电影论文格式

1 / 16 电影论文格式 英 美 电 影 欣 赏 之 纯 真 年 代 院系： 工商管理系 专业： 物流管理 班级： 1032 班 姓名： 陈 翔 学号： 201621207249 纯真年代 摘要 :19 世纪 70 年代的美国上流社会，年轻女子离婚是件很不道德的事情。而从欧洲回到纽约的女伯爵埃伦，恰是这样一个 “败坏门风”的人。埃伦的表妹梅已和律师纽兰阿切尔订婚。纽兰虽然处事中规中矩但内心极端蔑视这2 / 16 个社会虚伪的道德准则。事实上青春时代的纽兰既已暗恋过埃伦，多年后再次相遇，使他的内心波澜起伏。纽兰为抑制自己的情感，向梅求婚，端庄娴静的梅内心玲珑剔透，早已察觉未婚夫情感有异，但却不动声色，二人结婚了。纽兰很快便发现自己在婚姻的束缚下渐渐失去了自我，并深刻地明白了：自己真正爱的人是埃伦。纽兰无法再欺骗自己，终于向同样备受煎熬的埃伦倾吐了心中的爱，并决心去欧洲找埃伦。但此时，妻子梅平静地告诉他：自己已怀孕，并且告诉了埃 伦。世俗的规则终于成功地拆散了埃伦和纽兰。多年后，已届老年并已丧妻的纽兰终于有机会见到埃伦，然而他只是在楼下遥望着埃伦的窗口，年轻时代的埃伦灿烂的笑容在纽兰的心中如鲜花绽放 ? 关键词： 文化背景 文化差异 英美文化 跨文化 在影视欣赏选修课的第一次作业就是电影纯真年代观后感。看第一遍的时候只觉得剧幕设置很精致， 92 年上映十几年后看却依然华丽。影片背景为十九世纪的上流社会，服装、佳肴、豪宅装潢、人物举止谈吐皆十分考究。看完整部剧，却又禁不住想要看一看原著。在网络上搜索，才知道是美 国女作家伊迪丝华顿的作品。纯真年代被认为是 伊迪丝华顿 结构技巧最为完美的一部小说，并使她成为了历史上第一个获得普立策文学奖的女性作家。故事的发生地纽约是华顿出生的地方，在那里她度过了自己的青少3 / 16 年时代和最初几年的婚姻时光。她从自己亲身经历与熟悉的环境中提炼素材，塑造人物，将作品题材根置于深厚的现实土壤之中。 看完纯真年代，这个片子看下来感觉慢慢的，挺幽雅的。 冠冕堂皇后掩盖着不为人知的心理斗争，片里每个人都是伟大的，因为他们内心是高贵的，在不温不火的节奏下面隐含着一颗火热 的心。每个人都在这种节 奏下追求着或保护着自己的幸福。 主人公梅施是美丽，善良的，她用她自己的“纯真”保护了自己的爱情。 贵族们每天都把生活演绎的如此绚丽，其实他们内心中隐含的苦闷是外界很 难发觉的，他们不能够表露，因为流言蜚语会使的他们很难堪，他们默默的承受着内心的孤寂。其实人都是平等的，每个人都要碰到“放弃”与“抉择”的时刻。 故事发生于 19 世纪 70 年代末至 20 世纪初，主要描写上流社会的风俗。小 说的情节并不复杂。在纽约的一个歌剧院里 ，一位年轻的律师，出生于正宗上流社会的纽兰阿切尔，正在等待他的未婚妻梅韦兰。梅是一位教养极好、颇受纽约上流社会欣赏的年轻女子。梅的表姐埃伦 奥兰斯卡伯爵夫人4 / 16 也来到了歌剧院。关于埃伦有许多负面议论，她公然藐视上流社会的规则，为纽约上流社会所不能容忍。整个故事看似讲述男主人公阿切尔与埃伦的情感纠葛。实际上，随着两人关系的发展，先是友谊，后是爱情，男主人逐渐看到了纽约社会中性别之间的不平等与社会习俗中最浅薄的部分。 影视的主人公刻画得入木三分，细致入微，通过对人物丰富的心理活动的描写，揭示了人物 鲜明的个性特征。故事主要围绕阿切尔，梅和表姐埃伦之间展开。虽然梅是阿切尔的未婚妻，感情的主线却在自己的丈夫与表姐之间展开。 我最喜爱的角色还是梅韦兰。维诺娜赖德扮演的梅安静，端庄，美丽，极其符合我的审美观 。对梅这个角色给与了更多的关注。一个完美的妻子，不折不扣地遵循着所有上流社会的传统，纯真却又乏味。为了保有自己的婚姻，在得知阿切尔与埃伦之间的爱情后，她保持一种调和的态度，装出幸福的样子，给上流社会一种婚姻完美的假象。直至梅去世之后，丈夫阿切尔才得知自己的妻子自始至终都知道他与埃伦相爱。 或许可以说梅破坏了阿切尔和埃伦之间的真挚的爱情，但实际上她保护了自己的丈夫。深受上流社会的教育，她明白一旦阿切尔和埃伦在一起将会遭受多大的舆论压力。像用缰绳勒住悬崖边的马一样，梅用责任绑住自己的丈夫。5 / 16 或许她不能理解，对于阿切尔来说，能和埃伦在一起，就算是掉进悬崖也是幸福的；但我不能否认她的爱情观，她依靠自己对爱的理解来保护自己的丈夫，维护自己的家庭。不同于埃伦的激情澎湃，梅的爱情犹如她的外貌一样沉静而端庄。看不见，听不到，但是你却能细细体会。被埃伦激烈的爱情所深深吸引的阿切尔恐怕是不 能理解的。弥留之际，梅告诉儿子达拉斯，可以永远信赖自己的父亲，因为为了他们的婚姻，阿切尔放弃了对他生命来说最重要的东西。这是梅的方式，她用一辈子的时间来记住丈夫的牺牲。 看完电影，使我感慨良多。情不自禁之下，让我想到了曹雪芹的红楼梦，同样是描述一段发生在旧时上层社会的“三角恋情”，同样的感人至深，也同样的属于不完美结局。从时间上来看，甚至让我忍不住怀疑，纯真年代的作者是否也曾拜读过曹雪芹的巨著，从而有感而发，结合自己国情改编而成此剧。当然，这似乎也无考证的必要，因为知道它们都是不朽的经典 就足矣。 本以为只有旧中国才有鲁迅先生所说“吃人的礼教”，不曾想过十九世纪七十年代的美国也一样存在，且有过之而无不及，因为它们身藏在上流社会的典雅华贵的外表之下，更不易被人发现。它深深扎根于人们的思想观念中，早已成为一种约定俗成人人必须遵守的生活法则，被一代代人奉为圭臬！这个故事用卫道士6 / 16 的话来说就是他悬崖勒马，终被纳入正轨；而她总算学乖，退出江湖，成全了一个“幸福美 满”的家庭。而在我看来，却是 一段纯真的爱生生地被世俗礼教扼杀了！ May 代表上流社会最美的一面，雪肤花貌，温柔娴静，高贵优雅，恪 守礼教。俨然是一个西方版金发碧眼的“宝钗”。她射箭时箭箭中靶心，也毫无骄矜之色；明知丈夫心有所属，也照样纯真无邪，只三两下手势，就将危机化解于无形。相比于真宝钗，可谓青出于蓝更胜于蓝。正如宝玉不能选择自己的新娘， Newland 也无力拒绝 May 而选择自己所爱，因为他们都生活在一个被束缚的世界，他们无力掀起上流社会精致的面具 众人不惜一切代价维护的精致面具。而 Ellen 又恰是另一个多情的“林妹妹”，她风情万种、惹人怜爱、不甘于世俗礼教的束缚、敢于追求属于自己的幸福，却一再被命运之神捉弄，不被“主流社会”所接受 。她不明白，为什么这里的人是不哭的？为什么她要寂寞地住在这些人当中，戴着面具过活？为什么她只是嫁错了人，就仿佛给按上了不洁的印记？但最终在现实的教育下，她也只能选择屈服，被迫遵守所谓上流社会的那套规则。她比柔弱的林妹妹有优势的是，面对舆论汹汹，她其实可以选择自私任性一点，离开这令人窒息的地方，与心爱的人双宿双飞。但她没有。所以，从来道德和规矩只是让表面遵守的人获利，造就了一批虽无过犯、但言语无味、面目可憎的7 / 16 卫士，而内心纯净无私、对自身更加苛严之人反而倍受诟病。影片中有一幕，他去找她，她在 海边看夕 阳，帆影点点，他没有惊动她。站在她的背后，悄悄许下诺言，如果她在那帆船开过以前回头，他就勇敢地走上前去。帆船缓缓移动，金光闪闪中，她兀自不动，像一幅画，空余夕阳下一个绝美的背影，一个苍凉的手势。帆船终于开过了，他失望地转身走回去。她没有回头，无论是否知道他就在身后，因为她早已知道他们已不可能。在我看来，他们的爱情就只能像那一刻的场景一样，安静、唯美，只存在与艺术家的画布上。此情此景，唯有宝玉在远处偷看黛玉葬花的场景可与之媲美，伊人背影，楚楚动人，孤寂落寞。他们都想改变现状，冲破世俗的束缚，追求属于自己的幸福 ，却又都无能为力。 他们的爱被纯真的社会微笑着剥夺了。不怪聪明绝顶又明白事理的 May，也不怪生活在那个圈子里奉礼教为圭臬的的男人和女人们，他们只不过是合理的利用规则维护自己的利益罢 了。如果谁都没有错，要怪就怪那个年代吧，因为它终究不是一个纯真的年代！我们还可以回想一下这样的场景：夕阳照在海面上波光粼粼，闪烁着金黄的光芒 ?远远地，纽伦看见艾伦站在海堤边望着大海，他给自己一个机会，如果船驶过灯塔时，她回头，那他就过去找她。船直直地驶过灯塔时，她始终没回头。 没回头，他转身离去。后来，她8 / 16 告诉他， 她是故意不回头，她认得他的马车声，她才去海边的。她不能回头，她知道在她身后有一双深情期盼的双眼等待她回头；她不能回头，可她的心早已千万次地回头了！ 纽伦为抑制自己的情感，向梅求婚，端庄娴静的梅内心玲珑剔透，早已察觉未婚夫情感有异，但却不动声色，二人结婚了。 纽伦很快便发现自己在婚姻的束缚下渐渐失去了自我，并深刻地明白了：自己真正爱的人是埃伦。纽伦去找艾伦，他看见绿树丛的亭台上立着一把粉红的小阳伞，他以为是艾伦的伞，情不自禁拿起来抚着细长的伞柄闭上眼放在嘴边吻着 ?正当他沉浸在对艾伦的 思念中时，身后传来脚踩在树叶上的沙沙声，他深情地转身，原来不是艾伦，而是屋主的女儿来拿伞，他感觉象是一下子从云端跌到地上！ 纽伦无法再欺骗自己，终于向同样备受煎熬的埃伦倾吐了心中的爱，并决心去欧洲找埃伦。但此时，妻子梅平静地告诉他：自己已怀孕，并且告诉了埃伦。 世俗的规则终于成功地拆散了埃伦和纽伦。 纽伦把他的爱藏在心里三十几年，回忆如鬼魅般的哀痛和尖刻！他是老派的，对 绥化学院当代影视评论 课程论文 题目：姓名：系别：学 号： 班 级： 9 / 16 课程论文要求 一、 题目：自拟。以论文的形式考查，学生任选一例电影或电视作品进行分析， 题目自拟，字数不少于 1500 字，目的是考查学生电影、电视作品分析能力与影视作品的评论能力。 二、内容范围： 电影方面研究前沿进展； 电视学在新媒介领域的应用等； 电影、电视具体作品的分析等。 三、写作要求： 内容要求语言精练、通顺，内容新颖，层次清楚，格式正确，结构完整。 论文要摘要、关键词、正文、参考文献等要素要齐全。 论文要手写，避免抄袭现象 ：整段抄、整篇抄 移花接木 冒名顶替 直接从网上下载雷同现象。 如果发现抄袭或雷同，成绩 60 分以下。 上海大学 2016 2016 学年 冬 季学期试卷 课程名：中外影视史 课程号： 22766092 学分： 2 应试人声明： 我保证遵守上海大学学生手册中的上海大学考场规则，如有考试违纪、作弊行为，愿意接受上海大学学生考试违纪、作弊行为界定及处分规定的纪律处分。 应试人 应试人学号 应试人所在院系 试卷编号 考试内容： 10 / 16 请从以下两个题目中，任选其一，写一篇 3000-4000字的论文。 1、请从中国电影史中任选一电影现象或电影思潮，分析评论其对当代电影的影响。 2、请从外国电影史中任选一电影现象或电影思潮，分析评论其对当代电影的影响。 要求： 1、题目用宋体四号字，其余用宋体小四号字，参考文献宋体五号字； 2、题目、摘要、关键词加粗；行间距倍； 3、关键词三个以上；摘要 150 250 字； 4、请在页脚左侧注明试卷编号。 所选题目： 正文： 马俪文作品中渐行渐远的女性主义的表演特征 摘 要：女性导演马俪文自 2002 年拍摄电影处女作世上最疼我的那个人去了以来，便成为新一代女性导演中让观众印象深刻的“黑马”人物，其委婉、细致的表达方式，视角独特的镜头语言，情节并不跌宕起伏却丝丝入扣的故事主体，无一不体现着这个年轻女导演忠于自我内心的女性主义风格。在继世上最疼我的那个人去了之后，马俪文又拍摄了我们俩、我叫刘跃进、桃花运等多部影片，其导演风格也在逐年改变，影片中女性主义表达手法渐行渐远。直至 2016 年 11 月份上映的 商业片巨额交易，11 / 16 在这部影片中，马俪文导演几乎已经完全褪去了她独特的文艺女青年气质，转型成为不折不扣的商业片导演。本文试通过对马俪文导演创作历程的梳理，探讨这位女性导演风格转变的过程及其作品中表达方式的差异。 关键词：女性主义视角；关注细节；转折；商业导演 2001 年，马俪文拍摄的电影处女作世上最疼我的那个人去了，改编自女作家张洁日记体裁同名散文。张洁 这位“从不准别人动自己作品”的女作家，将这部描述自己与母亲过世前点点滴滴的作品交给了刚从电影学院毕业不久的名不见经传的马俪文 ，应该也是被这位女导演真挚的热情所打动。世上最疼我的那个人去了这部作品的确是倾注了马俪文创作电影之初的全部心血，还原了一个个细腻而真实的生活细节，影像风格平实的像一杯白开水，让观众从诸多细致处看到熟悉的生活场景，从而自然而然的感受到将离世的母亲与女作家之间刻骨铭心的亲情与不舍，没有刻意的煽情，却让观众潸然泪下。 马俪文的第二部作品我们俩诞生于 XX 年，是根据导演自身求学时期的真实经历自编自导的一部作品，故事讲述的是一个租房的大学女孩进入了一个孤独老奶奶居住的四合院，打破了老人原本的生活秩序 而引发的一些冲突以及在生活中两人逐渐相依为靠的简单故事。我们俩延续12 / 16 了马俪文的女性主义视角，关注了一个独特的群体，孤寡老人和单身求学少女，展现了女性的另一种包容美。就这样一部创作历时三年，投资却只有 200 万人民币的小成本电影，赢得了多项电影赛事评委的推崇和广大观众的口碑。 尽管世上最疼我的那个人去了和我们俩为马俪文带来了诸多奖项和日渐蓬 勃的声誉，但不可否认的是，受各种因素的影响，这两部电影的票房成绩却一片惨淡，电影我们俩的票房甚至只有可怜的 5 万元。 XX 年马 俪文拍摄作品我叫刘跃进，在这部作品中已经初步体现了导演风格的转变，其独特的女性主义表达方式已经不再是影片突出的标志。由于这部作品是中国电影集团“作家电影”系列的第一部，由作家刘震云的同名小说改编。整部作品完全被刘震云自手机就凸显出的冷峻黑色幽默的风格所笼罩，马俪文导演的个人风格并没有在作品中有所体现，至此已经是马俪文个人对商业模式的一次妥协。 XX 年作品桃花运，讲述的老年、中年、青年几个年龄段女性的感情故事，表面上看似是导演女性主义风格的回归，但通过对影片的进一步分析，我们不难发现， 除了故事主角是女性之外，马俪文导演那些细腻、入微、平实、质朴的风格已然难觅踪迹。影片从头至尾充斥着年末贺岁档喜剧电影的潮流风格。近期，马俪文带着她的新片巨额交易13 / 16 出现在观众面前，令人无不遗憾的是，这部作品已经是一部彻头彻尾的标准商业电影，观众们看到的是无数俊男、美女、明星的组合，好莱坞大片式的转场方式和纯商业化的影片表达手法。对此马俪文个人的解释是“希望通过这部作品改变自己过去作品中的商业和艺术不够平衡的缺点。”只可惜，观众们在这部作品中看到了商业化的表达方式占有了压倒性的胜利，而文艺气息完全不见踪迹。 纵观马俪文导演的五部作品，其导演风格转变历程突出体现为由最初最真实的个人表达，取而代之的是商业运作迎合市场，从在艺术和商业之间的游离，最终大尺度的滑向商业。其极具个人风格的女性主义表达与影片创作方向已经渐行渐远。 对比世上最疼我的那个人去了和巨额交易两部作品的故事主体和镜头语言，看导演风格的差异性转变。 世上最疼我的那个人去了的故事由中年女作家和年迈母亲两位身份有代表性的女性角色构成，影片塑造了一位年老力衰，患有脑萎缩、神志不清却依然爱护女儿的老母亲形象和一位 事业成功，又独自照顾年迈母亲的女强人形象。迈母亲的女强人形象。女性角色占到了绝对的主体地位。而男性角色在影片中则处于无关紧要的次要位置。影片的这个家庭中父亲的角色是缺失的，女作家的丈夫本应是这个家14 / 16 庭强有力的支撑，而影片中却讽刺性的塑造了一个无情、自私、不可担当的丈夫形象，对这个家庭来说，这个丈夫的力量是一种可有可无的形象分量。这样的角色设置方式和表述方式具有强烈的女性性别主义色彩。女作家“珂”对年迈母亲的照顾过程中的冲突和矛盾构成主情节，推动故事向前发展，次情节则是女作家回忆在母亲离世前照顾不周的歉意，男性 几乎是 被完全忽视的情节之外的东西。整部作品的故事发展进程并不紧凑，没有特别的强调高潮，也没有特别的情节转折点，可以说是一部“反冲突”的影片，即使是这样，世上最疼我的那个人去了并不跌宕起伏的情节却一丝丝渗入了人心。导演用这样的浓郁的散文式抒情风格，将故事讲述的让观众感同身受，动情不已，却丝毫不见任何造作之态。作品的镜头没有花哨的剪辑，只有按部就班的叙述，看似有些旧，但在这些最简单镜头语言下流动着的感情却始终饱满。 再观 2016 年 11 月上映的影片巨额交易跻身 2016年末贺岁喜剧的 第一档，打响贺岁档头炮。这部影片中的导演风格体现出 180 度大转变。故事讲述三个青年男人在迪拜追梦的故事，人物设置是三个年龄不同，面目却并不鲜明的人物形象，基本可以形容为年龄稍长、身形矮胖的带头大哥，一个年轻设计师和一个海归金融男，这样的男性角色设置似15 / 16 乎是在迎合当前男性观众的主流认同，向男性观众的年龄层次的社会地