（美学专业论文）中国芭蕾的美学研究.pdf

摘 要 曼曼曼曼曼曼璺曼曼曼曼皇曼曼曼曼舅皇曼皇曼鼍曼曼皇曼曼曼曼曼曼曼曼鼍曼曼皇曼曼曼皇曼量皇曼鼍曼曼曼皇_ t t m 曼t 皇曼曼皇曼鼍曼曼皇曼 中国芭蕾的美学研究 美学专业硕士研究生余茜 指导教师代迅教授 摘要 本论文旨在以中国的芭蕾艺术为研究对象，通过梳理芭蕾在中国的发展历史，对中国民 族芭蕾舞创作的审美特征、文化背景、风格特点等方面进行分析，取其精华，去其糟粕，力 求中国芭蕾早日形成自己的风格，建立自己的学派。本文的研究范围仅限于中国大陆地区的 民族芭蕾舞剧创作，不包括港澳台地区。 从本课题的研究现状来看，研究中国民族芭蕾舞剧创作的论著较少，尚无专著：大多数 研究者都是从芭蕾舞的创作艺术、舞蹈的本体结构、对作品的评论分析等作为切入点进行研 究，从美学理论高度进行系统和完整研究的尚不多见。但是中国芭蕾的历史发展，要求我们 必须从美学高度上进行理论提升与概括。对于中国来讲，芭蕾是舶来品，作为一门从西方传 入中国而逐渐本土化的艺术，无论是从中国传统舞蹈艺术的现代转型，还是西方的外来舞蹈 艺术与中国的本土舞蹈艺术艰难磨合，或是中国舞蹈艺术的未来发展，中国芭蕾都是一本永 远敞开的大书，为我们提供着丰富和多方面的启迪。 本论文主要是将中国芭蕾舞剧的发展过程进行了梳理，从中看到中国民族芭蕾从模仿借 鉴到独立创作，进而融汇中西形成独特的审美特征；将中国芭蕾与世界其他芭蕾学派之间的 异同，以及和中国古典舞加以比较，经过对它们共同之处与个性特征的研究，加深对中国芭 蕾创作的理解，推进中国芭蕾舞剧创作与研究的繁荣和发展。 本论文由引言、四个章节、结语共六个单元组成： 第一章：芭蕾舞剧的基本理论问题，主要介绍芭蕾和中国民族芭蕾的基本概念、起源以 及作为芭蕾舞共同的、公认的审美标准。 第二章：芭蕾舞剧中国化的历史进程，在这一章中按历史分期共分为五个部分：中国芭 蕾之初始( 2 0 世纪初至建国前) ；新中国芭蕾舞剧的探索( 1 9 5 0 1 9 6 5 ) ；“文革”时期的中国 芭蕾( 1 9 6 6 1 9 7 6 ) ：中国芭蕾舞剧的复苏与发展( 1 9 7 6 1 9 8 9 ) ；中国芭蕾舞剧的繁荣( 1 9 9 0 至今) 第三章：中国芭蕾民族化探索的几个关键性环节，在第二章回顾历史的基础上总结不同 t 两南大学硕十学伊论文 时期，不同背景下成功的芭蕾舞剧的审美个性特征及其形成原因： 第四章：比较视野下的中国芭蕾，将芭蕾与中国古典舞进行比较，阐释两种不同的舞蹈 形态以及形成的根源：在此基础上对中国芭蕾的风格特征与世界其他各大学派之间的异同进 行分析比较，主要从文化背景、艺术表现力、审美意象等方面进行研究。 作者认为，我国的芭蕾是在发展的过程中借鉴其他芭蕾学派创作经验和风格特点，广泛 吸收中国民族舞蹈的文化底蕴作为建立中国芭蕾的核心，中国的芭蕾舞在自己的民族化的过 程中，致力于西洋与本土、传统与现代的融合，坚持走中国特色的芭蕾美学发展之路，依照 芭蕾美学原则表现我们自己的民族生活，自觉地在芭蕾中吸收、理解、消化中国文化，这是 在当今世界多元文化背景下中国芭蕾发展的必然选择。 关键词：芭蕾中国美学研究 a b s t r a c t 曼皇曼曼曼曼皇曼i i 一 _ i 一。 一i i i i i 曼曼曼曼曼 t h ea e s t h e t i cr e s e a r c ho fc h i n e s eb a l l e t s p e c i a l t y ：a e s t h e t i c s s u p e r v i s o r ：p r o f d a ix u n a u t h o r ：y uq i a n a b s t r a c t t h i st h e s i sa i m st oc h i n e s eb a l l e ta r ta st h er e s e a r c ho b j e c t ，b ya n a l y z i n gt h eh i s t o r y o fb a l l e td e v e l o p m e n ti nc h i n aa n dt h ec h i n e s en a t i o n a lb a l l e tc r e a t e da e s t h e t i c c h a r a c t e r i s t i c s ，c u l t u r a lb a c k g r o u n d s ，s t y l e s ，e t c ，a b s o r bi t se s s e n c e ，t oi t sd r o s s ，s o t h a tc h i n e s eb a l l e tc a nf o r mt h e i ro w ns t y l ee a r l ya n ds e tu pt h e i ro w ns c h o o lo f t h o u g h t t m sp a p e r sm a i nd i r e c t i o ni sc h i n e s em a i n l a n d sn a t i o n a lb a l l e tc r e a t i o n w i t ht h ee x c e p t i o no fh o n gk o n g m a c a oa n dt a i w a nr e g i o n s f r o mt h ep r e s e n tr e s e a r c h , t h es t u d yo fc h i n e s en a t i o n a lb a l l e tc r e a t i o ni sl i m i t e d , t h e r ei sn om o n o g r a p h ；t h em a j o r i t yo fr e s e a r c h e r ss t u d yi tf r o mt h ea r to fb a l l e t , d a n c e o ft h eb o d ys t r u c t u r e ，c r i t i c a la n a l y s i so fw o r k ss u c ha sa l le n t r yp o i n t ，b u tf r o ma h i g h d e g r e eo fa e s t h e t i ct h e o r ys y s t e m a t i c a l l ya n dc o m p l e t e l ys t i l lf e w h o w e v e r ，a st h e d e v e l o p m e n to fc h i n e s eb a l l e t ，t h e r ei san e e dt oc a r r yo u to nah i 曲f r o ma l la e s t h e t i c t h e o r yt os u m m a r i z e da n du p g r a d e s i n c et h ec h i n e s e ，t h eb a l l e ti sa b r o a d ，a so n ef r o m t h ew e s ti n t oc h i n aa n dag r a d u a ll o c a l i z a t i o no ft h ea r t ，w h e t h e ri ti sf r o mt h ec h i n e s e t r a d i t i o n a ld a n c eo ft h em o d e mt r a n s f o r m a t i o n ，o rt h ec o m b i n a t i o no fd a n c ew i t ht h e w e s t e r na r ta n dc h i n e s ea r t ，o rt h ef u t u r ed e v e l o p m e n to ft h ec h i n e s ed a n c ea r ta r e f o r e v e rt o w a r dal a r g eo p e nb o o kt op r o v i d ear i c ha n dm u l t i f a c e t e di n s p i r a t i o n m st h e s i si sm a i n l ya b o u tt h ed e v e l o p m e n to fc h i n e s eb a l l e tc a r d i n g ，f r o mw h i c h t os e et h ec h i n e s en a t i o n a lb a l l e tl e a r nf r o mi m i t a t i o nt oi n d e p e n d e n tc r e a t i o n ，a n dt h u s f o r mau n i q u eb l e n do fc h i n e s ea n dw e s t e r na e s t h e t i cc h a r a c t e r i s t i c s ；c o m p a r e c h i n e s eb a l l e tw i t ht h eb a l l e ts c h o o lo ft h o u g h to fo t h e rp a r t si nt h ew o r l db e t w e e nt h e s i m i l a r i t i e sa n dd i f f e r e n c e s ，a sw e l la sc h i n e s ec l a s s i c a ld a n c e ，t h r o u g ht h er e s e a r c ho f t h ec o m m o nf e a t u r e sa n dt h e i rp e r s o n a l i t yc h a r a c t e r i s t i c st oi m p r o v eu n d e r s t a n d i n go f t h ec r e a t i v ei n t e r p r e t a t i o no fc h i n e s eb a l l e ta n dp r o m o t et h e p r o s p e r i t y a n d d e v e l o p m e n to fc h i n e s eb a l l e ti n 也ec r e a t i o na n ds t u d y i i i 两南大学硕十学传论文 t l l i st h e s i sc o n t e n d ss i xp a r t ： c h a p t e ri ：t h eb a s i ct h e o r yo fb a l l e t ，m a i n l yi n t r d u c e st h eb a s i cc o n c e p t so fb a l l e t a n de t h n i cc h i n e s eb a l l e t ，b a l l e to fo r i g i na sw e l la st h ec o m m o n ，g e n e r a l l ya c c e p t e d a e s t h e t i cs t a n d a r d s c h a p t e ri i ：t h eh i s t o r i c a lp r o c e s so fc h i n e s eb a l l e t ，t h i sc h a p t e ro nt h eh i s t o r i c a l p h a s e si sd i v i d e di n t of i v ep a r t s ：c h i n e s eb a l l e to nt h ei n i t i a l ( e a r l y2 0 t hc e n t u r yt ot h e f o u n d i n go ft h ef o r m e r ) ；n e wc h i n ab a l l e te x p l o r a t i o n ( 19 5 0 - - - 19 6 5 ) ；t h e ”c u l t u r a l r e v o l u t i o n ”p e r i o do fc h i n e s eb a l l e t ( 19 6 6 一l9 7 6 ) ；c h i n e s eb a l l e tr e c o v e r ya n d d e v e l o p m e n t ( 19 7 6 - - - 19 8 9 ) ；c h i n e s eb a l l e tp r o s p e r i t y ( 19 9 肚_ p r e s e n o c h a p t e ri i i ：s o m ek e ya s p e c to fc h i n e s eb a l l e tn a t i o n a l i z a t i o n ，o nt h eb a s i so f s e c o n dc h a p t e rt oe x p l o r et h eb a l l e ta e s t h e t i cp e r s o n a l i t yc h a r a c t e r i s t i c so ft h es u c c e s s i nt h ed i f f e r e n th i s t o r yt i m e sa n di nd i f f e r e n tc o n t e x ta sw e l la st h e i rc a u s e s c h a p t e ri v ：t h ec o m p a r i s o np e r s p e c t i v eo fc h i n e s eb a l l e t t h em a i nc o n t e n ti st h e c o m p a r i s o nb e t w e e nb a l l e ta n dc h i n e s ec l a s s i c a ld a n c et oe x p l a i nt h et w od i f f e r e n t k i n d so fd a n c ef o r m s ，a sw e l la st h ef o r m a t i o no ft h er o o t ；f u r t h e ro nt h i sf o u n d a t i o n c o m p a r i n gc h i n e s eb a l l e ts t y l ec h a r a c t e r i s t i c sw i t l lt h ew o r l d so t h e rm a j o rs c h o o lo f t h o u g h ti nt h es i m i l a r i t i e sa n dd i f f e r e n c e sa n da n a l y z i n g ，m a i n l yr e s e a r c hf r o mt h e c u l t u r a lb a c k g r o u n d ，a r t i s t i ce x p r e s s i o n ，a e s t h e t i ci m a g ea n ds oo n 1 1 1 ea u t h o rb e l i e v e st h a tt h ec h i n e s eb a l l e ti st h ed e v e l o p m e n ti nt h ec o u r s eo fo t h e r b a l l e ts c h o o lo ft h o u g h te x p e r i e n c ea n ds t y l ef e a t u r e s ，ab r o a da b s o r p t i o no fc h i n e s e f o l kd a n c ea sac u l t u r a ls e tu pt h ec o r eo fc h i n e s eb a l l e t ，c h i n e s eb a l l e tw a n ti nt h e i r o w n p r o c e s so fn a t i o n a l i z a t i o n ，c o m m i t t e dt ot h ew e s t e r na n dt h el o c a lc o m m u n i t y ，t h e i n t e g r a t i o no ft r a d i t i o n a la n dm o d e m a d h e r et ot h eb a l l e t 、析t hc h i n e s ec h a r a c t e r i s t i c s a n da e s t h e t i cd e v e l o p m e n t , i na c c o r d a n c e 、i t l lt h ep r i n c i p l e so fb a l l e ta e s t h e t i c st o p e r f o r mo u rn a t i o n a ll i f e ，c o n s c i o u s l ya b s o r b e d ，u n d e r s t a n d ，a s s i m i l a t ec h i n e s ec u l t u r e i nb a l l e t , i ti si n e v i t a b l ec h o i c ef o rc h i n e s eb a l l e ti nw o r l dm u l t i c u l t u r a lc o n t e x t n o w a d a y s k e y w o r d s ：b a l l e t ；c h i n a ；a e s t h e t i c s ；r e s e a r c h i v 学位论文题目： 独创性声明 本人提交的学位论文是在导师指导下进行的研究工作及取得的 研究成果。论文中引用他人已经发表或出版过的研究成果，文中已加 了特别标注。对本研究及学位论文撰写曾做出贡献的老师、朋友、同 仁在文中作了明确说明并表示衷心感谢。 学位论文作者：签字日期：年月 日 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解西南大学有关保留、使用学位论文的规 定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘，允 许论文被查阅和借阅。本人授权西南大学研究生院( 筹) 可以将学位 论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩 印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书，本论文：口不保密， 口保密期限至年月止) 学位论文作者签名：导师签名： 签字日期：年月 日签字日期： 烈艘- v 7 刖8 日 引言 引言 芭蕾( b a l l e t ) 是一门富有魅力、让人心旷神怡的艺术。它的高雅与美妙称得上是人类文 明进步的精华，这使它被奉为“舞蹈艺术皇冠之珠”，那优雅的舞姿，轻巧的跳跃以及连续不 断地脚尖旋转常常把人带入梦幻般的艺术境界。 芭蕾艺术从诞生至今已有5 0 0 多年的历史了，早在文艺复兴时期的意大利，人文主义思 潮影响下的人们开始重视人体本身的价值和作用，再加上古罗马和古希腊古典文化遗产的深 刻影响，意大利成为文艺复兴的发源地，从而推动了社会的经济、科学和文化的迅猛发展， 尤其是在艺术上出现了前所未有的繁荣。芭蕾就是在这样的一个历史背景下，在古朴的民间 舞基础上，从一种游戏性质的舞蹈开始，在意大利宫廷中逐渐形成一种具有确定风格、舞步 与技巧的艺术形式。“早期的芭蕾在萌芽时期，吸收了各种不同的养料，其中在戏剧结构和演 出形式上，早期芭蕾借鉴了希腊的悲剧和喜剧、罗马的拟剧，乃至于中世纪的职业喜剧：罗马 的拟剧对芭蕾中哑剧成分的形成起了重要的作用；最初的芭蕾动作语汇，则更是直接搬用了 当时的宫廷舞会上的舞步，以及整理吸收了以种种形式流传下来的欧洲民间舞蹈。” 近现代中国文明的宏阔历史进程中，在动荡巨变的社会环境下，一个非常引人瞩目的现 象，就是西方芭蕾舞传入中国。从芭蕾舞诞生和传播的角度看，我们一般也把芭蕾舞传入中 国的过程，看作是一种“西舞东渐”的过程。芭蕾舞作为“西方文明的结晶”，从历史的时间 表说，传入中国的时间大约在2 0 世纪初期。但是这门艺术真正在中国艺术舞台上生根、开花、 结果，却实实在在应该从1 9 4 9 年中华人民共和国建国开始。 在探索阶段，对中国芭蕾影响最深的要数俄罗斯芭蕾学派，我国借助一些外国编导的力“ 量，上演了几部大型芭蕾舞剧，例如。1 9 5 8 年1 0 月在古雪夫的指导下，北京舞蹈学校集中 全力，成功的上演了世界著名经典芭蕾舞剧天鹅湖全剧，引起国内外强烈反响。在这期 间，通过严格排练，高速度地造就了一支具有多方面人才的芭蕾舞剧队伍。1 9 5 9 年底，北京 舞蹈学校实验芭蕾舞剧团成立，也就是中央芭蕾舞团的前身，这是中国有史以来第一个专业 芭蕾舞团。第一部中国民族芭蕾舞剧红色娘子军问世于1 9 6 4 年；这意味着中国自己的民 族芭蕾大厦即将拔地而起。在十年“文革”那个特殊的时代里，发源于西方贵族宫廷的芭蕾 舞艺术形式，以前所未有的速度在中华大地上传播和普及。进入“改革开放”新时期以来， 我国芭蕾事业迈上了一个崭新的台阶，“1 9 8 0 年进入改革开放新时期以来，意大利、法 国、丹麦、英国、美国各大学派的芭蕾开始进入中国，为中国的芭蕾发展输入了新鲜的血液。” 圆，相继成立了上海芭蕾舞团( 1 9 7 9 年) 、辽宁芭蕾舞团( 1 9 8 0 年) 、天津芭蕾舞团( 1 9 9 2 年) 、 广州芭蕾舞团( 1 9 9 4 年) ，从此中国原创芭蕾“百花齐放，百家争鸣”呈现出多元化发展态势。 从学界的研究现状来看，研究中国民族芭蕾舞剧创作的论著较少，尚无专著；大多数研 究者都是从芭蕾舞的创作艺术、舞蹈的本体结构、对作品的评论分析等作为切入点进行研究， 从美学理论高度进行系统和完整研究的尚不多见。但是中国芭蕾的历史发展，要求我们必须 从美学高度上进行理论提升与概括。对于中国来讲，芭蕾是舶来品，作为- f 7 从西方传入中 国而逐渐本土化的艺术，无论是从中国传统舞蹈艺术的现代转型，还是西方的外来舞蹈艺术 。朱立人：西方芭蕾史纲，上海；上海音乐出版社，2 0 0 1 年，第4 页。 。欧建平：世界艺术史舞蹈卷，北京：东方出版社，2 0 0 3 年，第5 0 页。 两南大学硕七学伊论文 与中国的本土舞蹈艺术艰难磨合，或是中国舞蹈艺术的未来发展，中国芭蕾都是一本永远敞 开的大书，为我们提供着丰富和多方面的启迪。 本文以中国的民族芭蕾艺术为研究对象，通过分析各个不同历史时期作品的创作背景， 艺术特征，形成原因，总结出成功之路，其意义在反思一个外来文化怎样被中国人所接受， 并且与古老的中华民族文化相结合，生长出具有独芬芳气息的艺术果实；追溯芭蕾艺术在中 国播种、发芽、生长的百余年漫漫岁月和起伏变迁，为未来的发展提供有益的经验，也为我 们今后对芭蕾舞蹈更深入的研究抛砖引玉，使中国芭蕾早日形成自己的风格，建立自己的学 派。 2 第一章芭蕾舞剧的基本理论问题 第一章芭蕾舞剧的基本理论问题 第一节芭蕾 本文在常规意义上使用芭蕾这概念。芭蕾，又称芭蕾舞，从法语的“b a l l e t ”音译而 来，它的词源是意大利语( 更早的词源是古拉丁语) 的“b a l l o ”。音译为“芭萝”。芭蕾，在西 方舞蹈文化概念体系里，原本的涵义主要指跳舞，特别是具有跳跃特征的舞蹈动作。最初， 这个概念主要指单纯的跳舞而并不包含剧场演出的外延。文艺复兴时期意大利盛大的宴饮娱 乐活动，使之渐渐孕育成在一个统一的主题下具有松散结构的舞蹈、歌唱、音乐、朗诵和戏 剧的综合表演。国王和贵族担任演员，女角也由男子扮演。最主要的表演场地不是舞台，而 是皇宫的大厅，观众环绕观看。由于演员戴皮制面具扮演不同角色，故又称假面芭蕾。1 7 世 纪后在法国宫廷里，芭蕾逐渐成长为一门舞台艺术，进而发展为一种以舞蹈动作为主的戏剧 艺术，或称舞剧。如果按b a l l e t 去理解，那么探索其起源就需回到史前人类意识的朦胧时期 去：如果把它理解为戏剧晚会里表演的舞蹈b a ll o ，那么，其起源至少也可以追溯到吉希腊 的酒神祭祀。作为最初的艺术萌芽状态，其功利目的是显而易见的。但前者作为“跳舞”去 理解更接近艺术起源的“游戏说”；后者作为“戏剧”去理解，更接近艺术起源的“宗教说”。 实际上我们可以看到，这两种观念的斗争贯穿了整个芭蕾史：一种观念认为芭曹是装饰性的， 纯粹形式的舞蹈：另一种观念则主张芭蕾是戏剧性的、发展剧情的舞蹈。因此，在一般的意 义上，芭蕾舞既指单纯的舞蹈，又指舞剧艺术。 本文在使用这一概念描述中国芭蕾舞时，也同样包含最广泛芭蕾舞形态，从最一般的小 型舞蹈作品，到有着复杂情结的舞剧。但是，芭蕾舞与其它形态的民间舞蹈毕竟有所不同。 除去程式化的动作和特定的技巧之外，还有浸润在动作中的特定风格：“如果说芭萝指的 是一种有民众自编自演自娱、天真自然纯朴、表演于露天广场、充满了乡土气息的民间舞蹈， 那么，芭蕾则是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度城市化之后，洋溢着贵族气派 的剧场舞蹈。”我认为，这段话清晰地说明了芭蕾舞的剧场舞蹈性质，也很清晰地说明了 “贵族气派”的风格特征。当然，芭蕾舞一般也被叫做“脚尖舞”，足尖鞋、白纱裙、王子与 仙女、传奇与爱情，凡此种种，都将芭蕾舞纳入了一个特指的范围。本文在概念的内涵和外 延上均遵守传统意义上的规定。 芭蕾在发展的萌芽时期是没有脚尖技术的，在其历经了文艺复兴、古典主义、启蒙运动、 浪漫主义、现实主义等较长的复杂发展阶段之后，直到十九世纪二十年代，脚尖的精湛技艺 才获得重大的发展，古典芭蕾技术难度和表现力大大提高。然而芭蕾虽起源于意大利，但是 它却成形于法国，又在俄国达到鼎盛，最后从俄国走向世界各地。在整个五百多年的发展过 程中，芭蕾先后经历了五大时期：早期芭蕾时期( 启蒙主义时期) 、浪漫芭蕾时期、古典芭蕾时 期、现代芭蕾时期，最后是当代芭蕾时期。纵观其发展历史，我们不难看出它是那样的魅力 无穷，至今仍以顽强的生命力活跃在世界舞坛。 第二节中国芭蕾与民族芭蕾 。隆荫培徐尔充欧建平编著：舞蹈知识手册，上海：上海音乐出版社1 9 9 9 年，第2 9 4 页。 3 两南大学硕十学位论文 现在“中国邑蕾”这个词已经用得很多了。什么是“中国芭蕾”? 字面解释可以是中国 人跳芭蕾，也可以是产自中国的芭蕾。但中国本不产芭蕾，即如西红柿、胡萝卜，是引进并 植于中国土攘的作物。中国的土攘对作物生长不会不产生影响，舶来的作物不会同它在母国 土壤上生长得一般无差，这是肯定的。因此，中国人跳芭蕾也好，中国产出的芭蕾也好，都 不可避免地带上特有的“中国”印记。因此中国芭蕾可以分为这样两大类：一方面学习和继承 西方芭蕾舞的优秀传统，学习外来芭蕾舞蹈剧目；另一方面致力于中、西舞蹈文化的融合。 努力创造具有中国风格特色的芭蕾舞。 由此产生了本文论述中国芭蕾舞涉及到的另一个重要概念，即民族芭蕾舞，有的时候也 被称作芭蕾民族化、民族化的中国芭蕾舞等等。当本文使用这一概念时，主要是指那些将外 来的芭蕾舞动作风格与中国民族舞蹈动作语汇结合起来，创作出有中国做派和东方人性格的 芭蕾作品。尽管这样的努力在中国芭蕾舞发展历史上一直受到某些质疑，但是创作实践中很 多芭蕾舞编导多多少少都在努力。因此，本论文写作的重点也放在描述那些创作上有主观指 向( 民族化的芭蕾) 而又有实践追求的作品。 第三节芭蕾艺术的美学原则 占典芭蕾舞是一种系统、科学、规范的艺术，经过几百年的发展，它形成了一套科学、 系统、完整、规范、严谨的训练体系，并且具有独特的审美特征，它的形体及动作姿态完全 符合几何构图的科学性。用几何构图的抽象线条来设计动作姿势，是以古希腊文明为源头的 西方舞蹈文化的一个重要特征。通常人们认为西方舞蹈强调人为的形式，而东方舞蹈则顺从 自然的形式。但是我们发现在西方舞蹈形式的纯粹抽象中追求的“黄金分割比”也是符合“人 体自然”的。“古希腊人认为数学的原理是一切事物的原理，舞蹈作为人体的“动”，也是存 在于数学意义上的一种平衡。这种平衡的基础便是被古希腊哲学家柏拉图誉为“黄金分割律” 的0 6 1 8 。又称为“黄金律”或“黄金比”：如头顶至脐与脐至脚底之比：臂宽与躯干之比： 下肢长度与上肢长度之比：下肢长与身长之比；眼高与脸长之比；前额到鼻孔的距离与脸长 之比等等。”在此基础上，最终归纳把它的审美标准归纳为“开、绷、直、立、轻、准、称、 美”八个方面。 一、开、绷、直、立 从1 6 6 1 年法国皇家舞蹈院成立时开始建立芭蕾舞的基础，例如四大美学原则中的外开就 是在当时建立的，还有各大学派通用的五个脚的位置也是皇家舞蹈院制定并提出的。而传统 的古典芭蕾技术是建立在开、绷、直、立的基础之上，它是一切芭蕾舞动作的基础，只有符 合其美学原则，才能称的上是完美的古典芭蕾，下面将“开、绷、直、立”的美学原则进行 分析阐述。 “开”就是指身体从肩、胸、胯、膝、跺5 大关节向外打开，双脚向外打开1 8 0 度，最 大限度地延长肢体的线条，扩大舞蹈动作的范围，增强表现力，同时也增强了身体的平衡能 力和运动的灵活性。舞者通过芭蕾系统的、科学的训练使身体可以达到非职业舞者所不及的 境界，使身体理想化、完美化、职业化。正如美国著名舞蹈评论家珍妮科恩指出：“芭蕾的 。于平： 风姿流韵舞蹈文化与舞蹈审美，北京：中国人民大学出版社，1 9 9 9 年，第1 3 2 页。 4 第一章芭蕾舞剧的基本理论问题 古典风格是以脚的五个位工为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以碗关 节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空问内炫耀和张扬贵族的气派。”回 “绷”是指将膝关节和踩关节绷直。“绷”也是芭蕾艺术中非常重要的审美特征之一，芭 蕾是一种形体艺术，舞者只有将身体各部位“绷”直，才能使观众有延长肢体原有线条的视 觉感，并且芭蕾是一种放射性的艺术，因此必须通过“绷”才能将肢体放射到舞台当中，在 有限的空间内使能量聚集在肢体末梢部位，使舞姿更加舒展。例如做b a t t e m tt e n d u 时，脚 跟推动脚背、脚尖向外擦出，擦到最远点一直到脚趾尖，同时仍然保持延伸的感觉；在做 b a t t e m e n tt e n d uj e t e 时，脚经过擦地离开地面踢向空中时，要用脚尖的力量带动腿踢出去， 绷脚可以延长腿的长度。通过“绷”还可以使肢体各部位的肌肉能量向身体的中垂线上凝聚， 也只有通过绷才能使肌肉收紧，从而产生上升的动作态势。这也符合芭蕾曾在一段时期内追 求“灵空”，呈现出舞姿轻盈飘逸的艺术魅力， “直”是指双腿膝盖伸直以及后背的垂直，也就是将身体垂直、拉长，使舞姿舒展、优 美，达到完美的长线条视觉造型。同时芭蕾动作在舞台中的运动路线多呈直线形，这也与西 方人的思维方式有所相似之处，与中国舞的“拧、倾、圆、曲”的审美标准有很大的不同。 例如在旋转中，动作时除了全身收紧向上立起外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面， 使力量集中在人体的垂直中心轴上，只有这样才能使旋转运动起来，如果没有直立也就谈不 上中心轴，没有中心所有的旋转更是无从谈起。在对“直”的分析中我们会谈到芭蕾的贵族 气质，这与西方国家的审美思想及文化背景有着很大的联系，从精神气质的角度来看，要求 身体挺拔直立，不能塌腰撅臀，也不能挺胸腆肚，在伸直腿时，必须绷紧膝盖，绷直脚背堪 使人有一种精神倍增的、挺拔的、高雅的气质，给人一种蓬勃向上的美的享受。， “立”是指身体的直立、挺拔，使头颈、躯干和四肢作为一个整体，并把身体重心准确 地放在两腿或一条腿的重心上，其空间占有感就像古典的宫殿似的傲然挺立、气字轩昂。这 无非是和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相承的，为的是突出芭蕾生来具有的皇家责 族气质，而不是佣人和平民的风格品味。舞蹈中要求演员收腹、挺胸，使身体能量内聚、重 心上提，以便向更高的空间层面发射能量，准确地完成各种舞蹈动作和技巧。芭蕾中的“立” 是在直的基础上的升华，是芭蕾从形体美到动作美的整体概念。“立”具有一种延伸感，在脚 用力踩向地面的同时，脖子向上拉长，有着脚踩地头顶天的感觉。“立”会给人带来一种提升 的感觉，这种感觉能给人带来一种轻盈、敏捷、精神、高贵美的气质，而这些正是芭蕾所要 求的审美标准。 二、轻、准、稳、美 芭蕾艺术共同的美学原则是“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”8 个字。“开、绷、直、 立”这四大审美标准是基本；而“轻、准、稳、美”则是在“开、绷、直、立”的基础上的 更高要求。 “轻”是指舞者动作轻盈、自如，每次跳跃动作的起跳和落地，舞者都必须注意对身体 王松阳： 古典芭蕾的审美特征和鉴赏标准，南阳师范学院学报( t t 会科学版) 2 0 0 3 年第8 期第2 卷， 第8 页。 5 两南大学硕十学位论文 的控制，使观众看起来舞者身体松弛，动作自如，特别是落地时，需要脚趾、脚掌、脚跟依 次落地并微微下蹲，就像小猫脚上带有肉垫一样，没有声音。前苏联芭蕾大师乌兰诺娃曾经 说过：“使舞姿轻巧的是跳舞匠，轻盈的才是舞蹈家。”一名优秀的舞蹈家即使在舞蹈表演中 很累的情况下，也能很好地控制自己的身体和气息，总是把优美、轻盈、自如的舞姿展现给 观众，给人以美的视觉享受和心灵愉悦。 “准”是指舞者准确无误的完成每个动作和舞姿，并且能够达到这个动作或舞姿的规格 要求，使动作的运动路线和位置准确到位。在做过的实验中，一名技术过硬的舞者，连续做 1 0 0 次b a t t e m e n tt e n d u ，其脚尖每次都擦至一个点上，其路线也丝毫不差，即使技术性很强 的动作也毫不例外。例如，在天鹅湖中，黑天鹅所做的3 2 个f o u e t te nt o u m a n t ，技术 水平高的女舞者在旋转的过程中主力腿的脚尖基本上在一个点上不会前后、左右移动；又如， 男子t o u re nl a i r 两圈( 7 2 0 度) ，起跳在空中保持五位脚，然后准确地落在五位p l i e 上。 在古典芭蕾的表演中“准”这一点显得格外重要，即使技术含量再高的动作，也要准确无误 的完成，动作达不到规范性，就会失去其意义。 “稳”是指舞者在做动作时不仅要准确而且要稳健、扎实。比如芭蕾中有许多双人舞的托 举动作，需要男女演员默契配合，不能让观众感觉女演员快要掉下来似的。另外，做旋转动 作时要求演员要保持良好的稳定性，无论转几个圈，结束时都要使舞姿准确地、稳稳地停在 一个点上，这样才能保持作品的艺术表现力的完整。 “美”，芭蕾舞是一种观赏性极强的视觉艺术，演员的一举一动都需要具有美感，芭蕾舞 对美的要求是极高的。首先芭蕾舞演员的身材是非常美的，其次舞蹈是“看得见的音乐、活 动的雕塑和绘画”，它像音乐一样受时间的限制，也像雕塑和绘画一样受空间的影响，舞蹈 家们需要通过发现和运用美的舞蹈形式来反映美的生活，使观众通过对舞蹈美的感知进行想 象的再创造，从而在情感上引起共鸣。 。徐尔充隆荫培：舞蹈知识1 0 0 问，北京：华乐出版社，2 0 0 1 年，第6 4 6 6 页。 6 第二章芭蕾舞剧中同化的历史进稗 第二章芭蕾舞剧中国化的历史进程 第一节中国芭蕾之初始( 2 0 世纪初至建国前) 一、中国芭蕾第一人裕容龄 芭蓄作为一种外来的艺术对中国人的最初影响可以追溯到2 0 世纪初。据舞蹈史家考证， 最早接触芭蕾的中国人要数清政府驻法国公使裕庚的女儿裕容龄。 裕容龄，清末贵族的女儿，其父为清朝一品官员。裕容龄自幼就表现出强烈的舞蹈天赋。 她1 8 8 2 年出生，1 2 岁，即1 8 9 4 年中日甲午战争爆发那年，随父及全家一起出使日本。从那 时起，她就和家中雇佣的日本女仆学习过日本舞蹈，后又随一位专业的日本舞蹈教师学习日 本舞蹈。不久，她又随父出使法国，得以接触到真正的西方舞蹈。1 9 0 1 年，她拜西方现代舞 的创始人伊莎多拉邓肯为师，悉心学习现代舞。由于她的天资和勤奋，很快得到邓肯赏识， 并出演邓肯创作的希腊神话舞剧中的主角。她的表演受到西方观众的好评。由此，裕容龄得 以进入巴黎音乐舞蹈学院学习正规的芭蕾舞，系统而全面地接受西方舞蹈艺术的洗礼。她应 该也是中国正式学习过芭蕾舞的第一人。不过，她的正式学习时间不过两年而己。 -5 1 9 0 3 年，她就回到了中国。次年，入宫担任慈禧太后的御前女官。在宫中，她为慈禧和 光绪皇帝表演过西班牙舞、希腊舞等西方舞蹈以及她t l 己结合中国传统舞蹈创作的如 意舞、荷花仙子舞等。后来，她出宫结婚，但并未停止自己的舞蹈表演。在民国建立后， 她继续从事舞蹈演出活动，获得相当的社会影响。但她的舞蹈实践并未发展成为西方舞踣程 中国的一种有影响的传播，亦或开拓出中西舞蹈融合而生的一种新的舞蹈样式。在那样动荡 的时代也只能如此。从1 9 0 4 年裕容龄入宫，到1 9 0 7 年出宫，她在中国封建宫廷的最高场合 下传播西方舞蹈，影响很大，以至于史料中都有专门的记载，十分可贵。然而，这期间她 并不可能好好研习、发展舞蹈。裕容龄跟随着当时名震欧洲的大师邓肯学习了现代舞，可以 说历史为中国提供了一次难得的机会。现代舞是对西方古典舞蹈( 特别以芭蕾舞为代表) 的一 种否定与革新，是一种自由的新舞蹈，当时刚刚发韧，对西方人也是全新的一种舞蹈样式。 因此，可以说，裕容龄从一开始接触西方舞蹈就站在了一个较高的起点上。遗憾这种高起点 只是她个人的，而不是更多中国人或一个团队的，而且这种高起点并未能续接下去。在那国 家山河破碎、风雨飘摇的时代里，一个人的舞蹈学习又怎能安稳昵? 1 9 1 1 年，清朝政府即在 革命的历史大风浪中倒台，那时候，时局极为动荡，裕容龄在中国无法传播芭蕾，更不可能 以西方舞蹈与中国舞蹈结合而创新出一条有影响的新路。 二、西方舞蹈的传入 与此同时，更多的中国人开始以各种方式接触到西方舞蹈，西方舞蹈也通过各种渠道传 到中国来。 首先是海外的中国留学生和清朝的出使人员，记录下了他们在域外的所见所闻。他们在 国外所看到的各种西方交际舞、芭蕾舞、民间舞等，这些都和中国舞蹈大为不同，当然会令 中裕容龄口述： 清末舞蹈家裕容龄回忆录，舞蹈双月刊1 9 5 9 年第2 期，第4 4 - 4 5 页。 7 两南大学硕十学位论文 他们十分惊讶。他们诉诸文字，形成一些笔记类的书籍在国内流传，使更多的国人对西方舞 蹈有所了解。另外，西方电影也令西方舞蹈在中国亮相，给国人增加了了解外国舞蹈艺术的 机会。 其次是西方各种舞蹈团体频频来中国演出，使国人得以一识西方舞蹈的真面目。2 0 世纪 2 0 年代，西方舞蹈团体来华表演达到高潮。1 9 2 2 年，伟大的俄国芭蕾舞表演艺术家安娜巴 甫洛娃来华演出。1 9 2 6 年，现代舞创始人伊莎多拉邓肯的第一代亲传弟子俄玛邓肯率领 莫斯科邓肯舞蹈团来华演出，在哈尔滨、北京、上海等多个城市公演。 再次，一些留洋归国人员和一些华侨或外国侨民开始在中国创办一些传授西方舞蹈的机 构，教授西方舞蹈，包括交际舞，都受到更多中国人的欢迎。这些都大大加强了西方舞蹈在 中国的传播。 从芭蕾舞的传播角度说，外国人开办的教授芭蕾舞的舞蹈班很值得注意。一些俄国的芭 蕾舞教师在上海、哈尔滨、天津等城市开办了私人芭蕾舞学校，例如，1 9 2 0 年，乔治冈察 洛夫在上海创办了自己的芭蕾舞校和舞团，用了1 0 多年的时间，传授俄罗斯圣彼得堡芭蕾学 派训练体系的教学内容，并举办不定期的演出，英国芭蕾巨星、表演大师玛戈芳婷就曾在 这里接受芭蕾的启蒙教育。但是当时的学生大多数是外国人的孩子，国人对于这门新鲜的艺 术大多数还停留在观望的心态上，由于对外来文化封闭的心态以及昂贵的学费，中国学生很 少参加这类的芭蕾舞培训。但是，虽然很少，却也有人敢于“吃螃蟹”。1 9 3 6 年，尼古拉索 柯尔斯基以自己的名字命名，在上海创办了一所芭蕾舞校，1 9 4 0 年，他在兰心大戏院创办了。 “俄罗斯芭蕾舞团”，并出任艺术总监兼编导，向中外观众介绍了葛蓓莉娅、天鹅湖、 睡美人、火鸟、玫瑰花魂等浪漫、古典和现代芭蕾经典剧目，在这个学校里曾培养 出后来成为中国舞蹈事业的栋梁之材，如胡蓉蓉、丁宁、游惠海、袁水海、彭松、王克芬等 等，对后来新中国芭蕾舞事业的发展起到了积极作用；在天津，有“瓦谭柯芭蕾舞学校”，资 华筠老师就是在这所学校开始步入专业舞蹈生涯的；在哈尔滨更有雅特格斯卡娅芭蕾舞研 究所和伊捷乌斯基芭蕾舞研究所。通过近二十年的的发展，中国人开始更多了解并接受芭蕾 舞，不再认为那是一个与中国无关的艺术。 第二节新中国芭蕾舞剧的探索( 1 9 5 0 1 9 6 5 ) 从1 9 5 0 年到文革前期中国芭蕾舞剧的创作属于探索阶段，因为在这个阶段所创作的作品 无论是在舞剧的结构、形式上或者舞蹈语汇等方面还略显稚嫩，这期间主要创作的芭蕾舞剧 作品有和平鸽1 9 5 0 年、鱼美人1 9 5 9 年、红色娘子军1 9 6 4 年、白毛女1 9 6 5 年、 ( ( 红嫂1 9 6 5 年等。 一、中国芭蕾舞第一部作品 和平鸽 1 9 4 9 年，中华人民共和国成立，历史翻开新页。值得关注的是，作为崭新之页的舞蹈历 史，是从一个芭蕾舞作品开始书写，它就是和平鸽。 中国建国伊始，旋即投入到抗美援朝战争之中去。美军跨过朝鲜半岛三八线，将战火烧 到中国边境。唇亡齿寒，古已有训。为了保家卫国，中国人民志愿军跨过鸭绿江投入到抗美 国欧建平： 世界艺术史舞蹈卷，北京：东方出版社，2 0 0 3 年，