（音乐学专业论文）从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程.pdf

i 中 文 摘 要 扬琴是一种世界各地都非常流行的乐器，它遍布全球各地，但是它还没有像钢 琴、小提琴等乐器定型化，世界各地的扬琴在结构制造机理基本相同或者相似，但 是在外形、音位排列、音色、律制、演奏技法等方面各不相同，呈现百花齐放的状 态。随着现代科学技术的发展，多元文化的逐渐形成，我国扬琴艺术也呈现出新的 生机与活力。扬琴由原来的伴奏乐器逐渐发展成为了一件具有浓郁中国特色的独奏 兼伴奏性乐器。 扬琴自传入中国近四百年以来，形制、工艺几经变迁，总体趋势以突出特色、 音色优美、外型美观为目的，而乐器使用年限则由于多方面的原因远未达到其他民 族乐器的制作质量。 因此对此问题的研究则是扬琴界一直以来比较关注的课题。 本 文通过研究扬琴制作方面关于扬琴选材、扬琴维护、扬琴保养等方面的问题，从理 论角度分析扬琴制作中的优劣，进一步的了解扬琴制作全过程，最终起到推动扬琴 事业发展的目的。帮助自成一体的中国扬琴音乐在国际扬琴界赢得一席地位。 关键词 关键词：扬琴；木材；选材；保养；维护；制作 ii abstract dulcimer is a very popular all over the world of musical instruments, it all over the world, but it is not like the piano, violin and other instruments shaped and around the world, the basic mechanism of dulcimer in the structure of manufacturing the same or similar to, but in shape, arrangement of phonemes , tone, temperament, performance techniques and so varied, showing the flourishing state. with the development of modern science and technology, the gradual formation of multi-cultural, china dulcimer art shows new vigor and vitality. dulcimer accompaniment of musical instruments from the original developed into something with strong chinese characteristics, solo and accompaniment of musical instruments. dulcimer was introduced to china nearly four centuries since, shape, process several changes, the overall trend to highlight the features, sound beautiful, beautiful appearance for the purpose of the instrument service life due to various reasons far from the production of quality musical instruments of other nations. therefore, the research on this issue is the dulcimer community has always been more concerned. this paper studies on the dulcimer dulcimer for the production of material selection, dulcimer maintenance, maintenance and other aspects of the dulcimer, dulcimer made from a theoretical point of view of the advantages and disadvantages, a better understanding of dulcimer making the whole process and ultimately serve the purpose of promoting the development of the cause dulcimer. help the self-contained chinese dulcimer dulcimer music in the international community to win a seat position. key words ： dulcimer; wood; selection; maintenance; maintenance; production 学位论文使用授权声明 32 学位论文使用授权声明 本人完全了解山西大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校 有权保留并向国家有关机关或机构送交论文的复印件和电子文档， 允许 论文被查阅和借阅，可以采用影印、缩印或扫描等手段保存、汇编学位 论文。同意山西大学可以用不同方式在不同媒体上发表、传播论文的全 部或部分内容。 保密的学位论文在解密后遵守此协议。 作者签名： 导师签名： 20 年年 月月 日日 1 引言 乐器本身，就是音乐的物质文化，它承载着一个民族和时代的音乐情感及音乐 精神，也反映着这个民族和时代的民心，民情，同时还激励着许多人为了其去努力 奋斗探索，以使我们的民族乐器更加合理化、系统化、科学化。中国的民族乐器是 中华民族文化瑰宝，是有别于世界各个民族文化并能够代表华夏五千年文明智慧和 创造的一张特殊的文化名片。 引言 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 2 第一章 世界扬琴 扬琴是一种世界各地都非常流行的乐器，它遍布全球各地，但是它还没有像钢 琴、小提琴等乐器定型化，世界各地的扬琴在结构制造机理基本相同或者相似，但 是在外形、音位排列、音色、律制、演奏技法等方面各不相同，呈现百花齐放的状 态。但总的来说扬琴分为三大体系，欧洲扬琴体系，西亚-南亚扬琴体系，还有就 是中国扬琴体系。欧洲扬琴体系顾名思义就是欧洲国家及北美洲大洋洲一些国家， 还包括以前欧洲殖民地的一些国家。在那些地区，扬琴被称为德西马、欣巴罗、海 克布里等名称。 欧洲扬琴从文艺复兴起就广泛流传于欧洲各个不同的阶层， 18 世纪， 欧洲国家的一些城镇就出现了“吉普赛乐队”扬琴也存在于这些乐队中，并且成为 乐队的核心成员，起到领奏旋律的作用。这些乐队是当时欧洲国家最为流行的音乐 组合形式，它的发展促进了东欧扬琴的发展。到了古典乐派时期，欧洲扬琴出现了 扬琴奏鸣曲、协奏曲、重奏曲等创作形式。比如，李斯特在第六号匈牙利狂想曲 的管弦乐中加入了改革的“音乐会大扬琴”等。19 世纪欧美国家已开始生产扬琴， 乐器的改革也一直在进行， “斯科达”家族设计制造的音乐会大扬琴具有了全部半 音的四个八度，它的音色厚重，能任意转调，并且增加了由踏板控制的止音器。欧 洲扬琴采用的是十二平均律，琴码的左右两侧为五度的关系。主要用于民间歌舞的 伴奏和民间乐队的合奏。西亚-南亚扬琴体系是指阿拉伯伊斯兰文化和印度这些地 区的扬琴形式，这些地区的扬琴音乐对整个世界扬琴都有很大的影响和意义。这里 的扬琴称为“桑图尔” 。桑图尔在伊朗古典音乐中占有极为重要的作用，主要用于 伊朗的“木卡姆乐队” 。桑图尔在伊拉克等地区也是非常流行的乐器，它还是伊拉 克“巴格达乐队”的主要乐器。直到现在，那里的电视台几乎每周都要播出桑图尔 或有桑图尔演奏的节目。在土耳其、叙利亚等国家，它也在当地的民族音乐中起到 非常关键的作用，而且它也常常同民间乐队一起为当地的民间歌舞及民间唱诗伴 奏。西亚-南亚扬琴乐器体积普遍较小，音域也比较窄，约为三个八度，有两排琴 码，每排有九到十三个音，律制调试较复杂。演奏起来具有异国情调和神秘色彩。 第一章 世界扬琴 3 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 4 第二章 扬琴简介 扬琴是中国民族器乐中具有代表性的乐器之一，它的艺术表现力非常的丰富音 色清脆，悦耳动听。随着现代科学技术的发展，多元文化的逐渐形成，我国扬琴艺 术也呈现出新的生机与活力。扬琴由原来的伴奏乐器逐渐发展成为了一件具有浓郁 中国特色的独奏兼伴奏性乐器。 2.1 扬琴的传入 扬琴在传入我国初期，并非我国原产。对于扬琴传入我国的说法就有许多种， 如：海上传入说、陆路传入说等。国外的文献大都认为扬琴是 1800 年前后由欧洲 传入我国的广东沿海地带。但国内的文献则不同，国内文献常说是明末清初，也就 是 17 世纪的初叶。多数人认为是 17 世纪、明末清初由于那时工业的发展，中西文 化交流频繁，由波斯传入我国。也有可能扬琴是由不同时间不同地点通过不同的渠 道传入我国。不论是从哪里传入，在传入初期我国人一直将它称之为“洋琴” 。解 放后才将其“洋”换为“扬” 。它的外形为蝴蝶状，或者是扇形。所以我们也称它 为“蝴蝶琴”、 “扇面琴” 。随着戏曲和说唱音乐的发展，扬琴被广泛使用于这些音 乐形式中，现在我们所说的“琴书”就是主要由扬琴伴奏的一种表演形式。比如： 山东琴书、北京琴书等。在粤剧、越 剧、闽剧等戏曲中，也都采用扬琴作 为伴奏乐器之一。 经过一代代的艺术 家、民间艺人、演奏家、乐器制作师 傅的共同努力， 经过几百年的传承与 发展，外国的“洋琴”逐步发展成为 具有中国特色的中国“扬琴” ，并且 出现了具有地方特色的传统流派， 最 具影响力的是四川扬琴、广东扬琴、 江南丝竹扬琴、东北扬琴。现在中国 扬琴与欧洲扬琴、 西亚南亚扬琴并列 称为世界扬琴三大体系。 这标志着中 国扬琴已经走出国门， 屹立于世界民 族艺术之林。 第二章 扬琴简介 5 2.2 扬琴的发展 中国扬琴经过400多年的发展，经过中国这个大环境从封闭到开放，经过人民从 解决温饱问题到今天的小康生活注重文化精神生活，这些变化也就要求扬琴本身进 行改变，这样才能适应新的环境，新的要求。随着人民群众生活质量的提高，涌现 出了大批的扬琴工作者，也随着国门的打开，人们眼界的开阔，对外交流的增多， 很多专家、学者、艺术家意识到传统的扬琴形制和性能不再能适应新的表演等方面 的要求，于是从建国初期到20世纪末近50年的时间里涌现出了多种改革后的扬琴。 如律吕式大扬琴、变音扬琴、401变音扬琴、402变音扬琴、501扬琴、红旗十二平均 律扬琴、81型扬琴、蝶式扬琴、电声扬琴、全律低音大扬琴、多功能扬琴等等。这 些扬琴无论在结构、外形还是音量、音质方面都与传统的扬琴有了质的变化。20世 纪初期的扬琴，主要是两排琴码，每排码条上有七个或者八个码子，音位采用“五 二”式排列，也就是码条左右两侧同一根弦之间为纯五度关系, 而上下相邻的两弦 为大二度，少数为小二度音程关系。音域仅为两个半八度, 没有半音, 不易转调。 然而在20世纪五十年代，由律吕式大扬琴开始，拉开了扬琴改革的序幕。律吕式大 扬琴它的音位排列是左右横向小二度，上下相邻纵向为大二度音程关系；律吕式大 扬琴增加了可以活动的滚轴板以及可以活动的滚轴山口，这样使音质以及扬琴的调 律音高得到了改善；同时律吕式大扬琴从原来传统的两个半八度音域增加到了四个 八度，并且由原来的没有伴音到配齐了十二个伴音，且可以自由的转调。1959年， 中国公认的扬琴大师、民族乐器改革家杨竟明先生，在律吕式大扬琴的启发下，和 北京民族乐器厂经过四年的时间研制并生产出了两排码的小转调扬琴，以及四排码 的大转调扬琴。它们的音位排列与传统“ 五二” 排列相同，但是由原来传统的双 排并列形式, 发展成多排并列形式。音域扩大到了三到四个八度。它增设了变音槽， 并且通过左右推动变音槽中的活动滚珠来进行转调。扬琴大师郑宝恒先生、张子锐 先生以及杨竟明先生对扬琴事业的发展起到重要的作用，他们奠定了扬琴改革的基 础。从那之后，中国扬琴的改革浪潮便席卷全国。到了20世纪七、八十年代，出现 了由杨竟明与北京民族乐器厂刘进兴所研制生产的401型扬琴，以及相继出现了501 型扬琴、红旗十二平均律扬琴、81型扬琴等扬琴。401型扬琴是在两排码的小转调扬 琴，以及四排码的大转调扬琴的基础上研制出来的，音域达到了四个八度，音位排 列左右横向为五度，上下纵向为大二度，左码条为七声音阶的纵向音位，遇到半音 要转位，通过变音槽移动活动滚珠在基本调音位的基础上，可以进行转调。401型扬 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 6 琴在全国普遍使用，并且畅销海外。中央音乐学院桂习礼老师与北京民族器乐厂共 同研制的501型扬琴；上海音乐学院的洪生茂老师与上海民族器乐一厂改革研制的81 型扬琴；广州星海音乐学院陈照华老师与广州民族乐器厂一起研制的红旗十二平均 律扬琴，这三种扬琴是在四排码的大转调扬琴的基础上，去掉临时变音槽，这三种 扬琴半音齐全，并且转调都很方便，但是，码条及音域方面不同，在音高的排列上 也不相同。20世纪90年代，中国音乐学院项祖华老师与北京民族乐器厂共同设计研 制出了全律低音大扬琴，全律低音大扬琴的音位依然采取“五二”式，音域增加到 了五个八度，低音区音域增大，拥有齐整的半音体系，从而可以直接进行转调。扬 琴发展的这5、6十年里，扬琴改革始终没有停下过它的脚步，它在一点点的发展， 一点点的完善，这些扬琴在音位排列上继承并且发扬了传统扬琴的优势，在音位排 列分布上面进行了创新，改善并改进了传统扬琴中音域窄，没有半音，难转调的问 题。使得现代的扬琴在音域方面基本达到了四个八度到五个八度，而且统统都具有 半音及转调功能，在音质方面及调音方面，由于增加了活动滚轴板等装置，使得音 质得到了改善，调律更为方便。现代的扬琴外观也不断更新，有红木色、黄色、黑 紫檀木色等多种颜色，有贴皮、贴花、彩绘等装饰扬琴。这些装饰，使得扬琴更加 的美观大方，观赏性更强了。现在为了组建全部为扬琴的乐队，也为了达到声部的 均衡，改革了许多不同声部的扬琴，比如高音扬琴、低音扬琴、中音扬琴、次中音 扬琴、低八度扬琴、低四度大扬琴、高八度扬琴、高四度小扬琴、还有全音阶活码 低音大扬琴等等。这些扬琴的出现极大的丰富了扬琴的声部，也丰富了扬琴在乐队 中的作用。 随着扬琴的不断发展，随着人们对扬琴认识的逐步加深，随着普通老百姓对扬 琴这项乐器的喜爱程度的加深，也随着扬琴形制的基本统一，许多乐器制造厂开始 了大规模的生产扬琴， 比如北京民族乐器厂， 在80年代开始生产改革后的401型扬琴， 以及上海民族乐器一厂，也开始投入生产扬琴。随着经济开发的浪潮，国企改革等， 扬琴的生产也呈现多方面的发展，许多民营企业也开始生产扬琴，北京星海粤华乐 器公司，为原来的北京民族乐器厂与香港粤华公司合资的企业，这个公司专业生产 扬琴。不仅是北京，在河北等地也相继成立了以专业生产扬琴为主的乐器生产厂， 比如：河北北方饶阳民族乐器有限公司、河北成乐乐器有限责任公司、河北祥云乐 器厂、河北乐海乐器有限责任公司。随着扬琴需求量的增加，市场的扩大，上海， 江苏，扬州，徐州，河南开封，广东等地的乐器厂也增加了对扬琴的生产，据不完 全统计，目前我国的扬琴生产制造企业已有15家之多。 第二章 扬琴简介 7 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 8 第三章 扬琴的制作 3.1 我国森林与木材现状 众所周知，我们使用的乐器许多都是木质，所以这些乐器的制作也就离不开木 材，比如，小提琴、古筝、琵琶等等，当然扬琴也不例外，它也是木制的乐器。故， 木制的乐器就离不开木材的选择，虽然乐器的实际用材量不大，但是木材的好坏基 本上决定着这件乐器的优劣程度，也就是说乐器的制作对木材的质量要求很高。长 期以来，大部分乐器的制造使用的都是少数树种的木材，这些木材大部分都是珍稀 树种的木材。 我国目前的森林覆盖率为 18.21%,位于世界第 130 位，人均占有面积还不到世 界平均水平的四分之一。 近几年， 我国森林资源面积持续增长， 森林蓄积稳步增加， 森林质量比原先有所改善。但依然存在森林资源分布不均，总体水平不是很高，林 木龄级分布结构不是很合理，可供采伐利用的资源较少，林地依然严峻等方面的问 题。 木材对于人类生活起着很大的支持作用，是我们生存与发展息息相关的资 源，具有不可替代的作用。近几年来，由于世界各国都意识到合理利用木材是符合 我们人类社会可持续发展的要求的，所以我国及世界各国对于木材资源的相关政策 都发生了改变。我国对于木材资源型的初级产品实行了“零关税”进口政策以此来 鼓励进口， 对于出口则严格的配额控制。 对于资源高消耗的木制品， 增加了消费税， 出口还需加征出口关税。对于综合利用型木材，在出口时享受出口退税等。种种这 些政策体现了国家鼓励原材料进口，控制木材资源商品出口，保护国家森林木材资 源的目的。 木材具有可再生性并且木材可以再循环使用，它质轻，强度高，易于加工，耐 冲击，具有弹性，不仅如此，木材自身还有独特的花纹，具有装饰的作用。但是木 材本身容易干裂，变形，虫蛀，变异等。 木材可分为针叶树材和阔叶树材两大类。杉木及各种松木、云杉和冷杉等 是针叶树材；柞木、水曲柳、香樟、檫木及各种桦木、楠木和杨木等是阔叶树 材。中国树种很多，因此各地区常用于工程的木材树种亦各异。我国的大小兴 安岭和长白山是我国最大的天然林区，主要有红松、落叶松(黄花松)、鱼鳞云 杉、红皮云杉、水曲柳；西南横断山区是我国第二大天然林区，主要有冷杉、 云杉、铁杉；长江流域主要有杉木、马尾松；东南部的台湾，福建，江西等省 第三章 扬琴的制作 9 山区， 以人工林、 次生林为主， 黑龙江的宜春市是我国著名的森工城市， 有 “中 国林都”的美誉，伊春市的五营区有世界的原始红松林保护区。 由于进口木材特别是珍贵木材的进口价格不断上涨，所以近几年我国不论是钢 琴，提琴还是民族乐器的用材价格也有不同程度的上涨。所以也就不得不让企业从 各个方面改变。在科研和开发的基础上，改变原来使用材料的习惯，使用一些声学 性质和装饰效果相类似，且有一定的市场资源，价格又很便宜的树种替代。 除此外，我们还应大力种植珍贵树种，这些珍贵树种木材的材质好，而且具有 极高的经济价值，所以我们更应该大力提倡种植，为我们子孙后代造福。我们还可 以通过化学或物理手段改变一些人工林木材如杨树，杉木等的木材性质，使其也可 作为乐器所需木材使用。我们还需保障稀有木材的利用效率，提倡废旧乐器考虑循 环利用或部分循环利用，以此来节约珍贵木材。 3.2 乐器使用木材的性质 我们在选择某些树种作为我们乐器所用木材的时候，需要考虑许多方面，比如 木材的材性，也就是木材的软硬程度、弹性性能、所能承受的强度性能、以及它的 干缩湿胀性能。还要考虑这些树种木材的木材构造，比如它的纹理、结构粗细、是 环孔材还是散孔材。还要考虑它的弯曲性、耐磨性等问题。当然我们在考虑这些树 种木材本身性质的同时必须还要考虑到我国乃至全世界木材的资源问题、树种的分 布情况、运输条件及相应的经济问题等等。 不同的乐器所需要的木材是有所差别的，没有一种树种的木材对每种乐器都适 用，有些只适合作为某种乐器的某种小零件。比如红木、花梨木是做木琴、琵琶、 单簧管的好材料， 但不能用它来做乐器的共振版。 不同的木材具有不同的性质， 故， 在乐器中的应用也就不同。 木材有四个方面的性质：物理性质、化学性质、力学性质、工艺性质。在这四 个性质中以物理性质最为重要。 木材的物理性质又包括材色、 木材的结构、 光泽度、 自身花纹、气味、木材重量、空隙度、含水量等方面。 木材的材色是指木材横切面所呈现出的颜色。木材天然的材色是每种树种木材 所具有的特征之一。例如，乌木，是黑色的，是用来制造二胡、单簧管等乐器的木 材。有的木材颜色会随着环境的变化而改变，例如赤杨木。木材的材色，通常可以 反映木材质量的好坏。如表面出现发青、发黑等色变或者出现条纹及斑点，需要考 虑是否选用此木材。我们乐器的制造是在长期的实践中成长起来的，我们通常利用 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 10 天然的资源，选择材色好，纹理美观、声学性能好的木材来制作乐器，但是由于各 种原因，这种选择具有一定的局限性，所以，乐器制作的木材也就具有一定的传统 性。 木材的结构分为粗结构、细结构、均匀结构、不均匀结构。多数由大细胞构成， 木质粗糙，为粗结构，如桐木。由较多小细胞组成，木质细腻致密，叫细结构，如 乌木。细胞大小均匀，变化不大，叫均匀结构，如黄杨木。组成木材的细胞大小变 化大，呈现不均匀状态，叫不均匀结构，如水曲柳。木材为粗结构或不均匀结构的， 加工时木材容易起毛，上色油漆时，也费时费工，细结构或材质为均匀结构的容易 加工也易于装饰。 木材的花纹是由木材的年轮、结构、颜色、等在纵切面上所形成的，几乎没有 两个树种的花纹是一样的。木材的花纹常见的是带状花纹、波浪花纹、乌眼花纹等 等。带状花纹板面呈现一条深一条浅，形如带状的花纹，比如樟木。波浪花纹板面 形如波浪，如花色木。乌眼花纹是木材局部凹陷形成圆锥形，与乌眼相似。比如白 牛子木。 我们制造乐器所需的木材种类很多，不同部位所需木材也不相同，它们各自的 重量也不同，轻的木材，细胞壁薄，组织稀疏，孔隙大，所以轻；反则细胞壁厚、 组织细密、孔隙小的为重的木材。不管是轻还是重，都各有用途，比如轻的泡桐木、 云杉，是做共振板的好材料，红松可用来制作琴键；红木、乌木这些重的木材，它 们适应于制作琵琶背板、二胡筒之类的乐器部件。 了解木材的空隙度对于乐器木材的改性技术很有帮助，现在我国及全世界木材 尤其是珍稀树种比较紧缺，我们运用现代的科学技术经过特殊手段用一般的木材进 行改性，使得这些木材在经过改性后具备那些珍稀树种木材所具有的指标。空隙度 与重量这一指标有非常紧密的联系。木材本身的防腐、防虫、防火等技术的处理， 也与空隙度有关联。 木材的含水量也是木材性质中非常重要的一点，木材含水量的多少，在不同的 环境中表现有所不同，木材中含水量的变化，会使得木材本身性质发生变化。木材 可按干湿程度分为湿材（长期放置于水中，含水率大于生材） 、生材（新采伐与它 的含水率差不多的木材） 、半干材（含水率小于生材） 、气干材（长期放置于大气中， 不会再自然蒸发水分的木材） 、窖干材（经过窖干处理后的木材） 、全干材（含水率 几乎是零的木材） 。我们制作乐器较常用的为气干材和窖干材两种。在我国各地气 候有所不同，所以干燥程度也有差异，比如，如果乐器制作所用木材不分别按照适 第三章 扬琴的制作 11 合各自的环境进行干燥，那么在气候干燥的地区的乐器就容易发生干裂，在气候潮 湿的地区，乐器容易湿涨。所以制作乐器要按照乐器要运送到达的目的地的气候为 参考，进而决定含水率，作为木材干燥的标准。 3.3 扬琴的构造： 我们目前全国普遍使用的扬琴是 402 型扬琴，它是在降低了 401 型扬琴琴码高 度的基础上，以 401 型扬琴为原型，研制出来的。它的左码条左右两侧均可发音， 左右两侧为纯五度关系，中码、右码、低音码都是左侧发音，右侧不作为正常的乐 音使用。两个上下相邻码子之间是二度关系。402 型扬琴音域为四个八度。 402 型扬琴主要由琴身、琴弦、琴码、铜车、滚珠、琴销、琴竹、琴架、扳手 等部件组成。扬琴的琴身是扬琴的共鸣箱，它主要由琴头、挂弦钉、弦轴、琴帮、 滚轴板、滚轴、面板、琴销板、山口、音梁、琴码、琴弦、琴底、活动琴盖组成。 （1）琴头、琴帮、挂弦钉和弦轴 扬琴制作所用的木材不同部位所需木材不一样，琴头是用来固定挂弦钉和弦轴 的部分，扬琴大部分的拉力都附着于扬琴左、右琴头上，我们的琴头必须要能承受 琴弦的拉力，固定住弦轴，所以琴头和琴帮的材料主要应选择硬度较好的木材，如 色木、红木、紫檀木等，这样可以有效的防止弦轴因为长时间的受到高强度的拉力 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 12 而松动造成跑音。色木为中国原产种，主要产于我国东北兴安岭、长白山地区，松 花江一带最多，它的耐寒程度强，但耐旱性一般，材质坚硬，力学强度较高，结构 细密，弹性大，抗冲击性良好，耐磨损，颜色为浅肉红色，纹理较清晰顺直，光泽 如丝绸般。色木我国约有一百种，占全世界的三分之二，由于我国乐器制造业对色 木的用材量较大，所以我国现在对此木材的供应呈现供不应求的现象。红木是热带 地区豆科檀属的木材，主要产于印度，我国的广东、云南及南洋群岛也有种植和出 产， 是常见的名贵硬木， 红木是江浙及北方流行的名称， 广东一带俗称为 “酸枝木” 。 红木颜色较深，多体现出古香古色的风格，它的木质较重，材质较硬，强度高，耐 磨，耐久性好，不怕酸、碱腐蚀，堪称木中之王，由于材质较硬故加工难度比较大， 而且容易出现开裂的现象。 因为产量较少， 所以很难有优质树种， 质量也参差不齐， 酸枝木要好几百年才能成材，产于我国海南的黄花梨则要上千年才能成材，花梨木 它属于紫檀属树种，它比较硬，材质较均匀，耐磨，耐久强，硬重，强度高，颜色 大多数是赤色或者紫红色， 纹理比较清晰， 色泽较柔和。 中国海南产的花梨木最好。 花梨木其心材和边材差异很大。由于海南花梨早在明朝末年就已砍伐殆尽，所以现 在用料多为缅甸等东南亚国家进口花梨木，但是质量品质相差很大。紫檀木，在各 种硬木中紫檀木质地最为细密，份量最重，耐腐、耐久性强。它的产地主要在亚热 带，比如印度等东南亚国家，我国的云南等地也有生产。紫檀俗称小叶檀，小叶檀 材料直径 20 厘米以内，再大就会空心而没有办法使用了，它的颜色有的紫黑，有 的黝黑，几乎看不出有什么纹理，木材具有光泽，而且还有香气。由于紫檀树种非 常的珍贵，所以紫檀器物比花梨要少，而且价钱要贵很多，虽然紫檀琴不如花梨那 样华美，但是静穆沉古是任何木材都不能比的。不论选择哪种木材，都不能使用开 裂、有疤节、虫蛀等现象的木材。制作琴头需要选择经过长期自然干燥的木材，含 水量不得超过 6%，如果含水量过高或者木材本身不够坚实，那么除了琴头本身要开 裂以外，也承受不住众多琴弦的拉力。制作琴头的这些木材不仅仅需要硬度大，而 且这些木材的纹理、质量都是考查一台扬琴是否合格的重要因素。 挂弦钉是固定在左琴头上的长约两厘米的小钢钉；弦轴是直径为 0.5 厘米、前 端截面为四边形、后端为细密的螺纹状的一种固定在右琴头的特制的有一定锥度的 销钉，弦轴上还钻有一个为固定琴弦所设的直径约 0.2 厘米的小孔。琴弦的两端固 定于挂弦钉和弦轴上，所以挂弦钉、弦轴的稳定也是乐器稳定性的一个重要方面。 （2）面板、山口、滚轴板、琴码、琴销板和琴底 过去，我们乐器制作行业在选择共鸣板的木材的选择上主要是靠乐器技师的评 第三章 扬琴的制作 13 判，并没有科学依据，对于乐器共鸣板的木材要求非常严格，不但要求木材不能有 开裂、树节子、虫眼等问题，而且还对木材的密度、硬度、宽度、年轮数等都有非 常具体且严格的要求。由于要求较多，所以适合于乐器共鸣板制作的木材仅仅局限 于少数几种木材，及这些木材原木中的某些部位。在世界性木材资源匮乏的今天， 适用于制作乐器共鸣板的木材更是少之又少，不但影响乐器的质量的提高，而且影 响着乐器业的可持续发展。 扬琴面板所使用的木材为桐木或白松。 桐木在亚洲地区都有种植， 该木材质轻、 韧，传声性强，纹理直，结构粗，音质清脆，但是强度低，制造面板时如结构搭配 不好，较容易在使用时产生断裂现象，由于木材内部各部软硬度不均匀，所以将其 作为芯板拼接后使用，从而达到弹性均匀的目的，这样使得其变形率也很大程度的 下降了。面板是扬琴最重要的部分之一，它不但能将琴弦的振动发挥出来，而且面 板本身的振动也会加强琴的声音，使之强而有力、优美动听。 山口为红木条上加铜丝。山口可以缓解琴弦对琴码的压力，减少扬琴变形的可 能性。山口的高低决定着琴弦对琴码的压力，也决定着琴码对面板的压力。 滚轴板，活动的滚轴可以左右推动调整音高，方便扬琴调弦改变音高，也起到 支持琴弦的作用。 音梁，位于扬琴的面板与底板之间，它的材料为白松。白松也称为云杉，它的 强度大，干燥性能良好，材性稳定，有很灵敏的的震动响应，容易加工，音质较亮 胶合性好。因为要作为音梁，音梁在共鸣腔中起支撑受力作用，所以用白松，这样 可以承受较大的力。 每条音梁板上都有相隔开的四五个圆孔， 更利于共鸣箱的共振。 琴码设在琴弦与面板之间，402 型扬琴有四排码和三个半音码，从右至左为低 音码、右码、中码，左码及半音码，高音区有七个小桥码。琴码为红木或花梨木， 琴码顶部是兽骨、象牙、铜丝之类的材料，这些材料密度高，由于声音在密度高的 介质中传播速度快，音量大，故使用这些材料放置于琴码顶部，扬琴的声音主要依 靠琴码传导进而引起面板的振动。如果没有琴码扬琴振动的传导就会减弱，发音也 会受到影响。琴码既不能太大也不能太小，太大声音反应慢，太小声音就会尖锐单 薄。不同的音区所需要的琴码大小薄厚也不同，高音区需要琴码小些，薄些，低音 区则相反。 琴销板为多层胶合板。琴底为三合板。 滚轴板为红木或花梨木。滚轴板、山口高度、琴码、面板这些方面的互相协调， 也是我们在制作扬琴时需要考虑研究的。 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 14 （3）琴弦 我们把各种各样用琴弦为振动发音媒介的乐器称为弦鸣乐器，如钢琴、提 琴、吉他、二胡、琵琶、阮、板胡、三弦、古筝、扬琴等等。它们发音的振动 体都是琴弦，也就是说，琴弦是这些乐器的声源。扬琴与钢琴类似，在我们演 奏的时候， 通过敲击， 琴弦要反复受力， 一根柔顺的琴弦之所以能够振动发音， 是因为把它拉紧了，从而有了弹性恢复力，所以，琴弦的质量、材质非常的重 要，它必须要有足够的抗张强度和韧性，否则会很容易断裂。琴弦振动频率的 高低，由琴弦的长短、直径、伸张力以及密度来决定。钢丝琴弦结实耐用，不 易断弦，发音清亮，不易跑弦，张力较强，便于调至需要的音高。但是钢丝弦 金属音过重，容易产生噪音，发音非常单薄，缺少弹性。扬琴中，琴弦的粗细 与音调的高低有关，琴弦越粗频率越低，琴弦越细频率越高。为了使琴弦获得 均匀的张力，同时为了缩小琴弦的直径，所以中音和高音及倍高音使用裸露的 钢丝，低音及倍低音使用选择银弦或铜弦。早期传统的扬琴弦为铜丝做成，后 逐步改成钢丝，现代的扬琴弦根据音高的不同，还有粗细长短之分。银弦、铜 弦是金属缠弦，一般是用一根金属弦做弦芯，外面缠裹如铝、银、钢等的金属 细丝。现代 402 型扬琴有 56 根金属缠弦、84 根钢丝弦，共有 57 个音。张天 铎老师曾经在 1978 年 3 月通过实验测过 401 型扬琴琴弦的张力，“实验方法是： 在琴的左右山口及每组马子上各安装一个小轴承，把弦的一端挂在左边的弦钩上。 再使弦通过左山口、马子和右山口的轴承（其作用是减少摩擦力），在弦的另一端 施加砝码，使音达到应定的高度（用频闪仪校正）。这时的砝码重量，即可看作是 琴弦的张力。在测试中同音弦组所取的琴弦的粗细、长短是一样的。经反复测试。 全部琴弦的总张力约为 2923 公斤，同音弦组的每根弦的张力见下表” 张天铎著：“401”扬琴琴弦的张力，乐器1983-10-28 第三章 扬琴的制作 15 “琴弦的振动发音的物理分析：琴弦发出的声音与那些因素有关呢？从物理角 度看有以下几个方面琴弦的长度l, 截面积s, 质量m, 弦中的张力t, 敲击的力量f 和位置x。其中琴弦的长度l, 截面积s, 质量m, 弦中的张力t与音高有关, 又琴弦的 长度l, 敲击的力量f和位置x与声音的大小有关。 先考虑音高,音高与弦中张力的开方成正比, 与密度开方成反比, 与弦的长度成 反比, 即音高随着弦中张力的增大而升高, 随着琴弦密度的增大而降低, 随着弦长 的增加而降低。由于密度与长度、截面积和质量的关系,在其它条件不变的前提下, 质量越大则弦密度越大, 其相应音高越小，截面积越大则密度越小, 其音高就越高。 当敲击琴弦的力量越大时弦发出的声音就越大, 当弦变长时音量会变小。” （4）铜车、滚珠、琴架、扳手 铜车也叫做变音槽，是扬琴的变音装置，位于扬琴左山口的滚轴板上，通过向 左、向右推动铜车带动铜车上的滚珠，可以改变琴弦的有效振动长度，进而改变音 高。 滚珠为扬琴的变音装置之一，是铝棒削制而成的，安装于扬琴左右滚轴板上的 琴弦之下，通过左右推动滚珠提高琴弦的张力，进而调整音高。 琴架，顾名思义，是放置扬琴的架子，可以折叠，设有滚轮，琴架架体由三合 板空雕精美的图案，琴架边框为色木。 扳手为扬琴附加工具，它与钢琴扳手类似，都是调音工具，扳手由碳钢冲压成 王星著：三排码微调轴扬琴研制报告，天津音乐学院学报天籁 2003 年第 3 期 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 16 内四角或八角形状。扳手的扳柄为木质，当扳手在琴销上顺时针转动时，琴弦拉紧， 逆时针转时，琴弦松开。 3.4 扬琴制作过程 扬琴制作中，首先要制作加工琴头、琴帮、音梁。琴帮需要选择质量好的一面 放在外侧，用平刨刨直长短帮的底边。然后在琴帮上下两侧刨两道用于镶嵌琴面琴 底的长槽。之后是铣四角卯和梁槽。将加工好的琴头琴帮通过卯槽插接形成四框形 琴体。接下来是音梁的加工，根据琴体的长短琴帮内侧的宽度，将音梁刨制成高度 约为7.5厘米的圆柱形，之后将音梁卡于梁槽内，将其固定牢并将音梁的顶部刮出可 以贴紧上琴面的弧度。接下来是扬琴制作中很重要的工序，上琴面，也就是把琴胎 和琴面粘合。这个过程需要使用专业工具扬琴上面机，先把琴面放在烤箱中加热， 同时把琴胎放在上面机上，在琴帮上抹好胶，再把加热后的琴面取出与琴帮相钉合。 最后将整个准备好的扬琴放入上面机加压约半小时。之后要开始处理扬琴的四周， 把扬琴四周多出琴体的琴面等部分用圆锯去掉，再将琴体四周用专业设备铣四周机 铣琴体四周， 使琴体定型、 四周光滑。 之后在琴体两侧打一个距离上盖板4厘米的凹， 这样可以减轻琴体的重量，在保持结构强度的条件下。接下来是关系到扬琴音色优 劣的重要步骤净面，优秀的乐器制造师傅凭借经验手工操作， 将琴面刨制成约6毫 米左右的厚度，再将琴面用砂布打磨，使看不出刨痕。接下来是制作滚板，先将滚 板火烤去除水分， 再用花梨木条拼接至滚板一侧。之后将滚板刨成厚度为12毫米， 用砂布打磨，将其放于琴体，并根据放置的角度，把多余的部分截去。接下来制作 滚板上的小花梨木片，之后粘贴于滚板上用于移动滚珠。 山口位于滚板里侧，粘牢 固后整个滚板就制作完成了，需要把滚板整个用砂布打磨干净。滚板制成后就是安 装滚板，将十三牙马子置于与琴体上下垂直的位置，再将滚板固定在山口距马子24 厘米的位置。调整好滚板的角度，然后将滚板粘在扬琴上，首先先在滚板粘黏的位 置下面打两个孔，再将两根音柱通过这两个孔并且顶住滚板和方梁，再将滚板粘在 成型的琴体上。并且注意的是，琴面与滚板之间，需要垫5块小垫木，这样可以防止 滚板下陷。 之后是上盒盖， “盒盖用以遮盖琴销, 起美化扬琴的作用。做盒盖时先 把盒盖条按角度要求粘好框3个框条, 把粘好的框倒放在盖板上（盒盖长边贴在滚板 山口边上） ，截好长短以后钉上。然后用白胶把盒盖和琴体粘合在一起。待胶固化以 后, 再铣一下四周, 并用平刨平一下, 把四个角锉光。 ” 再是贴皮， “贴皮主要起到 丰元凯 李江著：扬琴制作续 ， 乐器1992-04-30 第三章 扬琴的制作 17 装饰扬琴表面的作用, 使用3mm厚的揪木皮。步骤是(1)把贴皮切成相当于琴帮宽度 的一块块, 按花纹图案拼合在一起, 用胶纸贴成两条, 一条长2米, 一条长1米。(2) 在琴帮的表面涂上两元胶, 把2米长的皮子放在扬琴短帮上, 用扬琴包皮机加压加 温, 这样就包上了三面的贴皮（短帮及两侧面） 。另一条皮子粘到长帮上, 涂胶后加 压即可。 ” 之后是修整盒盖与制作琴码， “包完贴皮以后, 用刀片把盒盖切开, 再用 刨子来净光两块盖板, 最后用合页把盒盖装到琴体上。至此基本完成了全部的扬琴 白茬制作过程。制作琴码步骤是(1)先把每一根马子料经过火烤而去掉水份。(2)用 手刨把每一根马子刨到要求高度, 再刮出斜面来。(3)每一根琴马的上端都有若干块 骨头, 主要为承弦用。先按着样板把骨头粘好, 待胶干固后把琴马锯成高约37mm, 其中骨头高6mm。 (4) 把粘好的骨头用刨子刮平。 (5)用样板划出琴马上的过弦孔, 并 用锼弓把孔锼出, 再经过磨光即成。 ” 这样经过以上部分的制作，扬琴琴体就完成 了，接下来就是进入油漆及装配阶段。油漆部分第一步要进行打底的工作，先用砂 布将做好的扬琴琴体顺着木纹整个打磨，去掉琴体上多余的胶痕等影响油漆与美观 的物质，再将调好的粉子用布块涂抹于琴体之上，补充棕眼，待粉子干透时，用砂 布再打磨琴体表面，使其光滑平整。扬琴的面板是透明的所以要用清漆加60%的稀料 调和而成进行油漆，一共要涂3-4遍。之后要等油漆完全晾干后，用乏砂布将表面的 疙瘩之类的杂质都磨平，再用硝基漆在整个琴体油漆过的地方反复的均匀的圈擦、 分段擦、直擦7-10遍。再晾，十二小时后用水砂纸再进行打磨。磨光滑之后用布包 棉花蘸上酒精与稀料的混合液，再用力擦拭琴体表面，使琴体表面变得光亮，之后 打上光蜡，再用软布擦拭，直到琴体有亚光感。再涂上抛光膏，这样整个琴的琴体 表面的油漆部分就完成了。最后一部分就是装配阶段，给扬琴打上销钉眼，用直径 5.3mm的钻头在右边琴头打大销钉眼，并用锤子将大销钉有螺纹的一边倒进大销钉 孔，三分之一即可。用直径2.5mm的钻头在左琴头打小销钉眼。并将小销钉砸入小销 钉眼，露在外面的部分要有15mm长，并且要使小销钉与琴体外侧呈45度角。之后用 合页将盒盖分别安装于琴体的左右两边。最后的工序就是上弦与调音。 丰元凯 李江著：扬琴制作续 ， 乐器1992-04-30 丰元凯 李江著：扬琴制作续 ， 乐器1992-04-30 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 18 第三章 扬琴的制作 19 从扬琴使用寿命看扬琴制作全过程 20 第四章 402型扬琴的不足及改进 402型扬琴是几代学者、艺术家集体智慧的结晶。在设计制作上音域、音量、音 色等方面有不少的改进，改革，402型扬琴是在401琴的基础上研制出来的，但是仍 然存在一些问题。 首先是质量问题，现在我们使用的一些扬琴在使用过程中（一，二年）容易出 现面板不同程度的鼓裂、断裂、变形的现象。由于琴体结构不完善，面板承受的压 力过大，琴弦在受力张紧后，产生较大压力。我们在改进扬琴的过程中一味的追求 音域的扩大，音位的增多，忽略了面板所能承受的最大压力和拉力。扬琴琴体结构 的承载力与琴弦产生的压力、拉力不能平衡，就使得扬琴面板在使用到一定程度时 出现鼓裂、开裂的现象，而面板出现这些问题就会使面板的振动受到影响，造成音 箱也不能充分振动，从而影响扬琴的音色、音量。这个质量问题是扬琴使用寿命缩 短的直接原因。我们在改革中总是希望让扬琴的使用寿命得以延长，克服面板变形 是延长扬琴使用寿命的一个重要方面。我们在进行改革的时候要从民族器乐的音域、 音量、音色、使用这几个方面考虑，在不影响这几方面的前提下改进、克服扬琴面 板开裂、变形等方面，否则会造成改革失败。扬琴面板易变形，主要是琴体结构的 承载力不足造成的。我们可以通过将平行直线音梁改成弧形这一方法，提高音梁承 载力，克服面板变形。还可以将左边高音区码条下的拉撑寸改为音梁，使音梁紧贴 面板，这样可以在扬琴琴体结构不变的前提下，抑制扬琴面板的变形，开裂。我们 还可以在面板的前后边沿处增加一些木质结构较紧密，硬度高的例如红木之类木材 所制的压条，提高面板的粘合度，抑制面板变形，开裂。 其次是噪音问题，402型扬琴共有140条弦，有56根缠弦，84根钢弦，401型扬琴 为55根缠弦，79条钢弦，共134根琴弦。由于402型扬琴在琴弦数量上的增多，但是 扬琴琴体没有变动，使得弦与弦之间，弦与琴码、滚轴之间由于琴弦密度的增加产 生摩擦，进而由于摩擦产生噪音。噪音还可以由滚轴板上的小推车与琴弦摩擦产生。 解决这一问题，我们可以适量减少琴弦数量，当然要在不影响琴本身音域、音位的 前提下。 音准、跑弦问题。音准问题是一件乐器的关键性问题，402型扬琴由于琴弦众多 所以在调律方面有一定的难度，要想调准扬琴的一个音，需要使这个音上的每根弦 的音高调到一个高度上。繁杂的调音过程也要求演奏者具有很好的听力，具备一个 调律者的素质。解决音准问题，我们可以在琴弦方面进行改革，琴弦在不影响音量 第四章 402 型扬琴的不足及改进 21 的前提下按照比例适当的做粗做短，这样琴弦的数量也就减少了，可以降低调琴的 难度。跑弦问题，其实就是音准稳定性问题，音准的稳定性与乐器本身的结构以及 乐器的材料有直接关系。前面我们说了扬琴的面板，是影响扬琴音准稳定性的一个 方面，琴头也是影响因素之一，琴头要采用硬木，这样可以防止弦轴松动造成跑音。 再一个比较重要的因素是琴弦，扬琴琴弦众多，琴弦稳定是扬琴音准稳定的基础条 件。琴弦在不同的环境下会有不同程度的变化，琴弦受热而膨胀，琴弦本身会变粗 变长，这样使得发音变低。反过来降温，琴弦受冷收缩，琴弦本身会变细变短，音 调也就随之升高。所以我们在琴弦的制作上，要选用随温度变化小的材料，也就是 受热胀冷缩影响较弱的材料及密度、质地都要均匀的材料，这样，琴弦受到温度的 变化影响会相对降低，从而降低由于琴弦热胀冷缩而影响音高。 音位排列问题。 现在使用的402型扬琴， 音位依然延续401型扬琴的 “五二排列” ， 但只在左排码实现了这一排列，其余三排仅仅是左边可以作为演奏用音，由于右边 为无固定音高的音，所以这三排无法实现所谓的“五二排列”。这样在音位排列方 面存在一定的问题，增加了演奏者的演奏困难。我们在今后扬琴改革的过程中，应 当适当考虑使码条的左右两边都成为乐音，这样既能降低演奏者的演奏难度，又能 减少由于码条右边的无固定