（音乐学专业论文）罗西尼喜歌剧中两位女主角罗西娜与辛德瑞拉的主要唱段及人物分析.pdf

中文摘要 罗西尼是1 9 世纪上半叶最具代表性、影响力最大的歌剧作曲家 之一。他的创作包含正歌剧、喜歌剧、声乐或器乐小曲。其中的传世作 品以喜歌剧最为著名。 本文以他的两部喜歌剧代表作塞维利亚的理发师和灰姑娘 中女主角的经典咏叹调为例，对人物性格、音乐表现、审美价值进行分 析，从而了解了罗西尼喜歌剧中不同性格人物的音乐处理和演唱方式。 对罗西尼喜歌剧中两位女主角经典咏叹调进行深入系统的研究，对歌剧 事业的发展和美声唱法的进步都是不无裨益的。 关键词：罗西尼喜歌剧罗西娜、辛德瑞拉音乐分析 a b s t r a c t r o s s i n ii so n eo ft h eg r e a t e s ti t a l i a no p e r a c o m p o s e ri n i l i n e t i e t l l c e n t u r y h ec r e a t e dm a n ys e r i ao p e r a s 、c o m i co p e r a sa n dm a n yp a p e rf o r v o i c ea n di n s t m m e m b u tt h em a i n l ya c c o m p l i s h m e n to fh i mi st h ec o m i c o p e r a t h et h e s i sb e l o wa i m sa tt h ec h a r a c t e ro ft h e 拼：r ! 沁n 、m u s i c a la n a l y s i s a n dt h ev a l u eo ft h et a s t ei na r i a so ft h eh e r o i n e ”r o s i n a ”i nt h eo p e r a ”1 1 b a r b i e r ed is i v i g l i a 。a n d “c i n d e r e l l a i nt h eo p e r a l ac e n e r e n t o l a ”w e c a l lu n d e r s t a n dt h e p a r t i c u l a rw a yo fm u s i c a lp e r f o r m i n g a n d s i n g i n g o n d i f f e r e n tc h a r a c t e r l u c u b r a t i n g t h ec l a s s i c a la r i a sf r o m “1 1b a r b i e r ed is i v i g l i a ”a n d “l a c e n e r e n t o l a m a k e sg r a t ec o m r i b u t i o nf o rt h eo p e r ae n t e r p r i s ea n dt h e d e v e l o p m e n to f b e lc a n t o ” k e yw o r d s ：r o s s i n i c o m i co p e r ar o s i n ac i n d e r e l l am u s i c a la n a l y s i s 前言 罗西尼是1 9 世纪初杰出的歌剧作曲家，他是在意大利歌剧经历了持久的危机和 社会政治最黑暗的年代走上歌剧创作道路的。民族解放运动的高涨给他的创作带来 了充沛的活力，他对传统歌剧形式进行了大胆的革新又给意大利歌剧注入了新的生 机，可以说罗西尼引领了意大利美声学派的新时期。 在歌剧发展史中女中音一直处在一个相对次要的位置，在我们熟知的许多歌剧 创作大师的作品中女中音被安排在一个反面、丑恶或者说是穿插在咏叹调中的过渡 角色，然而当我们翻开罗西尼的歌剧作品我们会发现当中不少女主角是为女中音而 写的，这就将女中音声部的发展植入到一个相对宽松的环境中。在音质上女中音柔 和、圆润，丰满自然，具有深厚的感情色彩和丰富的表达效果，在音域和音质两个 特点上的优势决定了它在音色变化中有很大的空间和潜力。 之所以选取塞维利亚理发师中的咏叹调为例是因为这部歌剧是罗西尼最具 代表性的喜歌剧作品，不管是在1 9 世纪上半叶还是在歌剧作品众多的今天，它都是 喜歌剧中最出色的代表作之一。而灰姑娘的名气虽然不如前者，但它其中的咏 叹调“不再独坐炉边悲伤”是女中音的试金石，它的难度可以与钢琴中“拉赫马尼 诺夫第二钢琴协奏曲”相比拟。因此选这两部作品我认为是有代表性的。 笔者不去大面积涉猎罗西尼的全部歌剧作品，而是将着眼点集中在两部喜歌剧 中女主角的经典咏叹调上，通过对两位女主角罗西娜和辛德瑞拉的音乐分析，更细 致地说明这两部作品中的演唱，比较同一声部不同人物性格的音乐展现，这使我们 更加清晰地了解了她们的性格和审美价值，同时也对作曲家的创作手法和作品反映 的历史背景有了更为深刻的了解。笔者深知自己在演唱方面对于这两首高难度咏叹 调的把握还很不成熟，但凭着对罗西尼作品的热爱我还是选择了这个题目作为硕士 毕业的论文题目，同时也将是我毕业后继续奋斗的目标。 “罗婀佗 邻建甲施阉究编肴b 帕 第一章罗西尼所处的时代及两部歌剧作品的创作背景 第一节罗西尼的生平 罗西尼( g i o a c c h i n oa n t o n i or o s s i n i ，1 7 9 2 1 8 6 8 ) ，出生在意大利中部海岸小城佩 扎罗( p e s a r o ) 的一个音乐家庭，父亲是一位小号手，母亲是歌剧演员，良好的家庭 背景使他从小就受到音乐上的熏陶。1 8 0 6 年罗西尼进入波伦亚音乐专科学校学习大 提琴及音乐理论，在校期间他开始进行音乐创作并显出他在歌剧创作方面的天赋， 但在那个动荡的年代，因父亲不幸入狱，家庭缺乏稳定的收入，罗西尼的童年没有 得到应有的幸福和欢乐。1 8 1 0 年至1 8 1 5 年，罗西尼与母亲为了糊口四处奔波，成 了吉普赛式的流浪艺人，少年时代罗西尼不得不为维持生活而进行歌剧创作，常常 是一部作品还没有写完就要赶下一个作品，1 8 1 3 年开始罗西尼的歌剧创作才华逐步 展现在世人面前，这一年他创作了正歌剧谭克雷迪和喜歌剧意大利女郎在阿 尔及尔，这两部歌剧作品受到了观众的青睐和赞赏，同时也为他后来的创作奠定了 - 基础。1 8 1 5 年，罗西尼与那不勒斯的圣卡洛大歌剧院签下合约成为剧院专职作曲 家，年薪达到1 5 0 0 0 法郎，此时他结束了漂泊不定的生活定居那不勒斯。在歌剧院 里与一流的歌唱家合作使他的创作才能得以充分旅展，之后他成功地创作了许多喜 歌剧，如塞维利亚理发师、 灰姑娘等，同时也创作一些正歌剧，如舆塞罗、 摩西在埃及、穆罕默德二世等，这些都是较为成功的作品。 第二节罗西尼对意大利歌剧的贡献 一、严格规定按谱例演唱 长期以来意大利歌剧舞台上形成了一种风气，歌唱演员的技巧性歌唱成为歌剧 演出的中心，而作曲家则是这种技巧性歌唱的附庸，他们只能勾勒咏叹调的大致轮 廓和旋律线条的基本走向，由歌唱演员按照自己的艺术趣味和演唱才能在舞台上作 即兴发挥，演唱脱离了音乐，脱离了人物形象，变成一种炫技演出，这严重阻碍了 意大利歌剧的健康发展。罗西尼第一次在总谱里明确写出了所有人声声部的装饰音、 花腔和经过句，演唱者必须按照乐谱上写定的华彩乐段演唱不得即兴发挥，这时虽 然在个别音符上仍可作小小的“加花”，但已避免了脱离剧情发展需要的卖弄技巧， o 因而更有利于人物心理和性格的刻画，也更具戏剧表现的意义。 二，促进了男声在歌剧中的地位 罗西尼创作了很多以男声为主角的歌剧，如：英国女王伊丽莎白、阿尔米 达等。原来在歌剧中由阉人“女”高音扮演的男主角从此完全由男声担任，彻底 消灭了舞台上男人唱女声、女声扮男角的怪现象。1 9 世纪上半叶开始的近代歌剧奠 定了男唱男角、女唱女角的正常风气，这是欧洲歌剧发展一个重要的转折，从而促 进了男声演唱技巧的大发展。 三、在宣叙调中改由弦乐伴奏 宣叙调是一种朗诵和说话似的歌唱形式，特别用于歌剧或清唱剧中，节奏自由， 用于对话或叙述事情的场合( 作为推进情节进行的手段) ，而咏叹调在情节上是静止 的是用来反映内心感情的。歌唱的音和韵律随着语言的重音偶尔出现在低声部。 意大利歌剧中的“宣叙调”过去都习惯采用古钢琴等键盘乐器以“通奏低音” “。墩洲声乐敏艟史 p1 2 6 尚家聃著乍乐f f i 敝礼2 0 版 卿 牛律简明音乐词 第四版p 9 4 7 民行乐m 版祉2 0 0 2 年版 做伴奏的“干念式宣叙调”，罗西尼在英国女王伊丽莎白一剧中首次采用弦乐队 来伴奏，使宣叙调不枯燥、更富于戏剧力量。同时罗西尼还注意发挥管弦乐队的作 用，从而提高了管弦乐队在歌剧中的地位。” 四对歌剧题材的拓展 罗西尼摆脱了神话、宗教等狭窄的题材范围，在歌剧创作上力求贴近生活，或 通过历史题材来表现爱国主义的民族感情。他创作的很多歌剧都代表了当时大多数 人民的想法，给予了人民极大的鼓舞。 总之，罗西尼对传统歌剧形式进行大胆的革新给意大利歌剧注入了新的生机 第三节两部喜歌剧的创作背景及故事梗概 喜歌剧最早出现在威尼斯乐派的正歌剧中，是在其幕问插进的短小精悍的滑稽 片断，称之为“幕间插曲”。由于它取材于闩常生活，形式生动、富于民族和地方色 彩，受到广大观众的欢迎，因而逐渐发展成了喜歌剧。喜歌剧不如大歌剧那么豪华 盛大，需要的歌唱家和演员人数较少，采用的音乐语汇较简单。1 9 世纪喜歌剧历久 不衰的魅力主要在于其旋律和节奏的自发涌流。”意大利喜歌剧的优秀传统到了1 9 世纪的罗西尼、多尼采蒂手中，得到了更为灿烂的发展。 塞维利亚的理发师是一部二幕喜歌剧，故事发生在1 7 世纪西班牙的塞维利 亚。伯爵阿尔玛维瓦爱上了富家小姐罗西娜，两人一见钟情，但罗西娜的监护人医 “罗l i i i 尼，p 1 4 邻建平麓国宪编著东力j l 舨杜1 9 9 7 版 。瞅洲一乐敏腱坐，p 1 0 5 尚客骧著华乐：j 版朴2 0 0 3 版 。一办音乐生1 1 6 5 5 羹) 埔纳姥杰排* 特兜势德帕利j 诉卡苫人k 奸乐小版社2 0 0 1 版 4 生巴尔托洛也爱上了罗西娜并想逼她与自己结婚。巴尔托洛与罗西娜的声乐教师巴 西里奥商议对策，而伯爵有足智多谋的理发师费加罗为他出谋划策。伯爵听从费加 罗的建议，假扮喝醉的兵士闯进巴尔托洛的家，后来又装扮成音乐教师，假借巴西 里奥因为生病而临时代课。虽然其间罗西娜曾与伯爵产生误会，但经过费加罗的撮 合二人终于和好如初，而等到巴尔托洛发现真相时两人已举行了婚礼。 灰姑娘也是一部二幕喜歌剧，曼尼菲科伯爵家中有三个女儿，科洛琳达和 蒂斯贝是伯爵后妻带来的女孩，辛德瑞拉则是伯爵与前妻所生。辛德瑞拉聪明美丽， 心地又很善良，但在家中遭受继母和两个姐妹的歧视和虐待。一天家里来了一个乞 丐讨饭，她的两个姐妹要把乞丐赶走，而辛德瑞拉尽自己所能帮助他。原来这个乞 丐是拉米罗王子的谋士化装至此，要为王子寻觅一位忠厚、善良、富有同情心的美 丽姑娘做妻子。这时王宫里的传令官来邀请姑娘们去王宫参加舞会，在舞会上王子 要挑选他最喜爱的姑娘做妻子，辛德瑞拉也很想去，但她的父亲却把她留在家中， 只带两个姐妹去了王宫。这时那个曾扮装乞丐的谋士让辛德瑞拉梳洗打扮并穿上漂 亮的衣服跟他一起去参加舞会。王子果然爱上了善良美丽的辛德瑞拉，并向她求婚， 但辛德瑞拉拒绝了并留下一枚戒指，回到家中辛德瑞拉依旧辛苦地干活，这时王子 来到伯爵家，他看到了辛德瑞拉手上那枚和他得到的一模一样的戒指，王子终于找 到了心爱的姑娘并和她结婚，在辛德瑞拉的恳求下，王子宽恕了势力的伯爵和两个 刻薄的姐妹，大家幸福地生活在一起。 第二章罗西尼喜歌剧中两位女主角的音乐形象分析 第一节两个人物所处的时代背景及其性格 两部喜歌剧中的女主角罗西娜与辛德瑞拉来自不同的生活背景，罗西娜是一位 富家小姐，而辛德瑞拉虽生在伯爵家但却受尽虐待。 罗西娜的故事发生在1 7 世纪封建思想盛行的西班牙，美丽可爱的罗西娜与阿尔 玛维瓦伯爵一见钟情，但她的监护人巴尔托洛极力阻止他们相互交往并逼迫罗西娜 与自己结婚。在那样封建的社会背景下罗西娜能够将对阿尔玛维瓦伯爵的感情真实 地表露出来已充分显示了她的勇敢，在她优美的歌声中曾唱到自己温柔娴静，顺从 听话，这样的自我赞美展现了一个花季女孩的可爱与温柔。罗西娜住在监护人家中 受人监视，当她有机会见到费加罗时便拿出早己写好的情书请他转交给阿尔玛维瓦 伯爵，可见她已提前想到假如没有机会与伯爵倾诉感情就借机送出书信，罗西娜的 机智也让费加罗感到十分佩服和惊讶。阿尔玛维瓦伯爵两次乔装进入巴尔托洛的家， 见到罗西娜后他们一起暗中倾诉爱慕之情并秘密商议逃走结婚的事，这再一次表现 了罗西娜的勇敢和对感情的坚定。 灰姑娘中的女主角辛德瑞拉的出场让人心中生出万分怜爱，继母和继母带 来的两个孩子对她百般刁难，让她干家中所有的脏活儿累活儿，这样的境遇对于大 部分人来说都会在思想上产生悲观、厌世的态度，但可贵的是辛德瑞拉不但没有放 弃对美好生活的向往，更保持了人类最善良、真诚和宽容的本性。她同情弱者( 剧 中王子谋士扮装的乞丐) 并尽自己所能帮助他。当传令官来到家中邀请姑娘们去王 宫参加舞会时，辛德瑞拉极力向父亲争取同去的机会，她也希望实现每一个女孩都 期待的梦想一一得到幸福的爱情和生活，但父亲没有带她去参加舞会，辛德瑞拉十 分伤心。正是因为辛德瑞拉的善良感动了那个曾经装扮成乞丐的谋士，使她能够有 机会去王宫见到王子。王子和辛德瑞拉相爱了，他们终于走到了一起。当王子得知 6 辛德瑞拉家人残忍的做法后要处罚他们，此时辛德瑞拉又不计前嫌为他们求情，她 愿意忘掉过去，愿意和他们共享人间的亲情。她的宽容大度感动了所有人，并因此 获得到了幸福的生活。我们从作曲家对辛德瑞拉人物歌唱的创作中看到了罗西尼本 人对生活乐观积极的态度。我们可以联想到罗西尼童年的境遇，他每天要创作大量 的作品换来很少的钱供给家用，生活的困苦没有将他打倒反而激发了他的创作热情， 从为生活所迫而作曲到对艺术形象的塑造，他将自己内心的感情写进了音乐，因此 我们在灰姑娘中总能听到辛德瑞拉爱唱的“从前有一个国王与公主过着幸福的 生活”这不但表现出辛德瑞拉的乐观和对幸福生活的向往，更暗示了作曲家积极 向上的生活态度。 灰姑娘是一部由童话改编的喜歌剧，它是人们对美好事物的一种向往和对 高尚人格的赞颂。它与塞维利亚的理发师最大的区别在于它是由民间传说提炼 而来，而塞剧则是发生在人们现实生活中的真实情景。塞剧与人们的感觉更 亲近，更能引起人们的共鸣。但它们有一个共同点，就是剧中两个女主角都敢于大 胆主动地争取自己的幸福生活。 第二节音乐语言对人物性格的塑造 一、按速度分为两部分 罗西娜的咏叹调美妙歌声随风荡漾和辛德瑞拉的咏叹调不再独坐炉边悲 伤都分为两个大的部分，即出一段慢速的陈述开头，然后转为快速的激情直到高 潮结束。从人们的认知能力讲，这样的安排符合人们的心理感受，先由慢速的叙述 将事件讲清楚，然后从人物的情感、歌唱的速度和力度上共同将歌曲情绪推向高潮， 完成对人物性格的塑造。 两首咏叹调都体现了罗谣尼的结构创作的一个特点：重复。有时会完全重复l j f 一乐旬，有时会通过向上或向下移调的方式重复，有时会重复乐句中的主干音并加 入不同形式的花腔。有人也许认为这样的重复是作曲家懒惰的表现，但笔者认为演 唱时在抒情乐段对乐句的重复很容易使听众记住旋律，同时歌者的感情就像潺潺的 溪水娓娓道来，一次比一次更深入，更易打动听众。 笔者认为，研究好两首咏叹调的旋律及节奏布局对于更好地把握歌曲演唱，更 好地表现人物的戏剧性都有很重要的意义。 美妙歌声随风荡漾：按速度将其分为两部分： 第一部分：偏慢速 第一部分 l a ( 8 小节)b ( 8 小节)c ( 4 小节)b ( 8 小节) ili 自我陶醉于对阿尔直接表达感情r 陈述对监护人的不、再次表达感情 口维瓦伯爵的爱巍 “啊，林多罗” 满 可以看出，第一部分中的重点是唱出心中对伯爵的爱。有1 6 个小节( b 与b ) 的旋律表现了这个主题，b 与b 大体旋律一致只有一些花腔乐句有所差异，这样的 旋律更突出了罗西娜对伯爵深刻的感情，这部分演唱要更深情同时还要有些羞涩。 第二部分：从间奏开始速度转为中速，之后偏快速 a ( 8 小节) 自我夸奖 过渡 ( 4 小节) 第二部分 b ( 1 6 小节) 想尽办法 实现计划 过渡 ( 8 小节) b ( 1 6 小节) 高潮 ( 8 小节) 馥b j 【磋拳 第二部分的关键在转折之后的旋律，其中的b 与b 占据了较大篇幅，最后的高 潮部分仍然强调b 段的内容，花腔的部分演唱的清晰、灵巧，罗西娜俏皮机智的表 现以及坚定勇敢的态度是这部分的重点。 总之，通过两部分的分析我们已分别找到了不同阶段的重点，这有助于更好的 理解人物性格，并符合作曲家的意图恰如其分地表现人物。 不再独坐炉边悲伤：按速度将其分为两部分： 第一部分( 1 6 小节)第二部分( 8 8 小节) l l 陈述过去 ili 对父亲和姐妹宽容对自己的生活改变的喜悦高潮 9 这首咏叹调不像 美妙歌声随风荡漾那样旋律分割清晰，它的速度分割明显， 如第一部分是a n d a n t c1 6 小节，第二部分又按速度分为三个阶段；a l l e g r o , m e n o a l l e g r o 和p i um o s s o 。全曲速度梯度分别是行板、快板、少快一些、更快一些。可 以看出作曲家是在速度上运用了重复而不是旋律，相当于慢一快一慢一快的速度交 替，随时抓住听者的耳朵，而且在小节数量上逐渐增加，直到高潮快速的花腔将气 氛推到顶点。在塑造人物方面这样的速度构成也把辛德瑞拉的坎坷和最终的幸福刻 画的更曲折更真切。 二，咏叹调的音乐分析 1 、 罗西娜咏叹调美妙歌声随风荡漾： 在众多版本的c d 和d v d 中笔者更喜爱由贝尔冈扎饰演的电影版本的塞维利亚 的理发师中的罗西娜，本文中笔者即以该版本中的罗西娜为蓝本进行分析。 贝尔冈扎( t e r e s ab e r g a n z a ，1 9 3 5 ) ，西班牙著名次女高音、女中音歌唱家。曾 在马德里音乐学院学习钢琴，同时作为第二专业师从e 舒曼的学生l 罗德琳格 兹阿兰高学习声乐。贝尔冈扎被认为是当代最杰出的女中音，她演唱华彩乐段和 润色歌词、乐句的能力十分出色。她以绝佳的气质取胜，而对于歌剧中的各个角色 也都细心地揣摩研究，因此总有不同于他人的非凡演绎。 第部分： 此首咏叹调的前奏丌头虽然是弱起小节，但在力度标记上却在弱起小节的位霞 标注了f 节奏型选择的是由三十二分音符起音，紧接一个双附点八分音符和三十二 分音符，造成了很有力的切分节奏，连续三音上行级进和短而快的节奏将两个主音 通过简短的过渡紧密地联系在一起，显示出种镇定，这萨是罗西娜出场前展现给 大家的第一种性格特征。( 见i 澍列1 ) 1 0 简短的第一印象后，作曲家马上将力度记号标注为p p ，也就是说在不到- 4 , 节 ( 4 个音符) 的强音后音量便有了明显的变化，音符不再是连续三次上行，转而改 为两次上行后向下回转纯五度，且整体比上个节奏型整体音高低小三度，然而节奏 型没有任何变化从力度、音高和音符走势上都可以明显地感觉到与前面很强的对 比，一个温柔娇美的女性形象被铺垫出来。( 见i ! 例1 ) 两个明显反差是串下行强力度音符，八分双附点加后三十二分音符且在八分 双附点上是装饰性的颤音，虽然只用了三个下行颤音，但已展示出罗西娜活泼可爱的 形象，同时暗示了她激动澎湃的心情。( 见谱弼1 ) 谱例l ： 接下来作曲家标注了d o l c e ，明确了柔和的旋律线，相同的切分引出了一串节奏 平均的音符，以十六分音符a n - - 十二分音符和三十二分休止符为一组，- d , 节中共有 六组。每组中十六分音符与三十二分音符以连奏形式出现，使人听起来连中有断断 中有连。之后是十六分休止符与4 个六十四分音符的结合，快速而清晰的两个二度 下行加回转二度构成一个装饰组，接连又是六组，这两种截然不同的六组音符充分 体现了罗西娜柔美活泼的个性。( 见谱例2 ) 谱例2 ： 在经过一次重复后，作曲家将弦乐组暂时改为长笛在强力度下一串六连音上行 紧接弦乐组的两串三十二分前附点轻力度下行，最终以与开头相同的节奏型强力度 结束前奏，请出美貌聪颖的主角罗西娜。( 见谱例3 ) 游例3 ： “f 。5 ，。j 一，始善 p l 一 t j7 口 i 一lf 。 的 l f 一l l一 在简单伴奏的衬托下罗西娜轻柔动人的歌声如微风潜入夜般流淌出来“我听到 美妙歌声在我心中轻轻回响”第一个乐句的旋律线条均匀地画成一道弧线，回 忆起阿尔玛维瓦伯爵的歌声，罗西娜心中泛起了爱的涟漪，因此顺畅地引出第二乐 句“它使我的心激荡，甜蜜的爱情令人神往”，演唱时声音不要太强，感觉略带羞涩， 显示出个花季少女的纯真。( 见谱例4 ) 谱例4 ： u 。n av o c c 伯 q u in e lc o t m i - r i - s u o 响 它使 痰的心赢茅 甜”堑的爱情令人神 口6 ， i l m i o 。o f c r i t 世l i i e l i n - d o r or m h 尊龋c 但心中的羞涩马上被真挚的爱情所代替，于是在仅仅丌头两个乐句后就有了一 句直白的表达“啊，林多罗，我的情郎，我愿占有你的心房”( 见谱例5 ) 作曲 家标记的强力度塑造了罗西娜对爱情坚定果敢的态度。然而这种表达在罗西尼看来 是远远不够的，运用他经常采取的重复做法将这一句又重复了一遍，歌词、旋律等 几乎是完全样的，但这次乐句中的最高音由原句的小字二组f 上升到小字二组a ， 突出了罗西娜对伯爵的倾慕之情进一步加深。同时在相同主干音的位嚣加入不同形 式的花腔，由原来的十六分音符三连音改为三十二分音符，音符密度增加了，对演 唱者的技巧要求高了，淡化了音乐重复感，增添了生动与活泼的情绪，更重要的是 进一步肯定了罗西娜真实的性格和对伯爵的爱恋第一次抒发感情后是一段平实的 陈述，作曲家运用了类似于宣叙调似的音乐，讲述了监护人要阻止罗西娜与阿尔玛维 瓦相恋的情节。随后再次重复第三和第四乐句即“啊，林多罗，我的情郎” 谱例5 ： 第一部分中罗西娜直接表达对阿尔玛维瓦爱慕之情的旋律比重占到l 2 ，因此如 何将罗西娜真诚、勇敢和对爱情的大胆追求表现好是这部分演唱的关键。 第二部分： 个相对较长的间奏将第一部分和第二部分连接起来。与第一部分相比，第二 部分速度要稍快些，其中把罗西娜对自己的赞赏和她机智活泼的性格分为两段音乐 表现问奏共有三个乐旬，前两个乐句与接下来罗西娜的演唱相互呼应，活泼，可 爱的形象已跃然纸上，同时也为之后的演唱情绪做了很好的铺垫( 见谱例6 ) 罗西 尼很强调前奏或间奏与接下来的人声要在情绪上、旋律速度等方面有很好的对应， 他充分发挥前奏或间奏在音乐中的表现，使之不仅仅是歌者演唱前的准备或中白j 的 休息。更多的是音乐发展的需要。音乐情节和人物形象发展到定阶段后需要有一 段音乐将前后部分连接起来，既是对前面的总结又是对后面的铺垫。下面这段就很 能说明问题。 谱例6 ： 间奏： 间奏后罗西娜演唱： 前奏的第三个乐句由一串快速的上行后附点音符组成，达到最高的音后稳定下 4 来，短促连续的上扬音符将罗西娜俏皮活泼的形象衬托出来，同时更生动地刻画出 对她阿尔玛维瓦伯爵爱情的期待和心中的激动不已。 与第一部分相同的是在前奏的强结尾后是罗西娜温柔、轻巧的声音：“我多么温 柔，我多么娴静，我多么顺从，我多么听话”表面上看是罗西娜对自己乖巧的 赞赏，但其实是与第二段机智不妥协的性格形成鲜明对比，因此第一段后的过渡段 结尾在中央c 上稍作延长后结束在短跳的高八度c 上，这样简短诙谐的音调引出罗 西娜孥定、自主的个性和聪明机智的性格：“但有谁将我冒犯，来干扰我的计划，我 就像毒蛇般狡猾一”与此同时，作曲家又用重复前段旋律的手法塑造罗西娜的 机智：“我有着千百条绝妙的好办法，我的手段千变万化”之后的歌词虽然在 不断重复这两个含义，但音乐此时已超越了语言要表达的内容，更多的是在为充分 表现罗西娜的个性服务。( 见谱例7 ) i 凿例7 ： m j ”“。“n o d o v u i m i o 最能表现罗西娜俏皮机智可爱的乐句是接下来的这段八分音符加六个十六分 音符为一组的花腔。( 见谱例8 ) 罗西娜在此之前已重复了很多遍这句歌词，现在新 的旋律上又重复“我的手段千交万化”已不是表达字面的意思，而是对巴尔托 洛的不屑一顾。下行的音阶式花腔要唱得轻松流畅，好像心中已生出计谋，对自己 的计划完全有信心。 谱例8 ： 这首咏叹调诙谐有趣，让人在轻松快乐的氛围中感受罗西娜，轻定、自主的个性 和她要冲破束缚，与旧势力斗争到底的决心 2 、 辛德瑞拉咏叹调不再独坐炉边悲伤： 本首咏叹调在整部歌剧的结尾部分，对于整部歌剧而言它是一个圆满的结局， 用音乐的语言将两个多小时的歌剧内容浓缩在一首咏叹调中，因此其中各段落的演 唱既要给人平稳的叙述又要表现女主角的优秀品质，最终将整部歌剧推向高潮，烘 托出幸福祥和的场面。一个悲伤的丌头对应一个美满的结局这在审美上使观众同情 感伤的心得到最圆满的解决。 笔者选择了芭托莉饰演辛德瑞拉版本的灰姑娘作为分析蓝本。芭托莉1 9 6 6 年6 月4 只出生于罗马的一个音乐家庭，双亲都是罗马歌剧院的歌剧演唱家，父亲 是戏剧性男高音，母亲是抒情女高音。母亲是芭托莉的启蒙老师，也是唯一的歌唱 老师。芭托莉自幼就接受传统美声喝法良好的歌唱训练。她是一位非常自律、明智、 谦虚的歌者，对歌唱的态度十分慎重，根据自己声音的特点主要演唱罗西尼、莫扎 特的作品，暂时不唱自己力不能胜的重型歌剧。她的声音既有女高音那种润的音质。 又兼备有近似女低音饱满的音色，她那又浓又实的胸声是一大特点，女中音中一连 串的花腔技巧和悠长的抒情走句，她唱来极为灵便，毫不费力，带有一种可贵的雄 1 6 健力量。她的声音可塑性极好，不论声音的表现力，情感的表达都非常半富，能唱 出女声中所有的声部，即女高音、女中音、女低音。 第一部分： 前奏开头与美妙歌声随风荡漾 一样弱起切分强力度表现，之后的三小节有 很多变化音。在第- - , j , 节结尾作曲家运用了半音阶上行，这暗示了辛德瑞拉生活的 艰辛，4 5 小节与6 7 小节旋律完全重复，三十二分音符上行到一个四分音符强 音高点，然后继续三十二分音符下行，只是相差八度，低音伴奏部分由规矩整齐的 十六分音符组成六个为一组，简单的和声构成，这样的走向突出了辛德瑞拉生活的 起伏，最后还是归于平稳的大三和弦引出咏叹调的第一部分：辛德瑞拉对过去悲 苦生活的陈述，音乐平平没有起伏，只是在中音区徘徊，伴奏也很简单，只是在打 节奏，因为这一部分要突出辛德瑞拉“出生就是个苦命，常默默忍受折腾”，简 短的双音过渡后音乐情绪就此转折“温柔神奇的魔力还给我美妙的青春，刹那f b j 闪 电殷改变了命运”转折后的情绪变得积极、乐观更显现惊奇，此处的花腔并没 有采用音阶式上下行，而是强力度的四音一组缓慢上行和音阶式下行，( 见谱例9 ) “刹那间闪电殷改变了命运”要突出闪电般的意想不到就要将花腔部分演唱得 清晰急促，音量骤增到顶点后滑落到很低的小字组a 。 谱例9 ： 重复乐句的手法再次出现，短暂的过渡后音乐又重复了上一乐句的旋律，这暗 示了辛德瑞拉遇到王子之前和之后的生活有很大的差异，之前生活的艰辛使辛德瑞 拉不敢相信自己的生活状态会改变得如此之快她乐观地憧憬未柬美好的生活，但 当幸福真的到来时她的心情波澜不惊，一切是那样意外和突然。此处快速华丽的花 腔在衬托人物内心感受对起郅了很好的作用。第二次花腔后的抒情比第一次更真切， 如作曲家在与上句相同的三个十六分音符上标记了跳音记号见谱例1 0 ) ，将原本 连唱的音符断刀：，这种细节的变化需要演唱者给予足够的重视，它表明了一种态度， 这时的演唱更像是在说话，感叹与惊异的语气交织在一起。 谱例l o ： 两旬重复旋律的对比： 竺婴一t em i a 1 a s o r - t 9 m i 一- c a l l 改壹了拿 运，改 变- ，我的命 l ns o t - i t ! m i b ，l as o r c er a t ac a n 、 改变r 命运改变了昶n 勺命 第二部分： 速度由原来的行板转为快板，情绪也欢快起来，这一阶段主要是唱给父亲和姐 妹伴奏部分先现了旋律并与演唱呼应起来，女主角歌词中一连四个“不”表 示了一种肯定和承诺。她善良、真诚并且有一颗宽容的心，正如她所唱的：“你们都 别怕，投入我的怀抱”( 见谱例1 1 ) 在她获得权力和幸福之后，她没有因为 原来受到家人的虐待而痛恨他们，而是以博大的胸怀接纳和包容，父女之情、姐妹 之情油然而生。 谱例 l ： 之后速度稍慢，在同一音高上重复同一节奏型和歌词“你们完全，完全可以在 我的身上发现友爱”( 见谱例1 2 ) 速度改为r a l e n t ，这单更像是在说话，辛 德瑞拉恳切地对父亲和姐妹说出自己心中的期望，恳求他们棱纳自己，这更强调了 辛德瑞拉希望和家人在起幸福生活的决心和信念。 黹例1 2 ： 恻奏部分又回到原速即快板，强力度开头造就了一种气势。经历了一段情绪烘 托后，间奏以比快板稍慢的速度轻巧地先现演唱旋律，衬托出女主角活泼高尚而纯 洁的形象。演唱者要以优美丽雅致的声音表现，内心并不张扬，歌词一直在重复“我 不再独坐炉边悲伤，我要放声歌唱，多年的惊恐瞬间变成幻梦”这已完全不同 于第一部分中回忆悲苦的生活和对命运瞬间改变的惊异，笔者认为本阶段辛德瑞拉 是在给自己唱歌，她已从心底接受了突如其来的幸运，她要放声歌唱表达对未来生 活的期待和信心。音乐的主旋律出现了6 次，每次都有新意，有速度的变化，花腔 的变化、强弱的变化。从第5 次主题开始已渐进歌曲高潮，绚烂快速的花腔乐句重 复是对辛德瑞拉内心很好的刻画( 见谱洌1 3 ) “不再独坐炉边悲伤，我要开始放声 歌唱! ”与下一句“长期以来的悲痛变幻梦。”两句花腔虽然完全相同，但歌 唱者完美的技巧和优美的旋律总让人意犹未尽辛德瑞拉多年所受的苦在这一时刻 彻底凝固了，她尽情歌唱，要从声音中流露辛德瑞拉心中的喜悦，对过去的痛苦回 忆和对未来的美好憧憬交织在一起，使听者也与她一起感同身受。 诺伊j1 3 ： 悲 伤不再奠坐 炉边 当作曲家标记p i u m o s s ob r i l l a n t e 时要演唱得更辉煌，此段音乐既是本首咏叹 调的中心又是整部歌剧的核心。对比两处歌词相同旋律不同的乐句可以看出：高音 从小字二组a 到小字二组b ，辛德瑞拉的情绪更激动，歌词在这里已经不能充分表 现辛德瑞拉的心情，她需要用华丽的声音，一次又一次的向上突破以表现自己内心 充满喜悦。( 见谱例1 4 ) 谱例1 4 ： 辛德瑞拉从一个灰姑娘到一位至尊的王后，从开始简单低调的咏唱到结尾欣喜 灿烂的放声歌唱，她的善良、真诚和宽容换来了幸福的生活，它将大家融入到和谐 快乐的气氛中。 罗西尼在歌剧创作上讲究旋律f 勺优美流畅，他能极大的发挥歌唱者的特长和演 唱技巧。但这切都建立在戏剧发展的基础上，建立在人物塑造，事件构成和人物 关系上。在恰当的时间地点演唱咏叹调、宣叙调和重唱等表现人物的性格，使荚声 为歌剧的戏剧性服务。 第三节两位女主角和两首咏叹调的对比分析 一、两个有主见的女性 罗西娜与辛德瑞拉在性格上有许多不同之处，如罗西娜活泼、可爱、机智，而 辛德瑞拉善良、宽容、有同情心。同时她们又都是独立自主的女性，不委曲求全， 都主动追求自己幸福的生活。罗西娜为了爱情想尽办法与巴尔托洛周旋最终获得幸 福；辛德瑞拉没有因为自己地位低下而对参加舞会这件事放弃努力，在她跟中每个 人都是平等的，每个人都有追求幸福生活的权利，在当时地位决定一切的背景下作 为个受人蔑视的小人物，这个意识已经很进步了，更显出她的可贵。 二、咏叹调完整地表现女主角的全部性格特征 美妙歌声随风荡漾在歌剧开始不久，它充分表现了罗西娜温柔可爱、机智 勇敢、坚定大胆地冲破旧势力的束缚和追求美好爱情的形象，它是罗西娜在整部歌 剧中表现的先现，在歌剧开始阶段全面展现罗西娜的性格，会使观众更直观地了解罗 西娜这一角色。 而不再独坐炉边悲伤处在整部歌剧的结尾，与罗西娜相比辛德瑞拉在生活 上困难重重，但在困难中表现出来的善良和对弱者的同情才是最真实的人性，歌剧 要表达人类高尚的品质一一善良、真诚与宽容。具有这样品德的人应该得到美好的 回报。因此在歌剧结尾处的咏叹调不仅仅是对女主角辛德瑞拉形象的塑造，更是整 部歌剧中心思想的升华，用辛德瑞拉自己的歌声表达出来，是对人类真性情的歌颂。 通过对两个女主角的人物分析笔者认为，罗西尼笔下的人物性格清晰明朗，作 曲家善于用简单的音乐语言表达丰富的人物内涵，即“脱离于语言的音响音调通常 不再现任何实物性，然而它能够以特殊的力量和准确性揭示语言表现所不能达到的 最隐秘的情感运动、委婉的感情以及不可捉摸的流动的情绪。” 三、两首咏叹调的其他同异之处 ( 1 ) 、音乐处理上一致。 两首咏叹调都在尾声采用花腔强力度结束在高潮情绪。作为女中音声部的高难 度咏叹调都将女中音的能力发挥到极致。从音高上讲，美妙歌声随风荡漾和不 再独坐炉边悲伤都达到了小字二组b ，这样的音域已完全超越了女中音的高音范 围，并都有很难的花腔段落来表现人物的性格。 ( 2 ) 、速度划分的差异。 “葜卡h ；岂术形占学p 2 9 5 虽然以速度为标准都可以划分为两部分，但美妙歌声随风荡漾的第二部分 速度变化只有一次一一从中速到偏快速，而不再独坐炉边悲伤在第二部分速度 变化了两次，这充分展现了作曲家个性的创作而不是一成不变的模式。 ( 3 ) 、咏叹调本体两个部分的关系不同 两首咏叹调的不同之处在于虽然都分为两个部分，但两个部分的关系不同， 如美妙歌声随风荡漾中第一部分主要表述罗西娜对阿尔玛维瓦伯爵的爱慕之情， 暗示了她要与伯爵相爱的决心，而第二部分内容是先夸赞自己，然后决定用各种方 法对付巴尔托洛医生，实现自己的计划。两部分是因果关系，因为已经爱上了伯爵 所以要用一切办法实现自己的愿望。而不再独坐炉边悲伤的第一部分是对悲苦 生活的回忆和对生活状态改变的惊异与不确定性。第二部分先是对父亲姐妹的宽容， 后是肯定了自 很强，更像是 到来的幸福生活，也可以说是对自己的祝福。两部分的对比性 系。两部分关系的不同决定了演唱者把握情绪的尺度不同，如 美妙歌声随风荡漾中的高潮部分出现在罗西娜要用不同方法实现自己和伯爵在 一起的计划，这样的高潮既将罗西娜的机智聪慧表现得巧妙又暗示了她的勇敢坚定。 不再独坐炉边悲伤中的高潮部分是辛德瑞拉放声歌唱，表达了她对未来幸福生 活的信心和对自己的祝福。这样的高潮要演唱得更深刻，要使听众能透过大量的花 腔和抒情乐段感受到幸福的来之不易，达到心理的完满。 第三章罗西尼喜歌剧中两位女主角的审美价值 一、动态与静态的美 分析了两酋咏叹调的结构和人物性格我们隐约有一种感觉，作曲家赋予罗西娜 更多动态的描述，这其中包括心理活动如心中对阿尔玛维瓦伯爵的思念，要想尽一 切办法与巴尔托洛抗争。因此通过这些动态的描述，我们很容易梳理出对罗西娜的 印象一一活泼、机智、勇敢、坚定。 鍪 而辛德瑞拉则相对更安静，对她反抗的性格描写很少，虽然对父亲不带自己参 加舞会的事情很不情愿，但她表示不情愿的方式更多的是自己默默的伤心，而没有 激进的反抗在本首咏叹调中集中表现的是辛德瑞拉的善良与宽容。这种静静的承 受与罗西娜想尽办法斗争的性格形成鲜明对比，不同的人物形象展现出不同的人物 性格，相同的美满结局使人充分享受两种角色的美。 二、旋律的美 两首咏叹调是高难度、宽音域、美旋律和快节奏的综合体。咏叹调的美首先体 现在声音的自然柔美上，而后便是在旋律上，有了优美的旋律才更容易被后人传唱； 如在美妙歌声随风荡漾第二部分中表现罗西娜机智勇敢的花腔乐段，旋律的流 畅与小花腔的完美结合给人留下深刻的印象，为表现人物性格起到重要作用。在不 再独坐炉边悲伤 中辛德瑞拉的旋律有悲伤有欢快，在开始部分回忆原来的苦难生活，在最后 用心为自己歌唱都展现了旋律美。 三、以诙谐的方式体现角色的性格美 我们陈述一件事情，抒发一种感情，赞扬某种精神的手段有很多种，可以直接 通过人物的语言表达，可以通过其它人物的反映暗示；可以用下歌剧的方式直接赞 颂也可以用喜歌剧的方式诙谐幽默的反衬出来。这种方式在美妙歌声随风荡漾 中体现的更明显，用轻松诙谐的手法描绘出人物机智勇敢的性格。不再独坐炉边悲 伤中虽然有些悲伤的因素，但总体感觉并不死板，最终女主角唱出自己的心声， 从侧面歌颂了人类真善美的性情。 第四章罗西尼创作思想及态度 第一节创作思想 通过对咏叹调美妙歌声随风荡漾和不再独坐炉边悲伤的音乐及人物分 析，我们可以看出罗西尼努力用作品表达自己的思想：倡导人性自由平等，呼唤人 们摆脱旧思想的束缚。他的这些创作思想不仅仅存在于他的许多正歌剧中。如谭 克雷迪、威廉退尔，而且也体现在他的喜歌剧中，如塞维利亚的理发师、厌 姑娘、意大利女郎在阿尔及尔。罗西尼的喜歌剧具有很强的生命力，就是因为他 赋予喜歌剧更具时代感的内涵，通过歌剧创作表现自己的思想，一个作品能被广泛 流传，能经得起时间的考验，更多的是思想升华。好的歌剧要有好的剧本，有好的 旋律，好的演唱，好的音乐细节描写，更重要的是要有好的思想。通过聆听得到的 是对时代思想的总结和对人性品性的歌颂。这样的作品才能有长久的生命力。在塞 维利亚的理发师和灰姑娘中，作曲家成功塑造了两位女性形象，两首优美动 听的咏叹调成为罗西尼作品中的经典片段被人们广为传唱，演唱罗西尼的作品总有 一种内在的动力将人的情绪推向高潮，欣赏他的作品，在听觉和思想上都可以得到 很好的享受和熏陶。 第二节创作态度及对演唱者的要求 一、严谨细致的创作态度 很多人认为罗西尼的创作速度就能说明他的创作态度不够严谨，但笔者认为， 我们不应该因为作曲家可以在很短的时间里创作出大量作品而否定作曲家的严谨细 致。他对花腔部分演唱的严格要求就可以说明罗西尼对待音乐的不随便，他有自己 对音乐独到的认识和理解。另一方面我不否认他是很感性的作曲家，他对音乐有天 生的敏感和热情，他是位天才的旋律大师。 二、罗西尼对女中音演唱者的要求 罗西尼笔下的罗西娜和辛德瑞拉都是为花腔次女高音或女低音声部而写的。” 罗西尼曾经为美声唱法做出过较为科学完整的总结，他认为美声歌手应具备三个条 件：一副自然而优美的嗓音，其整个音域中的每个音都应是匀称的；受过精心训练， 在唱高度炫耀的乐段时毫不费力；以及那种只有通过聆听最好的意大利歌唱家才能 学到的风格。罗西尼式的女中音在音域和演唱技巧方面都有很高的要求，如我们上 面分析的那样这两首咏叹调高潮部分的高音都已达到女高音声部对音高的要求，他 的花腔乐段本质上常有惊人的器乐性。，这主要是对演唱花腔技巧的要求，花腔的形 态多样，主要有以下几种：音阶式、模进式、装饰音式、连音式、和弦 分解式。运用频率最高的是音阶式，音阶式有5 个音、7 个音、l o 个音，1 2 个音、 1 6 个音的音阶。和三连音、六连音等。在很快的速度下，非常清楚地唱出密集的音 符，不仅要顾及音准和吐字，还要注意节奏的准确性，这对于演唱者来说是相当困 难的，它能体现出演唱者精湛的演唱技巧。” 第三节作品反映的社会价值取向 我们知道作曲家罗西尼所处的时代背景正是意大利处于各自为政的封建割据局 面，加上长期受法国、奥地利等外国侵略者的统治，因此，反对专制统治、外国占 领和争取民族解放、国家统一就成为意大利一切有识之士的共同斗争目标，人们的 正义感被极大地激发出来。罗西尼的歌剧作品j 下是在这样的时代背景下应运而生的 n 罗州尼 邯建平奠嘲宪编著啪 4 李维渤煽著州洋，l l 乐发腱概咕，i 世界豳档出版西安公司f 9 9 9