（音乐学专业论文）浪漫主义歌唱性钢琴小品的典范门德尔松无词歌.pdf

学位论文原创性声明 本人所提交的学位论文浪漫主义歌唱性钢琴小品的典范门德尔松 ， 在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的原创性成果。除文中已经注明引用的内 外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究 出重要贡献的个人和集体，均已在文中标明。 本声明的法律后果由本人承担。 论文作者( 签名) ：凉光 矽，p 年，月7 日 指导教师确认。签名澎耕 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解河北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学 位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权河北师范大学可以将学位论 文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保 存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在卫年解密后适用本授权书) n 论文作者( 签名) ： 口年 旬e l 指导教师( 签名 c 汐p 年 、氍 摘要 本文以门德尔松无词歌为研究对象，以分析与综合法为主要方法，以全方位、 综合性的视角对其歌唱性特征进行深入地分析和研究，旨在挖掘无词歌真正的浪漫 主义本质，展示其在浪漫主义钢琴音乐中的地位与价值，也为更好地学习和演奏门德尔 松无词歌提供全面客观的参考，弥补以往对其认识和研究的不足。 本文分为四部分，每部分自成一章。 第一章，介绍门德尔松的生平与创作。首先对门德尔松的生平和艺术成就做了较为 全面而详尽的介绍，再针对门德尔松创作特征及形成原因进行了研究，这些都为更好地 理解和把握无词歌的创作特点打下伏笔。 第二章，对无词歌进行整体分析。首先介绍了无词歌及其由来，而后又对 无词歌的创作特点进行了具体的分析。 第三章，对无词歌的浪漫主义歌唱性进行深入分析。首先对这一特征的形成原 因进行了解析，然后通过对无词歌的旋律、曲式、和声、织体四个方面的具体剖析， 指出歌唱性特征不是作为一个孤立的事物存在的，而是以上四个方面的综合作用而成 的。在进行以上几个方面分析的同时，也印证了其作为浪漫主义歌唱性钢琴小品的艺术 价值。 第四章，对无词歌的演奏进行指导。这一章由无词歌的演奏难度、如歌奏 法及培养音乐的理解力三部分构成，对如何具体演奏好无词歌进行了分析与探讨， 同时对演奏其他浪漫主义钢琴作品起到了抛砖引玉的作用。 本文的创新点和特色在于对无词歌的歌唱性特点进行了全面、深入的剖析，不 仅对其歌唱性的表现形式一一做以介绍和研究，还对其产生的根源门德尔松的家庭 背景、所处的时代背景、音乐熏陶、人文教育、游历经历及对声乐的热爱等方面做了详 尽而透彻的阐述，揭示了其浪漫主义的本质。同时，这样的研究结果也告诉我们，在学 习和演奏一部钢琴作品时，不要光看其表面特征，每一部作品的表象特征都与诸多因素 有着千丝万缕的关系，一定要深入研究，纵深掌握，培养良好的音乐理解力，才能把握 住作品真j 下的精髓所在。 关键词：门德尔松 无词歌浪漫主义歌唱性 i l l a b s t r a c t t h i sa r t i c l et a k e sm e n d e l s s o h n ss o n g sw i t h o u tw o r d sf o rs t u d y b yt h em a i na p p r o a c h o fa n a l y s i sa n ds y n t h e s i s ，i th a sc o m p r e h e n s i v ea n di n t e g r a t e dv i e wo ft h ec h a r a c t e r i s t i c so f t h d rs i n g i n g - d e p t ha n a l y s i sa n dr e s e a r c hw h i c ha i m st ot a pt h er e a le s s e n c eo fr o m a n t i c i s mi n t h es o n g sw i t h o u tw e r d s ，a n ds h o w si t ss t a t u sa n dv a l u ei nr o m a n t i cp i a n om u s i c i ta l s o p r o v i d e sc o m p r e h e n s i v e a n d o b j e c t i v e i n f o r m a t i o nf o rb e t t e r l e a r n i n g a n d p l a y i n g m e n d e l s s o h n ss o n g sw i t h o u tw o r d s ，a n dm a k e su pt h ei n a d e q u a t ek n o w l e d g ea n dr e s e a r c hi n t h e p a s t t h i sa r t i c l ei sd i v i d e di n t of o u rp a r t s ，e a c ho n ei sac h a p t e r t h ef i r s tc h a p t e ri n t r o d u c e st h em e n d e l s s o h nl i f ea n dc r e a t i o n f i r s t ，i tg i v eam o r e c o m p r e h e n s i v ea n dd e t a i l e di n t r o d u c t i o no f m e n d e l s s o h n sl i f ea n da r t i s t i ca c h i e v e m e n t s a n d t h e ni t s t u d i e s w r i t i n g f e a t u r e sa n dt h ec a u s e so fm e n d e l s s o h n w o r k s ，w h i c hl a y s f o r e s h a d o w i n gf o rb e t t e ru n d e r s t a n d i n ga n dg r a s p i n gt h ef e a t u r e so fs o n g sw i t h o u tw o r d s t h es e c o n dc h a p t e rm a k e sa no v e r a l la n a l y s i so ns o n g sw i t h o u tw o r d s f i r s t l y , i t i n t r o d u c e st h es o n g sw i t h o u tw o r d sa n di t so r i g i n s ，a n dt h e ns p e c i f i c a l l ya n a l i z e st h ef e a t u r e s i nt h et h i r dc h a p t e r , i ta n a l i z e sr o m a n t i cs i n g i n gf e a t u r e so fs o n g sw i t h o u tw o r d s f i r s t ，i t r e s o l v e st h ec a u s e so ft h e s ef e a t u r e s a f t e r w a r d si tr e s e a r c h e ss o n g sw i t h o u tw o r d sf r o mf o u r s p e c i f i ca s p e c t s ，i n c l u d i n gm e l o d y , f o r m ，h a r m o n ya n dt e x t u r ew h i c hi n d i c a t e st h a ts i n g i n g f e a t u r e si sn o tt h ei s o l a t e de x i s t e n c e ，b u tt h ec o m b i n e de f f e c to ft h e s ef o u ra s p e c t s b a s e do n t h ea b o v ea n a l y s i s ，i ta l s oc o n f i r m ss o n g sw i t h o u tw o r d s sa r t i s t i cv a l u ea sar o m a n t i cs o n g t h ef o u r t hc h a p t e rg i v e sag u i d a n c eo fp l a y i n gs o n g sw i t h o u tw o r d s t h i sc h a p t e ri s c o m p o s e do ft h r e ep a r t s ：t h ep l a y i n gd i f f i c u l t y , c a n t a b i l ea n dc u l t i v a t i n gt h es t u d e n t s i n t e l l e c t a n da b i l i t yo fu n d e r s t a n d i n gm u s i c i ta l s oa n a l y z e sa n dd i s c u s s e sh o wt op l a y s o n g sw i t h o u t w o r d sw e l lw h i c hp l a y sr e f e r e n t i a lr o l ef o ro t h e rr o m a n t i cp i a n ow o r k s t h ei n n o v a t i o no ft h i sa r t i c l ei st h ec o m p r e h e n s i v e , i n d e p t ha n a l y s i so fs o n g sw i t h o u t w o r d s s i n g i n gf e a t u r e s i tn o to n l yi n t r o d u c e sa n ds t u d i e st h em a n i f e s t a t i o no ft h es i n g i n g f e a t u r e so n eb yo n e , b u ta l s od e m o n s t r a t e si t sr o o tc a u s e s ，n a m e l ym e n d e l s s o h n 。sf a m i l ya n d t i m eb a c k g r o u n d , m u s i ci n f l u e n c e , h u m a n i s t i ce d u c a t i o n , t r a v e le x p e r i e n c ea n dt h el o v eo f v o c a lm u s i c t h ea u t h o rh a sd o n ead e t a i l e da n dt h o r o u g he x p o s i t i o nw h i c hr e v e a l st h e e s s e n c eo fr o m a n t i c i s m a tt h es a m et i m e ，t h i ss t u d ya l s ot e l l su st h a tl e a r n i n ga n dp l a y i n g p i a n ow o r k s ，w e s h o u l dn o tj u s tl o o ka ti t ss u r f a c ef e a t u r e s t h ea p p e a r a n c ef e a t u r e so f e a c h w o r k sh a si n e x t r i c a b l el i n k sw i t han u m b e ro ff a c t o r s ，w em u s td oi n d e p t hs t u d y , c u l t i v a t e i n t e l l e c t so fm u s i c ，i no r d e rt og r a s pt h er e a le s s e n c eo fm u s i cw o r k s k e y w o r d s ：m e n d e l s s o h ns o n g s w i t h o u tw o r d sr o m a n t i c i s m s i n g i n gf e a t u r e v 2 器乐化伴奏织体的一致性1 4 3 内容丰富、题材广泛1 4 4 内容与形式的统一1 4 第三章无词歌： 的浪漫主义歌唱性1 5 ( 一) 无词歌的浪漫主义歌唱性形成原因1 5 ( 二) 无词歌的浪漫主义歌唱性表现形式1 6 1 如歌的旋律1 6 2 小而丰富的曲式2 4 3 简练清新的和声2 5 4 丰富多样的织体2 8 第四章 的演奏3 2 ( 一) 无词歌的演奏难度分析3 2 ( 二) 如歌奏法3 3 v i 1 触键3 4 2 处理好伴奏与旋律的关系3 5 3 运用歌唱的语气3 6 ( 三) 培养音乐的理解力3 6 结论3 8 注释3 9 参考文献4 0 后记4 0 v n - j l _ 刖昌 浪漫派作曲家门德尔松( m e n d e l s s o h n ，1 8 0 9 - 1 8 4 7 ) ，是西方音乐史上难得的音乐 天才，是浪漫主义时期德国及英语国家地区人民崇拜的音乐巨匠。他幸福而短暂的一生 为德国音乐及西方音乐做出了卓越的贡献，他的一生致力于挖掘、振兴和发展德国的音 乐传统，由于他发起的巴赫复兴运动，才使巴赫的伟大音乐成就得到了世人的公认；因 为他，才使很多已故或当代作曲家及演奏家的才能绽放出绚丽的光芒；同样是因为他， 莱比锡成为当时德国的音乐之都这一切都是门德尔松为西方音乐史作出的巨大的、 里程碑式的贡献。 门德尔松一生中创作了大量体裁广泛的音乐作品，最著名的有管弦乐序曲仲夏夜 之梦、歌曲乘着歌声的翅膀、交响乐意大利交响曲等，但最能突显门德尔松非 凡才华的是由4 8 首清新淡雅、如歌如诉的的钢琴小品组成的无词歌曲集。 无词歌采用了门德尔松首创的“无词歌”体裁，在钢琴小品中将歌唱性旋律和 钢琴织体结合成了统一的整体，歌唱性浓郁、音乐形象鲜明生动，成为浪漫主义钢琴小 品中上不可多得的艺术珍品，“无词歌 体裁也因此成为1 9 世纪钢琴小品的重要体裁。 然而在对门德尔松的评价上，因其种族、宗教、历史价值等问题，在历史上曾多次 出现不公正的待遇，在门德尔松无词歌轻柔、细腻的风格上，往往一些人认为门德 尔松的创作守旧，总是遵循古典主义的形式，缺乏浪漫主义色彩及思想深度。1 9 世纪中 叶，身为犹太人的门德尔松受到欧洲排犹倾向的影响，其音乐作品也受到很大的冲击， 瓦格纳也曾在音乐中的犹太主义一文中对门德尔松发动了恶毒的抨击。到了2 0 世 纪初，门德尔松的大部分音乐作品甚至从音乐会的演奏曲目中消失。2 0 世纪3 0 年代， 门德尔松的历史地位遭到了毁灭性的打击，纳粹封杀了他的音乐作品。因此西方音乐史 上的很长一段时期，门德尔松的音乐作品没有引起足够的重视。直到二战结束以后，对 门德尔松的认识与评价才重新回归于客观公正，其作品也越来越多地出现在音乐会上。 到了2 0 世纪下半叶，西方关于门德尔松的学术研究开始呈现出向上的势头。 而在我国，由于地域遥远等条件的制约，以致对西方音乐存在先天性的认识不足， 再加上受早期西方对门德尔松不公正评价的影响，致使一提到浪漫主义钢琴音乐，人们 首先想到的就是肖邦的夜曲、李斯特的匈牙利狂想曲、舒伯特的即兴曲，而 对门德尔松的无词歌了解甚少，对于什么是浪漫主义钢琴音乐佳作普遍存在偏见。 直到近十余年，无词歌的艺术价值才在我国音乐界及音乐院校得到了一些认识和肯 l ，但还有一些演奏者和学生在数十年的学琴道路上可能都没有触碰过门德尔松的无 歌，更不用说能够充分感受到无词歌作为浪漫主义歌唱性钢琴佳品的艺术价值。 上述问题正是本人想通过此论文进行探讨的。通过对国内外已有资料的学习和研 ，本人对该领域的研究现状有了整体的了解： 目前国内外已陆续发表和出版的涉及究门德尔松及无词歌领域的专著、传记、 章、论文等，从不同角度、不同程度地对其进行了分析研究。 大多数研究主要围绕门德尔松生平、创作风格、无词歌演奏等内容来开展，而 多数是一般性的介绍，或有所涉及，或“夹叙夹议 ，如罗伯特舒曼的舒曼论音 与音乐家、唐纳德杰格劳特的西方音乐史、于润洋主编的西方音乐通史、 中国大百科全书音乐舞蹈卷、张洪岛主编的欧洲音乐史、钱仁康的欧洲音乐 史、沈旋等人编著的西方音乐史简编、吴国翥等编著的钢琴艺术博览等书籍， 汪宏的清晰自然，淳朴典雅四首德国浪漫主义音乐钢琴小品赏析、沈佩瑶的 浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏、吴蕾的论门德尔松钢琴作品的艺术风格与 作思想等文章及学位论文中也有涉及。 还有一些是对上述领域的专题性专著及论文，如洛克斯特罗所著门德尔松，翟 艺的试论 的文化背景及艺术特性、老洪慧的 与风格小品、 王日昌的门德尔松与“无词歌 、蔡莺的 的音乐美学意义及其演奏特点、 刘颖的论门德尔松 之演奏等期刊文章，解潇潇的在钢琴演奏中加强对音 乐理解力的培养一以门德尔松 为例、龙胜的门德尔松 的研究及在 教学中的运用、林旭的论门德尔松 的形式美等学位论文都对无词歌 进行了以上专题性研究。 在国内，对门德尔松的研究最活跃、最全面的是中央音乐学院副教授高佳佳，她对 无词歌的各个领域都给予了极大的关注，编著了无词歌分析与演奏一书，撰写 了门德尔松 曲式结构研究、论门德尔松 的旋律风格及音乐语言陈 述结构等多篇重要学术论文，为国内的无词歌的研究开创了先河。 然而对于无词歌的歌唱性研究方面，国内外成果都很少。在此研究领域，值得 注意的是加拉茨卡娅 苏 在所著 西欧音乐名作中提出，“无词歌作为钢琴小品代 表着钢琴音乐的一个新的领域，是将声乐体裁的歌曲“移植 到器乐独奏上来，这在当 时是一种全新的创造，体现了浪漫主义对器乐声乐化的追求，促进了浪漫主义钢琴音乐 风格的发展。丹保罗亨利朗 美 西方文明中的音乐一书也提出了同类观点。 2 在国内，目前对于这方面的研究并不深入，还尚未形成热点，只有徐锦艳的门德 尔松 的器乐声乐化倾向及吴磊的门德尔松钢琴小品 中的抒情因素 对此进行了专题性的研究。 如此看来，目前学术界对门德尔松的研究主要集中在作家生平、创作特征、无词 歌演奏等方面，对无词歌的浪漫主义歌唱性的专题性研究，目前还不多。 本文即以此为研究对象，以马克思辩证唯物主义和历史唯物主义理论方法为指导， 利用文献研究法、个案研究法、分析与综合法、比较分析法、经验总结法、历史与逻辑 相统一等方法，结合本人在教学和演奏实践中的体验，对本课题进行研究，希望通过对 门德尔松创作风格、形成原因、无词歌特点及表现形式等细致深入地研究与分析， 进而尝试探求门德尔松无词歌真正的精髓，对无词歌的浪漫主义歌唱性展开深 入的探讨和论证。为演奏者更好地认识无词歌的价值、理解什么是真正的浪漫主义 钢琴音乐起到抛砖引玉的作用，为这一领域的研究提供一些有用的参考。 3 第一章门德尔松生平与创作 门德尔松，全名雅克勃路德维希菲里克斯门德尔松一巴托尔迪( j a k o bl u d w i g l i xm e n d e l s s o h n b a r t h o l d y ) ，德国著名的作曲家、指挥家、钢琴家、管风琴家，浪 乐派的重要代表人物。除此以外还担当教师、行政管理者、乐团团长等角色，是西方 乐史上难得的全能型音乐天才。 门德尔松一生创作了大量题材广泛的作品，体裁涉及交响乐、交响乐序曲、协奏曲、 奏曲、钢琴曲、管风琴曲、室内乐、管弦乐曲、合唱作品、戏剧音乐、歌曲等。再加 他坚持不懈的各种音乐活动，他为德国乃至西方音乐的发展做出了不可磨灭的贡献。 ( 一) 门德尔松生平 幸福的音乐家 1 8 0 9 年2 月3 日，门德尔松生于德国汉堡一个富裕而文化氛围又相当浓厚的犹太家 庭。他的父母给他取了一个美妙的名字，叫“f e l i x ( 菲里克斯) ，就是“幸福”的意 思。事实的确如此，西方音乐史上很难找到像门德尔松这么幸福的音乐家了，他可以算 是拥有一切：聪明、英俊、有修养，家庭富有、美满，朋友众多，生活一帆风顺，人生 充满了阳光。 他的祖父是德国著名的启蒙主义哲学家，父亲是杰出银行家，母亲是普鲁士宫廷珠 宝商的女儿，受过良好的教育，精通4 国语言及钢琴、歌唱、绘画等，具有广博的文化 修养和音乐才能。门德尔松共有兄弟姐妹4 人，其中姐姐芳妮( f a n n yc a c i l i e ) 和门 德尔松一样在钢琴演奏和作曲方面表现出异常卓越的技艺，这样的共同语言与默契也让 芳妮成为门德尔松终身的挚友。 1 8 1 1 年因法军入侵，门德尔松全家迁往了当时德国的文化及艺术中心柏林。 4 岁时，门德尔松开始随母亲学习钢琴。优越的家境为他创造了良好的学习环境，5 岁起父亲开始让门德尔松和姐姐接受正规、系统又全面的音乐训练，师从德国著名钢琴 家贝尔格学习钢琴，在贝尔格的精心培育下，门德尔松很快就跻身于欧洲钢琴家的行列。 1 8 1 6 年，门德尔松接受过钢琴家胡梅尔和戈比的指导。 8 岁时，门德尔松师从柏林歌唱学院院长、著名作曲家采尔特学习和声。9 岁就以 4 钢琴家的身份公开演奏。1 0 岁进入柏林歌唱学院唱女低音，并开始创作。1 2 岁时已成 为小作曲家，完成了5 0 余部作品，包括九首赋格、五部弦乐交响曲、两部歌剧和一些 小型作品。1 6 岁创作了弦乐八重奏，这时的作品还略显稚嫩，但是随着门德尔松作 曲技巧的不断进步，到了1 7 岁时就已创作出非常成熟优秀的管弦乐序曲仲夏夜之梦。 1 8 2 1 至1 8 3 0 年，在老师采尔特的引荐下，5 次访问著名的文人歌德，这使门德尔 松与这位伟大的诗人保持着终生的友谊，其创作活动也与德国古典文学结下了不解之 缘。 1 8 2 6 年进入柏林大学，学习文学、绘画、美学、地理、历史文献等课程。1 8 2 9 年 毕业后，门德尔松决定把音乐作为自己的终生事业。 1 9 岁起，着力研究和整理几乎被遗忘的巴赫马太受难曲，并于1 8 2 9 年在柏林进 行公演，为这位音乐之父的作品得以重生做出了最重要的贡献。 1 8 2 9 至1 8 3 5 年间，到德国各地和欧洲的意大利、瑞士、苏格兰等地进行旅行，并 创作了苏格兰交响曲、意大利交响曲、管弦乐序曲苏加尔山洞、无词歌第 一集等作品。 1 8 3 5 年全家移居莱比锡，从此门德尔松便开始了打造莱比锡为“德国的音乐之都” 的旅程。1 8 3 5 至1 8 4 3 年间，门德尔松成为莱比锡大学的名誉博士，并担任莱比锡布业 大厦管弦乐团指挥和普鲁士音乐总监。在他的努力下，乐团以高超的演奏水平名扬国内 外，成为欧洲乐团的楷模。 1 8 3 7 年，和法国牧师的女儿塞西尔结婚。 1 8 4 2 年，在萨克尔亲王的支持下，全力筹划建立莱比锡音乐学院，并于1 8 4 3 年4 月3 日正式成立。 门德尔松是如此的受欢迎，各地都邀请他去主持、帮助当地的音乐工作，以提升水 平，而门德尔松最笃实的特点就是责任心很强，他把推广、发展德国音乐作为己任，他 马不停蹄到处奔走，尽其所能满足大家的要求，而没有片刻的休息。 他的一生是在平静与愉快的环境中度过，从未品尝过生活的艰辛与苦涩，因此一旦 挫折来临，就会受到致命的打击。 1 8 4 7 年5 月，他的姐姐、挚友芳妮的突然去世，给了门德尔松极大的精神打击。再 加上多年连续紧张的音乐社会活动、创作、演出和行政管理这些超负荷的工作，严重地 损害了他的健康，从此他的身体逐渐走向衰退，终于在1 8 4 7 年1 1 月4 日因突发脑淤血， 结束了幸福而荣耀的一生，年仅3 8 岁。下葬之日，柏林全市悬挂黑布以表哀悼，商店 5 停业，送葬者达3 万余人。 2 门德尔松的艺术成就 虽然门德尔松的一生短暂，但是却成绩斐然、辉煌灿烂，为德国和西方音乐的发展 做出了突出贡献。 ( 1 ) 勇于担当“巴赫音乐唤起者”，引领巴赫复兴运动 1 8 2 8 年，经恩师采尔特同意，门德尔松复制了自己的第一份巴赫马太受难曲的 手抄本，就是这样一份乐谱，导致他产生了不同的情感欲望。门德尔松和一位朋友强烈 请求他的老师组织上演这部几乎已被世人遗忘的作品，最后，得到了采尔特的允许，并 决定由年青的门德尔松担任指挥。门德尔松对乐曲进行了认真细致的校订，并做了一些 剪接和修改，力求能够再现原作的风格和思想内容。1 8 2 9 年3 月1 1 日，经过了两年的 排练和准备，这部作品终于在柏林歌唱学院以建立两所“贫苦女子缝纫学校”的慈善名 义，进行了演出，这是1 7 5 0 年巴赫死后该曲的第一次公演，引起了德国各界爱国人士 空前热烈的好评和对巴赫作品价值的重新认识，轰轰烈烈的巴赫复兴运动就此拉开序 幕。 此后，门德尔松以更大的热情投入到对巴赫音乐的发掘、宣传和演绎中。在他担任 莱比锡布业大厦管弦乐团指挥期间，呈现给广大听众大量巴赫的优秀作品，使近百年前 的巴赫精品得以复活，最终使巴赫的伟大音乐成就得到了世人的公认，因此门德尔松也 被称为“巴赫音乐唤起者”。 ( 2 ) 一生致力于振兴和发展德国音乐的优秀传统 通过演出、教育等，门德尔松宣传了德国的进步的音乐传统，培养和鼓励了进步的 青年音乐家，活跃了市民的音乐文化生活，提高了德国尤其是莱比锡的音乐文化水平， 以他为中心的“莱比锡乐派 对其后德国音乐的发展打下了坚实基础。 1 8 3 5 - 1 8 4 0 年，门德尔松担任莱比锡布业大厦管弦乐团指挥期间，系统地传播了德 国古典音乐作品，不断组织按历史年代次序编排演奏曲目的“历史音乐会 ，系统地演 奏从巴赫、海顿的交响曲到亨德尔的清唱剧、贝多芬的庄严弥撒，再到当代的众多优秀 作品，使这些已故或当代作曲家的价值得到了散发光芒的机会。门德尔松以他的类似启 蒙音乐会性质的活动广泛参与德国中间阶级的音乐生活，并积极推动了正在萌芽中的西 方音乐学的发展，为其提供了坚实的实践基础。 门德尔松还不遗余力地培养、推广新的演奏家，如克拉拉舒曼、李斯特、安东鲁 宾斯坦等，曾多次被邀请与莱比锡布业大厦管弦乐团合作。 6 1 8 4 3 年，门德尔松创办了德国第一所音乐学院莱比锡音乐学院，他亲自执教并 聘请舒曼等当代优秀的音乐家任教，建立了一套完整的以古典音乐为依据的音乐艺术教 育体系，形成了“莱比锡乐派”，为欧洲培养了大批优秀的专业人才，如挪威的格里格 等，为近代音乐教育事业的发展打下了坚实的基础，也使莱比锡音乐学院成为后来德国 及其他英语国家纷纷效仿的专业音乐教育的典范。 ( 3 ) 对近现代音乐演奏事业的影响巨大 作为指挥家，通过门德尔松的努力，莱比锡布业大厦管弦乐团的素质得到了显著提 高，该乐团以其高水平的演奏和对历史精品、当代优秀作品的广泛介绍而声誉斐然，乐 团成员的社会地位也得到了提高，这对于近代音乐演奏事业的发展具有深远的影响。 门德尔松是一位“音乐会革新者 ，他将莱比锡布业大厦管弦乐团的演奏曲目 更换成以巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬等为主要内容，并且广泛介绍肖邦、李 斯特、柏辽兹、舒曼、舒伯特等作曲家的音乐，这些曲目几乎是现代音乐会曲目 的主题，可见门德尔松目光的远大。 门德尔松创造了指挥棒，他是第一个符合现代定义的指挥家。 ( 4 ) 首创了无词歌体裁 门德尔松首创“无词歌”体裁，创造性地把歌唱性旋律和钢琴织体合二为一，使之 成为1 9 世纪特性曲的重要体裁之一。 ( 二) 门德尔松的创作 门德尔松从1 0 岁时开始了创作生涯，1 2 岁时就已创作了5 0 部作品，是名副其实的 “神童”。据不完全统计，门德尔松一生共创作了约2 5 0 部体裁广泛的作品，至今仍未 全部出版。其中代表作有交响乐意大利交响曲苏格兰交响曲、管弦乐序曲仲夏 夜之梦、钢琴曲无词歌8 集4 8 首、室内乐e 大调弦乐八重奏( o p 2 0 ) 、弦乐 四重奏( o p 8 0 ) 、清唱剧圣保罗、小提琴曲e 小调小提琴协奏曲，这些作品优美 的旋律、清新的风格和感人的情调，使之成为浪漫主义音乐的重要代表作品。 1 创作特征 门德尔松的一生的创作总体来说可分为两个阶段。1 8 2 9 年之前( 门德尔松2 0 岁之 前) 的1 0 年间，其创作风格主要受巴赫、贝多芬、莫扎特等古典主义大师的影响，古 7 典气息较浓。1 8 2 9 年之后，随着阅历的丰富、年龄的增长，创作技巧也日趋成熟，逐渐 形成自己独树一帜的风格。 门德尔松作品的题材比较偏向于城市生活、个人生活经历、情感抒发、大自然等主 题，内容通俗易懂。他反对当时一些作曲家过度沙龙化的音乐，抵制在音乐界泛滥的粗 糙平庸的创作趣味，他的作品明朗清新、优美如歌、充满诗意，以沁入人心的情调、优 雅非凡的气质和精致的技巧取胜，抒情性、歌唱性、绘画性色彩浓厚，作品充满了罕见 的美，这与当时大量充斥在音乐界的炫技派截然不同，是典型的“唯美主义 音乐家。 门德尔松具有扎实的古典艺术修养，他的作品形式严格完整，感情流露有所节制， 旋律清新典雅，而这也正是他与同时代的其他浪漫主义作曲家在风格上的不同之处，因 此经常被视作浪漫派中“具有古典风貌的作曲家”。作品中清晰的织体、流畅淡雅的音 乐流动颇具有古典的韵致，往往使人联想到莫扎特音乐的那种平静、舒展的美感。不但 如此，门德尔松和莫扎特有着很多的相似之处：音乐风格上都是比较优雅、明朗、纯朴： 创作理念上都体现出“和谐均衡 的原则，作品散发着高雅的趣味，更容易理解和打动 人心；创作习惯上，都喜欢于把一首新作的结构与音响效果全部在心中思考成熟后，再 谱成曲；个人经历上，两人同样是音乐神童门德尔松简直可以称得上是“19 世纪 的莫扎特 。 然而虽然在创作上，门德尔松的作品与德国古典音乐传统在精神上保持着相当的一 致性，简洁精练的和声、严谨明晰的曲式，但是在本质上，门德尔松其实是一位典型 的浪漫主义者，他的创作选材、思路和个性化的音乐表现都极富浪漫主义的时代特征， 饱含浪漫主义的自然气息和诗情画意，他善于将美妙的旋律纳入规范的古典曲式中，在 创作中体现了很多的创新之处，具有浪漫主义的革命精神。 、 可以说，门德尔松完美地把古典主义传统和浪漫主义志趣结合在一起。德国现代钢 琴大师万巴赫给了门德尔松音乐风格最恰当的评价，那就是“莫扎特加上浪漫主义 。 2 创作特征形成原因 “风格即人 ，傅雷先生说过：“风格是作者的性情、气质、思想、感情和时代思潮、 风气的混合产品。 w 由此我们可以明确地看出一个作曲家风格的形成不是一蹴而就 的，而是与本人的成长环境、时代特征、个人经历等诸多因素息息相关的。那么门德尔 松的创作风格又是怎么形成的呢? 德国古典哲学的传统、浓厚的文学气息、良好的家庭 环境等等，综合起来成为门德尔松音乐创作和审美追求的源泉和沃土。 8 ( 1 ) 门德尔松所处的时代背景 1 8 世纪末、1 9 世纪初欧洲资产阶级民主革命和民族革命时期出现了一种文艺思潮， 即“浪漫主义”。浪漫主义一词来源于“r o m a n c e ”，原指流行于欧洲中世纪的英雄史诗， 到了1 9 世纪被用来作为当时兴起的文学运动的称号，而音乐上的浪漫主义运动则稍晚 于文学。 浪漫主义作曲家追求个性的解放，强调自我情感的表达，音乐自由奔放，反对形式 的约束，因此歌唱性、抒情性便成为浪漫主义音乐的主要特征。 1 9 世纪是美术史的风景画时代，崇拜大自然是当时的一种新的风气，许多作曲家喜 爱描写自然景色和抒发对自然的感受，因此大自然成为浪漫音乐的重要题材之一，成为 他们获得力量和灵感的源泉。 浪漫主义倾向于把音乐与其他姐妹艺术( 如文学、宗教、绘画) 结合在一起，以追 求更富有想象力的表现，并创造出了许多适应其内容要求的体裁形式，如特性曲，包括 即兴曲、幻想曲、夜曲、叙事曲、谐谑曲、音乐会练习曲等等。 此外，由于浪漫主义身处两次大革命时期，因此浪漫主义时期作曲家的民族自豪感 比以往任何时代都要强烈，作曲家往往将视线更多地关注于民族、民间音乐。 ( 2 ) 良好的家庭环境 门德尔松有限的3 8 年生命历程，都是在优越的家庭生活环境、富足的经济条件中 度过的，从未经历过坎坷和困境。祖父是德国著名的启蒙主义哲学家，这使得整个家族 有着浓厚的文化底蕴，父亲则是一位改变了宗教信仰的犹太银行家，家境富足、家庭和 睦。而门德尔松的社交圈子又大多是上流社会的名人，再加之他美满的婚姻，可以说围 绕在门德尔松身边的几乎都是亲切友善的家人和朋友，正是由于这种较高的社会地位， 使他形成一种开朗、光明的感情观，作品中才充满了罕见的唯美。 ( 3 ) 浓郁的音乐氛围 如之前第一节中所述，门德尔松取得了众多的艺术成就，而这在很大程度上要得益 于其浓郁的家庭音乐氛围的熏陶。门德尔松全家都是音乐爱好者，可以算得上“音乐之 家 。门德尔松的母亲博学多才，通晓钢琴、唱歌，可以说，门德尔松是在母亲弹奏的 优美旋律中成长起来的，她培养了门德尔松对音乐的兴趣和敏感度。另外，他的姐姐范 妮也是一位天才的钢琴家和作曲家，并且成为了能够在音乐上与门德尔松交流、共进的 挚友。可以说正是这样一个音乐氛围浓厚的家庭培育了门德尔松对音乐的最初感观和兴 致。 9 另外，父亲不惜重金聘请私人管弦乐团，每个星期日举行一场“家庭音乐会”，来 奏门德尔松早期创作的弦乐交响曲，为门德尔松提供了展示其作曲、演奏与唱歌才能 机会，同时也及时地让门德尔松听到了当时大量优秀的音乐作品。他母亲还常常邀请 些著名的音乐家来家里共进午餐，和孩子们一同演奏。少年时代的门德尔松就是在这 高雅的音乐氛围中茁壮成长的。 ( 4 ) 全面的人文教育 由于良好的家庭条件，门德尔松从小就接受了系统而全面的人文教育，正是1 9 世 伟大的人文精神成就了门德尔松的辉煌。 启蒙教育时期，父亲教门德尔松以数学和法语，母亲则教德语、文学、美术和钢琴。 1 8 1 1 年，全家迁居柏林后，由于门德尔松的父亲在当地有着相当高的社会地位，因 门德尔松的家很快就成为社会名流和艺术家经常光临之地，家里经常聚集着当时知识 的代表：卓越的科学家、文学家和艺术家，如海涅、黑格尔、斯文德、韦伯等，门德 松可以算是“上流社会中贵族式的音乐家”，这对门德尔松艺术气质的形成起了启蒙 用。 热爱音乐的父母为孩子们聘请了最好的教师，使门德尔松和姐姐得到了当时最为全 的音乐教育。其中对门德尔松一生的发展有着重要影响的是柏林歌唱学院院长、作曲 卡尔采尔特( c a r lf r i e d r i c hz e l t e r ) ，1 0 岁起门德尔松跟随其学习和声和作曲， 使得门德尔松有了扎实的技术基础，采尔特引导门德尔松学习德国古典音乐的传统， 养了门德尔松对古典音乐文化的尊崇态度，同时策尔特对巴赫热爱与尊重也深深地影 1 8 2 9 年，门德尔松2 0 岁时，父亲为增加其阅历，为门德尔松安排了三年的旅行。 三年里，门德尔松的足迹遍布德国各地和英伦三岛、瑞士、巴黎、意大利等地，周游的 同时还进行了巡回演出，广泛接触到当时各地的社会、音乐生活，访问了一些著名的艺 术家，如海涅、柏辽兹、肖邦、李斯特等。门德尔松的这一段丰富的经历使他终生受益， 他被大自然的瑰丽风光所陶醉，同时也获得了音乐创作的灵感，其中苏格尔山洞、意 大利交响曲、无词歌第一集等就是在这段时间创作完成或孕育构思的。 第二章无词歌 1 9 世纪初，随着西方工业革命的兴起，制造业水平大幅提高，这种变化也影响了钢 琴制造业，各国钢琴制造家对钢琴做了进一步改进，不但钢琴形状改变了，而且在机械 方面，木质支架被铸铁张弦支架所替代，机件变成了复式杠杆装置，琴弦进行了加粗加 长并交叉排列，音域也发展到七个半八度等等，使钢琴能奏出丰满的音响及强烈的力度 对比，性能更趋完善，多方面满足了复杂感情和技巧的需要。尤其是踏板的改进，加入 了弱音踏板，使音色能够柔和地减弱消失，这种富于幻想的音响效果，完全符合浪漫主 义的音乐理想。同时，涌现出了一大批专f - i n 造演奏用琴的钢琴制造商，如斯坦威、格 拉夫、埃拉尔等，致使欧洲的音乐生活中，钢琴的地位日益提升，成为浪漫主义时期至 高无上的乐器，钢琴独奏音乐会频繁举行，随之而来的便是钢琴音乐的鼎盛时期。 随着时代的进步和社会潮流的改变，更符合广大市民欣赏角度的浪漫派音乐应运而 生，而且变得更加贴近人的情感和心理需要。不少作曲家倾向于内心情感的表达，创作 灵感来去迅速，因而偏爱短小亲切的抒情小品，钢琴小品便成为浪漫主义作曲家抒发情 感、捕捉瞬间感受最拿手的表现形式，同时也成为1 9 世纪浪漫主义音乐的重要体裁， 如即兴曲、幻想曲、夜曲、叙事曲、谐谑曲、音乐会练习曲等等，肖邦、舒伯特、舒曼 等作曲家都写过不少此类作品。这些新的体裁为作曲家表现浪漫主义情感提供了广阔的 可能，门德尔松的无词歌也正是这一时代的产物。 ( 一) 无词歌介绍 无词歌( s o n g sw i t h o u tw o r d s ) ，是门德尔松的姐姐芳妮给起的名字，言外之 意是“没有歌词的歌曲”，采用门德尔松独创的“无词歌”体裁。它是按照歌曲的体裁 和形式创作的一种小型器乐曲，常有一个歌唱性的旋律，并与抒情歌曲常用的伴奏音型 相配合，形成统一的整体，通常以钢琴小品的形式出现。 门德尔松一生中共创作五十一首“无词歌 ，o p 1 0 9 是为大提琴和钢琴而作，其 余全部是钢琴独奏曲，除a 大调无编号威尼斯船歌和 纪念册的一页( o p 1 1 7 ) 外，其余四十八首作为 无词歌曲集分八集出版，每集6 首，前6 集( o p 1 9 、0 p 3 0 、 1 2 o p 3 8 、o p 5 3 、o p 6 2 、o p 6 7 ) 是在门德尔松生前出版的，后两集( o p 8 5 、o p 1 0 2 ) 则是 1 8 4 8 年他去世后出版的。春之歌、威尼斯船歌、葬礼进行曲、猎歌就是其中 的佼佼者。 无词歌像是门德尔松“音乐日记”或“音乐素描”，形式朴素、形象生动，首首都 记录了门德尔松的喜怒哀乐、各色生活片段、对人对事对自然的各种印象，都是充满着 诗情画意的小品。 在无词歌的创作中，门德尔松调动了多种技巧，把歌曲这种体裁发展成为艺术性极 高的钢琴独奏形式，歌唱性、抒情性是其主要特征。这与当时的一些单纯炫耀钢琴技巧 而又无艺术深度的钢琴作品是截然不同的，因而很快就在广大市民中间流行起来，是当 时家庭音乐晚会中的常客，成为全世界最为流行的钢琴小品之一，被著名钢琴家安东噜 宾斯坦誉为是“抒情作品和钢琴妙品的宝物 。 无词歌对同时代及后世作曲家产生了深远的影响，它为浪漫主义抒情器乐曲体 裁的发展开辟了一条崭新的道路。一些后世作曲家也纷纷模仿这种风格，如舒曼的幻 想曲集中的几首作品可属无词歌类型，勃拉姆斯、李斯特、柴科夫斯基以及福雷等人 都创作了“无词歌”。但是门德尔松创作的这4 8 首无词歌至今“前无古人、后无来 者 ，艺术价值无人能敌。 ( - - ) 无词歌的创作特点 门德尔松对创作无词歌情有独钟，从1 8 3 0 年门德尔松二十岁到他去世前的1 8 4 5 年，一直没有间断过无词歌的创作，可见门德尔松对它的偏爱和执着。 这段耗尽门德尔松人生近一半时光的创作时期，也正是门德尔松音乐创作上最成 熟、最辉煌、最有成就的时期，他开始摆脱古典大师对他创作风格上的影响，逐步建立 起自己独特的艺术风格，也就是“无词歌”的风格。 无词歌歌唱性非常突出，和声伴奏丰富多彩，音乐形象鲜明生动，处处流露真 情实感。集中体现了门德尔松的浪漫主义思想以及追求浪漫主义时期器乐声乐化的倾 向，在浪漫主义钢琴音乐中自成一派。 1 属歌唱性歌曲体裁的钢琴作品 无词歌的独特之处就在于，用钢琴来演唱没有歌词的歌，每一首无词歌都犹如 1 3 景画 ，如威尼斯船歌、春之歌、浮云等，这些乐曲温柔、细腻、纯净，大多 是拥有优美到极致的性格，这种题材占到绝大多数；有的则表现民间生活中颇具情趣的 活泼欢快之情，像是“风俗画”，如狩猎、纺织歌、塔兰泰拉舞曲，它表现的是 一种乐观主义的精神，通过欢快的旋律、跳跃的节奏、明亮的和声及快速器乐性的节奏 等