（音乐学专业论文）论幼师专业钢琴课的阶段性教学.pdf

摘要 在我国庞大的教育体系中，幼教专业已经跌跌撞撞走了一个世纪之久。在这 一百年中，幼儿教育已成为提高我国群众人口素质的一个重要环节之一。随着“从 娃娃抓起 的教育风潮，群众在幼儿教育机构的选择上是急迫而又谨慎的，这就 促使着幼儿教育机构在幼儿教师的任用上也要充分考虑到个人业务水平和能力 程度，而能否弹好钢琴也成为检验一个幼儿教师是否优秀的一个重要标准。 在引言部分中，作者针对幼师钢琴教育方面，结合了本人的长期教育实践经 验，并在参阅了国内外大量关于幼师教育的文章后，写出这篇结合幼师专业学生 特点的阶段性教学的论文。在本文中，作者把幼师专业的钢琴课学习根据学期分 成了四大阶段。 第一阶段主要是培养学生自信心，并且进行钢琴基础技能知识的学习和训 练。在这一阶段，树立自信心是十分必要的，老师应让学生了解钢琴的基本演奏 知识；学习弹奏钢琴的几种奏法，并结合示范，指导学生完成一些简单乐曲。 第二阶段在钢琴基本功训练的同时，进行一些大调式音阶、和弦的练习，结 合正三和弦进行简易的儿童歌曲配弹。其中包括六种运指法的训练，及大调的音 阶、和弦训练。在大调调号的熟记方面，作者也在实践中，研究出了一个可以使 学生更加方便记忆调号并快速找到具体调名的调号的方法。 第三阶段在钢琴演奏能力提高的同时，进行大调、小调的正三、副三和弦的 即兴配弹。在这一阶段中，针对手指灵活度的跑动性训练很重要，大跨度( 八度) 的演奏技巧也要系统的学习。对于即兴配弹的内容，以简易儿童歌曲为主。 第四阶段要根据学生的具体水平布置相应的乐曲，并进行民族调式的简易配 弹和歌曲前奏间奏尾奏的设计。 在这四个阶段循序渐进的教学中，作者提出了每一阶段需要完成的基本教学 内容，及对老师和学生的建议和要求。通过作者的长期教育实践，希望本文可以 对广大师生在钢琴课教学中起到帮助作用。 关键词：幼师；阶段性教学；技巧训练；乐曲演奏；即兴配弹 a b s t r a c t i nc h i n a se d u c a t i o n a ls y s t e m ，p r e s c h o o le d u c a t i o nh a db e e ns t a g g e r i n ga l o n g f o rac e n t u r y i nt h e s eh u n d r e dy e a r s ，p r e s c h o o le d u c a t i o nh a sb e c o m eac r u c i a lp a r t i no u rc o u n t r y sc i v i l i z a t i o n a l o n gw i t ht h ep o p u l a rs t a r t i n gf r o m “e d u c a t i o ns t a r t s 谢t hc h i l d r e n ”，p e o p l ea r eu r g e n t l ya n dc a u t i o u si nc h o o s i n gp r e s c h o o le d u c a t i o n a l o r g a n i z a t i o n t h i sc o m p e l st oh i g h e rt h es t a n d a r do fp r e s c h o o lt e a c h e r s c a p a b i l i t y a n dt h e i rs a l e sa b i l i t y t h u sap r e s c h o o lt e a c h e r sp i a n ol e v e li sa ni m p o r t a n t c o n s i d e r a t i o n a u t h o rc o m b i n e sh e rl e a r n i n gf r o mr e a d i n gl a r g ev o l u m eo fr e l a t e da r t i c l e sw i t h h e ri n t e r ne x p e r i e n c e ，s h ew r o t et h i sp a p e rf o c u s i n go np r e s c h o o lt e a c h e r s p i a n o t e a c h i n gs k i l l s b a s e do np i a n op r o f e s s i o n ，s h es t a t e st h el e a r n i n gi nf o u rs e c t i o n s f i r s ts e c t i o ni st or a i s es t u d e n t sc o n f i d e n c ea n dt h e nt op r o c e e dp i a n o sb a s i c t r a i n i n g i nt h i ss e c t i o n ，i n c r e a s es t u d e n t sc o n f i d e n c ei sf i r s tp r i o r i t y t e a c h e r s h o u l dl e tt h es t u d e n tk n o wt h e b a s i ck n o w l e d g ea n dm e t h o d si np l a y i n gp i a n o t e a c h e ra l s os h o u l di n s t r u c ts t u d e n tt op e r f o r m 、析t hd e m o n s t r a t i o n w h i l ep r a c t i c i n gt h eb a s i cs k i l l s ，s e c o n ds e c t i o ni st ou s et h es c a l eo fm a j o r 、 c h o r dt r a i n i n g ，、 ，i ms o m ei m p o r t a n tc h o r dt op l a ys i m p l ec h i l d r e nm u s i c t h i s i n c l u d e st h et r a i n i n go fs i xf i n g e r i n g s ，w i t ht h es c a l ea n dc h o r do ft h em a j o r i n t e r m so ft h ek e ys i g n a t u r eo fm a j o r ，t h ea u t h o rh a sd e v e l o p e dae a s i e rm e t h o df o r s t u d e n tt or e m e m b e rt h ek e ys i g n a t u r eo fm a j o ra n dt of i n dt h ea c t u a lk e ys i g n a t u r e m o r e q u i c k l y i nt h et h i r ds e c t i o n ，s t u d e n tw i l lh a v eo b v i o u si m p r o v e m e n t ，a n dw i l lg oo nt o s o m ei m p o r t a n tc h o r do fm i n o ra n dm a j o r si m p r o v i s a t i o n t h i si si m p o r t a n tb e c a u s e i tt r a i n s f i n g e r s f l e x i b i l i t y a n o c t a v e sp l a y i n gs k i l la l s on e e d st ob el e a r n e d s y s t e m a t i c a l l y f o r t hs e c t i o ni st oa s s i g nm u s i ca c c o r d i n gt os t u d e n t sl e v e l ，a n dg oo nt os i m p l e i m p r o v i s a t i o no fn a t i o n a l i t ym o d ea n dd e s i g np r e l u d e ，i n t e r l u d ea n d i nt h e s ef o u rs e c t i o n so ft e a c h i n g ，a u t h o rn o t e st h eb a s i cl e a r n i n gt h a tn e e d st ob e a c c o m p l i s h e di ne a c hs e c t i o n d e m a n d sa n ds u g g e s t i o n sf o rt e a c h e ra n ds t u d e n ta r e a l s on o t e d t h ea u t h o rh o p e st h i sp a p e rc a nh e l pb o t hp i a n ot e a c h e ra n ds t u d e n t k e y w o r d s ：p r e s c h o o lt e a c h e r ；d i f f e r e n ts e c t i o n so ft e a c h i n g ；s k i l lt r a i n i n g ； p e r f o r m i n g ；i m p r o v i s a t i o n 删4洲5舢009m 8 iiliy 目录 中文摘要i a b s t r a c t - i i 弓l 言l 一、树立幼师弹好钢琴的信心并进行钢琴基础技能知识的学习3 ( 一) 弹好钢琴的首要条件是培养学生们的信心3 ( 二) 钢琴的基本知识学习可以为技能训练做好铺垫4 ( 三) 钢琴技能训练是弹奏好钢琴的基础4 二、钢琴基本功训练的同时，进行大调式音阶、和弦练习，并进行简易儿童歌 曲的即兴伴奏配弹9 ( 一) 运指法的训练成为钢琴基本功训练的重要内容之一9 ( 二) 大调的音阶、和弦弹奏训练和运用正三和弦、属七和弦配弹大调儿童 歌曲1 2 三、在钢琴演奏能力提高的同时，进行大调的副三和弦和小调的正三、副三和 弦的即兴配弹训练1 7 ( 一) 通过更高的钢琴技巧训练，提高学生们的钢琴技术水平1 7 ( 二) 大调中的副三和弦为歌曲的和声增加色彩，使乐曲更丰富1 8 ( 三) 小调歌曲的正三和弦与副三和弦的应用及配弹1 9 四、为学生布置钢琴保留曲目，并进行民族调式歌曲简易配弹和前奏、间奏、 尾奏的设计2 1 ( 一) 结合幼师专业学生自身特点，因地制宜的布置保留曲目2 l ( 二) 民族调式歌曲的简易配弹2 2 ( 三) 歌曲的前奏、间奏和尾奏的简易设计2 4 结论2 6 参考文献2 7 致谢2 8 ， 引言 在我们童年时候，都会对幼儿园里的老师有着很深刻的印象，记忆中的老师 弹着风琴，唱着歌谣，带我们走入音乐的世界。不可否认，幼儿教师是儿童成长 的一个不可或缺的音乐启蒙人，经过这些幼儿教师的培养教育后，我们开始了解 音乐，走进音乐，并对音乐产生了浓厚的兴趣。无疑，幼儿师范这个专业也是广 大的教育行业中的重要角色之一，它本身承担着教育、引导幼儿、学前儿童的重 要责任。 幼师这个行业的产生绝对不是偶然，这个行业自1 9 0 3 年以来，已经跌跌撞 撞走了一个世纪之久。这一个世纪，从清末引进外国教育理论到1 9 1 2 年外国教 会创办第一所独立意义上的幼师学校，从2 0 世纪3 0 年代中国化幼儿师范教育的 开拓到新中国成立后幼j h n i 范教育体系初具规模和体系的形成，这中间经历过她 的膨胀期与冰河期，但幼) l n 范教育这个行业都不曾在历史舞台上消失，这说明， 我国对于幼儿教师的需求量是很大的，对他们的技术及素质水平也是有一定的标 准要求的。幼儿教师也是广大教师队伍中不可忽略的重要组成部分，她们主要负 责教育上学前的儿童也就是幼儿。幼师主要是对这些孩子进行一些上学前教育， 也就是启蒙教育，目的就是使他们获得知识，帮助她们积累一些生活经验，使他 们身心全面和谐的蓬勃发展。所以幼儿教师在教育过程中的角色决不只是传授学 习知识，更是很好的引导支持幼儿的生活与学习。在专业技能方面，要尽量达到 可以熟练的弹奏幼儿歌曲和给儿歌配伴奏的目的，进而提高、增强艺术的素质和 修养，为今后更好的胜任幼儿园音乐教学和舞台实践打下良好的基础。 在现今的社会，大部分的孩子都是独生子，所以家长对孩子的期望值很高， 都深刻懂得了从娃娃抓起的道理，盼望孩子以后会有一个良好的发展。这时候， 很多的幼儿园都在竞争，竞争的主要方面就是在孩子教育上的专业性和多样性， 对幼儿教师有着很高的需求量，同样要求的能力水平也很严格，毕竟教师的水平 和能力是衡量幼儿园好坏的一个重要标准，这样给予广大幼师专业毕业生一个很 好的机会和平台，但也极大的考验个人的业务水平和能力程度。 在辽宁师范大学的附属职业中专里就设置了幼师专业，并针对这个专业开设 了钢琴、声乐、职业英语等科目，钢琴演奏是其中的基础学科和重要学科之一， 且弹好钢琴是成为一个合格的幼儿教师的最基本的能力，但幼师专业学生的钢琴 水平的体现不能仅仅只依靠技术训练，而还要注意即兴伴奏能力的培养。我们教 学的目的是：使幼师专业的学生在钢琴技术上达到可以熟练的弹奏幼儿歌曲和给 辽宁师范大学硕士学位论文 儿歌配伴奏的水平，从而提高艺术的素质和修养，为今后更好的胜任幼儿园音乐 教学和舞台实践打下良好的基础。 学校为这个专业的学生设置了一个电子钢琴课室，在这个课室里有2 4 台学 生用电钢琴、1 台老师专用电钢琴和一套教学设备及软件。电子钢琴的音色和触 感与普通钢琴相似却又不太一样，没有了钢琴厚重的质感但却可以通过教学软件 直接的对所有学生们的练习、演奏情况进行辅导。 在这些幼师专业的学生中，绝大多数人是从来没有学习过音乐的，对于钢琴 的了解也是很少的，而且这个时候的学生对于新的知识虽然渴求但是往往学习不 够扎实。针对幼师专业的学生大多没有过钢琴学习经历的情况，在教学上来说， 就要注意讲课内容的由浅入深及一个有针对性的教学计划，并做到先打好钢琴基 础、后培养伴奏能力的目标。 所以在教授的课程上，我们要从最基础的钢琴知识和技巧开始讲授。幼师专 业的钢琴课是开设两年的，也就是四个学期，那么这四个学期的学习将是以后她 们演奏水平高低的一个重要训练过程，是她们能否自己完成歌曲配弹或自弹自唱 的一个能力展现。这个学习的过程是稳定扎实且循序渐进的，所以我们要重视起 来。我按照学期数来划分幼j l t j 币范专业学习钢琴的几个阶段，我觉得这是培养能 力和达到目标比较有效的办法之一。 2 辽宁师范大学硕士学位论文 一、树立幼师弹好钢琴的信心并进行钢琴基础技能知识 的学习 ( 一) 弹好钢琴的首要条件是培养学生们的信心 人的恒心乃至自信心是成功的重要因素。人如果不自信，就发挥不出自己的 潜力。对于学习幼师专业的学生来说是一样的，因为自身从来没有过音乐基础学 习的经历，很容易没有坚定的自信心，如对自己的演奏能力没有自信，未来就掌 握不好钢琴这门技能，也就弹不出好听的音乐。 幼师专业的学生都是十六、七岁的青少年，绝大多数都是女生，处在人生中 求知欲最强和精力最旺的时期，这时的她们敏感，自尊心强，自己有独特的想法 和主见，对于新事物的兴趣很浓厚。但幼师专业的学生大多都没有什么音乐基础， 甚至很多同学从来没有接触过钢琴这门学科，接触了之后会出现手指不灵活，乐 感不够好，从幼师学生学习钢琴的热情来看，她们是有强烈的学习愿望的，也十 分刻苦用功，但由于没有基础或基础较差，往往是对于演奏能力力不从心，如果 很长的时间没有达到自己预期的效果，或长时间没有明显进步，就会灰心，有排 斥心理；又或因为身体以及手指的协调性不够好，手腕手指比较僵，识谱能力差， 找不到音乐感觉而焦急沮丧。 教师在培养学生自信心方面应该多下功夫，引导她们形成自我信任。第一堂 钢琴课的导言对于学生们培养自信心是非常的重要的。n 1 首先应该把学生在学习中容易犯的错误进行预先说明和指导，比如告诉学生 们我们的五个手指受力和发力都是不同的：一指的力量最大，但是很笨拙，跑动 吃力，力量不好控制：二指，三指最灵活，但是容易折指；四指被其他手指夹在 中间，不容易抬起，所以力量不大，也容易折指；五指最细，力量最小，但活动 性很强等等。所以我们要发挥优势，取长补短。 其次，可以给学生们讲述一些音乐家成年学琴并走向成功的名人轶事，或通 过播放音乐家生平c d 的形式对其进行感染，借这些故事培养他们的自信，使她 们有演奏的渴望。 再次，结合老师或高年级同学的演奏，通过直观的演奏和乐感的表现，让他 们可以预览到通过自己努力的学习，在几年后可以达到的水平，培养自信心。 最后，播放一些关于钢琴演奏的音频视频，尽量选择一些学生们耳熟能详的 曲目，通过这些美妙的音乐可以激发起她们的兴趣，让他们从中体会到美感与乐 趣，在自己学习钢琴的时候，就会更加有动力。 辽宁师范大学硕士学位论文 ( 二) 钢琴的基本知识学习可以为技能训练做好铺垫 钢琴的基本知识有很多，如钢琴的历史、发音原理、钢琴的黑白键分布和钢 琴的音区划分等等，在这些知识中，比较重要的是保持正确的弹奏姿势和手型。 演奏前，学生坐在钢琴凳上时，要双腿分开些，双脚的脚尖朝前，以便于在弹奏 钢琴中可以支撑身体的重量；身体坐在琴凳中间的位置，不可太往外或往内；身 体要放松，肩膀也要垂直的自然的放在身体两侧；身体坐在正对着琴的中央的位 置，并略微前倾些，放松以后，由手腕带动手提起来放在琴键上，做出一个自然 的穹顶一样的手型，注意手指自然弯曲，虎口处应呈字母“c 型，并且所有手 指关节都应凸起来，手指自然分开，一个手指对准一个琴键，整只手与琴键排 列平行，指尖应该是一个点接触琴键，而不是一面，且大指应同样放在琴键上面； 手指触键的位置在白键与黑键距离的约三分之一的地方等等。手型和姿势要协调 好，不能自己随意的更改。口1 ( 三) 钢琴技能训练是弹奏好钢琴的基础 1 识谱能力的培养 我们接触一个新事物的时候都是从眼睛开始去观察感知的，眼睛会看谱子才 能会弹琴，才有可能真正的达到水平上的提高，如果有一个音符看错了，可能导 致整个曲子的旋律乃至风格都改变了。对于初学者来说，识谱工作是很困难的， 面对这些陌生的“小蝌蚪”和五花八门的音乐符号，辨认它们往往是学生们最头 疼的，因为其中涉及到高音谱号和低音谱号的音符的不同位置的不同记法，线间 的位置很相似，很容易混淆；就算眼睛可以辨认出音高的位置，手在键盘上却经 常的跟不上，所以往往在键盘和乐谱的协调上，学生有着双重压力。 首先要让学生了解五线谱上的音高标记，横向是音符弹奏的时间，纵向就是 音符的音高的位置，再找到它在键盘上的位置。有时看到一个陌生的音就可以采 用数线的方法，音越高，就往上方数线。反之亦然。而单单用数音的方式让学生 理解还远远不够，他们必须达到看一眼就能弹出来的水平，因此就要对一些基础 音高的位置牢记在心。比如乐谱上的高音谱号和低音谱号的中央c 的位置，低音 谱号第二间的c 的位置，和高音谱号上第三间的位置等等。弹唱的方法效果也是 很好的，如边弹边唱”高音谱号，一二三四五( 线) ，m is o ls ir ef a ”， 一 二三四( 间) ，f al ad o lm i 等等，这些方法都可以让我们更快更准的辨认出 音在键盘和乐谱上的位置。 在幼师专业学生以后的教学中，还会有一种乐谱频繁的出现，就是简谱。简 谱的应用虽不及五线谱那么广泛却也受到了大量社会音乐爱好者的认可。简谱主 4 辽宁师范大学硕士学位论文 要是用阿拉伯数字“1 、2 、3 、4 、5 、6 、7 来书写代替“d o 、r e 、m i 、f a 、s o l 、 1 a 、s i ”，高八度就在数字上方写一个圆点，低八度就把圆点写在下方等。在社 会上的一些声乐书籍中，简谱非常常见，所以我们可以在学习五线谱的同时，来 辅助学习简谱的识谱。1 其次，利用形象思维，牢记音符、休止符的时值，升降号；并强调演奏时拍 子的强弱关系。在教学过程中，很多同学记不清楚音符的区别，认为它们长的很 像，分不清楚弹几拍子。这时，我们可以利用形象思维进行引导，比如：全音符 像一个大西瓜，圆圆的，弹四拍：二分音符像一刀把西瓜切成两半，每一半都是 两拍等等。通过这样的方法，同学们觉得既有趣，又能记得牢固。休止符就表示 手开始休息了，一一对应上相应的音符来辅助记忆就可以了。变音记号中的临时 升降号和调号是不同的：临时升降号写在音的前面，代表着同一小节内同样音高 的音要变音；调号的写法是紧跟在谱号的后面，代表着整个乐曲在没有临时升降 号的前提下，所有同音名的音都要升高或降低，这点需要同学们做特殊记忆。对 于拍号的强弱，在演奏的时候也要很注意，这是初学者很容易忽视的问题。如果 没有拍子的强弱，那么所弹奏的乐曲就会像无休止的蜂鸣一样，分不出主次，体 现不了美感。如果加入了拍子的重拍和弱拍，这个曲子就会很有韵律感，让听者 随着演奏者产生共鸣，并随之律动。在强弱的讲解中可以结合一些节奏型的学习， 比如一些附点节奏和切分音节奏等等，让学生感受到曲子的节奏千变万化，所变 现出的情绪也不尽相同。h 1 再次，音乐表情术语在乐谱中是十分常见的，学生们要记住一些使用很频繁 和比较有意义的一些符号。如“p ( p i a n o ) ”弱、“f ( f o r t e ) ”强、“c r e s c 渐 强、“d i m ”渐弱、“r i t 渐慢、“a c c e l 渐快等等，对于单纯的强和弱， 我们可以通过单音强弱的示范，让同学们来倾听辨认每个音的音量大小，再判断 强弱的关系。在渐强“c r e s c 、渐慢“r i t 、渐快“a c c e l 和渐弱“d i m 的记号上，我们则要强调“渐 字，意思是渐渐的，一点点的。拿渐强“c r e a s e ” 来举例，要先引导学生跟老师一起说“越来越慢”，老师的语速应该是渐慢的来 说这四个字，学生也就体会到了一点点慢下来的意义，这时，可以做一个游戏， 让同学们一个接一个的说出老师下达的口令，如越来越慢，越来越强等等，这样 同学们可以深刻的记住音乐术语所表达的意思，在兴趣上也会很快调动起来。 还有很多的音乐术语标记，如行板“a n d a n t e ，快板“a l l e g r o 等重要的 音乐速度和力度标记，也需要学生的记忆。 2 三种奏法：断奏法、连奏法和跳奏法 ( 1 ) 断奏法。断奏是手指训练的起步阶段，断奏从字面理解来看，意义就是 弹的每个音之间都是断丌的，这种演奏方法可以很好的令初学者把肩膀、手臂的 辽宁师范大学硕士学位论文 力量传送到指尖，并经过训练后让指尖有力，支撑较好，为以后的连奏和跳奏打 下个良好的基础。在这里，我们主要针对的是手臂断奏法。 我们的学生因为没有钢琴演奏的基础，所以刚开始弹琴会很容易令手腕、手 臂甚至上半身的肌肉紧张，如果肌肉一直保持紧张的状态，练琴时间稍长就会有 肌肉酸痛的感觉，不利于弹琴，并且，这时弹出来的音听起来也是很死板、没有 弹性的。璐1 所以，我们可以按照这样的方法进行断奏训练：先让学生放松的把手 臂抬起来，位置大概是高于琴键半尺的距离并垂直于琴键，抬高之后把手臂的力 量全部释放，进行重力自然下落到琴键的某个音，这时的手腕，手肘，大臂全部 放松，只依靠一根手指的三个手指关节来支撑，并自己感觉一下是否力量全部放 掉。如果不够放松自然，在多找一下手臂放松在琴凳前和身体两侧的感觉。如果 效果不理想，就可以试图引导学生想象一下轮船的锚。锚是一种尖端是铁钩，后 端是缆绳的船上工具。我们把手指尖和手指关节比作铁钩，把手腕，手肘，大臂 比作缆绳。铁钩是坚硬的，所以关节要支撑的饱满、牢固；缆绳是没有自发力量 的，它需要靠铁钩来带动产生顺带力量，所以手腕、手肘和大臂都要很放松，很 自然，重力感很强。这时，像把锚抛出去一样把手抛到琴键上，体会一种放松的 感觉。这样反复多次，并五根手指轮流来做，会有较好的效果。若还是没有找到 感觉，可以用手抓住一个物体，放到空中，随即突然把手放开，让物体的重力自 然下落，这样学生更能体会到放松的感觉。每个手指都要进行练习，结合哈农 手指练习直到达到最好的效果为止。 ( 2 ) 连奏法。经过一段时间的断奏训练，学生的力量控制和放松的状态应 该可以大概找到，这时，就进入了钢琴演奏的下一个奏法连奏。连奏这个钢 琴术语指的是手指在弹奏时保持音之音间的连贯，旋律的延续，不间断的演奏出 每个音。钢琴是击弦发出声音的，不同于弦乐演奏连奏简易，钢琴每个声音的发 出都需要手指的抬起和下落，所以不太能做到真正意义上的连奏，我们只能在音 发出声音的时候控制手指的力度，使每一个音都听起来很圆润，把它们之间所停 顿的时间尽可能的缩小，并在不耽误节奏节拍的情况下延续演奏时手指保持在每 个琴键上的时间 我们可以首先按照手指顺序两个音做连奏，并同时做出“落提”的动作。 以2 指和3 指为例，将手抬到半空中，然后2 指做重力下落到琴键上，支撑好后， 把2 指的支撑的重力传递给高抬起的3 指，然后3 指落键，站稳后手腕带动手抬 起来就完成了整个连奏动作。在这个过程中，我们应该重点向学生强调重力转移 的过程，可以让学生站起来体会一下只用左脚站立时身体的重量，然后把力量传 给右脚来代替左脚站立，左脚抬起，这时候的身体的重量也随左脚转移给了右脚， 并继续两脚交替承担重量。通过这个实践，让同学明白手指之间的重力也可以像 6 辽宁师范大学硕士学位论文 双脚一样交替传送。掌握好两个音的连奏后，可以做三个音、四个音或更多音的 连奏。6 1 ( 3 ) 跳奏法。跳奏法和断奏法有些类似，都强调音的断开，但是又有不同， 跳奏不仅仅是把音断开，而按照标记弹的更为短促，甚至手指刚刚碰到琴键就要 迅速抬起，方向也与断奏是相反的。一般跳奏的标记为音符上放的圆点或三角。 带圆点的音叫做“跳音 ，所演奏的时值为某具体音符的二分之一，表现的内容 多为轻巧、灵活有弹性。带三角的音叫做“顿音”，演奏的时值为某具体音符的 四分之一，表现的内容多为坚定，短促，尖锐。具体动作是这样：将手放松的放 在琴键上，注意要自然放松。快速抬起来并停在空中，大致达到谱架的高度左右。 快速放回手指，在这个过程中不要弹奏任何音符，要注意动作的过程中手腕始终 要保持稳定；手指自然的碰到琴键，弹出声音，手向上抬起，要注意方向是向上。 注意跳奏的主要特点就是抬手时弹音，如果这个动作做的准确，弹出的跳音是很 灵活的。口1 我们也可以运用想象力，想象琴键是个火炉，我们试着用手指去触碰 它，但碰到之后马上抬起，这个力的方向就是向上的；或者想象一下我们小的时 候玩的皮球，球落在地上然后向上弹起所形成的轨迹，就类似我们的手做的跳奏 动作。嘲 3 老师进行乐曲的示范与指导，让学生边模仿边培养独自练习的能力， 乐曲的完成，是要有一定步骤的，要一点点的研究。因为学生们现在还没 有独立完成乐曲的能力，在接触到一首新乐曲时，老师一定要先示范，再指导， 最后培养学生独自练习的能力。 ( 1 ) 教师的示范过程：要完整的示范全曲，结合曲目的标题，让她们先聆 听感受乐曲主要的旋律和情感。乐曲的名字是演奏者了解乐曲、体会内涵的重 要方法。如小汤普森二中的一首叫做印第安舞的乐曲，这个曲子强调的 是每小节第一拍的重音，在老师演奏的时候，学生们会结合标题联想到印第安部 落跳舞欢庆的情景，从而更好的理解了乐曲的风格。 有时，弹的曲目没有标题，学生就需要老师的引导。如无标题的乐曲拜厄 练习曲，老师就要先示范全曲，然后一一讲解曲目中基本的知识点和难点，并 把这些问题分别示范，也要把错误的奏法提前说出来，给学生们打好“提前量”， 减少了重复犯错的机会。 ( 2 ) 教师的指导过程和学生练习过程要紧密结合，在经过示范之后，就要 一步步引导学生学习乐曲。 首先，先仔细的观察谱面，看看一共有多少小节，有没有重复的小节，可以 分出几个乐句，比如曲式结构a b a 的谱子，这样的乐谱要相对简单一些，因为重 复的小节不用再练，把练习的时间大大缩短了。通过分析乐曲的结构，学生们对 7 辽宁师范大学硕士学位论文 新曲子的练习就没有那么担心，可以做到一目了然了。然后看好谱号和谱号后面 的调号，对于升降的音要做到心中有数，然后看看后面的音符有没有临时升降号， 最后看看有没有反复记号等等，这些都是需要注意的地方。 其次，要进行分手分段的辅导练习。首先要做的就是带领学生，分手数拍子 并打出节奏，节奏是音乐的灵魂，所以一定不能有错误。随后老师先演奏前几个 小节的单手示范，然后让学生模仿老师单手练习，我们可以通过教学系统分别的 了解到每个同学的学习情况，可以听到其弹奏的内容是否正确，如果有错误，我 们就可以对同学单独指导。剩下的谱子也是要这样单手来练。单手练习是最基本 的，好比人的走路，双手练习就好比人可以跑步一样，一定要先会走路，走的稳 了才能跑。使分手练习能够熟练最有成效的方法就是边弹边唱。但是很多的同学 没有学习过音乐，所以在“唱的方面比较的羞涩，这时老师要起到带头作用， 老师先唱然后学生跟着唱，然后要多多的进行鼓励，让她们对自己有信心，这样 才能成功的唱好每个手弹的旋律，并体会出乐句的美感。1 再次，当分手练习已经弹好后，就可以把两只手合起来弹了。很多的时候分 手已经练得很好了，合起来还是会有错误，所以老师需要提前鼓励学生，表扬学 生，以防学生们遇到演奏困难时手忙脚乱。当合手弹时，一定要先慢练，这是最 有效果的办法，待两只手慢练可以合的很好的时候，就可以提速到曲目要求的速 度了。当然，两只手合在一块弹的很好并不代表曲目已经完成，因为在谱面上， 会有一些音乐速度与力度的标记，这些标记是不可以忽视的，音乐感觉就是在音 乐表情术语中体现的。用老师的情感去带动学生的情感，用老师的讲解来激发学 生们对于音乐的灵感，这是老师需要做的工作。n 最后，在同学们基本完成这个乐曲的时候，演奏的效果一定是参差不齐的， 有一部分同学天生乐感较好，对于音乐比较有灵气，弹奏出来的效果就很完整， 很有自己的想法；也会有一部分学生，对于音乐的接受能力和理解能力较弱，能 基本弹奏下来就很不容易了。在回课时，不要轻易打断学生第一遍的弹奏，弹完 之后再整体或局部地指出存在问题。及时肯定学生弹得比较完整的地方，有一点 进步要适当表扬，这会激起他们学习的兴趣与自信心，从而更有目的更讲究方法 练琴，收到较好效果。我们可以让弹奏的较好的同学来前面做一个小的演奏展示， 目的是让其他的同学往这个音乐感觉上靠近，在下课的时候也可以让弹奏的好的 同学对其他同学进行辅导帮助。 辽宁师范大学硕士学位论文 二、钢琴基本功训练的同时，进行大调式音阶、和弦练 习，并进行简易儿童歌曲的即兴伴奏配弹 ( 一) 运指法的训练成为钢琴基本功训练的重要内容之一 有规律、一定次序的指法也就是运指法。在基本功训练期间，我们可以应用 很多的教材，如哈农手指练习，拜厄钢琴教程，车尔尼5 9 9 钢琴练习 曲等等。在我们平常练习这些乐曲时，会看到五线谱中的音符上标着阿拉伯数 字( 1 、2 、3 、4 、5 ) ，这个就代表着指法，也就是用对应的手指去演奏音符。 在教授幼师专业的学生弹奏乐曲的时候，会出现这样一个问题，很多的同学都对 指法不太适应，也比较忽略，所以自己练习的时候会出现用其他手指来代替应用 手指的情况，这时，学生们的手型会发生巨大变化，变的很奇怪，而且支撑的关 节也消失不见了。面对这种情况，运指法练习绝对是钢琴基本功训练中的重要一 环，作为钢琴学习者和演奏者，看好指法、遵循指法是保持放松，维护旋律进行 的基本做法。运指法是可以归类到钢琴技术练习里，在钢琴书店中也有很多关于 练习运指法的书籍，比如哈农手指练习，什密特钢琴手指练习等等，这 些书籍可以很好的训练手指的协调性，灵活度，解决一些手指问题。法国一位著 名的钢琴家在谈到技巧时曾经说过“技巧就是触键，是指法的艺术”。那么我们 就来总结一下在钢琴演奏的过程中的几种运指法。1 1 顺指法 五个手指在五度音程上保持基本的手型按照演奏就叫做顺指法。以右手为 例，先把五个手指分别的放在五个音上，顺着指法上行或下行也就是( 1 2 3 4 5 ) 或( 5 4 3 2 一1 ) 的顺序，依次进行演奏。在演奏的过程中，要引 导学生们注意观察自己的手型是否变化，落下去的音是否力量全放到琴键上，还 要体会一下力量传递的是否顺畅、轻松。在分句时，一定要注意抬手的动作，可 以做一个短暂的休息。我们可以让学生从中央c 开始做c 一卜e - f _ - g ，之后d e _ f - _ g a ，e 一卜- g a - b 等等以此类推的训练，并两只手都要练习，对于 顺指法的练习，学生应该练习的比较容易一些。( 如图2 1 1 ) 2 1 1 顺指法 9 辽宁师范大学硕士学位论文 要引导学生们注意观察自己的手型是否变化，落下去的音是否力量全放到琴 键上，还要体会一下力量传递的是否顺畅、轻松。在分句时，一定要注意抬手的 动作，可以做一个短暂的休息。我们可以让学生从中央c 开始做c 十e _ f g ，之后d _ 吨一卜_ g a ，e - f 卜a b 等等以此类推的训练，并两只手都要练 习，对于顺指法的练习，学生应该练习的比较容易一些。( 如图2 1 1 ) 2 1 1 顺指法 2 扩指法 五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏，称为扩指法。在演奏中， 我们经常会遇到手指现有的位置弹奏不到的音，这时我们的手型就要按照具体的 情况扩大来演奏，但在扩大的同时，我们的手型还是要保证基本的手型不能变， 支撑的关节要更加坚固。所以在演奏跨度大的几个音时，我们l 、2 指的虎口出 就起到了重要的作用，虎口可以自由的伸展于正常手型时的几倍大，就算弹奏八 度也不是那么的费力了。虎口的伸缩性很好，但是在演奏时，虎口一定要保持一 个圆形的轮廓，这样才能保证手指很好的支撑于琴键。在指导学生时，她们最容 易犯的错误就是在运用扩指的同时，手型也变得瘪了，对于这样的情况，我们可 以先摆一个五度音程演奏的手型，固定好后，把5 指往右挪一个键子，如果手型 还是保持的很好，就可以做六度、七度和八度的练习了。( 如图2 1 2 ) 2 1 2 扩指法 3 缩指法 五个手指在小于五度音程上用收缩手型移动把位弹奏，称为缩指法。缩指 法常常和顺指法结合使用。简单的说，就是把五个手指分别放在五个音上，为了 符合音乐要求，手型缩小了进行演奏。我们可以给同学们在黑板上写几段旋律进 行，写上指法，然后一起分析缩指法出现的地方，并进行示范，这样，缩指法的 学习更一目了然一些。( 如图2 1 3 ) 键盘乐器演奏基础，高等教育出版社2 0 0 8 年1 1 月第1 版，第1 4 页。 键盘乐器演奏基础，高等教育出版社2 0 0 8 年1 1 j 第扳，第l ，ji 页。 1 0 意，对于初学者来说，一直只可以从2 、3 、4 、5 指下面穿过去，而不能越，方 向是绝对不能反的。( 如图2 1 4 ) 2 1 4 穿指法 5 越指法蠢 将2 、3 、4 指越过大指移动位置弹奏的方法称为越指法。 2 、3 、4 、5 指分 别只能从l 指上跨过去，而不能从其他指头上跨过去。这是很容易出现的问题， 老师要认真观察，对于学生出现的类似问题要及时的纠正。( 如图2 1 5 ) i 1 2123212 2 1 5 越指法 6 同音换指法 用不同的手指相继弹奏一个键，称为同音换指法。 为了使连续出现的音演 奏的均匀清楚，可以用两个手指交替来演奏，也可以用三个或者四个手指从右到 左有规律的依次轮奏。旋律进行中，同音换指时可以移动把位，移动把位后要立 刻为下一个手型做好准备。我们有时也称这种奏法为轮指。( 如图2 1 6 ) 2 1 6 同音换指法 国键盘乐器演奏基础，高等教育出版社2 0 0 8 年1 1 月第1 版，第2 5 页。 键盘乐器演奏基础，高等教育出版社2 0 0 8 年1 1 月第1 版，第2 5 页。 键盘乐器演奏基础，高等教育出版社2 0 0 8 年1 1 月第1 版，第1 4 页。 l l 辽宁师范大学硕士学位论文 ( 二) 大调的音阶、和弦弹奏训练和运用正三和弦、属七和弦配弹 大调儿童歌曲 在幼师专业的学生毕业以后的工作中，钢琴主要运用就是弹奏儿童歌曲，为 一些儿童歌曲进行即兴配弹，所以对于钢琴即兴伴奏的能力训练也是十分必要的 1 大调音阶练习 由七个基本音级( 白键音) 按照高低次序( 上行或下行) 由主音到主音排列 起来，构成大调音阶。在这里，我们所指的“大调即“自然大调”首先，我们 以c 大调为例，c 指的就是这个大调的主音，到下一个c 为止，中间的音排列出 来应该是：c 、d 、e 、f 、g 、a 、b 、c 。这时，我们应该强调一下音和音之间的全、 半音关系：c _ d 是全音，卜e 是全音，e f 是半音，f - _ g 是全音，g _ - a 是全 音，a b 是全音，b - _ c 是半音。总结下来，就需要学生们牢记大调的口诀“全、 全、半、全、全、全、半”。( 如图2 2 1 ) n 羽 c 大调： 音名：c 全 defgabc 全半 全全 全半 2 2 1c 大调音阶及音级关系 再举一个g 大调的例子，主音是g ，列出来的音阶就是：c t 、a 、b 、c 、d 、e 、 f 、g 。我们利用“全、全、半、全、全、全、半 的口诀，来分析一下g 大调音 与音之间的全、半音关系：g a 是全音，a 川是全音，b c 是半音，c d 是全 音，卜e 是全音，e _ f 是半音，这时我们就保持e 不改动，而要把f 变成# f ， 才能保证大调的规律，所以b - - # f 是全音，最后# f 弋是半音。( 如图2 2 2 ) g 大调： 音名：g abcde轩g 全全半全全全半 2 2 2g 大调音阶及音级关系 运用音与音之间的“全、全、半、全、全、全、半”的大调关系，我们可以 引导学生练习其他的大调。弹时会发现，有的曲子调号是升号，有的是降号，这 时我们就应用两手数音的方法来找出所有大调都升几个音，降几个音。 ( 1 ) 辨认升号调的名称和调号数目 从c 大调音阶开始向上，按照纯血度连续相生，依次可以生成g 大调、d 大 调、a 大调、e 大调、b 大调，并从g 大调的调号# f 开始，每产生一个新调，其 辽宁师范大学硕士学位论文 调号也按照纯五度关系向上( 向下为纯四度) 增加一个升号，这样，每个新调增 加升号的音为第七级音。n 3 1 调号增加的次序为：# f ，# c ，# g ，# d ，# a ，# e ，# b 唱名为： f a 、d o 、s o l 、r e 、l a 、m i 、s i 。在这个知识点上要求学生必须作为为口诀来记 住。 在教学过程中，很多同学都会对这些调的升降号的数量记得不清楚甚至混 乱，觉得很难理解背诵，为了使同学们能够更好的记忆，记得更深刻，针对这个 情况我研究出一个比较有用且立竿见影的方法。首先伸出两只手，左手负责数音， 右手负责调号的增加。如从c 大调开始，因为c 大调没有升号和降号，这时两只 手攥成拳头，代表数字“0 ，以表示c 大调无任何升降号。然后左手从大指开 始，到小指依次数“c d e f g ”，停留在5 指上的音名就是“g ”，可确定是g 大调， 随即右手伸出一根手指出来，表示有一个调号，根据我们学的升号调的口诀“f a 、 d o 、s o l 、r e 、l a 、m i 、s i ，可知道这一个调号是# f ，表示g 大调，升号1 个， 就是# f ；之后，再从左手大指数g 大调“g 开始，n 4 , 指依次数“g a b c d ”，5 指停在“d 上，就是d 大调，这时右手增加一根手指出来，也就是两根手指了， 根据升号调口诀，就知道# f ，# c ，表示d 大调的升号2 个，就是# f ，# c ；从左手大 指“d ”开始数“d e f g a ，数到5 指就是“a ”，表示a 大调，右手多出一根手 指就是三根手指，表示a 大调，升号3 个，分别是# f 、# c 、# g ；再从左手一指“a ” 开始数“a b c d e ”，数到5 指是“e ”，就代表e 大调，右手变成4 根手指出来， 根据升号调的口诀，代表e 大调的调号是# f 、# c 、# g 、# d ；最后，从左手大指“e ” 开始数“e f g a b ”，数到5 指就是“b ”，表示b 大调，右手伸出五根手指，表示 b 大调，升号5 个，分别是# f 、# c 、# g 、# d 、# a 。 。 ( 2 ) 辨认降号调的名称和调号数目 降号调和升号调的辨认很相似，但是方向不太一样。降号调大音阶是从c 大 调音阶开始向下，按纯五度连续相生，依次可产生f 大调，b b 大调，b e