（中国现当代文学专业论文）影像时代的小说图景.pdf

中文摘要 本文意欲在影像化的大背景下，对影像时代的小说进行分类比 较，阐述从小说到影视作品的美学诉求，探寻小说影像化的原因。 全文约三万七千余字，除引言和结语外，主体部分共分四章。 引言部分简述了小说“影像化 产生的时代背景，综合评述了小 说“影像化 的研究现状，指出了本文的研究内容及论证方法。 第一章通过梳理小说与影视结缘的历史轨迹来论述二者相互影 响的表现。一方面小说为影视剧提供了多方面的营养，加速了影视剧 的艺术化进程。另一方面，影视剧促使小说进行系统调整，“影视化 已成为当代小说的新景观。 第二章以影像时代为背景，依据小说与影视的关系对其进行大致 分类，展示影像时代的小说图景。这其中既有被改编成影视剧的小说， 也有根据影视作品改编成的小说，还有与“影像化 格格不入，形成 对峙的小说。 第三章阐释了从小说到影视作品的美学追求，这种美学追求实际 上就是在影视思维的统领之下，运用影视手段对小说原作的风格特征 和内在精神气质的重新把握，通过对小说中可视化元素的提取和锤 炼，在提纯原作中“小说能量 的前提下，运用强有力的视觉形象， 对小说进行“影像化改造。 第四章分别从当下时代的文化背景、创作主体和受众三个方面探 讨了小说“影像化 现象的成因，具体表现为：视觉文化时代的来临、 作家受“名和利”的诱惑以及欣赏者对“读和看”的不同需求。 结语认为影视需要小说，小说也需要影视。影视为小说提供了展 示其风采的舞台；小说以其独具的审美方式，积极地作用于影视艺术 的审美活动。这种二元并生、互动的艺术格局既说明了现在，并能昭 示将来。 关键词：小说；影像化；影视改编；美学追求 a b s t r a c t t h i sa r t i c l ei n t e n d sf o rc l a s s i 匆i n gn o v e l su n d e rt h ev i s u a l 妇i o n e r ab a c k g r o u n d ， m a k i n gac o m p a r i s o na m o n gt h e m ，i l l u s 臼r a t i n gt h e a e s t h e t i c sd e m a n d so fn o v e l sa n df i l m t va n ，t l l u ss e e l ( i n g l ec a u s e so f n o v e l “v i s u a l i z a t i o n ” t h ea r t i c l ec o n s i s t so f3 7 ，o o ow o r d so rs o ，m em a i nb o d yd i v i d e d i n t of o u rc h a p t e r se x c e p tt h ep r e f a c ea n dc o n c l u s i o n t h ep r e f a c eb r i e f l yi n t r o d u c e st i l eb r o u g h t a b o u tb a c k 伊o u n do ft l l e n o v e l 访s u a l i z a t i o n ”，c o m p r e h e n s i v e l yr e v i e w st h ef a c t so ft h en o v e l “v i s u a l 娩a t i o n r e s e a r c h ，a n dp o i n t so u tt h ec o n t e n t sa n da r g u m e n t ：a t i v e m e t h o do ft h ea r t i c l e t h ef i r s t p a r t o fm i st h e s i s ，a c c o r d i n gt o a r r a n g i n gt h er e a l i s t i c e n v i r o n m e n ta i l dh i s t o r i c a ls c e n eo ft vp l a y sa d a p t e d 肋mt h en o v e l i n r e c e n t2 0y e a r s ，c h i e n ye ) i 【p o u n d sa ni n t e r a c t i v er e l a t i o nb e t w e e nt h e n o v e la i l dt h et v p l a y s o no n eh a n d ，t h en o v e ih a sp r o v i d e dt h et v p l a y sw i t hag r e a td e a lo fa i t i s t i cn o 砸s h m e n ts o a st oa c c e l e r a t et h e c o u r s ef o rt h et v p l a y st 0b e c o m eat y p eo fa r t o nm eo m e rh a n d ， b e c a u s et vp l a y sh a das t r o n gi n n u e n c eo nt h en o v e l ，t h en o v e lh a dt o a 由u s ti t ss y s t e mt oi t se n v i r o n m e n t t h es e c o n d c h 印t e r c l a s s i f i e sm en o v e l s a c c o r d i n g t ot h e i r r e l a t i o n s h i pw i t hf i l m - t va n sd u r i n gt h e i s u a l 娩a t i o n e r aa i l dp i c t u r e s m e s en o v e l s a m o n gm e s ea r et h en o v e l sa d a p t e df o rf i l m t va r t s ，t l l e n o v e l sa i a p t e d 仔o mt h ef i l m t va r ta n dm en o v e l sw h i c hr e s i s tt h e “v i s u a l i z a t i o n t h et h i r dc h a p t e rm a i n l yd e v o t e dt oe x p l o r et h e 仃a n s f e r e n c e p r o c e s s o fa d 印t a t i o na n dh e l dt h a tt h et r a i l s f e r e n c ei si nf a c tt h er e - r e a d i n ga n d r e p r o d u c i n gt h e 仃1 l es p i r i ta n dt h es t y l i s t i c 仃a i t so f t h en o v e lb ym e a n so f m o v i ea j tt l l r o u 曲e x 仃a c t i n go rr e f i n i n gt h ev i s u a lc o m p o n e n t ss i g i l a l e d i nt h en o v e l t h e s ev i s u a ls i g i l a l s 、i ub em n h e re n h a n c e dw i t ht h eh e l p o fs 仃o n gv i s u a ld e v i c e su s e di nm o v i ep r o d u c t i o n i nt h el a s tc h 印t e r t h ea u t h o rw a n t st oe x p l o r et h ec a u s e so fm e p h e n o m e n o n 行o mc u l t u r a lb a c k 伊o u n d ，嘶t e r sa n dl i t e r a 叮a u d i e n c e t h er e a s o nw h yt h en o v e l sp u r s u i tt o “v i s u a l 娩a t i o n i sm a tl i t e r a t u r ei s r e l u c t a n tt ol e a v em ep a s tc u l t u r a lh e g e m o n ys t a t u s ，a n dm ew “t e r sa r e h a r dt or e s i s tt l l et e m p t a t i o nf o rf a m ea i l dg a i n ，a i l dr e a d e r se x p r e s s d i s s a t i s f a c t i o no nt r a d i t i o n a lr e a d i n gm e 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允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南师范大学可以将本学位论文的 全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫 描等复制手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 1 、保密口，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密d ( 请在以上相应方框内打“ ) 作者签名：幸多名乞 日期：媾矿月，口日 导师签名： 铷勤 日期：2 卿牌己月纩日 影像化时代的小说图景 引言 随着电影和电视剧的广泛普及，以影像为主要媒介手段的视觉文 化，已经打破了传统文学封闭保守的贵族化倾向，文学审美价值和本 质属性将重新确认。有学者统计，近几年，我国的电视剧年均产量在 5 0 0 0 部以上，电影则在1 0 0 0 部左右( 录像带、录音带、压缩光盘等影 视衍生制品则无法统计) ，其中约4 0 的影视制品是根据小说文本改编 的。每晚八点之后的黄金时段几乎是当今中国人法定的“小说阅读” 时间。在全球化语境和文化变迁的过程中，影视剧为何有如此强盛的 威力? 脱胎于文学作品的影视剧为何能如此吸引大众的眼球，挤占原 本属于文学作品的阅读时间? 影像艺术对当下的文学书写产生了什 么影响? 文学作品在当下视觉文化语境中的呈现出何种图景? 这一系 列问题促使我以影像时代的小说为研究对象并将所研究的成果行之 成文，对于影像时代小说的研究不仅有助于进一步理解影视传播媒介 与文学之间的深刻关联，也有利于认识和把握影像时代的小说创作发 展趋向。 翻阅相关资料，在国外，从1 8 9 5 年电影诞生开始，电影与文学 的关系问题就受到人们的关注。一些著名的电影理论专著，如爱森 斯坦论文选集、普多夫金论文选集、电影美学( 巴拉兹) 、论 电影艺术( 林格伦) 、电影语言( 马尔丹) 、电影的理论( 岩崎 李红秀影像时代的文学书写【j 】文艺理论与批评，2 0 0 8 ( 1 ) ：1 1 6 1 高校教师在职硕士学位论文 超) 、电影的本性一一州物质现实的复原( 克拉考尔) 等，在论述电 影特征时，不同程度地涉及到电影与文学、电影与小说的关系。而电 影的戏剧艺术( 艾伦卡斯蒂) 、从小说到电影( 乔治布鲁斯东) 、 银幕的剧作( 弗雷里赫) 、电影化的想象一一作家和电影( 爱德 华茂莱) 、莎士比亚与电影( 罗吉曼威尔) 、戏剧与电影的剧 作理论与技巧( 约翰霍华德劳逊) 等著作涉及到了文学与电影的 特性、小说的改编、戏剧的改编，并将文学作品与电影作品进行了细 致地比较，其目的或是为编剧提供借鉴，或是为电影制作总结经验。 特别是从小说到电影一书，对告密者、呼啸山庄、傲慢与 偏见、包法利夫人等6 部作品从小说到电影的转化过程作了详尽 地分析，证明电影与小说的共同点在于二者都是时间艺术，在流动的 时间中描绘事件、塑造人物，不同点在于小说是一种语言艺术，而电 影基本上是一种视觉艺术；小说是一种理论的、推理的形式，而电影 是一种视像的、表演性的形式。 我国有丰富的文学资源，为影视提供了无尽的宝藏。中国影视也 正是在坚实的文学基础上发展起来的，具有深厚的文学素养。2 0 世纪 8 0 年代初，我国电影界曾掀起过“电影的文学性大讨论”，其中对于 电影“文学性”的看法，分歧尤为明显，由于各家立论的角度不一， 这场争论最终也未有定论。但是通过讨论，还是将文学与电影之间关 系的研究引向了深入，得出了一些比较一致的看法，即：既不能简单 地将电影等同于文学，也不应该忽视文学在电影艺术中的作用。另 张宗伟中外文学名著的影视改编【m 】北京：中国广播电视出版社，2 0 0 2 1 3 2 影像化时代的小说图景 一个研究序列是关于“电影文学”( 剧本) 的研究，已出版的著作如中 国现代电影文学史( 周晓明) 、电影改编理论问题( 陈犀禾) 、名 著的影视改编( 赵凤翔、房莉) 、中外名著的影视改编( 张宗伟) 等，其研究中心是影视剧本的写作和改编。从学术论文方面来看，1 9 9 6 年孙立峰及次年毛晨熙分别在各自的文章文学和电影的百年匹配与 折磨和文学影像化的世纪回眸和反思中，以史的发展脉络详细 梳理了一个世纪以来以小说为代表的文学和电影之间是如何从最初 的疏隔发展到后来的妥协，如何形成当下追逐和反追逐的态势的。 1 9 9 8 年申载春在影视艺术与当代小说走向一文中，明确地提出“影 视化 已经是当代小说最为强烈的艺术表征。2 0 0 2 年上海文学六 月的期刊上登载了杜骏飞、赵顺宏、朱文斌等人题为影像时代的文 学命运的谈话录，他们将“影像化 的特征明确地界定为：外在化、 漂浮化、感官化等，并指出当代文学和学者之所以追求“影像化”是 因为影像霸权已经代替了文字霸权。黄发有在2 0 0 4 年第2 期文艺 争鸣发表了挂小说的羊头卖剧本的狗肉，指出小说的完全影视 化和影视的越来越小说化，艺术形式的混乱已无可避免，而对文学的 考验尤为严峻。基从上面的研究我们可以得出，学界普遍认同文学在 影像化时代主要呈现两个特征：一、小说被影视艺术改编；二、小说 创作中对影视手法的借鉴。 在介绍上述文学研究成果的同时，笔者发现多数专著着眼于从影 视的角度研究小说到剧本的改编，论文则多从文学与影视的关系入 手，阐述二者的共荣与疏离，具体细致地对影像时代的小说进行分类， 1 高校教师在职硕士学位论文 并探讨小说影像化后的美学特征的却很少见，本文创新之处也在于 此。为此，本文意欲在影像时代的大背景下，根据小说与影视的疏密 关系进行分类比较，阐述从小说到影视作品的美学追求，探寻小说影 像化的原因，分析其得失，将宏观概述和微观论述紧密结合。在具体 论述的过程中，笔者主要采用文献资料法、文本分析法以及平行比较 法来进行论证。 第一章小说与影视结缘 影视是人类文化高度发展的结晶，是一种用现代科技手段全面装 备起来的、融合了多种艺术成分的综合艺术。小说作为一种具有悠久 历史传统的艺术形式，有着雄厚的文化蕴含和丰富的艺术营养，通常 被指称为提升人类精神品质和艺术品格的有效手段。所以，影视在诞 生之后不久便与小说结缘，而且这种缘分并没有随着影视艺术的成熟 而冷淡，反而更加巩固。迄今为止，影视既把小说作为一种先驱，也 作为一种动力。与此同时，小说既把影视作为一种目标，也作为一种 载体。在某种意义上，甚至可以说影视艺术的发展史，也就是影视与 小说的关系史。同时，影视在凭借自身的优势影响着小说，小说也在 有意或无意地模仿影视，其创作方式、文体形态、话语系统、存在方 式、接受方式正在发生新的变化。 第一节百年结缘的历史轨迹 一百多年前，在法国巴黎一间昏暗的地下室里，卢米埃尔兄弟摄 4 影像化时代的小说图景 制并公映了世界上第一部电影，1 9 3 6 年1 1 月2 日英国广播公司正式 开办了世界上第一座电视台并播出电视节目，影视艺术由此诞生。作 为现代科技产物和综合艺术结晶的影视艺术，它的诞生既使传统文学 陷入困境又为陷入困境的文学提供了一种全新的、充满无限生机和发 挥潜力的生存空间。由此，文学尤其是小说与电影之间便呈现出 “意义明确但却若即若离、似远似近的纠缠甚至是折磨的关系。”千 年不衰的文学和百年新生的影视之间，在过去的一个世纪里到底经历 过什么样的恩恩怨怨和分分合合? 让我们循着历史的轨迹去做一番 考察吧。 电影作为艺术殿堂中最年轻的成员，它诞生的最初阶段向已趋成 熟的艺术比如文学、戏剧等汲取经验是其自我更新和发展的 必要手段。美国导演大卫格里菲斯曾宣称他从狄更斯那里学到了交 叉剪接技巧；建构电影蒙太奇理论大厦的电影大师谢尔盖爱森斯坦 则把蒙太奇和镜头构图说成是维多利亚时代的小说作品对他的赐予； 前苏联电影大师米哈依尔罗姆也认为电影剧作家的技巧是“依据于 优秀的文学传统”。可以说，各国电影人士对文学都抱有好感，他们 在电影创作中尝到了文学带来的甜头。法国高等电影学院的教授艾蒂 安菲兹利埃是这样归纳的：“文学除了能够为电影化的移植提供作 品之外，它还能够为真正的银幕创作提供丰富多样的题材和形式：神 话和传奇、主题、情境、体裁、风格、美学观念，尤其是语言风格、 孙立峰文学与电影的百年匹配与折磨【j 】学习与探索，1 9 9 6 ( 3 ) ：7 5 高校教师在职硕士学位论文 人物心理和读者心理等方面的宝贵经验。可见，在早期电影和文学 的关系中，文学是占据主导的。然而，当上个世纪中叶，随着电影制 作技术日趋成熟，电影具备了声音、画面和色彩三大元素之后，它便 俨然以一种成熟的姿态强烈要求彻底摆脱这种对文学的依赖而实现 形式上的完全独立。这股态势演变到上个世纪末期的二、三十年里， 更是出现了电影宰制文学、文学受制于电影的局面，文学作为艺术殿 堂中最神圣最富光彩的辉煌时代一去不复返。作为众多艺术发生发展 “母体 的文学，在电影迅猛发展的势头面前，就“好像目睹自己亲 手养育的尚未成年的小孩突然不顾长幼尊卑与自己进行直白且蛮横 的对话，一时间惊奇万分而又无可奈何。 中国电影诞生于1 9 0 5 年。与西方早期电影一样，萌芽期的中国 电影虽以“杂耍 的形式出现，但己经显示出与其它艺术结合的端倪。 1 9 2 1 年拍摄的红粉骼骸虽以法国小说保险党十姊妹为蓝本， 却开中国电影改编小说的先河，使电影创作者看到小说与电影结缘的 美妙前景。此后，中国电影与小说进入“蜜月”期，如胶似漆的关系 延续了十余年。从小说与电影的关系来看，这一时期小说的电影改编 主要体现在两个方面：其一是根据古典名著和演义小说改编的影片； 其二是电影与鸳鸯蝴蝶派小说的关系，出现于1 9 世纪2 0 年代的鸳鸯 蝴蝶派小说，是一种大众喜闻乐见的文学形式，拥有广泛的读者群体， 这就为电影改编奠定了基础。 【法】艾蒂安菲兹利埃电影与文学【m 】；转引自世界电影【j 】北京：中国电影出版， 1 9 8 4 ( 2 ) ：4 粱振华时代的双重奏一一初探新时期中国文学与电影的互映互动 j 】湖南师范大学学 报，2 0 0 l ( 1 ) ：9 6 6 影像化时代的小说图景 新中国成立开辟了历史新纪元，文学事业和电影事业都得到发 展，小说和电影的关系更为密切。“十七年 小说的主要成果是出现 了一大批体现时代精神风貌和社会主义理念的作品，如周立波的暴 风骤雨、杜鹏程的保卫延安、沈默君的渡江侦察记等，这些 小说标志着“十七年文学创作的旺季，也造就了新中国电影的辉煌。 根据这些小说改编的影片至今仍受到广大观众的喜爱，有的作品如 青春之歌、红旗谱、柳堡的故事等，在思想性、艺术性及技 术上达到了新中国成立以来的最高水平，对以后中国电影艺术的发展 提供了成功的经验。其中重要的一条经验，那就是小说与电影的紧密 合作、互利互惠。 新时期是一个特殊的阶段，一个辉煌的时期。改革开放不仅使中 国的经济生活、政治生活以至整个社会生活发生了前所未有的深刻变 化，而且也使文艺生产力得到空前的解放，文艺工作者的艺术智慧和 创作潜能得以充分发挥。与新时期的文坛相对应，新时期中国影坛也 相继出现了伤痕电影、反思电影、寻根电影、痞子电影和改革电影等 一个个热点，实现了对文学资源的共享。 到了9 0 年代，中国大陆电影和电视剧制作前所未有地将更多当 代作家的作品搬上银幕，王朔、莫言、苏童、刘恒、余华、方方、陈 染、池莉、陆天明、尤凤伟、周梅森、刘震云、潘军、二月河等等， 这些作家的一部或多部作品都被改编为影视作品，“触电”几乎成了 一个小说家为文坛认可、为大众接受的标志和途径。在中国，9 0 年代 的文学改编不能不提到张艺谋，他甚至被称为“纯文学的守护神， 7 高校教师在职硕士学位论文 因为在被他改编成电影后，很多小说才相继成为我们当下这个时代的 文学经典，小说的作者才成了如日中天的著名作家。对此，有人戏称 张艺谋是中国当代小说唯一的读者。张艺谋本人也说：“我一向认为 中国电影离不开中国文学，你仔细看中国电影这些年的发展，会发现 所有的好电影几乎都是根据小说改编的。我们研究中国当代电 影，首先要研究中国当代文学。因为中国电影永远没离开文学这根拐 杖。看中国电影繁荣与否，首先要看中国文学繁荣与否。”其实，不 仅导演热衷于将文学作为自己影视的题库，从文学中汲取营养，其实 作家本人也十分乐于自己的作品被影视看中成为改编的对象。第四届 茅盾文学奖获奖小说白鹿原被改编成秦腔、陶塑和连环画后， 作者陈忠实便认为影视改编“再不能拖下去了 ，并说：“包括许多世 界名著的改编，也不无遗憾。我作为小说作者，不能不关心，但管不 上比起任何形式的改编，影视无疑是最好的形式。我也寄希望未 来的导演，能给读者一个直观的形象、对作品的体现和传播都有好 处。”作家对于导演对自己作品的篡改和肢解的默认，表现出作家对 小说影像化的热情，同时也反映出文学自身的尴尬境遇。对此，作家 王朔说：“影视不同于小说，大概也就在于那体现的是一个集体意志， 很多人参加劳动，最终都参与了意见，在角色上倾注了自己喜爱的品 质，最终还你一个陌生人。当然，影视于今在于牟利，受欢迎便是成 功，你要问我原作的想法，我没这意思，写那么多废话就为了给大家 李尔葳张艺谋说【m 】沈阳：春风文艺出版社，1 9 9 8 1 0 耿翔陈忠实坦言改编白鹿原【n 】中华读书报，2 0 0 1 8 8 影像化时代的小说图景 树一个好人。”读者读过小说原著之后，对故事情节、人物命运均了 如指掌，再去观赏改编的影片时，其中的悬念已不复存在。吸引他们 的究竟是什么因素呢? 用英国作家康拉德的名言来解释最为贴切： “我试图要达到的目的，是通过文字的力量，让你们听见，让你们感 觉到，而首先是让你们看见。 作家创造的形象诉诸于文字符号，只 能让读者间接地感觉到。真正要让人听见、看见，非影视莫属，这也 就是改编影视片吸引观众的缘由。 一般读者都有一种兴趣，期待自己熟悉的小说主人公从书本走上 银幕，观看真人真景的演绎。因此，如今的制片商和导演依然不惜重 金用于收购小说的改编权，以满足观众“听见、看见”的欲望。另外 影视的改编热潮，也催生了一种新型文体的出现，那就是“电影( 视) 小说 。这其中，既包括专门为电影改编服务而写成的小说，也包括 根据电影的剧本改写的小说文本。前者最为典型的表现是张艺谋曾向 苏童、北村、格非、赵玫、须兰、钮海燕等六位作家“订购 以武则 天为题的长篇小说，号称“同题作文，相互竞争，以便于电影改编”。 最后东方出版社于2 0 0 3 年出版了北村的电影小说武则天，并在宣 传广告里称“本书是专为名导演张艺谋及名演员巩俐写的电影小说， 导演在六位作家的六部作品中指定本书作为改编原著。另外，作家 出版社2 0 0 0 年也推出了“海岩电视小说书系 ，并直接将海岩的影视 剧本视为“一种全新概念的电视小说 ，同时宣称这种“电视小说 让“读者既可以从中领略到作者小说中的原汁原味，又能欣赏到本该 王朔看上去很美自序【m 】北京：华艺出版社，1 9 9 9 2 黄发有短篇小说为何衰落【j 】南方文坛，2 0 0 5 ( 3 ) ：7 。 9 高校教师在职硕士学位论文 在电视荧屏上才能欣赏到的精彩画面，可谓一举两得。 对这种类型 的小说文本形式，海岩本人解释说：“名字叫电视小说书系，实际 上就是剧本。”如今作家毕飞宇在回忆1 9 9 4 年应导演张艺谋的邀约 写长篇小说上海往事的时候也承认：“上海往事不是一部小说， 它是电影摇啊摇，摇到外婆桥的剧本。因为我不熟悉剧本写作， 在样式上，我依然把它写成了小说。 至于“电影( 视) 小说 的另 一种表现，最为轰动的例证就是2 0 0 5 年7 月新锐作家郭敬明从三位 实力强劲的后选人中脱颖而出，获得陈凯歌导演的大片无极的小 说改编权。该年底，郭敬明在电影剧本前7 8 场( 电影共9 2 场) 的基 础上，融合自己先前的魔幻风格创作出了小说版的无极，并由人 民文学出版社出版发行。其实，郭敬明并非小说改编电影剧本的始作 俑者，早在2 0 0 1 年电影刮痧公映后，现代出版社出版了此片编 剧王小平的同名小说刮痧。2 0 0 3 年底长江文艺出版社出版的刘震 云的小说手机也是根据之前冯小刚同名电影的剧本改编而成的。 第二节小说与影视双向互动 小说是语言的艺术，从思想中获得形象，影视剧是视觉的艺术， 从形象中获得思想，二者有其差异性，但也有其共同性。 以叙事性为基点，影视剧与小说之间展开了多层面的交往，实现 了广泛而又深入的整合与交融。叙事性是沟通小说与影视的桥梁。一 些理论家把小说和影视归结为叙事艺术，承认叙事性是二者的共性。 海岩玉观音【m 】北京：作家出版社，2 0 0 0 1 营峰海岩印象：精神浪漫生活刻板【n 】北京青年报，2 0 0 2 1 2 3 毕飞宇这一半自序【m 】南京：江苏文艺出版社，2 0 0 4 2 1 0 影像化时代的小说图景 关于小说，爱摩福斯特说过一句非常中肯的话：“故事是小说的 基本面，没有故事就不成其为小说了。可见故事是一切小说不可缺少 的最高要素。”从故事这一角度认识小说与影视的同一性，对于理解 小说( 包括影视艺术) 的文化特质是十分重要的。“一种艺术只要有 人本意蕴，只要关怀着人的命运，就意味着它在用自己的语言讲述着 故事。 人类，无论围着篝火的原始人，还是坐在银幕前的现代男女， 经历了无数的沧桑，但有一点没有变，那就是对于故事的喜爱。这样 看来，无论传统小说还是现代影视，其共同之处都在满足人类对于故 事的需求，一种人类赖以生存的精神需求。其中小说与影视的关系， 至少涉及两个方面的问题：一是小说对影视剧的影响，二是影视剧对 小说的影响。前者的核心是小说向影视剧提供了什么，后者的核心是 影视剧使小说的性质、特点、活动规律发生了什么样的改变。 关于小说对影视剧的影响，众所周知。小说是传统艺术，具有悠 久而又辉煌的历史，它以其雄厚的文化蕴含和丰富的艺术营养滋润了 影视艺术，加速了影视的艺术化进程。包括蒙太奇在内的许多影视技 巧，或直接来自于小说，或深受小说的启发。从古至今汗牛充栋的小 说为影视剧艺术提供了丰富的创作素材。大多数小说既具有故事性、 娱乐性、通俗性，又具有文学性、艺术性，尤其是后者，小说由于其 自身的特性品格，往往具备了一般原创电影、电视剧本所不具备的独 特的、丰富的故事情节，鲜明典型的人物形象、性格，浓厚的人生意 味和深邃的思想哲理，更加有助于提升影视剧的文学性和文化品位。 【英】爱摩福斯特；苏炳文译小说面面观【m 】广州：花城出版社，1 9 8 7 2 3 高小康人与故事【m 】北京：东方出版社，1 9 9 3 1 2 1 1 高校教师在职硕士学位论文 小说不只是为影视剧提供了改编的可能，更深层的意义是为影视剧提 供了艺术素质。艾菲兹利埃说：“我们应该看到，文学除了能够为电 影化的移植提供作品之外，它还能够( 而且首先能够) 为真正的银幕 创作提供丰富多样的题材和形式：神话和传奇，主题、情境、体裁风 格、美学观念，尤其是语言风格、人物心理和读者心理等方面的宝贵 经验。因此，归根到底应当把两种语言之间有益的关系这一方面放到 共同的美学和文化背景中考察。”另外，小说家加盟影视，把小说在 艺术上的最新探索带入了影视，为影视增添了新的艺术活力。 电视剧艺术对小说的影响，首先表现在影视革新了小说家的思维 方式。蒙太奇，作为影视艺术的基础，是人类对世界的一种艺术把握 方式，符合人类对外部世界的观察方式和心理需要。宽泛地说，任何 一种叙事艺术都蕴含着现在被称作蒙太奇的某些因子，蒙太奇原则是 叙事艺术必不可少的特性。t 莫狄廖娃在分析现代长篇小说中蒙太奇 后指出：“早在十九世纪的长篇小说里，作为最初的尝试和试验， 就已经出现了一种新的描写和结构的原则，它必将在二十世纪的新型 艺术电影中和当代小说中得到广泛的发展，这就是蒙太奇。 由 于小说与影视之间的天然联系，我们可以从小说中找出先天的或后天 的影视因子。尤其是，现代小说受影视艺术的影响，其思维方式以空 间造型为主导，创作者要自觉地追求统一的、有总体感的、具有独特 视听感染力的造型风格和蒙太奇结构。作为思维物化的成果，现代小 【法】艾菲兹利埃文学和电影的关系【j 】世界电影，1 9 8 4 ( 4 ) ：2 2 【俄】t 莫狄廖娃当代外国小说【m 】b 日丹；于培才译影片的美学【m 1 北京：中国电影出 版，1 9 9 2 3 3 1 2 影像化时代的小说图景 说在体现小说艺术叙事特征的同时，又充分发挥了空间艺术造型和蒙 太奇优势，最终形成一种在高层次上融叙事与造型、再现与表现、时 间与空间为一体的，具有“影视化”倾向的文本。其次影视艺术商业 化、大众化、程式化的叙事方式，正在渗入小说创作与接受的各个层 面，成为当下小说的一种叙事策略。从小说表现出的新的审美风貌， 到小说文本对影视思维的借鉴和利用，无不显示出小说对于影视的吸 收和借鉴。所以，当代中国许多小说已经将影视的技巧融汇到了语言 文字的叙述过程中，即将小说影视化了。在西方小说创作中，我们已 经看到了大量的例子。爱德华茂莱就强调指出：“电影显然对小说( 包 括长篇和短篇) 有巨大的影响。如果要使电影化的想象在小说里成为 一种正面的力量，就必须把它消解在本质上是文学的表现形式之中， 消解在文学地把握生活的方式之中。”换句话说，电影对小说 的影响只有在这样的前提下才是有益的：即小说仍是真正的小说，而 不是冒称小说的电影剧本。在创作上，现代小说创作不像传统小说那 样“为小说而小说 ，除了为小说本身之外，还有另一个目的，即“为 影视艺术服务”，出于这样的目的，小说家在题材的选择、主题的表 现、人物的塑造、情节的营造、语言的运用等方面势必遵循影视艺术 的规律，为小说的影视再创造提供便利。 在我国，最有代表性的是“王朔现象”，被文坛称作“都市顽主 的王朔，若论其身份：一半是小说家，一半是影视人。其作品无论是 小说还是影视，都以市民的世俗生活为表现对象，努力还原赤裸裸的 【美】爱德华茂莱；邵牧君译电影化的想象一一作家和电影【m 】北京：中国电影出版社， 1 9 8 9 3 0 1 1 3 高校教师在职硕士学位论文 人性，拥有广泛的接受群体，还有，近年来出现的“周梅森现象 、“海 岩现象”，也是影视与小说互动关系的具体体现。在小说文体上，影 视时代出现了“趋影视体 。它作为小说屈从于影视的产物，基本上 服从于影视剧本的写作程式和叙事法则。从作品的语言操作层面看， 可视性描写、人物对话、蒙太奇结构、影视技巧等使小说成为影视剧 本的类同物。如梁晓声的年轮、张宏森的大法官、邓一光的江 山、海岩的玉观音、郭宝昌的大宅门( 第二部) 等，这些作 品非常典型地体现了影视艺术商业化、大众化、程式化的创作特征， 对此邓一光坦然承认：“这( 指小说江山) 原是一部电视连续剧的 剧本，作为影视工业生产中的一环，写作时采用了接近工作台本的简 捷做法，没有人物状态描述，基本没有场景描述，离文学本很远，几 乎就是一个分镜头台词本。 小说常常有曲折的故事情节和复杂的情 感纠葛，加之通俗化的外包装以及现代传媒的形象展现，很容易赢得 广大读者。在小说的接受上，小说阅读与影视欣赏同步进行，可称作 “共读”。文字“阅读引发读者想象和联想，而“视听 则给观众 提供了直观形象。从艺术形象的接受角度看，小说形象的间接性和影 视形象的直观性在“共读”中达到“互补”。一方面小说形象的多义 性、可塑性和不可穷尽性，调动了读者的创造性思维。而另一方面影 视形象的直观性、明确性和固定性则为读者的思维提供了可资借鉴的 “参照系 ，受众在小说形象和影视形象的对比和对照中检验着自己 的思维成果。影视艺术对小说多方面的影响，由此可见。 邓一光江山( 后记) 【m 】北京：人民文学出版社，2 0 0 3 5 0 9 1 4 影像化时代的小说图景 第二章影像时代小说文本的分类 小说作为一种传统文学形式，其创作在1 9 世纪达到了高峰，并 形成了独特的高贵品性。但是，进入影视时代以后，小说的这种高贵 品性受到前所未有的挑战。影视以其强大的影响力、广泛的覆盖面、 大众化的表现方式和综合性的艺术韵味逐渐侵占小说领地。在影视艺 术的挤压之下，小说陷入生存与发展的尴尬境地。为了生存，小说要 趋附屈从于影视。为了发展，小说又要竭力摆脱影视的束缚，在超越 中寻求自我。从创作角度看，小说创作是一种个人行为，一种高度个 性化的精神活动，趋附影视就意味小说创作要遵循影视作品的生产方 式，而超越影视则意味着维护传统的创作方式。本章将依据小说与影 视的关系对其进行大致分类，从而分析影像时代小说创作的走向。 第一节改编成影视作品的小说 与沉寂的传统文学相比，各种文学经典的影视剧改编成为新的文 学热点。从水浒传、红楼梦等为代表的传统经典到金庸的武侠 小说，都先后被推上了影视屏幕。文学借助于电影和电视的现代技术， 获得了巨大的影响，直观性的视听形象取代想象性、思维性的文学已 是大势。小说到电影剧本改编一般有两种：一种完全忠实于小说，改 编者不能增删原作者的意图和小说中的细节；第二种不忠实于原著， 忠实于电影要求，小说仅仅提供素材、故事情节，判断改编成功与否 是以电影是否具有较高艺术性，是否塑造了典型的银幕形象，而不在 1 s 高校教师在职硕士学位论文 于是否将小说文字转换为电影图象。 一忠实于文学原著的改编 安德烈巴赞说得好：“作品的文学素质越是重要，越是关键， 那么改编作品就越是难以和它相媲美，因而也就越是需要有创作天才 来对它重新安排。这样的新作品，虽然未必能和原作形神毕肖，但是 至少也能和它相称。 毋庸置疑，夏衍的名字总是与中国早期电影联 系在一起。他认为改编经典著作、名家名作，改编者应该力求忠实于 原著，即使是细节的增删、改作，也不该越出、损伤原作的主题思想 和作者的独特风格。在他的理解中，“叙事 正是编剧与文学相通的 关节点，甚至不妨这样说，流畅的叙事是编剧必须具备的文学素养。 夏衍进入编剧行业时有着潜在的文学身份，依傍强大并业已成熟的文 学资源，自信地提升尚处在起步阶段的电影。他之所以认为编剧比导 演还要重要，正是因为源自文学支持的编剧能够积极地将文学作品、 叙事逻辑、精英意识、社会责任等大力推入电影叙事中。夏衍曾说： “即使是从名著改编的电影，也先要设想观众根本没有看过原作。 圆 这一方面说明了他把剧本写作定位在大众化、通俗化叙事上，另一方 面，也暗示出既然编剧设定观众“没有看过原作，那么意味着主要 的精力在于摹仿原作，用影像传递原作的故事。 遵循这样的改编理论，一大批优秀的文学经典著作被搬上了银 幕。这些优秀的小说原著赋予了影视以较高的起点，红楼梦、三 国演义、水浒传、西游记、子夜、四世同堂、围城、红 【美】dg 温斯顿著；周传基译作为文学的电影剧本【m 】北京：中国电影出版社，1 9 8 3 3 4 夏衍写电影剧本的几个问题【m 】上海：复旦大学出版社，2 0 0 4 1 4 4 1 6 影像化时代的小说图景 岩、林海雪原、新星、平凡的世界等一大批古今小说在改编 成电视剧后，收到强烈的社会反响。王蒙的青春万岁、张贤亮的 灵与肉、梁晓声的今夜有暴风雪、谌容的人到中年、古华 的芙蓉镇、阿城的孩子王等都实现了文学和影视的双赢。 新时期初期，文学因为负载了超量的意识形态内容而获得了空前 的繁荣，中国影视在新时期的崛起有着异常深刻的文学背景，导演们 普遍重视影视的文学性，甚至把它看成影片成功与否的重要砝码，文 学的入世传统和诗化风格在影视艺术中得到极度的张扬，影视为文学 做着锦上添花的努力。1 9 8 4 年，铁凝的第一部中篇小说没有纽扣的 红衬衫获第三届全国中篇小说奖，小说中女中学生安然对生活的真 诚态度以及所触及的社会问题引起人们对真诚的呼喊和渴望。峨嵋电 影制片厂导演陆小雅敏锐地从安然这一代人的真诚看到中华民族的 希望，她把小说改编成电影红衣少女，获得了巨大的成功和强烈 的社会反响，电影一举获得1 9 8 5 年度中国电影“金鸡奖 最佳故事 片奖、大众电影“百花奖”两项大奖。而电影红衣少女的放映， 更使小说没有纽扣的红衬衫像长了翅膀的天使，飞进人们的心中， 在北京、上海、广州等优先上演的大城市竟造成万人空巷、争相观看 电影的盛举。在忠于原著的主题、精神和基本故事情节的前提下，电 影对小说进行了补充和发挥，使整个作品的结构更和谐、完美。铁凝 非常认同这种改编，她真诚地感谢和感激编导陆小雅成功地再创造。 红衣少女的大获成功使铁凝看到了影视对文学的极大推动作 用，在1 9 8 7 年的村路带我回家和1 9 9 1 年的哦，香雪两部影 1 7 高校教师在职硕士学位论文 片中，铁凝都满怀信心的担任了编剧。那时，市场经济初潮，不少影 片开始片面追求刺激的、大跌宕的、悬念丛生的故事来追求经济效益。 而在这两部影片中，由于铁凝和导演王好为在价值观念和创作立场上 的一致性，她们密切合作，为中国的文坛和影坛奉献了那样清新、质 朴、淡雅、美丽的银幕形象和生活中久违的诗意，也使观众通过电影 领悟了文学经久不衰的魅力。与小说给铁凝带来的巨大荣誉相比，这 部由铁凝的成名作改编的同样优秀的电影，因遭遇转型期社会困惑而 被冷落，但是铁凝和王好为携手打造的人类共同的美和诗意却永远留 在了中国的银幕上。所以，9 0 年代前期，影视和文学的共生共荣很大 程度上得益于编剧和导演对电影文学价值的重视、价值观念的一致 性，也根植于“一体化 时期的社会环境。张艺谋曾对此说过言辞恳 切的话语：“我首先要感谢文学家们，感谢他们写出了那么多风格各 异，内涵深刻的好作品。因为中国电影永远没离开文学这根拐杖。看 中国电影繁荣与否，首先要看中国文学繁荣与否。中国有好电影，首 先要感谢作家们的好小说为电影提供了再创造的可能性。如果拿掉这 些小说，中国电影的大部分作品都不会存在”。 八十年代以来，电影理论家汪流主编的电影剧作概论中也提 出创造性和忠实性的统一，他认为事实上任何一个严肃的改编者在动 笔之前都首先要吃透原作的思想实质，领会原作的创作意图，抓住原 作的精髓，把握住它的神韵和艺术特色。“只有沿着原作思想脉络的 发展轨迹进行创造，才有可能做到深化和提高原作。这就要求改编者 李尔葳当红巨星一巩俐、张艺谋【m 】北京：十月文艺出版社，1 9 9 4 1 2 1 1 8 影像化时代的小说图景 不是一般的吃透，而是要做到烂熟