（美术学专业论文）数字信息时代平面设计再认识.pdf

摘要 数字信息化时代来势迅猛，发展迅速，使得平面设计深受影响，变化巨大，甚至连 基本工具也有了变更，这就需要对这一时代的平面设计重新认识，本文尝试铺排着从几 个方面予以打量，先回溯平面设计之源，审视符号于现代平面设计之重要，再看承上启 下的包豪斯平面设计在进入批量生产时代仍重视手工基础方面探视对今日平面设计之 意义，然后从工具、技术、手段及媒介空间等方面具体探讨数字信息时代的平面设计， 从而深入文化层面，最终试寻出平面设计的文化意义。另外，笔者在行文的同时，还尽 可能兼顾理论界对当今平面设计的研讨，在尽可能涉猎大量文献资料的基础上，选择集 众家之长、具有代表性的篇章，本着探讨的态度，或赞成，或反对，给出自己的意见， 以期使本文在理论上也能有一定的收效。 关键词：数字信息时代；平面设计；文化 a b s t r a c t t h ep e r i o do fd i g i t a li n f o r m a t i o ni sc o m i n ga n dd e v e l o p i n gr a p i d l y , w h i c hm a d ed e e p l y i m p a c ta n dg r e a tc h a n g e so nt h eg r a p h i cd e s i g n e v e nt h eb a s i ct o o l sh a v eb e e nc h a n g e dv e r y m u c h t h e s er e q u i r ean e wa w a r e n e s so fg r a p h i cd e s i g n i nt h i sp a p e r , a t t e m p t st ob et a k e ni n t o a c c o u n ti ns e v e r a la s p e c t ，f i r s t l yb a c kt ot h es o u r c eo fg r a p h i c d e s i g n ，l o o ka tt h es y m b o l s o nt h ei m p o r t a n c eo fm o d e mg r a p h i cd e s i g n s e c o n d l yl o o k i n ga tt h es i g n i f i c a n c eo ft h e b a u h a u sg r a p h i cd e s i g nw h i c he n t e r st h em a s sp r o d u c t i o ni nt h ee r ao fe m p h a s i so nm a n u a l b a s i ss t i l la t t a c hi m p o r t a n c et ot h em e a n i n go fg r a p h i cd e s i g nt o d a y a n dt h e nf r o mt h et o o l s ， t e c h n o l o g y , m e a n sa n dm e d i a ，e x p l o r i n gt h eg r a p h i cd e s i g ni nd i g i t a li n f o r m a t i o ne r a s og o d e e p l yi n t ot h el e v e lo fc u l t u r a l f i n a l l l yt of i n do u tt h ec u l t u r a ls i g n i f i c a n c eo fg r a p h i c d e s i g n i na d d i t i o n ，w h e nt h ea u t h o rw r i t e st h et e x t ，a l s ot a k ei n t oa c c o u n tt h et h e o r e t i c a l d i s c u s s i o no ft h ec u r r e n td e s i g no ft h es t u d ya sf a ra sp o s s i b l e o nt h eb a s i so fc o v e r e dal a r g e n u m b e ro fd o c u m e n t sa n dm a t e r i a l sa sm u c ha sp o s s i b l e ，s e l e c tt h eb e s ta n dr e p r e s e n t a t i v e c h a p t e r h o l d i n go nt h ea t t i t u d ef o rd i s c u s s i o n ，f a v o ro ra g a i n s t ，i no r d e rt h a tt h i sa r t i c l ec a n h a v eac e r t a i nd e g r e eo fs u c c e s si nt h e o r y k e yw o r d s ：d i 百t a li n f o r m a t i o na g e ，g r a p h i cd e s i g n ，c u l t u r e i i 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取 得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文 中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范 大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志 对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名：z 盘缸磁一日期：2 学二盐 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规 定，即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的 复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学 位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印 或其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：毫盔筵。 指导教师签名 日 期：劢鲤z ：三 日 期 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 电话： 邮编： 东北师范大学硕士学位论文 己- i 言 jii = 1 数字信息时代的到来仿佛就在昨天，但它来势迅猛，普及宽广，给世界带来了巨大 的影响，使世界发生了巨大的变化，可以说各行各业都被这时代的大潮裹挟其中，在使 各行各业受艺的同时，也给各行各业提出了新的课题，文学，艺术，教育，经济，一切 的一切无不要接受考试，思想观念也受到震撼。具体落实到平面设计上，影响就更是超 出想象，连最基本的传统的工具都受到了冲击，遭到了否定，这就由不得人不有所思考。 例如，当此之际，许多基础性如手工等等还有无重要性? 艺术与科技要如何融合? 数字 思维与形象思维如何能做到不发生矛盾并互相支持? 传统文化怎样能在现代平面设计 中更好地展示自己? 这些都是业者无法回避的。笔者不揣浅陋，就自己多年来的学习和 创作实践，依能力所及，对数字信息时代的平面设计重新打量，同时结合当今相关文献， 择其要者综而述之，以求能获得一些新的认识。 东北师范大学硕士学位论文 一、数字信息时代平面设计发展的概述 ( 一) 平面设计的发生和发展 早在远古时代，我们的祖先在生存的过程中，为了记住某些事件，表达某种情感， 曾以结绳、画符号来表示，后来又用岩画、象形文字、图画记事的符号等来传递信息， 表达和交流情感。符号既是人类认识事物的表征，又是表达思想观念与情感的物质手段， 符号以其特有的指示性成为受众实现知识的传递与相互交往的重要工具和途径，早有人 指出，大地布满了符号，而人类意识领域也正是一个符号的世界。 易经系辞下：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契。 鲁迅在且介亭杂文门 外文谈中曾说过：“在社会里，仓颉也不是一个，有的在刀柄上刻一点图，有的在门 户上画一些画，心心相印，口口相传，文字就多起来了，史官一采集，就可以敷衍记事 了。中国文字的来由，恐怕逃不出这例子。 王显春汉字的起源第一章揭开汉字 的起源之谜第一节一点解释也说：“汉字起源于生殖崇拜文化，发明于太极文化， 创造于绘画、刻契、结绳、编贝等。刀由此可见，早在远古时代，人类的祖先便学会了 具有模糊平面形态设计性质的方法。随着人类社会的不断演进，这种模糊的平面形态设 计形式也由原始简单的传达手段变成日益丰富并具有广泛复杂的表达形式，直至信息化 日益发展的今天，利用不同媒介和多种综合手法来传达信息已经成为一种趋势。但是， 从古至今，这种设计行为尽管在利用的媒介、使用的手段、表现的形式等方面有着非常 大的差异，但从设计的目的和我们所进行的平面设计所表达的设计内容，都与远古时代 那种“以图记事、以图叙事”的方法没有本质区别。我们还要强调的是，远古时代用来 记事和传递信息的符号就是我们今天图形和文字的起源，而图形和文字又是平面设计中 重要的元素。平面设计随着文字和图形的发展而发展起来。恰如业内人士曾真指出的： “平面设计从原始社会的萌芽状态到如今的百花齐放，经历了无数次的斗争与变革，产 生了众多的风格流派：新艺术运动、立体主义、风格派、后现代设计等等。这些平面风 格在潜移默化之间影响着视频设计的同时，也在新的媒介中得到了不同程度的重新诠 释。 。 由此看得出，符号、图形是平面设计中最基本的东西，可以说具有永久的意义。 进入工业时代之前，平面设计的发展基本比较稳定，自包豪斯出现，情况开始有了 变化，早期包豪斯还不注视大规模机械生产，魏玛时期的包豪斯开始接近科学方式，并 强调为大工业生产的设计，包豪斯在平面设计领域有着承前启后的意义，我们也就不能 不谈谈“包豪斯 的成立和发展对平面设计的影响。 叶佑天网络境域中的视觉艺术符号及审美分析， 学科信息导报( 人文社科版) 2 0 0 9 年2 月9 日第6 期。下弓 叶佑天先生文字皆出于此，已点明者1 i 再另注。 2 东北师范大学硕士学位论文 1 包豪斯( b a u h a u s ) 1 9 1 9 年在魏玛由建筑学家瓦尔特库比由斯创立的包豪斯，是一所综合性的设计学 院，就如资料显示，其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家 具设计、室内设计和建筑设计等，甚至连话剧、音乐等专业在包豪斯中也有所设置。包 豪斯的教学很有特点，在最初授课的时候，每门课程由一位造型教师和一位技术教师共 同教授，既传授美术与设计，又传授技艺与方法。包豪斯以理论联系实际为教学体系， 为贯彻该教学体系，学院为各门课程建立了实习用的工厂，课堂车间一体化，教学与实 践同步进行。作为一种设计体系，包豪斯( b a u h a u s ) 曾风靡世界，在现代工业设计领 域中，它的思想和美学趣味的影响是非常大的，有人说其整整影响了一代人，这个说法 似乎还小了些，到今天为止，完全可以说它不只影响了一代人。后现代主义的崛起对绘 画、建筑等许多方面都形成了冲击，也冲击了包豪斯的设计思想，从发展的角度看，这 固然可以说是一种进步，但是，信息时代，包豪斯在网际也仍是热门话题，有业内人士 就曾指出，包豪斯的某些思想、观念对平面设计仍然有启迪作用，特别是对发展中国家 的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。 在包豪斯设计思想的建设中，一些名字颇具分量。如著名画家康定斯基，曾任教包 豪斯，是一个很有代表性的人物，他的著作点线面，其原则和概念不仅对绘画 产生了非同寻常的影响，就是对平面设计的影响和作用也很大。继1 9 1 9 之后，1 9 5 3 年， 本着包豪斯的精神，在爱因斯坦的家乡德国乌尔姆城重新建立了著名的乌尔姆造型学 院，奠基人是英格淑尔( i n g es c h o l l ) ，第一任校长就是原包豪斯的学生、著名的艺 术家和艺术设计师马克斯比尔( m a xb i l l ) ，他“对淑尔建议，应该把学校办成一所 艺术、建筑和设计学院。他认为，通过对城市规划、建筑和日常生活用品等设计的改善， 可以改变人们对社会的看法。因此，比尔为设计师们确立的主要任务就是把日常生活用 品设计成一种文化产品。设计师们应努力追求赋予产品以更多的人文性和艺术性， 而不是以一种商业目的来提高设计的价值”圆。在马克斯比尔和教员的努力下，乌尔 姆造型学院有了惊人的发展，甚至跃升为德国功能主义、新理性主义和构成主义设计哲 学的中心。因为种种原因，1 9 6 8 年，乌尔姆学校关闭了，这是一件让人非常遗憾的事。 但是，学校虽然关闭，包豪斯的精神仍在，它所形成的设计观念、教育思想和教育体系， 至今仍营养着许多国家设计院系的理论、教学乃至设计思想和哲学，而且已成为上述诸 项之中很重要的组成部分。如果说包豪斯以前的设计界还在艺术与技术之前摇摆不定， 那么，包豪斯办学模式的最大贡献在“形成了工业产品设计、家具设计、建筑设计、室 内设计、平面设计的完整现代艺术设计专业学科体系 的同时，“全面改革了以纯艺术 和传统手工艺为基础的课程体系，把艺术设计教育与科学技术、现代工业技术更加紧密 地结合起来 ，用南京艺术学院平面设计专业导师顾文波的话说就是：“如果说包豪斯 是艺术设计中的艺术流派，那么，乌尔姆学校则是艺术设计中的科学流派。乌尔姆学校 孙淑芹从创意产业视角审视我国设计教育的发展，科技创业月刊2 0 0 7 年第5 期。 圆顾文波谈德国乌尔姆造型学院的设计教育思想，艺术教育2 0 0 6 年4 期。 囝彭亮 西方现代家具设计教育模式百年历史进程问析，装饰2 0 0 4 年l 期。 3 东北师范大学硕士学位论文 的历史功绩在于详细地研究了艺术设计和科学的联系，在艺术设计教育中强调了技术教 育的重要性，证实了培养掌握科学知识的艺术设计师的可能性，为艺术设计广泛地介入 工业生产开辟了道路。 也就是说，乌尔姆学校是让现代设计完全建立在科学技术的基 础之上，并从科学技术的方向来培养设计人才。 从我们的角度看，尽管包豪斯在重现代科学技术，在设计里采用现代材料，而且往 往以批量生产为目的，但它采用并一直坚持了手工工作室制度，这是应该为我们所注意 的。在今天，我们的平面设计仍提倡极简和实用主义的包豪斯风格，而包豪斯在批量生 产之外仍重视手工，这种坚持可以提醒我们不要忘记艺术创作之根本，它的根本在于思 想，在于人文，在于人的生命力的参与，这是程式化机械制作永不可能达到的。 2 平面设计表现形式的发展 ( 1 ) 手绘时代 在平面设计中，早期平面设计的表现形式是手绘，手绘的平面设计作者大多是绘画 家或是有一定基础的美术爱好者，所以早期的设计作品体现出很明确的艺术观和明显的 绘画性，并具有深厚的文化底蕴和人文关怀。如今书店有一本书名叫平面设计中手工 元素的应用艺术，这本书对手工创作在平面设计中的作用给与了热情的肯定，并指出， 电脑软件在设计领域大行其道，毫无新意的设计程序充斥其间，令创作激情渐冷，而手 工元素无疑是从远方吹来的清风。该书中文版的商家简介让人鼓舞：“最优秀的设计师 们已经知道了如何以开放的心态利用科技优势，把电脑的卓越功能与手工元素的独特质 感完美结合，进而突破科技在设计工作中的种种局限。 并说，在该书之中，可以看到 许多优秀的设计范例，所运用的设计方法也是各式各样，不一而足，其中包括混合媒介、 插画、文字编排、丝网印刷和拼贴，我们可以从这些设计大师们的杰作中获得灵感，并 发觉与那些只会令人窒息迷醉的电脑设计作品相比，各种传统元素所取得的更令人震撼 的独特效果。在这电子产品当道的时代，这无疑给我们以提醒，手工创作不可偏废，手 工作品也永远有它的生命力，其设计手法完全可以和高科技的制作并行，并可以相辅相 成。 ( 2 ) 摄影时代 照相术的诞生，摄影技术的日益成熟和发展，冲击了西方传统的以写实为主的绘画， 使一向视模仿自然为全部目的绘画信念发生动摇，西方绘画不得不突围，从东方绘画艺 术有所学习和借鉴，向线条、笔触乃至写意上另辟蹊径。摄影的诞生，与西方雕塑和绘 画讲究凹凸明暗、讲究几何透视应该有其内在关系，它的诞生，也许可以说却又把模仿、 写实的绘画逼向了死角，抛去摄影者的创作性和主观角度不谈，它的立体性和空间透视 感是一般写实绘画所无法比拟的，这也许离平面设计就有些距离。但是，艺术形式也是 可以交融的，只要愿意，皆可融会，摄影也可以服务于平面设计，在将摄影拿来为我增 辉的同时，手绘仍是大有可为。2 0 0 2 年1 月，浙江摄影出版社推出于仲安摄影、范达明 撰文的人像摄影与平面设计，媒体在推荐这部作品时介绍说，该书“每两页构成跨 。顾文波谈德国乌尔姆造型学院的设计教育思想，艺术教育2 0 0 6 年4 期。 4 东北师范大学硕士学位论文 页的整版设计，并保持设计的完整、和谐，不管图片是直线排列，还是横斜排列，不管 面画是整幅剪裁，还是画中画拼贴都会提高观赏性”，而作为一本以时尚为主题的书， 该书是以“人物造型、光色搭配、文字编排、平面设计等方面”相结合去进行“体现”。 另外，美国田纳西州体斯敦市平面设计师大卫2 0 0 8 年3 月1 5 日在上海东华大学举办讲 座时候已经指出：摄影，已是平面设计中不可缺少的重要元素。 幽1幽2 摄影是一种艺术手段，好的摄影作品本身就是一件艺术品就能吸引受众的目光， 其自身具有的真实性又很容易使受众接受，在此基础上，平面设计师为作品设计适合的 文字编辑和合理的构图，虚实结合，可以获得出人意料的效果，产生更好的作品( 见图 1 、图2 ) 。 ( 3 ) 数字时代 随着人类社会的发展和进步，电脑和数字高科技手段问世，一经出现，便飞速发展 和普遍应用，平面设计也随之进入了简便而且好操作的时代。互联网概念最早出自于上 世纪6 0 年代的美国，它的出现与科技、政治、经济等等皆有关系，此处可以略而不谈。 网络的出现，已使人看出其在人类文明进程中将要而且正在发挥着巨大的作用， i n t e r n e t 互联网将是、甚至已经成为平面设计一种新的舞台空间。互联网具有“信息资 源无限”、“图文互动”、“高速高效”等诸多特点，对印刷媒体有着巨大的冲击，职业设 计师叶佑天先生指出：“在信息极度发达的时代，昂热门的沟通方式无疑是新媒体所创 造的互动沟通方式。”。人类进化的过程可以说就是沟通与交流的过程，这话应该是不 错的。人类利用各种各样的媒介符号进行沟通，传递信息，到今天，随着科技的飞速发 展，现代的数字媒体已经促进和改变了人们的生活，从而也促进了平面艺术设计的发展， 平面设计作品大量涌入了人们的视野。走到街上，抬眼之间可以看到许许多多的广告招 贴；打开电视，五彩缤纷的图像会拥入眼帘；车如流水，涌动多少车载广告：长街喧哗， 多少大型电子屏幕在闪动变幻；走到互联网上去，各种网页界面更是大量地呈现在你的 面前，就连广告人杂志自身也载文惊呼：“现代的数字媒体结合了多种媒体，包括 。叶佑天阿络境域中的视觉艺术符号厦审美分析) 。 取 东北师范大学硕士学位论文 声音、图像、文字等，打破了时空的界限，从全方位、多层面介入当代社会日常生活， 并冲击着人们的感观。”。广告人到底是广告人，这篇文章随后一段话可以给平面设 计者以安慰，也可以使平面设计者兴奋：“就诸多信息传播载体在实际运用中所发挥的 功效而言，不论在传统单一媒体与现代多元媒体中，起主要作用的还是图像。图像 与人类社会的发展息息相关。它作为信息传播的重要载体，系以其自身独特的视觉形式 而成为主要的文化符号之一。”而平面展示，恰可以最方便、最快捷、最及时、最普遍 地述诸于人的视觉，无论人类将来还会发现第几度空间，平面总还是离不了的，有平面， 也就总要有平面设计。 懈； 图3 3 平面设计定义 在平面设计中，用文字和图形把信息传达给受众，进而打动和影响受众，这就是设 计者策划设计的目的。凡是定义，总是不断地会有许多争议和讨论，随着互联网的到来， 平面设计的内容更丰富，纵横驰骋的疆域更广大，关于平面设计定义的讨论也更为广泛 和热烈。检阅起来，到目前为止，可以达至共识的，可以综合各家以这样一段话为代表： “平面设计是众多策划将要采取的形式之一，在平面设计中我们需要用图形和文字来传 播我们的设想和计划，并传达信息给受众，让人们通过这些视觉元素了解我们的设想和 计划。”大致上，这可谓之平面设计的简易定义。孔子有“正名”之说然而就像人们 意识到的平面设计眼下的名称在平常的表述中却很为难。随着社会的发展学科之间 的交叉越来越广越来越深，传统的定义也总要接受打量和追问，在打量和追问中有所改 变，有所添加和丰富。 平面设计( g r a p h isd e s i g n ) ，更早叫装潢设计，现在又称视觉传达设计。设计师 叶佑天先生在文章中说：“视觉设计艺术是研究人为事物的科学是艺术与科学的交互 与综合，其内核是社会文化的传递与超越，其本质是创造，同时，它作为视觉语言，又 。王昌文泣析图像在传统户外广告与现代数字撵体之远景“广告人3 0 帖年1 2 期。 东北师范大学硕士学位论文 是信息传达的媒介和一种社会文化的载体。”这可以视为对平面设计定义的一种很好的 解释和补充。老子说：“名可名，非常名。设计无所不在，平面设计也无所不在，恰如 有人在相关讨论中说：“从范围上讲，凡印刷的都和平面设计有关，从功能而言，对视 觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传 递信息和表达观点。而所谓“装潢设计 或“装潢艺术设计”，打量一下，的确很不准 确。 ( 二) 计算机与平面设计的机缘 人世间有个有意思的现象，当世间无此一物的时候，人们并不会有什么感觉，当世 间多出一物，人们便欲放手而不能，有了电灯，便再不习惯如豆的油灯，有了汽车，便 觉步行很是麻烦，而有了微机，人们便再放不下这个电子手，诚如滕学祥计算机与平 面设计艺术所说：“随着社会和现代科技的发展，平面设计领域也发生了深刻的变化， 计算机技术的渗透和直接参与平面设计的全过程，已经是天经地义、必不可缺的。过去 如果还有人对计算机技术的参与有所争议的话，那么时至今日，似乎没有人再质疑计算 机辅助设计的重要性了。计算机设计软件的便捷和无所不能，已经使设计者们粘在手上， 挥之不去，欲罢不能。” 有摆弄计算机的朋友开玩笑地说，计算机就是任劳任怨的老黄牛，比真牛却又快多 了，它有速度，有肚量，对人言听计从，不分黑夜白昼，耐心十足，可以把人不想干或 干不好的事情全部揽下来了。平面设计是平面设计者之所爱，不会是不想干的，有了电 脑，就更方便了，如语言、文字、图形、图像等等，一机之内就可以有很好的综合和处 理。电脑是机器，使用电脑却并不等于说在平面设计中就意味着放弃了手工，电脑只是 工具，作为基础，手工在工具的使用中仍具基本意义。 ( 三) 数字信息时代平面设计的现状 一物之诞生，可以新人耳目，更人观念，改变人们的生活方式，数字时代的到来， 使平面设计的现状也大为改观，有文献说得非常明白：像近年来比较流行的像素风格的 设计、电脑波普风格的设计( 或叫后波普风格) ，这些风格也都逐渐地渗透到企业形象 设计当中，其共同的特点是：它们的媒介是基于计算机技术的，并且在视觉感受上呈现 出很强的图形符号化，具有新生代的特色企业形象是这样，平面设计也是这样，其 “媒介都是“基于计算机技术的 ，使平面设计的作品往往给人以焕然一新的感觉。 世间事物，有一利就有一弊，复旦大学艺术设计系讲师周进先生在“中国平面设 计在线 上就曾发文数字化时代的电脑平面设计指出：“电脑多媒体的出现对于平 面艺术设计产生着直接的影响，它给平面设计带来巨大推动作用的同时，也出现了一些 值得我们反思的现象。 数字信息化时代，平面设计者在新的工具和技术方面几乎处于同一起跑线上，却常 于方数码信息时代企业形象设计的新发展，广告大观( 标识版) 2 0 0 8 年第1 期。 7 东北师范大学硕士学位论文 常忽视了对传统文化的剖析、吸纳和借鉴，许多设计者往往偏重于依赖计算机本身所提 供的功能和特效，却忽略了传统设计中的营养。基于这种现状，有业界人士提出网络信 息使平面设计可有不同的定义和形态，设计者在新的技术中可以发现新的表现形式，而 传统设计的营养却终是不可忽视的。然而目前对这一问题的研究还停留在表面化的阶 段，每个设计者都知道数字技术的发展促进了新的平面设计形态，却很少有人能说清楚 新形态究竟是什么，它的基础在哪里，如何看待和处理传统与现代的关系，从而使平面 设计能够有更好的表现。面对数字时代新技术的大潮，面对工具依赖造成的思想懒惰进 而使平面设计越来越平庸化、程式化，我们不能不对现实有所审视和思考。 江南大学设计学院院长林家阳是我国著名的平面设计大师，近几年他与其他设计院 校同仁组成设计教育考察团前往德国考察学习，考察团走访了德国八所著名的设计院校 及其他设计教育机构，此番考察使他们深切感受到德国在网络时代平面设计乃至平面设 计教育的与众不同之处。如德国国立一卡尔斯鲁厄大学，主要提倡技术加艺术的设计方 向，一方面强调技术对艺术的影响力，注重学生对新知识的学习，强调与社会发展的节 奏同步，另一方面又重实践，重传统，重基础。从德国设计院校的实验室建设可以看出 其对实践环节的重视，这些院校在高新设备上的投入是我们望尘莫及的，但是，在数字 信息化时代，他们仍然非常重视传统训练方法，几乎所有的院系都将传统工艺手法作为 基础教学中重要的一环。如卡尔斯鲁厄大学，尽管它有着非常先进的印刷手段可以用于 教学实验，同时它仍保留着早期的铅字印刷术和操作过程。先进的设备用于实验，传统 的设备用于教学，使学生在过程中掌握技术的发展规律，在认识设计的发展历史的同时， 了解和重视传统文化在平面设计中的应用。他山之石，可以攻玉，了解他人，可以更好 地打量自己，从而有利于我们更好地发展。 8 东北师范大学硕士学位论文 二、数字信息时代平面设计的新问题 数字时代的到来仿佛就在昨天，但它来势凶猛，普及迅速，应用普遍，不及反应， 便使人们很快融入其中，随之带来的新的交流方式已成必然，而计算机的技术化处理与 数据传输对平面设计的影响也越来越大。就历史而言，互联网起初并非为商业而生，至 少在2 0 世纪9 0 年代以前，它与商业策划、制作、销售等并无多大关系。但是，很快它 就显示了其在商业策划、宣传、营销等许多方面的巨大功能，而平面设计因之也扩大了 作品使用和投放的空间，一跃变得大有用武之地。当此之际，一些新的问题不能不使我 们有所注意和思考，西北大学学报曾载文提醒：“视觉传达设计的每一个设计者不但 要科学的认识到设计是科学技术商品化的载体这一特性，而且要清醒的意识到自己是使 科技转化为现实实体的中介。对于科技的突飞猛进，我们要依靠敏锐的创造性直觉，在 新的技术中发现新的表现可能。 笔者认为这个提醒是有意义的。 ( 一) 数字信息时代为平面设计领域增添的优势 数字信息化时代的到来，多媒体的出现，许多平面设计的传统方法和规则纷纷被打 破了，比如业内人士指出，“时间 和“表情”进入了原本静止的二维平面，多年来的 平面化、静态化的形态开始向动态化、综合化方向转变，使得平面设计本身有了强大的 延展优势，从而使其在以后的推广中也将会取得事半功倍的效果。想当初，印刷术促 进了全世界的发展和变化，在今天，数字应用也已是世界性的，而且已经深入到了人们 的日常生活，影响甚至左右着人们的行为乃至观念，即使一个根本不会使用电脑的人， 也不可能不和数字化发生关系，“浩瀚的信息资源，方便快捷的通信方式以及强大的多 媒体功能，使越来越多的人感受到了数字时代带来的便利 从另一个角度也就可以看 出，数字化的功能有多么强大，而工具的进步，使平面设计创作更有了独特和强大的优 势。 1 平面设计制作方便传播快捷 数字时代，平面设计从编辑、排版、图形处理、插图创作到制版印刷等都发生着翻 天覆地的变化。计算机软件的使用为平面设计带来的方便和快捷是不言可知的。加上其 他配和设备，诸如数码相机、数码光盘、扫描仪、互联网络等等，给平面设计制作及作 品带来了极大的方便和非常广阔的展示空间，平面设计者利用计算机数字信息，通过网 络媒体，真正实现了古人所谓的“天涯若比邻”，空间的距离已不能占据时间的长度， 速度之快和时效之强是过去所无法想象的，数字信息化时代带来了一个颇具概括和象征 。张治论视觉传达设计的创新，西北大学学报( 哲学社会科学版) 2 0 0 5 年第1 期。 圆刘冉现代标志设计的数声化趋势，读书报2 0 0 8 年2 月9 口。 固叶佑天网络境域中的视觉艺术符号及审美分析。 9 东北师范大学硕士学位论文 性的新词所见即所得( 英语：w h a ty o us e ei sw h a ty o ug e t ，简称w y s i w y g ) ，只 要按键一点，便可以使创作者的作品尽呈多少人眼底，从此再不受“印刷运输等因素的 限制 ，“信息上网的瞬间”即“可同步发送到所有受众手中”，速度之快“甚至可以分 秒计算 。 如果说影视时代使文字和图画倍受冷落，那么，数字信息化时代却使符号和图画又 东山再起，而且气势更大于从前，平面设计借助于新的技术和媒介，无论制作还是传播， 从手段到方法都有了得天独厚的发展条件，以致使人惊喜地言道：“较之传统的纸质媒 体、广播媒体以及电视媒体，基于数字信息技术和网络技术的网络媒体具有更强的传播 能力和更高的传播效率，它使信息传播的范围和速度都产生了革命性的跨越式的发展， 它强大的传递、沟通、分享信息的能力使人们冲破了时间和空间的界限。 四 2 平面设计表现范围领域增大 自有人类，在很长的历史时间里，只有敏感的诗人才有“通感”( s y n a e s t h e s i a ) ， 而在“通感”的概念提出之前，即使诗人本身对“通感”也一直只是处于直觉阶段，未 曾进入自觉境界。关于通感，钱钟书先生有专题文章，其中概而言日：“在日常经验 里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各 个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重 量，气味似乎会有体质。这些感觉可以说是人人都有的，许多人却未必有理性的认识， 多少年来也是只在文学作品里有些婉转的描写，网络信息时代，平面设计之中，却终于 可以有直观的呈现了，文字，色彩，声音，图像，甚至连温度、情绪等等，都可以融合 在一起，通过对耳目的作用，在同一时间里调动起人的所有观感，这就从表现手法到表 现范围都极大地扩展了平面设计，也扩大和加强了人的感官能力，有人说“未来的平面 设计是综合性的，涵盖了人类全部感官的全面设计” ，此话很具前瞻性，也无疑是很 正确的。 资料显示，目前全球2 5 0 多个国家和地区中，已有2 4 0 多个联入国际互联网，各类 网站数达千万以上。现在只要一上网，纵横世界甚至宇宙太空就在眼前，是互联网之外 所有媒体都无法媲美的，同时也使平面设计有了勃勃生机和万千机会，青岛大学刘冉就 指出：“网络作为新兴的传播媒介，增添了标志的时间性和交互性，使标志在二维( 平面) 、 三维( 空间) 上，又增加了时间的维度，走向了四维。标志成为一个与社会和浏览者息息 相关、具有表情、能够做出灵敏反应、不断成长、不断丰富的文化生命体。 这里的“标 志”，完全可以换成“平面设计 。 3 平面设计表达对象的增加 数字信息化时代使平面设计有了相当自由而且广阔的施展空间，然而凡事皆无止 国叶佑天网络境域中的视觉艺术符号及审美分析。 o 于方数码信息时代企业形象设计的新发展，广告大观( 标识版) 2 0 0 8 年第1 期。 。曲国先、蔡咐娟从互联嘲络到视觉传达，桂林电子科技大学学报2 0 0 0 年第2 期。 1 0 东北师范大学硕士学位论文 境，平面设计目前还面临新的设计要求，即与电子媒介相关的平面设计。通过朱琳瑶编 广告设计百例经典欧美经典平面设计系列可以了解到，现在，“平面设计似乎早已 越出了平面的范围，向更为纵深的现代科技领域寻求发展，如与电子媒介相关的多媒体 设计( m u l t i m e d i a ) ，或交叉界面( i n t e r f a c e ) 设计。 2 1 世纪的平面设计新范畴，不 仅仅是处理平面的问题，它还必须同时处理声、光、动画形象。平面设计的对象也不再 仅仅是报纸、杂志、包装、海报，而更包括了电脑网络( i n t e r n e t ) 、激光资料影碟( c d r o m ) 上的平面视觉传达形式等等。这是很鼓舞人心的，让人倍觉前景广阔。 随着互联网的到来，一门新兴的设计网页设计出现在人们面前，刚一诞生，便 显示出惊人的长势。可以这样说，有互联网，就一定要有网页，而有了网页，就要有网 页设计，有了网页设计，也就会有人为之定义。设计师叶佑天先生从审美的高度将其定 义为：网页设计是一门新兴的视觉设计和网络的交叉学科，近几年随着网络的发展而逐 渐受到人们的重视，它本身以网络为载体，把各种信息以最快捷、方便的方式传达给受 众，在这种标准的要求下，逐渐产生审美的需求。人们对美的追求是不断深入的，网页 设计同样如此。网页不是各种视觉语素的简单堆砌，要考虑如何使受众能更好和更有效 率地接收网页上的信息，接收信息也会更加容易。网页设计的审美需求是对平面视觉传 达设计美学的一种继承和延伸。把传统平面设计中美的形式规律同现代网页设计的具体 问题结合起来，运用一些平面设计中美的基本形式到网页中去，增加网页设计的美感和 大众的视觉审美需求。 传统的平面设计的表达方式是顺序的、线性的，而不是跳跃的、多向的，人类的思 维活动却并非线性，而是通感的、多维的、发散的，所以传统平面设计的表达方式既跟 不上时代的发展，也阻碍了受众的思维，多媒体设计方式却可以激发受众接受作品时的 想象，满足受众的联想，从而更符合人类的思维规律，进而可以促进人类思维的扩展， 比如受众在接受或欣赏平面设计作品的同时还可以激活一段声音，显示一张图形，或播 放一段视频图像，这是互联网之外传统平面设计做不到的。 鼓舞人心，前景广阔，欲跟上时代，有所作为，就应该有所学习，有所掌握，新的 技术手段随数字时代而层出不穷，为设计创作取得成果也给出了非常广阔的空间和非常 多的可能，叶佑天先生从技术角度有所指出：“视觉符号的运用在网络视觉语言泛滥中 有着独特的指示作用，它使设计思维中可以构建出设计作品的符号图式。如网络视觉艺 术中的网页设计，它的一个链接按钮、一个导航图标往往带来更广阔的信息空间，而避 免受众在信息的寻找中迷失方向。可见这些图像性与适应、指示性与接近、象征性与选 择的关系就是网络视觉艺术设计思维的突破口。 4 平面设计交流舞台互融 有人说数字技术毫不犹豫地把人们引入了网络时代，但同时我们也可以说人们也是 主动地、兴致勃勃、颇具需求地走进了网络世界，感谢互联网，它洪流般的信息使人们 大开眼界，也使人际沟通和交流超越了时间和空间，从而使人与世界互融，这就使互联 网超越了所有其他媒体，自有其独特之处，它的最独特之处就是人们常说的既有个人性， 1 1 东北师范大学硕士学位论文 又有互动性，亦即网络的交互特性，这是超乎其他媒体的网络媒体不可战胜的地方，就 如业内人士所说：“传统的三大媒体，无论平面设计者才华多么横溢，形式多么多样， 但永远和受众之间是一种单向关系。而网络媒体具有自下而上的交互性，浏览者可以在 同一时空同网络媒体和设计者进行交流，网络媒体使设计者与受众之间的关系发生了变 化。传播学理论认为，任何传播行为，尤其是大众传播，应该是双向的，只有及时获得 受众的反馈才有可能获得理想的传播效果网络媒体的独特性使得现在的平面设计 在审美质量不断提升的角度上产生了更多的表现方式与手段，其艺术效果也更丰富与灵 活。 ( 二) 数字信息时代为平面设计元素带来的变化 平面设计较之于其他设计的显著特点是利用图形、文字、色彩等元素来建构作品形 态系统。元素人人可用，就如叶佑天先生所说：“利用已有的或没有的图形创造、构建 出新的图像，并通过新的图形或图像作为信息载体、传达的媒介、视觉交流的认知语言 来完成传达者与受众的有效沟通，这样一种方法实际上是人类历史上最古老最普遍的信 息传递方式。 但是，能否用得恰到好处，既能表现自己，又能吸引受众，这就要看个 人的功夫，还要看个性的发挥，更要看在新的技术时代能否与时俱进。工具的方便性， 网络发布的快捷性，致使粗制滥造现象比较严重，有人甚至叹息平面设计会有衰落的可 能，更严重的是，工具的方便甚至使人变得浮躁而又懒惰，许多平面设计只是一些粗浅 的图解，根本谈不到设计，更谈不上有什么艺术性，许多基本的东西已不被研究和追问， 而个性化创作就更显珍贵。当此之际，张行彦、潘静、李志广联名发文中国社会发展 中的设计需求中国现代平面设计发展过程中的分解与重构，向平面设计者发出提 醒并给出希望：“在科技带来的种种压力下，平面设计行业似乎有渐渐衰落的可能。但 事实恰恰相反，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能 力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有个性化。个性化是设计师对平 面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。平面设 计行业从业人员通过对设计内容，版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡 导设计风格。施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命 力。叶佑天先生也向具体的方面提出要求：“平面设计作为视觉传达的主体，既不是对 事物的模仿，也不只是强烈感情的表达。它是对现实的再解释，是靠直观，是以感性形 式为媒介。要解读数字时代平面设计，就要对其重要的组成元素图形、色彩、文字 进行解码。 鉴于此，我们有必要对平面设计中的图形、文字、色彩等各元素进行一番 重新的打量和分析。 1 对图形( 图像) 的分析 首先我们谈谈图形的基本构成要素。众所周知，图形基本构成的要素乃点、线、面， o 叶佑天网络境域中的视觉艺术符号及审美分析。 1 2 东北师范大学硕士学位论文 不同的点线面的构成会给受众带来不同的感受乃至心理效应，康定斯基认为点是有张力 的，而线既有张力又有方向，他对于点、线、乃至色彩平面的一番说话很有意思：“点 是静止，线产生于运动；水平线是女性的，垂直线是男性的；黄色是大地的颜色，象征 世俗，蓝色是天空的颜色，象征高贵。经康定斯基一说，点线面具有了生命。叶佑天 先生也说：“借助于形态符号中的各构成要素，如点、线、面，态的生成使平面如同 有生命的形式，给观者带来不同的心理效应，如时间感、运动感、力度感、节奏感 与韵律感。 上述所言固然形象，且具美感，但是这样的言说太过于文学性，这是比喻，是赞美， 从学术角度来看，却不属于专业性的理论阐述。康定斯基离我们有些远，就笔者所见， 目前国内平面设计有关点线面的言说，以叶佑天先生的另一段话为最具体，具体而且简 明，比较能为笔者所认可，也可以省却我们许多笔墨，现摘举如下：点的基本属性是聚 集。点的规则连接产生秩序美和节奏感，不规则连接会产生“动感”和“跳跃感”，点 又可以分为规则点和不规则点，规则点又可分为圆形点和方形点。圆形点形象完整，内 部饱满，给人内敛、圆融、稳定但又趋向不断运动的姿态，最典型的例子就是中国的阴 阳太极图。方形点的外轮廓由直线构成，形象坚实、方正、规整，不规则点是由不规则 线构成，形象自由随意，灵活多变。在视觉符号系统中，这些点是符号化形式的美的展 现，而这些内涵丰富的形式又是审美感受的符号化。同样，线也是具有此特性的视觉符 号。线的基本特征是视觉导向。直线的方向感极强，刚劲有力；水平线在中国山水画中 是一种重要的符号语言，它采用水平层次叠加递进，使山水画的气氛宁静而不紧张，非 常符合其淡泊，闲适、舒展的本色。垂直线给人向上趋升的姿态，曲线流动灵活。面作 为线的集合体，其审美属性与情态展现与边界线关系密切。如：方形、圆形、三角形和 不规则形都是平面设计师常用的图形语言符号。 但是，以上所论仍是限于传统范畴之内，早期的平面设计里只有图形没有图像，而 当此数字信息化时代，情况又有了变化，图形和图像在平面设计作品中是并存的，亦即 “图形”构成“图像，“图像”依托于“图形，既然探讨数字信息时代的平面设计， 这个不可忽略，所以叶佑天先生说：“在网络视觉艺术中，形构成图，图依托 于形，构成有内容的图形符号。有“形 便有“形态”，这个尤其不可以忽视，也 是可以积极把握的，叶佑天先生就此进一步言道：“态则是表达动态的，有生命的一 面，也可以说是图形情感色彩或空间运动展现。同时，形态作为平面中视觉语言的造型 文法，不同于纯艺术中的形态，纯艺术符号是出于把人类自身所具有的精神活动予以感 性化的欲望，是一种表现符号。 可以看出，叶佑天先生对“形态”非常重视，他不惜 以更多的笔墨向读者有所强调：形态直接诉诸人的知觉。“形指形状，形式，是事物 的边界线，在平面设计中，这种边界线构成了图。“态 是事物的内在发展趋式与方式， 是网络平面中图案折射出的情态，如运动感，跳跃感等。用形态代替图形，能够更好地 表达出这种视觉语言的属性与特质。“形 与“态的结合，某种程度上是“图 与“韵 的融合，构成“有意味的形式 。在视觉艺术中，是交流与沟通的媒介，这样“形态 o 转引自乇端廷我们为什么看不懂抽象绘画，艺术评论2 0 0 5 年第8 期 1 3 东北师范大学硕士学位论文 在网络平面设计中具有了符号的特征，一种“形态”就是一种符号，并表达一种观念， 设计师对形态进行设计时，就是一种视觉语言符号的编码过程。作为视觉艺术，形态是 设计的基础，意义正是借此符号表达在西方，形态作为一种“符号的例子不胜枚 举。在中国传统工艺美术中，很多形态成为某些特定文化观念，情感的载体，有的甚至 代替了形象本身，如月亮的形态作为一种符号表达着中国人特有的情感世界，中国传统 文化中的寿字纹，云纹等，是从自然形态中提炼而成的独具民族特色的视觉符号。 图像有符号性质，而符号可以是具象的，也可以具有抽象意义。关于这方面，却又 渊源甚深，另有文章说得明白：“塑造符号、利用符号语言来建构作品形态系统是艺术 设计的显著特点。设计艺术中的视觉语言符号，无论具象还是抽象，意在创造一种能够 迅速传达的信息的印象，因此形态的范式要具有普遍的美感、高度的文化品格，是一种 积淀了丰富内容与高度符号化的图形语言，它所表达