（设计艺术学专业论文）极少主义与环境艺术设计.pdf

中文摘要 当今社会科技发达、资讯繁杂，生活在如此高节奏中的人们每天都置身于 压力之中，人们逐渐渴望一种简单、纯净的生活方式，极少主义以其简洁的形 式、丰富的空间、精巧的结构为特征，展示在世人面前，它的出现与整个社会、 政治、经济、文化以及人们的生活相合拍，可谓是一股持久而强劲的趋势。极 少主义极度纯粹的创作方式和艺术风格影响了许多的艺术门类，包括绘画、雕 塑的纯艺术领域，以及建筑、景观、室内等设计领域，本文从极少主义的产生 的社会经济科学技术等方面的条件出发，指出其产生的必然性，然后对极少主 义在绘画、雕塑等领域的发展进行梳理，而后研究了东西方哲学、美学、宗教 思想对极少主义的影响，然后对它在各个领域的影响和在现实环境中的作品进 行分析解读，随后指出极少主义的不足之处，并对其改进方法提出了一些个人 的看法，最后对极少主义在我国环境艺术设计的创作形式上提出一些建议，通 过系统的对它的基本的理论和设计手法进行梳理，从而使我们对极少主义设计 有着更为直观和最直接的切入点，避免了我国在设计创作中的形态设计中肤浅 和狭隘现象的发生，现如今，我国正处在经济迅猛发展时期，城市化进程大面 积展开，中国的环境艺术在开放的国际化熏陶下，自身的定位显得尤为重要， 在绿色、节能的新主张下，对环境艺术设计的研究和学习是非常重要的，希望 通过本文对极少主义的研究，能为我国的极少主义环境艺术设计提供有力的理 论支持和实践性的指导作用。 关键词：极少主义环境艺术设计简洁理性几何化 a b s t r a c t l i v i n gi nas o c i e t yw i t hh i 曲t e c h n o l o g ya n da m p l ei n f o r m a t i o n , p e o p l ef e l tg r e a t p r e s s u r eb e c a u s eo ft h ef a s tl i v i n gs t y l e t h em i n i m a l i s me x p r e s s e dw i t hs i m p l e s t r u c t u r e ，p u r es p a c ea n de l a b o r a t ed e s i g ni nt h ew o r l d i t sa p p e a r a n c ei si ns t e pw i t h t h ew h o l es o c i e t y , p o l i t i c s ，e c o n o m y , c u l t u r ea n dl i f e s oi ti sa l s oak i n do fl a s t i n ga n d p o w e r f u lt r e n d t h em i n i m a l i s mi n f l u e n c e dm a n ya r t f i l e d sb e c a u s eo fi t sp u r e c r e a t i n ys t y l e a n da r t s t y l e i t i n c l u d e sn o t o n l yp a i n t i n g ，s c u l p t u r e ，b u t a l s o b u i l d i n g ，l a n d s c a p e ，i n t e r i o rd e s i g na n ds oo n t h ea r t i c l ep r o c e e df r o mm a n ye s p a c t s u c ha ss o c i e t y , e c o n o m y , t e c h n o l o g yo ft h em i n i m a l i s m , p o i n t e di t si n e v i t a b i l i t yo f c r e a t i o n a n dt h e nt oi n r o d u c ed e v e l o p m e n to ft h em i n i m a l i s mi np a i n t i n ga n d s c u l p t u r e a f t e rt h a tir e s e a r c ht h ei n f l u e n c eo f o r i e n t a la n dw e s t e r np h i l o s o p h y , e s t h e t i ca n dr e l i g i o n st h o u g h tt ot h em i n i m a l i s m ，t h e nt oa n a l y z et h ei n f l u e n c eo f m i n i m a l i s mi ne v e r ya s p a c t ，a n dt od e c i p h e rp r o d u c t i o ni nr e a li n v i r o n m e n t t h e ni p o i n to u ts o m ed i s a d v a n t a g eo ft h em i n i m a l i s ma n dg i v es o m es u g g e s t i o na b o u t i t i n t h el a s t ，1w i l lg i v es o m es u g g e s t i o n si nc r e a t i n gs t y l eo ft h ea r td e s i g n i na c c o r d i n gt o r e a s e r c hi t sb a s i ct h e o r ya n dm e t h o do fd e s i g n ，w eh a v ec o n t r o l e dd i r e c tp o i n to f p e n e t r a t i o na b o u tt h em i n i m a l i s md e s i g n t h i sm e t h o da v o i ds u p e r f i c i a l i t ya n d p a r o c h i a l i s mi nc r e a t i n gs t y l e n o w a d a y s ，c h i n ai s i nap h a s eo fr a p i de c o n o m i c g r o w t h , a n du r b a n i z a t i o ni sg o i n go ni nag r a n ds c a l e a f t e rc h i n a so p e n n i n gt ot h e w o r l d t h ee n v i r o n m e n ta p p e a r e dm o r ei m p o r t a n to ng a i n i n gi n t e r n a t i o n a ls t a t u s t h e r e s e a r c ha n ds t u d yo fm o d e r n i s ma r ta n dd e s i g ne m b r a c et h ep r i n c i p l e so f e n v i r o n m e n t p r o t e c t i o n a n de n e r g yc o n s e r v a t i o n ih o p et h a tt h er e s e a r c ho f m i n i m a l i s mc a np r o v i d e ss t r o n gs u p p o r to fp r i n c i p l e sa n ds i g n i f i c a n ti n s t r u c t i o n a l f u n c t i o ni ne n v i r o n m e n ta r td e s i g nf i e l d k e yw o r d s ：m i n i m a l i s m e n v i r o n m e n ta r t d e s i g n t e r s e n e s s r a t i o n a l i t y g e o m e t r i z a t i o n 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作和取得的 研究成果，除了文中特别加以标注和致谢之处外，论文中不包含其他人已经发 表或撰写过的研究成果，也不包含为获得苤窒盘堂或其他教育机构的学位或 证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论 文中作了明确的说明并表示了谢意。 学位论文作者签名：咏部委辞 签字日期：加叩 年争月2 日 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解墨盗盘堂有关保留、使用学位论文的规定。 特授权苤鲞盘鲎可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检 索，并采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编以供查阅和借阅。同意学 校向国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权说明) 学位论文作者签名：敢耷妥习 签字日期：7 年月2 日 日 导师繇f 豫缸 签字日期：籼7年夕月2 第一章极少主义概述 1 1 极少主义的定义 第一章极少主义概述 “极少主义被定义为：当一件作品的内容被减少至最低限度时他所散发出 来的完美感觉，当物体的所有组成部分，所有细节以及所有的连接都被减少或 压缩至精华时，它就会拥有这种特性。这就是去掉非本质元素的结果。” 极少主义确切的说，它是一个比较宽泛的概念，很难用非常准确的一个词 语来定义它，因为它在不同的艺术领域有着不同的称谓，在绘画领域称之为“硬 边艺术、a b c 艺术，”在雕塑领域称之为“最低限艺术”、“初级结构”，翻译到中 文后更是有着不同的称谓：“极简主义”、“简约主义”、“最少主义”、“最简单派 艺术”等等。在此论文中沿用“极少主义”这个称谓作为发生在美国二十世纪 六十年代前后的艺术运动。 极少主义主张摒弃一切表面的装饰，以其简明清晰的几何形体序列化组合 的方式，客观的表达设计本身的创作手法，它是一种非比喻、无参照的艺术， 极少主义反对那种追求自我个性表现的夸张行为，它以最少的设计元素创造出 最多的空间供人思考、冥想。极少主义者所追求的就是用最少的手段来表达更 多的效果。 1 2 极少主义产生的必然性 二十世纪六十年代以前，长期以来，抽象表现主义画家、直接金属雕塑家 以及废品雕塑家们，这些以个人表现为主的、突显个性魅力的作品一直主导着 西方艺术界，人们希望能突破它的局限，从而开创一个显得艺术创作的局面， 极少主义作为一种对抽象表现主义和行动绘画的个人姿态的对立面，去反对上 个世纪初抽象派的一切艺术作品，反对一切强调精神内涵的东西，反对故意自 我表现的、带有强烈的个人神秘色彩情调的作品。极少主义所强调的是作品本 身，即你看到的便是作品的一切，不存在什么内涵、寓意，除了作品这个物体 以外，什么都不存在了。 1 3 极少主义产生的背景 每一个艺术思潮总是会基于特定的社会、经济、政治、科学技术、宗教、 哲学等背景之上的，各艺术门类往往相互影响、相互推动其发展。科学技术的 第一章极少主义概述 进步、社会政治的革新促进了新的哲学思想的产生，然而，哲学的变革势必会 影响到艺术领域，进而导致了艺术风格的演变。二十世纪的艺术是工业文明的 产物，商业文化的高涨、科学技术的进步以及工业化大生产的迅猛发展取代了 自然和古典的人文传统，经过了两次世界大战的洗劫，现代艺术发生了裂变。 从社会经济角度来看，世界二次大战对环境造成了极大的破坏，建筑环境、景 观环境的摧毁使得艺术家有了更大、更多的创作空间，此外，战争的破坏使得 遗留下来很多的工业废弃材料，这为艺术家的艺术创作提供了丰富的原材料。 从政治角度来看，二十世纪六十年代西方经济复苏后呈现出繁荣的景象，西方 的工业化达到了登峰造极的程度，这种社会的变革使得西方人对资本主义现代 文明产生了忧虑、反思甚至到了反抗的地步，艺术界没有了中心和权威，艺术 家们处于一种自由、独立的思想状态。从科学技术的角度来看，艺术是在科技 进步的基础之上而随之发展的，极少主义就是在美国科学技术占领先位置的前 提下而发展起来的，艺术家们充分的运用新的技术精华，去创作新的艺术作品， 各种新工业材料的不断涌现，促成了艺术家不断的突破与创新，把新的材料应 用到设计中去。从哲学的角度来看，随之尼采高呼上帝死了，没有了权威和中 心，艺术家们取而代之，极少主义就是在这样的背景中开始了对传统现代艺术 精神内核的颠覆，他们用明晰、简练的线条来替代抽象表现主义那种充满豪放 及寓意的创作手法，极少主义以它简洁的形式客观的反应事物的本质的风格作 为对抽象表现艺术的反叛，从此登上了历史的舞台。 1 4 极少主义的形成 极少主义艺术运动作为一种反文化思潮，它反对处于西方艺术界占长期垄 断地位的抽象表现主义，它反对自身的情感表现、反对以个人表现为主的、只 重视设计过程而轻结果的行为绘画创作方式，极少主义希望能打破它的局限性， 开创薪的设计局面。其次，极少主义反对波普艺术，它认为艺术应该是严肃认 真的、要经过严格训练的、有艺术修养的艺术家的创作活动，而非混淆专业与 业余的极限，成为人民大众的业余游戏，极少主义认为艺术是经过深思熟虑的、 经过漫长的思考过程而对艺术本质的深度挖掘和坦诚的表现，它不是人们偶然 的发泄和主观随意的行为，因此极少主义以其理性的客观的态度受到了人们的 欣赏和推崇。 虽然极少主义是作为抽象表现主义反叛而出现的，但是它在绘画和雕塑上 的发展与抽象表现主义又是分不开的，因为大部分极少主义的创始人都是抽象 表现主义的边缘艺术家，他们的设计风格同抽象表现主义有些异同，存在着某 第一章极少主义概述 种简约的形式，正是这些艺术家们促成了极少主义风格的发展。 1 5 课题研究的目的和意义 在我们学习国外经验的时候出现了很多创作上的畸形发展，一方面表现在 对传统精神文化肤浅的理解，导致了流于形式符号式作品的出现，另一方面是 对西方设计形式的简单的套用，全然不考虑其不同文化背景以及不同生活方式， 从而形成了元素的东拼西凑，这都是源于我国环境艺术设计形态理论的贫乏和 苍白，才导致了在设计创作中的盲目性和单纯的模仿性。本课题的研究就是要 去探索极少主义的内涵和其追求的设计品质，在此系统深入的理顺出它的产生、 发展、背景的研究、设计手法以及它在各个领域的影响和在现实环境中的作品 进行分析解读，并对极少主义在我国环境艺术设计的创作形式上提出一些建议。 通过系统的对它的基本的理论和设计手法进行梳理，从而使我们对极少主义设 计有着更为直观和最直接的切入点，避免了我国在设计创作中的形态设计中肤 浅和狭隘现象的发生。希望能通过对极少主义的研究，能为我国的极少主义环 境艺术设计提供强有力的理论支持和实践性的指导作用。 第二章极少主义的历史渊源 第二章极少主义的历史渊源 2 1 极少主义在绘画领域的发展 2 1 1 抽象主义 作为非客观艺术创始人之一康定斯基，用抽象的点、线、面，用抽象的色 彩来创作作品，不表现物体的表面形体，他认为艺术必须关心精神方面的物体 而不是物质方面的问题。康定斯基早期的绘画，历经印象主义和新艺术运动等 各个阶段，但是他一直都以对色彩的感受为特征，用色彩和线条以及它们之间 的关系形成一种完全没有主题的艺术。他写道：“色彩和形式的和谐，从严格意 义上说必须以触及人类灵魂的原则为唯一基础。”可见，在他的抽象艺术作品中， 通过线条和色彩、几何构成以及空间和运动，不参照任何自然界中可见的真实 的物体，来探寻一种精神上的反应。这对极少主义艺术要求同观者精神上的互 动有着极大的影响，它主张清晰、纯粹、冷静的抽象形式，艺术被减少到了只 有一些最基本的元素，留出大部分空白，创造一种绝对的没有来供欣赏者冥思， 以此来寻求一种精神上的触动。康定斯基直到1 9 2 0 年，他开始把直线、规则形 状、几何图案运用到绘画当中，他受过马列维奇、罗德琴柯的几何抽象和构成 主义的影响，康定斯基不止是一个把俄国在抽象和构成方面的探索传播到西方 的伟大的人物，也是最早在他的抽象艺术作品中探寻这种几何构成方法的艺术 家。极少主义继承了抽象艺术的抽象性，用简洁纯化的几何型语汇构图方式， 强调着事物的客观存在。 2 1 2 荷兰风格派 风格派的创始人蒙德里安和凡杜斯堡追求作品的“纯洁性、必然性和规律 性，”在他们的作品中运用直线、方形或者方块，以红、黄、蓝三原色和黑白灰 的运用来传播这些性质。他们去掉了一切无关紧要的多余的东西，提炼出极其 简练的几何形体，以其数学式的结构来反对印象主义和所有具有“巴洛克”那 种复杂装饰特点的艺术形式，风格派认识到了纯粹的真实性的表现以及纯造型 性的重要性。艺术家们以其严谨的秩序和简洁的形式建立起严格精准的几何风 格，他们追求一种终极的纯粹的客观存在，用抽象的比例和几何形体的组合代 表着绝对的永恒的客观实际。我们可以在蒙德里安的红、黄、蓝构图中看 第二章极少主义的历史渊源 到( 图2 - 1 ) ，以矩形为基本元素，通过不同大小及色彩的矩形的组合，形式要 素极为单一，整个画面也非常简洁明了。蒙德里安所强调的形式和色彩的纯粹 造型性是具体的、客观存在的他的绘画理念为极少主义的发展指明了方向， 极少主义基本上沿用了风格派简约、明晰、外向、理性的特征，追求作品的单 一性、客观性，没有过多的装饰，采用纯客观的态度排除自身的感情表现。 由此可见，风格派对极少主义产生了直接而积极的影响。 2 i3 至上主义 图21红、黄、蓝构图 俄国至上主义是两方美术史上第个纯绘画简化成集台构图的抽象流派。 1 9 1 3 年马列维奇在展出的一幅画巾，白底儿的画面上只画了一个黑方块，他说： “艺术不再为政府或宗教服务了，艺术也不再用来描述行为历史了，它将仅仅 用来表达客观对象，表明简单的客观对象可以存在并且能够单独存在，不依赖 于其它的任何东西。”这为极少主义的发展奠定了理论基础。马列维奇热衷于矩 形、圆形和十字形等几何形体的各种组合的创作，不管是垂直水平的静态效果 还是富于动态的斜线方向的矩形组合，他把艺术语言简化到了最抽象的几何元 素，其简化的刨作风格对极少主义那种清晰、纯粹的几何体卧及简约的画面表 达有很大影响。 2 14 达达派 杜尚的时代是达选主义风头正勘的时代，他摒弃了传统的教条的架上绘画， 以一种破坏的方式向传统发起挑战，当立体派还徘徊在传统绘画的圆点之中时， 杜尚带来了对其否定与颠覆，他把以往艺术中的视觉形象中植入种种隐喻和不 第二章极少主义的历史渊源 可觉察的内在神秘感，使得美学评判准则、艺术家的创作思维和审美标准、视 觉形象以及艺术与大众之间的关系都发生了巨大的颠覆性的变化。这位对西方 美术界有着不可替代地位的大师，开创了一个新的时代的到来。波普艺术、观 念艺术、装置艺术、色域艺术以及极少主义等等流派都或多或少的受到了他的 影响。 2 2 极少主义在雕塑领域的发展 2 2 1 二十世纪早期布朗库西雕塑的影响 雕塑在二十世纪以前，在空间探索方面基本上没有什么大的成就，但是， 到了二十世纪开始，富有探索精神的雕塑家们开始在该领域中做出了不朽的贡 献，不论是在空间的塑造上还是在材料的探索上，都有了新的尝试。二十世纪 最伟大的、最有个性的人物一布朗库西的作品，具有概念性的体量和极为简洁的 造型，。多以一种单元式的基本形式，从地面开始向上一节一节的毫无变化的重 复的叠加、延伸。1 9 1 8 年布朗库西为第一次世界大战的英雄们创作的木雕纪念 碑无穷柱，就是由相同的形式要素有序的重复组成，它整体性极强，造型简 洁完美，拔地而起进百英尺直冲云霄。他的主题都是非常初步的，题材也是很 基本的，他试图用这样一种纯粹性与事物的本质联系起来，触动人的精神意念， 使之净化，从而摒弃人世间的各种烦恼，以获得精神上的慰藉。布朗库西的艺 术竭尽全力的表现材料的本质，他所完工的非自然材料一青铜和大理石的作品， 达到了历史上罕见的完美程度。这位伟大的艺术家用一生的精力去追求简单形 体、去探索新材料的运用，这对极少主义雕塑的发展起着至关重要的作用。 2 2 2 俄国构成主义的影响 俄国构成主义对二十世纪雕塑的发展具有重大的意义，艺术家们认定了构 成主义的雕塑是空间的而非体量的，真正的构成雕塑是立体主义在绘画中试验 的结果，它由木头、金属、玻璃或塑料构件构成。在法国和意大利，以塑造、 雕刻、铸青铜的传统雕塑技术被推翻了，取而代之的是运用非传统的材料来适 应于构成雕塑，立体主义的拼贴转化成三度的抽象构成首先是在俄国获得成功 的，塔特林则是俄国构成主义的奠基人。它打破了传统雕塑的体量艺术概念， 用非传统的材料进行焊接、粘贴组合，创造出立体性构成的雕塑作品。塔特林 认为雕塑首先应关注的是空间，它应该是没有底座的、独立的，他的一些反浮 雕的作品都突破了雕塑基于底座的传统做法，同时也打破了艺术家一直以来源 第二章极少主义的历史渊源 于技术上的局限性它对空间和技术上的兴趣可以从第三国际纪念碑的方 案模型中看出来，( 图2 - 2 ) 这个高3 9 6 24 厘米的金属螺旋式的框架，它环绕 图2 - 2第三国际纪念碑 着玻璃圆柱，方块和椎体，并成一定的角度倾斜着，它在空间、村质和环境方 面都突破了后来的构成雕塑，塔特林的构成主义雕塑在空间尺度和新材料的运 用上对极少主义艺术家产生了很大的影响。 2 3 极少主义在纯艺术领域的主要代表人物及其作品 23 1 绘画领域 在极少主义绘画领域作品具有极少主义风格特征的艺术家纽曼、莱园哈德， 他们为极少主义的发展其了不可磨灭的推动作用。受蒙德里安艺术思想的影响， 处于其边缘的一些艺术家他们的风格同抽象表现主义有一些差异，在发展过 程中，对抽象表现主义的自我个性表现的形式极为不满，他们主张艺术本身的 纯净、简洁，摒弃绘画中其它的内在的特质，要求画面本身的存在，而与其它 自然界的任何事物都无关。在以后的发展过程中这些艺术家们逐步摆脱了抽 象表现主义，走向了简约的形式风格。 纽曼 作为抽象意象主义者或色场画家，他们的共同特征就是专功一个特定的丰 题，并不断的描绘它。这在纽呈的成熟作品中可以发现。在1 9 4 0 年代中期，纽 曼在大幅的画面上描绘着松散的垂直水平几何图案，并用一两条上下垂直的线 第二章极少主义的历史渊源 条或色块作分割并加以强调，它的边缘进进出出，突破了画面的顶端和底部， 圆形和椭圆体交替着出现。到了1 9 4 0 年末，他开始简化构图，由一条垂直细长 的色块对色场加以突破，他这种垂直的构图与蒙德里安有些相似，但是效果又 很不同，那垂直的线条、那蓄意不完整的边缘，使画面产生了一种空缺的效果， 这给人的感觉就像是主体画面被撕裂了一样，使我们看到了某种表面下的东西。 纽曼作为年轻一代的抽象画家的主力之一，对极少主义发展有着很大的影响。 莱因哈德 莱因哈德作为美国抽象主义者的先驱之一，他的绘画创作风格奠定了他的 极少主义创始人的位置。1 9 3 0 年代末以来，他以几何形和巨型为创作元素的手 法，进而发展成对称的构图及其简约的绘画风格。在艺术风格和演变上来看， 他早年受到蒙德里安的启发，他把蒙德里安的几何形状和更加自由的满布图案 的构图交替着进行，随后，他开始简化他的绘画中色彩的运用，出现了单一的 色彩。莱因哈德摒弃了一切非艺术的元素，消除所有的联系，他用一切外来的 要素，压倒一切内在的体验，他认为一个好的艺术家在创作中应该重复一种规 格的整体性的画面，以同样形式的单色的均衡图案，把一切都规范成高度统一 一致的效果。这些内容形式简洁到无以复加的地步的作品在视觉上极有表现力 的，莱因哈德的作品对极少主义的画家和雕塑家都发生了重大的影响。 2 3 2 雕塑领域 在以往的各个流派中都足绘画占主导地位，领导着艺术的新思潮，然而不 同的是，在极少主义艺术的发展中，雕塑则成了主要的发展领域，从而走出了 绘画的束缚。极少主义艺术的目的是有意识的去除自身的个性的表现，以几何 形体为造型基础，去除一切主题、情感和象征性的因素，排除所有的装饰，力 图最大限度的体现其整体感和客观性。极少主义艺术以其理性的概念、秩序和 严谨简练的形式客观的表现作品本身，在材料的运用上，也采用非自然的材料， 力求排除质感肌理所给人的联想，在加工制作上，也全部由工厂和机器来完成， 这种雕塑作品充满了工业制造的色彩，但是它的艺术性却因此而得到了更大的 升华。 第二苹极少丰义的历史渊源 日 宦 图23 无题 庸纳德贾德 唐纳德贾簿不仅是一位伟大的极少主义雕塑家，而且他的理论也对极少主 义产生了深远的影响。他认为“一个形状、一种体积、一种色彩和一个平面就 是指它本身。我们不应该把它们表现为某个相当不同的实体的一个部分。形状 和材料不应为内容的牵强所改变。”他觉得真实的空间本质卜要比平面上的空间 更有力量也更明晰。 在他的作品中常常是以等距的间隔重复罗列着基本的单元没有变化， 是按照几何的倍数关系递进，( 图2 _ 3 ) 这些相同的单元大多是用工厂直接生产 出来的镀锌铁板或铅板制成，偶尔还会用有机玻璃。贾德非常注重艺术作品的 整体性表达，他认为作品是一个不可分割的整体不存在相互独立的局部，因 为过多的重视局部会削减整体的艺术性。这种整体性是通过重复运用相l 刊的几 何元素，按照菩距或代数、几何倍数递进的摆放，来达到作品的统一、完整。 极少主义艺术去除了传统艺术中那些细枝末节的装饰性元素，使观者的注意力 被引向丁作品的尺度和陈列方式上，直接的追求作品的整体性，让欣赏者及时 的抓住作品的全部特征。 在材料的运用上，贾德尽量保持物质材料本身的属性，尽量少的去材质进 行人为的加工改动，甚至不作任何的修饰，不去干涉材料的性能，让它发挥自 身的特征，直接让材料在观者面前展示出它本来的面貌。在他以金属立方体为 主题的作品中，他保持了工业材料本身的特点，使金属的特性完全表现出来了， 这种纯净的材质本身散发出一种沉默的力量使人为之震撼、怦然心动。他说；“材 料是各式各样的，但材料就是材料铝，冷轧钢、有机玻璃，紫铜和黄铜等 等。它们是特殊的，假如它们被直接的加以运用，则更为特殊。”贾缚的作品只 有材质本身、宜人的比例和形态的组合，这些毫无变化的金属立方体，没有情 感的空间，投有心智的余地，这种单纯与明晰留给人们的的是一种难以言语的 内在力量。贾德把他客观的态度同数学的精确性联系起柬，突出了精妙的比例 第二章极少主义的历史渊源 关系以及内在的规律性。 卡尔安德烈 卡尔安德烈是一位美国雕塑艺术家，他的贡献在于将传统的垂直方向引向 水平的方向发展。在他的作品中可以发现他都是以伸展的方式布置自己的作品， 画廊的墙上空无一物，但是地面上却变成了一种复杂而神秘的图腾或标志。虽 然他的作品在地面上没有三维立体面，但是似乎他的作品已经在无形之中控制 了上部的空间，这对极少主义景观大师彼得沃克产生了很大的震撼。 卡尔安德烈认为雕塑是空间的，极具场所感的，他对事物原本的状态极为 推崇，这种状态是没有被任何人为主观意识侵入之前的那种状态。在材料选择 上，他喜欢用一些形式简单的、十分朴实的砖头、枕木、原色的金属片等现成 的材料，不上色不上光，保持着材质的原本面貌。他用这些现成品材料以不同 的方式进行组合排列，或平铺横放或堆砌，使材料显得更单纯简练，保持了材 料的独立性。 安德烈以不加修饰的自然面貌直接面对观者，用简洁明快的极少主义的设 计理念运用到雕塑之中。 极少主义这种非关联构图、客观表现的创作手法正是对简单明晰的追求。 它向观者表现的是物体本身，避免人的主观视觉感应对作品产生的效应，这是 单纯的客观存在，它把一个物体还原成物质的本身存在，没有任何隐喻和内涵， 观者也失去了感性的冲动，它使我们的思维处于空白的状态，引发观者暂时的 停顿，体验自己的内心世界，引发观者的真实客观的思考。 总之，极少主义雕塑作品因其单纯而使人震撼，虽然造型简洁但是却有很 深的艺术美感和观赏价值，它正是因其简洁、单纯、客观的创作形式立足于艺 术界而经久不衰。 2 4 极少主义在包豪斯学院的发展 受蒙德里安和康定斯基等人的影响，包豪斯学院派对极少主义的探索主要 表现在第三任校长密斯凡德罗的身上，现代极少主义的原则很大程度上受了他 的影响，他提炼了国际风格，并把对理性主义的执着追求表达在建筑创作上， 从范斯沃斯住宅到巴塞罗那博览会德国馆的设计，都是以形式简单、功能概括、 造型纯粹为主要设计原则，表达了精炼、简洁的极少主义倾向。 任何一个领域和流派对极少主义的发展都起着重要作用，但是却没有任何 一个能标志着极少主义的明确的开端，因为它的产生不是突然出现的，而是在 多年的累积中，受不同风格流派的影响而逐渐演变成的。 第二章极少主义的历史渊源 2 5 极少主义的东西方思想渊源 2 5 1 西方思想渊源 2 5 1 1 西方哲学的启发 西方的文化可以追溯到古埃及，那里的环境没有中国那种秀美的山川河流， 对他们来说，自然并不是最美丽的，相反，他们对自然界的态度是积极理性的， 对改造后的自然充满了信心，正是在这种环境意识中才创造出整齐一律、均衡 对称、几何形式的具有明确的轴线引导的规则式园林。 古希腊的哲人们认为世界本源的基本物质都是实实在在存在的，他们认为 世间的万物都能被理解，从而开辟了理性思维的道路，建立了一种合理的秩序 以及均衡的状态。极少主义艺术正是受了这种哲理的启示，在设计中去繁从简， 创作出简洁的表现形式。伟大的哲学家亚里士多德认为艺术有净化功能，并且 我们可以在他对自然界的分级归类和对不同知识领域的分类可以看出他在寻求 一种理性的秩序，极少主义作品正是本着理性的秩序感出发，建立在一种严格 的数的基础上的和谐感。 2 5 。1 。2 美学思想的影响 在公元前6 世纪古希腊的毕达哥拉斯学派认为万物最基本的元素是“数”， 他们认为数的原则统治着一切，认为美应该是和谐的，而和谐的本质就是有秩 序感，即存在着特定的数的关系。他们认为美的重要源泉就是各部分之间要有 明确的、适当的比例关系，艺术作品的成功一定要建立在某种数的关系之上， 他们的美学观念正是从数的观点出发的，因此又提出了“黄金分割律”，这种注 重审美对象基于“数”的基础上的几何的美学观念，一直影响着西方艺术界。 正是这种理性的几何学的秩序感造就了极少主义理性的、序列化的、几何化的 特点。 2 5 1 3 西方宗教的影响 极少主义的思想还源自于宗教，1 2 世纪的西多教派认为教会的钱都是来自 于贫困的百姓，所以教会不应该只顾自己的享乐，清教徒们主张道德和宗教的 简朴，因此在教堂的设计中不应该有多余的外在装饰和表现性的姿态，他们追 第二章极少主义的历史渊源 求光和静的空间，用最简洁的设计手法创造出圣洁完美的精神空间。到了1 8 世 纪美国震颤派的教义倡导宗教的严肃质朴，倡导清教徒们应克己苦修，反对装 饰的美，在教堂的外部装饰和内部空间设计中，主张去除一切纷繁复杂的元素 力求它固有的真实的美，追求一种宁静空寂的崇高和神秘感。震颤派那种对造 型简洁的追求、反对装饰的思想情结无疑对极少主义设计有着启蒙性的影响。 2 5 2 东方思想渊源 2 5 2 1 东方哲学的启发 道德经日：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无， 有室之用。 故有之以为利，无之以为用。”这段话说明我们使用的正是它们的 “空”，而非实体。正如中国画的韵味精华所在正是大量的留白，“留白天地宽”， “无”才意味着有更多的“有”的无限可能。极少主义对“无”的理解体现在 设计中强调空间的重要性。老子日：少则得，多则惑，”“五色令人目盲，五 音令人耳聋”，这对极少主义反对装饰，追求简洁纯净的空间形式产生了很大的 影响。 2 5 2 2 禅宗美学的影响 从禅宗的思想来看，世间万物都足佛法或是本心的幻化，人的内心、本性 应该是空寂的、清净无任何杂质的，是摒弃尘俗与浮华，与自己的思想相统一， 以达到天人合一的境界，这为中国古典园林中将自然山水浓缩到一个很小的空 间中提供了无限的可能性，它并非刻意的再现自然山水的形象，不是对自然的 照搬照抄，古典园林中以小见大、咫尺山林的园林空间，突出的是对意境的营 造，其内在精神是抽取自然景物中能够引导内心思想感情的因素，经过细心的 浓缩、提炼，达到一种精神上的追求。这种精简至纯粹简洁的、以少胜多的手 法对极少主义产生了不可忽视的影响。 在禅宗看来，规定性越小，想象的余地就越大，它提倡通过个体的直觉体 验，把自己思想的洗礼净化，通过悟性达到精神的超脱与心灵的纯净。“空”的 空间能够为人提供更大限度的沉思冥想的机会，极少主义通过去繁从简，用最 少的元素通过抽象概括的方法给人以最多的冥想空间。 公元1 2 世纪，禅宗思想传到日本，同为东方观念的日本禅宗也在一定程度 上对极少主义艺术有着潜移默化的影响。禅宗思想主张纯粹的靠内心的思考、 感悟，排除一切言语、文字、行为表达等主观唯心思想，将创作思想从复杂多 第二章极少主义的历史渊源 样的设计要素中提炼出来，摆脱了这样的束缚，一种极具简练的禅寺园林开始 在日本盛行。这种观照式的精神园林，以简洁抽象的表现方式来传达自然世界 和内心幽幻的宗教圣地，人们通过在这样一种静谧空无的空间中静坐、内省， 达到自身的以及对宇宙的感悟，使日本枯山水园林达到了纯净、抽象的极致。 东方园林受到道家哲学的深刻影响，以物我相融的意境为目标，把“无我” “至乐”的艺术精神融入到艺术创作之中，它将物态凝练、提升为一种高度概 括的简洁形式，使人们与当时的宗教哲学观念达成一致，达到了天人合一的精 神境界。 2 6 极少主义艺术的表现形式 通过以上在绘画和雕塑上的分析理解，总结出以下几点极少主义艺术的表 现形式或者说是主要特点： 造型手段追求简约明晰化： 极少主义作品大多数是矩形、圆形、椎体等简单的几何形体的组合方式， 它以简化和抛弃的手法尊崇“少就是多”的理论原则，表面不做任何装饰，这 是极简主义艺术最鲜明的特点。以简洁的空间和适度的比例来唤起观者的赞赏。 即极少主义采用一种以简洁的几何体为基本形式的设计手法，元素少而精，在 朴素的设计风格中体现高雅的情趣。 几何形体序列化规则化的摆放： 在构图中重复地摆放物体，变化少，只强调整体，极少主义认为艺术就是 一个整体，没有相互独立的局部，所以采用的排列方式是按等距或几何倍数关 系递进，使每一个局部都是同样的单元，这就加强了作品的整体感。 强调物体无主题、客观性的表达： 极少主义在创作过程中摒弃一切人为的主观意识，清除艺术作品中的情感 因素，去除作品背后的文化价值观念，排斥一切个性的自我表现，抛弃历史和 社会的影响，单纯的只是作品本身，它以无内容无主题的形式让作品直接与公 众沟通，让观众身临其境的对作品做客观性的评价。 非关联构图： 在传统构图中，构成元素之间有主次之分，而在极少主义艺术中取消了不 同元素间的关联性，取消了一切分散注意力的细节，只强调整体，各个元素之 间没有任何的联系，作品无论在哪个角度都不会影响到欣赏的效果。 大多选用非天然或工业材料： 极少主义艺术家多选用像金属、玻璃、混凝上、油漆甚至橡胶轮胎等材料， 第二章极少主义的历史渊源 他们认为这些无机材料不像木材石头那样，暗示着人的存在，它没有历史内涵， 抽象冷峻，更能表现出设计本身，而不会有其他的联想。 机械化加工： 极少主义艺术崇尚机械加工的过程，艺术家们只画出设计图，写出设计说 明和要求，其余的就交给工厂来n i 带, j 作，刻意的追求材料表面的光滑，使之 没有历史的内涵。 与环境相融合： 在极少主义雕塑中，基座的消失便是一种与环境相融的方式，它突破了作 品与人之间的界限，使人能在作品之间活动、欣赏，艺术家们不再孤芳自赏， 而是使作品与观者零距离接触，摒弃了传统的欣赏习惯，使观者更专注于作品 本身的质感和重量感，加强了它与所处环境的融合。 综上所述，在纯艺术领域中表现出来的这些特征，也充分的体现在各设计 领域，这些原则对艺术家的设计创作手法方面起着一定的指导作用。 。越是单纯的，越具表现力；越是朴素的，越有震撼力。极少主义以其极端 简化、明晰的手法，以最少的设计元素创造出最严谨的美学空间，这种美将艺 术升华到无以比拟的地步，作为一种自然的浓缩被人们接受和欣赏着，在外部 简单精炼的作品背后，正是艺术家对高品质生活的渴望和追求。 第三章极少主义在环境艺术设计领域的发展 第三章极少主义在环境艺术设计领域的体现与发展 3 1 环境艺术设计的概念 环境艺术设计是一门涵盖广泛的学科，它包括了城市及地区规划设计、建 筑设计、园林设计、广场设计、公共空间设施设计、景观设计和室内设计等内 容。一张绮曼 环境艺术设计是一门综合的学科，它涉及规划学、建筑学、园艺学、人体 工程学、社会学、经济学、心理学、行为学、生态学和美学等系统知识，同时 又以建筑室内外环境装饰、广场、街道、园林、雕塑、壁画、广告、标识及各 种公共设施的设计为内容。 环境设计是一门关系艺术，是一种整合系统的设计，它所包含的内容及其 广泛，并且是富于动态性的，是多种要素的有机结合，这种结合是通过综合性 的创造，给原有的环境注入新鲜的血液，使其功能得到提升，从而升华为艺术， 这就是环境设计的美学价值。 环境艺术设计不是纯粹的只供人欣赏的艺术，它是人类创造的为其生活的 艺术化的生存的环境，它终究是为人服务的，所以说以人为本的设计思想是环 境设计中最重要的价值取向和审美原则，如果没有人的活动参与，设计再美也 是徒劳的，甚至是失败的，因此，环境设计必须建立在对当代人的心理分析的 基础之上，才会创造出有内涵的设计来。好的设计应该能抚慰人的心灵，关心 人的需要，以人的需求为出发点，进而深化环境艺术设计思想。 环境艺术设计作为一种多项内容、多门学科交汇的设计系统，就是为了协 调人与自然环境的关系，其任务就是设计出最优化的人类和环境共生的系统， 其目标就是要创造一个更加适于人类生存的完善的空间环境。 3 2 极少主义在景观领域的体现 “少就是多”这是著名的建筑师密斯凡德罗在1 9 5 9 年用来形容他在美国 的一项设计，在设计中反对装饰，主张形式简单，功能合理，理念及其理性化。 他认为当我们完成设计构思后还要对其进行提炼、精简，这也意味着我们的方 案要足够的出色才能在其中提炼出更独到的东西来。 景观自始至终都与艺术有着紧密的联系，极少主义艺术在其产生的时候它 就直接作用于景观行业，它独特的形式语言与设计语汇成了景观设计师的创作 动力和源泉。此外，具有极少主义特征的西方古典园林对现代景观有着深刻的 第三章极少主义住环境艺术设计领域的发展 影响可以说是它们促使设计师将这种艺术思想与景观设计完美的融合在一起。 西方古典主义具有纯洁、简练的特性，它追求的是井然有序的几何美、和谐美， 显示出人类对大自然改造后的人工美。在园林布局上，黑格尔说：“最彻底的将 建筑原则运用于园林艺术的是法国的园子，它们接近高大的宫殿树木被裁成 有规律的行列，形成林荫大道，修剪的很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆建 成的。这样就把大自然改造成一座露天的广厦。”1 7 世纪一位世人瞩目的法国凡 尔赛宫的缔造者勒诺特，他影响了全世界的设计师们就是在今天的设计行业 也有好多设计师仍从他的设计中攫取灵感。勒诺特用少数几个基本的元素来控 制着室外巨大的尺度空间：修剪丁的植物、喷泉、瀑布等古典元素，用轴线的 方式将简单的几何母题以一种更新更宏伟对称的方式组合起来，形成巨大的几 何式的严谨的构图，统中带有变化，简单中给人以深的思考。凡尔赛的设计 对以后的景观行业的设计有着深刻的影响。这种形式的园林注重艺术自身的感 觉，但是所有具有极少主义倾向的景观作品，都有着共同的特点：简洁的几何 式构图，序列化摆放物体，客观的表达本身与环境相融等。 3 91 自然要素的运用 图3 - 1 日本直岛现代美术馆的 附属建筑中心椭圆形的水景 水、光、雾、风、石头等自然要素被设计师以抽象的形式运用到设计中来， 为设计增添了几分神秘的色彩，这种对自然的利用极具创新性，同时也显示了 其固有的、内在的力量。 水在所有的造园元素中，水是最能唤起人的内心深处的情感的。水有动 静之分，动水给人以活力、激情，使人心情愉悦；静水给人给人以宁静神秘， 使人心旷神怡。水是生命之源，是万物的始基，它在设计中起着重心的角色， 第三章强少主义在环境艺术设计领域的发展 它能引发人的想象力，宁静的水面通过反射，水能映出万物的无穷色彩，给人 以神奇的力量。安藤忠雄在日本离岛现代美术馆的附属工程中实现了静水的映 像能力，这栋附属建筑坐落在一座小山顶上，( 圈3 - 1 ) 这栋一半体积位于地 图3 - 2 私人住宅庭院 平面以下的单层建筑中心是一个椭圆形的水景，它与自然环境融为体，对环 境形成一种和谐的关系池中的水面使景色成职，其中还引来了明媚的阳光， 这个椭圆形的水池创造了均匀的水面张力，溢出水面的感觉带来了一种丰富不 张扬但却使人振奋的景象它为周围有项的走廊以及中间椭圆型的水池提供了 完美的映像。 对于景观设计来说，水给我们带来了不可思议的品质，这栋位于墨西哥城 的住宅，( 图3 - 2 ) 是由建筑师哈维尔索尔多马德莱诺( j a v i e l * s o r d om a d a l e n o ) 为自己和家人建造的，住宅前面是一个极少主义庭院，庭院中包含两个主要的 因素：一堵满铺石材的高墙，一个与庭院宽度相等的水池。这个设计充分显示 出了极少主义景观的特征；没有过多的装饰，只运用几种基本的元黍从而去更 好的把握空间的比例尺度。水作为其中一个重要的元素，高出地面的水池穿过 一个醒目的矩形的壁龛，水延伸到墙体内部，贯穿着半个个庭院，宁静的水面 倒映着米色的墙面，给完美的空间增添了一份景致，叉如这个澳大利亚的住宅 里的小庭院，( 图3 - 3 ) 存每一个黑色的抛光大理石上面都覆着一层水，水从中 第三章楹少主义在环境艺术设计领域的发展 图3 - 3 澳大利亚的住宅里的小庭院 央的圆洞中涌出来，漫过大理石表面，缓缓的留下石板，一直流到大理石下面 的碎屑之中，这种覆着水的大理石表面像一块块明亮的镜子一样，倒映着旁边 的翠绿的竹子。除了静水的反射作用外，水还可以通过现代科技早就了潺潺的 流水、层层的瀑布，这种动水给人e 上热情奔放的活力。 图34 圣克里斯多巴尔( s a nc r i s t o b a l ) 庭院 如著名建筑师巴拉干设计的位