包豪斯的发展史.ppt

包豪斯的发展史,制作人：杜珊峰,迁校1925年3月末关闭魏玛包豪斯迁至迪索改名改变教学体系：魏玛时期的形式导师与工作室导师的双轨体制完全放弃，学院聘用各种工匠来协助教学魏玛时期的自由主义被放弃了，转而发展到比较严谨的教学体系上来。不少旧的工作室关闭，根据当地的情况和教学的需求又开始了一些新的工作室。格罗佩斯开始采用自己培养的新人来主持教学工作。真正巨大的变化，是迪索包豪斯增加了一个新的系建筑系。1926年格罗佩斯已经开始着手组织这个系了，1927年建筑系开始招生，从而翻开了学院新的一页。这个系的工作由建筑师汉斯迈耶主持。包豪斯终于逐渐走上自己系统的轨道。这是一个非常大的飞跃。1925年成立一个小型公司，并出版自己的期刊包豪斯,格罗佩斯从1925年开始设计新包豪斯校舍。这个新的校舍建筑是一个综合性建筑群，其中包括了教学空间教室、工作室、工场、办公室、28个房间的宿舍、食堂、剧院或者礼堂、体育馆等等设施，并且还包括一个楼顶的花园。这座建筑是一个名符其实的综合体。在设计中，格罗佩斯采用了非常单纯的形式和现代化的材料、加工方法，以高度强调功能的原则来从事设计。建筑高低错落，采用非对称结构，全部采用预制件拼装，工场部分是玻璃幕墙结构，整座建筑没有任何装饰，每个功能部分之间以天桥联系，体现了现代主义设计在当时的最高成就。这座建筑本身在结构上是一个试验品，总体结构是加固钢筋混凝土，地板部分是以预制板铺设在架空的钢筋网上的。平顶式的屋顶采用了一种新的涂料来防漏，但是后来还是不太成功，凡是到了下雨时，都会有漏雨的情况。这个建筑内部的设计，包括室内设计、家具设计、用品设计等等，也都体现出与建筑本身同样的设计原则。整个建筑成为20世纪20年代的现代主义设计最佳杰作。教员宿舍,迪索包豪斯新校舍内部的设备、家具和其他所有用品都是由学生和老师设计，在包豪斯自己的工场制造的，从建筑到设备，具有一种高度的统一特征。因此，这个建筑被评论界评为20世纪20年代世界上最重要的现代主义建筑群。人们生活和工作在一个新的现代建筑内，又有非常密切的社区关系，生活丰富而活泼，这是包豪斯历史上最美好的、最有成就的阶段。,新大师的出现,新大师的出现：迪索包豪斯一共有12个教员，其中有6个是原来学校的毕业生。赫柏特：在1925年到1928年期间，他负责包豪斯的印刷设计系，这个期间他对广告技术非常感兴趣。他设计了不少展览的广告路牌、促销广告，也设计了不少产品标志和企业形象标志。他把魏玛时期的一个单纯为石版印刷、木刻和其他为艺术服务的印刷系改造成为一个主要采用活字印刷、机械化生产教育服务的新专业。,拜耶：他早在学生时期已经开始从事商业设计工作。他主要集中在字体设计上，习惯采用非常简单的字体，在版面设计上采用非对称方式，明显受到荷兰“风格派”和他的老师莫霍里-纳吉的影响。自从担任字体与印刷设计的老师以后，他致力于创造简单的版面和字体。当时，德国流行的是“哥德”体，非常繁琐与古老，功能性差，德国当时不但对于专有名词、每个句子第一个字母要求采用大写字母，同时，也要求所有的名词的第一个字母必须用大字字母，繁琐不堪，这使德国的字体设计大大落后于国际水平，拜耶对于这种情况是非常焦急的。因此，他努力改造德国字体上这种落后状况。他认为字体的装饰线体（serifs）是多余的累赘，他也不喜欢大写字母，因而创造了以无饰线体、小写字母为中心的新字体系列，成为包豪斯字体的一个特征。拜耶认为单独只要小写字母（lower-case）非常经济，因为只需要一个字母，而非两个。他的这种做法，包含了强烈的社会主义、民主主义动机。现在，无饰线体己经成为世界字体中最重要的类型之一。从历史的角度来看，我们可以说，包豪斯与无饰线体几乎是无法分开的一个组成部分。,马谢布鲁尔：他的主要工作是家具设计。他出生在匈牙利，1920年进入魏玛包豪斯，大部份时间都在家具设计部学习与工作。早期家具作品具有相当强烈的德国表现主义的特征，对于简单的原始主义设计也感兴趣。他设计的有些作品奸像非洲原始家具，有些则具有强烈的表现特征。他特别受到荷兰“风格派”家具设计家里特维特的影响。家具具有明显的立体主义雕塑特征。当时，他设计的椅子大部分是木头的，加上帆布坐部和靠背，采用标准化构件，简单的几何外型设计。学院迁移到迪索以后，他成为家具部的设计老师，在这个期间，他设计出最杰出的一系列家具，在世界上首创钢管家具。从他的阿德勒牌自行车的把手上得到启发，他开创了钢管家具的设计，采用钢管和皮革或者纺织品结合，设计出大量功能良好、造型现代化的新家具来，包括椅子、桌子、茶几等等，得到世界广泛的欢迎。他也是第一个采用电镀镍来装饰金属表面的设计家。他的第一把钢管椅子是1925年产生的，为了纪念他的老师瓦西里康定斯基的友谊，这个椅子就称为“瓦西里椅子”。在他之后，钢管家具简直成为现代家具的同义词，仿效者趋之若鹜，风行了几十年之久。,谢柏：壁画教育强调在大色域中单纯的色块运用，创造舒适的室内环境，做到了功能与装饰的统一，与当时艺术家急于强调自我的立场非常不同。他同时也设计各种墙纸，在风格上受到荷兰“风格派”很大的影响。他的这种设计倾向，对于学生来说，自然是一个重要的影响来源。,朱斯特史密特（1892-1948）在进入魏玛时期包豪斯之前是学习绘画的，因此当他在1919年进入学院时，已经是一个很有成就的画家了。他在包豪斯开始从事雕塑方面的探索，同时也对字体和平面设计非常投入。1928年拜耶辞职之后，史密特继任印刷工场领导，主持平面设计和字体设计教育，一直到包豪斯1933年关闭为止。,汉斯迈耶的出现背景：魏玛时期的包豪斯虽然在包豪斯宣言中就已经提出建筑的重要性，但是始终没有能够成立一个建筑系。1925年刚刚迁移到迪索时也没有力量成立建筑专业。但是，格罗佩斯一直坚信建筑设计在整个设计教育中的重要性，并且明确了一个完善的建筑教育必须建立在基础教育、制作手工技术训练和扎实的理论课程3个基础之上。因此，他一直在努力组织这样的三个基础。但是，刚到迪索以后，条件也还不成熟，格罗佩斯改变了自己要求过于全面的初衷，同意边办学边发展，干起来再说，因此，包豪斯终于在1927年建立了建筑系。这个系具有与其他系同样的地位。,1927年迈耶来到迪索包豪斯，由格罗佩斯提名，担任了建筑系的负责人。迈耶自己的设计立场是非常社会主义化的，他认为，建筑的目的是改变社会的功能，改变人民的生活水平。1928年，他在给包豪斯杂志撰写的文章中阐述了自己的设计哲学。他说：地球上的一切都是具有公式的产品（如功能、时间、经济性等），建筑本身是一个生物学的过程，而不是一个美学的过程，由艺术家设计的建筑没有权力和理由存在。建筑仅仅是一个体系：社会体系的，技术体系的，经济体系的和精神体系的。,迈耶在担任了建筑设计系主任之后，开始把自己的思想潜输到教学中去。他的立场使他与其他教员关系急邃恶化，纳吉依然相信艺术家式的创造性是重要的，克利和康定斯基也希望注意视觉的感受，而不仅仅是低廉的造价，他们与迈耶之间的看法差别太大，因此矛盾重重。蒙克在1927年认识到，他与迈耶不可能有共同点，因此愤而辞职，去柏林参与了伊顿开设的一个私立学校教学。,泛政治化时期汉斯迈耶时期,1928年，格罗佩斯本人辞职。迈耶成为第二任校长，包豪斯进入泛政治化时期。,迈耶任校长后的影响与措施教员反应:莫霍里-纳吉立即辞职，不久之后，布鲁尔和拜耶也相继辞职而去，康定斯基勉强留任，担任副院长，但是感觉很恶劣。而他之所以留任，主要是希望能够牵制迈耶的错误决定，以保护学校。改革：康定斯基、克利在建筑系教绘画课程，把长期没有升为正教授的施莱莫提升了，并且为了补充教员不足，开始聘任了大量的兼职教员来担任一些课程。他把建筑系分成两个部分，一个是建筑与建筑理论部，另外一个是室内设计部，并且组成了广告系。在学校里还设立了新的摄影工作室，提供三年制的摄影专业课程和学位课程。培养广告行业需求的摄影师和新闻行业需要的摄影记者。这些改革，对于包豪斯的发展来说，都是非常积极的。迈耶反复对各个工作室强调，教学的目的是应用，必须考虑到未来学生的工作和就业状况，以此来确定教学的内容。他的社会主义思想反映在他反复强调为大众的设计，而不是为权贵的设计重点上。比如，在他担任教学的建筑系中，他要求学生不要过多地考虑单一住宅设计，而把更多的时间放在大众居住的宿舍和公寓设计上，并且必须考虑造价的低廉。,经济来源：迈耶也重视学院的经济来源，除了从迪索政府取得基本经费以外，他促进各个专业与企业联系.影响：指导思想上商业化与社会主义化同时并行发展，特别是以建筑领导一切的方式，使许多留任的教员感到无所适从，不少教员的背景是艺术的，对于单纯强调建筑、技术、社会效应，他们感到陌生和难以适应。因而，有更多的人相继离开。比如施莱莫在1929年辞职，其他的一些教员也开始以兼职应付。迈耶完全没有因为这样的情况而停止自己的教学改革试验，他认为一个设计家首先应该具有鲜明的政治立场，一个为无产阶级事业服务的立场。他从政治角度出发，在包豪斯的理论课程中加上了社会科学内容，并且组织各种政治讨论，促进学生参与政治思考，并且在学校中组织起第一个共产党基层小组，有15个学生参加，大约占学院150多个学生总数的1/10左右。他们保持经常性的活动，组织政治讨论和研究问题，并且发展组织，把学校的政治空气推到一个前所未有的浓厚高度。迈耶与格罗佩斯最大的区别是他并不在乎学校的存亡，为了达到他的社会实验目的，他宁愿把包豪斯牺牲。在他的领导之下，学校的政治气氛异常浓厚，在学院每年的新年晚会上，学生大唱俄国革命歌曲，标语口号比比皆是，随处可见。学生对于设计的关心也逐渐淡漠，比较更加注意德国政治问题。学生还参加社会上的左翼运动，非常积极。这样一来，连迪索市市长赫斯都遭到市民的攻击，说市长和市政府拿纳税人的钱支持布尔什维克运动。1930年迈耶被迫辞职,痛苦的结局米斯时期,米斯凡德洛时期（1930年8月-1933年4月）事业：1928-1930年是米斯的观念得体现的重要阶段。他在捷克斯洛伐克设计的布尔诺的图根哈特房子，是他的现代主义观点的重要表达。对于来斯来说，最重要的转折点是1927年在德国举办的威森霍夫现代建筑大展中的住宅建筑设计，这个项目奠定了他的现代主义设计的永久地位。与此同时，美国设计评论家飞利浦约翰逊和亨利一卢梭希其科克参观了威森霍夫现代建筑设计展览，他们认为从这个展览上体现出来的风格和设计方向，将会成为世界建筑设计的方向，因此，他们为这个建筑展览的风格提出了国际主义设计（Internationalism）的名称，从那个时刻开始，现代主义开始逐渐被视为一种特定的设计风格。到战后，由于包豪斯的主要人物，包括米斯在内都到了美国，从事设计教育和设计，因而把这个风格真正地变成了国际主义风格。因此可以说，奠定这种风格的最重要人物之一就是米斯。1930年任包豪斯的校长非政治化人物，清洗校内共产主义影响，学校成为一个单纯的设计教育中心。所有政治活动基本禁止，吸烟也完全被禁止。总的学习时间缩少为6个学期。包豪斯在米斯的手中变成一所单纯的建筑学院，有少数的工作室提供学生使用。原来的必修课程-基础课（theVorkurs）也变成了选修课。,教学改革：他希望能把这所学校坚实地建立在建筑设计的基础上，他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，也以“建筑”为一个核心，来凝聚其他的专业，这种以建筑为核心的立场，始终贯穿在米斯的3年校长任期之中。因为米斯努力把建筑教育加强，因此，在包豪斯的最后几年当中，学院的重点基本是建筑教育，对于建筑的功能要求，建筑的目的性都提出了非常明确的目的，课程也根据这个目的进行了大规模的修改和补充。所有的有关社会的议题和观点讨论完全消失了，特别是在学校的工作室内完全消失。上等人的孩子们被重新批准入学，工作室中重新设计生产采用华贵的材料制作的华贵家具，学生当中产生了第一个纳粹组织。”,1930年，米斯把家具、金属品、壁画工作室全部合并为一个新的系，即室内设计系。从1932年开始，这个系由里利防(1885-1947）领导，她同时领导染织系。米斯再次改变学制，把原来的9个学期缩短为7个学期，把学院分成两个大部分：建筑设计（或者建筑外部设计）和室内设计。由此可以明确看到他的以“建筑为中心”的设计教育体系设想与实践。,影响：在米斯的领导之下，包豪斯已经变得面目全非了，课程不同，教学立场不同，意识形态的认识基础不同，结果是原来参与建设这所学校的大部分人都相继离开了学院，剩下的只有康定斯基和克利。米斯就任不久，克利也辞职了。康定斯基也几乎无事可做，因为大部分的艺术课程都被削减了。由于学校的泛政治和左翼立场，迪索政府已经没有可能支持包豪斯了。,再次迁校背景：931年，纳粹党终于控制了迪索市市议会，包豪斯在迪索市政府中的政治支持也就宣告结束了。对于学院的批评和指责，在迪索市议会中越来越激烈，越来越频繁。纳粹批判包豪斯的原因之一是指责这所学校宣传国际主义，或者世界主义，它们搞的设计教育和苏联人、荷兰人、法国人搞的几乎是一模一样的，按照纳粹的逻辑，国际主义就是共产主义，国际主义就是反德国的，反德意志人民的；宣传国际设计风格，就是反对德国民族风格，反对日尔曼传统，因此，现代主义是反德国的、共产党的、布尔什维克主义的。更加滑稽的是指责包豪斯搞犹太主义设计，原因是因为现代主义采用平顶屋顶，平屋顶不适合多雪多雨的北欧地区，不适合德国，而是属于温暖的地中海地区，是犹太人的设计要求，因此，搞现代主义设计，就是犹太主义。既然包豪斯的现代主义是共产主义、犹太主义、反日尔曼的，那么，应该封闭。迪索的新上台右翼政府决定关闭包豪斯。1932年9月份，迪索政府通知包豪斯关闭。9月30日，纳粹党人冲进学校，大肆搜查，打破窗户，翻箱倒柜地进行破坏，把学校的所有设备、工具、文件全部从窗口扔到街上，他们还想把整座校舍炸平，只是因为这座校舍太为著名，才没有遭到厄运。这一天可以说是迪索时期的结束，迪索时期是包豪斯历史上最重要的一段时期，它就如此简单地在纳粹的践踏下被结束了。1932年迁至柏林的斯提格利茨，成为私立学院，名称为包豪斯与研究学院学校的关闭：1933年元月份纳粹政府上台，4月德国文化部发出第一号命令，就是关闭包豪斯。,包豪斯的历史作用与影响理解包豪斯的历史作用及影响，我们可以从两个方面去认识：是它在现代主义设计思想的建立、传播和设计实践的影响上，二是它对现代设计艺术教育体系的建立上。如前所述，包豪期从成立之日起，就在其宣言中倡导建筑家、画家、工程师和工艺技师要“面向工艺”，经过曲折的实践和发展，逐渐形成了重视功能、技术和经济因素的设计实践、创作方法和教学体系的现代设计艺术思想。其设计思想从总体上来说，表现为以下三点：第一，艺术与技术的新统一。第二，设计的R的是功能，而不是产品。第三，设计必须遵循自然与客观法则进行。上述设计艺术思想在包哀斯的教学体系中得到具体的贯彻和实施。它改变了以往美术院校对学生片面的教学方法，而实行“双轨制”教育，每一门课程都由造型教师和技术课教师共同教授，并有实习工厂与教学相结合。这样就避免了学生偏于技术而忽视审美因素方面的偏差。,首先，包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，为后来的工业设计科学体系的建立发展奠定了基础并对后来设计艺术领域，从平面设计到产品设计，以及建筑设计产生了深远影响，形成了后来设计艺术教育的平面构成、立体构成和色彩的主体课程框架，这一框架在20世纪的设计艺术教学中被作为基本的框架，一直沿用。其次，包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，开创了面向现代工业的设计方法、填补了现代艺术与技术、手工与工业之间的鸿沟。表面上看，包豪斯的产品还停留在家具、陶瓷、金属工艺、编制等手工艺基础上，但其在实际探索中紧紧围绕了大工业的生产条件与方式。这不同于英国的工艺美术运将艺术与工业化绝对地对立起来的做法。包豪斯的理论原则，在于废弃传统的产品形式和外在与功能无关的装饰，主张形式服从功能，尊重结构自身的逻辑，强调产品外观单纯、简单、明晰促进标准化并考虑商业因素。在美学方面，它从