（美术学专业论文）“意”犹未尽+“象”在其中——我所认识的意象油画.pdf

。意”犹末尽“象”在其中我所认识的意象油画 摘要 油画舶来中国的百年历程中，不仅给中国带来了文化的新概念，更是让中国 传统文化与世界有了连接、对话、共同发展的方式，而这种方式的最好形式我认 为便是意象油画意象是中国古代艺术理论争美学中的重要概念之一，它与油画 的结合也正是中西文化交融的一个点本文通过对中国油画发展过程的梳理，意 象、意向性、意象油画的解读，中西文化的差异以及意象观念的提升、意象油画 的展望的阐述，旨在思考油画存在的意义与价值，展望中国油画乃至世界油画的 发展方向 全文分五章： 开篇是引言，扼要概述全文内容，提出观点，引出下文 第1 章：开门见山，逐一详解，由“意象一到“意象”油画再到中国。意象” 油画提出意象油画这一命题，从理论到举例，透彻分析，说明观点 第2 章：回顾自油画入驻中国开始，从意象的角度整理中国油画的发展历程， 最终定格在意象油画这一命题上。本章以油画最初的传入到生根、发展再到壮大、 定性这一过程的描述，完整地展现了一条脉络清晰的油画发展之路。 第3 5 ：中式的“意象”和西式的油画如何结合? 以中西文化的差异为出发点， 说明中国油画走意象之路是有其深刻渊源和充足理由的，并从文化根本上进一步 论证意象油画的存在以及发展的可能 第4 章：从对象到本体，说明意象油画回归了美术的本质；从具象到意象，证 明了意象发展的必然性。油画发展到今天，意象油画的主导趋势似乎是不可阻挡 的，我们将如何顺着这个方向走下去? 第5 章：总结全文，提出对意象油画的展望，在方式上、观念上、手法上等等， 给意象油画的发展留下一个期待的空间 关键词：中国油画中西文化对照意象意象油画 “意”犹末尽“象”在其中我所认识的意象油画 a b st r a c t t h eo i lp a i n t i n gs h i pc o m e si nc h i n a 7sh u n d r e dy e a r sc o u r s e ，n o to n l yh a sb r o u g h t t h ec u l t u f a ln e wc o n c e p tt oc h i n a ，w a sl e t s t h ec h i n at r a d i t i o n s lc u l t u r ea n dt h e w e t l dh a dt h ec o n n e c t i o n ，t h ed i a l o g u e ，t h ec o m m u n a ld e v e l o p m e n tw a y ，b u tt h i sw a y b e stf o r mi t h o u g h tt h e nw a st h ei m a g eo i1p ai n ti n g t h ei m a g ew a sc h i n aa n tl e n t t i m e so n eo fi nt h ea r t i s t i ct h e o r ya n de s t h e t i c si m p o r t a n tc o n c e p t s ，i tw i t ht h eo i l p a i n t i n go fu n i o na i s ow a sp r e c i s e l yas p o tw h i c hc h i n aa n dt h ew e s tc u l t u r eb l e n d e d t h i sa r t i c l et h r o u g ht oc h i n e s eo i lp a i n t i n gd e v e l o p i n gp r o c e s sc o m b i n g ，t h ei m a g e ， t h ei n t e n t ，t h ei m a g eo i lp a i n t i n ge x p l a n a t i o n ，c h i n aa n dt h ew e s tc u l t u r ed i f f e r e n c e a sw e l la st h ei m a g ei d e ap r o m o t i o n ，t h ei m a g eo i lp a i n t i n gf o r e c a s te l a b o r a t i o n ， i sf o r t h ep u r p o s eo fp o n d e r i n gt h eo i lp a i n t i n ge x i s t e n c et h eo i lp a i n t i n ge x i s t e n c e t h es i g n i f i c a n c ea n dt h ev a l u e ，r o r e c a s tt h ec h i n e s eo i lp a i n t i n ga n de v e nt h ew o r l d o i l p a i n t i n gd e v e l o p m e n t d i r e c t i o n t h ef u l lt e x td i v i d e sf i v e c h a p t e r s ：t h e i n t r o d u c t i o ni sa ni n t r o d u c t i o n ，s u c c i n c t l yo u t l i n e st h ef u l lt e x tc o n t e n t ，p r o p o s e s t h ev i e w p o i n t ，d r a w so u ta sf o ll o w s 1 s tc h a p t e r ：e n t e r sf r o mt h e o i1 p a i n t i n gi n c h i n as t a r t s ，r e o r g a n i z e st h ec h i n e s eo i lp a i n t i n gf r o mt h ei m a g ea n g l et h ed e v e l o p m e n t c o u r s e ，f i n s i l yf r a m e si ni m a g eo i lp a i n t i n gt h i sp r o p o s i t i o n t h i sc h a p t e rt ot a k e s r o o t ，t h ed e v e l o p m e n tb yo i lp a i n t i n gi n i t i a li n t r o d u c t i o na r r i v e st h es t r e n g t ha g a i n ， d e t e r m i n e st h en a t u r eo f t h i sp r o c e s st h ed e s c r i p t i o n ，h a sc o m p l e t e l yu n f o l d e dr o a d o f t h ev e i nc l e a ro i lp a i n t i n gd e v e l o p m e n t 2 r i dc h a p t e r ：d r a w so u ta f t e ri m a g eo i l p a i n t i n gt h i sp r o p o s i t i o n ，a g a i no n eb yo n ee x p l a i n si nd e t a i l ，“t h ei m a g e t h eo i l p a i n t i n ga r r i v e sc h i n aa g a i nf r o m “t h ei m a g e “t h ei m a g e t h eo i lp a i n t i n g f r o mt h e o r y t oe x a m p l e ，t h o r o u g ha n a l y s i 8 ，e x p l a n a t i o nv i e w p o i n t 3 r dc h a p t e r ：h o wc h i n e s et y p e “t h e i m a g e 竹a n dd o e st h ew e s t e r n s t y l eo i1p a i n t i n gu n i f y ? t a k ec h i n aa n dt h ew e s t c u l t u r ed i f f e r e n c ea sas t a r t i n gp o i n t ，e x p l a i n e dt h ec h i n e s eo i lp a i n t i n gw a l k sr o a d o f t h e i m a g et oh a v ei t sp r o f o u n do r i g i na n dt h es u f f i c i e n tr e a s o n ，a n do nb a s i c f u r t h e rp r o v e st h ei m a g eo i lp a i n t i n gf r o mt h ec u l t u r et h ee x i s t e n c ea sw e l ia st h e d e v e l o p m e n tp o s s i b i l i t y 4 t hc h a p t e r ：f r o mt h eo b j e c tt ot h em a i nb o d y ，e x p l a i n e d t h ei m a g eo i1p a i n t i n gr e t u r n e dt h ef i n oa r t se s s e n c e ；f r o mt h ee m b o d i m e n tt ot h ei m a g e ， h a sp r o v e nt h ei m a g ed e v e l o p m e n ti n e v i t a b i l i t y t h eo i ip a i n t i n gd e v e l o p st o d a y ，t h e i m a g eo i lp a i n t i n gl e a d i n gt e n d e n c ya si f i si r r e s i s t i b l e ，h o ww i l lw eb es u i t a b l e t h i sd i r e c ti o nt ow a i k ? 5 t hc h a p t e r ：s u m m a r i z e st h e f u l1t e x t ，p r o p o s e dt ot h ei m a g e o i lp a i n t i n gf o r e c a s t ，i nt h ew a y ，t h ei d e a ，t h et e c h n i q u ea n ds oo n ，l e a v e sb e h i n d a na n t i c i p a t i o nf o r t h ei m a g eo i lp a i n t i n gd e v e l o p m e n tt h es p a t i a l k e yw o r d ：c h i n e s eo i lp a i n ti n g c h i n aa n dt h ew e s tc u l t u r ec o m p a r i s o n i m a g e i m a g eo i lp a i n t i n g 2 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工 作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地 方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含 为获得或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作 的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表 示谢意。 学位论文作者签名：彳刍友千乞签字日期：加6 夕年j 一月彰日 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解江西师范大学研究生院有关保留、使用 学位论文的规定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印 件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权江西师范大学研究生院 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采 用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：若刍二手乏 签字日期：沙乡年，月彩日 导师签名：霉铆 导师签名：墨萝厶中 签字日期：。夕年r 凡衫日 “意”犹未尽“象”在其中我所认识的意象油画 “意力犹未尽“象力在其中 一一我所认识的意象油画 引言 油画漂洋过海来到中国已经有一百多年的历史了，在百年历程中，这粒异域的种子在 古老华夏的沃土中生根，发芽、茁壮到根基稳固，已成为中华民族文化的重要组成部分 油画以其天生的特质，负载着各种不同的文化内涵，漫长的历史沉积使得它的艺术身份沉 稳而丰富艺术是文化的产物，同时，文化也决定着艺术的走向，油画来到中国是历史的 必然，也是时代的需要当它初来咋到，便羽翼丰满，油画传入中国的时候，作为一种艺 术形式已经臻于完善当中国人看到一种与本国文化截然不同的艺术现象时，惊讶之余， 更多则象是饥饿的人看到面包一样，接下来的学习、模仿过程是不可缺少的但是，中国 文化的深厚底蕴浩瀚无比，对于这艘异域之舟既能承裁也能倾覆，油画在中国将会以何种 姿态被承袭? 当它以独特的历史时刻来到之时，也正好以其独特的艺术样式被时代利用 是为政治服务也好，是对文化的促进也罢，在对油画一个世纪的改造学习之后，中国人庆 幸又多了一种表达文化思想和个人情感的方式之外，更多考虑的还是使其。民族化”、。本 土化”的。我化”之后，中国油画将以何种状态生存? 抑或将它如何烙上中国印后又杀他 个“回马枪”，进而影响世界! 民族的就是世界的，中国元素正以不可阻挡之势波及世界， 中国油画能否但此重任? 中国油画应该怎样融入传统文化精神的内涵，使其真正具有中国 气质? 我想，通过对。意象油画”的解读或许能回答这个问题。现物取象，意在笔先，物 我融合，这是创作的过程，也是达到艺术境界的途径，艺术创作过程中，无论是以何种表 现手法都脱离不开对物象的观察，对形式的揣摩，进而达到对心境的表达在这个过程中， 艺术家的文化内涵，民族情感，创作环境，工具材料对其创作都起关键性的作用中国油 画在长期的磨合过程中，在和中国文化精神相融合的过程中，油画家们逐渐发现自己走上 了一条符合中国文化意象又适合油画特质的意象油画之路当我们梳理。意象油画”这一 命题的时候，发现它其实不是属于那种绘画表现手法的专利，也不是一种简单的风格流派 或样式，它是在文化的高度上衡量油画的美学意义和价值取向，体现的是一种诗情境界( 尚 辉氆意象油画百年) 意象油画是在形式意象和内容意象的角度对油画这一绘画语言所做的 入本诠释无论是何种表现方式，意象这一美学感念都深蕴其中，意象油画是油画这种能 够揭示和显现西方文化精神的媒材被中国文化心理和审美结构同化的一个过程和一种体 现它是中国人以其独特的意象思维方式假借油画语言从而形成的油画民族名片这一过 程虽然漫长，但我们可以清晰地从它的脉络中体味到中国传统文化精神在其中的显现如 今，意象油画完成了它的凤凰涅集，我们可以大胆预言：意象油画将是中国油画的发展方 向，并影响世界油画的走向1 4 “意”犹未尽“象”在其印我所认识的意象油画 第一章解读意象，“意象油画一中国意象”油画 1 1 解读意象，意象性 1 1 1 意象释义 “意象”一词在西方的字典里是没有的，最早是由东汉唯物主义哲学家王克作为哲学的 概念提出的后来中国古代文学艺术与哲学分化开后，意象也逐渐进入绘画审美领域，而 且成为绘画理论的重要支柱中国古代真正作为美学的概念的“意象”则是由南朝粱文学理 论批评家刘勰提出来的文心雕龙神思中写道：“独照之匠，窥意象而运斤，比盖驭 文之首术，谋篇之大端”这里的“意象”专指育术构思中存在于艺术家头脑中，还未被传达， 物化的观念形态的形象，但后人乃至今天则倾向于用它来指称已被物化了的，存在于艺术 作品中的形象在周易中有观物取象”，“点象以尽意 之说“意”一般代表主体或艺 术家的认知、判断、观念等一切主观主体部分，在中国传统艺术观念中，“意”主要是一种 文化内涵，它随着时代的文化需求和统治阶级思想观念而变化比如儒家的人格理想和等 级理念；道家的禅宗的行为方式与人生境界等“象”则大多数代表客体部分，如山石、云 水，人物、花鸟等，这两组词的组合即成为主客体之间的你中有我，我中有你的关系意 象是客现事物经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化或固化后的一种艺术形象， 是主体与客体，物与心，意与象的有机融和统一，是主观情思与客观物象相融合的产物， 它是融进了主观情意的客观物象或是借助客观物象表现的主现情意是主观情意与客观物 象的融合体。正如敏泽所说：“意象应该是借助于具体外物，运用比兴手法所表达的一种情 思，”或者说“是通过作者心灵，情感浸染重新组合过的物象 意象的生成，是对象主 体化和主体对象化的结果，是反映和创造相统一的产物郑板桥的题画竹，对意象的 生成有细致的描述：江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影，露气，皆浮动于疏枝密叶之间 胸中勃勃，随有画意其实，胸中之竹并不是眼中之竹也因而磨墨，展纸，落笔，倏作 变相，手中之竹又不是胸中之竹也总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也 独画云乎哉! 把意象作为艺术的一个重要属性来看待，这是中外艺术家共有的智慧识 见，有些艺术家甚至把意象创造作为艺术的最高美学追求 “意象”是中国古代艺术理论和美学中的重要概念之一它是一个完整的概念，不能分 裂为“意”和“象”意象的语言体系在诗词里表达特定情思和想象空间，以“虚”的方式存在 而意象在绘画作品里是作者在对自然的感悟中，主观地将自然物象与心灵有机结合，通过 独特的艺术语言和艺术形式表现出来具有一定的风格特色和审美情趣，是“实 的具体形 象，有意味的形式它不是客现对象的外在表象，而是精神和灵魂的形象化再现，即意遣 之象意象不同于写意，表现等艺术风格的层次，它不属于哪一种绘画表现手法的专利， 它实际上体现了一种诗情境界，从而达到意象的境界，而其艺术表达的形式包客了各种艺 术手法，无论是写实、表现、抽象都有可能达到“意象”的追求它作为中国传统美学独具 民族特色的美学的基本范畴，有着十分悠久的文化渊源，又在长期实践中得到充实和丰富， 中国文化中的意象，不是单纯的客观世界的再现，也不是单纯的主观世界的表现，而是客 观与主观的有机结合，是艺术家主体心态对客现世界的投射并且与之遇合的结果，体现了 艺术创作中“物我融合 的情志 1 ，敏泽中国古典意象论见文艺研究1 9 8 3 年第3 期 2 ，鬣中国美学资料选编下册，第3 4 0 页，北京中华书局，1 9 8 0 年版 5 “意”犹未尽“象”在其昏我所认识的意象油画 意象是一种具有美感功能与表现价值的艺术之6 6 象”，成为艺术生命的感性体现在艺 术创作中，它既离不开丰富具体的“表象”材料，又离不开主体广泛深入的心理体验，而且 还必然与特定的艺术符号相关联表现与具体的艺术形式之中任何艺术创作的过程中，意 象的生成都面临着一个历史所规定的前提：某种艺术与审美传统所赋予的现在图式也就 是说，特定的民族生活和文化环境，不仅为艺术家提供了丰富具体的感性材料，而且更提 供了赋予这些材料以某种组织方式与先在规范的历史规定性，这就是“原型意象竹“原型意 象 又称“原始意象”，是与民族的文化传统及历史的精神积淀相关的一种主体的或本源性的 存在它既是在民族文化的源头处就已逐渐生成并显露出来，又现实地规定着人们各种感 性文化的创造因此，艺术创作根本离不开民族传统文化对艺术家的思想浸染，而脱离于 这个根基之外的艺术创作是没有生命力的 1 1 2 意象性释义 “意象性”是指艺术家通过感受，认识、体验社会生活，首先在大脑中形成审美形象， 艺术家的审美意识、情趣与审美形象相结合，进而达到情与境融，意与象汇，物我统一的 境界。意象性实际上就是艺术家的思想，情感和理念在客观事物上得到了准确的体现用 黑格尔的话说，“理想的艺术就是使外在的现象符合心灵，成为心灵的表现 当人们要求 艺术做到主观和客观的统一的时候，并不是指象科学那样认识事物内部的必然性，是主观 的认识符合客观的事物，而是之感性的描写对象和艺术家所表现的理念相统一艺术的意 象性是艺术家创造的一种虚象或幻象世界是艺术家从现实生活中抽离的形式，它已经完 全脱离了物质性，是一种非现实的存在，如塞尚的静物苹果篮子( 附图0 1 ) ，齐白石的 镁虾( 附图0 2 ) ，不承担激起我们食欲的物质功能，仅仅是可见物( 可感形式) ，是一种非 物质的存在，只对视觉发生作用，是被提纯了的视觉形式我们欣赏时“既不相信，也不 否认绘画中所包含的那些事物的存在，文盲只是把它看作是一种纯粹的知觉形式，这种知 觉形式是由绘画中所有可见因素创造出来的，它创造出来的是一种独立存在的和具有一定 形式的空间”意象性在众多的艺术作品中是举足轻重的，它也是衡量一部作品是否成功 的关键，是艺术作品是否具有表现力的一个标志在这里，艺术创作的理想境界便是“意象 性”的生成，任何一种艺术形式的诞生都是艺术家在达j , j - 意象性”的过程 绘画艺术意象构成的三要素是情意，表象和媒介依据阿恩海姆的观点，依照物体表 象特征减少和主观因素增多的趋势，将意象的表现形式分为三类，即具象、抽象和兴象 具象和抽象大家都不陌生，而兴象是什么? 兴象强调的是审美形象与情感意兴油然而生的 特点，它融入了诗歌美学“赋、比、兴 之兴体的涵义，又有所发展，并有诗论而进入画论 兴象绘画不同于写实绘画的刻意模拟物象，也不同于有些抽象绘画过分理性的思索与安排 它突出的是无须有意搜求而自然感生的情致意趣，所谓“起于无作，兴于自然，感激而成竹 ( 程文镜秘府论论文意) 兴象绘画的特征性同西方现代绘画中的“即兴 ，“发生”绘画有 相同之处，二者都刻意地追求技巧，反对模仿物象张怀瑾论书画说：“偶有兴会，则触遇 造笔，皆发于衷，不从于外 ( 张怀璀书断神品) 但从另一个角度来看，兴象与具 象，抽象又不属于同一范畴，兴象绘画既存于具象绘画之中( 如一些民问具象绘画) ，也在 抽象绘画里面( 如康定斯基所谓的热抽象绘画) 这样看来，意象油画并不是一种简单的风 格流派，它是油画这种能够揭示和显现西方文化精神的媒材，被中国文化心理和审美结构 同化的一个过程和一种体现，它是西方油画被中国文化本土化的一个必然趋势，更深刻地 说，它是把中国这个民族观照社会与自然的意象思维方式和叙事经验投射乃至转换到油画 语言的审美结构中而形成的油画民族名片因此，从人类油画史的角度，意象油画也是最 3 ，苏珊朗格：艺术问题，第3 1 页，中国社会科学出版社，1 9 8 3 年版 6 “意”犹未尽“象”在其印我所认识的意象油画 能包蕴中国诗性文化特征的油画( 尚辉意象油画百年) 1 2 解读意象油画 “意象，不是夹杂在“具象”与“抽象”之间的专用名词，是属于中国的系统，是中国人与 生俱来的和西方人不同的思维方式在绘画领域内的延伸“意”和“象”的和谐统一是艺术家 对物象从感性到理性进行概括集中，提炼升华的具体过程将“意”和“象”的本质认识和主 观评价融入其中，达到主观和客观的完美结合将“意象，审美假借到油画这一样式加以表 达和呈现，便是具有中国特色的“意象油画”我们暂且把它定义为一种符合中国传统美学 中“意象”审美内涵的，具有中国文化特色的油画构成中国文化独特审美趣味的核心因素， 是中国艺术的意象。意象代表了中国美学的独特性，反映了中国传统审美趣味的内核，也 体现了主体和对象，人与自然深刻的内在联系，忽略了这个特征，将忽略中国传统文化和 艺术的特有品格意象油画的核心即是中国传统文化精神，如何将这一核心文化精神贯穿 与油画之中便是中国油画要解决的问题首先， “意象油画”不是一个地城性的概念，并不 似明代董其昌提出的所谓“南北宗”说，抑北扬南它应该是一个全国性的甚至是可以是世 界性的概念或许由于江南的人文环境，审美意趣，修养气息等方面的原因，为意象油画 提供了较为适合的土壤和气候，使江南地区的油画家较容易进入“意象”的审美情境但这 并不意味着意象油画受地域限制，“进入”的难易并不等同“深入 的程度和品味的高低客 观的优越条件只有通过主体的努力才能真正发挥作用其次，“意象油画”也并非是一个题 材的概念人物、静物、肖像，风俗、历史以及包括风景在内的所有题材对6 6 意象”而 言都应该是对等的，并非风景画所独然虽然中国绘画中的山水画，强调天人合一，澄怀 味像、凝气怡身、神超理得，讲究幽然冲逸、卧游畅神的意境，重神，理而轻形、色，这 些都与“意象”的审美意境十分契合但这只是从形式意义上的一种理解既然“意象”是万 事万物皆准的普遍意义的美学范畴，就没有理由让风景画独占“意象”再次，“意象油画” 又并非是一个风格或样式上的概念它并不是介于写实和写意之间，也不是介于具象与抽 象之间“意象油画”是在美学层面对所有风格和样式的油画创作的界定标准，是在文化高 度上衡量油画的美学意义和价值取向它如同一切文学艺术一样，都是无限丰富，无限复 杂，无限多样，而不是一目了然，一览无余的古人云：“诗无达祜”即诗是无法解读的 那么“意象油画 作为“人心营构之象竹，“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”“神 在形似之外”的一种复杂而“有意味”的艺术样式，或许也是见仁见智只能意会而不可言传， 只能“定性”而不可“量化”的意象油画即在注重形式这一绘画本体的同时，依托内容，达 到对作者深刻文化内涵和艺术气质的完美表现，因此，它更多是精神层面上的东西，不能 简单归类划分意象油画在创作观念上追求的是：“随物宛转 ，“与心徘徊 就创作主体 而言，不是局限于一时一地的形象再现，而是提炼、综合对审美客体的印象与感悟它不 仅指在直觉感性中把握理性经验的创作过程，而且指以意构境，造型、生色，抒写四个方 面中任何一种或几种组合的视觉特征意象油画作为西方油画语言本土化的一个重要的文 化特征，是它的文化身份 7 。意”犹未尽“象”在其8 p 我所认识的意象油画 1 3 解读中国“意象力油画 “意象油画”是作为一个美学观念，在对中国油画的百年历程和油画创作的现代语境的 整体把握基础上，结合中国文化特征和美学意蕴进行理论梳理之后，对符合“意象”美学内 涵的中国油画所作出的学术归纳和概括意象油画不是中国油画的代名词，不等同于中国 油画，但他却是最能体现中国油画民族化和本土化特征的中国油画，是最具中国文化特质 和美学价值的中国油画，是中国油画中最重要的组成部分 意象油画和西方本土油画最大的区别在于意象油画最大程度地渗入和包蕴了中华民族 的人文气质与文化心理因此，尽管意象油画的边界十分宽泛，但它的内核非常鲜明 中国人的文化性和文化性的中国特征，即作品怎样透视和凸显中国人的文化观念，人格境 界和品味格调吴冠中先生的油画是最能体现这一特点的，他用“风筝不断线”的理论形 象地概括了。意”与“象”的辩证关系它是意象油画理论的总结和升华另外，他的作 品中可以清晰地看到中国画的黑，白，灰的面积运用以及现代设计归纳的点、线、面构成 关系所形成的形式意味这使他的意象油画作品具有鲜明的东方特征和现代性如作品狮 子林( 附图0 3 ) ，咋一看颜色撒落处漫不经心，有些杂乱，但仔细看来却是画家精心敏锐 的安排正如中国画理论中提到的“形散而神不散”的巧妙运用 意象油画表现了典型的东方意境，尽管其意义复杂，它的文化价值和艺术界定却无须 过多争论，它的生命力在油画中国化的进程中已被证明，对于中国绘画艺术的内涵和外延 拓展都大有裨益我个人比较欣赏胡俊涤的油画( 附图0 4 ) ，他的作品具有很强的东方韵味 和古典气质，因此，画中始终被一种东方情节所笼罩。他不断在中国传统元曲诗词和音乐 中寻找创作灵感，作品中弥漫着一种淡淡的忧伤和无言的神秘，令人回味与探寻尽管画 面上能看出印象派的光影关系，但这些语言都受制于中国绘画语言特有的语法，。薄薄”的 渲染，使人感受到中国式的清淡雅致，灵动，洒脱他的作品很好地诠释了意象油画的内 涵，给人一种融入，身临其境的感受 意象油画为中国人的独特体验创作生成，它追求的是生命本体的张扬，不拘泥于具象 的形体，色彩争内容，力求从中国人的体道方式为出发点，在中国的文化语境下进行艺术 创造，它是油画现代化和中国化的一种表达，它是一个内涵及其丰富而外延及其广阔的美 学概念，意象油画为中国油画的发展历史架构起一个脉络清晰的坐标系 相对于上个世纪不同历史阶段呈现的不同油画风貌和创作心态，新世纪中国油画的 步履稳健当代中国油画不是把还有多少形式可以翻新，多少技法可以试验，多少先锋性 与前卫性可以发现作为前行的课题，而是不盲从西方当代社会流行的新媒体艺术，观念艺 术和装置艺术，坚守传统媒体的架上绘画它更多体现在坚实的本土化的探索实践中虽 没有高呼“油画民族化”的口号，却是在扎扎实实地研习欧洲油画源流的基础上塑造油画中 的中国人文形象，凸显当代中国的人文精神，并以此丰富和创造中国油画的语言形态和个 性风采虽没有用一种思想观念取代另一种思想观念，不论经典写实还是现代语言，都并 行不悖，兼收并蓄，为我所用，为我所化中国油画的本土化，已穿过歧路彷徨，剧烈冲 突和激烈论辩的历史过程，开始在新的起点上构建中国油画的审美价值，续写世界油画史 的，中国篇章“意象 已经把中国油画引向了一条宽阔的道路，中国油画将走得更坚实，更 成熟 8 “意”犹未尽“象”在其9 p 我所认识的意象油画 第二章油画入驻中国，带来了什么 2 1 进来与出去一一油画印象 2 1 1 进来 回顾中国油画百年历程，油画的最初传入是伴随着宗教的传播而进入中国的 并且，西方油画在2 0 世纪初已经完成了向现代绘画的转变，其最主要的特征就是 从客观描绘转向主观创造，从写实转向意象，从西方写实传统之外( 主要是东方) 的艺术中吸收新的营养。油画的入驻，带给中国人民的思考是如何学习? 学习什 么? 早在明万历年间，利玛窦向明神宗朱翊钧的献礼中就有天主像，圣母像等油画 作品当时，这种精细逼真的绘画虽让官员们惊讶，但却未受到追随直至清初， 虽有外籍画师( 传教士) 受命绘制过多幅帝王肖像，乾隆帝也命宫中少年t 定4 1 - 学习 油画技法，但都未留下痕迹同时，由于他们的文化素养有限，并为让油画形成一 个独立的新文化之后，中国的一些文人通过诗文把他们到西欧国家的耳闻目睹展 示给国人后，才使大家对油画有进一步的了解当时, k 4 r j 怎样也不会想到，这样一 种艺术形式会对中国文化产生深刻而久远的影响 2 1 2 出去 油画在当时是带着拯救的目的到来的，它不仅代表着一种绘画手法，更是一种 文化、一种技术、一种思想。2 0 世纪初，清廷采行日本学堂制度，开设油画课，聘 外籍教师任教，但由于教学条件的限制，此时的油画也只能称为油彩的中国画，直 到出国留学学油画的青年回国后，这种局面才有所改现当时，许多青年学子先后 赴荚、法、日等国学习油画，李铁夫，冯钢百、李教士、李叔同( 弘一法师) ，林 风眠( 附图0 5 、0 6 ) ，徐悲鸿( 附图0 7 、0 8 ) 、刘海粟、颜文揉、潘玉良、庞薰栗、 常书鸿、吴大羽、唐一禾、陈抱一，关良、王悦之，卫天霖、许幸之，倪贻德，丁 衍庸等这些人回国后带来了先进的理念，并且大都以办学的方式传播新思想，新 技法主要分三派：写实派( 以徐悲鸿为代表) ；新画派( 以林风眠，刘海粟为代 表) ；现代派( 以庞薰栗为代表) 。他们都以各种方式传播和研习油画，这三派思想 代表着中国画家向西方学习的不同角度，并在接下来的发展中展现着各自的魅力 总的说来，油画给中国绘画注入了新鲜的血液，并使得油画这一异域文化在中国这 片有着深厚文化积淀的土地上施展着它特有的精神魅力无论是从表现形式层面上 还是西方精神文化的影响角度看，油画带给中国的不仅是一种技术力量，更是一种 文化力量、生命力量。它让几千年中国绘画又找到了重生的突破口，好似。柳暗花 明又一村”啊徐悲鸿为代表的写实派在当时的社会状况下，顺应了时代，成为主 流；新画派和现代派在接下来的近半个世纪中，虽为成为主导，但也完善着中国油 画体系，他们的作品流露出的是写意性，用笔酣畅淋漓，用色简化夸张，这与作者 本身都具备深厚的国学功底是分不开的正因如此，此时的意向性更多由作者的文 化学养和品性操守来体现，尽管这一意象实践显得有些稚气与仓促，但为中国油画 的意象发展打下了伏笔，积蓄了力量 9 “意”犹未尽“象”在其峰我所认识的意象油画 2 2 生根与发展一油画潮流 2 2 1 文革前，为战争和政治服务的油画 然而，3 0 年代中期，由于日本侵略者的入侵，中国社会的动荡，使中国人的油画气 质由向往西方文化情境的优雅闲散，变为中国式的严峻与急促由此，形成2 0 世纪中国整 体精神倾向4 0 年代，国难当头，许多画家用绘画作武器，反映战事，揭露爆政如王式 廓的台儿庄大战，唐一禾的胜利与和平，司徒乔的放下你的鞭子等，此时的延 安，画家的风格受到延安文艺座谈会上的讲话的影响，倾向文艺为“工农兵服务”的指 导，徐悲鸿的写实主义风格正好与当时的时代相合，逐渐形成中国画坛的规范在“新美术 必须与人民结合”的观点的影响下，写实风格无疑是这一时期的主流 4 0 年代走向主流地位的写实风格经5 0 年代的整合与改造之后，以苏联绘画为标准的通 俗的写实手法成为中国油画的主导样式2 0 世纪5 旺7 0 年代，是中国油画建立统一的艺术 思想和艺术风格的阶段，中国艺术的高度统一成为现实，经过政治性的整合，艺术创作由 个人行为变成从属于党和国家的政治任务，而沿用了半个多世纪的“西画”或“洋画，概念则 改称“油画竹，反映了对外来绘画文化背景的淡化，其结果是突出了画种的技艺性为民众“喜 闻乐见”的通俗写实风格是这一阶段的主流风格这一时期借鉴国外绘画取向上有了明确的 限定，前苏联绘画成为艺术榜样，国家对油画艺术的扶持和指导，一方面使油画人才大规 模成长，油画创作数量和技术质量有明显提高，严谨的写实基本训练，培养出许多擅长描 绘写实人物形象的画家这一时期的作品都带有浓厚的现实主义情节，注重内容意象，在 观念与语言上凸显意象意味 文革期间，在“一切以阶级斗争为纲”的口号下林彪、江青等对文艺界进行了一场文化 扫荡，不少画家的作品被洗劫一空；另一方面，油画成了造神的工具，毛主席去安源( 附 图0 9 ) 成为典型之作，印量达一亿张以上这段时间，在艺术思想和绘画形式上实际上是 对前1 7 年的沿袭和夸张，并无创新油画在这一特定的历史时期发挥了它巨大的政治作用， 从另一个角度看，油画也由此在中国扎下了深深的根基 2 2 2 改革后，。文艺复兴”般的新生 改革开放如春风化雨。中国油画也迎来了春天此时部分青年油画家开始崭露头角， 如陈丹青，沈嘉蔚、陈宜明等画家主观上表现为对绘画整体的关注和对艺术家个性价值 的重视各种形式的画风风起云涌，绘画形式也变得丰富多样其中罗中立的父亲( 附 图1 0 ) ，陈丹青的西藏组画( 附图1 1 、1 2 ) ，都是这一时期的佳作生活化，写生化逐渐 取代了情节性、场景性，绘画，标志着中国油画的艺术自律性的真正觉醒，这一时期的作 品蝴0 了过去伪现实主义的一切矫饰成分，是艺术家从自身角度对历史，艺术与生活作出 自己的理解，其成就堪称中国油画史上的黄金时代接着，中国油画家把西方油画的风格， 技法以各种形式过滤了一遍，可以说，这一时期的油画虽说在形式上不单一，但在主观上 还未形成明显的民族特性苏派现实主义占据着画坛的主导地位，但民族审美心理与审美 结构对画家艺术创作的浸润无时无刻不在发生作用，在最初的艺术喷涌过后，油画又走到 一个新的十字路i ：1 ，中国画坛迫切要求更现代，更新鲜的空气 如果说2 泄纪以来，8 0 年代以前中国艺术革命和艺术改造，要么多侧重于形式上的改 良和中西合璧，要么迫使艺术成为激进革命的工具和手段，艺术成为附庸，那8 5 美术运动 则是强调文化和艺术的系统批判与革命的c 文化前卫”意识8 5 美术运动，从牡会学方面讲， 它不是那种艺术家分散于个体工作室中独立创作的艺术活动，而是一个具有极强的行动意 识的群体活动( 非官方的青年群体) 他们思考，关注与批判的问题是文化与社会问题；是 思想，哲学，宗教问题，关于东西方文化的比较与发展方向问题，是人性的本质问题和社 1 0 “意”犹未尽“象”在其睁我所认识的意象油画 会的心理问题他们排斥风格化的追求和形式主义，有较强的观念性这是首次中国现代 艺术史上全国投模的前卫运动，对当代艺术影响深远8 5 运动倾向于将艺术看作社会文化 实践的一部分，而非与之分立的某种形式与手段它似乎以超乎现实的姿态干预现实并 创造了许多现实中的冲突：政治的，文化的，事件性的和理论性的冲突，反对学院主义的 唯美风格，是一个激烈的反传统运动，不仅仅是艺术传统，更是文化传统它源于一种不 断求新，求变和不断否定过去价值上，这种意识来自西方现代主义和中国2 唯纪以来的激 进6 6 革命”意识两方面它具有浓烈的鸟托邦色彩，一种张扬个人自由主义的渴望，对超越 污浊现实的一种人文精神的追索它们表现抽象现实的“真”，心理体验和哲学畅想，以及 某种对社会与文化的意向性批判当时一夜之间，无数个自发艺术团体如雨后春笋般成立， 以各种形式表现艺术个性，“北方群体”的宣言中说：“我们的绘画并不是t 艺术，! 它仅仅是 传达我们思想的一种手段，它祷须只是我们全部思想中的一个局部我们坚决反对那种所 谓纯绘画的语言，使其按自律性发挥材料特性的陈词滥调”这是一场“理性绘画”的运动， 这种6 6 进步”有些操之过急，新潮美术是思想解放运动的产物，在成功突破极左艺术与传统 艺术的森严壁垒，进而导致多元化的艺术格局后，它丧失了前进的目标，更没有了内在的 动力；并且，大多数参与者在实践中清楚地意识到，完全模仿西方现代艺术是不可能有所 作为的，更重要的是应该立足民族的文化传统与现实情境，去进行新的创造它的局限性 表现在与社会脱节，因此，如何以新的方式重建与现实的关系成为许多艺术家思考的问题 1 9 8 9 年2 月举办“中国现代艺术展，之后，新潮美术正式退潮 2 3 壮大与定性一油画现状 2 3 1 中国油画基本特征一一“意象”的形成 九十年代油画是“新时期9 9 美术的新阶段，中国油画的环境和画家的构成都发生了深刻 的变化，传统写实主义退向边缘，表现与超验意趣成为具象绘画发展的两翼。( 水天中语) 以具象手法营造非现实景象，表现当代人的心态，成为油画创作的主流充分挖掘传统文 化本身的价值是这一阶段油画创作发展潜力的巨大作用，画家们更多关注自身和身边的事 物，注重作者本身对现实生活的感悟的抒发，作品所表现流露的文化意象，是对本土问题 的关怀和乡土文化的回归，这也是中国油画家在2 0 世纪将结束之际最重要的思考成果中 国油画逐渐走向成熟，形成鲜明的民族气派在理性行为支配下的精神追索是进入九十年 代以来中国油画的主要取向，如6 6 九一年展学术研讨会9 9 提出中国油画的民族特色问题；九 - - - 第二次全国油画艺术讨论会”提出“构建世界艺术的新格局，坚持纯净的学术性创作状 态9 9 的思想；九四美协油画艺- 轮_ t - 作研讨会上，邵大箴，闻立鹛等就油, 画i f j r 状况问题提 出“以真诚心态关注现实，增强民族精神和融汇外来文化，在艺术上多样探索9 9 的期待；九 六中国油画学会“走向新世纪的中国油画”学术讨论会，强调：“在精神性，时代性及形式语 言上要有明显的精神9 9 等学术思想，都是这种理性追索的典型显现这一时期的油画在观念 的表现上，注重对中国传统文化精神的追寻，这一时期的油画不仅仅停留在“西化9 9 或“民族 化”的表面争议上，而是从精神层面来认识中国的传统和西方的现代及二者的不同选材上， 注重对中国当代人的精神状态和社会文化心理的挖掘，如范勃镁夏至，房子里的朋友( 附 图1 3 ) ，傅泓面孔，黄颖似水流年，使观者感受到作者对生存，对人生的质疑，思索 和解答油画语言上内蕴的意念，具象和意象占了绝大多数，进行抽象和物性探索的多少 保留了些似是非是的形，或浓或淡地有着写意的特征呈现，如阎萍的母与子( 附图1 4 ) ， 陈淑霞的一系列6 6 静物9 9 ( 附图1 5 、1 6 7 ) ，祈海平的氤氲图( 附图1 7 ) 9 7 中国青年油画 展”中，以一种现代的观念来理解所谓“写意”应该是表现方式层面的“写”与表现对象层面的 “意”的结合，王玉平的鱼( 附图1 8 ) ，表现的是一种空灵、律动，对存在的质疑和对生 “意”犹未尽“象”在其i 幸我所认识的意象油画 命的渴望九十年代的中国油画在绘画本质层面体现了明显的构建性特征；而在创作主体 层面则体现了创作心态的真诚，画家从个人的切实感受出发，从丰富的现代生活汲取营养， 表现出明显的理性特征 2 泄纪中国绘画艺术思潮的构成，流向扣总体审美倾向是在西学东渐，中西文化交汇 冲撞的大背景下形成的；2 0 - 世- 纪中国画家的艺术观念和艺术实践也是在西学东渐，中西文 化交汇冲撞的大背景下展开的它包含两个层面：在传统向现代的敞开中展开和在本土化 向国际化敞开中展开 进入2 1 世纪由于西方后现代艺术，新科技媒体的强大，油画已退出了绘画艺术主流， 甚至有“艺术是次要的”之说，中国油画则急预建立一个中国自己的油画评价体系，价值目 标靳尚谊在2 0 0 1 年4 f l 中国油画学会成立五周年全国工作会议上说：