（音乐学专业论文）诱人的声音宇宙的情感——德彪西钢琴音乐的演奏与教学探究.pdf

诱人的声吾字宙的情感 学科专业：音乐学 指导教师：江静蓉 德彪西钢琴音乐的演奏与教学探究 - _ _ _ - - _ 一_ 。1 一 v 4 0 5 7 3 9 内容摘要 研究方向；钢琴演奏与教学 研究生：王晓莹 德彪西( c l a u d ead e b u s s y1 8 6 2 一1 9 1 8 ) 作为印象主义音乐的创始 人和主要代表人物，其富于色彩变幻和奇妙想象的钢琴音乐手法、美学思 想、人格特性常为人们所道及，他的音乐尤如雾里看花，具有朦胧的意境， 他善于捕捉无定形的流动体( 如云、风、气味等) 运动瞬间的印象，并用 其绝妙的音色、和声、踏板等表现出来。固有的音乐秩序，在印象主义音 乐中被解体了。这个乐派及其技法，对二十世纪音乐产生了极为深远的影 响，涉及到许多现代作曲家的创作。p 一 德彪西的钢琴作品以一种独一无二的方式，帮助我们体会到了高雅而 又感人的景象，这种景象正是大自然赋予它的客人们的。 本文从三个方面入手，透析了德彪西钢琴音乐的演奏与教学： 一、德彪西钢琴音乐创作的研习 ( 一) 创作背景、生活经历与人格魅力 ( 二) 创作时期、创作风格与创作手法 ( 三) 在音乐史、钢琴史中的意义和审美厂 二、德彪西钢琴音乐的透析 ( 一) 题材体裁标题曲式 ( 1 ( 二) 调式调性和声织体、 ( 三) 旋律力度节奏速度厂 三、德彪西钢琴音乐的演奏与教学 ( 一) 音色、触键与踏板 、( 二) 歌唱性连音奏法与纤巧弹奏 ( 三) 指法、手指与手腕 ( 四) 心理调适、综合修养与舞台表演，一 结论：德彪西对钢琴这件乐器的偏爱，不仅由于他是一位有着高超 演奏技艺的钢琴家，而且因为钢琴能够为他制造出各种新颖的音乐效果， 它是德彪西可以依赖的助手与伙伴，绝不仅仅是一种机械或一种工具。他 创作出了数量可观的优秀钢琴作品，而且为钢琴的艺术表现拓展了新的领 域。 t h ec h a r m i n gm u s ica n dt h eu niv e r s ai e m o tio n s - - - - - - - - - 0 1 3t h ep e r f o r m a n c ea n dt e a c hin go f d e b u s s y sp i a n om u s i c a b s t r a c t a st h ef o u n d e ra n dt h e e x p o n e n to fi m p r e s s i o n i s tm u s i c ， d e b u s s y i sn o t e df o rh i sk a l e i d o s c o p i ca n df a n c i f u l p i a n o m u s i c ，a e s t h e t i ci d e a s ，a n dp e r s o n a l i t ys h o w ni nh i sm u s i c h i s m u s i ci sa sb e a u t i f u la sap e r f e c td r e a m i nh i sm u s i c ，t h e i m p r e s s i o n so ft r a n s i e n ts u b s t a n c e s ( s u c ha sc l o u d s ，w i n da n d s m e i1 ) ，a r ee x p r e s s e dw i t ht h ef i n e s tt o n ea n d h a r m o n y i m p r e s s i o n i s tm u s i cb r e a k st h ea c c e p t e dr u l e sa n dc o n v e n t i o n s i nc o m p o s i t i o n m a n ym u s i c a lw o r k sa n dc o m p o s e r ss c h o o la n di t s t e c h n i q u e s i nd e b u s s y sp i a n ow o r k s ，w ef i n dt h ee l e g a n c ea n dt h ec h a r m o ft h en a t u r e ，w h i c ha r ee x p r e s s e di na no r i g i n a lw a y i nt h i st h e s i s ，t h ep e r f o r m a n c ea n dt h et e a c h i n go f d e b u s s y s p i a n ow o r k sa r ea n a l y z e da t t h r e ea n g l e s 一、d e b u s s y sc o m p o s i t i o ni np i a n om u s i c ( 一) b a c k g r o u n d o fh i sc o m p o s i t i o n ，h i s1 i f ea n d h i s c h a r m i n gp e r s o n a l i t y 2 i 、_ ( 二) h i ss t y l e 。t e c h n i q u e sa n dp e r i o d si nc o m p o s i t i o n ( 三) t h es i g n i f i c a n c ea n da e s t h e t i cv a l u e so fh i sp i a n o m u s i ci nt h eh i s t o r yo fm u s i ca n dp i a n om u s i c 二、i t h ea n a l y s i so fd e b u s s y sp i a n om u s i c ( - - ) s u b j e c t t y p e s o fl i t e r a t u r e h e a d i n g m u s i cf o r m ( 二) m o d e t o n e h a r m o n y t e x t u r e ( 三) m e l o d y d y n a m i c s - r h y t h m t e m p o 三、t h ep e r f o r m a n c ea n dt e a c h i n go fd e b u s s y sw o r k s ( - - ) t i m b r e t o u c h i n g p e d a l i n g ( 二) l e g a t o f i n ep l a y i n g ( 三) f i n g e r i n g f i n g e ra n dw r i s tt e c h n i q u e ( 四) m i n da c c o m p l i s h m e n t p e r f o r m a n c e c o n c l u s i o n ：d e b u s s y w a sa ne x p e r ti np l a y i n gp i a n o f o rh i m ， p i a n o w a sn o t o n l y am u s i c a li n s t r u m e n tb u ta l s oat r u s t y a s s i s t a n ta n dc o m p a n i o n p i a n oc o u l dp r o d u c ev a r i o u sn e wa n d s t r a n g em u s i c a le f f e c t s s o ，d e b u s s ys h o w e dp r e f e r e n c e f o r p i a n o ，。c o m p o s e d al o to fe x c e ll e n tp i a n ow o r k s ，b yw h i c hh e d e v e l o p e d n e wf i e l d sf o r p i a n op e r f o r m a n c e h i so r i g i n a l t e c h n i q u e s ，h i sd e e pu n d e r s t a n d i n go fp i a n o se x p r e s s i v e n e s s a n dh i sc l a s s i cp i a n ow o r k sm a k eh i mam a s t e rf o rp e o p l et o a d m i r e ，t os t u d ya n dt o1 e a r nf o r m d e b u s s y sp i a n ow o r k sa r e t o u c h s t o n ef o rp i a n op l a y e r sa n de d u c a t i o n 诱人的声音 绪 宇宙的情感 论 人们对德彪西音乐的了解，往往都是从他的钢琴作品开始的， 本篇论文试图从各种角度对德彪西的钢琴音乐创作做一个全面、广 泛的了解、分析和审美，以求对德彪西钢琴音乐的教学和演奏抛砖 引玉。 肖邦、舒曼等浪漫派作曲家开创了印象的路途，但是德彪西才 真正建立了其风格，而成为现代音乐之父。他孤独而先知般的实验 成果不断地冲涮着时代的海岸，把印象主义创立为一门最有影响的 音乐流派之一。 德彪西比其它作曲家更加脱离开过去三百年来统治音乐的种种 惯例。几乎所有的2 0 世纪作曲家都以这样或那样的方式受到德彪西 的影响。他对和声、曲式、音色、踏板、半音体系、全音音阶、教 会调式独特的运用，是他与其他作曲家相区别的重要方面。德彪西 的勇气不仅鼓舞着同时代的作曲家，也激励着现代作曲家大胆地创 造出他们自己的风格：斯特拉文斯基、拉威尔、巴托克、梅西安、 施托劳斯和福列等，都受到了德彪西音乐风格的影响。 德彪西信奉融音乐、诗歌、美术、戏剧于一炉的理想，注重感 性的因素，强调人与大自然的交流。他说：“我把神秘的大自然当作 我的宗教。自然的宏大真实反映在我诚挚但微弱的灵魂中而我 的双手不自觉地采取了一种崇拜的姿态以短暂过客的身份体验 大自然景观所散发出来的超绝而感人的美感! 这才是我对祷告下的 定义然后突然间，不经过意识的许可，这些记忆就以音乐的语 言涌现出来表达出自己” 1 3 一、德彪西钢琴音乐创作 ( 一) 创作背景、生活经历与人格魅力 1 创作背景：1 8 9 0 年，浪漫派音乐的主观、宏伟与丰富情感， 都达到一个新的颠峰。浪漫派时期结束，许多作曲家自觉或不自觉 地寻求新的表现方式，以重新建立起音乐中的平衡与均称。 印象主义音乐是在象征主义文学和印象主义绘画的双重影响下形 成的： 象征主义文学强调诗歌用扑朔迷离的语言，暗示和象征隐藏在现 实生活中的理想世界，用朦胧、隐晦、静穆的手法表现自我的“内 心梦幻”。代表作家有马拉美、魏尔兰等。他们主张不要浪费时间， 反对滔滔不绝，以简洁、不被人们感到厌倦为宗旨。 “印象主义”这一概念作为一种风格的名称，最早始于1 8 7 4 年 法国画家莫奈题为日出印象的绘画。当时保守的学院派人士对 此画中不同于传统的绘画风格持嘲笑态度，并将以后类似莫奈这样 的作品风格贬称为“印象主义”。 德彪西本人觉得与马拉美比莫奈更为接近，他运用暗示不低于 马拉美，也学会了用音乐的各种手段“调色”。他参赛的交响组曲春 天在曲式结构上采用了模糊的创作手法，评委会提醒他“警惕模 糊的印象主义”。随着这种艺术潮流的发展，人们逐渐认识到它独特 的艺术魅力和价值，“印象主义”不再具有贬义。 2 生活经历与人格魅力：德彪西1 8 6 2 年8 月2 2 日，生于法国 的圣曰耳曼昂莱，1 9 1 8 年3 月2 5 日卒于巴黎。享年5 5 岁。他是全 家五个孩子中的长子，父母经营一家小瓷器店，虽然家庭生活拮据， 德彪西却衣着整洁。他崇敬大自然，喜欢绿色，是虔诚的犹太教徒。 他喜欢东方艺术品( 如中国丝绸和皮影戏) ，追求奢侈的贵族生活方 式( 如精美食品、上层社会的服饰) 。虽然他不爱与陌生人打交道， 但与作家、画家等喜爱的人相处时则魅力无穷。他追求爱情( 爱情 的幸福与失意影响着他一生的创作) ，喜欢孩子，并为他4 3 岁才得 到的唯一的女儿“莠莠”“宝贝”或“亲爱的”意思 2 创作了 儿童乐园。 “他有细致、敏捷、清晰、犀利、奔放的思想，他的脾气游移于 暴戾与贵族式的冷漠之间。德彪西不善交际，自我封闭，不喜欢上 课，也不喜欢与人玩耍他常常整天坐在椅子上思考问题，没人 知道他在想什么。”c 3 1 “德彪西身边常有数只猫陪伴，他对它们非常亲昵与疼爱。他 在性格以及体态上的性格孤僻、反应灵敏与猫的性情近似。他那即 将布满脸上的络腮胡子，类似于意大利文艺复兴时期绘画中的人物 形象。他身材矮胖、脸色苍白、神情忧郁以及高突的额下那双眼袋 松垂的巨目一位女作家描述：他的头部像牧神潘，当他锐 利的目光凝神一个目标时，尤如一只觊觎猎物陷入强烈催眠状态的 猛兽。”l 4 j 作家亨利，在他居所里观察到这样的德彪西：“他沉重而下垂 的眼睑底下有活泼的黑眼睛，粗大而畸形突出的额头上垂着一撮长 鬈发，热情而专注的整体表情，有着一半猫一样的、一半吉普赛人 的特性，他喜爱书籍与珍贵的物件，不过最终总是回到音乐上来， 他说起话来倒像个聪明人，并能抓住你的兴趣，只是他的态度总是 相当疏远而令人难以捉摸”。 5 从9 岁起他受到了严格的音乐训练，他的钢琴老师是莫德费 罗维尔( m a u t 4d ef l u r v i l l e ) 是肖邦的学生，他在她身上尽情的 吸取着有利于他日后发展的思想、知识和技巧。他在巴黎音乐学院 系统地接受了1 9 世纪和2 0 世纪初的全面的音乐训练，包括和声、作 曲、复调、曲式等。他的视唱练耳总是名列前茅。他的视奏水平和 演奏水平非常高，因此，被俄国富孀梅克夫人聘用为孩子们的钢琴 教师和三重奏小组成员。梅克夫人夸奖他：“这个年轻人弹的很好， 技巧绝佳”。 6 他1 2 岁时就能演奏肖邦的f 小调钢琴协奏曲。他还 能演奏管风琴并指挥乐队、合唱队以及为著名的歌唱家担任钢琴伴 奏。他对音乐的广泛兴趣远远超过了与他同时代的严肃音乐作曲家。 他以法国血统的纯净和高贵，写出了最优秀的、笔调犀利，直 率风趣的音乐评论文章。面对一次次荣获大奖，他并不感到满足， 反而对乐迷崇拜他的活动感到不悦。他说：“我的灵魂从未有过宁 静，我在愉悦和痛苦中创作” 引。“我永远是笨拙的自己” 8 3 创 作前他花很多的时间在钢琴上思考，他说：“完成一部作品，就有点 像爱的人死去了一样。” 9 他在4 6 岁时患了直肠癌，这更使他加紧了创作：“当时我就象 一个疯子，一个在第二天早晨就要死去的人那样写作”。 1 0 3 他经受 着肉体的痛苦和精神的折磨，坚持创作，直到最后一刻。他的伟大 人格出于对艺术的精益求精和一位彻底的完美主义者的追求。当法 国被德国侵略时他说：“如果需要多一颗头颅来保证胜利，那么我将 自愿奉上我的。”i n ( 二) 创作时期、创作风格与创作手法 1 创作时期： 早期创作：1 8 9 2 年以前，这一时期的作品在音乐结构、和声与 旋律方面还不成熟，表现出一些印象主义的萌芽，带有“沙龙风格”， 被学院派指责为“模糊的印象主义作品”，并依然带有模仿他人的痕 迹，如瓦格纳的半音和声和马斯奈的甜美妩媚。作品有： 1 波希米亚舞曲 2 阿拉伯风格两首( e 大调、g 大调) 3 小组曲( 四首联弹，后来被杜朗多和比塞改编为钢琴独奏 曲和管弦乐作品) ：( 1 ) 在船上( 2 ) 行列( 3 ) 小步舞 曲( 4 ) 芭蕾 4 贝加摩组曲：( 1 ) 前奏曲( 2 ) 小步舞曲( 3 ) 月 光( 4 ) 帕斯比叶舞曲 5 梦幻 6 塔兰泰拉舞曲 7 叙事曲 8 浪漫舞曲 9 夜曲 1 0 玛祖卡 中期创作：1 8 9 0 - 1 9 0 5 年，这是德彪西创作精力旺盛的一个时 期，他已从一个小有名气的作曲者成长为一个具有独特风格的有社 会地位的大作曲家。不仅作品数量较多，而且在艺术质量上也达到 了相当高的水准。这些作品确立了他印象派的艺术暗淡、朦胧的风 格。标志着他的创作已进入了成熟时期。作品有： 1 为钢琴而作：( 1 ) a 小调前奏曲( 2 ) 萨拉班德舞 曲( 3 ) 托卡塔 2 板画集：( 1 ) 塔( 2 ) 格拉纳达的黄昏( 3 ) 雨中 花园 3 草稿本 4 快乐岛 5 假面舞会 6 意像集( 第1 集) ：( 1 ) 水中倒影( 2 ) 向拉莫致敬 ( 3 ) 运动意像集( 第1 i 集) ：( 1 ) 叶林钟声( 2 ) 月落 古刹( 3 ) 金鱼 晚期创作：1 9 0 5 1 9 1 7 年，他晚期创作的一种倾向是把印象主义 发挥到顶点：声部脉胳更加粗犷、更加鲜明，音响色彩更加丰富织 体层次更加明确、清晰。另外一种倾向是脱离了印象主义( 在这些 作品上，他都郑重地签上了自己的名字：“法国音乐家德彪西”。具 有新古典主义结构清晰，语言简洁的倾向，他以宁静的手法为核心， 创作出单纯、朴素的音乐。把两种倾向的作品标题做一对比，就能 体现这两种倾向的不同：( 如雨中花园与为五个手指所写的练 习) 此期作品有： 1 儿童世界：( 1 ) 博士( 2 ) 大象催眠曲( 3 ) 洋娃 娃小夜曲( 4 ) 雪花飞舞( 5 ) 小牧童( 6 ) 步态舞 2 向海顿致敬、 3 小黑人 4 ，更慢的华尔兹 5 英雄黄昏曲 6 1 e 小调小品 7 钢琴练习曲( 1 2 首) ：( 1 ) 五指练习( 2 ) 三度练 习( 3 ) 四度练习( 4 ) 六度练习( 5 ) 八度练习( 6 ) 八个手指练习( 7 ) 半音阶练习( 8 ) 装饰音练习( 9 ) 反复音练习( 1 0 ) 对比音练习( 1 1 ) 混合的分散和弦练习 ( 1 2 ) 和音练习 8 前奏曲( 第一集) ：( 1 ) 德尔斐舞女( 2 ) 帆( 3 ) 原 野上的风( 4 ) 夜空的声音与芳香( 5 ) 安那卡普里的山丘 ( 6 ) 雪上足迹( 7 ) 西风所见( 8 ) 棕发女郎( 9 ) 中段小夜 曲( t 0 ) 被淹没的大教堂( 1 1 ) 帕克之舞( 1 2 ) 游吟歌手 前奏曲( 第二集) ；( 1 ) 雾( 2 ) 枯萎的树叶( 3 ) 维诺之 门( 4 ) 仙女们的舞蹈( 5 ) 灌木林( 6 ) 拉文将军( 7 ) 月 色满庭台( 8 ) 水仙女( 9 ) 向斯皮克威克先生致敬( 1 0 ) 骨 灰匣( 1 1 ) 交替的三度音程( 1 2 ) 焰火 钢琴二重奏： 9 白与黑 l o 六首古代碑文曲：( 1 ) 为牧神和风神而作( 2 ) 为 一位无名氏的堂碑而作( 3 ) 为令人神往的夜晚而作( 4 ) 为玩 响尾蛇的舞女而作( 5 ) 埃及艺妓( 6 ) 为感谢晨雨而作 儿b 小调交响曲 1 2 巴克科斯的凯旋 1 3 苏格兰进行曲 2 创作风格与创作手法 德彪西的艺术是一种印象的艺术，它不强调，不延续，不夸张。 他以轻快的笔触，感动、暗示、打动我们。他的手法是一触即下， 决不重复；这看上去显得肤浅，但却深入而透彻。德彪西不毁坏什 么，也不放弃什么，他没有割断传统，对所有过去获得的音乐艺术 手法，他都可以根据作品的需要加以运用。 他认为音乐“应当自如地唤起人们对似真非真的美景，对将信 将疑世界的想象。我希望能够表现出大自然事物那悲惨而缓慢的诞 生，它们逐渐绽放的花朵以及最终进入新生命重生的那种欢愉。” 1 0 人们在德彪西身上看到的是一个革命者，一个无政府主义者的 形象，人们指责他写出了一种根本不成其为音乐的音乐，因为这种 音乐违背了惯常的规则。( 只有当一个天才的改革者创造出一种人们 还不知道的优美的形式时，那些常规才有所变动) 。 德彪西试图把印象派画家和象征派诗歌艺术移植到音乐中，用 模糊、梦幻般的效果，将诱人的宇宙感情表达出来。，他通过“即刻” 的直接感觉或感情冲动，而不是“思考”这一间接媒介来影响我们。 他运用色调的对比，把和声从逻辑功能体系中解放出来，( 包括大、 小调体系、全音阶、半间阶、各种五声音阶、六声音阶和古老的各 种教会调式、二、四、六、七度和弦外音，平行和弦、各种不谐和 的七和弦和高叠和弦) 他利用易碎乐句，自由节奏、自由曲式、精 美而变化多端的音色、超凡的踏板手法达到了得心应手的境界。音 画性构成他作品的独特风格。 音画是音乐艺术创造中的一种重要手段。它的价值随着作曲家 对客观对象的主观经验的增强而提高。主观经验是通过作曲家使用 的声音来表现的。声音对于耳朵，就如同物象对于跟睛所起的作用 一样。音画可用三种方法来表现物质对象： 第一种方法，对能发出固定音高的声音的事物，如杜鹃、牧羊 人的笛子，或是猎人的号角，进行直接模仿。例如德彪西在钢琴曲 小牧童中模仿牧笛声：在苏格兰进行曲中模仿风笛声；在 阿拉卡普里的山丘模仿钟铃声。 第二种方法，是对某些发出无固定音高的声音的事物进行近似 的模仿，如雷鸣，小溪的潺潺流水声，或树枝的喳喳声。例如洋 娃娃雪花飞舞为牧神和风神而作。 第三种方法，是由纯视觉辩别的物质对象用音乐来暗示或象征， 如光、云或山峦。例如雾月色满庭台水中倒影。 ( 三) 在音乐史、钢琴史中的意义和审美 1 在音乐史、钢琴史中的意义 尽管有人对印象派的艺术持有思想上或是感情上的保留态度， 但是事实却要求承认、重视、思考。德彪西所处的1 9 世纪与2 0 世 纪之交，是西方音乐史上一个最重大的转折时期。印象派音乐从欧 洲德国浪漫主义音乐控制下解放出来，比德国音乐本身打破的德传 统还要彻底。印象主义音乐从法国产生以后，发展成为一个整个欧 洲的风格运动，这就证明了这个艺术风格的重要性和它的深远的历 史意义。 旧秩序可以用革命或进化来加以改变。革命可以是强暴的，如 斯持拉文斯基及其不协和的春之祭把一场音乐革命塞进人们的 喉咙里，但如巧妙从事，也可以是和平的。德彪西则在处理色彩、 阴影和迷雾中使人们感到平和安静。真正有才干的革命家能够革命 成功而又不会使人感到过分痛苦。 德彪西是法国名列第二的作曲家，他使法国音乐重新在国际舞台 上扬眉吐气。有人说：法国有史以来最优秀的是德彪西而不是柏辽 兹，如果你更改他们在排行榜上的名次，也并无不可。 他是钢琴音乐最优秀的创造者之一。他的钢琴音乐是欧洲钢琴 音乐史上的奇葩。他对2 0 世纪钢琴音乐的贡献可与肖邦对1 9 世纪 钢琴音乐的贡献媲美。他的两组前奏曲，是钢琴的里程碑。有一位 评论家谈到它们时说：“自肖邦以后，没有人像德彪西那样改变过钢 琴创作的性质和技巧” 2 审美 印象主义的音乐和印象主义的美学是不能从根本上分割的。印 象主义艺术作品的创作精神超越了美学界限，从而促成了艺术的长 存价值。德彪西始终是一个诗人，他对周围的一切景色、事物和声 音极为敏感，十分擅长分辩这些情感的细微差异，并随之而欢乐， 因之而悲伤，他能象一个忠实而亲切的回声那样表达出最强烈的感 受。他是它们独一无二的诗人音乐家。 他根本不想创造自己的生活和欢乐，他沉醉于本能的纯洁而朴 实的活动中，人们为这种艺术态度和哲学思想感到惊奇。在有生命 的物质世界中，这位高雅的音乐家酷爱纯真；在无生命的物质世界 中；最吸引他的是一切飘忽、神秘、模糊不清、荒诞不稽由于 自身的运动而具备了生命的外表的东西：水、空气、风，如水中 倒影、月光、雨中花园。 一些批评家，认为德彪西只能创作灵巧美妙、生动有趣、精心 推敲的小型作品，认为他的艺术是狭隘平庸的艺术，他们却忘了一 个伟大的德彪西，一个深刻的德彪西，他所具有的力量、感情和人 性可与最权威的古典派和最狂热的浪漫派作曲家相媲美。这样的德 彪西，在他的作品中可以找到：如雪上足迹、西风所见。 以德彪西为主的印象派音乐，虽然时间短，但影响巨大。它象 梨花，虽然花期短，却充满了肃穆美、清凌美、高洁美、精致美、 静谧美。它从虚妄而暧昧的浪漫主义泥淖中挣脱出来，将音乐重新 引向清新、健康的大自然情怀。它风雅、纤细的趣味和精雕细镂的 形式，与世俗相对抗。它激起了多么活跃的音乐语言! 在这些作品 里，有多少类型就有多少革命。德彪西作为第一流的作曲家屹立在 我们面前，他的钢琴作品充满了美。 二、德彪西钢琴音乐的透析 ( 一) 题材体裁标题曲式 1 题材：大自然的景物以及异国情调的生活场面，是德彪西钢 琴作品的主要题材。德国诗人海涅在诗中写道：“精灵出没的小岛景 色绮丽，沐浴着幽淡月光朦朦胧胧我们驾着小舟从旁游过，在 辽阔的海上无依无傍” 1 3 这就是令德彪西大半人生都迷恋的主 题神秘、大海、岛屿、迷雾等人类无法左右的模糊迷离的世界。 德彪西的钢琴音乐题材可参照： “印象奇乐，光色丽瑰；柔烟缕缕，轻雾霏霏；漪波涟浑，繁木 翠翠；孤帆幽远；枯叶空悲” 1 们 ( 1 ) 描述性题材：它在德彪西钢琴作品中用得最多。如游吟 诗人，描述头戴高帽、涂黑面孔、穿白色燕尾服的农场主的仆人们 扮成黑人歌手，在1 8 2 8 年的种植园里表演步态舞、小号独奏、临时 组合的斑鸠与鼓、富有表情的歌唱、带点粗野的说笑和滑稽幽默的 舞蹈，这种“游唱歌舞团”，在1 9 0 0 年出现在欧洲各地的定期集会 上。 ( 2 ) 叙事性题材：如沉没的大教堂。取材于1 5 0 0 年前法国 西北部布列塔尼亚半岛的古老传说：埃斯城的市民被一个不信神的 女巫掌握，他们贪图奢华，沉溺于世俗享乐，不信奉神。为了惩罚 她及城中的市民，整座城被大海淹没，一年中只留有一天，在这一 天的黎明时分，城市的丫形教堂塔尖不时的露出水面警告人们 傍晚时重又沉入海底。 ( 3 ) 远地区性题材：德彪西在1 8 8 9 年的世界博览会上，受到了 匈牙利吉普赛音乐、欧洲、非洲、阿拉伯、俄国的民俗音乐以及来 自塔西提岛、日本、印度、中国( 皮影戏) 越南的甘美兰乐队的影 响。如被打断的小夜曲等是用西班牙风格写成，乐曲中引用了 西班牙典型的安达露萨歌曲并描写了吉他的节奏型。 2 体裁：德彪西的钢琴音乐作品体裁丰富，其中包括：( 1 ) 叙 事曲( 2 ) 冥想曲( 3 ) 幻想曲( 4 ) 舞曲( 华尔兹舞曲、波希米亚舞 曲、玛祖卡舞曲、萨拉班德舞曲、塔兰泰拉舞曲、帕斯比叶舞曲、 步态舞曲) ( 5 ) 圆舞曲( 6 ) 夜曲( 7 ) 进行曲( 8 ) 托卡塔( 9 ) 组 曲( 1 0 ) 摇篮曲( 1 1 ) 练习曲( 1 2 ) 卡农( 1 3 ) 前奏曲等等。 3 标题：德彪西的钢琴音乐，大多数都属于标题音乐的范畴 ( 1 ) 他的标题音乐与舒曼、肖邦、李斯特等浪漫派的标题音乐却 有着不同的含义，印象派的标题音乐采用暗示与象征的手法，以视 觉性、形象化、情绪化的事物作为标题，来表明乐曲标题的内容， 而浪漫派标题音乐是采取直接讲述或者直接翻译标题内容，印象派 音乐的标题原则是力求体现作品标题本身所蕴函的诗情画意，而不 是浪漫派音乐的展开情节、渲染矛盾。他在两集前奏曲2 4 首的每一 首后面用小字符加入标题，是因为他不想以标题先入为主，局限听 众的想象力。谱例1 i m ，r d u ( 2 ) 德彪西的标题音乐有非单形象的多意性。在某些单词中 会出现几种意思，对理解和表现乐曲会产生不同影响。例如，帆 ( v o i l e s ) ，“v o i l e s 的意思是薄纱，据说在法语里有朦胧 之意。所以，德彪西想要表现朦胧还是薄纱，我们难以确定”。 1 5 ( 3 ) 令人感到神奇的是，即使完全不懂音乐的人在欣赏德彪西 的作品时，也能感到其音乐的自然、美妙，你无需受标题的提示， 只需坐在椅子上尽情地享受。 4 曲式：“钢琴音乐结构意味着音乐的运动方式、运动方向和 运动过程”。 1 63 人们认为印象派音乐很难理解，往往是由于他们不 了解这些音乐是如何构成的。德彪西的音乐像万花筒一样始终处于 不断变幻的状态，他的曲式结构不是依靠音乐进行的秩序与原则， 不拘泥于各种过于具体的形式，不注重乐曲发展的逻辑性，也不强 调产生矛盾到解决矛盾的因果关系，而是以表现内容与情调以及能 够表达他的乐思为原则，本世纪对“自由”曲式重新生产兴趣要归 功于德彪西。他想给我们的是朦胧、模糊和虚无缥缈的感觉，而这 种感觉只能用自由曲式来表达。 ( 1 ) 德彪西的曲式倾向于自由化，这给外行的聆听者带来很大 的困难，也影响了他的音乐的广泛传播。有两种因素使音乐容易聆 听：明确的旋律和大量的反复。而德彪西的音乐常常包含一些不明 显的、零碎的、相当深奥的旋律，而且从不原样反复，如帕斯比 叶舞曲等。 ( 2 ) 他的作品结构很多是以三部曲式结构为基础，如棕发女 郎、阿拉伯风格( e 大调) 、萨拉班德舞曲、步态舞等等。 ( 3 ) 他的曲式带有一定的即兴色彩。 ( 4 ) 在他的曲式中，各乐段之间的统一并不重要，而松散与并 置状态却时常出现，如埃及艺妓等。 ( 5 ) 他的曲式简洁冼炼，在他的2 4 首前奏曲，每一首大多数乐 曲都在3 、4 分钟之内，每一首都有独特的曲式特点，每一首都意 味着创作一种新的形式，每一首都无助于另一首的创作。 ( 6 ) 德彪西不重视各种传统的曲式原则与规范，特别是对传统 音乐中的精典结构形式奏鸣曲式，更是冷漠对待。 ( 7 ) 德彪西的曲式看起来好象根本不构思( 因为他的多数作品 “有意识地”在段落上模糊不清) 。其实，他的作品中有罕见的精心 设计，以致于不为人们所察觉，因而造成缺乏构思的感觉。他具备 对音乐结构进行整体把握的能力，有既大胆又匀称、精确的结构思 维方式。 ( 二) 调式、调性、和声、织体 i 调式和调性： 德彪西除了在少量的钢琴作品中用了自然大小调之外，更多的 作品用了全音阶、半音阶、五声调式、教会调式。 与浪漫主义相比：第一，丧失了传统音乐中三大基本音程( 纯 四度、纯五度和导音) ，因而丧失了调性的感觉。第二，与传统的和 声产生了极大的矛盾，不受到任何限制，表现力也随之扩大与丰富。 第三，无法再使用转调手法了。因为在他的所谓“全音音阶”中， 已经没有一个音是调的主音了。 ( 1 ) 他把大小调、五声音阶( 形成空泛的四、五度音程) 、全音 音阶融为一体，如格林纳达之夜谱例2 l 口2 f - f l 口h gf j d ( 2 ) 他的作品中运用了大量的全音音阶( 全音音阶中的三和弦为 增三和弦，效果及不谐和) 。如帆 ( 3 ) 他应用了1 2 音体系的半音阶，如欢乐岛谱疬门一 ( 4 ) 他大量的使用了具有东方风格的五声调式。如塔谱例5 ( 5 ) 为了突出神秘、庄严的音乐风格，他还用了教会调式。如 格林纳达之夜用了西班牙民间音乐中带两僧音程的弗里吉亚调 式赠讹 筐垂萝冀c 睦萋幕量爨基刭垂蘖量譬型 ( 6 ) 他的多调性和弦使作品在调眭上不稳定，呈多调性因素。 如拉文将军，在低音部持续一个表示明确调性的和弦，同时在上 方的和弦给人以脱离这个调到另一个调的印象：谱例6 ( 7 ) 在德彪西的音乐中听不到古曲浪漫时期那种凯旋式的 强调属到主和弦解决的最后终止。如西风所见，最后一个和弦起 了结束和弦的作用，不是因为它是谐和的，而是因为它比它前面的 和弦较少不谐和。( 同样的方法还应用于大象催眠曲等) 谱例7 ( 8 ) 德彪西运用近关系和远关系等调性转换的手法，创造了独 具特色的钢琴音乐风格。如阿拉伯风格曲( e 大调) ，在e c 。c ( 的第一转位) 中完成了调性转换，打破了不协和音必须先 有准备后有解决的原则，挑战了和声在紧张之后必须有暂时缓和的 原则。冲击了调性的基础。( 也用在帕斯比叶舞曲等乐曲中) 谱 例8 2 和声：德彪西很擅长和声，称得上是和声的魔术师。他降 低了和声的功能性，增加了色彩性。他很注意和声的微妙、层次、 间隔、比例，和声是他音乐调色板上最重要的因素。在整个音乐史 中，人们还从未见过如此突然的或如此根本的技术改革，这种改革 来自他除以大、小调式来作为构建和声的基础外，更多的是将和声 建筑在了全音音阶、半音阶、五声音阶、教会调之上( 它们的综合 运用被称为“和声化学”) ，这成了德彪西的一大音乐特色，大大扩 展了和声学的含义，对2 0 世纪现代音乐的发展产生了深远的影响。 以致于其他作曲家使用它们时，会自然地联想到德彪西。 德彪西和声特点的形成与绘画中点彩派的艺术追求不无关系。 点彩派画家们利用多种色彩的斑点并置使观者的视网膜上产生一种 明确的颜色感。德彪西把距离较远的音程结合为弦，各音结合在一 起所发生的音响中带有一种颤抖感，即使是很平缓的旋律用这样的 和声衬托也会显得动荡不定。以至于旋律声部失去了往日的统治地 位。 德彪西不认为在谐和和弦和不谐和和弦之间存在着根本的区 别。他认为所有和弦都是谐和的，不谐和和弦只是谐和和弦中的异 体，不存在“非难”和“排斥”的意思。因此，不再有和弦的解决， 也不再有正确与不正确的连接。一些过去被认为粗野的、不属于音 乐性的结合，现在都构成了德彪西产生精美和声的材料。浪漫派是 以和弦的复杂性来配合情绪的紧张，而德彪西使用的不谐和和弦则 只是为了增加和声的色彩。 ( 1 ) 不谐和和弦的“解决” 他不依赖传统的主一属一主和弦的厝进，留学法国的著名钢琴 家丁善德说：德彪西的特点是以不谐和和弦为主，遇到谐和和弦反 而要“解决”到不谐和和弦上去。他的作品曾被称为“不谐和和弦 之乡”。如果说德彪西没有以“正确”的方式解决他的和弦的话，那 么他把它们导向哪里呢? 最经常的办法是引向另一级上的同样的不 协和音上。由于这些成串的平行和弦( 也叫“滑动和弦”，在全音音 阶中是极不稳定的增三和弦) 不给扩展的乐段留下任何明确的调中 心。这就使音乐的其它因素特别是节奏、力度、织体和色彩一 一能在自由的曲式构造中发挥作用。如原野上的风谱例9 ( 岸囊攀毋 培釜基冽( 皓氢睦垂些型鱼刿 ” 器 ( 2 ) 添加音技术产生出另一些产生模糊效果的结合体。最经常 用的是添加二度音，如帕克之舞谱例l o ( 3 ) 没有三度音的和弦给人一种古风的印象。如被淹没的大 教堂。谱例1 l， i 7 ( 4 ) 他的音乐是根据音块组织而成， 地从一种变换到另一种。谱例1 2 r 月色精窿 他利用各块状的和声巧妙 3 织体：德彪西钢琴作品的织体，在他的三个创作时期各不相 同。 早期作品织体简单、清雅、精巧、变化细微。如波希米亚舞 曲，以2 4 拍和简单的波尔卡节奏型，表现了温柔的吉普赛人的情 趣。谱例1 3 m o r c e a ud e c o n c o u r s 中期作品各条旋律线之间相隔很宽，织体轻盈飘逸，虚无飘渺。 如水中倒影。谱例1 4 -m 晚期作品织体结构清晰、语言凝炼、时空多重，层次三维；重 重独立，层层寻味。除了用不谐和音的平行处理外，和弦的多层结 合产生非常复杂的结合体，( 有时需要用三行谱来记谱) 如拉文将 军谱例1 5 ( 三) 旋律力度节奏速度 1 旋律：德彪西的旋律是欧洲音乐中独一无二的现象。印象主 义音乐写人对外部世界的瞬间印象，在作曲技法上不以旋律为其生 命，古典主义动机式的发展、浪漫主义习惯使用的扩展、反复、摸 进等歌唱性线条的旋律，在德彪西笔下变成了短小不连贯的动机组 合，它们像彩色玻璃片嵌合在一起。他的许多旋律都再现出片断式 的、不对称、不连贯的特点，他具有自己的一套旋律原则，那就是 旋律从不反复，相反地，它好像是通过一系列犹豫和秘密的冲动逐 渐恢复了生命，直到微妙而又肯定地感到满意。 从前的音乐把全部的注意力集中在旋律线上，旋律线随着时间 而展开。按横向而读谱；德彪西把音乐的全部注意力集中在同时发 出的瞬间即逝的音的堆积上，是纵向读谱的。他们把这种观点说成 是德彪西式的，并给它取名叫“纵向主义”。从中可得出的结论是： 德彪西很少注意到灵感中的连续性和各个乐思发展中的连续性和一 致性，是通过瞬间的记录来进行创作的。 他的短句主题或单独出现，或者以“主题加后续”的方式出现。 “主题加后续”又有多种后续形态，它对于主题可能是补充、展衍， 也可能是对比、反衬。它增加了主题陈述多样性的同时，也对短句 主题形成了“干扰”和“离异”，从而造成了音乐的模糊性和非记忆 性。这就出现了一个合乎逻辑的、组织严密的、合乎演绎的展开。 就不会在同一主题的两个再现部之间出现一个草率的和多余的“填 补物”。展开部将不再是材料的放大，将不再是受过极好训练的、有 专业能力的浮夸与修饰。 他说：“你认为同样的情感能够在一个作品中表达两次吗? 我宁可创造一种既没有动机也没有主题的音乐，或让基本的主题自 首至尾持续下去而不受干扰或重复这样它的启发力会更具世界 性，而且更接近人类共通的心理。这个连绵不断的主旋律没有任何 东西打断它而且永远不回到它的本来面目。” 1 7 3 ( 1 ) 从不原样反复的旋律，每次重复都在和声、节奏、音色以 方面进行不同的处理。如帕斯比叶舞曲。 ( 2 ) 各条旋律线都相隔很宽，旋律好象是由花纹构成的一种玩 笑般的、抽象的、一掠而过的轮廓，可以称为“反射”、“折射”、“倒 影”或“一闪而过”式的旋律，如水中倒影。 ( 3 ) 他的旋律特点还表现在：乐曲之间的间歇似乎也都充满着 音乐。如月光。谱例1 6 ( 4 ) 他的旋律中的附点音很有音乐性。棕发女郎谱例1 7 ( 5 ) 德彪西的旋律除遵循传统的按自然音阶大小调排序的模 式外，更使用了当时人们还不太熟悉的东方的五声音阶、全音音阶、 教会调式音阶，难以捉摸的半音阶和弦也给音乐的旋律增加了一种 新声音。如雨中花园用了全音音阶作为主题。谱例1 8 3 ) a r d i n ss o i l sl ap l u i e n “e tv t f ( 6 ) 和弦的高音就是旋律，它是附着在和声、织体中的。如沉 没的大教堂 1 = c 吾 1 2 一l5 一一4 32 l2 6 3 一i xbc a d l d d r a l ec n g l o u t i e ( 7 ) 有些作品是完全没有旋律的( 在通常的意义上) ，仅有些瞬 间隐约出现的零碎曲调。谱例1 9 1 ：? l j 上jil l j ! f 2 力度：在德彪西的作品中，声音的力度与表情主要在弱的范 围内变化。在轻声范围内作出无数层次与音色对比，是演奏印象主 义作品不可缺少的基本功。他的作品很少用强弱并置和对比，而是 喜欢用渐强渐弱的细致变化，他的作品大多数都在p p p 的范围 内展开，而很少强力度的狂暴倾泻，即便是强烈的部分也是一带而 过，仿佛在瞬息的暴发中耗尽了精力，迅即复归于庸懒的静寂之中。 下面是他的前奏曲第一集1 2 首在谱面上的力度与表情术语 的统计，在下列3 2 个音乐术语中，只有第7 、第1 0 首中有两个强 术语标记，而其它3 0 个术语都是柔和、纤弱的标记。从中可对他的 钢琴作品的力度略见一斑： pp i u pp pp i t t pp川pm ff p t t 班 了p i u f秀 p p p 第l 首 4 1 0l1 122 一 第2 首 21 521 221 第3 首 l11 411 771 第4 首 1 41 35 第5 首 1 41 2l1 331 第6 首 1 ，11 0i4 第7 首 22 l1 451 0l49 第8 首 411 01 第9 首 21 31 7462 第l o 首 2 1 3l7212 第1 1 首 2 112 1412 第1 2 首 191 531 62l 表情记号摘录，供参考： 第1 首，l e n t e t g r a v e 缓慢而庄重柔和、甜美 d o u x 柔和、甜美 s o u t e n u 延续，等。这些记号在德彪西作品里常常用到。 第2 首，m o d e r e 中遽 c a r e s s a n t 抚摸、爱抚 t r e s d o u x 非常甜美 e x p r e s s i f 富于表情，等。 第3 首，a u s s i e g e r e m e n tq u e p o s s i b l e尽可能十分轻巧，等。 第4 首，h a r m o n i e u xe ts o u p l e 和谐t r a n q u i l l ee tf l o t t a n t安静又轻柔 l e g e r 轻巧，等。 第5 首，l e g e r e tl o i n t a i n 遥远、灵巧l a i s s a n t v i b r e r 让其震动，等。 第6 首，e x p r e s s i f e t t e n d r e柔情d o u l o u r e u x 悲痛，等。 第7 首，a n i m ee tt u m u l t u e u x 激动、骚乱p l a i n t i f 哀诉、泣诉 f u r i e u xe tr a p i d e 狂怒、迅速，等。 第8 首， i r e sc a l e me td o r c e m e n t e x p r e s s i f 安静甜美、富于表情 s a n sl o u r d e u r 不用大声，等。 第9 首，l i b r e m e n t自由l o i n t a i n 遥远d o u xe th a r m o n i e u x 柔美、 和谐，等。 第l o 首，p r