（设计艺术学专业论文）夏内尔（CHANEL）服装形象分析.pdf

夏内尔( c h a n e l ) 服装形象分析 摘要 譬7 1 8 9 6 1 本文从“形象”的角度出发，采用符号学、社会学、社会心理学、 生活方式、艺术风格学等多学科的研究方法，对当今国际著名服装品 牌“c h a n e l ”进行了理论分析与探讨，对其塑造服装形象的一般规律 予以了归纳性的描述。 历史的分析与描述是本文论述的主要框架，在时代大背景下对于 夏内尔服装形象的形成和发展，进行了动态的描述。2 0 世纪初，夏内 尔抓住时代机遇，推出强调机能性的运动套装，奠定了“夏内尔服装” 的基型，并开启了女装新时代；此后，夏内尔紧跟时代步伐，创造出 许多代表一个时代的新样式。从8 0 年代开始，拉格菲尔德对“夏内尔” 的继承与创新，使其以更为年轻的风貌进入2 1 世纪。 在此基础上，本文又进一步从符号学的角度，对“夏内尔服装形 象”的塑造进行了整体分析。“夏内尔服装形象”作为一个符号，自 身又是一个独特的具有整一性的系统。组成这个系统的各个元素有机 结合在起，形成了特色鲜明、风格稳定、与时俱进的服装形象。 本论文的最终目的是，希望通过对夏内尔服装形象的探讨，为我 国当今的服装品牌建设提供一些可参考的依据。 关键词：夏内尔、形象、符号、符号学 a n al y s i s0 fc h a n e lc l o t h i n hi m a g e a b s t r a c t s e t t i n g o u tf r o mt h e p o i n t o f t h e ”i m a g e ”，t h i s t h e s i s p r o c e e d s t h e t h e o r e t i c a la n a 砷s i st ot h ei n t e r n a t i o n a lf a m o u sc l o t h i n gb r a n d “c h a n e l ” b yu s i n gt h e r e s e a r c hm e t h o do fm a n yc o u r s e s ，s u c hu st h es e m e i o l o g y , t h e s o c i o l o g y , s o c i a lp s y c h o l o g y , l i f es t y l e ，a r ts t y l ee t c t h em a i nf r a m eo ft h i st h e s i si st h eh i s t o r i c a la r i a i y s i sa n dd e s c r i p t i o n ， u n d e rt h eb a c k g r o u n di n a g e sd e s c r i b i n gt h ef o r m a t i o na n dd e v e l o p m e n to f c h a n e lc l o t h i n gi m a g e i n1 9 1 0 s ，c h a n e le s t a b l i s h e dt h e t y p e o fc h a n e l c l o t h i n gt h a te m p h a s i z e dt h ep i t h i n e s sa n dt h ef u n c t i o n t h e “c h a n e ls u i t s t y l e o ft h e1 9 6 0 sb e c a m ea n i m p o r t a n c es y m b o l i no r d e rt o d i s t i n g u i s h t h e c h a n e l ”n o w a d a y s “c h a n e l i se n t e r i n g t h e2 1c e n t u r i e sw i t ht h e y o u n g e r a n dm o r ef a s h i o n a b l e a p p e a r a n c e o nt h i sb a s e ，t h i st h e s i sp r o f o u n d l y a n a l y s e sc h a n e lc l o t h i n gi m a g e f r o mt h e p o i n to fs e m e i o l o g y t h ep u r p o s eo ft h i st h e s i si st h eh o p et h a ti tc o u l dp r o v i d et h eb a s i st h a t s o m ec a nc o n s u l tf o r c l o t h i n g b r a n d d e v e l o p m e n t s o fo u r c o u n t r yn o w k e y w o r d ：c h a n e l ，i m a g e ，s e m e i o l o g y ，s y m b o i 刖吾 现代企业纷纷确立品牌发展战略来提升品牌形象，有的重新包装品牌，有的 投巨资广为宣传 品牌是产品走向市场的通行证，代表着产品的品位及人们对高品质生活的 向往。那么如何在激烈的市场竞争中树立品牌、保持品牌并最终形成名牌呢? 在 信息时代、知识经济时代的今天，信息与知识能非常迅速并较充分地满足人们生 产和生活的需要。于是，它使企业之间的产品功能、价格、质量相差无几。那么， 在此涨彼消、受流行影响甚大的服装行业中，企业竞争之间又靠什么? 这关键在 于建立一个历久弥坚、特色鲜明的品牌形象。在这个形象中，既包含着时代、社 会的变迁，生活方式的变化，也囊括了时尚观念的流变、视觉感受的更新。一个 完美的流行形象，可以成为一种符号，它能传达出特殊的视觉意义，成为特别的 文化印象。 从流行历史看，每个时代都形成了特殊的服装形象。在服装变化加快的二 十世纪，每十年就会产生一种风格鲜明的“时代形象”。这个形象从人的面貌化 妆中，从无数的服装款式中，从各种各样的装束中，提炼出“时代的特征”，在 流行的演变中，它会积淀成一种“符号”，供人们辨认和使用。 二十世纪初，随着社会的发展与变革，人类女装历史翻开了新的篇章。社会 的解放和传统习惯的改变，使女装逐渐走向功能性，简单化。这其实在运动装中 已经出现，当夏内尔登上时装舞台，将这种直接而坦率的设计语汇运用到自己的 设计当中。并与同时代的设计师一起，创立- r - 十世纪的服装风格模式：突出功 能，减少虚饰。正如她自己所说：“新时代的开始意味着旧时代的终结。我看到 了新时代给予的机会，并且适时地抓住了它。我要与新世纪同步，这对于我来说 就是改变服装的外观，融入时代印记。” 在翻译c h a n e l 一书过程中，笔者深深被夏内尔的创新精神所感动， 而夏内尔之所以是二十世纪世界著名的时装设计师，原因之一，是她建立了清晰 可辨、含义丰富、历久弥坚的“夏内尔服装形象”。在现实的市场和流行中“夏 内尔品牌”仍在发挥着重要的作用。今天，“夏内尔服装”做为一个鲜明的符号， 通过“夏内尔套装”等清晰的样式特征，成为服装文化的重要内容、服装市场的 亮点、服装设计的灵感源、服装风格研究的经典范例。 2 服装形象的一般构成要素 关于“形象”一词，辞海中有两种解释，一是形状、相貌。二是文学艺 术把握现实和表现作家、艺术家主体思想感情的一种美学手段；是根据现实生活 各种现象加以艺术虚构所创造出来的负载着一定思想情感内容，因而富有艺术感 染力的具体生动的图画。社会生活和自然界都是文艺作品的描写对象。文学艺术 作品是通过人与自然、人与人、人与自我以及人与环境的关系来描写人物形象的。 由于各种文艺作品塑造形象的材料和手段不同，形象的构成和特点也不相同：文 学用语言来塑造形象，音乐用音响、旋律来表现，它们的特点是具有间接性：戏 剧除语言外，还和舞蹈一样借形体的动作来表演，绘画运用色彩、线条来表现， 因此它们的形象具有直观性。 根据这两种解释，我们可以总结出，形象是用艺术手段创造的具体生动的人 或物；是可引发人们的情感活动或思想动态的具体形态、形状、相貌等：同时形 象的塑造又与社会环境、所运用的材料和手段等各方面有着紧密联系。 因此，“服装形象”就不仅仅是某一服装样式这么简单了，而是一个完整的 系统。所谓“系统”是指按一定关系组成的同类事物的整体( 高级现代汉语大 词典) 。在这个系统里还包括生理要素，如发型、化妆、体型、体态等；服装 要素，如材料、装束、款式、配饰等；社会要素，包括政治经济、生活方式、文 化思潮、服装态度等：还有时尚要素等等。下面我们就从这几个方面着手来分析 夏内尔服装形象。 2 设计师简历 可可夏内尔( c o c oc h a n e l ) 原名叫加布利尔夏内尔( g a b r i e l l ec h a n e l ) ， 1 8 8 3 年8 月1 9f = i _ l ，出生于法国南部的索米尔小山村。她的母亲由于生活艰难、 疾病缠身，加上不断寻找反复无常的丈夫，在夏内尔五岁时就去世了。她十二岁 被送入由教会修女经营的孤儿院。 尽管这是她生命中的一个重要阶段，但她从来都不提及在孤儿院的经历，而 这正是她悲惨童年的最好例证。孤儿院附近有一所女修道院，它的建筑是罗马式 和古典样式的，其楼梯非常华丽，走廊装饰着具有神秘色彩和象征意义的镶嵌图 案。夏内尔在此居住的六年中，深深被其吸引。完美的建筑和自然框架间的有机 和谐，对年轻的夏内尔来说是一次很重要的审美体验。在孤儿院，她受到家庭技 能方面的严格训练，学会了手工缝纫技艺，并且养成了一种沉静的生活方式：朴 素、举止文雅且我行我素。 1 8 岁时被送入专门供少女读书的寄宿学校，这里艰苦的生活铸造了她日后的 性格和设计风格。事实上，简朴的寄宿生制服，白衬衫、黑褶裙，蓝色周末套装， 这些装扮在后来成为她的特色象征。g a s t o nb o n h e u r 在他所写的夏内尔传记中认 为她的性格有修女的倾向。他评论道：“她与其说是位巴黎的社交名流，不如 说是或者更像是宗教秩序的创始人。”“ 成年以后，她离开修道院，开始了一段漂泊不定的生活。这段时期她主要在 军事要塞穆林和世界性的旅游胜地维希两地走动，做一些临时性的工作( 商店售 货员、在春天给人送水) 。2 5 岁之前，她最成功的业绩是在一个酒吧里做一个颇 受欢迎的歌手。她的艺名可可( c o c o ) 就是在那时传开的。 夏内尔在2 5 岁时由其情人一位热衷骑术的富家子弟埃田尼巴桑 ( e t i e n n eb a l s a n ) 带入了上流社会的交际圈。这个相当有吸引力的聪明女子成为 当时富裕的上层社交圈里非常有人缘的玩伴，她总是吸引着那些家财万贯的男 士。 但是，夏内尔很快就厌烦了空虚的安逸生活，她于1 9 0 9 年在巴黎开设一家 女帽店。那时，她和英国煤矿巨子的继承人阿瑟卡伯( a r t h rc a p e d 正陷 入爱恋之中。在他的经济援助和精神支持下，夏内尔在巴黎时装大本营康本 4 路( r u ec a m b o n ) 建立了自己虽小但却独立的时装店，宣布自己开始进入时装 设计的竞争。夏内尔的事业就在这里兴起。 1 9 1 3 年夏，卡伯鼓励并帮助夏内尔在国际海滨胜地法国地威尔开设了 另| 日j 小店。此时，她作为女帽商而声誉鹊起；她的帽子和饰品销售很好。很快 她又在店里增加了舒适迷人的泳装和运动装。 随着1 9 1 4 年6 月战争的爆发，往日人潮涌动的海滨胜地“如庞培一样万人 空巷”。夏内尔却仍然坚守小店。她不但忙着为护士们配备服装，同时也要为那 些富有的顾客服务( 由于面临德国进攻，这些人不得不搬进郊区别墅，虽然没带 足够的衣服，但她们有钱。) 。 1 9 15 年夏，又一个店在比亚利兹开张了。它不仅仅像地威尔店那样只是帽 子和服装店，而是一个真正的高级时装店( m a i s o nd ec o u t u r e ) 。 】9 2 1 年，夏内尔推出了自己的第一种香水，夏内尔五号( c h a n e l n u m b e r5 ) 。 1 9 2 6 年，美国版时尚杂志刊登了夏内尔所涉及的黑色套装简单扁 平的紧身中圈绉纱，连着紧贴手臂的长袖。这种被称为“小黑衫”的设计成为她 的代表作之。 3 0 年代，夏内尔创造了“白色晚装”系列，迄今仍是高级时装的一大类型。 1 9 3 9 年夏内尔关掉了自己的女装店，开始在瑞士、美国和巴黎之浏隐居逗 留。直到克罩斯汀迪奥浪漫奢华的“新样式”( n e wl o o k ) 女装逐渐夺取霸 主地位，才刺激她于1 9 5 4 年2 月5 日以7 l 岁的高龄结束退隐生活重返时装界。 在迈出了颇为艰难的第一步后，夏内尔服装又像从前一样魅力四射成为主流，夏 内尔的时装王国重新得以确立。 1 9 7 1 年1 月1 0 日，可可夏内尔在巴黎的丽池旅店自己的套间中去世。 同几乎所有非凡的伟大的人物一样，可可夏内尔的出身根本谈不上显赫， 甚至还称得上是贫寒：她的母亲是一个农家孩子，父亲则是一个居无定所、游走 于乡间的小商贩。从她最初的生活经历中，我们还看不到后来的时装女王的风姿。 然而，同几乎所有非凡的女人一样，从法国的一个小地方出道的夏内尔凭借 女性特有的魅力和鲜明的个性促成了自己日后的成功。曾做过法国文化部长的作 家安德烈马尔罗就曾这样说过：“这个世纪，法国有3 个名字将永存：戴高乐、 毕加索和夏内尔。” 3 从历史角度分析 夏内尔服装形象及其设计风格 “当你找不到合适的服装时，就穿夏内尔套装”，这旬至今仍在欧美上流女性 中流传的衣经名言足可表现夏内尔品牌服饰的魔力和功用。无论是服装、饰品配 件，还是化妆品、香水，夏内尔塑造了女性高贵、精美、优雅的形象，简练中见 华丽、朴素而非贫乏，活泼且显年轻，实用但不失女性美。 黑格尔在分析艺术家创造艺术形象的能力时指出：“真正艺术家都有一种天 生自然的推动力，一种直接的需要，非把自己的情感思想马上表现为艺术形象不 可。这种形象表现的方式正是他的感觉和知觉的方式，他毫不费力地在自己身上 找到这种方式，好像它就是特别适合他的一种器官样。艺术家的这种构造 形象的能力不仅是一种认识性的想象力、幻想力和感觉力，而且还是一种实践性 的感觉力，即实际完成作品的能力。这两方面在真正艺术家身上是结合在一起 的。”夏内尔也是把“认识性的想象力”和“实践性的感觉力”结合在一起 而进行创作的。 对一个有近百年经历的品牌，其成功的式样可列出一串表格，从中不难看出， 从起步阶段的帽店起，突破传统，抛弃束缚，便是夏内尔的一贯原则。成名于第 次世界大战前后的夏内尔借妇女解放呼声日益高涨之机，成功地将女装原本复 杂、累赘的衣装，推向简单、舒适的时代。男装风格特征的融入，低领及男用衬 衫，配之以腰带，这便是早期的夏内尔风格，且沿袭至今。 夏内尔有句名言：时尚来去匆匆，但风格却能永恒。夏内尔品牌高雅简洁的 格调堪称独树一帜，全然摆脱1 9 世纪末的传统与保守作风，开创了一种极为年 轻化、个人化的衣着形式，奠定了2 0 世纪女性时尚穿着的基调。 所有这一切，融贯于夏内尔的衣装，更突出于“夏内尔套装”，这也是夏内尔 留给后人一种永存的风格上衣的边缘及领、袖口处有镶绲饰边，配以衬衫和 筒裙或百褶裙，胸前佩带夏内尔珍珠项链和彩色人造宝石饰品。这种简洁的短套 装穿在任何较正式的场合都不会错。斜纹软呢是夏内尔的招牌布料，从外套到饰 品都见得到它的踪迹。 从帽子、外套、衣裙、饰物配件以至香水，夏内尔一直苦心经营，塑造出完 美的女性形象，这一切也让夏内尔品牌的拥护者群日益庞大起来。1 9 5 4 年重返 巴黎的设计师夏内尔，以不懈的努力，狂热的工作热情，再建夏内尔品牌之城。 拉格菲尔德曾如此评价夏内尔：“她总能在适当的时候做适当的事情。”用这 句话形容夏内尔品牌的风格同样再适当不过。 夏内尔不同凡响之处也正在于此，她凭着自己的直觉抓住了时代的革命性变 化。女性社会角色的变化产生了对新的服装的需求，而她则将这种革命引入了时 装领域。此后的一切就异乎寻常的简单，她所要做的只是坚持自己的信念，而任 由时代的潮流将其思想广为传布，在此过程中实现全部创意的自然展现。 下面就从不同年代、不同的时代形象背景下分析夏内尔所塑造的服装形象。 3 11 9 1 0 年代夏内尔服装形象分析 3 1 1 1 9 1 0 年代的时代背景 从1 9 1 0 到1 9 1 9 年期间的这十年是非常动荡的，以1 9 1 4 年第一次世界大战 的爆发作为中间点，可以将这十年分为两个阶段：1 9 1 0 年到1 9 1 4 年，这一阶段 社会基本处于稳定和繁荣时期；1 9 1 4 年到1 9 1 9 年，整个欧洲处于大动荡和大改 组的第一次世界大战期间，社会变化巨大。 1 9 1 4 年以前，整个欧洲基本处于相对的繁荣稳定之中，德国、法国、英国 等这些幽家都达到经济发展的高潮。科学技术的发展，大大促进了生产力的解放， 从而造成了社会总财富的急剧增加。欧洲国家的海外殖民地也为这些国家的资本 积累带来了积极的促进。作为一个新兴的资本主义国家，美国从1 8 6 4 年结束内 战之后逐步形成新的强权。这个时期充满了浪漫气氛，也充满了幻想、财富、安 定、和平和繁荣，使人们习惯称这个时期为“美好时光”( 法文l a b e l l e6 p o q u e ，英 文t h eb e a u t i f u le p o c h ) 。2 1 1 9 1 4 年到1 9 1 8 年的第一次世界大战是人类历史上最大的浩劫之一，它造成 了欧洲和其它地区数以万计的人员伤亡。英国政治家温斯顿丘吉尔说：“战争 如此惨烈，使得胜者和失败者之间看来没什么区别。”欧洲相对稳定了半个世纪 的权利均衡也完全被破坏，战后，不但欧洲的格局变化巨大，连政治地图也重新 划分，战前的奥匈帝国、沙皇俄国、哈布斯堡德国全部瓦解，一些民族国家在摆 脱了大国的控制之后形成。对于自从1 8 7 1 年以来一直享受和平发展的欧洲大陆 来说，这次的变化可以说是翻天覆地的。而美国在1 9 1 7 年第一次派遣军队远赴 欧洲参战，是美国开始卷入世界事务的开端。 这个巨大的社会变化，自然对于方兴未艾的时装行业产生了很大的影响。妇 女直接参加生产和战争，对于传统的服装是一个直接的打击，服装的观念、形式、 裁剪、生产、面料都与以前大相径庭，这个阶段应该视为现代时装的真正开端。 现代时装出现，是在许多因素的催生下而形成的，其中对于服装功能性的新的需 求、社会观念的急剧改变是重要的原因。 功能j 三义早在1 8 世纪即己在哲学领域出现，随着工业革命的蓬勃发展，现 代主义设计开始萌芽、产生和发展，功能主义也随之被赋予新的意义。而2 0 世 纪初以夏内尔为代表的功能主义是现代西方服装史的一个重要转折，其简洁、明 快、强调机能性的设计风格使女装迅速走向现代化。 第一次世界大战也为女装的功能化、现代化起了推波助澜的作用。战争的残 酷与漫长，转移了妇女对服装的注意力。由于男性大部分都上了战场，很多女性 必须参加工作，工作制服取代了时髦女装。正是在这种特殊情况之下，英国服装 设计界推行“任何时候都可以穿的服装”，甚至工作和睡觉都可以兼用。3 。这些 服装基本都裁剪宽松，并且采用廉价和可以洗涤的面料，这种风气不仅在英国， 而且在其它参战的欧洲国家都有所流行。同时，妇女越来越多地参加各种体育活 动，如打网球、骑自行车、骑马等等，在这些活动中，传统的女装已经成为阻碍， 那些狭窄的上衣、长及脚面的裙子显然不适合运动。而传统的面料也过于结实、 不透气，与运动服装对于吸汗、松软的要求格格不入。因此，服装抛弃以往凝复 的装饰和保守性，整体变得简单、功能化，符合人体活动的便利性。 在形式和设计上，其它一些因素也同样影响着时装的现代化进程。比如东方 风格的影响，舞蹈对与服装设计的影响，其它艺术流派的影响等等。 在这十年当中，“俄罗斯芭蕾舞团”的演出可以说是一个革命化的冲击，其 鲜艳、特殊的服装对于服装设计师来说是一个巨大的震动，也是一个重大的启 发。在这个冲击之下，服装出现了一个前所未有的新潮流，巴黎的传统女装已 经无法维持了，时装设计的车轮开始转动起来，并且一发不可收拾。传统女装的 灰暗、典雅和粉色系列，淑女装扮、少女 的老成衣着也一去不复返，服装设计进入 了具有创新、年轻、简单朴素、自然而生 动的新阶段。 图1 1 1 9 l o 年代采用立体主义、野兽 另外，在这十年之中，巴黎充满了艺派图案的花边装饰 术和设计的革命气息，毕加索的立体主义、 马蒂斯的野兽派都在这个时期产生。还有第 一次世界大战期间，在荷兰出现的风格派通 过“抽象和简化”寻求“纯洁性、必然性和 规律性”，充分发挥了几何形体组合的审美 价值。其中最为激进的立体主义力图消灭鲜 艳亮丽的色彩，强调形式的多维度的真实 感。在建筑领域当中，开始崇尚那种不事遮 图1 2 抽象画砸成为面料上的图案 掩的钢筋、玻璃和混凝土之中的单纯的内在 美，这有助于不事雕琢的形式价值品位的复 兴( 这其中包括了对带颜色的态度) ；这种 品位同样受到黑自摄影和电影作品风格的 支持，它们都只注重形状、线条和外表结构。 所有这一切使现代女装无论从款式结构上 还是使用的材料上等各方面，都受到深刻的 影响，逐渐形成新的风格。( 图1 ) 3 1 21 9 1 0 年代的时代形象 由于受以上众多因素的影响，1 9 1 0 年代 玎创了现代女装制服化、男性化的先河。女 装从此开始向几何形方向发展。( 图2 ) 第一 次世界大战之前，服装形式以筒形为基本结 构，设计基本是从上而下的直身，中间以带 图1 31 9 1 0 年代；用在时装面料上 的未来主义图案。 主题：大气层、变形虫。 图2 战争改变了 人们的审美观，出 现了流行于整个 二十年代的基本 外形一宽腰身 的直桶型女装 9 装饰的短衣裙、多层的裙子、下垂的皱褶 为变化因素。( 图3 ) 一战期间，战争使许 多服装设计师转而设计随意和舒服的日常 服装，同时，正如前面提到的，工作制服 取代了时髦的服装。( 图4 ) 同时，由于受 军装的影响，女装中也出现颇具军装感的 样式。( 图5 ) 即使第一次世界大战结束， 大部分妇女仍不愿意交出战时得到的穿着 自由的权利，人们着装更加自由。战后初 期的设计出现不少新气象，如裙子和裙装 都比较短小，露出脚踝。长裤成为正式女 装，是战后女装的一大新发展。( 图6 ) 我们说作为着装客体一一表现为物的 服装，其本质是一种物化的人的意志和精 神，具有。种活的心理导向性。服装观念已 经改变，在这十年中，妇女所追求的理想形 象也与以前大为不同：天真纯洁的小女孩形 象，勇于牺牲自我的圣母形象，艳丽的荡妇 形象。这些形象的塑造成为当时时装和化妆 的设计焦点和目的。 1 9 1 0 年前后，女性化妆非常自然，而不 是夸张，目的是要不起眼。化妆品商赫伦 娜鲁宾斯坦( h e l e n ar u b i n s t e i n ) 创造的 粉红色面粉是一个重大的革命，因为长期以 来，妇女的面粉都仅仅只有白色。而粉红色 完全改变了化妆的基调，从而改变了妇女的 传统形象。 第一次世界大战期间，妇女的化妆仅仅 是淡淡的口红，眼帘上少许凡士林而己，并 图31 9 1 0 年代 图4 1与左图所示的s 造型相反， 1 9 1 1 - 1 9 2 0 年开创了现代女装制服 化、男性化的先河( 右图) 图4 21 9 1 0 年代 1 0 无过分打扮，浓妆艳抹是不合时宜的。当时， 打扮青春的少女丽丽安格斯( l i l i a ng i s h ) 的形象，被称为“甜蜜的小姑娘”，这是在 前线打仪的男人所希望自己妻女的清淡打 扮。 而在战后，这种表示贞洁和清纯的淡妆 被一新的标准所代替，现在人人都想看起来 神秘和危险，发式流行泡泡头，眼睛四周用 图5 军装感的女装：军大衣，男式 眼影粉，嘴唇猩红，随身的饰品尽量奢华、 帽子。为女装男性化奠定了基础。 出奇。 3 1 31 9 1 0 年代夏内尔服装形象 在这种大的流行趋势之下，夏内尔开始了 自己的时装设计生涯。 1 9 1 6 年夏内尔以渔民穿着的蓝色紧身针 织衫为灵感来源，设计了黄褐色、白色和紫色 三套运动装。( 图8 ) 采用单线机器编织的网 眼针织物。这种织物主要用于袜类或内衣，在 高级时装 二似乎并不可见。战时环境纺织 品的短缺、女性追求更加简洁实用的服装 使夏内尔把握住这一时机，买下了供应商 r o d i e r 的全部库存原料。运动衫的使用，是反 对奢华，利用简洁线条在服装和外观上创造的 一场革命。征如她所说的：“我发明了运动衫， 从而解放了身体，消除腰线( 只在1 9 3 0 年我 才重新使用过它) ，创造了一个新外观令 高级时装感到异常愤怒的是，我将裙子缩短。” ”1 女性们穿着她的礼服大衣、没有装饰的无 图6 来自土耳其闺房的裤子， 让西方的女人也开始穿上裤子 图71 9 1 4 年夏内尔认为改革时机 成熟了，从她情人的服装里，找出 男性化服饰的成分，而做成一件朴 素的泳农 腰线裙子，有了更多的活动自由。更加苗条 和年轻的外形是夏内尔自己的外观形象。 夏内尔在这个时期还推出了第一套“夏 内尔套装”：长到脚踝的裙子，称为“四分 之三”的短外衣，外衣使用纺织品的腰带， 而不是传统的皮带，衬衣的边缘绲边，简单 而精神，并且毫无取悦男性的那种突出胸部 或者臀部的取向，这个套装给当时的女性一 种青春活力的感觉，成为夏内尔的象征。( 图 9 ) 另外，在夏内尔之风吹起的时候，亚麻 裙、海军服、丌口宽领衫，简单的帽子 成为那一时期的特色。 裙摆的缩短也影响到发型。1 9 1 7 年，夏 内尔剪掉了美丽的长发。她是最早留短发的 人之一，从而推出了一种与其美丽样式相搭 配的大胆发型，并且很快流行开来。而帽子 的设计也随之改变，她从商店里买回帽子， 去掉那些流行的繁复装饰，重新塑造一种简 洁纯净的风格。 同时，她的设计逐渐向皮草方面扩展。 但由于南美和俄罗斯的栗鼠及黑貂的奇缺， 她开始使用像海獭和兔子一样更加朴实的 的皮草。如此来，“物资短缺”却为样式 创新提供了一个有利时机。夏内尔这种使用 廉价的织物和皮草的做法与立体派有异曲 同t 之处。立体派也主张抛弃高尚的艺术绘 画，而赞成使用普通材料。 图81 9 1 6 年夏内尔设计的 三套服装( j e r s e y ) 图9 夏内尔身穿的这身针织套 装，因为质地单薄且太软，从来没 有人用这种质料做时装。夏内尔的 仓造力实具有爆破性，不但无视于 礼节，而且排除了一切束缚。 j 2 3 21 9 2 0 年代夏内尔服装形象分析 321 1 9 2 0 年代的时代背景 2 0 世纪2 0 年代是西方现代史上一个重要的过渡时期，无论是科技、经济方 面、社会方面，还是人们的生活方式、思想意识、价值观念、审美习惯等等都发 生了巨大变化。 第一次世界大战结束后的头几年，除美国在战争中得到巨大利益外，其它国 家都陷入严重的经济困难，失业率增加，国民生活艰难。1 9 2 4 年到1 9 2 9 年是资 本主义世界相对稳定时期，参战各国的经济得到恢复，有的还出现某种高涨。 欧洲和美国的人们都感到应该享受来之不易的胜利，享受胜利成果，穿华贵 的衣服，鲜艳化妆，把战争夺取的时间抢回来。因此助长了物质主义的泛滥。此 时上层和中上层阶级开始衰弱，中产阶级越来越成为社会的中坚力量，于是平民 化、民主化成为当时以至延续至今的思想主流。 战争期间大量女性开始走向社会，从事男性传统工作，并且于得很好，从而 增强了她们的信心。因此，妇女们再不认为自己仅仅属于厨房和家庭，她们也是 社会的人，有自己的选择和自由，因为她们具有与男性一样的能力。她们在工作 上不仅仅能过担负工厂、服务性行业的职务，她们也可以担任责任更加重大的管 理工作和其它高水平的职务，因此收入也增高。经济上的独立，使妇女可以自己 决定如何去花费。战后欧美妇女在服装和打扮上花费了相当大比例的收入。她们 刚刚度过一个黑色的战争时期，战争使她4 f l , h 信任何东西都可以在一夜之间化为 乌有，所以她们的新口号是“为今日而活”，及时行乐是她们的宗旨。6 1 女性在 经济上因有职业而独立，女权运动又一次掀起高峰，使女性在政治上获得参政权。 科学技术在这个时期有了很大的进步，汽车、电话、收音机、唱机、电影， 还有大量的家用电器和用具，改变了战后人们的生活，这些物质的突破和发展， 使人们产生了对于未来的积极和正面的看法和憧憬。另外，电气时代和汽车时代 的到来，人们生活节奏加快，服饰上的繁文缛节早已不合时宣。在纺织行业，人 造纤维运用到服装当中，1 8 5 0 年发明的多层布料裁刀在这个时期普及使用，1 9 1 4 年美国的理斯机器公司发明了扣眼机，这些新技术在战后成为重要的生产手段。 而现代i , i k 的发展，生产流水线的建立为产品的大批量、标准化生产提供条件。 在文化艺术领域，这一时期是现代主义设计形成与确立的阶段，并且产生了 自己的设计语言及形式风格，形成了自己系统的理论。工业时代的审美设计学竹 在此时也发展到第二阶段“，突破了以往固守信条“美是一种无目的的和目的 性”，面强调“理性的美”。保尔苏利约( 1 8 5 2 - 1 9 2 5 ) 指出：美和实用应该吻 合，实用物品能够拥有一种“理性的美”，实用物品的外观形式是其功能的明显 表现。9 这完全是一种着眼于机器的年代、动力的年代、大批量生产的年代的新 眼光。从此，审美设计的眼光才真正从装饰挪到实用功能上来。 审美设计学的功能主义在西方各国都得到了迅速发展，逐渐成为现代主义设 计的核心与特征。其中影响比较大的是德国的包豪斯。1 9 1 9 年由格罗庇乌斯 ( 1 8 8 3 - 1 9 6 9 ) 等人创立的包豪斯学校，以“艺术与技术重新统一”的理想为指 导，强调自由创造的审美设计方针。格罗庇乌斯说：“新时代要有它自己的表现 方式，现代建筑师通过精确的、不含糊的形式，清新的对比，各种部件的秩 序，形体和色彩的匀称与统一来创造自己的美学章法。这是社会的力量与经济所 需要的。”“德国的包豪斯艺术流派强调简洁、机能性和现代感的艺术风格， 以及当时盛行的装饰艺术、构成主义等等都对服饰产生很大影响。 这个时期还是爵士乐和查尔斯顿的演出风靡一时的时代，香烟、避孕、自由 恋爱、短发短裙等等这些在当时看来是离经叛道的字眼是这十年的象征。1 9 2 0 年代的青年人认为讲究时尚必须要放纵、忘我、纵情和疯狂。他们生活节奏快如 1 l 车，他们酗酒、吸毒、抽烟、狂舞，直 到自己精疲力竭倒下为止。因此，这一时 代也被称为“咆哮的二十年代”。 3 2 21 9 2 0 年代的时代形象 在这个疯狂的年代，人们心中的理想 形象是清瘦的女男孩形象：留着“泡泡头” 短头发型，涂着猩红嘴唇、指甲油，画着 清晰的眼廓、眉线，节食消瘦，平胸，扁 图1 01 9 2 0 年代的清瘦女孩形象 臀，穿着短裙，并没有多少女性特点。( 图1 0 ) 1 9 2 2 年，有一本叫男孩的书，它惊人地 卖出1 0 0 力册，书中的主角是全巴黎追逐时髦 的女子，她们将头发剪短，用束胸取代紧身衣， 穿着中性化的服装坐在露天咖啡馆。在海明威 的多部小说中，他让自己分头爱上好几个带有 这种特征的女孩子。他死前尚未完成的小说 伊甸园，仍将这种“头发剪得像男孩子一 样短，直直地向后梳着”的女孩视作理想化的 异性。 与这种消瘦茁条的扁平身体相应，女孩子 的服装变得少而又少，这样反而使身体更便于 运动。她们的装束多是短裙、比较暴露的小上 衣，通常称为“瘦身装”( f j a p p e r s ) 。( 图 1 1 ) 对于裙装的发展，在这一时期裙长逐渐变 短。2 0 年代初，裙子基本到脚踩，不久，出现 了长达小腿、形状好像袜子一样的长袍，在臀 部上以皮带或者腰带装饰，上衣形状好像衬 衣，一直下垂到腰部下端，这种低腰设计十分 舒适，虽不太平贴，但仍能体现出身体的曲线。 1 9 2 5 年左右，裙摆到膝盖下部。1 9 2 7 年上升到 膝盖以上，成为名副其实的短裙。这就形成了 我们现在所认为的2 0 年代的女装特征：裙子上 简单朴素，仅仅以两条细细的带子吊在肩上， 裙子短小不过膝盖，而穿着这样吊带裙的都是 消瘦型女孩子。 另外，生活方式的改变，户外活动的增加， 使得人们更加追求服装的机能性。( 图1 2 ) 这个时期出现了人造丝，由于这些人造材 图1 1 1 1 9 2 0 年代典型的 “f l a p p e r s ”样式 图1 1 2 图1 2 1 这是一个人 人喜欢打网球的时代 料价格远比自然材料低廉，同时耐久性好， 逐渐取代天然材料，成为内衣、内裤及长袜 的主要面料。而透明和半透明的面料在晚装 巾大行其道。此时棉织品进入高级时装领 域。 2 0 年代，女子的齐耳短发促使帽山很深 的c o c h e 的出现。( 图1 3 ) 1 9 2 5 年左右， 还有遮住一只眼睛的风气，白天戴帽子，晚 上则用头巾或发带遮住。这时，其它的配饰， 主要重视的是惊人的视觉效果，而不是本身 的价值。例如，在脖子上绕好几圈的珠宝项 链，目的是吸引注视，即使是假珠宝也不在 意。这也是夏内尔一贯使用的方式之一。此 时的鞋是专为跳舞设计的。( 图1 4 ) 另外， 受装饰艺术风格的影响，像香烟盒、粉盒等 这些附件的设计都非常扁平。采用几何图形 装饰。 2 0 年代，女孩流行画浓妆。金色头发的 女孩要把眼影画成绿色或者蓝色，形成对 比。大家都使用眼影粉，把眼睛画成大大的 含仁形。眉毛剔掉，再用眉笔画上细细的线。 假睫毛也丌始流行起来，甚至每根睫毛的顶 端都装饰一个小珠子。( 图1 5 ) 32 31 9 2 0 年代夏内尔服装形象 图1 2 21 9 2 7 年，汽车旅行成 为当时的对尚。 图1 2 31 9 2 0 年代为了更加苗 条，女性参加体操、壁球、骑车、 徒步旅行、网球等运动。短裤进 入了运动服装。 图1 31 9 2 0 年代的帽子 夏内尔是这个时期最重要的时装设计师， 她于服装界的地位相当于画坛中的毕加索。她 以女性自己的方便和舒适为中心，把女装设计 图1 41 9 2 0 年代鞋的样式 得更加随意、自然和女性化。( 图1 6 ) 在这一时 期，她逐步完成了包括服装、香水、化妆品和 首饰、配件在内的全套女性的用品，时尚杂志 ( v o g u e ) 称赞其首创“整体造型”的理念。 这时期，夏内尔的代表作是1 9 2 6 年设计的 黑色小上衣，被称为“小黑衫”( t h el i t t l eb l a c k d r e s s ) ，采用黑色的绉纱制作，苗条、运动化， 并且具有男孩的服装特征，非常符合当时新潮 女性对于小男孩式样的热衷。( 图1 7 ) 这套衣服 在美国的时尚杂志刊登，将其称为“打上夏内 尔记号的福特”“。这款服装在当时获得巨大 的成功，成为时装设计的里程碑。日后，美国 一代又一代的电影明星、演艺界名人和社会名 流都穿她的小黑衫，最著名的要算奥黛丽赫 本在电影提凡尼的早餐中穿的一件“小黑 衫”。而在以后的“夏内尔”服装中仍可以看到 这种样式的踪影。( 图1 8 ) 除了夏内尔感受到黑色的力量，比较喜爱黑 色以外，当时社会流行也为她的创作提供了启 发。在1 9 2 5 年，黑人时尚突然成为时髦，改变 了人们= 1 常生活的各个层面。室内装潢设计者、 陶匠、珠宝商、家具匠、银匠、书籍装订工、 丝织工等，都黑人化了，甚至百货公司橱窗里 的模特也被涂成黑色。黑人时尚的流行，最开 始，是美国爵士乐的传入，这种音乐充满新鲜 感和原创性，使法国社交活动扩展到黑人舞厅， 黑人歌舞深得大众的喜爱。黑人歌唱者约瑟 芬贝克一夜之问成为明星，也成为时装界宠 儿，使h 晒的肤色和剔除腋毛成为一种新潮流。 图1 51 9 2 0 年代的女影星 图1 6 11 9 2 6 年，夏内尔设计的 直腰式运动衫( 左) ，丝绸短裙配 毛衣，或开襟羊毛衫( 右) 图1 6 2 1 9 2 8 年，夏内尔与其删 友照片。2 0 年代，夏内尔套装样式 成为经典模式，并确立了在时装界 的地位。 放荡的女孩形象突然被黑女孩形象取代，世界 的眼光转向非洲去寻找灵感。这种原始的魅力， 夏内尔比巴黎任何人更能捕捉到，也更能利用 得到，因为她也渴望自然。于是，夏内尔完全 抛弃以前的那利，白皙的女子形象，她说：“只有 那些整天关在屋子里劳动的妇女才会白皙，成 功的女性是可以经常到海边去晒太阳，使自己 的皮肤黝黑的。”1 2 。 在下装方面，由于道德解放，有钱的妇女 得以参加各种运动，于是女性开始穿上宽松的 长裤。这是夏内尔作品中最引人注目的一项。 她使这种男性化的装扮别具一格，并将它带到 各种场合之中，随着流行时尚而变化风貌，有 活泼轻便的，也有高雅精致的。1 9 2 9 年，这 种宽松的长裤只有富贵的仕女才买得起，然而 当休闲服装标准化之后，夏内尔长裤流入街 道，成为千万妇女的目标。( 图1 9 ) 夏内尔所塑造的形象中，不可忽略的是珠 宝配饰。专门为时装订做首饰在其之前早已有 了，但是夏内尔赋予首饰以灵魂，并不介意首 饰是否使用真正的贵金属和宝石作材料，而重 要的是视觉效果必须具有震撼性。在她看来， 首饰并不是保值的财富，而是达到和时装配合 的最佳视觉效果的手段。( 图2 0 ) 图1 6 31 9 2 8 年照片。男装元素的 运用是夏内尔服装的最大特色。 图1 71 9 2 6 年夏内尔设计 的“小黑衫” 图1 8 1 奥黛丽赫本在电影 提凡尼的早餐中 3 ，3 1 9 3 0 年代夏内尔服装形象 分析 3 3 1 1 9 3 0 年代的目重代背景 从1 9 2 0 到1 9 2 9 年，西方社会逐步从第 一次世界大战之后的萧条中恢复起来，但随 着时间推移，经济大萧条继续冲击着这个世 界。进入到3 0 年代，社会虽然表面上没有 大动荡，但是任何人都感觉到这个平静的表 象之下正酝酿着另外一个巨大的动荡，并且 在任何时候都会爆发。 3 0 年代是以经济大危机作为开端豹。 1 9 2 9 年股票市场的崩溃造成了国际经济危 枫，西方各国出现了历史空前的企业破产和 广泛的失业。1 9 3 2 年，美国失业人口达到1 ， 4 0 0 万，德国则为6 0 0 万，英国是3 0 0 万。 经济萧条对时装工业造成很大摧残。法国 的时装业失业人数高达l 万人，不少时装 店被追关闭。在大危机中，大部分民众同 样遭到打击，衣食无着、食不果腹、衣不 遮体，自然更不用说对服装的追求了。 3 0 年代又是一个充满政治起伏和动 乱的时代。欧洲的法西斯主义日益猖獗。 与此同时，共产主义运动在欧洲也风起云 涌，共产主义和法西斯主义之间爆发了多 次的冲突，紧张的政治关系，大国之闽重 新划分政治版图的意欲，日益把欧洲带入 图1 8 2 “c h a n e l ”2 0 0 3 年春 夏推出的黑色小礼服 图1 9 夏内尔穿着水手衫和 宽松长裤 图2 01 9 2 5 1 9 3 0 年夏内尔使用彩色 玻璃、水晶和石榴石制作的项链 崩溃的边缘。随着局势的同趋紧张，欧洲的经 济继续恶化。3 0 年代德国法西斯乘国家动乱、 经济恐慌之机，利用国民希望稳定和富强的愿 望攫取政权，1 9 3 3 年希特勒上台。纳粹党和希 特勒本人都认为妇女应该恢复到传统角色，回 到家庭、厨房中，做贤妻良母。 3 0 年代以经济大危机开始，以第二次世界 大战结束。在这十年当中，上层人士从第一次 世界大战的巨大破坏中，从1 9 2 9 年开始的经济 大危机中认识到稳定的脆弱和人生的短暂，因 此更加追求生活的品质和享乐，希望通过纵情 声色、放荡形迹、醉生梦死来暂时忘却战争的 残酷。这时主要的娱乐方式还是跳舞，摇曳舞 蹈成为流行，舞池的乐队变成大乐队。同时， 在欧美国家运动俱乐部蜂拥而起，自行车、网 球、高尔夫球受到欢迎，其它运动也得到普及。 大量的运动服装和附件涌现，新的适合运动的 材料使人们越来越便于运动。 这一时期可说是非常悲惨的，但在艺术和 现代设计上却是一个重要时期，如法国1 9 2 5 开始 的“装饰艺术”运动在这期间在欧美国家产生很 大反响，成为持续了十年的主要设计风格：而立 体主义此时进入新的发展时期，其强调的直线、 简单的几何形式和单纯的原色体系，对于这个时 期的设计风格造成很大冲击。同时，现代建筑对 于时尚的影响也很大，法国建筑师勒科布西耶 的“新建筑”思想，以及他提出的“机械美学” 原则，就是时代的呼声。以达利为代表的超现实 主义对于时尚的影响也是不可低估的。( 图2 1 ) 图2 1 1 时装设计师e l s a s c h i a p a r e l l i 的超现实主义 创作 图2 1 2e l s as c h i a p a r e l l i 图2 2 11 9 3 0 年代是一个 理智与优雅的年代 3 0 年代，汽车设计上的流线主义风格一时 成为风尚。镀镍、玻璃、镜子和流线型的汽车 形状是这个时期的风格。从打火机到家具，从 吸尘器到酒具，什么都采用流线型式样，都使 用玻璃、不锈钢。把一切旧的都扔掉，以新的 机械形式取代它们，是新美学立场的核心。 勒科市西耶说一切都是机器：房子是居住的 机器，椅子是坐的机器，用机械的观点看待我 们的生活和社会，就是未来的审美，未来的美 学理论基础。这种观点自然也会在很大程度上 影响时装设计。 3 3 2 1 9 3 0 年代的时代形象 3 0 年代的女性理想美是优雅、成熟、妩媚， 具有女性味的美，2 0 年代那种女男孩形象不再 受人们欢迎。女孩子也认识到，真正的魅力来 自自身内部，因此她们讲究自然生活的情趣， 参加大量的户外活动，皮肤被阳光晒成棕红、 古铜色，自然而不矫揉造作，充满健康的气息。 为了塑造这种女性美，3 0 年代的时装重新 恢复到强调女性的妩媚、娇嫩和雅致上。( 图2 2 ) 1 9 2 9 年让帕图( j e a np a t o u ) 将裙摆降到离 地2 0 厘米，重新强调腰身，形成3 0 年代流行 基调。虽然当时的电影中出现非常夸张的服装， 但是欧美上流社会的晚装还是讲究高雅，虽强 调苗条、修长的轮廓，但并不十分夸张，在形 态上，上流社会也还是比较喜欢苗条的体态。 ( 图2 3 ) 图2 2 21 9 3 0 年代，服装样 式柔软、修长、自然 图2 2 31 9 3 2 年修长的 外出服样式 图2 31 9 3 0 年代夜礼服中大 胆露背的形式很时髦