（美术学专业论文）中国花鸟画的生命流阐释.pdf

摘要 中国花鸟画自诞生起就不以再现自然对象的外形为目的，而以把握 对象的内在生命为主旨，所以它不叫静物而叫写生或传神。写生和传神 是对花鸟的生命和精神的明确追求。一幅花鸟画作品的诞生，意味着作 者创造了个新的艺术生命。这个艺术生命在传达着自然生命信息的同 时，也必然传达着作者的自我生命信息。在自然界，自然生命个体的勃 勃生机和自然生命流的生生不息显现着无限的自然生命力信息。在人与 自然之间所进行的生命与生命的对话中，这些自然生命力信息始终激 发、唤起着人自身的自然生命力，并为人的精神生命提供不尽的养料。 中国花鸟画在其发展进程中不断推出新的艺术生命，从自然生命到艺术 生命，从自然生命流到艺术生命流，从自然美到艺术美，是一个互相区 别而又互相联系的动态过程。本文以生命美学这一新的视点，顺着中国 花鸟画的发展历程，梳理了中国花鸟画艺术生命流演进的整体脉络，并 对历代有代表性的花鸟画家和作品进行分析，深入阐释了中国花鸟湎艺 术生命流演进的具体实现。中国花鸟画艺术生命流蕴涵了作为创作载体 的自然生命流和创作者的自我生命流。作为创作载体的自然生命流本身 反映了历代创作者对自然生命认知、把握的广泛和深入；创作者的自我 生命流则隐含了中国花乌画文化沉淀的不断积累和文化底蕴的日趋深 厚。后者正是我们于现代多元文化背景中滋养精神生命的珍贵养分。 关键词：中国花鸟画；生命流；整体脉络；具体实现 a b s t r a c t s i n c ei tc a m ei n t ob e i n g ，c h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n gh a sb e e n p a y i n ga t t e n t i o nt oi t ss u b s t a n c eo fg r a s p i n gt h ei n t e r n a ll i f ei nan a t u r e o b j e c t ，a n dn e v e ro n l ya i m i n ga tr e a p p e a r i n gt h ef i g u r ef r o mt h eo b j e c t ， t h e r e f o r ec h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n gh a sn oc o n c e p to fs t i l ll i f eb u t i d e ao f d r a w i n gf r o mn a t u r eo rv i v i d n e s s t h ei d e ao fd r a w i n gf r o mn a t u r e a n dv i v i d n e s sm e a n st og oi nf o rt h ei n t e m a ll i f ea n d s p i r i ti nf l o w e ro rb i r d w h e na na u t h o rf i n i s h e dap i e c eo fc h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n g ，w e m e a nt h a tt h ea u t h o rh a sp r o d u c e dan e wa r tl i f e t i f f sn e wa r tl i f ec o n v e y s i n t e r n a ll i f ei n f o r m a t i o no fb o t hn a t u r eo b j e c ta n dt h ea u t h o r i nt h en a t u r e ， t h e r ei si n f i n i t ev i t a l i t yi n f o r m a t i o no f n a t u r el i f ew h i c hi sa p p e a r e dn o to n l y f r o mv i g o r o u si n d i v i d u a l sb u ta l s ot h r i v i n gf l o wo fn a t u r el i f e i nt h e l i f e t o - l i f ed i a l o g u eb e t w e e nh u m a na n dn a t u r e ，t h e s ei n f i n i t e v i t a l i t y i n f o r m a t i o no fn a t u r el i f ea l w a y se x c i t a t e dv i t a l i t yo fn a t u r el i f eo fh u m a n a n ds u p p l ym u c hn o u r i s h m e n tt os p i r i tl i f eo fh u m a n i nt h ec o u r s eo fi t s d e v e l o p m e n t ，c h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n gh a sh a dm o r ea n dm o r ea r t l i f e t h ec o u r s ef r o mn a t u r el i f et oa r tl i f ea n df r o mt h ef l o wo fn a t u r e1 i f et o t h ef l o wo fa r tl i f em e a nt h ec o u r s ef r o mn a t u r eb e a u t yt oa r tb e a u t y , t h i si sa d y n a m i cc o u r s eo fb o t hd i f f e r e n t i a t i n ga n di n t e r a c t i n g w i t han e wv i e w p o i n to fl i f ea e s t h e t i c sa n da c c o r d i n gt ot h ec o u r s eo ft h ed e v e l o p m e n to f c h i n e s ef l o w e r - a n d b i r dp a i n t i n g ，t h i sp a p e ri nt h ef i r s tf i n do u tt h e m a c r o v e n a t i o nw h i c ht h ef l o wo fa r tl i f eo fc h i n e s ef l o w e r - a n d b i r d p a i n t i n gh a se v o l v e df o r w a r d ，a n ds e l e c ts o m er e p r e s e n t a t i v ea r t i s t sa n d t h e i r w o r k so fp a s td y n a s t i e st od e e p e nt h ee x p l a n a t i o no fc o n c r e t er e a l i z a t i o n w h i c ht h ef l o wo fa r tl i f eo fc h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n gh a se v o l v e d f o r w a r d t h ef l o wo fa r tl i f eo fc h i n e s ef l o w e r - a n d - b i r dp a i n t i n gc o n t a i n s t h ef l o wo fn a t u r el i f ew h i c hb e l o n g st oc a r r i e ra n dt h ef l o wo fs e l fl i f e w h i c hb e l o n g st ot h ea u t h o r s t h ef l o wo fn a t u r el i f ew h i c hb e l o n g st o c a r r i e r sr e f l e c t sh o wt h ea u t h o r so fp a s td y n a s t i e sp e r c e i v ea n dg r a s pt h e n a t u r el i f ew i d e l ya n df u r t h e r l y ；t h ef l o wo fs e l fl i f ew h i c hb e l o n g st ot h e a u t h o r sc o n t a i n sh o wc h i n e s ef l o w e r a n d b i r dp a i n t i n ga c c u m u l a t e sm o r e a n dm o r ec u l t u r es e d i m e n ta n dd e e p e n sf u r t h e ra n df u r t h e rc u l t u r e i m p l i c a t i o n t h e s ec u l t u r es e d i m e n ta n di m p l i c a t i o na r ei n v a l u a b l en u t r i e n t f o ro u rs p i r i tl i f ei nt h i sm u l t i c u l t u r ea g e k e yw o r d s ： c h i n e s ef l o w e r - a n d b i r d p a i n t i n g ；t h e f l o w o fl i f e ； m a c r o v e n a t i o n ；c o n c r e t er e a l i z a t i o n 引言 本文进行了一个新的研究尝试，即从生命美学的角度深入进行中国 花鸟画发展的阐释。文章的选题与构思主要是基于以下社会、文化艺术 和学术研究方面的发展背景：工业文明引发了现代社会人类生命安居的 困境；文化艺术的多元化发展带来了自由选择的困惑；生命美学以人类 自身的生命活动为其现代视界；中国花鸟画的发展蕴涵着艺术生命流的 演进。 文章的基本思路是：首先，概要介绍生命美学的基本观点，其目的 当然不是为了在理论上进行生命美学的深入研究，而是简明地对研究的 新视点进行必要的具体描述，从这一具体描述本身就可以直接看到将生 命美学应用于中国花鸟画发展的阐释的必要性与合理性。然后，以生命 美学为新视点，顺着中国花鸟画的发展历程，一方面，具体分析中国花 鸟画艺术的生命力、花鸟画创作中生命信息的表达，梳理中国花鸟画艺 术生命流演进的整体脉络；另一方面，对历代有代表性的花鸟画家和作 品进行分析。深入阐释了中国花鸟画艺术生命流演进的具体实现。最后， 水到渠成地重新凸现中国花鸟画审美价值的现代意义，彰显中国花鸟画 的生命美学内涵，以期望这能够成为更多现代人在多元文化背景中滋养 精神生命的珍贵养分。 文章将研究的内容分为四个部分，具体安排如下： 第一章从传统到现代；生命美学新视点 西方生命美学的基本精神，中国古典美学的丰厚基础和近现代生命 美学的优秀成果都极大地支持和推动着我国当代生命美学的发展。这里 重点是概要介绍生命美学的基本观点，包括西方生命美学、中国生命美 学的基本观点。以此作为本文研究的新视点的具体描述，并且从中直接 凸现将生命美学尝试应用于中国花鸟画发展的审视与阐释的必要性、合 理性和深刻的意义。 第二章中国花鸟画的艺术生命：生命信息与生命流 以生命美学这一新的视点，在对艺术与生命、自然生命与艺术生命、 中国花鸟画的生命信息与生命流等系列概念及其关系进行综合分析 的基础上，顺着中国花鸟画的发展历程，梳理了中国花鸟画艺术生命流 演进的整体脉络。其中，中国花鸟面的发展历程表现为唐代形成、两宋 繁荣、元代变格、明清向纵深发展。 第三章生命流在中国花鸟画艺术创作中的具体实现 继续以生命美学这一新的视点，从中国花鸟画艺术生命流演进的整 体脉络展开。对历代有代表性的花鸟画家和作品进行分析，深入阐释了 中国花鸟画艺术生命流演进的具体实现。历代有代表性的花鸟画家( 作 品名称从略) 包括：唐代的薛稷、边鸾：五代黄荃、徐熙；两宋的崔白、 赵佶、院画、文同、苏轼：元代的钱选、王冕；明代的林良、吕纪、沈 周、陈淳、徐渭、陈洪绶；清代的朱耷、石涛、恽寿平、扬州八怪。 第四章中国花鸟画审美价值的现代意义 水到渠成地凸现中国花鸟画审美价值，彰显中国花鸟画的生命美学 内涵，以期望这能够不仅有助于推动其艺术生命流继续向前，而且有助 于在现代多元文化背景中吸引更多的人沿着其艺术生命流逆向游弋以 获得滋养精神生命成长的养分。这也是笔者尝试对中国花鸟画发展以生 命美学这一新的视点来审视与阐释的深刻意义。 总之，作为一个新的尝试，本文的研究既具有一定的理论意义也 具有直接的现实意义。首先，就生命美学的发展而言，本文的尝试是生 命美学的一个新的应用，落脚于中国花鸟画发展的阐释，这反过来可以 具体表现生命美学的理论价值。其次，就中国花鸟画的发展而言，本文 的尝试则是从一个新的视点进行中国花鸟画源流的考察与分析，挖掘中 国花鸟画所蕴涵的艺术生命流的文化内涵。最后，本文通过中国花鸟画 发展的生命美学阐释，以彰显中国花鸟画艺术在现代多元文化背景中的 生命力，让它进入更多人的审美视野；通过对中国花鸟画所蕴涵的艺术 生命流的文化内涵的挖掘，以帮助现代人重新找回失去的现实家园和精 神家园，逐步摆脱工业文明所引发的生命安居的困境。 当然，本文的研究有不足之处，例如在梳理中国花鸟画艺术生命流 演进的整体脉络和分析生命流在中国花鸟画艺术创作中的具体实现时， 时间上只到清代为止，尚未涉及近现代的发展。另外，由于学识积累和 研究经验方面的局限，本文的研究难免存在一些纰漏，恳请各位老师和 专家批评指正。 第1 章从传统到现代：生命美学新视点 1 1 本体论的转向与生命美学的提出 哲学本体论经历了一个从传统本体论向人类生命本体论演进的过 程，即自然本体论神灵本体论理性本体论人类生命本体 论。2 0 世纪，美学经历了百年沧桑，致力于本体的当代追问，开始走出 传统观念的遮蔽，转向对生命、人类境况等审美现象的特别关注。在实 践美学之后，2 0 世纪8 0 年代末我国出现生命美学思潮，这推动了“非 主流美学的崛起”( 瞿墨) 。 2 0 世纪8 0 年代起，基于中国美学与西方当代美学的内在契合，宗 耀良、蒋孔阳、封孝伦、雷体沛和潘知常。从王国维( 1 8 7 7 1 9 2 7 ) 、鲁迅 ( 1 8 8 1 - 1 9 3 6 ) 、朱光潜( 1 8 9 7 - 1 9 8 6 ) 、宗白华( 1 8 9 7 1 9 8 6 ) “接着讲”， 进一步强调当代美学的现代视界人类自身的生命活动圆，提出中国 当代生命美学，并进行深入探讨，但远远没有形成统一的体系。学者们 的研究热情和理论分歧不断印证着两个事实：( 1 ) 美学的近现代转向使 它成为真正的人学，美学必须超越现实的平庸，展示人性的丰满，挖掘 生命的深度，敞开人文的维面，展现文化的终极关怀：( 2 ) “美是难的”， 这是两千年前柏拉图的由衷感叹，并不断引起美学家们深深的共鸣，在 过去如此，在未来也必定会如此，理论的分歧与争论就是直接表现。 对生命美学的涉足无疑激发了笔者对美学的极大兴趣，但是，毕竟 没有来得及非常深入系统地学习，而且本文的目的也不是对生命美学本 身进行深入的理论探讨。因此，以下就不详细阐述它的完整恩想，只对 它的基本观点进行概要介绍。 这几位学者近些年来在该领域的研究成果如下，宗耀良著艺术家生命向力( 上海社会科学 院出版社，1 9 8 8 1 1 ) l 蒋孔阳著美学新论( 人民文学出版杜，1 9 9 3 ) ；封孝伦著人类生命系 统中的荧学( 安徽教育出版社1 9 9 9 1 2 ) ；臂体沛著存在与超越：生命美学导论( 广东人民 出版杜，2 0 0 1 ) ：潘知常著生命美学( 河南人民出版杜。1 9 9 1 5 ) ，诗与思的对话：审美活动 的本体论内涵及其现代阐释( 上海三联书店1 9 9 7 ) ，美学的边缘：在阐释中理解当代审美 观念( 上海人民出版社，1 9 9 8 ) ，生命美学论稿：在阐释中理解当代生命荚学( 郑州大学出 版社2 0 0 2 ) 在人类生命本体论的意义上，人的生命活动包括认识活动、实战括动和审美活动 3 1 2 生命美学的基本观点 一、西方生命美学的基本观点 西方的生命美学，即西方的生命本体论美学，兴起于十九世纪上半 期到二十世纪初期，以叔本华( 1 7 8 9 1 8 6 0 ) 、尼采( 1 8 4 4 1 9 0 0 ) 、狄尔 泰( 1 8 3 3 - 1 9 1 1 ) 、齐美尔( 1 8 5 8 1 9 1 8 ) 和柏格森( 1 8 5 9 1 9 4 1 ) 为代表。 叔本华根据他的生存意志论，结合柏拉图的理念说，提出“美存在 于理念中”的观点。他认为意志客体化所显现的理念的级别越高，则美 的级别也越高。对各种艺术，叔本华最推崇音乐，认为“音乐乃是全部 意志的直接客体化和写照”。尼采明确地把艺术本体论化，并且提出 “艺术是生命的生成”的观点，认为艺术是人类自身的一种形而上的生 命活动。并且说艺术“是使生命成为可能的伟大手段，是求生的伟大诱 因，是生命的伟大兴奋剂”。m 狄尔泰和齐美尔也从生命本体的层面关注美的本原与艺术的本原。 狄尔泰认为审美活动和艺术活动是人的“一切活动中最纯真的活动”， 把艺术与生命联系起来。他以“神思”或“体验”为核心和基础提出艺 术生命本体论，认为艺术的问题就是生命的问题。齐美尔则把艺术视为 生命的形式，他认为内在生命与感性形式是不可分割的，内在生命本身 是没有形式的，但是它又不停地为自我生成形式，一旦某种形式的生命 生成之后，它又要求具有超越历史阶段或摆脱生命律动束缚的权力。回 柏格森是西方生命美学的集大成者，他构建了以生命意志论为基 础，以直觉主义为核心的生命美学体系。他把艺术创作看成人类生命的 创造进化过程，认为生命冲动是一个相续的生成之流，艺术是生成之流 或生命创造进化的有机组成部分，艺术创作就是艺术家以内在生命冲动 为对象，通过直觉体验深入到持续不断的生命冲动的激流中去，与对象 合而为一。审美体验就是一种生命体验，艺术就是艺术家对生命本体的 直觉体验的感性显现。与艺术创作一样，艺术欣赏也是生命创造进化过 尼采著悲剧的诞生 嗍上海：三联书店，1 9 8 6 ：3 8 5 朱立元，寇鹏程中西方美学的历史与发展【j 】中国大学教学，2 0 0 3 ( 1 0 ) ：1 8 - 2 1 4 程的一部分。柏格森认为美源于内在的生命本体，美的本质在于通过客 观对象的感性形象来显现内在的生命冲动，而直觉体验能够直接把握到 生命本体，发现或认识到客观对象的美。 总之，西方的生命本体论美学把艺术创造与生命活动联系起来，把 艺术视为人类生命的生成过程。美学家以生命作为逻辑起点来建构美学 理论，直至符号论荚学家苏姗朗格提出艺术是“生命的形式”，是 “人类情感的符号形式的创造”等观点，。她既吸取生命本体论美学理 论的台理内核，又接受和系统深入阐发了恩斯特卡西尔的符号学理 论。她认为艺术是内在生命本体通过一定载体的感性显现，情感与形式 是构成审美起源的两大要素，而富有表现力的艺术符号形式也就是美。 可以说，西方生命美学因苏姗朗格的工作而得到深化和发展。 二、中国生命美学的基本观点 1 中国古典美学的一脉相承：“生命即美” 美学家刘纲纪认为，在中国美学思想的发展历程中，一共有美学六 大思潮，即“儒家美学、道家美学、楚骚美学、玄学美学、禅宗美学和 明清具有人文主义色彩的自然人性论美学。”这六大古典美学思潮在不 同历史时代的产生、发展和交融历程就是中国美学思想的积累历程。六 大思潮虽然具有不同的内在特征和外显形态，但是它们却一脉相承地贯 穿了“生命即美”的共同思想，蕴涵着深刻的人性内容和高尚的人格精 神，具有深邃的生命意味，这也是中国古典美学的共同本质。因此，中 国古典美学也是富于生命精神的美学，中国有着悠久的不断沉淀生命美 学的历史。儒家以“仁”为本；道家崇尚“自然”；楚骚“发愤以抒 情”。追求“惊采绝艳”的感官之美；玄学以玄远超脱的态度追求绝对 自由；禅宗强调“自性”；自然人性论倡导“童心”、“主性情”等观 点。容易看出，这些古典美学的思想沉淀都是以“生命即美”为内蕴的。 2 中国现代美学的起步：从王国维、鲁迅，到朱光潜、宗白华 中国古典美学的历史终结或者现代美学的逻辑起点，是以王国维美 学的出现为标志的。他非常关注个体的生命存在，从个体生命存在的根 苏堋朗格著情感与形式 m 中国社会科学出版社1 9 8 6 ：4 6 0 5 水f j 发，把m 荚活动吞作人生现实，i w j 吁的瞬问超越。王国维的“境界 说”发扬了传统的审美精神，强调生命创造力的自由展开，而且非常重 视文化人格的审美，对进行自由刨造的生命本身有一个t 最格的审美要 求。王国维美学深刻地触及了中国美学历史转变的两大基础矛盾：自我 意识觉醒的个性与僵固的古代社会结构的矛盾，向人的境界上升的感性 与超运的古代客体理性的矛盾，并由此展开对古代美学的总结和现代诠 释。王国维之后，鲁迅、朱光潜、宗白华都紧接着从生命的角度来谈美。 鲁迅的思路和王国维相近，但他不是像王国维那样过于悲观，而是 以反抗的姿态去面对人生的悲剧。认为“生命是我自己的东西，所以我 不妨大步走去，向着我自以为可以走去的路；即使前面是深渊，荆棘， 峡谷，火坑，都由我自己负责。”还认为审美不只是解脱之道，更是 对人生苦难的抗争，重视对个性与精神的尊重与张扬。 朱光潜终生追求人生与艺术的互动，高度重视审美中的生命韵味和 生命情趣。他认为人能够籍艺术而超脱现实、摆脱人生苦难；艺术是寄 托人的精神的理想境界，艺术的境界是意象和情趣的融合同一：审美是 人的自由生命活动的表现，是人的生命的升华。在他看来，审美和艺术 所实现的人的生命超越是植根于人的自然生命的一种自由活动。9 宗白华美学思想的基础是以个性自由为核心的生命活力论。活力既 体现在作为主体的人的生命中，又体现在作为客体对象的自然中。宗白 华的名言“拿叔本华的眼睛看世界，拿歌德的精神做人”就是对以上两 个方面的概括。他以生命流动的基本思想为依据，认为人类最深心灵与 其环境世界相触相感时的波动，是美和艺术的根本，美和艺术所表现的 证是生命内部最深的骚动。 3 中国当代生命美学的兴起与发展 西方生命美学的基本精神，中国古典美学的丰厚基础和近现代生命 美学的优秀成果都极大地支持和推动着我国当代生命美学的兴起与发 展。二十世纪八十年代后期以来，当代的许多美学专家都把目光转向人 的生命，认为：艺术离不开生命的律动，美的本质离不开生命，“生命” 鲁迅鲁迅全集( 第3 巷) 【m 】人民文学出版杜，1 9 8 1 ：5 1 问固忠朱光潜美学思想研究【m 】辽宁人民h l 版社，1 9 8 7 ：3 4 宗白华艺境i m 。北京大学出版社。1 9 9 7 ：j 3 3 ，1 3 5 6 在人类的审美活动中扮演主角。 宗耀良( 1 9 8 8 ) 提出“美在于生命”的观点。他认为：“美应能表 现生命、关照生命、强化生命。美。应由生命力量的引导而产生；仓u 造 美的过程就是生命力量的展示过程；鉴赏美的过程，便是体味自然生命 与生命自然的形态的过程。美，应能唤醒生命、激扬生命、指导生命。 这样的美，才是当代最高形态的美和最有生命的美。”。封孝伦( 1 9 8 8 ) 认为：艺术发生的原动力是人类的生命意识，人类的生命意识选择艺术 的内容和形式，美是人的生命追求的精神实现。蒋孔阳( 1 9 9 3 ) 强调“美 是人的本质力量的对象化”，认为：“因为人是一个有生命的有机整体， 所以人的本质力量不是一个抽象的概念，而是一个生生不已的活泼泼的 生命力量。”圆 潘知常( 1 9 9 1 ) 提出：“美学必须以人类自身的生命活动作为自己 的现代视界，换言之，美学倘不在人类自身的生命活动的地基上建构自 身，它就永远是无根的美学，冷冰冰的美学，它就休想真正有所作为。” 为了把“物”的美学彻底还原为“人”的美学，他重新界定了“生命美 学”，并且从生命活动的角度全面考察了审美活动。他的生命美学把人 的理想本性规定为“超越存在，即不断向意义的生成”，。并认为人之 为人的“第二次诞生”是自由生命、自由个性的诞生，而自由个性是自 由生命在个体身上的最终实现。他把生命荚学作为生命的最高阐释，其 深入的理论研究( 1 9 9 7 ，1 9 9 8 ，2 0 0 2 ) 始终以审美活动为核心，关注审 美的本体意义、生命意义，把审美活动作为种本体活动或一种生命存 在方式进行深入地考察。对人类自身的生命活动而言，所谓本体的角度， 就是指“生命如何可能”或“生命的存在与超越如何可能”，即指生命 的终极追问、终极意义和终极价值。 霄体沛( 2 0 0 1 ) 认为，人类所有活动的直接基点和全部目的、意义， 都是为了人的存在及对存在的超越；存在与超越，就是生命的存在与超 越( 或发展) 问题，没有生命的存在与发展，也就没有艺术，更没有审 宗耀良著艺术家的生命向力【m 】上海社会科学院出版杜，1 9 8 8 ：7 ，8 蒋孔阳著英学新论 m 】，人民文学出版社。1 9 9 3 ：2 德国哲学家恩斯特卡西尔在人论( 甘阳译) 中指出人具有创造“理想世界”的能力 人的本质就是人的无限的创造活动，人是“符号的动物” 美；美学，是对艺术活动和审美活动的把握、揭示和弘扬。他深入探讨 了艺术与生命的关系。将人分成现实生命和艺术生命两个部分，认为现 实生命是不完美的、有缺陷的，而艺术生命则是完美的、理想的和自由 的。艺术与每个人的存在息息相关，人们应该走向自己，看清自己的真 实状况，并且学会如何安置自己的生命。 1 3 中国花鸟画发展阐释的新视点 以上对生命美学的基本观点的概要介绍也是对本文研究的新视点 的具体描述，从中可以直接凸现将生命美学尝试应用于中国花鸟画发展 的审视与阐释的必要性、合理性和深刻的意义。 对中国花鸟画的发展，过去主要是基于传统本体论或者基于中国花 鸟画艺术形式的要素的演变来阐释和挖掘它的文化内涵。以生命美学为 新的视点来重新审视中国花鸟画艺术的流变，我们就会发现，创作者的 生命之思一刻也不曾停息。中国人对自然的亲和是由来已久的，花鸟作 为自然造化的一种审美对象，以其特有的形色声情赋予人们优美闲适、 赏心悦目的精神享受，展示着其郁勃的生命力。在文化历史发展的过程 中，它们一直都是艺术创作的重要素材。创作者通过对花乌生命的抒写， 完成自我生命的提升和对生命、存在的重建，企达自由、忘我而无限的 生命之境。在这一过程中，自由的个性得以全面实现，个体生命的征程 得以风景般地展开。并且，与其它艺术样式一样，中国花鸟画蕴涵着对 生命的现实关怀和终极关怀。 文章接下来就以生命美学为视点来考察中国花鸟画的发展，以解读 其丰富而独特的生命内涵，并彰显其在当下文化背景下的特殊审美价 值。需要预先说明一点，本文既可以按照生命美学的框架组织中国花鸟 画的资料，也可以按照中国花鸟画发展的时间顺序组织资料。根据个人 的基础和优势，本文选择后一方式，这便于恰当地把握中国花鸟画艺术 的演迸历程，分阶段结合生命美学的主要观点阐释中国花鸟画艺术的整 体特征与具体实现。 霄体沛著存在与超越：生命茭学导论【m 】广东人民出版杜，2 0 0 1 ：3 ，5 8 第2 章中国花鸟画的艺术生命、生命信息 与生命流 2 1 中国花鸟画：从自然生命到艺术生命 一、艺术与生命 艺术以其独特的文化内涵与人之为人的生命活动有着密切的联系。 按照生命美学的基本思想，艺术活动是审美活动的分化形态，它追问、 反思人的自身价值、生存意义。艺术是人类内在意义世界的承担者，艺 术也是出自于对生命意义的深刻体验，它的存在是为了激发起心灵对生 命的把握。艺术是生命本体达到透明的中介，是生命力量的敞开，是生 命意义的强化。艺术与生命的关系还有以下具体表现： 1 艺术的基本精神就是人的生命精神 在各种艺术活动之中，人总是通过各种文化符号行为展开生命感受 的动态流程。人的生命精神这一本质因素始终贯穿于层出不穷、形式丰 富的艺术理论和艺术创作之中。艺术创作不是简单创造一件作品，而 是创造一种对美的理解和欣赏的活动，即创造美的意境活动。艺术创作 过程根植于生命活动之中，人们只有处于一种深层两具有活力的生命领 悟和存在状态，才能超越一般的认识经验，进入审美活动所能企及的一 种鲜活的、难以言传的体验中去。 2 生命需要艺术，艺术完善生命 人的生命只有在向自身完善的理想突进时才是完美的，艺术创造作 为对突进中的生命力本身的把握，希望生命向前迈进的世界和生命力本 身一样完美。圆艺术创作者往往能从普通的材料中发现并且创造出动态 的生命的形式力量，使生命在自我塑造过程中不断超越自身。艺术所创 唐星明绘画艺术的生命之象与生命精神【j 】v - q jj l 师范学院学报( 哲杜版) ，2 0 0 2 ( 3 ) ：7 0 - 7 3 冒体沛艺术指向活动的审美特性【j j 泉州师范学院学报( 社会科学) ，2 0 0 4 ( 1 ) ：7 4 7 9 9 造出的完美世界反映了自由生命的要求，自由生命也呼唤人从现实中站 立起来，按照这个完美世界的样子而向前走去。 3 ，艺术的使命在于对生命的自出表现和终极关怀 从人类文化艺术的发展过程来看，各种艺术活动都是人对生命感受 的动态把握。人有表达生命感受的需要，艺术活动正是人的生命感受自 由而集中的表达。因此，艺术活动成为表达生命感受更为理想的方式和 需要。艺术的使命不仅在于表现生命，还在于关怀生命。艺术对生命的 关怀既是现实的，更是终极的。艺术的终极关怀实际上就是关怀人的精 神世界、关怀人的内在生命。艺术崇高体现精神的力量以及生命的意义 和价值，它从人的灵魂深处生发，不断激发人无穷的创造性，激活人潜 在的生命力。因此，它更表现为对人的终极关怀，这也是审美活动对人 类终极价值满怀关注的具体表现。 二、自然生命与艺术生命 1 审美活动实现从自然生命到艺术生命的抽象和创造 自然生命现象本身具有无限的丰富性和生动性。人在进行改造自然 推进文明的创造性活动时，与自然之间也不断进行着生命与生命的对 话。o 人们运用艺术语言通过对自然生命现象的描述来表达对生命的感 悟，表达对生命力的追求，并推动艺术形象和艺术作品的演化与升华。 艺术形象和艺术作品通过对自然生命现象的抽象和创造而得到艺术生 命；艺术生命不是自然生命的机械复制，而是审美活动以自然生命为对 象和载体，实现了人们对审美理想的表达和对自由个性的追求。 2 从自然生命到艺术生命的审美超越形成艺术生命的审美价值 自然生命有着不同的形状、色彩、气息和动静之态，它除了功利的 价值外，还有着不同的审美价值。自然生命的美在于其生命力的显现， 它们的美是生命之美。生命意味着创造、发展，意味着生生不息的变化 和无穷无尽的奥秘。一种具体的艺术样式既是一种语言符号，又是种 生命符号。艺术创作者运用形象的艺术语言把对艺术主体的强调引入艺 蔡毅生命之流：艺术情_ 蓐的运动生成f j j 云南牡会科学。2 0 0 0 ( 3 ) ：8 5 - 9 2 1 0 术的本体之中，将冷漠的认识工具变成活泼的生命实体，以唤起人的生 命体验，艺术创作者正是在“观象取象立象”这一过程中，完 成对自然生命的超越，创作出多姿多彩的艺术生命形象。这是一个不断 发现、挖掘审美活动，并且力求栖居其中、企达生命澄明的历程。 三、中国花鸟画的艺术生命 一幅花鸟画作品的诞生，意味着作者创造了个新的艺术生命。中 国花鸟画自唐代草创起就不以再现自然对象的外形为目的，而以把握对 象的内在生命为主旨，所以它不叫静物而叫写生或传神。写生和传神是 对花鸟的生命和精神的明确追求。从自然界的生命到艺术的生命，从自 然美到艺术美，是一个互相区别而有互相联系的过程。中国花鸟画的 艺术生命把花鸟形象与人的生命融为一体，并使它升华而永恒。 1 中国花鸟画的艺术生命有一个内涵日趋丰富的演进过程 中国花鸟画的对生命的表述在不同的时期有不同的特点，整体来看 上是一个内涵日趋丰富的演进过程。唐代革创时期，花鸟画只是作为真 实花鸟的代用品而存在，画家们追求似与真，把“妙得其真”当作艺术 的最高境界，以达到“移生动质。变态不穷”。这是一种生命的真实。 后来经由五代至宋，中国花鸟画开始自觉地表达审美感受，创作者的自 我生命活动在作品中的审美实现由不明显到明显，由不自觉到自觉。元 明清以来的花鸟画则以更为丰富的语言和更为多样化的形式传达着来 自自然和自我的生命信息，画家们内在真实的生命情感、生命精神得以 淋漓尽致地体现。 2 中国花鸟画家在艺术生命生成的同时“使生命的存在与超越成为 可能” 中国花鸟画从“妙得其真”的追求，发展到不失形似而得情景交融 的“寓兴”，与直抒胸意不拘于形似的“写意”。这反映了中国人对于 花鸟的审美习惯使不断演进变异的中国花鸟画表现出自己独特的审美 价值，借助于对花鸟自然美的有选择有升华的描写，进而揭示人的思想 鲁慕迅生命的信息中国花鸟画审美初探2 0 世纪花鸟嘶艺术论文集霍庆：重庆出版社 2 0 0 16 始一版：2 4 8 ， l i 感情、生活理想、道德、品格和情操，。这是中国花鸟画艺术生命的集 中表现。中国花鸟画表现的目的不仅仅是客观对象本身，更是艺术生命 的生成。中国花鸟画虽然源于生活、自然，但它不是重复生活、自然， 它已经超越了生活、自然，将它们转化成一种情感的形态，以对象为载 体表现人的思想情感和人的审美价值，即通过艺术生命的生成完成艺术 人生的实现，通过审美活动“使生命的存在与超越成为可能”。 2 2 中国花鸟画的生命信息与生命流 一、艺术生命信息：自然生命与自我生命 1 f 中国花鸟画蕴涵着自然生命信息与自我生命信息 中国花鸟画，不论是以形写神，还是借物抒情，不仅传达着来自自 然对象的生命信息，同时也必然传达着来自作者自身的生命信息，后者 包括肉体的和精神的两个方面，而且精神生命信息又以思想、情感、意 趣等生命现象的高级形式反映在作品中。当然，不同的花鸟画作品表现 出不同含量的自然和自我两种生命信息。有的花鸟画作品，客观对象的 生命信息居于明显的主导地位，而作者主体的生命信息则渗透于客观对 象的形神之中。有的花鸟画作品，作者主体的生命信息居于明显的主导 地位，非但不求形似，即便是所谓的神似，也多半不是客观对象的神， 而是作者主观的神。 2 自然生命信息与自我生命信息的交融渗透形成中国花鸟画的艺 术生命 一般说来，一幅中国花鸟面中蕴涵的自然生命信息与自我生命信息 总是相互交融、相互渗透，共同塑造创作者所追求的艺术生命。对于 具体的作品而言，不论蕴涵的自然生命信息多一些，还是自我生命信息 黄强苓传统中国嘶的艺术精神与境界 j 英术观察，2 0 0 3 ( 1 1 ) ：3 2 3 5 鲁幕迅生命的信息中国花鸟( 团i 审夔初探2 0 世纯花鸟画艺术论文集，蓐庆：霞庆h ；版社 2 0 0 i6 ：2 4 8 - 2 4 9 f ! 时敏生龠信息的交触互渗中闭花乌嘶市芙初探【j 太原刖t 大学学j 旺( 社会科学 版) ，2 0 0 1 ( 9 ) ：1 6 - 18 1 2 多一些，都是人在自然中对自身的观照，是自然生命和自我生命的升华。 因此，艺术生命之源有两个方面：一是自然的生命，即天源；一是自我 的生命，即心源。唐代张璨说：“外师造化，中得心源。”造化便是自然 的生命，心源便是自我的生命。自然的生命生生不息，变化万千，即 便是一株花，一只鸟，它的所包含的生命信息也是无穷无尽的，更何况 万类竟荣的大干世界。自我的生命所展示的思想、情感、智慧、技巧、 品格、个性等等同样无限丰富，它所提供的信息量同样是无穷无尽的。 作品中包含两种生命信息含量的多少、强弱和品格直接表现了创作者的 作为生命最高存在方式的审美活动的具体展开和演进。 二、花鸟画创作与生命信息的表达 1 中国花鸟画的艺术形式是其艺术生命信息的载体 艺术生命存在于自己的机体即特定的艺术形式中，艺术形式是把自 然和自我两种生命信息传达给观者的中介，是艺术生命信息的载体。为 了更加充分地传达生命的信息，在绘画观念不断发展的同时，艺术创作 者不断研究艺术形式，探索艺术语言，以及相应的表现手法和技法。艺 术形式的发展和艺术观念的发展在艺术史上具有同样重要的意义，而且 往往是同步发展的。例如水墨写意画法和写意创作观的产生就是紧紧联 系在一起的。艺术形式是艺术家独特的创造，但又不是凭空创造。创作 者根据一定的审美理想，把自然生命的节律与自我生命的节律升华为艺 术生命中的节奏和韵律，并由笔墨把它固定为一种物化的形态，这就是 艺术的形式，这就是中国花鸟画艺术生命的有机的载体。中国花鸟画在 其发展过程中，不仅早己开始借鉴西方绘画形式，而且不断从我国的民 族、民间美术中吸取营养，从姊妹艺术和大干世界中得到启示和灵感。 2 花鸟画创作通过艺术形式因素有机合成来实现艺术生命信息的 表达 自然的生命表现于自然的节律中，艺术的生命则存在于艺术的气韵 鲁慕迅生命的信息中国花鸟画审美初探2 0 世纪花鸟面i 艺术论文集莺庆：重庆出版社 2 0 0 1 6 ：2 5j 詹七一论艺术形式的本体意义 盯昆明大学学报( 综台版) ，2 0 0 0 ( 2 ) ：3 3 3 6 1 3 中。中国花鸟画中的节奏和韵律，是由各种形式因素的有机合成来体现 的。如用笔的轻重、疾徐、巧拙、刚柔，用墨的浓淡、干湿、清浊，笔 形粗细、长短、曲直，笔组的疏密、穿插、逆顺、排比、错落，以至造 型的大小、欹正、方圆，色调的冷暖、明暗，构图的繁简、虚实等，无 不产生不同的节奏和韵律。而就在这种节奏和韵律中，便产生了艺术生 命，传达着自然生命的信息和自我生命的信息。各种形式因素的有机合 成以笔墨为主旋律，具有咀筒驭繁的特点。其中，用笔尤其被强调到 极高的地位，“线”成为造成中国画中节奏和韵律的首要因素。南齐谢 赫提出“气韵生动”四字，后来各家又进一步阐释。虽然都有定的历 史局限性，但是作为对艺术生命的生动表述，它已经接触到中国画的本 质和规律，深入到艺术的最核心的问题。可以说，“生动”就是生命的 运动，是自然和自我的生命信息的传达；“气韵”是这种生命信息在艺 术中的表现形态，即韵律和韵味。 总之。花鸟面的创作就是花鸟画家以特有的形式与方式来表达艺术 生命信息，实现审美活动的具体展开和演进过程的迹化，形成人们进行 自由个性碰撞和自由生命对话的空间，从而进入并安居于生命的最高存 在。 三、中国花鸟画的生命流 中国花鸟画在一千多年的发展和演进过程中，经过历代创作者的不 懈探索和开拓，其艺术精神与时俱迸，内涵和表现力越来越丰富。如果 一幅花鸟画作品就是一个鲜活的艺术生命，那么个创作者的一系列花 鸟画作品就能够显示出艺术生命的日趋成熟的进程，历代创作者为我们 留下的为数众多的作品显然就形成蔚为壮观的艺术生命流。如果一幅花 鸟画所星现的艺术生命是自然生命与自我生命的有机统一体，那么所有 中国花鸟画呈现的艺术生命流就是蔚为壮观的自然生命流与自我生命 流的有机统一体。这里的自然生命流是艺术生命流的载体，虽然它相对 于整个自然界亘古以来的生生不息来说是微不足道的，但是就其所蕴涵 刘玉泉中国花鸟厕美学特点浅说 j 齐鲁艺苑，1 9 9 4 ( 2 ) ：8 1 3 f 4 的自然生命演化的无限信息而言，也是全息对应的：自我生命流首先是 历代花鸟画创作者精神生命的聚汇，通过笔墨的形式和图式去倾吐心灵 的感悟，从中折射出我们博大精深的传统文化和历代创作者于审美理想 孜孜以求的精神。因此，中国花鸟画的艺术生命流所呈现的就是历代创 作者的生命活动史，特别是审美活动史。这一审美活动史实际上就是以 历代创作者为代表的中国人“理想”地实现人类自由本性的历程，它从 本质上也反映了中国人对于自由之为自由逐步得到真正理解的心路历 程。 虽然我们现在已经知道“自由”的界定，但是它的丰富内涵只是 在人们精神高度自觉的今天才得以把握的。这里需要强调的是，面对一 个充满可能性的未来世界，我们离擅长自由之自由的主观选择还有一段 距离，这段距离始终动态地存在着，它的大小取决于人们对于必然的把 握能力与自我超越能力。在中国花鸟画的发展历程中，众多的花鸟画家 倾其心力进行创作，恰好可以进一步表明审美活动与个体生命活动密切 相关，个体生命活动通过审美活动得以显现、敞开，审美活动也因作为 个体生命活动的对应而显得更有意义。审美活动并不满足于对美的寻找 和反映，而是意在生命自身的提升，是对于生命活动自身的一种自由愉 悦的揭示。审美活动完全应该成为人类生命活动中最根本的东西，成为 人类在漫长的生命进化过程中为自己所创造的一种推动生命向前、向上 的动力之源。 就中国花鸟画而言，人们不管是想推动其艺术生命流继续向前，还 是想沿着其艺术生命流逆向游弋以获得精神生命成长的养分，站在生命 美学这一新的角度与高度来审视中国花鸟画的发展一定是具有深刻意 义的尝试。 2 3 生命流在中国画花鸟发展历程中的整体脉络 在我国造型艺术的发展过程中，新石器时期的彩陶装饰就已经出现 即柚! 把抛必然的基础【：所实现的自我赳越 对动植物形象的表现，许多器物中所画的鱼虫鸟兽及花叶纹样，虽然显 得朴拙但是能够捕捉对象的特点。商周的青铜器以及玉石雕刻花纹，有 龙、凤、鱼、蝉等图案，怪异丽肃穆。从战国到魏晋，随着社会的进步 及文化的发展，动植物的形象更多地应用于装饰，如帛画中的龙风异兽， 画像石及墓室壁画中的龙虎朱雀、祥瑞珍奇，漆器中的鸟兽纹样。石窟 壁画中莲花蔓