人才培养模式创新实验区.doc

人才培养模式创新实验区申 报 书 实 验 区 名 称 “两台一线”式的音乐人 才培养模式创新实验区 实 验 区 负 责 人 陈家海 学 校 名 称 河南大学 主 管 部 门 河南省教育厅 申 报 日 期 2009.6 教育部 财政部 制二九年四月49填 写 要 求1请逐项认真填写，填写内容必须实事求是，表达明确严谨。空缺项要填“无”。2格式要求：申报书中各项内容以Word文档格式填写；表格空间不足的，可以扩展或另附纸张；均用A4纸打印，于左侧装订成册。3规范填写“实验区名称”，命名应突出其独特性，避免命名过于宽泛，如“中国语言文学系”、“电子工程学院”等；避免使用抽象名称命名实验区，如“艺术教育”等。4. “所属类别”填写：艺术类、哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、管理学、跨学科门类；申报跨学科门类项目，请注明具体所跨学科名称。5. 著作、教材、论文须已刊登在正式期刊上或为正式出版物，截止时间为2009年5月31日。1、实验区基本情况实验区名称“两台一线”式的音乐人才培养模式创新实验区所属类别艺术类建立时间2005年实验区负责人姓名陈家海性别男民族汉出生年月1953.5专业技术职务/行政职务教授/副院长联系电话（手机）电子邮箱传真通信地址开封市明伦街85号河南大学艺术学院邮 编475001实验区前期工作基础河南大学坐落于历史文化名城、七朝古都开封，其前身是创立于1912年的留学欧美预备学校，后历经中州大学、国立第五中山大学、国立河南大学、河南师范学院、开封师范学院、河南师范大学等阶段，1984年恢复现校名至今。近百年来，河南大学恪守“明德新民，止于至善”的校训，在一代代学人的精心铸造下，逐渐形成了“团结、勤奋、严谨、朴实”的优良校风和前瞻开放、面向世界，坚持真理、追求进步，百折不挠、自强不息，兼容并包、海纳百川，不事浮华、严谨朴实的河大精神，在推动社会发展、科技进步、经济建设和教育振兴的过程中实现着自身的价值。河南大学是一所拥有文、史、哲、经、管、法、理、工、医、农、教育等11个学科门类的综合性大学，人文学科是其传统优势。在以范文澜、冯友兰、董作宾、冯景兰、罗章龙、郭绍虞、罗廷光、萧一山、樊映川、毛礼锐、姜亮夫、嵇文甫、任访秋、党鸿辛等一大批专家学者、院士为代表的名师执教下，已培养了各级各类专门人才40余万人。在河大校友中，有院士、学部委员72人，省部级以上领导干部近150人。不少校友如侯镜如、袁宝华、王国权、赵毅敏、尹达、邓拓、白寿彝、杨廷宝、高济宇、姚雪垠、周而复、吴强、马可、赵九章、梁光烈等均为蜚声中外的社会名家。艺术学院的前身是1958年成立的河南艺术学院，为河南省成立最早的高等艺术学府；1962年河南省高校调整，艺术学院并入河南大学成立艺术系；1996年，河南省委、省政府批准在河南大学艺术类专业的基础上成立了河南艺术学院。半个多世纪以来，河南大学艺术学院曾拥有一批享有较高声望的艺术师资，如：谢孟刚、赵子佩、殷晋德、王寿庭、武秀之、杜鹤鸣、吕岱声、孙占白、修海林、赵为民、陈家海、丁承运、杨善武等，培养出了数量众多的高水平的艺术人才，其中包括著名青年表演艺术家、全国十大杰出青年“小香玉”、优秀青年影视演员李艳秋、两届“梅花奖”得主陈淑敏、著名歌唱家孙伟国、张峰、柏林林、吉喆、音乐教育家翟学京、李广达、郭建民、郭克俭等。河南大学正式提出并付诸实践是在2005年，当时是作为进一步深化高师音乐教育体制改革的重要举措而在本校推行的，经过5年来教育实践的检验和不断完善，至今已经形成了较为成熟的教育理念与培养体系，为申报教育部、财政部人才培养模式创新实验区奠定了良好的基础。1-1思想基础河南大学艺术学院自成立以来非常注重密切与社会文化体系之间的联系，注重以更积极主动的姿态、利用自身学科专业及人才方面的优势，为社会地域性文化艺术建设发挥更大的作用，并由此形成了对自身在社会文化系统中所承担责任的深刻认识。我们也一直十分注重对教育科学的研究，由此形成了关于艺术人才培养成体系的思想认识，并对所从事的艺术人才培养实践产生了重要影响。尤其是改革开放进入新时期以来，我国的高等教育体系发生了翻天覆地的变化，音乐艺术人才培养也面临着许多新的课题。在此社会重大转型时期，我们一方面将目光投向了更为广阔的国际艺术教育界，学习、借鉴较为科学、先进的艺术教育理念，另一方面又将目光投向基础教育，对基础音乐教育的特点及人才需求进行了深入调研，在此基础上形成了对传统型音乐人才培养模式的反思性、批评性认识，“两台一线”模式的提出及实施就是我们将对音乐人才培养全新的思想认识转化为教育实践的大胆尝试。以上所有这些关于艺术的功能以及艺术人才培养规律的认识，共同构成了“两台一线”式的音乐人才培养模式创新实验区坚实的思想基础。1-2学科建设基础河南大学艺术学院是河南省高等艺术教育领域的“龙头”单位，在全国也享有较高的声誉。艺术学院现设声乐系、器乐系、音乐学系、戏剧系、舞蹈系、美术系、美术教育系、装潢艺术设计系、环境艺术设计系和公共艺术教研部，共有10个本科专业，音乐学科设有音乐学研究所、民族声乐研究所、流行音乐研究所、民族音乐理论研究所、民俗与民间艺术研究所、郭小庄艺术研究室共5个专设研究所。1998年，经河南省政府批准，河南大学艺术学院升格为河南省艺术学院，行政上仍隶属于河南大学。1986年，河南大学民族声乐专业获得硕士学位授予权，成为全国最早获得音乐硕士学位授予权的单位之一；1996年，获得音乐教育、中国乐器演奏两个专业硕士授予权；1997年，音乐类硕士学位专业名称统一调整为音乐学，涉及专业方向包括声乐、钢琴、民族器乐、理论作曲、中国音乐史、外国音乐史、合唱与指挥、传统音乐学、音乐教育、流行音乐理论、音乐编辑学等；2002年，获得艺术学硕士授予权；2009年，获得艺术硕士（民族声乐方向）授予权。2002年，河南大学艺术学院被命名为“教育部体育艺术师资培训基地”和“河南省基础教育师资培训基地”；2001年，河南大学音乐学专业被评为省级重点学科，2007年又被确定为河南省省级特色专业；2008年，艺术学获批为省级一级学科、戏剧戏曲学被评为河南省重点学科；2009年，河南大学艺术学院被教育部确定为“中西部地区中小学艺术教师国家级培训基地”。悠久的办学历史、富有建树的学科专业建设、丰富的人才培养经历与经验，共同构成了本创新实验区的扎实的学科基础。1-3教育科研基础河南大学艺术学院以5个专业研究所为依托，以探求真理、培养合格艺术人才、服务经济社会为宗旨，以制度化管理与科研激励机制为保障，以打造文化艺术精品工程和巩固、拓展学科领域的研究优势为特色，形成了完备的教育科研体系，取得了极为突出的研究成果，为音乐人才培养创新实验区的建设奠定了良好的教育科研工作基础。在学术研究方面，这里仅以我院教师在全国音乐类一级核心期刊（中国音乐学、音乐研究）发文统计为例，说明其坚实的科研基础与超强的科研实力：在作者单位项统计中，河南大学艺术学院在音乐研究发文量位居全国所有高校的第二位（仅次于中央音乐学院），在中国音乐学发文量位居全国所有高校的第七位、在地方性普通高校中居第一位。1-3-1.学科领域研究优势（1）教育科学研究方面长期以来关注并积极投身于音乐艺术教育科学的研究，初步形成了以陈家海教授为首的音乐教育科研团队（包括班一、冯亚等），主持了全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“欠发达地区城市小学音乐教学模式研究”（陈家海，2002）、河南省社科重点项目“河南省近现代音乐教育发展研究”（陈家海，2000），参与了教育部全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“音乐教师培养国际比较研究”（杨瑞敏主持）、教育部“中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革”（主持人王耀华）等多个音乐教育科学领域重大课题的研究，5年来团队发表相关领域学术论文40多篇，获得省部级以上教育科学成果奖20余项。（2）音乐史学、传统音乐学研究方面以赵为民教授为首的宋代断代音乐史及唐代乐学理论研究、以杨善武教授为首的传统音乐学研究、以王思琦博士为首的流行音乐理论研究等，均已在全国音乐学界居于相对领先地位，并对本专题的研究产生了重大影响，其中的许多成果已经成为本学科领域内标志性的成果，如：赵为民教授专著唐代二十八调理论体系研究、主编的中原文化大典音乐卷（国家“十五”重点出版工程）等，均为国内填补空白式的重大学术成果。杨善武教授在乐学理论研究领域，特别是在“同均三宫”方面的系列研究所取得的成果引起学界的瞩目，并产生了重大的影响。王思琦博士的专著中国当代城市流行音乐音乐与社会文化环境互动研究，在流行音乐理论研究方面具有深刻新颖的学术见地。以上教授和博士们的理论研究及其成果，对本院学生在理论研究创新方面起到了示范和引导作用。（3）民族声乐研究方面以老一辈声乐教育家武秀之教授为首的民族声乐研究与教学团队（包括邱亚洲、王凯歌、黄慧慧等），在民族声乐的唱法创新性研究方面获得了重大突破。上世纪八十年代，武秀之教授根据周恩来同志关于声乐演唱“三女合一”（即声乐演唱中三种风格类型的唱法：以外国歌剧茶花女为代表的西洋美声唱法；以中国歌剧白毛女为代表的民族唱法；以地方戏剧七仙女为代表的戏剧唱法）的设想，积极探索、大胆实践，创造性地开展民族声乐研究，成功地研究出了一种新的声乐训练和演唱方法“假声位置真声唱法”，以声乐教学改革与民族歌剧专业的创立为项目成果形式，于1989年获得国家教委普通高等学校国家级优秀教学成果奖。人民日报以武秀之的理想为题，河南日报头版头条以既能唱西洋咏叹调，又能唱中国歌曲和戏曲声乐副教授武秀之研究出新唱法为题，报导并高度评价了这一创新成果。河南大学艺术学院根据“三结合”的成果设置了实践实验基地和项目实验载体，排演了大量教学科研剧目，培养了能歌善舞、能说会唱的全能型声乐人才，适应了不断发展的社会主义文艺市场对声乐人才的需求变化。 1-3-2.文艺精品工程建设近年来，艺术学院在河南省委、省政府以及河南大学的领导及其大力支持下，与全国著名的作曲家（如王世光、金湘、石夫等）、剧作家（如居其宏等）合作，推出了一系列文艺精品，在打造文艺精品工程方面，走在了全国普通高校的最前列。近六、七年来，以艺术学院学生为主体的“河南大学研究生合唱团”连续在国内、国际重要合唱比赛中荣获最高奖项；主创完成了大型文艺演出追赶长征、大型交响合唱木兰辞、宋词合唱、大河颂等作品；参与了河南省大型歌舞剧清明上河、大型实景演出大宋东京梦华等精品工程，在文化教育界及社会上产生了强烈反响；首演了王世光清唱剧霜降之歌之三梦里失落的家乡在呼唤、金湘交响合唱组曲金陵祭之五凤凰涅槃、石夫交响合唱木兰辞等；推出了大型诗剧我的李白、歌舞剧走出一线天、音乐剧中国蝴蝶等原创作品，并应邀赴京、沪及韩国等地演出，在国内、国际乐坛引起了较大反响。1-4模式探索及其教材建设基础以河南大学艺术学院音乐专业课程体系改革方案为核心展开的“欠发达地区本科音乐人才培养模式研究”虽是一个学院的改革行为，但对所有欠发达地区高等音乐教育均具示范和借鉴意义。在该方案中，已经明确提出“两台一线”模式这一理论表述，并实质性地在本院教育教学改革中试行；在2003年8月呼和浩特举行的“全国高师教育教学改革研讨会”上，陈家海教授就该方案作大会发言，引起了与会者的强烈关注，并得到了教育部体卫艺司原副司长杨瑞敏、艺术教育处万丽君处长的充分肯定；本课题成果还被收入到全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“中小学音乐教育的发展与高师音乐教育专业教育教学改革”，成为该项目的核心成果之一。 在与模式探索相配套的教材建设方面，我们也取得了一系列重要成果。艺术学院在陈家海教授的带领下，用了三年左右的时间，组织完成了“高等院校音乐专业教学丛书”的出版任务，该套丛书含音乐专业教材总计15种，在省内及某些中西部地区高校中被广泛；除此以外，学院教师还编著、出版了其他相关教材总计20余种。它们共同为本创新实验区的设立及运行提供了可靠的教材保障。 1-5师资队伍建设基础河南大学艺术学院拥有一支实力雄厚、结构合理、富有创新精神的专业师资队伍，对于承担本创新实验区的教学任务完全能够胜任。艺术学院教师在音乐表演、理论研究、人才培养、社会服务等方面的突出成就，已为国内音乐教育界所熟知和瞩目；其年龄、职称、学历、学缘结构的合理化、均衡性，在国内同类高校中也是比较突出的。对于师资队伍的具体情况，下文“保障体系”之“师资队伍”部分还有更加详实的描述。1-6教学管理及基础设施基础 河南大学有近百年的办学历史，特别是在师范教育方面已经形成了自己的特色和优势，并有一套比较完整、成熟的机制来保证学校教育教学的有效运行，且已形成了一些较为成熟的经验和做法，它们可以为创新实验区的有效运转提供良好的管理服务。同时，河南大学作为河南省省委、省政府重点扶持高校和省部共建（河南省与教育部共建）高校，在试验设备、基础设施方面，多年来已经积累了相当丰厚的物质基础，绝对可以保证本实验区良性运转所需的全部物质条件。（对于这一方面，下文有专门论述）2、指导思想2-1教育理念（人才培养模式改革的思路和定位）2-1-1人才培养模式改革的思路在现代社会发展进程中，教育为科技和经济发展提供源源不断的人力资源支持，因而具有重要地位，所谓“教育兴国”战略，其意义即在于此。高等教育是知识创新、科学研究的重要力量，是人才培养的基地，肩负着培养全面发展的创新型人才的重任。把全面推进素质教育作为教育工作的战略重点，这是我国教育思想和人才战略的重大进步。立足于国家发展和人的全面发展的需要，依据社会对人才的实际需求标准，我们关于人才培养模式改革的总体思路是坚持“以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心”的教育理念，构建“两台一线”式的音乐人才培养模式，即在人才培养模式上，保持专业课程平台与素质课程平台两个平台的平衡设计，将就业指导性强、注意个性发展的课程作为贯穿始终的一条主线。专业课程素质课程个性化发展课程设计理念通过开设研究性课程和全面发展所需的素质课程，为学生继续深造、终身学习打下良好基础，同时也为全面提高学生的综合素质提供切实可行的路径，引导学生向“一专多能”的综合化方向发展；通过个性化发展课程设置和课程管理，在学生具备全面知识素养的前提下，结合学生的兴趣点和自身具备的优势、潜质为学生提供多种发展方向，鼓励学生向个性化方向发展，使学生在自己擅长的艺术发展方向上不断精进、学有专长，成为该方向的合格人才；以学院的特色专业、精品课程和教师的创新作品为先导，在教学、实习以及各种比赛、演出等环节加大学生艺术创作实践的力度，在创作实践中培养学生的个性思维和发散思维，激励学生不拘一格、勇于突破、敢于超越，提倡发扬个性风格、积极创新，通过学院、教师、学生的全方位、立体式创新体系，培养适应社会需求的应用型创新人才。“两台一线”人才培养模式的提出，是建立在深入的理论研究、广泛的社会调研和扎实的实践基础之上的。2002年，陈家海教授申报了河南大学重点教改课题“欠发达地区普通高校音乐专业人才培养模式研究”，经过近三年时间的探索与实践，研制出河南大学艺术学院音乐专业课程体系改革方案。2003年，陈家海教授又投入到教育部重点课题“中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革”的研究中，同时还参加了国家“十五”重点教育科学项目音乐教师培养国际比较研究。“以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心”的教育理念为我们进行人才培养创新道路提供了坚实的理论支撑和明确的指导思想。在此教育理念的指导下，我们以河南大学艺术学院本科专业课程改革方案为突破口，构建了“两台一线”音乐人才培养模式，制定出切合社会实际需求的人才培养体系，在人才培养上探索出了一条行之有效且独具特色的培养之路。“两台一线”人才培养模式不仅极大地提高了河南大学音乐人才培养的成效，而且还具有更广泛和重要的影响，对河南省、我国中西部经济欠发达地区乃至全国的音乐教育都具有示范和借鉴意义。河南大学是河南省开展音乐教育人才培养最早的高等学校，也曾经长时期是河南省唯一具有本科层次音乐人才培养资格的高校，在全力培养音乐艺术人才、大力促进我省音乐教育事业方面，河南大学无疑一直起着领先和表率的作用。河南地处中原，与我国中西部经济欠发达地区如山西、陕西、重庆、四川、甘肃等省、市的诸多情况相类似。就音乐教育而言，河南大学既与中西部许多高等院校的实际情况相近，又在中西部高等院校中具有良好的声誉和较强的代表性，因而河南大学“两台一线”音乐人才培养模式在性质上具有更广泛、更典型的意义，对中西部欠发达地区普通高校的艺术教育实践具有一定指导意义。河南省是全国高等音乐艺术人才培养起步比较早的省区之一，具有深厚的积淀和悠久的传统，早在1905年，当时的清政府在开封设立了河南省优级师范学堂，其中就设置了艺术专业，初步着手于艺术人才的培养。时至今日，河南大学艺术学院在全国同类高校中仍享有较高的知名度。1997年，我院以雄厚的教学、科研实力被命名为“教育部体育艺术师资培养培训基地”和“河南省基础教育师资培训基地”。我院还多次成功担任河南省省级音乐和艺术新课程培训者的培训工作以及“千百万工程”、“国家扶贫义教工程”等人才培训工作，在国家各类艺术人才培养工作中发挥了重要的作用。因而，河南大学“两台一线”艺术人才培养模式对促进全国高等艺术教育的发展也具有不容忽视的作用。鉴于“两台一线”人才培养模式的重要价值和意义，河南大学艺术学院既以 “以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心”的教育理念为宏观指导思想，又脚踏实地地在“两台一线”音乐人才培养模式改革中从各方面做了具体细致的工作：（1）在课程设置上，保持课程设置的合理平衡性。人类社会在飞速发展，世界艺术文化的多元化格局已经逐渐形成，社会对艺术人才的需求也日益多样化。目前一些高等音乐教育院校培养出的专门化人才并不符合社会对艺术人才的多样化需求。长期以来，在相对滞后单一的教育理念、教育体制、教育结构、人才培养模式的影响下，我国高等音乐教育培养的大量人才，往往只熟悉本专业的知识，对相关专业的知识了解不多，至于超出专业知识以外的文化修养和艺术素养就更是知之甚少。爱因斯坦曾说过：“用专业知识教育人是不够的，通过专业知识教育他可以成为一个有用的工具，但是不可能成为和谐发展的人”。文化素养课程和专业课程两者是相辅相承的关系，一方面文化素养课程为学好专业课程奠定了广博的基础，另一方面专业课程是在文化素养课程的基础上突出其特色。因而，我们在艺术人才培养模式改革中将通才教育和专才教育相结合，既注重文化素养课程的学习，又强化专业课程的学习，确保两大类课程之间的平衡关系。（2）在教育教学模式上，改变“一刀切”的教学模式，注重培养学生的个性。艺术类专业是极具特殊性的专业，是否能提高音乐教育质量，与教学模式及其方法有着莫大的关系。在具体教学实践中，我们的教师善于发现学生的优势，充分发掘学生的潜质，避开学生的盲点和短处，结合学生自身的艺术特质，因材施教。（3）在教学方式上，为了激发学生的个性，建立了以教师为主导、学生为主体的教学观念，实现“搭建平台，促进参与”的教学改革思路。提倡采用“讨论式”、“启发式”、“问题式”、“反馈式”、“辩论式”、“实践式”的教学方法，通过这些灵活、互动、有效的教学方法，最大限度地激发学生的学习热情，吸引学生参与课堂教学活动中，由被动学习变主动学习。（4）在教学培养中，强化艺术实践。音乐专业是一门实践性极强的专业，需要将专业理论和艺术实践紧密结合。我国传统型音乐人才培养模式大多在课堂传授环节所占比例远远大于实践环节，限制了艺术教学展开的深度。因而，我们在人才培养模式上极力倡导在教学中注重实践，如：我们规定学生经过一定的学习时间之后，必须定期举行公开汇报演出，以此增强学生的舞台临场经验；在每一学年的暑假，学生必须参加一周以上的社会实践如开展送教育、科技、文化“三下乡”活动等，并且有配套的监督、管理措施；开展艺术见习活动并使其形成制度化，艺术见习主要是在院系领导、老师的指导下，以多种学生社团为依托，组织学生科技文化艺术周、组织学生参加各级各类音乐比赛如形成制度的学生声乐、器乐、舞蹈大赛，学生师范技能大赛等、观摩高水平的音乐比赛或演出、组织多种形式的音乐演出活动等。通过这些艺术实践活动，学生获锻炼的机会大大增加，艺术素养和能力也相应地得到了增强。（5）在教学目标上，注重培养学生的创新能力。创新是人类文明进步的原动力，更是人类艺术发展的生命，艺术史上的每一次发展和进步无不以突破和创新为契机。音乐专业在艺术类各专业中又是如此的与众不同，其对于创新精神的渴求和依赖，在所有艺术门类中显得至为突出。因而，音乐教育不仅要向学生传授已有的音乐知识、音乐技艺，而且要激励学生在前人的基础上结合新的社会生活内容、新的审美风格、新的创作方法不断创新。我们规定声乐、器乐、戏剧表演等各个专业的学生在进行汇报演出或艺术创作时，必须结合各自的具体专业，以某个主题为核心、以创新为出发点，进行演出或创作。如我院合唱专业极为注重新作品的推荐，组织创作了文艺精品项目宋词合唱、交响合唱大河颂与民族交响合唱木兰辞，大大提升了我省在全国乃至世界的知名度，为塑造新河南的形象做出了重大的贡献。再如戏剧系师生编创演出了我的李白、桃花魂、成星、家园等一批原创剧目，在学校和社会上引起了强烈的反响。如诗剧我的李白参加第四届全国大学生戏剧节，一举获得最高奖。（6）在教学手段上，推进多媒体技术的应用。新的科技手段为高等艺术教育的发展提供了新的潜能。多媒体介入教学，计算机音乐、网络技术、MIDI制作等等现代信息技术手段的运用，给高等艺术教育提供了极为丰富多样的手段。采用多媒体技术，有利于增加信息量，活跃课堂气氛，增强学生的注意力，提高了教学效果。利用现代信息技术，建立网络教学平台，满足学生自主学习的需要，同时也提供了校际间实验教学的交流平台，扩大了教学覆盖面，提高了教学效果。2-1-2人才培养模式改革的定位首先需要明确的是，我们所谓“音乐”人才，是取“音乐”之广义，即包含了现代学科分类体系中与狭义的“音乐”艺术有关的音乐、戏剧戏曲、舞蹈艺术。因为：其一，在中国古代，歌、舞、乐本来就三位一体，只是到了近代，西方学科体系分类法传入中国以后，戏剧与舞蹈艺术才从音乐中分离；其二，在全国高校的教育实践中，音乐类人才培养绝大多数实际包含了对戏剧、舞蹈人才的培养。我们人才培养模式改革的定位是： 以“高、新、厚”为指导思想，坚持知识、能力、素质协调发展，注重能力培养，拓展大学生的个性发展空间，紧密结合艺术实践，激励大学生进行富有个性特点的艺术创新，以培养具有创新精神的音乐艺术人才为最终培养目标。“高”指起点高、层次高。我们将目标始终瞄准音乐艺术发展和中国文化发展的未来方向，在中国当代艺术发展的大格局中思考创新艺术人才的培养问题。“新”是指观念新、手段新、内容新。面对新时代的发展需要，我们以新的思维方式更新教学观念，以新的技术手段和新的教学内容作为人才培养的重点，培养出符合新的时代需求的创新人才。“厚”是指基础厚。我们有河南大学百年老校的深厚文化底蕴和人文社科研究积淀，有实力雄厚的教学科研队伍，以此为依托，通过为广大学生开设大量的必修、选修课程，必可为学生的个性发展打下坚实基础。总之，我们的“两台一线”人才培养模式改革的定位是培养出既全面发展，又有鲜明突出的个性化特征的人才。个性化往往是创新思维形成的基础和源泉，所以我们通过张扬艺术个性的手段来实现培养创新人才的目的。2-2理论研究（社会调研情况，对本领域人才培养规律的独特认识，承担与实验区相关的教学改革项目情况，关于实验区教学改革与研究论文、著作等）2-2-1. 社会调研情况与结论为了科学合理地制定“两台一线”式新型音乐人才的培养模式，我们对国内音乐艺术专业人才培养模式的现状和存在问题进行了书面问卷调研、网络调研和实地考察调研。例如2006年，我们曾向河南省设有艺术专业的高等院校发放过四千份书面问卷。另外，我们还曾到河南、陕西、山西、甘肃等经济欠发达地区对音乐人才需求情况以及该地区部分高校本科音乐专业进行实地调研，撰写调查报告。召开了多次毕业生和毕业生用人单位领导的座谈会，与毕业生和毕业生用人单位建立了信息沟通反馈机制。我们还通过对河南省设有艺术专业的各类院校如郑州大学、信阳师范学院、周口师范学院、河南省艺术职业学院等的实地调研，搜集了众多院校学科教育课程的设置、毕业生就业情况、优势及问题等资料。在进行了各类大量的社会调研后，我们通过整合调研情况，总结出现阶段我国音乐专业人才培养模式存在的一些问题，如重艺术技巧轻文化素养、重整齐划一轻倡导个性、重墨守陈规轻改革创新、重单一型轻复合型等。2-2-2.对艺术专业人才培养规律的认识不同于其他学科的客观性强的特点，音乐学科有其自身的独特性，这主要表现在音乐艺术学科讲究艺术创作主体的个性特征。因而，音乐人才培养模式应是在坚持“以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心”的教育理念的指导下，对人才培养目标进行恰当的定位、设计培养规格、制定培养方案、选择培养途径并予以实施。我们认为，音乐艺术人才培养规律应该包括以下几方面的内容：（1）大学教育是人本教育，要充分重视学生的个性特征，激发学生学习中充分发掘自身潜质，选好音乐艺术学习中的定位方向。大学教育教学过程应以学生为主体, 充分发挥学生的主体性，即个性和创造性， 突出学生的兴趣、自主参与、自主选择和创造性的思考, 鼓励学生解放思想、大胆创新, 这是发挥学生主体思维品质独异性的重要方面,在此基础上促进学生的真正发展, 加强教育的实效性。只有这样才能培养出具有厚重文化底蕴、坚实理论修养、扎实专业知识与高超实践技能的高素质创新性理论与应用型艺术人才。（2）构建多元化培养体系，促进学生的个性化发展，需要优化课程体系，整合教学内容。在“优化”的原则下以“基础理论”和“基本技能”为中心，注意学科渗透，适当拓宽学生的知识面和知识结构。其课程体系的科学构建，要与世界人类文化学密切交融，要将其置于社会、历史、文化的整体发展中，进行全面的审视。基础文化素质较好，才会有较强的理解力和接受现代文明的感悟力，才能在传统与现代之间自由转换，在融汇多元文化知识的诸多方面找到最佳平衡点。“两台一线”式人才培养模式主张将学生大学四年分化为两大阶段：大学一、二年级为本科第一阶段；大学三、四年级为本科第二阶段。第一阶段以基础课程为主，第二阶段必修课程逐渐减少，选修课程逐渐增多。个性发展课程在第一阶段以普及性讲座形式开设（不定期，不占用学分），以培养学生多元兴趣，进入第二阶段以专题讲座的形式进行，并辅以导师制，记入（选修课）学分。在具体课程上，一方面专业技巧课改变为弹性课时；另一方面，加强专业理论课和其他文化素养课程，也就是加强音乐理论课（如中外音乐史、音乐美学、音乐欣赏）的学习，丰富学生全面的音乐修养，鼓励学生选修人文平台提供的文史哲跨学科课程，学习国内外优秀人文成果，提高学生的文化品味、审美情趣和人文素养。（3）注重实践，培养创新意识。坚持把基本的原理和知识传授给学生，真正做到让学生学会“分析问题”和“解决问题”，提高学生的审美体验，使学生真正能具有实践能力和创造能力。通过教学及各种生动的艺术实践活动，培养学生爱好艺术的兴趣，使其终身喜爱艺术、学习艺术、享受艺术，发展艺术感受能力与鉴赏能力、表现能力和创造能力，丰富学生的情感，并提高学生的思维能力想象力和创造力。开发学生艺术智慧和灵感，掌握艺术学习研究方法。（4）教师的合理引导是保障大学生学习兴趣点和创作个性朝着正确方向发展的前提。在教与学的关系中，把握好尺度，避免以往以教师为中心的模式，而要以学生的学为中心，激发学生学习的兴趣、主动性、自觉性，但也不能矫枉过正，放任自流，学生的兴趣点有时是盲目的或错误的，所以离不开教师的引导作用。2-2-3. 承担与实验区相关的教学改革项目为了配合河南大学艺术学院“两台一线”人才培养模式的各项工作，我们积极开展教学改革研究，共承担国家社科规划项目、教育部重点课题、河南省教育厅教改项目、河南大学校级教学改革项目等近50余项。主要有：（1）国家社科规划项目中国当代流行音乐的发展与社会文化环境王思琦主持，(03CD067)， 20042009年；（2）教育部重点课题中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革，陈家海，核心组第七名，（2002年，课题批号：ALAO10032）；（3）全国教育科学“十五”规划教育部重点课题新教材音乐课堂教学与审美教育，冯亚主持，2004年；（4）教育部人文社科“十五”规划立项课题数码钢琴在音乐教学中的广域应用，牛冬阳主持，2003年；（5）全国教育科学 “十五”重点规划项目适应基础教育新课程体系的高师音乐教育专业教育赵为民主持，20022006年；（6）河南省教育厅人文社会科学研究项目钢琴教育改革与数码钢琴集体课教学研究，顾笑瑜主持，20072008年。2-2-4. 关于实验区教学改革与研究论文、著作为了更好地推进河南大学艺术学院“两台一线”人才培养模式的进行，学院老师们积极参与，不断探索和总结人才培养模式改革的经验，发表了音乐教育中的立美、审美、新教材音乐课堂教学与审美教育、中国当代流行音乐的发展及文化学研究、奥尔夫音乐教学法推行阻力及对策分析、高师音乐教育面临矛盾与对策分析、数码钢琴在高师音乐教学中的作用、数码钢琴在高师音乐教学中的作用、音乐教学中钢琴伴奏者的素质与作品风格的把握等有关艺术素质教育改革的论文40余篇，出版专著合唱指挥教程、数码钢琴教程等100余部。3、培养方案3-1培养目标“两台一线”模式音乐人才培养的目标是：培养学生德、智、体、美、劳诸方面的全面发展，促进学生身心和谐发展、健康成长，学会求知、学会做事、学会做人，能够适应社会对人才的实际需要。具体来说，“两台一线”模式音乐人才培养坚持知识、能力、素质协调发展，注重能力培养，通过拓展大学生的个性发展空间，强化学生的艺术实践，激励大学生进行富有个性特点的艺术创新，以培养具有创新精神的复合型、应用型艺术人才为最终培养目标。“两台一线”模式音乐人才应该具有以下特征：（1）具备正确的人生观、价值观和高尚的道德观。培养的人才具有爱国热情，社会责任感和历史使命感强，具有艺术奉献精神，具备为全社会、全人类贡献自己的艺术才华甚至生命的信念，培养的人才在认知与情感方面得到更为均衡的发展。（2）具备良好的专业及审美素质。培养的学生具有积极、健康的审美情趣，能够处理好个人的审美偏好与正确的审美价值观之间的关系，建立有正确的审美价值取向，从而具备后续发展所必备的专业和审美素质。（3）具有坚实深厚的文化基础知识、人文底蕴和艺术素养，对于文化的传承与发展有基本的知识、能力储备和必要的心理准备，对艺术怀有持久的兴趣和敬畏。（4）具备个性创新能力。培养的学生具有一定自我设计、自我发展的理念，具备由单一艺术工匠向文化艺术家转化的愿望和潜力。学生能够在自己擅长的艺术发展方向上不断精进、学有专长，具备成为该方向合格人才的发展前景。3-2方案设计及可行性3-2-1人才培养方案设计的原则我们关于人才培养的基本理念是坚持“以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心”；我们关于人才培养目标的定位是以“高、新、厚、优”为指导思想，以“重视专业理论与艺术实践相结合”为基本原则，以培养具有创新精神和实际动手能力的艺术人才为最终培养目标。所以，我们在人才培养方案的设计上所坚持的基本原则就是：贯彻执行新的艺术教育理念，制订更趋合理、更富现实意义的培养目标，通过设计、制订新的人才培养方案，使得教育的目的与手段、结果与过程之间结合得更为紧密，从而为全面提升学生的综合素质与能力（尤其是创新精神和实际动手能力）提供体系、制度保证，以此来切实增强学生在择业、从业等方面的实际竞争力。在此基本原则指导下，我们坚持：第一，改革过去传统模式中在课程设置方面变相模仿专业音乐学院的倾向，对部分针对性不强的专业课程进行重新整合，补充开设有助于提升学生文化素养及与社会现实艺术生活联系密切的专业与素质平台课程，其中包括大量的选修课程；第二，建立新的教育教学评价指标体系，正视并尊重学生的个性化需求，引导、促进其向积极、良性的方向转化；第三，建立并不断完善有助于实现其培养目标的教育保障体系，制定各种规章制度，完成包括课程、师资、教学设施、实践性环节等在内的资源优化配置，形成人才培养新型模式良性运转的机制。3-2-2人才培养方案的体系培养方案是具体落实教育理念，并将培养目标转化为客观存在的最重要的环节，其体系在整体上是否具有科学性，系统各环节是否设计合理，方案在现实有效性及可操作性方面相较于过去是否具有明显优势等等，是关乎教育改革成败的关键。我们根据培养高素质创新艺术人才的要求，对人才培养规格和质量标准、社会需求与人才供给系统之间的新型关系等问题进行了深入调研，并通过人才培养方案，将自己对于音乐人才培养一整套系统的相关理解贯穿其中，紧紧围绕学生创新精神与实践能力培养这一中心任务，在专业建设、课程设计、课程开发与建设、实践环节、综合素质教育、质量监督及基础保障体系等方面，进行了深入调研、严密论证，从而构建了音乐人才培养新型培养模式的一套完整的体系。河南大学“两台一线”模式音乐人才培养体系的宏观架构，如图：河南大学“两台一线”模式音乐人才培养方案体系教育理念：以课程平衡为前提，以激发个性为方向，以实践创新为重心培养目标：知识、能力、素质全面协调发展的创新型艺术人才人才培养方案体系课程建设体系实践教学体系素质教育体系质量保障体系学科专业体系3-2-3我们人才培养方案的特色（1）课程体系的设计体现出了较强的创新性和实用性。“两台一线”模式的课程设计，无论是既有专业课程的重新整合，还是新课程的开发与建设（包括与之配套的教材建设），都强烈地体现出目的与手段、整体与局部之间的协调统一性，共同指向培养目标。例如，我们将传统模式中的中国音乐史课与中国音乐作品欣赏课整合为一门中国音乐史与名作赏析课，将外国音乐史与外国音乐作品欣赏整合为外国音乐史与名作赏析，将基本乐理课与视唱练耳课整合为一门课基本乐科课等等，目的均在强调课程之间的横向联系，加强学生知识与知识、能力与能力之间的关联与沟通。又如，我们新开发了大量体现地域文化特色的课程供学生选修，如河南民间音乐、河南民间戏曲、河南民间舞蹈、河南地方戏曲唱腔等。再如，我们开设了许多与当下社会文化艺术生活密切相关的课程，如流行音乐文化及其传播、流行歌曲演唱、音乐活动的策划与组织等等，拉近了与学校与社会、理论与实践之间的距离，并已收到良好效果。所有这些，仅仅通过课程这个载体，既为艺术人才培养如何摆脱单一模式、如何走出专业音乐学院模式的阴影作了可贵的探索，又为学生具备针对性的实践能力的培养提供了前提条件。（2）方案着力凸显了学生创新精神和实践能力培养这一核心目标。“两台一线”模式自2005年明确提出并付诸教育实践，至今已有5个年头，在提出方案之初，我们的出发点就是要努力弥合学校教育与社会实践之间的隔膜与反差，使学生的学习更具针对性和适应性；在其后的具体实施过程中，我们又根据实际情况对方案进行了不断的补充和完善。我们始终认为：对于艺术人才来说，创新精神与实践能力，就是一种实实在在的“生产力”，它们对于培养对象未来发展方向及所能取得的成就而言，有着极为特殊的意义。经过多年的探索，我们认为与全国大多数同类高校实行的培养方案相比，我们在对学生创新精神与实践能力的理解上及其贯彻方式上是具有一定领先性的。比如说：本方案与教育部2005年开始试行的全国音乐人才培养改革试点（河南大学为试点单位之一）所行方案有许多不谋而合之处，但它却比教育部的改革方案出台早了整整3年。（3）“立体化”的实践教学与评估模式。为了使新方案的诸多设想落到实处，我们进行了与“两台一线”模式相适应的教学、考核方法的研讨与改革，形成了一些比较成熟的经验、做法，初步创立了“立体化”的实践教学与评估模式，即：改变过去单一的教学模式与考核方式，重新拟定有关教学、学习的评估指标体系，从而促成了教学模式、教学方法的多样化和质量评估的立体化。以实践教学与课堂教学的关系为例：我们要求专业技巧课的考试必须是在“准临场”的状态下进行，这样常规的一次专业考试就变成了一次较为正规的现场演出，我们以次来促进教师、学生在教学、学习过程中对对专业技能实际应用能力的强烈关注；而在实践性教学环节，我们又要求导师对学生要进行实质性指导，学生必须就各自实习情况写出实习总结，这就又使艺术实践与理论学习有效地结合了起来。又例如：我们初步尝试改变纯横向性比较的考核、评价方式，而辅之以自我纵向性比较的评价方式，从而兼顾到了不同个体之间的巨大差异，是的教育评价更富有人性、且更有助于促进学生的进步。3-2方案设计及可行性（续）3-2-4可行性分析（1）坚实的资源基础我校是原国家教委1995年批准的全国52所素质教育试点院校之一。我校现有4座现代化图书馆，总建筑面积达74258，馆藏文献资源丰富，总量达411万册。并与国际、国内多家著名高校、研究院所、学术团体建立了资料交换关系。我校推行的一系列教育教学改革、加大经费投入，是我院设计和实施坚持一个“两台一线”的人才培养模式的重要基础。（2）前期工作基础我院具有50多年的办学历史，积累了丰富的教学经验，形成了鲜明的办学特色。特别是近年来围绕提高学生的社会适应能力和创新能力，进行了课程体系、教学内容、实践创新等方面的探索和改革，已经取得了一定的成效。（3）师资力量艺术学院长期以来注重师资队伍的建设，已形成比较雄厚的教学科研队伍。本专业现有专任教师89人，其中教授23人，副教授23人、讲师26人、助教17人。博士学位者7人、硕士学位者占教师比例的51%。学缘结构合理，分别毕业于中央音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、中国艺术研究院、南京艺术学院、福建师范大学、首都师范大学、南京师范大学、白俄罗斯国立音乐学院等名校。教授和博士学位教师涵盖了中国音乐史、西方音乐史、音乐教育、音乐美学、民族音乐学、艺术学等各个专业方向，完全有能力指导学生的创新性学习和研究。（4）教学科研条件艺术学院图书音像资料室面积达390 ，文献检索系统完备，可供借阅的艺术类图书约2.02万册 ，音乐类图书约1.8万册，中文期刊145种，外文期刊13种，视听光碟4090张，音响卡带2800盒，唱片3000多张。尤其是中国近现代史专业图书资料室，收藏了丰富的文献资料，其中包括大型文献丛书、大量书籍报刊、相当数量的港台和外文文献等等，能满足教学和科研的需要。4、保障体系4-1师资队伍4-1-1师资队伍结构河南大学艺术学院具备教学水平高、科研能力强、技能业绩优异的师资队伍，在职称结构、学历结构、年龄结构和学缘结构上都具有充足的优势。学院音乐专业现有专任教师89人，其中教授23人，副教授23人、讲师26人、助教17人。在师资队伍中，高级职称教师人数占师资总数的一半左右，他们经验丰富，能教（学），善表（演），能研（究），具有较强的艺术创造力，成为教学、科研中的骨干力量。我院师资队伍的学历结构高层化：有博士7人、硕士学历46人。师资队伍的年龄结构完备化：既有一批享誉全国的老教授，他们为学院的教学、科研发展奠定了深厚的基础；又有在教师队伍中达到55%的中青年教师作为重要的支撑力量，同时 35岁以下的青年教师中具有硕士研究生以上学历（包括在读）的比例为90%，使得师资队伍在知识结构具有雄厚的实力。师资队伍的学缘结构多样化、合理化：师资队伍的成员出自多个重点艺术学院，主要有中央音乐学院、上海音乐学院、中国艺术研究院、福建师范大学、首都师范大学、中国戏曲学院、武汉音乐学院、西安音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、南京艺术学院、白俄罗斯国立音乐学院等。“两台一