（美术学专业论文）论二维半空间的观察方法.pdf

摘要 近现代绘画对空间的认识只是追求画面感，而不是追求绝对的真实空间。东 方人的文化意识对平面空间是传统的认识方式，西方对绘画的立体观察也是传统 的认识方式，现代绘画的许多西方艺术家解决平面的方法和我们东方人解决立体 的方式是同样困难的。从观察方法到思维方式直到画面的表现独树一帜，主张艺 术的重视再现，反对照抄。二维半空间的成立，让画面有了突破性，空间有了穿 插，符号的穿插，不可知性的穿插，利用浮雕式的空间“感解决画面的空间关 系，从画面的形状上、色彩上、到典型的风格和拥挤的构图上，有着浓厚的笔触 相挤，可以看得出绘画和空间有着割舍不断的影响和联系。用这种“二维半空间 去观察的画面是照片所拍摄不到的，是完全出白画家的手法和内心情感的表现形 式。 关键词：空间；二维半空间；浮雕式空间；表现性绘画 a b s t r a c t t h ep l l r s u i to fs p ea b o u tm o d e mp 础i n gi sj u s tf e e l i n go fi i i l a g e s ，b u tn o t 伦 a b s o l u t e1 e 锄 s p a c e a s i a nc u l t u r a la 、硼r e l l e s so nn l es p a c ei st h e 乜a d i t i 伽融 u i l d e r s t a l l d i n g t h ew e s t sp a i n t i n gi san 职e - d i m e n s i o n a lo b s e r v a t i o no ft h e 仃a d i t i o 蹦 k i l o w l e 他e t h es o l u t i o n s 砒l di n e t l l o d st ot h r e e - d i i l l e n s i o n a la p p r o a c ho fm a n yw e s t e m a r t i s t s 砒l dw ea s i a n s a r ee q l i a l l yd i f n c u l t v i e w i n gf 幻mo b s e r v a t i o nm e t h o d st ot h e w a yo ft l l i n l 【i n ga n dt h ep e 墒m a i l c eo fl h l i q u ei m a g e s ，w ee r n p h a s i sm er e p r o d u c t i o n o f 砒，w eo p p o s ec o p y w em a k eu s eo fm e t h o do nr e l i e fs o l v i n gm es p a c er e l a t i o n p r o b l e ma n dt h ee 蛾山l i s l l i l l e n to ft w od i m e n s i o n a ls p a c e i i lt h i sw a y ，w ec 锄g e tm e b r e 砒【t l l r o u 曲f o rs c r e e ns p a c ew i t l li n t e r l u d e s ，s y m b o l so fi n t e r l u d e s ，t h em l k n o w no f i i l t e d u d e s f r o mt h es c r e e nt h es h 印e ，c o l o ra n ds t ) ，l eo nt l l e 帅i c a lc r o 、v d e d c o m p o s i t i o n ，i tc o u p l e d 谢t hs 们n gs t r o k e s w ec a i ls e et l l ec 0 n s 觚c o n t a c t sb 们e e n p a i n t i n g sa i l ds p a c e w ec a i l tt a k ep h o t o s 诵t ht h i s “似。一d i m e l l s i o i l a ls e m i s p a c e ”，i t i st o t a l l y 曲e x p r e s s i o no ft h ea n i s t si i m e rf e e l i n g s k e y w o r d s ： s p a c e ；t w o d i m e i l s i o i l a ls 锄i - s p a c e ；r e l i e fs p a c e ；p e r f o m l a i 】l c ea r t 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究 成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经 发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或其他教育机构的学位或证 书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了 明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名：蕴垄嗍 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：东 北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和磁盘，允许论 文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全部或部分内容编入有关 数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：必 指导教师签名： 日期：趟：至：f 2 。日 期： 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 电话： 邮编： 东北师范大学硕士学位论文 引言 “论二维半空间的观察方法 是通过浮雕式的空间“感 解决既有绘画性的 空间“感 又给色彩留有单纯的色彩表现力度。画面中立体的程度根据整体的需 要来把握，强调画面和画面感，通过浮雕式空间，理解空间和立体的关系。二维 半空间不同于普通的空间，“二维半”空间是指压缩了的空间，空间的厚度靠理解 画面的程度来把握。二维半空间是具有浮雕“感的空间形式，二维半中的“半” 既可以丰富画面中的内容又有一定的体积和厚度，这样的空间形式解决了以前很 多难以解决的问题，保留了色彩的纯度又给画面留有一定的余地。 “二维半”空间是浮雕式空间的一种表现形式。浮雕不同于圆雕的三维空间， 也不同于雕塑的四维空间，浮雕是被压缩在平面上的一种雕塑形式，它介于二维 空间到三维空间之间，在绘画中体现不完全的二维平面和不完全的三维立体。所 以说，二维半空间的观察，也可以是浮雕式的空间观察体现在绘画的本身，怎么 把一幅作品画出脱离照片式的写实，而表现出画家本身的情感。颜色的厚重、色 块的堆积、表现形式的改变，凹凸不平的错中复杂感，这些都是表现绘画应该寻 求的空间问题。 东北师范大学硕士学位论文 ( 一) 空间 一、空间的概念 这里提到的“空间”是自然空间，是万物置身其中的场所。从哲学上来说， 空间是物质运动的存在形式，是指物质运动的延长性和伸张性。空间具有无限的 延长性特点，并与时间合体形成了物质存在的形式，构成了一切物体生存的场所。 无论在宏观领域，还是微观领域，物质运动都有其空间特性和时间特性。同时， 空间的具有特性是可变的、有条件的，是相对的。 “空间作为一个独立的概念，自伽利略和牛顿以降才逐步得以明确。随着时 间的推进，针对空间概念的理解和运用也逐渐繁复起来：空间可以是一种均匀的、 在任何位置和任何方向上都是等价的，又是感官所不能觉知的欧几里德空间，也可 以是一种能够体验的，与人及其感觉作用联系在一起的知觉空间。”这表明空间 概念的多义性和复杂性。哲学上的空间观念是对物理学、数学、心理学等空间观 念的概括与总结，物理学、数学、心理学等空间观念是对哲学空间观念的印证。 人类的空间观念是在漫长的社会实践中逐渐产生的，是人们对自身生存处境和空 间感知的理性思考。人类从最初对周围环境的感受、经验、认识，空间观念仅仅 被局限于以自我为中心的狭小范围，停留对物体的位置、方位、大小等不超越人 们视觉经验的范围内。随着人类社会的发展，科学技术的进步，人类的视野不断 扩展，甚至直指浩瀚的太空和茫茫的宇宙，人们的空间观念也随之得到了扩展而 包含了多层次的内容。 自然空间是敞开的、无限延伸的，是具有客观的真实性，生活中我们所感觉、 处摸、嗅到而且被意识。我们生活和行动的是自然空间，不是艺术空间。自然空 间是绘画空间的基础，绘画空间是自然空间的能动反映。 ( 二) 绘画空间 1 。绘画空间的概念是较为复杂的，对它做出一个可靠的解释并不容易，绘画空 间相对于自然空间来说，它是非物质的，它不是由画布、颜料或由纸墨构成的，而 是经过艺术家的独具匠心的勾画，是虚幻的形状相互平衡后构成的空间，这种空 间是依赖于人们的意识而存在的主观事物，是人们以视觉的方式加以认识和把握 的。对它的空间感觉仅仅局限在视觉的范围之内，而不是如同自然空间一样依靠 视觉、触觉、听觉等全方位的把握。绘画空间依靠人们的空间感来认识，辞海 2 东北师范大学硕士学位论文 把空间感解释为“根据透视原理运用明暗、色彩的深浅和冷暖的差别，表现出物 体之间的远近层次关系使人在平面的绘画上获得立体的深度的空间感觉”圆这样看 来绘画空间其实就是一种依赖于视觉的、由艺术家创造的虚幻空间。 在绘画中，空间被界定为物与物之间、物与其四周环境或包含于物之内的距 离间隔和区域。也就是艺术家通过线条、笔墨、明暗、色彩以及透视、构图等造 型手法，在两度空间的平面上创造出二维、三维或者多维的空间视觉效果。正如 达芬奇说“绘画借助于光和影，使平面呈显各种凹凸感。且彼此间的距离不等 。 绘画空间具有虚拟性和虚幻性的特点，有比较复杂的表现形式，一般分二维、三 维和多维空间。绘画空间是一种感情的符号，承载着丰富感情的表现符号，这种 空间符号是有意义的符号，具有形式与内容。空间的符号形式是点、线、面、色 彩和明暗，而内容则是这些形式诸要素之间的有机的相互关系。 2 绘画的空间，也不是指绘画( 画布、画框等) 本身在实际空间中所占有的 体积，而是画中形象所展现的空间。就此而言，绘画所呈现的空间无疑也是虚拟 的。比如说从一幅作品中能看出来像一个辉煌的教堂大厅，或者宏大的战争场面。 如果说：绘画对于我们认识空间、形成一定的空间感有贡献的话，那么它所做的 就是努力的制造空间幻象。我们所看到的世界，仅仅是世界在我们的视网膜上形 成的影象，如果置于眼前的画面也能够形成这样的影象，那么空间的幻象就形成 了。就这样，准确的形象描绘，透视方法的运用，逼真的色彩，富有真实感的光 影等都成了艺术家制造影象的重要手段。 绘画所用的物质材料具有一定的空间体积，但这一空间不是本质性的，作品 的意义在于画面本身所揭示的图象。在画面上如果体积可以忽略不计的话，那么， 画面形象本身实际上是不占据空间、不具有体积的。画面不是通过实际的物理空 间而实现其艺术性，完成其艺术表现，它仅仅是一个二维空间的展示。绘画是充 满了这种形状的变幻莫测的神秘空间，它好象镜子里面的空间，可望而不可及， 这种艺术空间纯粹是一种幻象，离开了形状的组织，它简直无法感知，在任何一 个造型艺术品中，其空间维数和连续特性，始终有着绝对的保证。为了达到目的 性，绘画的呈现中包含着对这种空间概念的理解，而这点，是完全通过艺术家呈 现的诸种因素所取得的。这就是所谓的绘画空间，单纯的二维空间表现形式。 ( 三) 二维半空间 “半立体 是指画面中立体的程度提出半立体的概念是让画面既有绘画性 又有艺术性半立体的画面中有立体的感觉又有平面性的成分，这给我们充分的自 由进行创造力和想象力的表现，半平面的状态给画家带来一种表现的乐趣，因为在 这个空间中艺术家可以迸行试验，不论是在画面中的抽象因素上，还是在表现客观 物象的肌理上、材质上都可以寻求到变化，因为变化本身就是艺术家的生命，选 择的可能给画家带来了活下去的勇气。立体状态和平面性是结合在一起的。 3 东北师范大学硕士学位论文 哪里是“立体”，哪里是“平面 ，都要根据每一幅画面和画面感的需求来进 行，这就给我们一种接近自由的状态，我们把这种“半立体 的空间叫做“二维 半空间”，“二维半”空间是指压缩了的空间，空间的厚度靠理解画面的程度来把 握。空间一但被压缩，就会显现出特有的坚固性和力度。二维空间到三维空间， 这是一个质的飞跃，二维空间是平面的、有边界限定的有限范围，它是平面造型， 现在一些现代派绘画的空间只是在二维平面上进行平面分割和平面构成，现代绘 画也能表现物象间的大小，只是在二维平面上表现出三维空间的幻象：三维空间 是立体的、空间有延展性。二维半空间是在二维平面上表现部分平面和部分立体， 凹凸不平、高低起伏不定，不是完全的三维立体也不是完全的二维平面。“二维半” 空间可以说是建立在浮雕式的艺术空间观念上的厚度和压缩的空间，所以说“二 维半”空间也是浮雕式空间的一种表现形式。浮雕不同于圆雕的三维空间，也不 同于雕塑的四维空间，浮雕是被压缩在平面上的一种雕塑形式，它兼有平面性和 立体性，也可以说是介于绘画和圆雕之间的一种艺术形式，画面本身有了一定的 厚度，画面的每一条线，每一块色调就起到了作用，画面的因素可以自由组织与 安排，画面的空间靠高低来把握，你要看到哪旱鼓、哪里凹，这样才能真正理解 艺术的本质。二维半空间的理念使画面有了突破性，这时，空间蕴涵内部的穿插， 感觉的穿插，符号的穿插，不可知性的穿插，这一切构成了画面的本质。我们可 以在半平面的感觉中发现更多的变化，个性和特点得到很好的发挥，形成一个理 想的画面状态。 1 浮雕式的空间观念 浮雕式的空间观念是二维空间到三维空间的关系，它给我们指出一种观察自 然的独特方法，这是艺术家塑造自然形式的一种造型方法。古往今来，这种感知 方式都产生于艺术家对不变的艺术规律的洞察力。艺术家对浮雕式空间观念的缺 乏，意味着与自然艺术联系的缺乏，意味着理解和持续发展这种联系方面的缺乏。 无论艺术家的观察发生何种变化及做出何种评价，这种浮雕式空间的观念都显示 出观察的稳定性和清晰性。它是所有艺术形式的根本，不论是在一幅风景画中还 是在一幅头像画中，通过这种观察方式，视觉内容被完整地组织起来而归于和谐。 在所有艺术造型中，这种观念是相同的，是同一种指导思想。它总是作为一种总 的条件和需要，其他一切都服从于它，一切都在其中找到一个位置并求的统一。 在二维平面里，所有方向都是根据竖直和水平衡量的，因而易于理解，所以那些 单一的深度感，只有当他们呈现出与整体统一的深度感的关系时，才能获得确定 的价值。一幅画的和谐效果取决于艺术家凭借这种普遍的浮雕式空间的观念把每 个单一价值表现为相对价值的能力。只有这样，他的作品才能获得一种统一的衡 量标准。这一点给人的感觉越是清楚，印象也就越发统一而令人满意。浮雕式的 空间观察有，视觉投影的大小、平面效应、实际深度等等，视觉投影的意义在于它 4 东北师范大学硕士学位论文 仿造自然并使之统一为一个整体的方式。我们对实物尺寸的印象在很大程度上与 图画的实际尺寸无关，似乎时而变大时而变小以适应画面，或者我们可以想象这 幅画后退到远处，因而通过自己解释它较小的形象而恢复它真实的大小，浮雕式 的空间观念完全与作品的大小无关，而实物大小的绘画作品给人一种距离感。平 面效应主要是浮雕上应有相当数量的最高点处在同一个平面上，如果有一个孤立 点凸起，那么它将显得处在所表现的空间体积的正面平面之前。浮雕将以一个实 际深度的三分之一来表达它的深度，浮雕并非按比例表现自然厚度，如背对孩 子的女人( 图) 。所以说我们所看到的，一个形体的实际深度是不重要的。 图 背 对 孩 子 的 女 人 进入2 0 世纪浮雕处于一个自由和多元化的艺术时代，同时也是一个充满批评 和变革的时代，随着时代的发展，各种新材料的应用，题材也更加广泛，手法也 日益多样。立体构成的发展，波普艺术的流行，以及场所雕塑，废品雕塑的出现， 完全打破传统雕塑的概念。东西方的相互融合，多种流派的汇聚，多种形式风格 的探索，以及传统的具象和反传统的多元化并存，是这个时代的鲜明特征，同时 也使浮雕这个缤纷的艺术舞台更加绚丽多彩。 2 浮雕式空间的形体压缩 浮雕具有半立体的形象，三维中的厚度短小。浮雕是介于绘画和雕塑之间的 一种艺术形式，既可利用体积、空间等雕塑手法，又可利用绘画中的透视、错觉 等手法来表现对象。将压缩形体空间控制在有限的厚度上表现浮雕，主要是依靠形 体的凹凸起伏所形成的黑、白、灰调子来表现物体的立体感的，在塑造空间感方 面，浮雕比绘画直接一些，而同圆雕相比，又趋于平面化。浮雕是介于二维和三 维空间的造型艺术，浮雕兼有立体和平面两重性，在塑造时形体需要压缩，浮雕是 有序地压缩整体空间和形体空间，也包括物体被遮挡的看不见的另一半的体量空 间，甚至包括背景空间。以球为例：一个球体在任何角度观察时只能看到它的一半， 东北师范大学硕士学位论文 而另一半被遮住。在塑造时，不论圆雕还是浮雕都应表现球的整体，而不是一半。 尽管浮雕在形体上经过了压缩，但塑造完整的形象和它的空间关系是圆雕和浮雕 的共同目的。这就不仅是我们在观察物象时所能看到的一半，同时还包括看不到 或者说被遮挡的那一部分。要承认这后一部分也是客观存在，也是我们所要塑造 的物象，整体的重要组成部分，只是我们在观察时被遮住了看不到而已。浮雕所 要表现的空间还不只是形体空间( 实空间) ，还包括形象所处的环境空间( 虚空间) 。 只有这样才能塑造完整的形体和空间关系，才能表现浮雕所应有的立体感和空间 昌 米 址 多 莫 教 堂 门 浮 雕 感。浮雕起位较低，形体压缩较大，平面感较强，更大程度的接近绘画形式。它 主要不是靠实体性空间来营造空间效果，而是更多的利用绘画的描绘手法或透视、 错觉等处理方式来造成抽象的压缩空间，浮雕是从平面造型向立体造型转化的一 个特定层面，在绘画的基础上有了一个被压缩的有立位的立体层面，这是既有绘 画性又有雕塑感的独特语言。像米兰多莫教堂门浮雕( 图) ，它可以将方、 圆、弧线交错等组织成形体结构，形成粗细有致、节奏明快、高低错落的韵律之 美。在向立体发展的过程中应用浮雕进行立体感的培养，把平面压缩出立体的空 间感，体面转折顿挫，表面的凹凸层次，浮雕式的空间观察方法由为重要。 3 浮雕式空间“感 表现的绘画性 浮雕是最接近于绘画空间的形式，浮雕的特点带给绘画新的生机，浮雕是具 有一定厚度的绘画空间，浮雕的厚度让绘画也意识到了本质所在。浮雕式的空间 正是绘画所需要的空间，半立体的空间形式带给了画面更为丰富的变化，画面因 此既有了绘画性又有了平面感。绘画在半立体的空间中游离，画家可以根据不同 的兴趣和爱好处理画面。 绘画是一种平面造型艺术，通过静止的二维平面塑造三维空间、四维空间幻 6 东北师范大学硕士学位论文 象，画家不仅能使可视的具体性、完整性形象留驻在画面上，还可以通过主观的、 创造性的表现把丰富的思想情感寄寓在作品之中。绘画里的再现形象都是空间幻 象，画家利用各种透视方法来表现实际空间关系在画面上的变形，所以结构空间 幻象的物质材料不用一定形状的占据实际空间的立体质材，它的结构材料如颜料、 墨汁等虽也是一种物质，但是无定形，而且涂抹在绘画载体上，薄得几乎没有厚 度，即使是颗粒较粗的油画、粉画颜料能在载体上堆砌起来，那种“立体性 也 只是质材本身的肌理物理特性，与绘画艺术造型的本质无关，不像浮雕艺术造型 直接依赖于物质材料的三维空间性。绘画艺术不像建筑、工艺、雕塑艺术的成败 过分的依赖于物质性。虽然绘画的载体也离不开纸、布、颜色等物质材料，但这 些物质材料毕竟简单，取材容易，使用方便，尤其是现代社会，更不用画家亲自 动手去制造纸张、颜料。绘画艺术的创作从深入生活、积累素材、酝酿构思、选 择题材、确定主题思想、运用相应的艺术表现手法如合适的构成、构图的样式、 形象塑造的风采、空间关系的层次等。 早在文艺复兴时，美术家借助理性和科学的知识，力图在美术上开创出新局 面，使生动的场景反映在绘画中，让它成为一种“再现性”的绘画，他们进行探 索，尽力让二维平面具有三维空间感，并使人物活动更加立体从而实现古希腊人 所追求的那种错觉性效果，让人们把绘画当成生活写照，当成可视、可感、可知 的事物。文艺复兴时期对于绘画的巨大影响就是这个时候艺术家发明油画这种表 现方法。而由于这个时期的艺术追求，使其创造了画面的空间深度，于是就有了 透视法的发现，有了透视法则更方便也更有力的得到了表现。透视法也被运用到 同样具有平面特征的浮雕中。绘画和浮雕都是在一个二维平面上创造立体空间， 所以浮雕式的空间与绘画空间是相互影响的。它们都是空间中的艺术，只有把它们 聚在一起，又是空间把它们分离。绘画与浮雕在各自的空间中找寻着自身的位置， 现在绘画中也有许多浮雕语言，浮雕中也具有绘画性。 浮雕和绘画的冲击是巨大的，甚至在某些时候模糊了两者之间的概念。传统 绘画中的某些方面因素往往作为艺术观念的形式体现被强化，甚至被推向极端， 随着艺术观念的不断扩大，导致绘画材料与其他材料相结合，产生了某一综合艺 术，这个时候浮雕具有的真实空间已不再是绘画和浮雕的简单分界，绘画也可以 做得如浮雕般真实，我们所要弄清楚的只是这幅作品所表达的是什么，而不再是 或不仅仅是传统意义上空间的传达。浮雕式的空间就是画面中的起伏关系，是高 低、凸凹的变化，我们了解了这个过程后，就可以在平面与半平面的空间中去寻 找变化，把画面中的三维空间压缩，变成半平面的空间，体会这个变化对于绘画 性的真正含义。人们对于空间的观念有了更多的变化，也有更多的表现形式。艺术 家们不再把表现所谓的真实空间作为唯一的途径，“空间 成了艺术家表现自己艺 术观念的一个形式。浮雕式的空间给我们指出了一种独特的观察方法，而我们用 浮雕式空间“感”觉表现在绘画上，也是艺术家塑造自然形式的一种造型方法。 浮雕“感”的缺乏意味着艺术家与自然艺术联系的缺陷。画面不再模仿自然，再 7 东北师范大学硕士学位论文 现自然为艺术创造原则，艺术家自由构造的绘画形象被视为新的真实，艺术家不 再通过如实的描绘自然，以想象、幻想等手法构造作品，而是在二维的平面上利 用这种浮雕式的空间“感”更能表达艺术家的精神与情感世界。 8 东北师范大学硕士学位论文 二，表现绘画中体现的二维半空间 ( 一) 整体性观察 整体性观察是画家绘画能力的体现，这种观察方法不仅是在技术上体现，也 是一种修养的体现，整体性始终贯穿于绘画的全过程。整体性也是所谓的“大关 系 ，画家能不能抓住欣赏者的注意力，整体性具有不可忽视的作用，画面的整体 艺术效果取决于画家对视觉因素的选择，组织与处理。 在“大关系”中构图由为重要，构图是一个整体的概念，是有规律可循的， 是有方法的，是画面形的处理和安排，实质来说是解决画面上各种因素之间的内 在联系和空间关系，把它们有机的组织在一个画面上，形成一个统一的整体。不 同的线条能唤起不同的情感反映；线条相互组合又构成形状，不同的形状给予不 同的视觉，像金字塔式三角形给予以持久的耐力、稳重的感觉，强烈的优势；外 观与形状的不同在于外观表现的三维空间，形状表现的二维空间，外观能让人感 觉出深度，能使人认定存在于三维空间的真实世界；突出质感表现的构图。画面 只有单纯的统一使人感觉平淡呆板，巧妙的运用特异能使画面产生生机，形成趣 味中心，并使画面从宁静中感到活跃单纯中有变化。构图的各因素按以上规律建 构后，会形成整体上的形式感，如当铺入口之一( 图) 。一幅作品的主题思 一委 ji 灞叠零 一蔓 凡 高 想和美感效果离不开整体的构思，主题思想人为的潜在画面美感效果之中，到达 观者的心灵，这是永远与瞬间的协调、感性和理性的协调、感觉与思维的协调， 更是整体性的协调。在作画之前的构思基本存在于人的脑海之中，这种构思虽然 9 东北师范大学硕士学位论文 是无形的，但对有形的绘画本身有着非常重要的指导作用。 那么在画色彩的过程中更离不开整体性观察，色彩的整体性最重要的是色调， 所谓色调就是指给人的整体印象，通过这种整体印象传达作者的思想感情。色彩 的明度可以表现画面的表情，画面明朗给予人和蔼可亲的感觉，阴暗沉滞给人深 沉、沉重的感觉，均衡的明暗对比可使画面活泼或者稳重。另外色彩的纯度决定 砸面吸引力的大小。纯度越高色彩 ， 越鲜艳、活泼、眩目、引人注目， 独立性及冲突性越强，纯度越低色 彩越显朴素、典雅、安静、温和， 如女人体( 图) 。色彩的整体 性还有一点很重要就是冷、暖关系， 画面其中的冷色有安静、沉着、忧 郁的感觉，而暖色有热情、兴奋、 积极的感觉，所以说冷和暖在画面 能体现统一性，众多的颜色会给人 以整体性。 我们在绘画的时候不能忽视 这种整体性观察，把事物的第一感 觉保持住，深入的研究整体上的强 和弱、虚和实、远和近，有节奏的、 有韵律的、生动的刻画，深刻的体 现整体性的重要性。 ( 二) 艺术大师对空间的认识 图：女人体一德库宁 说到艺术大师，我们不能不提到塞尚，被喻为现代主义绘画之父的塞尚利用 色彩、构图等各种画面因素对空间的改造一直成为百年从事绘画者研究的对象。 从十七、十八世纪浪漫主义到印象派、后印象派，塞尚的出现，不难看出艺 术作品的发展脉络，从空间的角度看待这些作品时会发现文艺复兴时期的作品属 于焦点透视和三度空间，而到了塞尚时期打破视点到多视点透视的出现给当时的 画家们带来一个不小的震惊，从他的静物中可以看到，如有水果篮子的静物( 图 ) 他将不同视点的静物按着画面的秩序合理的组合在一起，打破了自然事物中 真实的再现，而是按照画面感去处理，这是一次对画面本质的研究。在他的静物 l o 东北师范大学硕士学位论文 中，水果与盘子的角度都是不符合观察到的透视，衬布也有向画外掉出来的危险， 一切不合理的因素组织在一起，但是给人的印象却是合理的、舒服的，符合人们 “看 的审美。 以前的艺术家们所认为的所有艺 术课程的基础空间和透视感，在 一弋r 一 塞尚的图画中被弱化，在他的画面中， 眵“。、。曩 几乎没有景物比例的正确缩小，也似爹“甏”i 。爹蔑 乎没有为了表现最根本的逼真而使用势。秽一。1 篱蕊；。懑， 的传统技巧。塞尚革新了先前艺术的 * 誊彰落蚕g 豢，”l 知识概念，这种概念认为距离和透视! * 鬟 ，。尹獬”飞i 澍 是构图的重要因素，他认为一幅画最鬻凌? 、羧j 霉_ 刘 重要的特质不是透视而是结构形式。 ，一够 ； 84 。，。z i 他所探索本质的结构概念而不是我们 i 所“看”到的，这种本质的概念在艺 毪墓 术家产生之前早就永恒存在着。他认 琴。”臻氅魏溢。镌 。： 为艺术家都犯了描绘他们所看到的并 ”“8 ； 称之为现实的错误，他们所描绘的只 图：有水果篮子的静物塞尚 不过是一种幻象，不是真实存在的东 西。在塞尚的画中已经可见以后立体主义的空间概念的端倪，也使我们重新审视 对空间的思考，塞尚绘画的平面是对无穷深度空间的一种压缩。这种机械的处理 也不是艺术空间的恰当表达，塞尚在深刻体验到空间深度的基础上去改造空间， 他常把远景放大，近景压低，仿佛用长焦距镜头把空间压扁，使他画中的物体有 要从上面压出来的感觉，加之对边线的明确强调，把三维空间压制到二维空间， 但不只是二维空间的效果，他对色彩的空间意义也进行调整，当冷色和暖色同时 出现时，冷色往往显得近，比如天空，暖色显远。如果说印象主义的色彩更表现 光，那么塞尚画的则更表现空间和体积。如玩纸牌者( 图) 。他打破了真实 的再现空间，这种变化完全是从空间开始的，直到现在塞尚的革命成果都是巨大 的，他给现代绘画带来了一个崭新的阶段。 图 东北师范大学硕士学位论文 凡高为了解决油画在色彩中的平面作用临摹日本版画来解决空间问题，凡高 和高更等西方艺术家在近代绘画当中，寻找到的平面性给色彩带来了单纯和纯度， 凡高的黄色用的非常地道，不是说把黄色挤到画布上就是在用黄色。不懂色彩的 人，往往只用了黄色的亮度，而不是它的颜色，看上去不是黄色而是受光面。凡 高实际上所用的颜色都是相互作用的，如收割( 图) 。在现实绘画中，我们 早已熟悉了这种颜料的特质，这就要求我们潜心研究颜色与画面其它因素的关系， 尤其是空间。颜色通过画面其他因素来体现的合理性，也就是要做到兼顾。作为 审美对象的色彩艺术，它所表现的画面层次与体现出的空间感受，“艺术源于生活” 图：收割凡高 的前卫性首先表现在毕加索对画面的空间处理， 在的空间位置。由于是表现立体的物体，在创 作的过程中往往会受到几何造型的影响。这是 一个重要的过程，他的目的都是在平面上描绘 二维到三维之间的空间，画家不再被从一个固 定的视点如实描绘物体的方法所限制。为了充 分的理解，他们可以从不同的角度，上、下的 位置充分地展示它。在表现物体空问位置上： 与从一个假定的前景出发，通过透视来表现一 个虚幻深度方法的不一样，画家首先从界定背 景开始，并予以明确的表现，然后再通过一种 可以明确确定每个物体的空间位置、确定背景 艺术家本身就在空 间中生活、空间中思 一 维、空间中创作美。 毕加索多次尝试 用色彩来强化其作 品中的形式，他不仅 仅试图用色彩表现 光、明暗，塑造物体 的形，而是将色彩自 身看得同样重要。每 一次他都不得不将 开始的颜色覆盖掉， 如亚威农的少女 们( 图) ，这幅画 毕加索以表现的手法确定它们所 和相互之间关系的形式，逐步地从后向前扩展。这样会产生一种清晰的图象，但 是观者却无法从中看到“再现”的事物，画面上仅仅是一些平面的圆柱体、正方 体等几何形式的安排。 1 2 东北师范大学硕士学位论文 德库宁是抽象表现主义艺术泰斗，他一直发掘通过自己形式方法学习的多 样道路，在德库宁作品所含的圆形、椭圆形、头和肩膀的构成，矩形被运用当 成窗子、门、镜子、图片及其他固定不变的建筑元素，这些都被运用在其他的画 作、素描中，当作“空间调节器刀，如女人与自行车( 图) 。德库宁不断的 反复重叠出多样的造型与笔的动势，画面的运动让观者一下子由寂静中转为激烈 的跳跃，而此悸动又忽然归于终点停止。未经预告的裂缝，形成不同的关系再回 图：女人与自行车德库宁 图：女人1 9 4 9 年德库宁 到原来的平面空间上，他将此过程激化为传统的欧洲艺术习惯之外，包含一种“遍 及表面的绘画空间，在画布上捕捉到的运动，变成绘画性符号，都是与企图避 免的真实物体毫无关联的组成。在黑与白、白与黑的抽象中，空间的感觉交织抗 衡着的不再被色彩的可塑性质感所主导。如女人1 9 4 9 年( 图) ，这是个复杂 的平面图画性深度。在3 0 年代后期，德库宁运用立体主义中的浅薄空间，当成 不只是绘画的过程方式，且是传达的情感的重要工具。 ( 三) 二维半空间观察方法的意义 空间的问题一直艺术家争论的焦点，它涉及到了艺术的本质，如何表现和再 现的方式问题。画家在空间的存在方式中找到属于自身的语言和表达手段，选择 空间的方式就是选择认识艺术的方式，认识艺术就等于找到了语言。很多人没有 1 3 东北师范大学硕士学位论文 真正成为画家的原因是没有正确的去认识空间，陷入到了一个空间的误区中，或 者根本没有考虑到空间。 我们所接触的自然状态都是三维空间，而在学生期间把绘画艺术仅仅理解为 再现客观对象的空间，相信眼睛所看到的真实，这种思维方式本事就错误的，因 为它仅仅是画面空间的一种表达形式，我们画面所达到的空间本身就是虚幻的而 不是绝对的空间，它只是一种画面“感”，而立体感和空间感本来就是程度关系， 空间的探索本身就是和艺术密切相关的，研究空间问题就是在寻求画面的思维角 度和方式。 我们说画面的空间有二维空间、三维空间、四维空间、半立体空间等。立体 的程度意味着画家认识事物的方式是本质的还是非本质的。空间是画面中的形式 因素，哪种方式更能表达出事物的本质，那么这种空间就是我们掌握和理解的空 间。我们在写生过程中如何根据自己的特点形成自身画面的空间而不仅仅只是真 实空间的再现，这几种空间的表现方式和手段都可以作为对空间研究的试验，真 正感受空间带给我们的变化，在这种变化中让他们去发现、寻找，学会在“体” 的变化中感觉到自身所需要的画面感。 不理解空间的作用，一味盲目追求写实技术，认为这便是艺术的一切就错误 了，艺术有多个门类，门类各不相同，各有各的特点，如果只按着一种方式就会 出现雷同。艺术的可贵之处在于不同，不同之中又有共性，就象人的味觉、听觉、 视觉一样，各有其作用性。我们不是先选择空间，而是主动认识画面后形成的结 果，要根据画面的需要。而平面空间同半立体空间不是客观物象的真实空间，是 经过提炼、概括、取舍、主动造型后的空间，它是艺术的而不是技术的。 现代人的思维首先是具有创造性，具有视觉冲击力、直接、大胆、不墨守成 规。强调画面中爆发的力度和强度，而这一切并不反映在客观“描的状态中， 而是在“写”的气势和力度上。这种状态下的空间不可能是无限深远的三维空间， 不是真实空间的再现。而是需要平面与半平面空间的冲击力，画面越平张力就越 大，这是控制画面感的真正的需求，也是现代人自由释放的最好的体现，这就要 求我们正确的认识空间，画面中的空间是我们懂得绘画作品的关键，也是理解画 家的思维过程，观看事物的角度。追求无限的空间感不是我们终身追求的目标， 我们应该更多关注选择的可能性和可行性。 二维半空间是具有浮雕“感 的空间形式，二维半中的“半 既可以丰富画 面中的内容又有一定的体积和厚度，这样的空间形式解决了以前很多难以解决的 问题，保留了色彩的纯度又给画面留有一定的余地。 不能说所有绘画形式都是可以用二维半空间这种观察方法来表现绘画的，有 的绘画形式只是在平面上画出二维或三维的空间、照片式的写实和利用光影的绘 画形式，而有些是画出多维的艺术效果。比如现代“未来派 绘画，就是专门表 现物体运动过程的画派，像高速摄象机拍下来的物体运动照片，各个瞬间的连续 姿态都很清晰，能够看出时间的变化过程，当然这些连续动作在二度绘画里仍然 1 4 东北师范大学硕士学位论文 是静止的，它只是表现一种“时间的观念”；至于那些极端抽象的现代派绘画，就 根本不是表现时间和空间的问题了，纯粹只是点、线、面的形式组合和平面构成， 追求的是像音乐一样的节奏韵律感和抽象形式美，已经超越了现实客观的空间和 时间的物理概念，完全变成一种主观意识和心理观念的图式了。运动的特性代表 了四维空间变化，“未来派”的作品都是强调对象的连贯的运动而形成的画面，它 打破了以往画面中的静止状态和平衡观念，重新建立起了一种新的视觉形象。而 现代绘画更加强调人的作用，强调画面的构图和画面的精神性，是人控制自然能 力的进步。这说明画面的革命都在空间中进行，也告诉我们不要简单的看待画面 的空间，要明白选择空间的重要性。 二维半空间的成立，使得表现性绘画这种艺术形式在作品中超越了时空的局 限性，所谓表现绘画就是更多的表达画家内心情感的表现形式，它可以把不同时 空的事物放在同一幅绘画里；还可以同时表现同一物体的不同角度和层面，不仅 能表现外表，还能像x 射线一样表现内里，表现人们看不到的另一部分形体。所 以说，表现这些绘画作品离不开画家强硬的绘画基础和对透视准确的理解、认识。 除外，更需要画家丰富的生活体验和内心像火一样的热情，这样才能表现出形体、 结构、透视、精神性的综合的艺术作品。也更加显示出表现性绘画的无穷魅力和 “二维半 空间这种观察方法的重要性。 东北师范大学硕士学位论文 结论 空间问题对于我们来说一直是重要的问题，它对于画家不仅是认识也是语言 风格的体现，现代绘画对空间的认识只是追求画面感，而不是追求绝对的真实空 间，平面的空间是传统的认识方式，二维半空间是以浮雕式的空间形式来解读空 间的观察方法，从浮雕式的空间“感 ，到艺术大师对空间的认识；从印象派、后 印象派、立体主义到表现主义和现代派艺术的研究中都体现出了空间的重要性。 有很多人论述绘画的观察方法，但浮雕式的空间和二维半空间的相结合、二 维半空间观察表现的绘画性，是一个新的问题研究，在写此论文的过程中，不仅 研究了大量的浮雕知识，也把二维空间到三维空间做了比较，得出了二维半空间 这一概念，把用这个概念怎么观察绘画和与绘画的关系总结出来，二维半空间的 观察，也就是浮雕式空间的观察。有利于我们以后在绘画过程中更好的表现出前 后关系和区分于平面、区分于照片式绘画的方式，把我们内心的的情感更好的表 现在画面上。 1 6 东北师范大学硕士学位论文 参考文献 1 贡布里希艺术发展史 m 天津人民美术出版社，1 9 9 8 6 2 阿纳森西方现代艺术史 m 天津人民出版社，1 9 9 8 2 3 鲁道夫阿思海姆艺术与视知觉 m 四川人民出版社，1 9 9 8 3 4 何政广世界名画家全集一毕加索 m 河北教育出版社，1 9 9 8 7 5 潘绍棠世界雕塑全集 m 博远出版有限公司 6 房中明浮雕课堂教程 m 天津人民美术出版社，2 0 0 7 1 7 吕品昌，程允贤世界浮雕艺术 m 江西美术出版社 8 田金铎，张沈，田子阳中外浮雕艺术 m 辽宁美术出版社 9 齐凤阁，周绍斌外国美术史 m 东北师范大学出版社，2 0 0 3 8 1 0 陈永国，傅景川现代与现代艺术 m 中国人民大学出版社，2 0 0 4 8 1 1 何正广世界名画家全集 m 河北教育出版社 1 2 苏白兵空间环境中的浮雕壁画 m 装饰，2 0 0 4 1 3 邵大箴西方现代美术思潮 m 四川美术出版社 1 4 朱伯编世界美术史第九卷 m 山东美术出版社，1 9 9 l 1 5 崔庆忠现代派美术史话 m 人民美术出版社，2 0 0 4 1 6 李少林西方美术史 m 内蒙古人民出版社，2 0 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