（美术学专业论文）水墨动画之美——简述水墨动画绘画性审美要素.pdf

水墨动画之美 简述水墨动画绘画性审美要素 中国画专业 姓名：李蕊指导老师：季若霄 摘要：从某种角度来说，水墨动画作为一种介入艺术思考的形式，是对当 今水墨实验的一种新的探索。另一方面，就中国文化产业角度来看，水墨动画 参照了水墨绘画的某些审美要素，以成为一种文化创意产品。因此，我们需要 把水墨动画分成两种不同的创造思路来分析：一方面是艺术创作的辩证思考， 另一方面则是产品制作的创意结果。 当我们把水墨动画作为艺术创作来思考时，对其自身的审美要素分析是非 常有必要的。水墨动画创作与欣赏涉及诸多审美因素：既有水墨艺术层面，也 包含水墨动画在影视艺术的层面。基于本人的专业方向及研究内容，本文的重 要内容在于探讨水墨动画中水墨绘画性审美要素。 本文从介绍中国水墨动画的基本知识入手，并分析了水墨动画的审美特 质。本文重点探讨了水墨动画在绘画审美层面因素，以及水墨动画作为介入当 代性艺术创作的可行性即水墨动画的当下性思考。 认识水墨动画审美要素的重要作用在于指导水墨动画的艺术创作。水墨动 画作为一种艺术思考的方式，有其自身技术、语言等方面的特点。然而，厘清 水墨动画的审美要素而非表面的水墨效果，我们才能更好理解水墨动画作 为艺术创作与艺术思考的方式。这也是本文研究的重要意义所在。 关键词：水墨动画，审美要素，绘画性 b e a u t yo fi n ka n i m a ti o n e x p o s i ti o no ft h ea e s t h e ti ce l e m e n t o f i n k - a n i m a tio n t h ep r o f e s s i o no fo h i n e s ep a in t i n g a u t h o r ：iir ui t u t o r ：jir u o xia o a b s t r a c t ：s o m ew a y ，t h ei n k a n i m a t i o n ，am e t h o do fa r t i s t i cc r e a t i o n i san e we x p e r i m e n tt ot h ec o n t e m p o r a r yi n k p a i n t i n g o nt h eo t h e rh a n d ， u n d e rt h ec u r r e n ts i t u a t i o no fc h i n a sc u l t u r a li n d u s t r y ，i n k - a n i m a t i o n b e c o m ean e wc u l t u r ep r o d u c tb yl e a r n i n gf r o ms o m ef o r m sa n de l e m e n t o f i n kp a i n t i n g ，t h e r e f o r e ，w en e e dt od i v i d ei n t ot w od i f f e r e n t m e n t a li t yo fi n k a n i m a t i o n o n ei st h ea r t t h i n k i n g ：t h eo t h e ri st h e p r o d u c to fc r e a t i v i t y w h e nw et h i n ka b o u ti n k a n i m a t i o na sa na r t i s t i cc r e a t i o n ，i ti sv e r y n e c e s s a r y t oa n a l y s i st h ea e s t h e t i ce l e m e n t s i n k - a n i m a t i o nc r e a t i o n a n da p p r e c i a t i o ni n v o l v e di nal o to ff a c t o r s ：n o to n l yi n k p a i n t i n g ， b u ta l s of ii ma n dt e l e v i s i o na r t h o w e v e r ，b a s e do nm yp r o f e s s i o n a l c o n t e n ta n dr e s e a r c hd i r e c t i o n s ，i n ka n di n ka n i m a t i o na e s t h e t i c e l e m e n t si n v o l v e di nt h i sp a p e ri sa n i m p o r t a n ta s p e c t t h i sp a p e rd e s c r i b e st h eb a s i c so f t h ei n k a n i m a t i o n ，a n da n a l y s i s o ft h ea e s t h e t i cq u a l i t i e so fi n k a n i m a t i o n t h i sp a p e rf o c u s e so nt h e a e s t h e t i cd i m e n s i o no fi n k a n i m a t i o n a sw e lla st h ef e a s i b ili t yo f i n k a n i m a t i o n “j o i n ”c o n t e m p o r a r ya r t ，t h a ti s ，t h ec o n t e m p o r a r y t h i n k i n go fi n k a n i m a t i o n t h ei m p o r t a n tr o l eo fi n k - a n i m a t i o na e s t h e t i ci st og u i d e i n k a n i m a t i o nc r e a t i o n a sat h i n k i n gw a y ，i n k - a n i m a t i o nh a si t so w n t e c h n o l o g y ，l a n g u a g ea n do t h e rc h a r a c t e r i s t i c s h o w e v e r ，w h e nc l a r i f y i i t h ea e s t h e t i cn a t u r eo fi n k a n i m a t i o n ，n o tj u s tt h es u r f a c eo fi n k ，w e s h o u l dd ob e t t e rt op u ti n k a n i m a t i o nc r e a t i o na saw a yo fa r t i f i c e t h i n k i n g - - m o r ep r o a c t i v ei n v o l v e m e n tt ot h es p i r i tt h i n k i n go ft h e t i m e s t h i si sa l s ot h es i g n i f i c a n c eo ft h i sa r t i c l e k e y w o r d s ：i n k a n i m a t i o n ，a e s t h e t i ce l e m e n t ，p a i n t e r l y i i i 四川师范大学学位论文独创性及 使用授权声明 x7 乙 本人声明：所呈交学位论文，是本人在导师至基墨丕指 导下，独立进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的 内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作 品或成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文 中以明确方式标明。本声明的法律结果由本人承担。 本人承诺：已提交的学位论文电子版与论文纸本的内容一致。 如因不符而引起的学术声誉上的损失由本人自负。 本人同意所撰写学位论文的使用授权遵照学校的管理规定： 学校作为申请学位的条件之一，学位论文著作权拥有者须授权 所在大学拥有学位论文的部分使用权，即：1 ) 已获学位的研究生 必须按学校规定提交印刷版和电子版学位论文，可以将学位论文 的全部或部分内容编入有关数据库供检索；2 ) 为教学、科研和学 术交流目的，学校可以将公开的学位论文或解密后的学位论文作 为资料在图书馆、资料室等场所或在有关网络上供阅读、浏览。 本人授权中国科学技术信息研究所将本学位论文收录到中 国学位论文全文数据库，并通过网络向社会公众提供信息服务。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：砖是 签- 7 日期：肿占月夕口日 荔缴镌u of 硷j 己 第1 章绪论 1 1 引言 水墨动画作为一种介入艺术思考的形式，是对当代水墨实验的一种新的尝 试。另一方面，从中国文化产业角度来看，水墨动画吸收了水墨艺术的某些形 式、元素等，以形成一种新的产品。因此，水墨动画一方面可被看作艺术创作 的辩证思考，另一方面则是产品制作的创意结果。 水墨动画创造涉及诸多水墨因素。在水墨动画创作中，对水墨动画审美要 素的探索尤其必要。对水墨动画艺术的审美要素探索，需要结合水墨艺术的审 美要素，也需要结合动画艺术的美学价值进行认识。 1 2 问题的提出及研究意义 1 2 1 问题的提出 一种跟当今科学技术结合非常密切的动画艺术，涉及到电影艺术、文学艺 术、音乐艺术、绘画艺术等艺术学科，同时也涉及计算机模拟技术，现代声、 光、电等复合技术学科。在大众的第一印象中，动画是一门技术因素较重的艺 术形式水墨动画也无需回避这样的特征。那么，一个问题也浮现出来：对 水墨动画的艺术性思考还重要吗? 如何学习、理解它所具有美学精神? 水墨本 身的美学价值在水墨动画中实现的必要性和方法论是否存在? 孤立谈论艺术性与技术性是没有意义的。即使在当下观念性的艺术创作背 景下技术本身也会被作为艺术性来思考，美学价值问题一直占有主导性的 意义。本文将对水墨动画中水墨本身的审美要素进行探讨，以厘清水墨动画创 作中的一些理论问题。 1 2 2 研究的意义 水墨动画是水墨画跟当代先进的科学技术的结合。当我们把水墨动画作为 一种艺术理想来实现时，自然会呈现出水墨动画的艺术、美、技术等多方面的 思考。无论是以艺术创作为介入目标，还是以教学、欣赏等角度为学习研究目 的，对水墨动画的美学要素进行研究都是非常有必要的。 本文的探讨涉及中国水墨艺术的审美要素。基于水墨艺术美学价值探讨， 本文将重点论述水墨动画在其绘画性方面的审美因素。采取的研究方法是结合 具体的水墨动画作品进行分析的。 1 3 国内外研究现状 国内外水墨动画作品的发展已经经历了约5 0 年的发展。在国际上也产生 过有重要影响力的作品。在此基础上的理论研究也呈现出多元的方向。在近几 年的网络、电脑运算以及电脑虚拟技术的推动下，水墨动画创作如雨后春笋般 呈现出诸多新的面貌。在此背景下的理论探索有很大部分集中在了电脑软件以 及由此产生的重技术的理论研究倾向上。 在当代艺术领域，由于越来越多的当代艺术家采用影像的手段切入艺术创 作，他们也尝试着用水墨的方式介入影像艺术的实现。在此方向的艺术家并不 拘泥于某一具体理论。他们更看重的是其观念的表达涉及西方美学、水墨 自身、电影美学、社会性反思等方向的杂交。 1 4 本文研究的内容 水墨动画虽然是- - i - 技术性很强的综合艺术形式，但它也有其区别于电影 和绘画艺术的特征。因此，对其审美要素的探讨仍是具有重要意义的。本文先 从水墨动画的基本知识入手，介绍水墨动画的审美特质。水墨动画是综合影视 动画艺术和水墨艺术的艺术门类。接下来探讨水墨动画的绘画性审美要素 这也是本文的重要内容。对水墨动画审美要素的研究为水墨动画创作探索有切 实的指导意义。 本文的重点落在水墨动画绘画性审美因素探索。通过具体的实例分析，并 结合对中国水墨艺术的美学阐述，以期待阐释水墨动画不仅仅是技术层面的创 意需要，更为重要的在于，它还是当下艺术审美的外在形式。本文对水墨动画 的审美要素的理解主要集中在水墨动画涉及到的绘画性要素方面，包括气韵生 动、骨法用笔、形神兼备、意境的把握等方面。这都是加深对水墨动画本体性 审美认识的重要内容。理论及美学知识在于知道实际的艺术创作与欣赏本 文也结合了具体的优秀动画进行分析。此外，还谈及了水墨动画的精神性与形 式的相对辩证关系：认为精神性是其根本的灵魂也可以对形式进行独立的 精神审美。 2 第2 章初识水墨动画 2 1 引言 水墨动画融合了中国传统水墨审美因素与影视动画创作元素。它结合了水 墨特有的视觉表征与动态影像要素( 如时间、声音等) 。水墨动画涉及到电影 艺术、文学艺术、音乐艺术、绘画艺术等艺术学科。此外，它也涉及计算机模 拟技术，现代声、光、电等复合技术学科。 当欣赏水墨动画作品时，观者并不能直接感受水与墨。我们只是在荧幕上 欣赏到具有时间性、文学叙述性并伴随声音语言引导的水墨艺术效果。从某种 角度上说，我们可以把它归为电影艺术门类。但在静止帧画面中，我们能感受 到笔墨美感以及水墨艺术审美情趣。就此而论，绘画性因素同样是水墨动画重 要的审美内容。 2 2 水墨动画概况 当水墨“遭遇”到动画，我们可能面临多种文化假设。一是认为水墨动画 是一种具有独特语言符号的动画片或者影视艺术；一是被看作是“动起来的水 墨艺术 。在本文看来，任何一种认识都有一定缺陷。水墨动画涉及多艺术学 科，具有多层次复合性审美需求。我们并不能用简单分类法对此加以概括! 当 然，这样的概括也并没有什么现实意义。水墨艺术既涉及到影视动画艺术，又 与水墨艺术相关。因此，本文有必要介绍动画片和水墨动画的概况。 2 2 1 动画片简介 动画片属于影视艺术的范畴，是影视片中的一种类型。动画片所用的材料 和工具是：摄影机、电脑( 电脑软件、硬件) 、分镜头等。动画片创作者通过 声音动效、镜头画面的运动节奏( 色彩、构图等) 等表达影视观念。动画片先 由动画师画出系列单幅图片，再由后期合成人员运用先进的计算机软件技术将 图片合成，制作特效，最后通过荧幕动态播放这区别于电影：直接由静到 动的过程。 迪斯尼公司出品唐老鸭和米老鼠是陪伴着我们成长的优秀动画作品。 当我们欣赏着幽默滑稽的故事情节时，机灵的米老鼠和憨态的唐老鸭给我们带 来了无限的乐趣与童年的美好回忆。然而制作这样一部优秀的动画片费时并工 序繁琐，需要较复杂的综合处理。 前期重要的工作是构思包括剧本的构思和角色的形象设计。角色的构 思是一个艺术形象逐渐明确化的思维过程。这既需要符合剧本的主旨，也要具 有视觉审美的要求。其次是背景的创造工作。背景的构思跟角色设计一样，既 需要符合剧本的艺术需要，也具有创作者个人的审美气质。不同的故事情节需 要不同的场景设计来营造。比如动画中的主人翁沮丧失落时，背景颜色会选择 冷色调为主有些场景还需加以暴雨、雷鸣、乌云来烘托。相反，如果某段 剧情是轻松愉快的部分，在场景处理上则会用温暖明朗的基调来映衬。此外， 角色动态的连续绘制和背景的转换变化也是极为重要的工作，这需要有大批动 画师来完成。可见，对角色与场景的处理的确是一个机械而繁琐的工作。最后， 一部完整的动画影片还需要后期的制作，包括把画稿进行摄影并把所有画稿按 照剧本的情节要求编辑在一起。当然，配音、字幕等程序也是必要的。随着数 字模拟技术的发展，电脑软件可以帮我们完成大部分繁琐的步骤，但基本的工 作原理是一致的。 2 2 2 中国水墨动画简介 最近中央电视台的一个很独特视觉效果的片花引起了大家的兴趣。画面呈 现水墨清新的流动感、水与墨融合的特殊韵昧。这个片花使用了三维动画软件 处理，模拟了水墨的效果。即使运用电脑软件的帮助，制作一部水墨动画作品 也是一件复杂的工作。 上世纪6 0 年代左右，水墨动画片成为一种实验性的影像创作尝试。它结 合了传统水墨的审美元素以及理论精义，将中国传统水墨审美与技巧，运用于 动画影视艺术的尝试。水墨动画的根基是中国传统水墨画的审美价值。中国水 墨画理论重“写意”，讲求气韵生动的美学标准，它迥异于西方艺术对客观世 界认识上的“写实”性。 为了对水墨动画有一个初步的认识，有必要分析一些优秀的水墨动画作 品。诞生于1 9 6 1 年的上海美术电影制片厂的小蝌蚪找妈妈，就出自于国 画大师齐自石老先生的名画蛙声十里出山泉、虾、荷花蜻蜒图等 名作。通过对齐白石老先生这些作品的理解，原画师借鉴这些作品中的形象进 行角色绘制。通过动画师的动作设计和摄影师的多角度连续拍摄，齐自石老先 生笔下的蝌蚪、青蛙、蜻蜒等在银屏上生趣焕然，活灵活现。这部动画片对于 世界文化来说都是一伟大创举，并在首届电影节上获得“百花奖”。 随后，国内还相继出现山水情、牧笛、三个和尚等一系列优 4 秀水墨动画。这些作品多次在国际大赛上获得奖项，为动画片的“中国学派” 奠定了基础。随着科技的进步，电脑模拟技术得到很大发展。“小蝌蚪找妈 妈时代”的系列动画作品已不能适应新时代的文化需求。由于制作工艺烦琐， 耗时较长，时效性较低等弊端，这类作品受到欧美的三维动画和日本二维动画 的强烈冲击并逐渐走向衰落。取而代之的则是“迪斯尼 、“宫崎骏为代表 的系列动画作品。 2 0 0 8 年，北京奥运会开幕式表演上出现了以中国水墨形式与多媒体技术 相结合的水墨影像作品。中国水墨艺术的独特审美感受在新技术的助推下显现 出迷人的魅力。中国水墨如何与先进的科学技术相结合? 电脑软件技术如何将 深邃精义的中国传统水墨体现得淋漓尽致? 这成为中国艺术家需要面对的文 化责任。曾获得“d i g c o m 6 + 2 大奖赛”提名奖的八至就是一次传统水墨与 先进技术的大胆尝试，这是一部值得大家学习和借鉴的作品。“八至借鉴 中国传统文化因素：隶书、水墨画和民族器乐等，呈现出游子思归、游鱼戏 水、风燕孤灯、溪畔少妇等迷人意韵，用日月清溪东西夫妻 八个字，表达出中国传统人伦理想中美好情怀。”该作品将中国水墨的审美 品质以及绘画性本体美感都做出了全新的诠释。 在这里需要特别指出的是，本文需要强调水墨动画片不是水墨画和动画片 的简单关联。水墨动画当然也不是所谓的另一水墨画发展，而是另一艺术系统。 但是我们对水墨动画的理解不仅需要研究水墨艺术的审美因素，也需要对影视 动画艺术的审美要素进行研究。 2 3 水墨动画工艺介绍 随着技术的进步，现代的多媒体数字动画相比于早期动画制作有了很大的 发展。水墨动画的制作是一个细心而繁琐的工作。先在绘画纸上创作出所需要 图稿，包括人物、动物和背景等初稿。图稿需要事先做好详细的规划：要着色 部分必须分层上色，比如荷花，把有大块面的浅灰、深灰或者焦墨颜色分别绘 制在好几张透明的赛璐璐胶片上。然后由动画摄影师分开拍摄，最后用合成方 法( 比如电脑软件等) 处理成最终的水墨渲染效果。 毋参阅h r t p ：m y l i n e f l a s h e m p i r e c o m n e w s n e w s r e a d 1 a h p ? i d = 4 5 3 5 。 5 数字模拟技术及数字影像技术的发展让水墨动画画师们从繁琐的手工劳 动中解放出来，如a f t e r e f f e c t s 、m a y a 、3 d m a x 、p r e m i e r e 等软件。一些软件 强与建模及角色创造，而一些软件强于在后期的音效、特技、剪辑合并等功能。 这些优秀软件的协同合作把多媒体影像创作技术推向了越来越精湛的地步。 技术的进步不能忽略艺术创作的基础性审美。从上述对制作工艺的介绍可 以看出，水墨动画除却技术层面的分工外，重要的部分在于水墨画稿的创作与 绘制上。本章节接下来的部分探讨的方向主要集中于对水墨动画绘画性因素的 美学关注方面。 6 第3 章中国水墨动画的审美特质 3 1 引言 水墨动画是结合了水墨审美因素的动画艺术形式，它具有独特的审美特 质。首先，它具有影视动画艺术的面貌：与观众的互动性，具有综合的视听感 知，作品传达的情感受剧情变化而发展其次，水墨动画又具有水墨画二维 绘画性的艺术特质：精英审美倾向，抽象符号的独立审美，中国水墨艺术的精 神性 水墨动画在影视动画方面的特征更多的会表现出动画的商业性和产品性， 而在水墨艺术层面的美学价值却反映出其作为艺术创作、艺术思考的艺术独立 性。对水墨动画的研究需要对这两种倾向有清晰的认识，并作出选择。 3 2 水墨动画的互动性 水墨动画所具有商业特性，使它不同于以文人精神为审美取向的传统水墨 艺术精英文化审美。水墨动画的商业特性使得它的创作基础落实于观众的 可阅读性。 在艺术的交流中，他人感知的“意象 和作者的“心象”外化物存在某种 通感。在以精英化审美为气质的传统绘画对观者的地位并未过多重视。但作为 大众文化的动画，其观众包括各国、各阶层、各年龄段、各文化背景下的观众 人群。动画片的成功与获得观众的认可直接相关迪斯尼动画作品在全世界 范围的成功跟其受到普遍大众的认可有必然的关联。 要得到观众的认可就得注重观众的需求。需要观众在文化的、审美的、心 理的等诸多潜在满足得以实现，动画片作为电影文化产品才得以成立。水墨动 画如何更好地具有“可阅读性”成为继续深入讨论的方面。 可阅读性包括表层的阅读和深层的阅读。表层阅读表现在通俗、大众文化 的交流中，而深层阅读体现在文化与思想的精英层面。音乐、绘画、文学等艺 术作品的可阅读性在于他者感知的“意象和作者的“心象”外化物存在某种 “通感”。这种通感是一种高层次的，甚至是精英性。作为电影作品的水墨动 画也存在那种“通感”。虽然动画里的这种通感并不强调精英性。但是联想的 心理机制在观者与水墨动画作品之间产生“通感”仍然发生作用。像小蝌蚪 找妈妈这样优秀的水墨动画作品能产生普遍的共鸣，其在“共感 方面的功 7 夫是做得很足的。 水墨动画作品小蝌蚪找妈妈获得普遍认可的原因是多方面的。首先， 独特而新颖的艺术形式引起独特的视觉心里感受。当时，用水墨画结合动态影 像的方式还是一种新的尝试。通过动画制作，源于白石老先生笔下的动画形象 在荧屏上呈现出意趣生动、活灵活现的艺术感受，给人以耳目一新之感。其次， 艺术家对生活有独到的体悟，能很好地抓住蝌蚪们的生活习性与活动规律。再 现于荧屏上的是鲜活的生活场景。其实，这与观者的现实生活感受息息相关一 一具有真实性，更能让观者获得共鸣。再次，剧情的节奏安排也独具匠心：随 着小蝌蚪找不到妈妈，配乐情绪也随着小蝌蚪焦急的心情逐渐升温；在找到妈 妈后的怀疑、紧张与兴奋快乐等等情绪都紧扣情节，抓住观者心里需求及情绪 引线。这些处理都将整部动画片推向高潮，实现与观者的共感。 对生活的感悟是艺术家的重要灵感源泉与素材的重要来源。所有这些也都 是一个艺术家必备的艺术素质。这些综合修养也造就了作品跟观者产生共感的 艺术效果。 3 2 水墨动画的综合感知性 水墨动画是多学科，多种视听感知的艺术产品。它不仅涉及绘画艺术，还 涉及影像艺术。影像艺术本身是一种动态美学，包含文学、电影表演、音乐、 戏剧、虚拟技术等多艺术门类。观者在欣赏水墨动画艺术作品时，既有视觉的 感知，又有听觉的震撼；既有静态的画面节奏，又有动态的画面节奏和动态的 旋律节奏，既有语言、文字的直接暗示，又有画面、情节、音乐等的间接联想 水墨动画的这种综合感知性是技术的进步，也是观者综合感知需求的内动力。 听觉感知的内容是多方面的。水墨动画“时间性内容 的展开需要声音 语言的构架。对话与旁白能直接传达水墨动画的“时间性内容”。此外，音效 与音乐都是与听觉感知相关的。 视觉感知的内容也是多方面的。画面的内容与变化，角色、符号、文字等 要素构成了水墨动画在视觉上的感知内容。视觉感知是水墨动画重要的内容。 它对建构作品起着基础性的作用。 注：影视作品的“时间性内容”包括文学剧情、情感变化、音乐内容等诸多要素 8 3 3 水墨动画的动之连续性 “动 体现出影视艺术的特性。“动不仅是角色与场景的运动与变化， 也具有时间性的内涵。 在传统的平面艺术中，作品并不呈现时间性的特点。文学剧情的变化都是 在一个二维的平面展开。一切动的意象都是思辨性审美的结果，是通过联想的 机制达到的。与动态时间艺术比较接近的平面绘画是连环画。连环画虽然貌似 “动”的艺术，但实质是二维平面层面的绘画作品。连环画传递的剧情发展、 角色运动都是观者在文学性联想的条件下达成的。 具有影像运动的水墨动画继承了影像艺术的动态处理，具有连续性的动态 感受。动之连续性成为水墨动画重要的审美特质，实质区别于连环画等平面绘 画艺术形式。“动”的内容包括角色的运动、场景的变化、音乐的缓急节奏等。 当然，“动 与“静”都是相对的。动静关系的处理是一部完整水墨动画片统 筹把握的艺术技巧。这在后面的章节中还将具体论述。 3 4 水墨动画的节奏性 节奏是水墨画等平面艺术的审美规律，也是影视、音乐等具有时间性的艺 术门类所重视的审美要素。把动静处理放在整部作品中加以考虑时，动静关系 实际上就是一种节奏上的控制。 水墨动画的节奏处理是多维度的：剧情的情感节奏、画面运动快慢节奏、 音乐方面的节奏等；也包括画面绘画性的节奏，如：远近、浓淡、虚实、大小 等方面。在动画节奏处理上，作品山水情就是个很好的案例。 山水情 是特伟在1 9 8 8 年创作的。整个动画片围绕老琴师的出现与小渔童相识老 琴师授予小渔童琴技老琴师赠琴离去为主线。随着剧情开始的初相识，画 面出现淡淡的水纹，模糊地远山，配以舒缓的音乐，烘托出老琴师与小渔童较 朦胧陌生的情景。随后在授琴技阶段，画面出现卷起的浪花，翱翔的飞鹰，多 层次的近山，远山，配以轻快地音乐，烘托出老琴师在授予小渔童琴技时愉悦 畅快的情景。最后，在赠琴离别的阶段，画面出现写意性的崇山峻岭，逐渐消 失在山野中的老琴师的背影和蜿蜒的水流，配以瑟瑟的风声。小渔童再次弹奏 的老琴师授予的古琴曲，再现出小渔童与老琴师依依惜别之情。整部动画片随 着剧情节奏的转换，画面运动快慢，音乐强弱，画面远近浓淡干湿的绘画性效 果变化也都得到了很好的和谐统一。 3 5 水墨动画的绘画性 水墨动画不可避免的涉及到水墨画稿。水墨绘画在动画创作中占有重要的 内容。而水墨动画的绘画性就体现在水墨画的形式与精神的统一中。水墨绘画 独特的审美因素是其绘画性的具体内容。 水墨动画绘画性涉及气韵、笔墨、经营位置、形神兼并等思想，也呈现在 具体的对形式审美上：力度、枯湿、大小、位置、质感等内容。绘画性是一种 综合感知。就形式与内容的融合来看，书法艺术具有高度抽象的综合感知力。 中国传统书法是注重线的独立审美意味的抽象艺术。对书法的审美趣味运用到 绘画中提升了对形式的独立审美性。当然，独立形式审美构成了绘画性的一部 分内容。 对水墨动画的绘画性理解需要研究中国传统文化精神，也需要体悟中国传 统美学价值，更需要艺术家对生活的感受。 3 。6 小结 水墨动画具有独特的审美特质。互动性是作为影视艺术所要求的，也是水 墨动画商业性的内在必然。综合感知性是水墨动画自身的语言特征所决定的。 角色活动、场景变化、剧情的发展都在视觉与听觉上展现出完美的和音。动之 连续性是水墨动画在剧情发展上借鉴影视艺术的表达方式。整个作品而对动静 等要素的处理也表现出作者对节奏的控制。 对这些审美特质的认识，能帮助进一步了解水墨动画艺术。当把水墨动画 作艺术创作方式或者思考方式时，对水墨动画自身的审美要素体悟是重要的艺 术修为。本文将在接下的章节中重点论述水墨动画的绘画性审美要素。 1 0 第4 章水墨动画绘画性审美要素 4 1 引言 对水墨动画的欣赏与创作，需要了解水墨动画的审美性因素以及各要素的 审美规律等。水墨动画既具有影视动画的审美要素，也包含水墨艺术的特质。 因此，水墨动画的审美要素应该包括动画艺术层面和水墨艺术层面的审美要 素。动画美学方面的内容包括角色设计、场景设计、剧情安排、情绪节奏等。 而水墨艺术则囊括气韵生动、骨法用笔、意象与意境等因素。此外，水墨动画 的审美要素不是动画和水墨艺术的简单相加，而是具有相互融合并彼此学习借 鉴的综合审美内容。 本文重要的内容在于探讨水墨动画绘画性审美要素。 4 2 动画艺术层面的审美要素 动画美学是基于影视艺术的美学知识。影像因素和声音因素构成影像作品 的重要内容。角色造型、场景设计和表现造型等构成影像因素，而话语、音乐 和音效构成声音元素。角色造型与场景设计在水墨动画的创作与欣赏中占有重 要的内容。因此，本文将主要研究动画艺术的角色造型与场景设计。 4 2 1 角色造型 角色在水墨动画中是重要的基础结构。动画作品需要剧情作为线索，以联 系作品整个思想。而作为剧情发展的主体，角色承载了作品的思想与精神价值。 因而，角色的设计要符合剧情的需要。水墨动画的角色应该具有鲜明的个性特 征，包括与此相符的各电影精神性要素。这在作品构想之处都应该有全面而深 入的考虑。角色性格要素的设计是导演对文学剧情、作品精神性呈现等获得满 意艺术效果的重要前提。 如果说角色性格要素设计影响作品文学性、精神性的艺术质量，而角色视 觉形象设计就是关乎水墨动画角色性格设计的重要工作。角色视觉形象设计不 再是文学性的描述，而是具体的视觉符号的集合。这种视觉呈现是需要平面绘 画方面的审美能力及素质的。从已有的商业及艺术影像来看，米老鼠的角色形 象设计就是一个成功的案例。以至于到今天，米老鼠、唐老鸭形象也颇受大众 欢迎。其形象被广泛使用于人们生活中：服装、文具、宣传海报等。关于角色 的视觉化设计将在后文“形神兼备”的章节中做进一步论述。 4 2 2 场景设计 在动画艺术中，场景是烘托气氛，传递情节信息等的重要手段。对于文学 剧情设计方面的场景安排，本文不作更多介绍。场景的视觉化呈现是画师需要 具备的艺术素质。 作者在场景设计中不仅需要体会导演的艺术意图，也需要对作品有创造性 的认识。场景的视觉化设计本身带有作者对作品思想精神的理解，带有其个性 化知识结构的影响，同时也是剧情发展有力的烘托。这要求场景设计者要具有 较高的审美原则，其主要包括：主客体的对比与统一关系、远近、动静与虚实、 色彩的搭配等。在水墨动画创作中，这些美学要素也是需要灵活处理的。 中国传统水墨动画片中的场景设计就与一般的动画片截然不同。前面我们 介绍过水墨动画片的制作过程。在电脑技术不太发达的6 0 7 0 年代，中国传统 的动画制作工艺极为繁琐，以至于此时代的小蝌蚪找妈妈、牧笛等动 画片场景设计都是靠国画师在宣纸上用毛笔水墨绘制的。在拍摄时，根据不同 的剧情设计组织场景，以再现中国水墨动画特有的空灵清逸的笔墨意趣。 通过对角色造型与场景设计的介绍可以看出，影视动画方面的美学价值最 终需要落实到具体的形象设计中。对形象设计的把握也包含对平面绘画审美要 素的理解。就水墨动画来说，对中国传统水墨审美要素的理解就显得非常重要。 4 3 中国水墨动画绘画性审美要素 水墨动画创作与欣赏需要影视艺术方面的美学修养，也需要水墨艺术方面 的审美素质。但是，这两方面的修为简单结合并不能构成水墨动画的美学修养。 水墨动画具有的是这两方面综合的审美要素，因此，这就需要我们对这一相对 独立的艺术系统具有更为综合的能力。 水墨动画的魅力来自于中国水墨的艺术元素在荧屏上的动态展示这 给观者传达出中国传统文化的内蕴。水墨要素在动画中的运用成为水墨动画的 一大亮点。基于我对中国画的研究，水墨动画中的绘画性审美要素深深吸引了 我：在鉴赏中国水墨动画的同时，本文对水墨动画静止帧画面的绘画性要素进 行探析。水墨动画的绘画性体现在水墨画稿在平面绘画层面的审美性。绘画性 因素包括与水墨绘画相关的要素，如：笔墨、意境、形神兼备、气韵生动等。 4 3 1 水墨动画的气韵生动 “气韵生动为谢赫六法3 之首。通过老庄思想对此法的认知可以提 供给我们一个深邃的角度。在中国传统思想中( 特别是道家学说) ，气为与人 生理因素相关的综合物质也引申到世间万物都含有气。在艺术作品中的气 指这种生理性“物质 反映在作品上的影响。作者的理想、情趣、生活感悟等 都会反映到其作品上。艺术作品中的“气 实质上是一个综合的概念，含有个 人的情感，理性、知识、审美等综合成分。而“韵”则初源于音乐，从一种调 音的器物转换成音乐的调和之意。 “气”在作品上呈现出刚毅、硬朗之感，而“韵”则反映为柔美、清远等 美感。中国传统文化中是注重气韵并举的。注重“骨”的美感是出于对“气 的理解，而对“墨”的把控力则是出于对“韵”的体悟。中国山水画理论认为 气韵呈现虚无之中，即以虚无见气韵。虚的部分并非不重要的，虚是有物的， 是气韵之所在。“计白当黑”的道理就在于此。 道家学说认为气韵是生命力的升华，是生命的本质。生动作为气韵的外化 自然的流露，可以说气韵必然带有生动之意。 气韵生动在水墨动画作品怎样得以体现呢? 首先，画稿的作者不能仅以简单的摹写为目的。艺术感受与体悟仍然是必 备的艺术修养。动画师往往会忽略这样的精神准备，为了导演的意图而简单应 付画稿。作者应该具有相对独立的艺术思考与判断。完全放弃个人的艺格就会 导致作品本身气韵的丧失。气韵是个人审美精神的自然流露。画师的艺术修为 与精神投入会在作品中有所反映。 一些介绍水墨动画的文章认为“水墨动画是用动画的方式来表达水墨的效 果。这就是一种简单的水墨动画论断。在这样的认识下，画师就会流于“制 作”表面的水墨效果。我认为合理的判断在于“用水墨的精神性与审美价值介 于动画创作”。在这样的认识背景下，水墨动画的原创精神得以提倡。创作原 创水墨动画的画者可以一种主动的姿态进行，把个人的个性与审美品格融入于 作品，不然就会落入技师层面的附庸。 3 “虽画有六法，罕能盖尽。而自古及今，各善一节。六法者何? 一日气韵生动是也。二日骨法用笔是 也。三日应物象形是也。四日随类赋彩是也。五日经营位置是也。六日转移摹写是也”。谢赫，古画品 录，5 3 2 5 4 9 年 1 3 其次，气韵的把握，除却艺术家精神气格的主体性的修为外，一些技术层 面的运用也非常重要。庖丁解牛说明了由技而近乎道的修为的过程，实际上也 是由技术近乎艺术创造的过程。在实现心与手距离的合一外，画家的艺术提升 也有一个学习、实践、多次认识的过程。 在具体的作品创作中，气的把握主要体现在力量、气势等感受上，而韵则 呈现在柔美与静远等意味中。如果仅割裂而片段的表达，骨法用笔能体现“气” 方面的审美，而墨色的控制能表达“韵”的层次。当然，在水墨画艺术中不会 割裂气和韵而单独体悟。气和韵在水墨作品中只有不同侧重之道， 在水墨动画创作中，模拟水和墨表面的浸染效果，再现水墨在纸上的特殊 肌理，所谓的浓破淡、淡破浓等技巧性的手段能达到一定的感觉，但远不是水 墨精神中的气韵之相。水墨艺术中的气韵是一个悟道的品格。 再次，生动不完全同于后面所说的形神兼备。这里所谓的生动是气韵精妙 反映的结果，是气韵自然的流露。 气韵生动是种高层次的审美，是一种形而上的思辨的审美。水墨动画创 作不能把简单模拟某种效果作为一种审美活动。在水墨动画作品山水情中， 对气韵生动的处理是恰如其分的( 如图4 - i ) 。气韵的主要体现在画稿的场景 绘制中。气韵不仅表现在山水树木的所营造的空灵与淡雅，也蕴含在画面远近 的空气感中传达出“透”的感受。云与水的处理多用淡墨，通过墨与水的 晕染，恰到好处地呈现出韵昧。同时，浓墨的应用也体现出作者的控制力：浓 墨主要用在树木的点缀上。在某些画面处，作者还直接用大片的浓墨意象为岩 石，与空白与清淡之色形成巧妙的对比。对气韵的处理自然反映出生动之感 “空灵”与“深远”的观感就是生动之至。 图4 - i 山水情视频截图 1 9 8 8 年，水墨动画 幽 蟮一 氐蘸 除了静止帧的画面，在连续播放的动画片中同样体现出中国水墨对气韵生 动的追求。在山水情中小渔童送别老琴师阶段，袅袅画外音，淡墨背景画 面的渲染，小渔童抱琴寻师，烟云缭绕在画面中横向移动气韵在若隐若现 中不言自明。 4 3 2 水墨动画的空间处理 水墨动画对空间的是处理应该从两个方面来讨论。一是影视艺术方面的艺 术处理，一是水墨画稿的绘画性空间处理。作为影视艺术中的一个系统，水墨 动画对空间的处理有其独特的语言。就此而言，所有影视艺术对空间的处理技 巧都可以被借鉴。另一方面，由于其有水墨绘画性的特点，在空间的画面处理 上又不同于实景拍摄或者三维动态模拟的动画片对空间的连续变化不太 可能大量更换不同的场景画面。但是，水墨画稿对场景处理有其自身独特的审 美体系水墨绘画的空间意识。本文的重点在于对水墨动画中水墨画稿绘画 性的空间处理上。 水墨动画可以吸收影视艺术层面的空间处理原则与技巧。对空间处理的影 视语言包括镜头焦距、角度、移动方向等变化，还有声音、音效、音乐等的处 理，也还有画面色调、线条构成方面的运动变化比如，水墨动画运用虚拟 “镜头 可以实现空间的变化：虚拟镜头的平移可以造成宽广、平远的视觉空 间感受；而虚拟镜头的上下移动可能造成高大、深远的空间变化；虚拟镜头取 景的大到小( 或小到大) 都会造成完全不一样的景深空间。音乐在水墨动画中 的强弱变化及旋律、情绪的变化也能营造空间的变化感。影视艺术方面对空间 的艺术处理是一门独立的系统学科，本文在此不做深入研究。 水墨动画在空间的处理还可以从中国传统绘画艺术中获得营养。中国传统 画论一直很重视对景深的理解。受中国传统哲学思想的影响深远，传统画家通 过独特的思维方式及创作理论来营造山水画空间。“三远论”、“以大观小”、 “布白”等都是关于空间营造的美学内容。“平远”、“深远”和“高远 是 重视空间理论的重要思想。而“以小观大和“留白”等则是具体处理方式。 郭熙指出艺术家画山不仅处理山的正面，还要意念到山外山，景外景的意象。 “盖身即山川而取之，则山水之意度见矣。真山水之川谷，远望之以取其深，近游 之以取其浅，真山水之岩石，远望之以取其势，近看之以取其质。山近看如此，远数 里看又如此，每远每异，所谓山形步步移也州。在中国传统绘画中( 特别是山水 画) ，对空间的艺术处理主要方法是“经营位置”，王希盂创作的千里江山 图既参照对象，又根据画面需要做出调整，把不同景象的山水物象综合在画 面中。南宋的马远和夏圭在山水画作中只取近景和远景，这是基于对空闻感的 独特认识：追求“计白当黑”。 中国山水画对空间的处理给水墨动画的空间处理很多启示。在画稿中可以 是远近景的墨色浓淡变化、空间留白处理、大小景的对比、线条的变化与构成 对比等。当然，一幅作品对空间的处理技巧是综合的。水墨动画山水情中 的场景画稿很好地理解了传统山水画的空间美学理论。在动画截图4 - 2 中可以 看出，空间主要是通过很重的浓墨把画面分成重要的远中近三景。而在近景中 通过船和人物的墨色与“空”的留白形成对比( 也产生大小景的对比) 而产生 空间。前景的骨法用笔与远景的水墨浸染也渲染出空间的意境。此外，该作品 在影视艺术方面的语言技巧也处理得很有心得：船与水波的动与后面的静形成 对比产生空间感，虚拟镜头的平移产生平远的空间意境 固4 - 2 山水情视频截图 1 9 8 8 年，水墨动画 参阅郭熙，林泉高致集( 仙水训 4 3 3 水墨动画的骨法用笔 在中国传统绘画中讲求书画同源，因而中国水墨画特别讲究用笔用墨本身 的美学感受。通过疾缓、中锋、侧锋、枯湿等用笔，在宣纸上留下浓淡、粗细、 刚柔、疏密、曲直的线条和墨色，形成气韵生动的水墨欣赏品格。中国画讲究： “墨分五色”，即焦、浓、重、淡、清，用这些多层次的墨色来反映万千世界 与心境。其毛笔中所含墨含水的差异又形成浓、淡、干、湿、焦的丰富变化， 加上运笔的勾、皴、擦、点、泼，在白色的宣纸上产生层次丰富和变化万象的 艺术感觉，凸现出高、雅、幽、润的文化品味和人文情怀。 气在水墨作品中呈现出“苍劲”“力度 等表述，在绘画技巧上主要体现 在骨法用笔。鉴于书画同源在中国传统绘画理论中的重要地位，中国水墨画也 极为注重用笔自身的美学感受。在书法作品中，通过疾缓、中锋、侧锋、枯湿 等用笔，在宣纸上留下浓淡、粗细、刚柔、疏密、曲直的线条和墨色。用笔的 技巧使作品在内敛与扩张、平静与流动中取得和谐统一。运笔的方法有勾、皴、 擦、点、泼等。 中国书法是一种把线作为审美形式的重要艺术。线自身是具有独立审美的 要素，能反映作者的精神品格、气韵和对生命的体识等。书法的审美也对水墨 画艺术起着重要的影响。在水墨画艺术中，骨法用笔来源于书法艺术。同时， 正如前文论述中提及到，骨法用笔也是气韵生动所要求的在形式上的内在审美 动力。 水墨动画创作对骨法用笔的理解也是重要的。骨法用笔对水墨动画的启示 在于除却形式的肤浅存在外，重要的在于要理解形式自身所包含的本体性美 感。用笔的本身是可以被审美的，是有质量的这也是水墨动画绘画性的重 要内容。 骨法用笔在牧笛作品中得到了很好的体现。骨法用笔在画稿中体现在 用笔的技巧性上。书法用笔在这部作品的物象处理中得到综合运用：中锋笔墨 用在对树干与枝的处理；侧锋则用在对树“皴”的用笔上，以体现出树的苍劲 之感；浓淡相间、大小有别的点用笔用墨呈现出不同的空间与质量感。在中国 传统水墨画理论中，骨主要是气的具体要求。这部作品中具体的骨法用笔技巧 却是对作品气的感受，也是水墨动画画稿创作的重要审美内容。( 如图4 3 ) 图4 - 3 牧笛视频截国 1 9 5 0 - 1 9 6 0 年，水墨动画 在水墨动画流动的画面中，骨法用笔支撑着画面的连续性达到骨架、支 撑之力。牧童骑牛溪畔，垂柳成荫，柳树枝干“书法用笔”骨感的抒写支撑整 个画面，与溪畔润泽的淡墨点相互映衬，使整个动画片有骨有肉，意趣焕然。 4 34 水墨动画的形神兼备 前文提及“气韵生动”中的“生动”不完全同于“彤神兼备”。形神兼各 是气韵具体呈现过程中的技术层面的表征。 人类对美的感觉是从自身开始的。然后延伸到文学、音乐、绘画等。从绘 画史上看，人物画占有重要的位置。中国画论中有“传神写照”之说。“写照” 即描绘主体观照到的对象的形。“传神”是把所描绘对象的神，通过形传达出 来。“照”是可见的，