（艺术学专业论文）论徐悲鸿的绘画艺术.pdf

摘要 摘要 徐悲鸿是中国近代绘画领域颇有声望和受人尊重的艺术家。他在艺术领域涉猎广 泛，其素描、油画、国画、人物、花卉、山水、走兽、家禽等方面的绘画技艺娴熟、 出神入化；在诗文、书法等方面也有很深的造诣，对中国画坛产生了重大影响，在世 界领域也获得了极高的声誉。 徐悲鸿不但在艺术创作上有很大的成就，而且在艺术理论上也是很有见地的。他 谈到应如何对待中国传统文化的问题，还提到了对西方的艺术应采取“拿来主义修。徐 悲鸿的艺术思想继承和发展了中国文化艺术的丰厚底蕴和悠久传统，同时对西方优秀 的艺术元素兼收并蓄，发展了中国传统绘画艺术，推动了中国现代艺术事业的发展。 在当代，社会进步和信息技术的发展加速了艺术思想的传播，促进了世界文化的 交融，但作为艺术特别是绘画艺术，其历史的、民族的属性还是存在的，是绘画艺术 的特质所在。因此，全面了解徐悲鸿艺术思想的形成和绘画风格的嬗变，对于把握东 西方文化和绘画的不同内涵，了解不同时期不同人物艺术风格和艺术成就，对于正确 评价中国传统文化与西方文化关系的问题，对于正确展望民族绘画艺术的发展走向， 具有很强的现实意义。 关键词：徐悲鸿；历史因素；艺术思想；艺术风格 a b s t r a c t a b s t m c t x ub e i h o n gi sar e s p e c t e da r t i e s tw i t hh i g hr e p u t a t i o ni nt h ef i e l do fc h i n e s em o d e r n p a i n t i n g h i sp a i n t i n ga r e a sc ：0 v e re x t e n s i v e l y , i n c l u d i n gs k e t c h , o i lp a i n t i n g , t r a d i t i o n a l c h i n o s ep a i n t i n g , h u m a n ，f l o w e r sa n dp l a n t s ，l a n d s c a p ep a i n t i n g , b e a s t , a n dd o m e s t i c 如w l a n ds oo n , a tw h i c hh ci sp e r f e c d ys k i l l e d b e s i d e s ，h i ss k i l la tp e n m a n s h i ph a sr e a c h e dt oa v e r yh i 曲p o i n th eb r i n g si n t t u e n e en o to n l yo nc h i n e s ep a i n t i n ga r e a , b u ta l s oo i lt h e w o r l dp a i n t i n ga r e a x ub e i h o n gs u e c e e d sn o to n l yi na r t i s t i cc r e a t i o n ，b u ta l s oi nt h el t l t i s t i ct h e o r y h o e m p h a s i z e sh o wt od e a l 讹c h i l l e s et r a d i t i o n a lc u l t u r e , a n da tt h e $ 1 1 1 1 1 0t i m eh o wt o a 骝i m i l a t ew e s t e r na r t s x ub e i h o n g st h o u g h to fa r t sk e e p sa n dd e v e l o p sm ed e e pa n dl o n g t r a d i t i o no fc h i n e s ec u l t u r e ；s i m u l t a n e o l l s l yi ta b s o r b st h ef m ew e s t e r na r t s s o ，i td e v e l o p s c h i l l 髂ot r a d i t i o n a l p a i n t i n ga r t sa n dp r o m o t e st h ed e v e l o p m e n to fc l d n e s em o c l e ma r t s n o w a d 鄱, s o c i a la n di n f o r m a t i o nt e d m i q u ed e v e l o p m e n te n h a n c e st h ed e v e l o p m e 瞰 o fa r t i s t i ct h o u g h t s ，a n dp r o m o t e st h em i xo fw o r l dc u l t u r e h o w e v e r , f o ra n se s p e c i a l l y p a i n t i n g 洮i t ss e n s eo fh i s t o r ya n dn a t i o n a l i t yw h i c hi st h ef e a t u r eo fp a i n t i n gh o l d st h e f i r s tp l a c e t h e r e f o r e , i ti si m l ) 0 r t a n tt ot h o r o u g h l ys t u d yt h ef o r m i n go fx ub e i h o n g s t l l o u g h t so fa r t sa n dt h ec h a n g e so fh i sp a i n t i n gs t y l e s i tc a nh e l pu sg r a s pt h ed i f f e r 胁t c o n n o t a t i o nb e t w e e ne a s t e r na n dw e s t e r nc u l t u r e ；u n d e r s t a n dt h ea r t s t y l e s a n d a c c 舱m p l i s h m e n t so fv a r i e sa r t i s t si nd i f f e r e n tp e r i o d s ；v a l u et h er e l a t i o n s h i pb e t w e e n c h i n e s et r a d i t i o n a lc u l t u r ea n dw e s t e r nc u l t u r e ；f o r e c a s tt h ed e v e l o p m e n to fn a t i o n a l p a i n t i n ga r t s k e y w o r d s ：x ub e i h o n g ； c a u s e ；t h et h o u g h t so fa r t ；t h es t y l e so f a r t h 河北大学 学位论文独创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师指导下进行的研究工作及取得 的研究成果。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他 人已经发表或撰写的研究成果，也不包含为获得河北大学或其他教育机构的学位或证书 所使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确 的说明并表示了致谢。 作者签名：j 登军一 日期：监年上月血日 学位论文使用授权声明 本人完全了解河北大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留并向国 家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。学校可以公布 论文的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文。 本学位论文属于 l 、保密口，在年月日解密后适用本授权声明。 2 、不保密回。 ( 请在以上相应方格内打“4 ) 保护知识产权声明 本人为申请河北大学学位所提交的题目为妇像恕端饷後囱艺书的学位 论文，是我个人在导师镧：蔹弗导并与导师合作下取得的研究成果，研究工作及取得 的研究成果是在河北大学所提供的研究经费及导师的研究经费资助下完成的。本人完全 了解并严格遵守中华人民共和国为保护知识产权所制定的各项法律、行政法规以及河北 大学的相关规定。 本人声明如下：本论文的成果归河北大学所有，未经征得指导教师和河北大学的书 面同意和授权，本人保证不以任何形式公开和传播科研成果和科研工作内容。如果违反 本声明，本人愿意承担相应法律责任。 声明人： 盈塑丘 日期：迦星年厶月止日 作者签名： 导师签名： 日期：丕m 星年上二月丘日 日期：如年二月止日 弓f 言 曼量曼皇曼皇曼曼曼曼曼曼皇曼曼寰量詈皇曼皇曼皇蔓曼皇m m m lm-im _ 曼童曼曼曼西 引言 徐悲鸿是诞生于十九世纪的绘画大师，在国内外都享有盛誉。在当今的时代，对 于徐悲鸿绘画思想和作品风格的研究一直没有停息，徐悲鸿的绘画作品随着国内艺术 品市场的日渐成熟，拍卖成交的价格在不断上涨，足见他对欣赏者和绘画创作者的影 响力是巨大的。本文收集和整理了有关徐悲鸿大量的史实资料和部分作品，以直叙的 方式，并侧重于从社会、历史、伦理以及绘画技艺方面分析徐悲鸿的艺术思想和绘画 风格，希望能够对当代中国绘画带来积极的影响和启示，这是创作初衷之一。 徐悲鸿所处的时代，正是西方思潮涌入到中国的历史时期，其也给中国绘画带来 了巨大影响。应如何看待这股西潮，如何对待西方的绘画艺术，如何利用西方思潮的 影响来改变中国绘画的面貌并促使其发展便成为了这一历史时期的重要问题。对于这 些问题，徐悲鸿采取了“拿来主义一。他取其精华，将西方的写实融入到了中国画中， 改变了中国画旧的格局和面貌。时隔半个多世纪，随着中国改革开放的进一步深入， 政治和文化上的开放，中国画坛再次受到了西方现代思想的冲击，我们仍然要面对与 徐悲鸿所处时代相同的闯题，那就是如何看待和接受西方现代思潮的影响。当代中国 政治、经济、文化格局多元化，在美术上也是如此。那么，我们站在今天的视角，重 新对徐悲鸿绘画艺术进行分析和研究，就是为了更好的来解决如何采取一种正确的方 式，面对西方现代思潮对中国文化的冲击。通过对徐悲鸿这一特定历史人物的分析， 能够使我们更加清醒的审视中国当代美术，同时能够为中国美术的发展带来新的启示 和影响，这是创作初衷之二。 河北大学文学硕士学位论文 第1 章徐悲鸿绘画艺术的发展道路 1 1 徐悲鸿的绘画艺术之路 1 1 1 秉承家风，幼年展露绘画天分 清光绪二十一年五月二十七日，即公元1 8 9 5 年7 月1 9 日，徐悲鸿出生于江苏宜 兴亭桥镇。徐悲鸿出生时恰值中国社会的多事之秋，中日签订马关条约，清政府向 日本割地赔款，并开放口岸。封建政权腐朽、无能，天灾、人祸连年不断，中国人民 被迫陷入了沉重的灾难之中。徐悲鸿家境每况愈下，生活也就更加贫困。徐悲鸿的父 亲徐达章是宜兴的一名乡土画家，而且兼通诗文、书法，在当地属于开明人士。家庭 生活虽然贫寒，但徐达章没有放弃对儿子的教育。六岁时，便开始教他识文断字；九 岁时，他就已经读完了诗、书、礼、易、论语等。受父亲绘画做字的影 响，幼年的徐悲鸿透露出在诗文和绘画方面的天赋。徐悲鸿平时喜欢观察和描绘一些 家禽和小动物，而且画的有模有样。在有关的传记中，记载着这样一个故事：一次， 其父徐达章外出回来，问他是否有人来过家里，徐悲鸿伸出手掌，让父亲看画在掌心 的来客肖像，父亲一看，果真就猜出了来客是谁。父亲从此便开始了对徐悲鸿绘画艺 术系统的培养，手把手的教他写生，限定每天临摹一张吴有如的画。十岁的时候，徐 悲鸿已经能够为别人画肖像，也能够帮助父亲在画面的次要部分添彩敷色了。 应该说，家庭传承式的教育方式和家庭艺术氛围的熏陶实现了对幼年徐悲鸿的启 蒙教育，为他以后义无反顾地投身绘画艺术奠定了坚实的基础。但我们也不难理解， 幼年的徐悲鸿习文学画固然是因为兴趣和爱好，但此期间在他父辈那里得到的启蒙教 育必然充斥一些传统的家庭教义，如追求名利、出人头第、耀祖光宗，以至于为以后 的生计学有一技之长等等。这些教诲，也时常演化为他刻苦习画的动力。 1 1 2 以绘画养家谋生，掌握绘画技法 1 9 0 8 年，宜兴遭受洪水灾害，为了维持一家人的生计，年仅1 3 岁的徐悲鸿不得 不随父辗转于临近各县村庄，靠写字卖画来维持一家人的生活。为人画像，接触的既 有平民百姓，又有达官贵人，各色人物虽各具不同，但画画的目的却非常一致：造型 必须准确，人物形象要细腻、逼真，能够达到留影、留念的目的。画得像，表现的美 2 第1 章徐悲鸿绘国艺术的发展道路 就成了肖像画第一位的要求。这些要求既增加了绘画的难度，也促使徐悲鸿绘画技艺 不断提高。此期间，颠沛流离的卖艺生活，令刚刚走上社会的少年徐悲鸿饱偿了生活 的艰辛，也在其幼小的心灵上播下了吝惜弱者的种子，为他以后的人生态度和从事绘 画打下了坚实的基础。 1 9 1 4 年，徐悲鸿的父亲徐达章去世，生活的重担就压在了他一个人身上，家境愈 加贫寒，温饱问题时时常缠绕其身。为补贴生计，也为了打拼出自己的一片天地，他 决定走出家乡，离开宜兴，经同乡的介绍，只身一人赴上海谋生。 这一时期，由于生活所迫，徐悲鸿把自己的绘画天分非常无奈的充当了谋生的手 段，这是绝大多数土生土长的民间艺人的必经之路。在这种艰辛和颠沛中，徐悲鸿的 世界观和人生价值取向发生了潜移默化的变化：一方面是自身的艺术天分为他的生存 创造了条件，在卖画过程中锻炼了自己生存的能力；另一方面是在游历谋生中学会了 与各个层面人物的交往，提高了社交能力；同时，在绘画卖画的过程中，平添了几分 成功的愉悦和自信。此期间有了打拼出自己的一片天地的冲动，有了走出去发展自己 更加高远的志向。正是因为有了这些想法，使他摆脱了像父辈那样仅仅做一名家乡画 师的宿求，摆脱了一般民间艺人的命运。 1 1 3 博览众家之长，矢志求学进取 1 9 1 5 年至1 9 1 9 年之间，徐悲鸿只身一人先后两次闯荡上海，求职未果，历尽艰 辛。在应聘过程中，有幸得到了一个叫黄警顽朋友的帮助。就在他贫困潦倒之时，黄 警顽为他联系到了一份为图书馆绘制挂图的差事，于是，徐悲鸿在上海第一次淘到了 3 0 元的稿费。生活、工作之余，经朋友黄警顽的牵线，拜见了当时上海著名的油画家 周湘先生，徐悲鸿携带的绘画作品得到了行家的赏识。之后，徐悲鸿以画为媒，有了 更多进见名家的机会。他曾经拜康有为为师，康有为指导徐悲鸿学习书法，康有为与 他一同讨论中国画学的现状：“鄙视四王( 王时敏、王鉴、王犟、王原祁) ，推崇宋 法，务求精深华妙，不取士大夫浅率平易之作 ，他领悟到了一些康有为针对绘画现 状要求变法的观念。在求学过程中，他有幸结识了一些绘画界的社会名流，名家大量 的藏品和画作，令他饱眼福，大开眼界，使他在见识、学识、书画技艺各个方面都 国徐悲鸿：悲鸿自述，良友杂志，1 9 3 0 年。 3 河北大学文学硕士学位论文 得到了教益，绘画技艺有了更快的提高。 此时，年轻的徐悲鸿已经初步展露了绘画才艺，绘画作品得到了行家的一致称赞。 油画家周湘先生对徐悲鸿的评价是“表现技法已经具备成功的条件，只要再下苦功， 在不久的将来，一定会成为一鸣惊人的画家 。北京大学画法研究会干事陈邦济称其 为“我国美术界难得之人才玢。 与老师以及名家的交往，对徐悲鸿以后的艺术生涯产生了重大影响。徐悲鸿得到 了老师的鼓励和资助，下决心赴海外寻求新的发展道路。此期间他刻意画了一幅骏 马图，以马的执著、坚韧和期许，来言喻自己的志向。此画即是被岭南画派的创始人 高剑父兄弟大赞“虽古之韩干，无以过也”之作。 1 1 4 走出国门，艺术思想和画风追求发生改变 徐悲鸿先是计划赴法留学，并且抓紧时间补习法文。由于一战期间，上海通往法 国的航线中断，1 9 1 7 年5 月，徐悲鸿只能先去日本。临行前，康有为题“写生入神 及“画天才一以作为赠别之言圆。著名画家陈师曾则说：“希望悲鸿此去沟通中外，成 一世界著名画家西。徐悲鸿到达日本后，遍访各位书画名家、收藏大家，他足迹遍及 各个博物馆，观看大量的藏画，受益颇丰。他还购买了大量的书籍和美术复制品，为 备日后研究和交流之用。他被日本丰富多彩的美术作品所吸引，他感言，日本画家已 “渐渐脱去拘泥积习，而是能够仔细观察和描绘大自然，达到了高深、美妙的境地 。 这是徐悲鸿第一次走出国门，看到外面的世界。中国同日本隔海相望，衣带水， 但文化差异如此之大，是徐悲鸿没有想到的。对比之下，同中国几千年封建半封建殖 民半殖民地文化现状中过于厚重的文化积淀，中国绘画所表现的久年不变的僵死状况， 形成了巨大反差。正是有了这些感触，在日本求学和作画中，徐悲鸿的审美情趣和画 风追求开始有了改变，甚至是有意摆脱民间审美风格，去追求高雅的绘画艺术。徐悲 鸿于1 9 1 8 年在日本所画的西山古松柏图，便显现了他这一时期转型的迹象，这也 为其以后的写实主义绘画观的形成作了技术上的铺垫。 徐悲鸿：回忆徐悲鸿专辑，文史资料出版社1 9 8 3 年版，第1 1 2 页。 廛徐伯阳、金山合编徐悲鸿年谱，台北艺术家出版社1 9 9 1 年版，第1 4 页。 馐徐们阳、金山合编徐悲鸿年谱，台北艺术家i l i 版社1 9 9 1 年版，第2 l 页。 迫紫都、霍艳文编著徐悲鸿生平与作品鉴赏上，远方小版社2 0 0 5 年版，第9 页。 4 第l 章徐悲鸿绘画艺术的发展道路 皇鼍i i i i - - i ii ；ii i i i；i ；ii 曼舅皇曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼皇曼皇曼量曼曼皇詈曼曼曼鼍曼鼍曼曼曼曼皇曼曼曼曼皇曼曼曼曼曼量曼量鼍 1 1 5 游历欧洲，从学习西画到崇尚写实画风 1 9 1 9 年3 月，在蔡元培和傅增湘的帮助下，徐悲鸿以复兴中国美术为己任，动身 前往法国，踏上了八年旅欧求学之路。巴黎当时号称世界艺术的中心，博物馆中历代 名家大师的作品琳琅满目。他频繁穿梭于各美术馆、博物馆之间，达到了废寝忘食、 如痴如醉的地步。在法国留学期间，他先进入朱丽安画院补习三个月的时间，大致掌 握了西画的技法。在悲鸿自述中说：“吾居法，初习画于朱丽安画院，继入巴黎国 立美术学校，以弗拉孟为师力。徐悲鸿在巴黎国立高等美术学校校长弗拉孟的班上学习， 他在很短的时间内便以优秀的成绩完成了石膏素描和人体模特儿两个阶段的学业。之 后，开始转入油画的学习阶段。 在巴黎，徐悲鸿崇尚欧洲的写实画风和绘画技法，也十分敬仰当时巴黎写实派画 家达仰，达仰也很赏识徐悲鸿，收徐悲鸿为学生。有了名家的指导，徐悲鸿的进步很 快。在欧洲八年里，徐悲鸿除了在法国学习之外，还有八个月的时间在德国，又到过 英国、瑞士、意大利等地。在米兰、佛罗伦萨、罗马等地，徐悲鸿纵情的观赏文艺复 兴以来大师们的杰作，感受浓郁的艺术氛围，体验全新的绘画生活经历。 徐悲鸿在欧洲接受到了西方系统的绘画训练，这些是他在家乡、在上海甚至在日 本都未实现的。徐悲鸿还有了对西方社会价值观和艺术观的了解，对艺术的社会功能、 价值评判有了初步的体验。在基本驾驭西方绘画技能和技巧、掌握写实画法、以及油 画人物，风景等功课外，开始思考东西方文化和艺术的融合问题。课余时间，常去马 场画速写，并精研马的身体结构，掌握各个组织间的关系，积稿盈千，这为他以后创 作各种姿态的马，打下了良好的基础。徐悲鸿的画马技艺沿袭了中国画法的传统和技 艺，但在光照明暗对比，色块的运用上，体现了写实的细腻，丰富了画面的美感，达 到了出神入化的境界，不仅中国人赞赏有加，西方人士也欣然接受并倍加推崇。至此， 徐悲鸿尝试了中国传统绘画与西方现代绘画艺术的嫁接，使自己的绘画有了更深层次 的文化内涵和艺术魅力。 1 9 2 3 年徐悲鸿的油画老妇入选法国国家美展。这之后，有怅望、萧声、 琴课、远闻等杰作问世。1 9 2 7 年，他选了9 幅作品参加法国国家美展并且9 幅 m 紫都、霍艳文编著徐悲鸿生平j j 作品鉴赏上，远方出版社2 0 0 5 年版，第1 6 页。 5 河北大学文学硕士学位论文 画作全部入选，此后徐悲鸿享誉法国画坛。 1 。1 6 感恩报国，热衷于传播写实艺术 1 9 2 7 年，徐悲鸿回到了阔别八年之久的祖国。此时的他，有了全面扎实的绘画功 底，八年留学的经历以及在国外享有的盛誉，使徐悲鸿一回到国内，便成为了艺术界 的风云人物。 回国后，徐悲鸿开始投身于美术教育事业。1 9 2 8 年，徐悲鸿与田汉、欧阳予倩共 同筹办了南国艺术学院，徐悲鸿出任首届美术系主任。同年秋天，徐悲鸿便参加了“南 国社 的筹办，确定“团结与时代共痛痒之有为青年，作艺术上之革命运动一的宗旨。 当时“南国社一还存在一种“南国精神 ，即“我们在求美、求善之前，先得求真一， 这同徐悲鸿提倡的“真、善、美弦审美原则如出一辙。同年，徐悲鸿接受了北平大学 校长李石曾请他担任北平大学艺术学院院长的聘书，1 1 月1 5 日正式接任此职。此期 间他改革教学，贯彻写实主义主张，但遭到了保守派的压力与阻挠，改革计划以失败 而告终，徐悲鸿辞去艺术学院院长职务，返回南京。 这一期间，他以历史或古代寓言作为绘画题材，采用借古喻今的表现方法创作了 大量的大幅绘画。他把绘画所要表现的主题思想与国家命运、民族灾难联系起来，给 予了绘画新的社会使命。1 9 3 0 年完成了油画田横五百士，表达了他鼓舞全体人民 抗击黑暗势力，坚持不屈不挠的斗争，争取最后胜利的思想。1 9 3 1 年，在日军侵华加 剧、民族危亡之际，他创作了九方皋，借此希望当时的南京国民政府招贤和重视人 才来挽救民族灾难，实现民族的振兴。1 9 4 0 年完成了油画愚公移山的创作，以“愚 公精神 鼓舞全国的军民斗志，支持抗战，夺取抗战最后的胜利。1 9 4 2 年，徐悲鸿的 创作进入一个高峰期。此时，他的才思敏捷，新作不断涌现。他先后创作了油画青 城山风景、自果树青城山风景，中国画懒猫、孔子讲学、落花人独立、 群狮、立马、国殇等作品，这些作品不论是思想上还是艺术上，都达到了很 高的标准，徐悲鸿的绘画艺术进入了巅峰时期。 1 9 4 9 年新中国成立之后，他在担任行政和教学工作的同时，深入到火热的建设工 作中去，用画笔描绘新中国建设的新景象，不间断的进行艺术创作。他虽然身患疾病， 却在短短的四年时间里，画了大量英雄模范人物的肖像，创作毛主席在人民中。直 到1 9 5 3 年9 月2 3 日的晚上病发前，还在计划着巨幅油画鲁迅与瞿秋白等作品的 第l 章徐悲鸿绘画艺术的发展遭路 创作。1 9 5 4 年，中国政府以徐悲鸿的故居为基础，建立了徐悲鸿纪念馆，展出了徐悲 鸿各个时期绘画的代表作品。 1 2 历史文化因素对徐悲鸿绘画艺术的影响 艺术家艺术特色的形成不单与艺术个性、艺术天分、艺术素质有关，而且是在特定历 史文化条件下的产物，是艺术家自身修养发展到了一定的程度和特定历史文化因素双 重作用下的结果。下面，谈历史文化因素对徐悲鸿绘画艺术产生的影响。 1 2 1 历史现状的影响 中国是一个历史悠久的东方古国，有着光辉灿烂的五千年文明。在漫长的岁月里， 其古代哲学，伦理学，自然科学等方面，曾经走在世界的前列。1 9 世纪，随着工业革 命的兴起，西方资本主义国家经济得到了快速发展，而中国依旧停滞在封建主义道路 上，闭关自守，不思进取。徐悲鸿所处时代，中国正处于半殖民地半封建社会，也是 中国社会由古代封建社会向近代社会转变的阵痛时期。在政治上，清政府腐败无为， 丧权辱国，清王朝的统治风雨飘摇，江河日下；经济上，中国开始成为资本主义国家 的原料供应地和商品销售市场，自给自足的封建经济逐步解体。贫苦大众受到帝国主 义和封建主义的双重压榨，痛不堪言。在尖锐的社会矛盾和民族矛盾之中，预示着社 会改革大潮的到来。 同中国农村千千万万家庭一样，徐悲鸿从小就目睹了家族的日趋衰落，他的父辈 中不乏有开明聪慧能为之士，他们也曾关注时局的变化，也有与命运抗争的奋斗历程， 但最终不能挣脱历史的命运。 “自古贫寒出俊才 ，徐悲鸿生长在这样的个大的社会背景下，其动荡的社会， 清贫的家境，自然培养了他吃苦耐劳、自强奋进，力主抗争的精神，也使他早在幼小 的心灵播下了“悲天悯人的种子。因生活所迫，徐悲鸿父子为了养家糊口，外出卖 画，靠艺谋生，残酷的生活环境激发了他立志成才的决心。在他漫漫悠长、近十年的 海外求学路上，尽管充满了荆棘和坎坷，但他却一无反顾，执着的追求自己的理想。 逆境既可以压垮一个人，也可以成就一个人。徐悲鸿没有被恶劣的客观生活条件所吓 倒，他善于抓住各种机遇，孜孜以求，专心致志的学画，为成就他的绘画事业，为他 今后步入艺术的殿掌奠定了坚实的基础。逆境、贫困、和磨难最终成为了他受用一生 7 河北大学文掌硕士学位论文 暑皇詈皇曼曼量曼量曼曼量量曼皇皇皇u inl 皇曼曼皇曼曼量鲁曼曼曼曼量曼皇量量量舅 的精神财富。 1 。2 2 中国传统文化的影响 中国传统文化对徐悲鸿绘画艺术的影响是深刻的，长远的。在徐悲鸿所处的年代， 民间艺人处在近两千年的封建社会形成的文化积淀和儒家礼教色彩的社会土壤中，给 绘画艺术和艺人带来的是凝滞但却是十分艰辛的创作和求索过程。中国传统文化遵从 “天人合一，以人为本一、“厚德载物，中庸尚和 的基本精神，这是植根于中国传统 文化土壤中的绘画艺术具有的鲜明的民族特征。同时，中国绘画的价值理念，品评标 准、精神内涵的塑造、艺术家的思想表达和情感宣泄，无不带有中华民族特有的气质 和韵律，这也许是徐悲鸿所处年代最大的也是最典型的社会背景和文化氛围。 徐悲鸿最早从其父徐达章那里得到道德和文化的启蒙教育，毫无疑问，徐达章在 遵从和传承民族文化和教子从艺方面是成功的。他在悲鸿自述中称，父亲“独善 描写所见一，“无所师承，一宗造化，故其所作鲜而特有真气一，这在当时的社会状况 下是极为难得可贵的品质，是开明之举，具有求实、求新、求变的创造性j 受父亲的 影响，徐悲鸿自幼便喜欢写实绘画，“无所师承，一宗造化一，奠定了他求实、求新、 求变的风格。一方面，传统文化的价值理念，塑造了在他的世界观中最本质的层面， 如胸怀天下，关心民众命运，吃苦耐劳，刻苦执着的品质，具有求知探索的毅力、忠 贞报国的志向，建功立业的决心等等；另一方面，父亲对其进行的早期美术教育在幼 年徐悲鸿心灵占据了重要位置。在父亲的殷勤教导和画家前辈的指导下，徐悲鸿从临 摹到着色、从勾填到写绘，较为系统地学习了中国画的传统绘画技法，打下了中国绘 画的坚实基础。 除了历史、文化的因素外，徐悲鸿绘画艺术的发展渐进也与他的天生禀赋、家庭 背景、人生际遇密不可分。他出生于宜兴，宜兴风光优美并处于太湖之滨。太湖之滨 是中国历代人才辈出之地，这里不仅山水明训，历史悠久，还具有更为悠远的文化传 统。徐悲鸿的父亲徐达章不仅擅长诗文、书法、篆刻、绘画，还具有正直不阿、不慕 功名，不求闻达的品德，他对艺术的追求以及做人的品性，对徐悲鸿的影响致深。 正是历史、文化的客观环境与徐悲鸿的主体条件在合力塑造下，成就了徐悲鸿未 徐悲鸿：悲鸿自述，良友杂志，1 9 3 0 年。 8 第1 章徐悲鸿绘画艺术的发展道路 来独树一帜的绘画艺术风格。 1 2 3 社会文化新思潮的影响 从1 8 9 8 年起，清政府采纳康有为、梁启超等人的维新变法。在文化教育方面主张： 开办京师大学堂，各地普遍设立中小学堂，兼习中西学科；废除八股取士，改试策论， 开设经济特科；设立译书局；准许设立报馆、学会；派人出国留学，游历。这些措施 在一定程度上解除了思想文化的禁锢，打开了f q , o ，使国人冲破了僵化封闭的思维观 念。 历史上从清代到“五四运动时期是中国文化的转型期。新文化运动发生在民族 危亡之际，对传统的思想文化进行了批判，并对其展开救亡与启蒙并行的一种自救运 动，让思想冲破牢笼，提倡新文化，新思想，试图以新的思想、新的方法构筑新的文 化体系，是“五四 前后新泛起的社会思潮和文化艺术理念。 1 9 1 1 年的辛亥革命爆发，标志着中国两千多年的封建统治的瓦解。1 9 1 5 年陈独秀 在上海创办新青年，新青年明确宣告：“我们现在认定只有德先生和赛先生，可 以救治中国政治上、道德上、学术上、思想上的一切黑暗力，新文化运动倡导科学、民 主，反对封建专制。尽管新文化运动有一定的历史局限性，但它动摇了以封建礼教为 主体的旧思想、旧观念的统治地位，在社会上掀起了思想解放的浪潮。五四运动爆发 后，马克思主义传播到中国，李大钊在我的马克思主义观中全面、系统的介绍了 马克思主义。新青年、每周评论等刊物发表了一系列对封建思想进行抨击的文章， 传播了民主主义的思想和文化。随后的社会改革思潮渗透到了社会的各个层面，美术 界争鸣也异常活跃。针对当时中国美术衰落的状况，一些有志之士开始奔走呼号，提 出了一系列变革和改良的主张。 在中国画的改良方面，革命派陈独秀率先提出用西洋画的写实精神来改良中国画， “着想把中国画改良，首先要革王画的命。画家必须用写实主义，才能发挥自己的天 才，不落古人的巢臼” 。他主张除去旧的传统的东西，不科学的东西，为发展科学的 写实主义清除道路。变法派领袖康有为提出，“中国画至国朝而衰败极矣，岂止衰弊， 至今郡邑无闻画人者。其遗余二三百宿，摹写四王、二石之糟粕，枯笔数笔，味同嚼 m 中国近现代史上册，人民教育 版礼1 9 9 9 年版，第6 4 页。 国陈独秀：美术革命，新青年，1 9 1 8 年。 9 河北大学文学硕士学位论文 蜡，岂复能传后 ，“如仍守1 日不变，则中国画学应遂灭绝。高剑父、高奇峰兄弟是 “结合论者一，倡言绘画要在技法和形式上中西结合，改良中国画。蔡元培亦力倡中“采 系洋画布景写实之佳，描写石膏物象及田野风景 o 。 鉴于众多文化革新先驱们的地位和影响力，在知识分子和青年学生中引起了广泛 的反响，文化、思想理念革新的呼声空前高涨。 早在1 9 1 5 年，徐悲鸿在上海学画与康有为有过密切的交往，并且拜康有为为师。 在改良思想上与其有着高度的一致，在其1 9 1 8 年撰写的中国画改良论，对中国画 现状有感而发：“中国画学之颓废，至今日已极矣夫何故而使画学如此颓坏耶? 日： 惟守旧；日：惟失其学术独立之地打，进而提出对中国画具体的改良措施：“古法之佳 者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画采入者融之一。 徐悲鸿经 过从中而西，由西而东的艺术实践经历进行反复比较后，一方面尖锐批判中国画创作 在主题思想上和表现手法上的局限性；一方面从弘扬中国画艺术传统的角度提出了“拿 来主义一和相容的口号，体现了一代先贤在中西艺术交汇、矛盾碰撞下的文化选择。 二十世纪文化艺术界展开的理论争鸣，各种艺术流派的泛起，都在影响着中国艺 术思想和绘画风格地走向。新文化运动激发了徐悲鸿的爱国情怀，他认为“艺术家即 是革命家。救国不论用什么样的方式，苟能提高文化，改造社会，就是充实国力了。 欧洲哪一个复兴的国家，不是先从文艺复兴入手呢? 我们别要看我们的责任小，要刻 苦的从本份上赶去。他遍历英、法、德等国，流连于欧洲文艺复兴以来的艺术佳作， 对它们反复的临摹，悉心研习。置于西方浓郁的文化氛围，徐悲鸿对西画技艺的驾驭 日趋完善，这为他回国后对中国画展开一系列的创新提供了有利条件。徐悲鸿作为一 位深受“五四 思潮影响的青年画家，他把改造中国画风当成一种使命，崇尚写实的 创作手法，并为之采取了“独持偏见，一意孤行”的态度。 1 2 4 建国前后的时局发展对其艺术态度和创作激情的影响 1 9 2 7 年1 9 5 3 年这一时期是徐悲鸿绘画艺术的深化完善阶段。这阶段中国社 会发生了翻天覆地的历史性变革，徐悲鸿创作了大量弘扬民族气节的优秀作品，比如： 。康有为： 万木草堂藏花目，长兴书局，1 9 1 6 年。 。徐悲鸿：在北京大学画法研究会上的演说。绘学杂忠，1 9 1 8 年 国徐悲鸿：中国画改良，绘画杂志，1 9 1 8 年。 固徐悲鸿：对工少陵谈话，1 9 3 5 年。 1 0 第l 章徐悲鸿绘画艺术的发展道路 雄鸡用饱含激情的画笔，颂扬那些不畏牺牲的勇士，为民族的解放复兴呐喊助威。 新生命活跃起来表达了他爱国情怀，希望民族独立、国家自强的愿望。勇往直前 奔马更是在人们心目中成为中华民族精神的象征。 新民主主义革命的伟大胜利，推倒了压在中国人民头上的三座大山，中华民族被 侵略被压迫的历史结束了，中国半殖民地半封建社会的历史从此结束了，中华民族的 发展从此进入了一个崭新的阶段。此阶段的徐悲鸿一方面热衷于新画的创作，一方面 从事美术教学工作。这一时期，他一如既往的倡导写实主义的艺术思想，着力于解决 中国画与西画的结合问题。在他推崇写实主义中，虽然遇到了不同艺术观点、流派的 质疑和非议，但还是显示了他一如既往的热情。 审视徐悲鸿短暂而又辉煌的艺术历程，我们不难发现徐悲鸿艺术个性的形成与发 展的基本规律，那就是伴随近代中国风云变幻的历史环境，植根于中国历史和传统文 化的深厚土壤，广泛汲取西方绘画艺术元素为我所用，在东西方绘画比较中推进了中 国画的改造。在绘画创作上，把写实技法融于传统的中国画技艺之中，树起了一代绘 画新风。 河北大学文学硕士学位论文 第2 章徐悲鸿绘画艺术蕴含的写实主义 2 1 徐悲鸿写实主义的基本内涵 写实主义就是绘画领域的现实主义，它要求我们最大可能按照所反映的对象来记 录其本来面目、表达细节并追求本质的真实。徐悲鸿写实主义的基本内涵是以下几方 面： 2 1 1 对写实画风的“独持偏见，一意孤行刀 徐悲鸿自幼就接受到了朴素的写实绘画的影响，这个影响主要来自他的父亲。其 父徐达章是一位民间的肖像画师，肖像画有一个基本要求就是求似。从少年时期，徐 悲鸿跟随父亲画像谋生，练就了写实功底。徐悲鸿初学绘画时临摹吴有如的绘画作品， 其细腻、写实的画风也给其留下了初步印象。在上海期间，青年徐悲鸿绘画上的才能 得到康有为的赏识，并收其为徒。作为康有为的弟子，徐悲鸿的中国画改良论深受康 有为变法轮的影响，成为康有为变法论的响应者和继承人。 1 9 1 7 年，在日本为期半年的考察，是徐悲鸿以写实主义改良中国画主张的启蒙阶 段。西潮影响下的日本美术给徐悲鸿的印象是“渐能脱去拘守积习，而会心于造物。一 这是他对中西文化进行比较之后做出的初步结论，也表达了他对写实画派的欣赏和赞 誉。徐悲鸿在欧洲留学八年过程当中，师从西画教师，学院教育使他熟练掌握了写实 的技巧和方法，有了对写实主义的先入为主的念头，使徐悲鸿在日本期间形成的写实 主义的初步印象进一步得到强化。这些都为他回国后建立系统的写实主义美术观做了 充分的思想准备和技能准备。 近代世界资本主义经济实力的迅猛增强，工业革命的进步，西方资本主义国力和 军事实力的空前强大，旧中国被西方列强坚船利炮侵犯、羞辱的痛苦经历，是中国人 民刻苦铭心的记忆，变法求新、富国强民是国人民众心底的迫切意愿。对中国政治腐 朽和国力衰竭的不满，促成了中国民众迫切希望要求了解西方、借鉴西方、立志改革、 复兴图强。这种心理暗示同样会对徐悲鸿产生深刻的影响，因此，发出“中国画学之 颓败，至今日己极埃 的疾呼就不难理解了。 二十年代末以来，徐悲鸿积极举办画展、广泛参加社交活动，介入美术界的争论 并发表演讲，其观点往往极具个性，也遇到过来自不同派别和持不同政见者的反对。 第2 章徐悲鸿绘画艺术蕴含的写实主义 这些，都标志着徐悲鸿写实主义绘画思想和绘画风格的形成。 2 1 2 秉持搿真善美弦艺术原则 “当然艺术最重要的原则是美，可是不能单独求美而忽略了真和善，这恐怕是中 国艺术界犯的通病吧。 回 “夫人之追求真理，广博知识，此不必艺术家为然也；惟艺术家为必须如此。故 古今中外高贵之艺术家，或穷造化之奇，或探人生究竟，别有会心，变产杰作。一 “穷造物之情也，恒得真之美；探人生究竟者，则能及乎真之善。顾艺术家之能 事，往往偏重建立型式，开宗立派之谓也。若其挥斥八极，隘九州，或真宰上述天应 泣者，必形式与内容并跻其极，庶乎至善至美，乃真实不虚。一圆 从中我们可以看出徐悲鸿追求“真一、“善一、“美”三者的统一。其中，将“真弦 排在首位，这是因为，真实性是美术作品的基本要求。 徐悲鸿的写实主义绘画特别强调“真和“实 的要素，因此写实主义绘画要以 素描为基础。他在自己的学习和实践中坚持“研究绘画者之第一步功夫即为素描 素描拙劣，则于一个物象，不能认识清楚，以言颜色更不知所措，故素描工夫欠缺者， 其所描颜色，纵如何美丽，实是放滥，几与无颜色等 的观点，强调“素描在美术教 育上的地位，如同建造房屋打基础一样。房屋的基础不好，房屋就砌不成，即使勉强 砌成了了不牢靠，支撑不久便会倒塌。因此，它要求学习美术一定要从素描入手，否 则是学不成功的。即使学会画几笔，也非驴非马，面目全非 。 徐悲鸿根据自己在西方学到的素描知识，再加上自己平时画素描总结出的经验， 将二者结合到一起，徐悲鸿提出了做素描作品的要求是“宁方勿圆，宁拙勿巧，宁脏 勿洁。”后来经过进一步的总结为“要方不要圆，要拙不要巧，要脏不要干净。 “要方 不要圆”，就是要求画素描的人应该认认真真地勤勤恳恳地观察事物以及自己对此所做 出关于事物的摆放位置、光线的方向等问题的分析，化圆为方；“要拙不要巧 中的拙 就是质朴，要求画素描的人要老老实实的认认真真地画，不能采取投机取巧的方式来 。徐悲鸿：对中国近代艺术的意见，l9 3 7 年。 o 徐悲鸿：新艺术运动之回顾与前瞻，1 9 4 3 年。 徐悲鸿：李唐( 伯夷叔齐采薇图) 序，1 9 3 9 年 徐悲鸿：硷：中华艺术大学讲演辞，1 9 2 6 年。 徐悲鸿：在中央火学讲演辞，1 9 2 8 年。 1 3 河北大学文学硕士学位论文 完成素描作品；“要脏不要干净弦，就是要求保留自然的笔法，不要刻意的去保持画面 的干净，但这并不表示要把画搞得一塌糊涂，黑压压的一片；而是要画面笔触的自然 浑厚，该黑的黑、该灰的灰、该白的白；用笔要大胆、精炼，要勇于下笔。 “致广大而尽精微 ，这是徐悲鸿对素描作品总的要求。“精微 和“广大两者 的关系犹如哲学上的“全局一与“局部的关系，正确处理好这两者的关系至关重要。 全局与局部二者的关系是相互依赖、相互影响的，这就要求我们做事要从全局着手， 搞好局部。为了“致广大就必须“尽精微，就必须要全局着手，局部着眼，处处精 微，也就是全部精微。但如果仅仅限于局部的精微，不能从全局出发，也会失之琐碎。 因此，一定要做到局部服从整体，使精微的局部充实于广大的全局，只有这样，我们 才能处理好这两者的关系，画出一幅好的素描作品。 在“为人生而艺术 和“为艺术而艺术 两种价值取向中，徐悲鸿坚定地选择了 前者，他宣称“艺术有三大原则，即真善美。 作为一个忠于艺术的画家，他憎恶一切 虚假的东西。跟据上述审美原则，他在新七法中提出：“一、位置得宜，二、比例 准确，三、黑白分明，四、动态天然，五、轻重和谐，六、性格毕现，七、传神阿堵。一 这七点是徐悲鸿对素描训练从技术到艺术极精辟的概括，并指出，“苟有以艺立身之 士，吾惟以诚意请彼追寻造化，人固不足师也。 徐悲鸿的新七法对中西绘画的特点 进行了高度概括，将西画的写实技法融入到中国画中，特别是要以人物画为重点。“新 七法 既涉及到了造型写实的基本功力，也提到中国画特有的气韵、神似等要求。这 是对中国画与西洋画的评判标准都适应的原则，它既是徐悲鸿的创造，也是他艺术实 践的总结。 2 1 3 遵从自然是基本要求 在绘画方面，古人历来提倡“自然就我”，而徐悲鸿在接受了写实主义思想观念以 后，则提出了“我就自然的观点。当时在国内画坛形式主义泛滥的情况下，徐悲鸿 提倡“写实主义 和“我就自然 ，起到了“力救时弊 、“矫枉匡正”的作用。他早在 惑之不解一文中，他就曾说过“美术之大道，在追索自然，实现中国美术的复兴 每徐悲鸿：画范序，1 9 3 9 年3 月。 嘻徐悲鸿：画范序，1 9 3 9 年3 月。 1 4 第2 章徐悲鸿绘画艺术蕴含的写实主义 之路，就应该回到自然，师法造化。一准有学生提出要学徐悲鸿画马的时候，他说“学 画最好以造化为师，故画马必以马为师，不必学我，真马较之我所画之马，更可 师法也。圆由此看出，遵从自然是徐悲鸿写实主义思想观念中的一个重要组成部分， 它以提倡素描，注重明暗造型，追求细节表现的主张一脉相承，构成了徐悲鸿写实主 义绘画艺术的完整体系。 综合徐悲鸿艺术的众多特点，他的绘画可以概括为以自然事物为原形、以准确素 描为基础、以真实表现为手段、以完美塑造为目标，这也是徐悲鸿写实主义的基本内 涵。 徐悲鸿是坚决走写实主义道路的，并坚决反对一切形式主义的绘画。他在1 9 2 9 年第一届全国美术展览会期间，就写实主义与现代派的问题与徐志摩展开了论战，在 题为惑的文章中，他指责模仿塞尚、马蒂斯等人的风格是无耻之作，并将马蒂斯 骂成碥马踢死一。固我们可以看出，他对现代派艺术是加以排斥的。他常说：“形既不存， 何云乎艺! 一他又说：“画家如果不真实描述对象，那就罪同撒谎 ，“我不仅无情鞭打 那些形形色色的新派美术，而且强烈谴责那些只知抄袭古人、毫无真感的中国画。这 两类画家在目前是很多的。 他所提倡的“形一，既不是画院派徒有躯壳的“形 ，而 是“以形写神、神形兼备的“形”。 2 2 徐悲鸿写实主义的艺术功能 2 2 1 以写实主义救治于中国绘画 写实主义在1 9 世纪贯穿于整个法国画坛，适应了当时法国从资产阶级革命到社会 主义革命社会变革的需要。中国社会迫切需要借助文化革命力量来摆脱现状，因此， 确立写实主义的文化地位迎合了中国革命发展变化的需要。 早在康有为、梁启超时代写实主义就被社会文化改革派视为改变中国绘画现状、 割除中国绘画弊端的重要手段。帝国主义的枪炮打开了中国闭关自守的大门，同时也 跟进了西方资本主义文化。西方文化的跟进改变了中国传统文化一统天下的格局，加 。徐悲鸿：当前中国之艺术问题，1 9 4 7 年。 圆刘勃舒：像恩师那样的人，中国和平 f