（文艺学专业论文）美国当代动画片的叙事研究.pdf

摘要 当代美国动画片以生动的故事、优美的造型和风趣幽默的叙事风格受到了世 界各国观众的热烈欢迎，并引领了世界动画业的发展趋势。 本文通过对美国动画片的历史和现状的简要介绍，对美国当代动画片叙事特 征的系统归纳，以及对生态叙事的较为细致全面的考察，试图揭开美国当代动画 片“讲故事的奥秘。并有针对性的提出：在动画片创作中应该提倡多元化叙事、 重视故事的观点。“他山之石可以攻玉 ，在研究了美国当代动画片的叙事特征之 后，我们从中可以获得以下启示：国产动画片要讲“中国化 的故事，即创作具 有中国特色的动画片，并要做到“寓乐于教 。只有这样，中国动画片才能走向 世界。 关键词：美国当代动画片；叙事特征；生态叙事；发展启示 a b s t r a c t c o n t e m p o r a r ya m e r i c a na n i m a t i o ni sw e l c o m e db yt l l ep e o p l ea l la r o u n dt h e w o r l df o ri t si n t e r e s t i n gs t o r y , d e l i c a t em o d e l l i n ga n dh u m o r o u sn a r r a t i o n ，a n di t sa l s o o nt h el e a d e r s h i po fw o r l da n i m a t i o ni n d u s t r y t m st h e s i sa i m e dt od i s c l o s et h es e c r e to ft e l l i n gs t o r i e so fc o n t e m p o r a r y a m e r i c a na n i m a t i o nb yab r i e fi n t r o d u c t i o nt ot h eh i s t o r ya n ds t a t u sq u oo fa m e r i c a n a n i m a t i o n , as y s t e m a t i cs u m m a r yo ft h en a r r a t i o nc h a r a c t e r i s t i c so fc o n t e m p o r a r y a m e r i c a na n i m a t i o na n dad e t a i l e ds u r v e yo nt h ee c o l o g i c a ln a r r a t i o no fi t t h e n f o r w a r dt h ei d e at h a tw es h o u l de n c o u r a g ed i v e r s i f i e dn a r r a t i o ni na n i m a t i o n ，a n d f o c u so u ra t t e n t i o no nn a r r a t i o n a f t e rs t u d y i n gt h en a r r a t i o no fc o n t e m p o r a r y a m e r i c a na n i m a t i o nw eg e tt h ei n s p i r a t i o na sf o l l o w i n g ：d o m e s t i ca n i m a t i o ns h o u l d t e l lc h i n e s es t o r i e s t h a ti st os a y , t oc r e a t ea n i m a t i o n sw i t hc h i n e s ei n g r e d i e n t s ，a n d t r yt om i xe n t e r t a i n m e n tw i t he d u c a t i o n t h a ti st h ew a yf o rc h i n e s ea n i m a t i o nt ob e k n o w n t h r o u g h o u tt h ew o r l d k e yw o r d s ：c o n t e m p o r a r ya m e r i c a nc a r t o o n ；n a r r a t i v ec h a r a c t e r i s t i c s ；e c o l o g i c a l n a r r a t i o n ；i n s p i r a t i o n so fd e v e l o p m e n t i i 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工 作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地 方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含 为获得或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作 的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表 示谢意。 学位论文作者鲐、啪崎签字日期： 学位论文版权使用授权书 6 月弓日 ， 本学位论文作者完全了解江西师范大学研究生院有关保留、使用 学位论文的规定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印 件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权江西师范大学研究生院 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采 用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 导：湾叭心 签字啡沙严6 月日 切彳 乞j 豫少 哌拍 摊于 利 矽 作 丈辄 沦 日 位字学签 美国当代动画片的叙事研究 引言 进入2 1 世纪后，网络、电子产品等新媒介在日常生活中的广泛渗透加速了 全球化的进程。在此背景下，人们的生活节奏变快，生活压力增大，人人都在为 更好的明天而奋斗。生活中弥漫着浮躁的心态和功利主义思想。别说成人，即便 是少年儿童，也被升学和考试的重负压得喘不过气来，变得越来越早熟。这个世 界的物质产品很丰富，但唯独缺少内心的宁静，缺少动画片中表现的人类灵魂中 最诚实、最美丽、最善良的东西。现实的丑陋、残酷和来自方方面面的压力，让 人的心灵变得脆弱无助。 动画( a n i m a t i o n ) ，又叫动漫、卡通，即活动漫画，我国早期习惯称之为“美 术片 ，是以图画的形式表现作者构思的影片。采用逐格摄影的方法，将一系列 相互之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上( 电视动画则摄录在磁带 上) ，然后以每秒2 4 格的速度放映出来。在连续放映时，依据视觉残像原理，动 画既能获得形象活动自如的艺术效果，又逼真地再现了真人实物所难以表达的夸 张和幻想。随着科学技术的进步，利用计算机完成动画制作的技术取得了较大的 发展，三维动画技术已广泛应用于影视、游戏等诸多领域，而且正以不可阻挡之 势改造着我们的传统动画观。从开始的电影动画，逐渐衍生出了电视动画、网络 动画、手机动画等不同的产品类别。新兴的计算机技术正将人类文明的横向传播 和纵向传承纳入自己的轨道，这也使得动漫艺术获得了空前的发展。 动画片是对有缺陷的现实的反映，也是对抗绝望、痛苦、罪恶和焦虑的一种 方式。动画片的内容超脱于现实之外，“以清醒的头脑、睿智的眼光、理性的精 神去审视现实、透视生活”，“它是超脱的，所以清醒，因为清醒，所以充满智慧 和理性精神，从而能处处发现人类的愚笨、偏狭、矛盾、荒谬等可笑的弱点，并 引发出或欢快或嘲讽的笑声”。优秀的动画作品植根于广阔的大众文化之中，关 注着普通民众的喜怒哀乐，进而表达对普通民众的人文关怀。动画片对现实的反 映并不是一种直接、对应的关系，而是以幽默风趣的形式把生活夸张、变形，凸 显现实中被人忽视和习以为常的一面，它不求面面俱到，却用简练的笔触，粗线 条地勾勒出所表现事物或人的核心特质，以直指灵魂的敏锐性让人洞悉一切。在 此层面上，动画片最接近于它的本质特征，即写意性。动画片的写意性既赋予了 它风趣幽默的叙事风格，又使它拥有了一定的社会批判功能，这促使动画片正逐 步成为拥有深刻内涵的艺术形式，被不同年龄层次的人所喜爱。适当地欣赏一下 m 胡德才：论喜剧精神，华中师范大学学报( 哲学社会科学版) 2 0 0 5 年第5 期 l 硕士学位论文 动画片，可以让我们重新发现人性中纯真、善良、美好的部分，抚慰当代人脆弱 的心灵。 作为世界动画产业的领军国家，美国在动画市场上占据着不容小觑的份额。 特别是美国的当代动画片，以其写实性、娱乐性和审美价值高的特点，不仅吸引 了全世界青少年的目光，同时也拥有着庞大的成人观众群体。梦工厂的动画大片 怪物史莱克获得奥斯卡最佳动画长片奖，这给美国的动画业带来了新的发展 动力，也让我们看到了动画片巨大的发展潜力。然而，在美国的当代动画产业突 飞猛进、一路高歌之时，中国动画片却正面临着“佳片寥寥 的尴尬境地。一方 面中国的动画制作在技术水平上迅速地提高，另一方面中国动画创作却面临着瓶 颈，即产量提高了，质量却止步不前。正如中国动画协会会长金国平所说，“每 年这么多的作品，真正意义上的经典作品少之又少。2 0 年前的动画作品不多， 但几乎每一部都能让观众记住，而且直到今天还有艺术生命力。 中国动画片为 什么会出现这种悖论呢? 这在一定程度上是因为中国年轻一代的动画制作者们 在无意当中盲目地追随了西方国家先进的动画制作技术，以为技术水平上去了， 动画片就赢得了受众，这其实是舍本逐未的做法。法国电影学者麦茨说：“没有 戏剧性，没有虚构，没有故事，也就没有影片。 动画片是电影的一个片种，一 种样式。它表现人物形象、戏剧情节和作者构思，与电影故事片相似，因而具有 叙事性。电影故事片需要故事，动画片也同样需要故事。我国的现实情况是：我 们有很多年轻的动画制作高手，却难觅既会讲故事，又能用漫画的叙述方式和绘 画技巧来表现故事的人，缺少动画方面的高水平导演、编剧、制片人才。在动画 片的制作中，技术手段是必要的，但更要看到动画片自身创作的重要性。因此我 们有必要从叙事角度来对美国当代动画片进行研究。 动画片作为一种独特的电影艺术类型和文化文本，早在2 0 世纪初就已经引 起了人们的关注。但在学术研究方面，对动画片的理论探讨一直处于十分边缘的 位置，与对其它影视节目类型的研究不可同日而语。近年来在计算机技术的带动 下动画片发展迅速，其中一些优秀作品还获得了奥斯卡动画长片奖，受欢迎程度 甚至超过了一些大制作的真人电影，该现象吸引了一些学者对之进行研究。 现有的研究成果主要集中在以下方面：一是从文学理论层面对动画片进行研 究的论文。主要有：辽宁师范大学董文良的硕士论文动画片的审美叙事学研究。 该论文从审美叙事学的理论视角出发，对动画片进行审美文化意义上的分析和研 究。主要是从动画片审美叙事的形式、动画片审美叙事的话语和动画片审美叙事 的应用三个大的层面展开的；四川大学文学与新闻学院潘静波的中国动画片的 叙事研究。该论文通过返回中国文化的原点，参照同美动画片，融合以叙事学 圣邪封印：中国动画片走过八十年，h t t p ：t i e b a b a i d u c o m f ? k z = - 1 2 1 7 6 4 9 6 6 麦茨：现代电影与叙事性，世界电影1 9 8 6 年第2 期 2 美国当代动画片的叙事研究 研究思路，来阐释关于中国动画片的基本叙事特征，动画叙事受众研究，日美动 画叙事的特点、发展、影响，以及对今后中国动画叙事发展的借鉴作用；山东大 学鞠志勤、青岛农业大学王青的无关联对话成因试析一从关联理论看电影 中的无关联对话。论文以关联理论为框架，以电影怪物史莱克中 的对白为文本，来分析无关联对话的成因；中央电视台青少节目中心蔡志军的从 动画片 看解构主义对美国动画片的影响。通过梦工厂制造的怪 特史莱克，介绍从结构主义向解构主义转型之后，美国动画叙事上出现的一些 新变化，解构主义在动画创作上产生的诸多影响，从而了解美国卡通发展的新趋 势。 二是从动画片的专业艺术层面对动画片进行研究的论文。武汉理工大学潘俊 的动画节奏蒙太奇的研究和探索。该论文把电影蒙太奇理论与动画技巧结合 起来，从视觉效果的高度去对个别优秀的动画镜头进行分析；上海大学冯雪呋的 声音创造的生命与情感一浅谈近年来美国动画中配音对动物角色的塑造。 该论文以几部颇受欢迎的美国动画片为例，从台词、音色及表演三个方面来讨论 近年来美国动画片中的配音模式与特点，并提出对中国动画片发展的启发；李馄 丑女与怪物的结合简评美国动画大片 ，分析了该电影成功的 因素：高科技电脑动画的应用、音乐效果的制作、动画形象的出色设计、蒙太奇 手法的运用、内容上的独创性；南京师范大学徐正军的当代动画片研究，研 究动画片的影视表现手段与技法，对动画艺术美的含义进行深层次读解。在全球 化语境下，从东西方文化比照中，考察在阐释故事传说时，中外动画片在方式上 有着差异，从而指出国产动画片要走产业化之路。 统观以上研究成果，可以看出从叙事角度系统考察美国当代动画片的研究成 果可谓少之又少。虽然有些论著对此略有提及，但不够全面，并且大都局限于分 析某一动画作品或某几个动画作品的某一方面，缺乏从叙事角度系统的研究和归 纳。因而在美国当代动画片的叙事研究方面还有较大的空白领域。本文希望从动 画片叙事的角度入手探索美国当代动画的创作，以美国当代动画片中的优秀作品 为主要研究对象，通过对美国动画片的历史和现状的介绍和对美国当代动画片叙 事特征的系统归纳，以发现美国当代动画片“讲故事的奥秘”，并最终为中国动 画产业如何在外来文化，外来动画入境造成的激烈竞争格局中找准定位，保持发 展并迎接国外动画片的挑战提供一个有益的借鉴。 3 硕士学位论文 一、随社会变迁的美国动画片 ( 一) 美国动画片的起源及其发展 从迪斯尼时代开始，美国的主流动画市场从来都不用为票房担心。迪斯尼的 海底总动员让人们重新关注蔚蓝大海里的芸芸众生，珍惜身边的亲情和友谊， 让我们记住了一种叫做尼莫( n e m o ) 的橙白相间的小丑鱼；梦工厂的怪物史莱 克推出了怪物、丑女、驴子和靴子猫的组合，让看惯了王子公主章话的人们开 始发现“丑 的美丽；2 0 世纪福克斯的冰河世纪带领我们回到了那个冰天 雪地的蛮荒时代，看人和动物是如何化解了宿怨。美国动画片总是有着令人为之 着迷的魅力，让人不由的想对它的发展历史和现状一探究竟。 2 0 世纪初到2 0 世纪3 0 年代初是美国动画片的奠基阶段。1 9 0 6 年，美国人 斯图尔特勃莱克顿拍摄并制作了世界上第一部电影胶片动画片一张滑稽 面孔的幽默姿态，开启了美国动画片的历史。这一时期动画影片的片长大 多只5 分钟左右，用于正式电影前的加演，制作也比较简单粗糙。除了勃莱 克顿之外，这个时期的动画先驱还有温莎麦克凯、派特苏立文、弗莱舍 兄弟等。麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有恐龙、 露斯坦尼亚号的沉没等。苏立文创造了美国动画史上第一个有个性魅力 的动画人物“菲力斯猫 。弗莱舍兄弟的作品有蓓蒂波普、大力水手 等。华特迪斯尼在2 0 世纪2 0 年代后期迎头赶上，1 9 2 8 年，他推出了世界上 第一部有声动画片汽船威利号，1 9 3 2 年，他又推出了世界上第一部彩色 动画片花与树。 2 0 世纪3 0 年代n 5 0 年代是美国动画片发展史上的第一个黄金时代。在这一期 间，美国的1 1 家动画制片厂共创作和生产了4 4 8 7 部短片( 主要作为电影院放映正 片之前的“副片 ) 和2 7 部长片。其中，在1 9 2 2 至1 9 6 0 年间，迪斯尼公司就生产 了动画短片5 2 9 部，动画长片2 0 部。其中特别值得一提的是，1 9 3 7 年，迪斯尼公 司推出了美国第一部长篇动画电影白雪公主并获得巨大成功，这标志着美 国动画片进入了第一个黄金时代。白雪公主取材于格林童话，其公映后的轰 动程度可与美国的经典电影乱世佳人相媲美。迪斯尼继而又推出了木偶 奇遇记、幻想曲、小鹿班比等动画长片。第二次世界大战爆发后，迪 斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直n 4 0 年代末期，才重新恢复拍摄。查 克琼斯创作的动画短片如兔八哥、达菲鸭等在战争期间也非常受欢 迎。 4 美国当代动画片的叙事研究 从动画片诞生到2 0 世纪5 0 年代，动画片在好莱坞的生产和销售中一直处于 次要地位，每当制片厂或电影院紧缩经费之时，被砍掉的项目往往就是动画短片， 但沃尔特迪斯尼、弗雷斯彻尔等一批动画艺术家们所创作的艺术性与娱乐性并 存的动画片却是例外。如白雪公主、灰姑娘、爱丽斯梦游仙境、睡美人 等，深受观众的好评和厚爱，其艺术形象深深地印在当时儿童们的脑海中，当这 些孩子成年后，其儿时看过的动画片对他们产生了巨大的影响。史蒂芬斯皮尔 伯格和乔但丁是在动画片陪伴下成长起来的第一代人，他们公开宣布自己对好 莱坞动画的热爱，并在他们的电影中大量使用了动画技术。其后，素有好莱坞“鬼 才导演”之称的蒂姆伯顿年轻时甚至担任过迪斯尼公司的动画师，他不仅在自 己的电影中大量使用动画技术，更亲自执导过一些优秀的动画片。 2 0 世纪5 0 n 6 0 年代是美国动画片的又一个繁荣时期。迪斯尼公司几乎每 年都推出一部经典动画片，如仙履奇缘、爱丽斯梦游仙境、小姐与流 氓、睡美人等等。其他的动画制作公司在迪斯尼的排挤之下纷纷关门停 业，迪斯尼公司成为了动画业的霸主。1 9 6 6 年1 2 月1 5 日，华特迪斯尼因肺 癌去世，迪斯尼公司陷入了困境。此时，电视动画逐渐发展起来，汉纳和芭 芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了对以后产生深远影响的电视动画系 列片猫和老鼠、辛普森一家等。 2 0 世纪7 0 年代，美国的动画片中又加入了新的元素，如惊险刺激的冒险片、 以游戏为基础的动作片、扣人心弦的犯罪片、血腥残酷的战争片，还有机器人片、 朋克片、浪漫喜剧片、科学幻想片、星际旅行片，甚至还有只供成人观看的色情 片等，这使动画片表现的内容更加广泛。每一种动画片都有自己的模式、人物原 型和语言，吸引了不同年龄段的观众。 2 0 世纪的8 0 年代n 9 0 年代初，有线电视及卫星电视频道的大量出现，为播出 更多针对成年观众的动画片提供了广阔的舞台。辛普森一家、山中之王、南 方公园、达克曼等都曾经通过电视荧屏被广为传诵，风靡一时。试金石公司 出品的谁杀了兔子罗杰，迪斯尼公司出品的圣诞夜惊魂，捷克动画艺术家 扬史云梅耶的对话的维度等几部动画片都是针对成年人的需求而生产的， 在英国、德国、奥地利和美国等地均成功发行，且票房成绩也很出色，并获得多 种奖项。在针对成年人和青年人所制作的动画电影取得市场成功之后，人们已彻 底改变了对动画片的传统看法。观看动画片不仅是儿童的“专利 ，也可以是成 年人的爱好之一。自此之后，动画片不仅扩大了市场，并产生了巨大的社会影响。 2 0 世纪9 0 年代至今是美国动画片发展的突飞猛进时期。上世纪9 0 年代， 美国动画借助于电脑技术，重新焕发出了夺目的光彩。1 9 9 0 年，迪斯尼最早将电 脑上色技术运用到了动画制作上，取材于安徒生童话的小美人鱼就运用了这 项新技术，这一新的创举立即获得了专家和观众们的认可，不仅连获最佳原创音 硕士学位论文 乐、最佳电影歌曲两项奥斯卡大奖，更是在票房上突破了2 亿8 千万的大关，为迪 斯尼公司赚足了美元和声誉，同时亦标志着美国动画片的第二次黄金时期的来 临。这个时期，迪斯尼公司的代表作品很多：1 9 9 1 年，迪斯尼取材于法国童话 的动画影片美女与野兽获得了最佳影片歌曲和最佳原创音乐两项奥斯卡奖； 1 9 9 2 年，根据一千零一夜中关于神灯的故事，迪斯尼演绎了苏丹王朝时期的 阿拉丁这一动人传说；随后又推出了根据莎士比亚名著改编的动画片狮 子王、世界上第一部三维动画片玩具总动员，以及达到了以假乱真水平 的三维动画片恐龙等等。2 0 世纪9 0 年代中期，各大制片公司纷纷涉足动 画领域，使这一时期的美国动画异彩纷呈。如1 9 9 4 年梦工厂的成立，为动画 界注入了一股新鲜的血液，梦工厂勇于创新的精神开辟了美国动画发展的新 思路。在其成立以来短短的十几年中，梦工厂生产了大量制作精美并具有深 远影响的动画片，大有和迪斯尼平分天下之势，其代表作主要有埃及王子 1 9 9 8 年) 、小鸡快跑( 2 0 0 0 年) 、怪物史莱克( 共三部) 、鲨鱼黑帮 ( 2 0 0 4 年) 、蜜蜂大电影( 2 0 0 7 年) 、功夫熊猫( 2 0 0 8 年) 、怪兽大战外 星人( 2 0 0 9 年) 等。 美国当代动画片指的就是这一时期所生产的动画片。2 0 世纪9 0 年代以来，计 算机技术被广泛地应用到了动画片的生产当中，因此，这一时期的大多数动画作 品都是三维造型。三维动画符合现代人的审美，形象逼真，故事内容也更加贴近 现实生活。如果说以前的动画片是反映人们梦境中的理想国，那么，美国当代的 动画片则是反映现实生活中普通如你我的凡夫俗子的喜怒哀乐。 经过长时间的积淀，美国当代动画片形成了自己鲜明的特点。它以剧情片为 主，故事引人人胜，情节生动有趣，人物性格立体丰满，音乐优美动听，结局多 是大团圆式，悲剧故事很少，适合绝大多数观众的审美口味，基本达到了雅俗共 赏的艺术效果。与现实中的原型相比，动画角色塑造以传神为本，在对个性特征 进行夸张、变形的基础上，还具有一定的写实性。2 0 世纪末，由于数字技术与电 影技术的成熟并在动画制作中大量应用，使画面更趋逼真，达到了近乎完美的画 面效果。美国为世界动画艺术宝库创造了很多具有生动造型和鲜明性格的动画明 星，美国的动画片也被越来越多的人所喜爱。美国动画在世界动画市场上的重要 地位，使之能一直引领世界动画片的潮流和发展方向。 ( 二) 美国主要的动画公司及其代表作品 美国动画片历史悠久，数量壮观，然而，那些有着较大社会影响的动画 片其实都产自几个主要的电影公司。美国动画片的发展，也是以这几家大电 影公司的发展为主线，也就是说，这些电影公司的发展也反映了美国动画行 业的发展。 6 美国当代动画片的叙事研究 1 、迪斯尼 在2 0 世纪8 0 年代之前，迪斯尼是独霸好莱坞的动画公司。1 9 2 5 年7 月， 2 5 岁的沃尔特迪斯尼和哥哥洛伊迪斯尼创立了迪斯尼兄弟制片厂，拍摄 了爱丽丝梦游仙境、兔子奥斯华等获得社会普遍好评的动画片。由于 洛伊迪斯尼的退出，“迪斯尼兄弟公司 于1 9 2 6 年正式改名为“沃尔特迪 斯尼公司”。在最初的3 0 年中，迪斯尼动画的主要观众是低龄儿童。影片多取 材于孩子们喜欢的童话故事，宣扬的是正统、祥和的气氛。 1 9 2 8 年，迪斯尼动画的品牌形象得到了确立，动画的市场运作也取得了 巨大的成功。在这一年里，沃尔特和依沃克斯合作，创造出了动画史上的第 一个大明星一一米老鼠。它在动画片疯狂飞机中首次亮相，就立即引起 了巨大轰动，成为当时最著名的动画明星。迪斯尼的首部有声动画片米老鼠 系列第三部威利号汽船也是在这一年上映。1 9 3 7 年，迪斯尼公司拍摄完 成了世界上首部动画长片白雪公主，这部动画片很快从美国传到世界各 个角落，成为迪斯尼动画史上的一个标志事件。 到了9 0 年代，迪斯尼公司陆续推出了美女与野兽、阿拉丁、狮子王 等一批画面华丽、形象逼真的动画片。迪尼斯公司的制作人大胆地从世界各国的 名著中寻找灵感，其人物性格与好莱坞式经典电影中人物性格相似，基本体现了 美国中产阶级中庸和保守的价值观。 早在1 9 9 1 年，迪斯尼就与皮克斯( p i x a r ) 结成了合作伙伴，1 9 9 5 年，两家 公司共同生产了世界上第一部全电脑制作的动画大片玩具总动员，皮克斯使 用先进的电脑绘图技术，创造出栩栩如生的三维玩具形象。1 9 9 8 年，虫虫特工 队上映。1 9 9 9 年，迪斯尼和皮克斯趁胜追击，推出了玩具总动员2 ，并以2 亿4 千5 百万美元的成绩再次刷新了动画片的票房纪录。2 0 0 1 年，怪物公司成 为开映三天内票房最高的动画片，9 天内创造1 亿美元的票房纪录。2 0 0 5 年，迪斯 尼的动画力作海底总动员在短短的八天时间里票房冲破1 亿美元的大关。1 9 9 9 年，迪斯尼公司独家制作了三维动画大片恐龙，该片将人的创造力推向 了极致，以至于很多人看过后，都不知道这部片子是用电脑制作出来的。 2 0 0 6 年，迪士尼以7 4 亿美元的价格收购了皮克斯，这是迄今为止动画界 最大的一次强强联手。 2 、梦工场 梦工场是迪斯尼最大的竞争对手。“梦工场 创建于1 9 9 4 年初，创建者囊 括了世界上最有名的票房导演史蒂芬斯皮尔伯格( s t e v e ns p i e l b e r g ) 、担任过 迪斯尼影片执行总监的动画奇才杰弗瑞卡森伯格( j e f f r e yk a t z e n b e r g ) 和唱片 业素有美国音乐教父之称的大卫吉芬( d a v i dg e f f e n ) 。公司英文名称 7 硕士学位论文 “d r e a m w o r k ss k g ”中的“s k g 就是由他们三人姓氏( s p i e l b e r g ，k a t z e n b e r g ， g e f f e n ) 的首字母组合而成。三人希望将各自在电影导演、音乐和动画领域的特 长结合起来，创造一个不受任何财团控制的独立电影王国。其中负责动画部门的 卡森伯格曾是迪斯尼的主创，帮助迪斯尼制作过许多经典动画片。 1 9 9 8 年，梦工场推出了它的第一部动画片埃及王子，该片以其史诗 般的风格技惊四座。随后，梦工厂又推出了黄金国之路、小蚁雄兵、 小鸡快跑等动画佳作，这些动画片的成功上映也打破了迪斯尼公司在动 画市场上长期垄断的局面，给迪尼斯公司带来了强大的竞争压力。 2 0 0 1 年，梦工场强档推出了动画片怪物史莱克，这部全电脑动画片 在技术上精益求精，在叙事结构上，以颠覆迪斯尼几十年的动画叙事模式为 己任，在人物塑造上，怪物史莱克虽长相丑陋，但可爱又有亲和力。这部动 画片一上映，便受到了世界各国男女老少的热烈欢迎，成为了当代动画片中 不可多得的经典作品。也正是这部动画影片让迪斯尼花费了7 年时间制作的 动画片亚特兰蒂斯：失落的帝国黯然失色，它甚至导致迪斯尼投入1 7 亿美元拍摄的电影巨作珍珠港票房惨淡。随后梦工厂又不失时机地推出 了怪物史莱克2 、怪物史莱克3 ，两部续集均受到了观众的热烈欢迎，怪物 史莱克2 的票房成绩甚至超过了第一部，改写了影片续集一般不被观众认可的 历史。2 0 0 8 年，趁着北京奥运会在世界上掀起的“中国热”，梦工厂聪明地推出 了动画片功夫熊猫，该片毫无悬念地获得了巨大的成功。2 0 0 9 年3 月，梦工厂 推出了动画大片怪兽大战外星人，该片由派拉蒙公司负责推广发行，逼真的 立体效果是最大的看点。北美市场首映三天的票房收入已过5 8 2 0 万美元，使之成 为进入2 0 0 9 年以来播放首周票房最高的电影。 早在2 0 0 5 年的时候，由于公司财政状况恶化，梦工厂的创始人之一斯皮尔 伯格与派拉蒙的c e o 布拉德格雷达成收购协议，派拉蒙以1 6 亿美元收购梦工 厂。不过，值得庆幸的是，由于梦工厂动画公司之前已经分离出去，因此现在仍 在独立运行。但依照协议，2 0 1 3 年之前，梦工厂动画公司影片的发行权都归派 拉蒙公司所有。 3 、华纳兄弟 华纳兄弟公司成立于2 0 世纪2 0 年代，2 0 世纪3 0 年代开始涉足动画片领 域，因经营困难曾一度关闭过动画部门，直n 8 0 年代末才重新开始动画制作。 1 9 3 0 年，华纳公司开始制作长约6 分钟的系列动画短片，如兔巴哥、 疯狂曲调、达菲鸭、快乐旋律、猪豆子等等，这些短片获得了当 时电影公司的青睐，其中兔巴哥和达菲鸭成为了历史上的经典动画明星，兔 巴哥还曾经三次获得奥斯卡提名，并且在1 9 5 8 年收获了奥斯卡小金人。 猫和老鼠是华纳兄弟公司的著名动画品牌，也是世界上最优秀的动 8 美国当代动画片的叙事研究 画片之一。它是由好莱坞动画界的传奇人物威廉汉纳和约瑟夫巴伯拉于 1 9 3 9 年共同创作而成。自这部动画片问世以来，受到了世界各地动画迷的热 烈欢迎，此后的几十年中，有无数的小朋友是看着动画片猫和老鼠长大 的。 1 9 8 8 年，华纳公司的谁陷害了兔子罗杰一经推出，就好评如潮。几 年后，华纳公司汇聚旗下的好莱坞影星和兔巴哥、太菲鸭、猪小弟等动画明 星，成功推出了影片巨星总动员。 2 0 0 5 年，华纳兄弟公司出品了哥特式动画片僵尸新娘、2 0 0 6 年，制 作了反映环保主题的别惹蚂蚁和讲述企鹅故事的快乐的大脚等动画 片，尤其值得一提的是别惹蚂蚁这部动画片，以其逼真的3 d 动画效果、 人和非人类和谐共处的主题感动了无数观众。 4 、哥伦比亚 哥伦比亚电影公司成立于1 9 2 0 年，是由科恩兄弟和布兰特在好莱坞成立 的，是美国的8 大电影公司之一。1 9 8 9 年，哥伦比亚电影公司被日本索尼公 司收购。 1 9 9 9 年，哥伦比亚公司推出精灵鼠小弟，此片风格幽默，以普通家 庭的和谐氛围为基调，由真人、动物演员和三维动画形象共同完成，这部动 画片一经上映，便让美国观众耳目一新，也立即受到了观众的喜爱，它持续 几周成为全美电影票房排行冠军。 2 0 0 5 年，哥伦比亚公司完成了耗资1 2 亿的动画大作最终幻想。该片 制作历时四年，上百名动画家和电脑技师参与了绘画和动画设计，影片背景 使用的是专人航拍的纽约和洛杉矶地形。人物的神态、甚至包括衣服的褶皱 等细节都达到前所未有的逼真程度。近年来，哥伦比亚公司推出的动画作品 还有丛林大反攻系列、冲浪企鹅等。 5 、2 0 世纪福克斯 福克斯电影公司成立于1 9 3 5 年5 月，是美国八大电影公司之一，它是由 默片时代的福斯电影公司和2 0 世纪影片公司合并而成的。 1 9 9 7 年，2 0 世纪福克斯公司推出了动画电影真假公主，虽然花了很 多心思，却并没有达到预期效果。2 0 0 0 年，2 0 世纪福克斯公司推出了动画片 泰坦a e ，2 0 0 2 年，又推出了冰冻星球，但由于故事老套等原因，两 部片子在动画市场上都反响平平。2 0 0 5 年，福克斯旗下的蓝天工作室，用三 年时间制作出了一部深受好评的动画片冰河世纪。该片故事感人、风格 幽默搞笑，也成为了福克斯第一部票房突破两亿大关的动画片。 2 0 0 5 年，继冰河世纪后，蓝天工作室又推出了第二部动画长片机 9 硕士学位论文 器人历险记，该片的成功打破了迪斯尼、梦工厂对动画电影所形成的垄断 局面。近年来，该公司又推出了辛普森一家、霍顿与无名氏、冰河世 纪2 等脍炙人口的动画大片，显示了其日渐成熟的动画制作技术。 ( 三) 美国当代动画片产生的文化背景 毫无疑问，当代美国是一个典型的后现代主义社会。马克思主义认为：经济 基础决定上层建筑，一定的科学形态和观念形态也对应着一定的生产形态和社会 形态。后现代主义思潮作为一种文化观念，它和后工业社会的到来紧密相关。美 国学者丹尼尔贝尔认为：到1 9 7 3 年为止，全世界只有美国进入了后工业社会， 后工业社会的两大标志是：从产品生产经济转变为服务性经济，从事服务业的人 数超过了总就业人数的6 0 ；专业与技术阶层处于主导地位，白领工人的数目超 过了蓝领工人，科学知识作为一种话语，大大改变了知识的地位和世界的图景。 叫美国后现代主义思潮兴起的原因并不仅仅只是生产要素的变革，而是多种因素 综合作用的结果。 从6 0 年代中期开始，美国社会在政治、军事、经济上都出现了危机：因侵 越战争逐步升级，公众反战情绪日益高涨；随着黑人宗教领袖马丁路德金被 暗杀，国内的种族矛盾日趋激化，黑人反种族歧视运动此起彼伏；大学校园也不 平静，年轻一代以反传统、反主流文化的叛逆姿态登上社会舞台：“性解放浪 潮惊世骇俗，“嬉皮士 们我行我素，传统价值观念受到全盘怀疑与否定。正是 在这样的历史背景下，一个不稳定的后现代世界出现了：传统的二元观分崩离析， 那些放之四海而皆准的伟大理论遭到怀疑，而稳定、统一、协调的自我成为虚构 的想象。 进入8 0 年代后，美国经济开始复苏，社会矛盾和道德危机也得到了缓解， 但反对传统、拒绝权威、消解意义的后现代特征并未减弱，相反，还得到了进一 步强化，并开始从原先形而上的意识形态领域转向形而下的日常生活层面，人们 的政治热情、文化理想以及对人生意义的终极追求逐渐让位于世俗人生、日常生 活和对物质、本能欲望的当下满足。弗雷德里克杰姆逊指出：“在后现代主义 中，由于广告、形象文化、意识以及美学领域完全渗透了资本和资本的逻辑，商 品化形式在文化、艺术、无意识领域里无处不在。 也就是说，后现代主义的文 化已是无所不包，文化和工业及商品已经紧紧地结合在一起。 大众文化包含公共文化、消费文化、娱乐文化。后现代主义文化首先表现为 大众文化。由于商业价值无处不在，文化的商品属性日益凸现，原有的贵族文化、 丹尼尔贝尔：后工业社会的来临一一对社会预测的一项探索，高钴、王宏周、魏章 玲译，商务印书馆，1 9 8 6 年，第1 6 页。 杰姆逊：后现代主义与文化理论，陕西师范大学出版社，1 9 8 6 年，第1 5 9 页 1 0 美国当代动画片的叙事研究 高雅文化、精英文化与世俗文化、娱乐文化、大众文化的界限渐渐抹平，在全球 化条件下，文化越来越成为一种公众享受、消费的产品。一方面，以影视为代表 的通俗化走向加速了当代文化产业的迅猛发展，使当代文化的商品属性变得不可 或缺；另一方面，影视文化市场又受大众文化的引导，也变得越来越向娱乐需求 方面靠拢，反过来又使得享乐主义和时尚文化在大众传播中蔓延。 后现代主义文化的一个显著特征是复制。当代法国思想家让鲍德里亚认为： 复制实际上是一种“极度逼真 的模拟。它可能模拟的是生活，也可能模拟的是 一种幻觉、幻象、幻影。一旦复制和模拟到处泛滥，那么现实也会变得不真实起 来。这样，人们理解世界也会借助于影像，甚至认为影视中的世界就是真实的世 界，而原本真实的世界倒变得不真实起来。影像与现实就其本体论地位而言，并 无任何不同，即在影像与现实之间毫无差异。以复制为主要特征的当代影视文 化，一方面，文化艺术进一步大众化和商业化；另一方面，在复制的影像文化中， 在娱乐和游戏的语言中，主体丧失了自我，因为享乐挤走了人们应有的思考空间。 后现代主义文化也是一种碎片文化。这些碎片并不依据某种原则形成稳定而 连贯的内部结构。后现代主义拒绝承认表象之下的本质存在，同时也否认组织结 构的存在。这种否认的后果之一是矫饰的拼凑。拼凑是对能指形象的再造，它可 以被视为毫无根据的拙劣效仿。拼凑的表意空洞性是后现代主义拒绝组织结构的 另一标志。 以上是后现代主义文化的种种特征，这无可置疑地影响到了美国当代影视作 品的制作，当代影视作品的一个特点就是对叙事传统的弱化、转换和消解。就美 国动画片而言，传统动画片和后现代主义语境下的当代动画片也有着很大的区 别。不论其分类如何，传统动画片都有共同的构成机制，即强化情节，强调故事 功能。而后现代动画片却与之相反，它打破了界限，超越了类型，并且互相之间 不再具有一致性。不过，当代动画片虽然超越了传统动画片的定位规则，但它也 保留了传统动画片的一些特点，从而为背离规则提供了可以理解的背景。在后现 1 代主义影响下诞生的动画作品主要有：狮子王1 ( 见图1 ) 、怪物史莱克 2 系列、后现代版小红帽、邪恶新世界系列( 见图2 ) 等。但是鉴于动画片 的观赏对象中少年儿童还是占相当分量，并且人们看动画片的主要目的是放松和 娱乐，因此当代美国动画片大多是一些意义明确、有趣完整的故事，虽然都不可 避免地带上了后现代主义的烙印，但并没有表现出典型后现代主义的那种碎片 化、无意义化和彻底的颠覆性等特征，并且大多数动画片都是以大团圆收尾。 。j 费斯克：后现代主义文化研究，世界电影，1 9 9 8 年第5 期 l l 硬_ f = 学位论文 图l 狮子王l 三 图2 邪恶新世界 z 美国当代动画片的叙事研究 二、美国当代动画片的叙事特征 ( 一) 引人入胜的故事 动画片和其他影视形式一样，是对人在知识上和情感上的一种满足和体验。 想象一下：坐在黑暗的电影院里，将注意力集中在银幕上，跟着动画情节畅游在 幻想世界，体验一种全新的生活模式，随着故事的展开而体验强烈的情感刺激， 感情随着对故事了解的加深而得到极度地满足。影片的实质在于讲故事，无论电 影、电视剧还是动画片，“一个好故事 往往是观众对该剧最高的评价。所有文 学作品的“内核都是由一个“故事来承载的，也就是说，任何文学作品几乎 都是由这样或那样、完整或零碎、隐约或明晰、抽象或具体的“故事 而组成。 在观看动画片时，我们发现：可以称得上经典的动画片有一个共同点：它们都有 一个精美、离奇而又有趣的故事。因为美国当代动画片非常重视故事的构建。 1 取材广泛 考虑到一部动画片的商业效益，美国动画片的制片人都非常重视故事的选 材。没有一个好故事，再高超的讲故事手法，也无法真正地抓住观众的心。正所 谓“巧妇难为无米之炊。 美国当代动画片的制作人善于从世界各国的文化宝库 中去寻找灵感，选材时，多遵循着人性化和世界性原则，寻找人性中共有的东西， 因为只有这样，才能被世界各国的人们理解并接受。因此，美国当代动画片呈现 出取材广泛的特征。如动画片埃及王子取材于圣经1 日约中摩西带领希伯 来民族“出埃及的故事：花木兰是以中国古代的传奇女子花木兰替父从军 的故事为蓝本；功夫熊猫讲述了一个发生在中国古代的武侠故事，其中功夫 是中国特有的，熊猫是中国的国宝；忍者神龟取材于日本民间故事，并在片 中融入了人与人之间要和平相处、尊重长辈等中国儒家思想；美女与野兽的 故事灵感则来源于法国民间传说。美国当代动画片的主题或是寻求自我实现，或 是表现世间真爱，或是关注环保问题等。不仅人类可以作为动画片的主角，神怪 以及形形色色的动植物甚至无生命物体，如机器人等都可以成为故事的主角，这 极大地拓展了观众的想象力。经典动画片的故事构建合情合理，情节设置扣人心 弦，每每让观众欲罢不能。欣赏动画片，不仅能让儿童从中获益，也能唤醒成年 人沉睡已久的童心和想象力，洗去工作的疲惫。 2 戏仿经典影片 美国当代动画片的情节多曲折离奇，中间还夹杂着一些对经典电影和传统动 硕士学位论文 画片的戏仿。艺术贵在创新，贵在出其不意，有新意的情节才能够吸引住观众。 这点在动画片怪物史莱克中表现得最为明显。虽然它套用了传统童话故事 的开场，但很快就打破了童话的叙事模式，给人意想不到的惊喜，这主要表现在 以下方面：首先，打破了经典动画片中白马王子配美丽公主的俗套，而是以丑女 配怪物。其次，使用戏仿的修辞手法。戏仿，又称谐仿，是指在自己的作品里对 他人作品进行借用，以达到调侃、嘲讽、游戏甚至致敬的目的，戏仿的对象通常 都是大众耳熟能详的作品。例如在公主和查敏的结婚典礼上，动画明星们依次走 红地毯，主持人现场激情解说，这戏仿了美国一年一度的奥斯卡颁奖典礼；国王 选王妃时，魔镜向他煽情地推介了三位公主，戏仿了当下很流行的选秀节目；查 敏和公主的结婚典礼上，神仙教母的歌舞表演戏仿了百老汇歌剧；亚瑟的魔法老 师、魔法学校以及查敏带树妖们骑着扫把飞入遥远王国，这些场景戏仿了热播电 影哈里波特的某些镜头。 对经典、热播电影的戏仿主要有两个作用：第一，把观众带入原作的氛围中， 却出其不意地对原著进行戏谑和调侃，让观众产生新鲜感，吸引观众的注意力； 第二，以勾起观众对所拼贴作品的回忆，唤起观众的共鸣，加深对经典作品的记 忆，这在某种程度上也可以说是在向经典作品致敬。动画片怪物史莱克中大 量的拼贴和戏仿主要体现了以上的第一个作用。而动画片圣诞夜惊魂中则用 大量的拼贴和戏仿诠释了以上的第二个作用。该片开始不久，镜头对准一只跳上 垃圾筒的小野猫，其造型拼贴自蒂姆波顿的动画成名作文森特；当万圣节城 的众幽灵们四处寻找出走的杰克时，观众可以听到一段熟悉的音乐这就是选 自科幻电影蝙蝠侠中的音乐片段；“万圣节之王 杰克送出的圣诞礼物中有 两件是为电影蝙蝠侠归来做广告：一个是脚踩轮子的坏鸭子，它是蝙蝠侠 归来中的反派人物“企鹅王”的坐骑，第二个是玩偶邪恶猫，它的头部和蝙 蝠侠归来中阴险狠毒的野心家马克斯所属组织的标志一模一样。 所有的动画片在结局上，基本还是按照观众的意愿皆大欢喜地拉上了帷幕， 这比较符合现代人的审美趣味。例如丑陋的史莱克打败了狡猾的查敏，娶到了公 主，二人还生了三个绿色的小怪物；冰河时代的三个可爱可敬的动物把人类婴儿 安全送回家，人和动物宿怨消除，三者之一猛犸象甚至还和一头女猛犸象陷入爱 河；女英雄花木兰不但立下了赫赫战功，还“俘获 了智勇双全的李翔将军的心； 即便是一部哥特式的动画片僵尸新娘，结局也是温馨感人的：僵尸新娘艾米 丽幻化为蝴蝶，灵魂得到了解脱，男主人公维克特和维多利亚有情人终成眷属。 喜欢看恐怖片的人多是希望通过感受恐怖，来与现实世界形成对比，从而体会到 现实的宝贵并倍加珍惜。而爱看动画片的人多期待的是通过欣赏动画片以达到对 自己心理的抚慰，平复不安，获得放松和愉悦，甚至好的动画片还有净化心灵的 功效。另外，考虑到较大比例的受众是少年儿童，他们的身心发展状况还不能承 1 4 美国当代动画片的叙事研究 受太过残酷的故事结局和太血腥惨烈或过多反映社会阴暗面的内容，因此动画片 是所有影视节目中最温情脉脉的，并对人性中至真、至纯的部分予以梦幻式的体 现。 ( 二) 优美的风格设计和生动的角色造型 有了一个好剧本还不够，还要根据剧本给动画片选择适合的风格设计和角色 造型。尽管我们强调剧本在动画片创作中具有决定性作用，但并不等于说有了好 故事、好剧本就一定能拍出好影片。剧本只是为动画片提供了艺术蓝图，这一蓝 图能否在影片中完美地实现还取决于造型手段的具象化。 动画片以图画来表现故事，与电影的根本区别在于拍摄对象各不相同。电影 是直接拍摄客观世界的人物、事件和景物，即克拉考