小筱邸大师案例分析课件.ppt

大师作品分析,普利策基金会美术馆安藤忠雄TadaoAndo,普利策基金会美术馆PulitzerFoundationfortheArts,该建筑由两个平行的矩方盒子组成，在北部由门厅与与均为7.3m宽，其中一个（图中左侧）一比另一个高十英尺(3米)。在两者中间是一个水波荡漾的池塘。,“清水混凝土诗人”安藤忠雄,安藤忠雄的成才具有传奇性，年少时家境贫困，童年在木工作坊度过。在成为建筑师前，曾任货车司机及职业拳手。但对建筑的热爱让他决定去独自旅行。也正是这段旅行让他更深刻的认识到了建筑，并全心投入建筑界。作为日本建筑师，安藤在设计中有意识地关注建筑传统，尤其是日本的传统住宅，并深受其谦逊与淡泊的品质的感染。,安藤的第一个成名作品住吉的长屋(大阪1976年)，位于混乱的老旧市区住吉的长屋，是安藤故乡很多老建筑中平凡的一貌。安藤运用清水混凝土墙围出一座方盒子，将周边嘈杂喧闹全部隔绝在墙外;中间的天井，以作为房间的采光或通风之用，光线从天空洒落在光洁的混凝土墙壁上，留下了时间的影子，成为建筑中的一种生动元素，从此，安藤“清水混凝土诗人”的称号就有此展开。,称号的由来,安藤忠雄,1941年生于日本大阪19621969年自学建筑，并在美国、欧洲和非洲游学1969年在大阪建立安藤忠雄建筑家协会1979年获日本建筑院的年度大奖1986年获日本教育部的年度奖1987年任耶鲁大学访问教授1988年任哥伦比亚大学访问教授1989年获法国建筑学院颁发的建筑金奖1990年任哈沸大学访问教授1991年成为美国建筑家学会荣誉会员1992年获丹麦卡尔斯堡建筑奖1993年获日本艺术学院颁发的奖励，成为英国皇家建筑学学会的荣誉会员任东京大学教授1994年获日本艺术大奖1995年获第七届世界设计,普利策先生和夫人他们希望这个博物馆能够成为这个区的文化中心。根据周围的环境和项目要求，安藤设计了这个类似于住宅尺度的博物馆，内部包括所有现代艺术展示设施。当地媒体评论:它为古老的圣路易斯的城市风貌带来了鲜活的气息。,建筑位于美国中部的圣路易斯。地上两层，地下一层。在那里，市中心因多年的郊区开发而受到严重破坏。此建筑就位于建筑中的文化中心一隅。,建筑材料,带圆孔的清水混凝土墙面是安藤建筑的显著外表。,平立面与流线分析,一、入口入口大厅大厅（露台）展厅楼梯,首层平面图,游客流线分析,其它：金属雕塑水庭办公室图书馆,游客流线分析2,二层平面二、楼梯休息室屋顶平台屋顶花园休息室其它：吹拨,馆内人员流线分析,一层平面图一、入口大厅办公楼（图书馆）楼梯,馆内人员流线分析2,地下一层平面,二、楼梯储藏室机械室其他：停车场,游客从西翼（低的矩形）的入口进入，绕到东翼（高的矩形）的展厅，最后上二楼的休息室和屋顶花园，几乎游遍了整个建筑，各处的景象都尽收眼底，满足了游玩的心理。,馆内工作人员的活动空间主要在西翼，与游客的路线不交叉，满足了私密性的要求，便于管理。,流线分析总结,2019/12/14,14,可编辑,安藤忠雄的建筑理念,东西融合对现实主义的批判舒适的建筑切断了人与自然的联系，建筑应该是人与自然的中介。建筑构成三要素真实的材料完全的几何形式自然水、光、风,空间与功能,从展厅走下去，可以看到EllsworthKelly的雕塑作品“BlueBlack”，这是用两块绘画过的金属矩形板组成的简单雕塑。安藤忠雄希望它能给大楼带来一些意想不到的反差。,在这里,一开始安藤就知道会放置什么艺术作品，因此他可以预想到空间的感觉会是怎么样的。但建筑不会允许它本身被强迫来做任何的事情。于是建筑与艺术两者没有丝毫妥协，却能使彼此更完善。,材料：清水混凝土的使用,清水混凝土的语言精致、细腻、纯朴,在安藤的作品中，把原本厚重、表面粗糙的清水混凝土，转化成一种细腻精致的纹理,以一种绵密、近乎均质的质感来呈现。这种精准、纯粹的特质，正符合日本人的审美特性。“我乐意把混凝土看成一种明朗安宁的无机材料，赋予它一种优雅的表达。”,清水混凝土墙面不加任何装饰，墙面上的圆孔是残留的模板螺栓。,在清水混凝土的施工中，传统手工艺和现代建筑之间并不矛盾，高超的木模制造工艺、优质的混凝土铸造以及严格的工程管理，共同造就了“安氏混凝土美学”。,安藤在材料中搀进了日本的传统手艺，利用现代的外墙修补技术，将水泥墙面拆掉模板后进行处理，他将混凝土运用到了高度精炼的层次。,小筱住宅,小筱住宅,KoshinoHouse1981年建成的小筱住宅位于兵库县芦屋市一个倾斜的坡地上。扇形的建筑主体是住宅建成4年后增建的,整座建筑结构完整,自成一体。,大阪府立飞鸟博物馆,教堂三部曲,安藤的作品虽以混凝土为主，但置身于安藤的空间里，令人感觉建筑与大自然的极度融合，由上洒下的自然天光，均成为在建筑中的引导因素。,光影的运用,外部空间，如水庭、屋顶花园和各种阶梯式地面都与内部的展示空间相连，所有这些空间都可以用于现代艺术作品展示。而且这种内外的连续性将活跃的自然光引入了展室内，表达着时间的流逝和季节的更替。,光赋予美以戏剧性，风和雨通过他们对人体的作用