（音乐学专业论文）歌剧《蝴蝶夫人》戏剧性初探.pdf

中文摘要 中文摘要 歌剧蝴蝶夫人作为意大利著名作曲家普契尼的巅峰力作之一，真实反映了 日本女子遭受殖民主义残害的悲剧命运。歌剧中的人物个性鲜明，情节跌宕起伏， 旋律美妙动听，百年来备受各国观众的追捧。而歌剧蕴涵的作为戏剧的特有魅力一 戏剧性在歌剧的脚本创作及舞台创作中有着非常重要的意义。 本文在前人对蝴蝶夫人研究的基础上，追溯了普契尼的创作背景及艺术成 就，以及蝴蝶夫人脚本文学部分与音乐部分的创作缘起；从性格冲突、戏剧结 构、戏剧手法的角度挖掘蝴蝶夫人文学构成中的戏剧性；通过对人物性格的音 乐刻画、人物内心情感的音乐刻画、戏剧冲突的音乐刻画的分析，探索作曲家是如 何将音乐与歌剧文学融合，从而强化歌剧的戏剧性效果；以舞台调度、舞台美术及 歌剧表演为角度，剖析艺术家是如何运用舞台艺术手法呈现蝴蝶夫人的戏剧性。 以期证明歌剧蝴蝶夫人创作中的戏剧性是让其保持艺术魅力长久不衰的重要因 素，为更加全面、深入地把握本歌剧打下基础，为热衷歌剧创作、歌剧表演的音乐 爱好者们的研究略尽微薄之力。 关键词：蝴蝶夫人、戏剧性、歌剧文学、歌剧创作 中文文摘 中文文摘 贾科莫普契尼( g i a c o m op u c c i n i1 8 5 8 - - 1 9 2 4 ) 作为西方音乐史上最伟大的歌 剧作曲家之一，也是最杰出的真实主义歌剧的代表之一。从曼侬莱斯科、艺 术家的生涯到三联剧，普契尼的大部分作品取自现实题材，总是关注着小人物 的命运，歌剧所展现出的人性光芒往往与观众产生强烈的共鸣，并引发人们在欣赏 歌剧艺术的同时还能关注、思考社会和人生。他的歌剧音乐继承了意大利歌剧创作 的优秀传统，并受到欧洲各种流派的影响，加上他惊人的戏剧感和音乐天赋，创作 出的歌剧富有深刻的艺术内涵和审美价值。蝴蝶夫人就是代表其创作造诣的杰作 之一。歌剧真实反映了东方妇女在殖民主义下命运的悲歌，主人公巧巧桑勇于追求 幸福生活和为尊严不惜完结生命的形象感人至深。在音乐方面，普契尼将美妙的旋 律、丰富的和声、精巧的配器与歌剧文学完美融合，使得蝴蝶夫人至今仍是世 界各国最受欢迎、屡演不衰的剧目之一，并多次被拍摄为电影。同时，由于其拥有 音乐、文学、人类学等方面的价值，它还是众多学者热衷的研究对象。而歌剧作为 戏剧的重要分支，具备戏剧的基本因素，其中最重要的因素之一就是戏剧性。因为 一部歌剧如果缺乏戏剧性，没有矛盾冲突、曲折起伏的情节或鲜明、独特的人物形 象，它就很难与观众产生共鸣，完成其教化或娱乐观众的使命。本文基于文中关于 “戏剧性 的辨析归纳，以文学构成中的戏剧性( 包括脚本和曲谱) 和舞台呈现中 的戏剧性两方面作为本论文论证的脉络之一，以对巧巧桑命运模式的探析及分析各 类手法作为论证的另一条脉络，两条脉络相互联结、交叉，以期分析普契尼的歌剧 蝴蝶夫人是怎样通过文学、音乐、舞台中的各种艺术手法体现“戏剧性”观念， 从而更加全面、深入地把握普契尼的歌剧蝴蝶夫人。全文分为六个部分： 绪论，首先说明本论文研究缘起，通过对蝴蝶夫人、戏剧创作及音乐分析等 相关资料的搜集整理，总结归纳本课题的研究现状，继而对“戏剧性的内涵进行 辨析，最后提出研究方法、研究目的及研究局限。 第一章，主要叙述了蝴蝶夫人的创作缘起。第一节首先介绍了真实主义思 潮在意大利兴起的国内、国际环境以及真实主义歌剧的创作观念。其中，真实主义 歌剧的创作观念提倡题材来自于现实生活，艺术上追求紧张的戏剧情节，这些都为 普契尼的创作提供了思想理论来源；其次简单追溯了普契尼创作观念的转变以及在 i l l 福建师范大学硕士学位论文 其作品中的体现。第二节，叙述了蝴蝶夫人文学与音乐的创作缘起。蝴蝶夫人 脚本文学来源于现实生活，作品讽刺批判东方女性遭受殖民主义残害的深刻内涵本 身在主题上就拥有许多可挖掘的戏剧因素，在其被改编为话剧后，又迸发出巨大的 舞台魅力，具有敏感艺术直觉的普契尼自然迅速决定将其改编成歌剧，歌剧中的经 典之作一蝴蝶夫人由此诞生。 第二章，歌剧蝴蝶夫人文学构成中的戏剧性。歌剧诞生在复兴古希腊戏剧 的过程中，戏剧性始终是其所特有的魅力，是提升歌剧艺术内涵的重要因素。第一 节，没有冲突就没有戏剧性，戏剧冲突的发展与人物性格的发展又有着紧密的关系。 由于巧巧桑与平克顿的性格冲突最为激烈，因此本节主要通过分析两人的性格冲突， 挖掘其歌剧文学创作中所体现的戏剧性；第二节，分析蝴蝶夫人文学构成中的 结构是怎样体现戏剧集中性、紧张性。蝴蝶夫人的结构集中，人物简单，形象突 出，没有任何不相干的枝节，故事线条干净；从矛盾的铺设看结构，巧巧桑与命运 的抗争竖向贯穿全剧，而巧巧桑与五郎、和尚伯父、山鸟公爵等人的冲突则横向展 开；本剧还运用了开门见山的手法，在起、承、转、合中展开各个小高潮，造成情 节起伏涨落，矛盾被不断推进；第三节，分析剧作者运用预伏、铺垫、激变等戏剧 手法加强紧张性与曲折性。而集中性、紧张性与曲折性则是体现戏剧性的重要艺术 特征。 第三章，音乐是歌剧的主导，是将歌剧与其他戏剧艺术门类区分的重要因素， 它在歌剧中只有与歌剧文学相结合，才具有戏剧性。因此本章分析了人物性格、人 物内心情感及戏剧冲突的音乐，强调普契尼运用了各种音乐手段如开放式的歌剧结 构和不间断的音乐发展、主导动机的隐喻功能和宣叙调的抒情化与咏叹调的宣叙化 等等，使音乐更好地参与人物塑造、情景渲染与戏剧冲突，完成其应有的使命。 第四章、歌剧蝴蝶夫人要完整地绽放其艺术魅力，就必须进行二度创作的 物化。已有许多艺术家将其对蝴蝶夫人的理解和诠释通过舞台呈现给观众，各 有特点，笔者则选用1 9 8 6 年在意大利斯卡拉歌剧院由洛林马泽尔( l m a a z e l ) 指 挥、米兰斯卡拉爱乐乐团伴奏、远东两大歌剧名伶女高音美惠靖子和金克妮连袂出 演的版本，分析了蝴蝶夫人舞台调度、舞台美术、歌剧表演呈现中的戏剧性， 阐述艺术家们运用舞台手法赋予歌剧文学与音乐文本生命力，通过真实的形象塑造 与生动有力地叙述，深化蝴蝶夫人的内涵，并使其产生特殊的艺术效果。 第五章、结论，歌剧蝴蝶夫人的的成功具有多方面的因素，但主要原因是 i v 中文文摘 不论剧作者、作曲家，还是舞台艺术工作者，他们都运用了典型化的手法将现实生 活中的真实挖掘出来，并创造性地、充分地将其展现在舞台上，用其所蕴涵的真实 情感和呈现的综合美感触动人们的心灵，产生共鸣，提升了艺术作品创作的价值。 v a b s t r a c t a b s t r a c t ”m a d a m ab u t t e r f l y ”i sa no p e r aw h i c hr e g a r d e da so n eo ft h es u m m i to faf a m o u s i t a l i a nc o m p o s e rp u c c i n i sa r t ，w h i c hg i v e st h er e a l i s t i cr e f l e c t i o nt o t r a g i cf a t eo fa j a p a n e s ew o m a nw h oi s s u f f e r e df r o mc o l o n i a l i s m b e c a u s eo ft h ed i s t i n c t i v e p e r s o n a l i t i e s 、ap l o tw i t haq u i r k yt w i s t 、l o v e l ym e l o d i e s ，t h eo p e r ah a sb e e np o p u l a rw i t h t h ea u d i e n c ea r o u n dt h ew o r l df o rac e n t u r y a st h eu n i q u ec h a r mo fo p e r aa sd r a m a ， d r a m a t i ca n dt h e a t r i c a lp r o p e r t i e si nt h es c r i p ta n dt h es t a g ec r e a t i o nh a sav e r yi m p o r t a n t s i g n i f i c a n c e o nt h eb a s i so ft h ep r e d e c e s s o r s s t u d yo n ”m a d a m ab u t t e r f l y ”，t h ea u t h o rt r a c e d p u c c i n i sc r e a t i n gb a c k g r o u n da n da r t i s t i ca c h i e v e m e n t s ，a sw e l la sc r e a t i v eo r i g i n a t i o no f t h eo p e r as c r i p ta n do p e r al i t e r a t u r e ；f r o mt h ep o i n to fv i e wo fc h a r a c t e rc o n f l i c t s 、d r a m a s t r u c t u r ea n dd r a m a t i cp l o t ，s h ea n a l y z e dd r a m a t i ci nt h eo p e r al i t e r a t u r eo f ”m a d a m a b u t t e r f l y ”；t h r o u g ht h em u s i c a ld e s c r i p t i o no fc h a r a c t e r 、t r e ef e e l i n g s 、d r a m ac o n f l i c t ， s h ea n a l y z e dt h a tt h ew a yt oc o m b i n em u s i ca n dd r a m at oc o n s o l i d a t ed r a m a t i ce f f e c ti n o p e r aa n dt os t r e n g t h e nd r a m a t i ce f f e c t ；f r o mt h ep o i n to fv i e wo fs t a g ed i s p a t c h 、s t a g e d e s i g na n do p e r ap e r f o r m a n c e ，s h ea n a l y z e dt h eo p e r aa n df i n dt h a tt h ea r t i s t sh o wt ou s e t h es t a g ep l o tt od i s p l a yt h e a t r i c a lp r o p e r t i e s t h ea u t h o ri sw i s h i n gt op r o v ed r a m a t i ca n d t h e a t r i c a lp r o p e r t i e si nt h e ”m a d a m ab u t t e r f l yt ob et h ei m p o r t a n te l e m e n to fm a i n t a i n i n g t h ea r t i s t i cc h a r m ，a n dt or e a c hab a s i sf o rg r a s p i n gt h eo p e r am o r ec o m p r e h e n s i v e l ya n d d e e p l y ，a n dt od 0s o m ec o n t r i b u t i o nt ot h ep e o p l ew h oa r ef o n do fo p e r ac r e a t i o na n d o p e r ap e r f o r m a n c e k e y w o r d s ：m a d a m ab u t t e r f l y 、d r a m a t i cp r o p e r t i e s ( t h e a t r i c a lp r o p e r t i e s ) 、o p e r a l i t e r a t u r e 、o p e r ac r e a t i o n i l 福建师范大学硕士学位论文独创性和使用授权声明 福建师范大学硕士学位论文独创性和使用授权声明 本人( 姓名) 壅! l ! 圭旦学号2 1 1 q 色国厶专业刍征! 翌 所呈 交的学位论文( 论文题目：软聊 c 嗣蠓夫人懒l j ；i ) 椒期聚) 是 本人在导师指导下，独立进行的研究工作及取得的研究成果。尽我所知， 除论文中已特别标明引用和致谢的内容外，本论文不包含任何其他个人 或集体已经发表或撰写过的研究成果。对本论文的研究工作做出贡献的 个人或集体，均已在论文中作了明确说明并表示谢意，由此产生的一切 法律结果均由本人承担。 本人完全了解福建师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即： 福建师范大学有权保留学位论文( 含纸质版和电子版) ，并允许论文被 查阅和借阅；本人授权福建师范大学可以将本学位论文的全部或部分内 容采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文，并按国家 有关规定，向有关部门或机构( 如国家图书馆、中国科学技术信息研究 所等) 送交学位论文( 含纸质版和电子版) 。 ( 保密的学位论文在解密后亦遵守本声明) 学位论文作者签名：占t 7l 物 指导教师签名：_ 步至z 签字日期：力口7 年歹月) 7 日 签字日期：刀。0 年乡月) 7 日 绪论 绪论 第一节课题背景和研究概况 贾科莫普契尼( g i a c o m op u c c i n i1 8 5 8 一1 9 2 4 ) 作为西方音乐史上最伟大的歌 剧作曲家之一，也是1 9 世纪至一战前最杰出的真实主义歌剧的代表之一。从曼 依莱斯科、艺术家的生涯到三联剧，普契尼的大部分作品取自现实题材， 总是关注着小人物的命运，他是这样对诗人达安努茨欧描述自己的歌剧原则：“我关 心的是小灵魂中的大悲痛。”歌剧所承载的小人物命运主题展现出的人性光芒与观众 产生强烈的共鸣，引发人们在欣赏歌剧艺术的同时还能关注、思考社会和人生。他 的歌剧音乐继承了意大利歌剧创作的优秀传统，并受到欧洲各种流派的影响，加上 他惊人的戏剧感和音乐天赋，创作出的歌剧富有深刻的艺术内涵和审美价值。蝴蝶 夫人就是代表其创作造诣的杰作之一。歌剧真实反映了东方妇女在殖民主义下命 运的悲歌，主人公巧巧桑勇于追求幸福生活和为尊严不惜完结生命的形象感人至深。 在音乐方面，普契尼用美妙的旋律、丰富的和声、精巧的配器与脚本融合，使得蝴 蝶夫人至今仍是世界各国最受欢迎、屡演不衰的剧目之一，并多次被拍摄为电影。 同时，由于其拥有音乐、文学、人类学等方面的价值，它还是众多学者热衷的研究 对象。而歌剧作为戏剧的重要分支，具备戏剧的基本因素，其中最重要的因素之一 就是戏剧性。因为一部歌剧如果缺乏戏剧性，没有矛盾冲突、曲折起伏的情节或鲜 明、独特的人物形象，它就很难与观众产生共鸣，完成其教化或娱乐观众的使命。 “歌剧在漫长的历史发展中，虽也有过削弱其戏剧特性的局部曲折和短暂迷误，但 大体上仍是沿着保持和强化歌剧艺术的戏剧特性这条主航道向前推进的。”如前所 述，蝴蝶夫人的戏剧性有一定的研究价值，在笔者所阅读的文献中，也少有文章 涉及此选题，因此笔者将其做为本论文的主要研究对象。 笔者通过查阅著作、期刊得到许多论文相关资料，收集到的研究成果如下： 通过( 英国) 杰拉尔德亚伯拉罕的简明牛津音乐史、于润洋主编的西方 音乐通史、沈旋，谷文娴，陶辛主编的西方音乐史简编、叶松荣的欧洲音乐 文化史论稿、孙惠柱的谁的蝴蝶夫人、( 法) 安德列戈蒂埃的普契尼画传、 徐国弼、张弦等人编译的西洋歌剧名作解说、( 法) 皮埃尔洛蒂的冰岛渔夫 居其宏歌剧美学论纲合肥：安徽文艺出版社，2 0 0 2 ：1 6 福建师范大学硕士学位论文 菊子夫人等著作，笔者了解了普契尼歌剧创作的背景、创作风格、艺术成就及蝴 蝶夫人文学和音乐创作的缘起。 施旭升的戏剧艺术原理从理论上思考和解答了各种戏剧艺术门类的基本问 题，并在这些思考和解答中，梳理出戏剧理论的基本概念和知识体系。其中第五章 的戏剧性：戏剧的本体性通过对“戏剧性从概念到内在肌理进行较为全面而 深入的分析，揭示了作为戏剧的一般特性。 第八章第四节的戏剧结构界定了 戏剧结构的涵义，介绍了戏剧结构的类型；马俊山的戏剧艺术十五讲系统地介 绍了戏剧的基本理论和实践等问题；陈雷的戏剧创作漫谈强调了戏剧创作的艺 术技巧是体现作品思想，加强作品思想深度的有力手段：董健、谭配生的论戏剧 性探讨了如何从“戏剧性的角度将戏剧创作中的动作、场面和结构等要素进行 统一整合；人民文学出版社编辑部编辑的论剧作通过各个戏剧名家的文章，涉 及了戏剧语言、戏剧结构以及戏剧的集中性等问题：居其宏在歌剧美学论纲中， “以辨证的思维把各元素置于歌剧文化的大背景中给予考察，将抽象思维与历史考 察相结合，论述歌剧美学特征，揭示歌剧艺术综合美感的生成规律。他提出歌剧综 合体中的每一构成元素，都必须服从于歌剧艺术的整体构思，服从于整部歌剧的戏 剧目的性。他还将理论阐释与创作实践相结合，阐明歌剧创作( 音乐与文学) 的本 质特征与内在规律，并在批评中探究中国特色的歌剧发展道路；”回( 美) 约瑟夫科 尔曼在论著作为戏剧的歌剧中认为“歌剧具有自己独立的审美本位，具有不可 替代的审美价值，它所企及的戏剧意义、目的和效果是只有在音乐运作中才能获得 独特财富。” 他提出不能仅将脚本台词等同于歌剧中的戏剧因素，音乐诠释脚本台 词后的结果才是歌剧艺术的关键所在。这些论著为笔者明了“戏剧性”概念、歌剧 脚本创作以及戏剧与音乐的关系等问题提供了方向和思路。 人民音乐出版社编辑部主编的外国歌剧一蝴蝶夫人( 音乐分析脚本选曲) 较全面地呈示了脚本，简要分析了音乐部分，并附录了重要唱段的谱例：张筠青的 歌剧音乐分析概括地讲解了“歌剧音乐各“构成部分 的写法及其展开剧情与 塑造人物音乐形象方面的不同功能”，阐释了歌剧中音乐的戏剧性问题等。在第八 章中，具体分析了蝴蝶夫人音乐部分的重点段落：高为杰、陈丹布的编著的曲 施旭升戏剧艺术原理北京：中国传媒大学出版社， 2 0 0 6 郭克俭建构歌剧美学之厦一歌剧美学论纲读后音乐与表演，2 0 0 5 ，0 1 ：1 0 3 - 1 0 4 杨燕迪音乐的人文诠释上海：上海音乐学院i j 版社：2 0 0 6 ：3 2 8 张筠青歌剧音乐分析北京：高等教育出版社，2 0 0 4 ：i 绪论 式分析基础教程、吴祖强的曲式与作品分析等书介绍了实用作曲理论基础。以 上著作为笔者开阔了歌剧视野，为以“戏剧性”角度分析作品音乐文本部分提供了 理论基础。 范晓峰的声乐美学导论用相当的篇幅论述了“声乐艺术的实践规律，对其 创作、表演和欣赏三个环节的本质属性、活动特点分别做了论述”；张前的音乐 表演艺术论稿提出音乐表演作为第二度创作，并不仅仅是对第一度创作的传达和 再现，必须体现出表演的创造性；张锦华主编的声乐表演教程强调演员的自我 与歌剧作者的自我之间的创造性契合，提出演员应积极捕捉作家蕴藏在作品中的“情 绪触发点 和演唱者所需的“戏剧性演唱动机 等观点；李晋玮，李晋瑗的沈湘 声乐教学艺术和林立君的声乐教学艺术论各自涉及了歌剧名段的演唱分析及 处理与声乐演唱技巧等问题。以上论著的内容为笔者研究熟悉声乐艺术在歌剧中的 的功能，论述如何在二度创作中表现歌剧的戏剧性问题提供了理论支持。 笔者还查阅、整理了一些硕士论文和期刊论文，如首都师范大学单萍的硕士论 文浅析歌剧 中巧巧桑的人物形象塑造及审美特色主要对巧巧桑这一 歌剧人物的戏剧形象塑造及音乐形象塑造进行分析；首都师范大学满园春的硕士论 文爱情悲剧的千古绝唱“深层次地剖析了女主人公“蝴蝶夫人 这一音乐形象， 揭示由于东西方民族爱情观的差异而最终产生悲剧结局的必然，强调女主人公的悲 剧性，并对女主人公的著名唱段“晴朗的一天”进行重点分析，对演唱风格和演唱 技巧做了探讨”回；西南大学蒋丽萨的硕士论文歌剧 的东方形象解读 通过对蝴蝶夫人的文本分析和音乐分析，将其置入更为广泛的文化视野中，探 悉了东西方冲突在文化中的震荡。以上论文的主题都是围绕歌剧蝴蝶夫人展开 论述，较少涉及歌剧的戏剧性问题，但为笔者了解蝴蝶夫人的创作背景，分析 歌剧文学、音乐、舞台等要素提供了资料。通过崔焕珍的谈普契尼歌剧的创作风 格、许晖的浅谈普契尼歌l j ；g , j 作的艺术特点、丁卫萍的普契尼歌剧中的现实 主义倾向等论文，笔者较明确地了解了普契尼的创作思路和手法。 从国内资料搜集结果来看，前人对蝴蝶夫人的创作背景、人物形象塑造及 审美特色等方面已做了较详实的研究，但没有较系统地从歌剧的文学部分、音乐部 分及二度创作部分阐述歌剧的戏剧性，而戏剧性做为戏剧的本体性，贯穿在歌剧创 范晓峰声乐美学导论上海：上海音乐出版社，2 0 0 4 ：2 满园舂爱情悲剧的千古绝唱歌剧蝴蝶夫人剧情音乐分析与女主人公的人物心理刻画及主要唱段演 唱提示 首都师范大学硕士学位论文 2 0 0 7 福建师范大学硕士学位论文 作的每一环节中，统摄歌剧的全局。因此笔者把蝴蝶夫人的戏剧性做为论文的 主要研究对象。 第二节“戏剧性 辨析 本论文主要是探讨蝴蝶夫人的戏剧性，而戏剧性究竟是什么呢? 关于“戏 剧性 这一概念，历来众说纷坛。 “对戏剧性涵义的最早的表达是古希腊先哲亚里士多德，他在诗学中用戏剧 戏剧文学( d r a m a ) 的形容词一戏剧式的( d r a m a t i c ) 和戏剧化的( d r a m a t i s e d ) 来 表达戏剧性的意思。在后世论戏剧性者中，着眼于文学构成的戏剧性时，在西方用 d r a m a t i c 和d r a m a t i s m 表示；着眼于舞台呈现的戏剧性是，西方则用t h e a t r i c a l 和t h e a t r i c a l i t y 来表示，两者既有联系，又有区别。但由于d r a m a 与t h e a t r e 在 中文中均被译为“戏剧 ，因而在中文出版物中，戏剧性这一概念相当混乱。它有时 指戏剧在文学构成方面的一些特征，有时是指舞台呈现方面的种种特殊要求，有时 则是从文学到舞台混杂着讲。基于这些问题，戏剧艺术十五讲用清代剧作家李渔 针对清代批评家金圣叹对西厢记的评论来理清概念，“李渔指出：圣叹所评， 乃文人把玩之西厢。非优人搬弄之西厢也。文字之三昧，圣叹已得之；优人 搬弄之三昧，圣叹犹有待焉。戏剧艺术十五讲的作者认为李渔这番话既是点明 不论是从事戏剧创作，还是从事戏剧评论，要既重视戏剧的文学性，又重视戏剧的 舞台性，而且还将两者做了以下比较( 见例1 ) 。” 例1 董健，马俊山戏剧艺术十五讲北京：北京大学出版社，2 0 0 4 ：6 6 6 8 绪论 文学掏成中豹戏剧性舞台里现中的戏剧性 d v 棚a t i c 缸m a 【i 妯 t h e a l d c l h c - t 妇n t y 富髓( 表达) 方式戏尉体i 誓之书写与睾f 情海、史戏剧表演之表达与啻乐，绘西 诗的i 等性相区别) ，代育体雕塑等艺术的表选性枢区掰k 人的表演 时空翻约 时圊性戏圈l 膏帛的集中性与演空同性渲晁与观众之河的距 出时闻长度的隈材)离舞螽所占的窆向) 攥介、置性，持续的久留语亩( 包括有声之语言与无声之有声之语言，澎体表演挂，一 文字文学性、者啦性次性 存在方式内在的、潜鼹的、j 夏。持外在的，潜在的、内。的 主要刨j 螽者爿作家寻淡 粤演洧j i l 板接受的方式阅读观看 在戏剧艺术原理中，施旭升为历史上出现过的关于“戏剧性“的学说做了 总结，他认为无论是“动作说 、“冲突说 、“情境说”、还是“观演交流说，、“仪式 说”，它们对戏剧性的认识虽具有一定的合理性，但可能只适合于某一时代或某一类 型的戏剧，而当面对另一时代和另一类型的戏剧时就可能显得捉襟见肘了。他将戏 剧性归纳为以下两点：“其一，戏剧性体现的是剧作对人的命运模式的直观地构建。 其二，戏剧性指从特定的戏剧手法中所体现出来的艺术特性及其所产生的艺术效 果。 。 居其宏则在歌剧美学论纲中进一步强调了戏剧性在歌居j j g , j 作中的重要性， 并从歌剧创作形式诸元素、歌剧内容诸内容等方面论述它是如何体现戏剧性。他认 为“在歌剧音乐中，戏剧性是一个总体范畴，一种概念；在歌剧中，运用音乐艺术 的一切构成因素和各种表现手段来刻画人物性格，推动情节发展、表现戏剧冲突， 进而最终完成音乐在歌剧中所担负的创造使命，这就无可争议地获得了戏剧性。 圆 第三节研究方法和研究局限 笔者通过福建师范大学图书馆、知网及自购书籍搜集、分析了有关歌剧蝴蝶 夫人、戏剧性等方面的资料，在吸收前人优秀研究成果的基础上，发现和占有所需 施旭升戏剧艺术原理北京：中国传媒大学出版社，2 0 0 6 ：1 9 3 居其宏歌剧美学论纲合肥：安徽文艺出版社，2 0 0 2 ：1 5 9 福建师范大学硕士学位论文 材料，从戏剧性的角度对蝴蝶夫人进行探析。同时，笔者在论证中还运用了演 绎分析法、引证法、例证法和比较分析法。 本论文开篇将在浪漫主义思潮已消退，真实主义思潮兴起的大背景下，简要回 顾普契尼的创作历史及歌剧创作缘起。然后基于以上关于“戏剧性”的辨析归纳， 以分析文学构成中的戏剧性( 包括歌剧文学和曲谱) 和舞台呈现中的戏剧性两方面 作为本论文论证的脉络之一，以对巧巧桑命运模式的探析及分析各类手法作为论证 的另一条脉络，两条脉络相互联结、交叉，以期分析普契尼的歌剧蝴蝶夫人是 怎样通过文学、音乐、舞台中的各种艺术手法体现“戏剧性 观念，从而更加全面、 深入地把握普契尼的歌剧蝴蝶夫人，为热衷歌剧创作、歌剧表演的音乐爱好者们 的研究略尽微薄之力。 虽然前人对蝴蝶夫人的研究很多，但因条件所限，特别是笔者不通晓意大 利语，对搜集国外有关蝴蝶夫人的文字、音响资料产生了一定的局限性，加之 笔者的学术造诣和写作水平有限，对蝴蝶夫人的戏剧性的分析还不够严密、详 尽。笔者希望在未来的学习中，对蝴蝶夫人做更多角度、更细致的研究。 第一章蝴蝶夫人的缘起 第一章蝴蝶夫人的缘起 第一节文化思潮对普契尼歌剧创作的影响 一个作家或作曲家的作品总是会被打上时代的烙印，普契尼也不例外。他生活 的时代是真实主义占据文化领域的时代，受这一思潮的影响，他在作品中力求真实 地反映生活，围绕现实生活中不同人物的命运展开歌剧，并用音乐塑造人物性格和 创造出戏剧性的效果。通过一次次呕心沥血的创作，普契尼完善着自己的歌剧创作 观念。 1 9 世纪7 0 年代，意大利在完成三次独立战争后终于统一，代表大工商资产阶 级、大农业资产阶级的反动统治，使人民大失所望。广大中小资产阶级、农民同大 资产阶级、大地主的国内矛盾替代民族矛盾，上升为主要矛盾，反映民族复兴运动 理想的浪漫主义文学日益失去其现实意义而趋向衰落。这时期，泰纳的决定论和伽 利略创建的实验科学在意大利流行，而在法国、英国和俄国，巴尔扎克、狄更斯和 果戈理的作品奠定了现实主义的基础，意大利文坛的现实主义潮流就在这样的背景 下应运而生了，而其中最重要的流派就是真实主义。真实主义派力求真实地反映现 实生活，关注小人物的命运，注重对社会现实的批判。这时期的音乐家们在真实主 义思潮的冲击下，也探索着歌剧题材与音乐的改革。他们反对用虚幻的神话故事做 题材，反对歌剧篇幅被无休止地扩展。他们把真实主义运用到歌剧中，主张作品要 客观地记录生活，题材多取材于日常生活，反映普通人的悲剧生活，旋律优美，和声 清新，有着浓郁的抒情色彩，但艺术上又追求紧张的戏剧情节和夸张的情绪。 普契尼在他的创作初期还是站在新旧时代中间，并没有尝试当时年轻一代歌剧 创作的重要方向之一：真实主义。1 8 8 4 年，普契尼的第一部歌剧群妖围舞诞生 了，这是一部以黑森林为背景的浪漫传奇故事，一群在订婚前前夕死去的未婚妻在 漆黑的午夜相聚，强迫被她们找寻到的年轻男子跳舞，直到死亡。正如威尔弟的评 价：“他追从现代潮流，这在情理之中，但他对那种既不古典又不现代的旋律情有独 钟。 这既不是现代的又不是古典的，剧本还是选择老旧离奇的虚构题材，交响乐 的成分似乎多了些。1 8 8 9 年，他的第二部歌剧埃德加首演在观众和评论家的平 ( 法) 安德列戈蒂埃著普契尼画传刘吉译中国人民大学出版社2 0 0 5 ，8 ：1 5 福建师范大学硕士学位论文 淡反应中结束。就在这一年，他的昔日室友马斯卡尼通过将维尔加的小说乡村骑 士谱曲为同名歌剧，在尼松佐尼奥主办的创作比赛中，荣获一等奖，这部歌剧描 写的是1 9 世纪后期意大利西西里的一个乡村中两对男女的感情瓜葛，真实反映了当 时普通青年农民日常生活的一个侧面，可以说是一部时代风俗剧，从此开创了“真 实主义歌剧 的先河。一直游走在各个音乐流派之间的普契尼，也在其未来的作品 中体现其受真实主义影响的歌剧观念。在他的第三部歌剧创作中，他认识到脚本的 重要性，意识到只有有血有肉的素材才能激发他的灵感，使作品能迸发出更多的人 性共鸣。他希望选“一个简单动人的主题，音乐可以自由地与其配合。音乐的行进 应以深化体现人物的内心情感为基础，并要有利于表现戏剧揪心的冲突 。偶然 间，他发现了法国作家普雷厄的小说骑士德格里奥和曼侬莱斯科，这部小说 的作者是一个有着传奇经历的人，他根据自己的生活体验，写出了八卷的小说贵 族的回忆，骑士德格里奥和曼侬莱斯科便是小说的第七卷。普契尼根据这 部自传体小说改编而成的歌剧在1 8 9 3 年首演，并开创了普契尼创作的黄金时代。热 爱新鲜事物的普契尼并没有停下脚步，他以实际行动继续追随时代的大潮流，在之 后的三部歌剧艺术家的生涯托斯卡蝴蝶夫人中，他更真实地刻画了生活 中的普通人，描写了人性的美好与丑恶，在优美的旋律和浪漫的爱情背后，是对社 会现实的批判，让观众在获得感官享受后，还能对当时的社会问题予以关注和理性 思考。普契尼用音乐渲染着复杂多变的环境，突出人物的个性，在歌剧中形成强烈 的戏剧冲突。艺术家的生涯描写了贫苦艺术家的爱情和生活，人物简洁审慎，剧 情设计巧妙，主题包含感情、悲悯和热情。托斯卡描写的是两个艺术家在意大利 反动强权下的爱情悲剧，充满了热情、苦恼和忧愤。正如作曲家所说，这部歌剧做 到了追求真诚和真实，并通过音乐表现出了生活的内涵。在创作蝴蝶夫人前， 普契尼的歌剧观念及创作手法已经达到成熟的水平，他只是在寻找下一部能让他感 动，能触动他内心，能让人痛哭流涕，也能让人开际大笑的脚本了。 第二节从小说到歌剧 一、蝴蝶夫人的原型 ( 法) 安德列戈蒂埃著普契尼画传刘吉译中国人民大学出版社2 0 0 5 ，8 ：2 0 第一章蝴蝶夫人的缘起 歌剧蝴蝶夫人中的巧巧桑不似来自一千零一夜里虚幻的图兰多公主， 她的故事是真实存在的。观众们被这部剧感动的原因多来自其音乐和故事，女主人 公悲惨的命运是1 9 世纪日本租妻制度下诸多临时妻子的缩影，当然，女主人公最后 的选择并不代表普遍性。蝴蝶夫人的故事最早来自于小说，对于热切希望了解神 秘东方的西方读者，这类型的小说在当时非常畅销，于是又有了话剧，最后才被改 编成歌剧。总之，巧巧桑是欧美作者从许多真实生活素材中提炼出来的，很有现实 意义，符合当时盛行的“真实主义 潮流。 早在1 6 世纪中叶，西风东渐，当葡萄牙人踏上日本时，西方的科学、文化就开 始传到这个岛国了。只是由于当时的幕府政权害怕“红毛人”撼动它的封建政权， 实行了闭关锁国政策，西方文化才没有在这以“神国 自居的土地上开花结果。但 是历史的洪流是谁也阻挡不了的，随着资本主义革命在西方的广泛开展，1 9 世纪的 工业步伐加快，他们需要更多的原料和市场来强大国家，对远东这块遥远、神秘的 土地觊觎已久。日本国内已发展起来的资本主义萌芽和落后的封建制度，幕府腐朽 的统治和人民的穷苦等国内矛盾，导致了明治维新的政治革命。日本开始了由上而 下、具有资本主义性质的全面西化与现代化改革运动，日本由此对西方世界全面开 放了。 1 8 8 7 年，一本描写日本人的的法文小说菊子夫人诞生了。小说的作者皮埃 尔洛蒂在海军学校受训后，于1 8 8 1 年升任海军上尉，并于1 8 8 5 至1 8 9 1 在中国海 域任职。洛蒂从小喜欢大海，去过大西洋、太平洋和印度洋周边的许多国家。他的 小说类似随意的游记，却可以作为第一手资料让西方读者领略到异国风情。 菊子夫人是洛蒂的自传体小说，“作品写的是一位法国海军上尉在1 9 世纪 初随舰来到日本长崎时，按当地的风俗接纳日本少女菊子为“临时妻子 的两个多 月里的生活。作者完全是以殖民者的身份居高临下地看待日本，文中处处显示出 其对日本人和日本文化的蔑视，被描写的日本人总是卑微、势力、低下与拘谨。小 说中的女主人公对待临时妻子的角色很职业化，完全不同于后来的蝴蝶夫人，“菊子 对我，一方面表现出柔情蜜意、体贴入微，而另一方面她却对我的离去，毫 不留恋。而我居然为菊子和另一个军官关系密切而大发醋意。在结尾处，我 在将要离开菊子前，回房取一件行李时，意外发现菊子无情无义只要钱，前任丈 余凤高从菊子夫人到蝴蝶夫人中华读书报，2 0 0 7 ( 8 ) ：1 福建师范大学硕士学位论文 夫还没走远，已经在为下一个丈夫做准备了，于是我认为这日本，如 同当地那些小个子好男人和好女人，肯定缺乏不知什么素质，人们可以暂时拿他们 寻开心，却毫不依恋他们。 小说的发表的得到许多负面评论，西方人觉得菊子夫人这个日本女人不够典型。 小说里的日本与当时欧美文艺圈里的时尚代言一日本主义圆格格不入。作家费利克 斯雷加梅，在1 8 9 4 年发表了长篇小说菊子夫人的粉红色本子。通过菊子夫人 的日记，雷加梅颠覆了菊子夫人的情节，洛蒂书中的男主人公在对比下俨然是 一个迟钝、冷漠的人。1 8 9 7 年，法国作曲家安德烈梅萨热把菊子夫人改编成 轻歌剧，尾声是被遗弃的艺妓用一封感人至深的信使海军上尉心中悔恨不已，蝴蝶 夫人同样是对菊子夫人的否定。虽然皮埃尔洛蒂的写作带有大国沙文主义， 但是其中真实的素材也确实能为后人的创作提供许多参考。这时候的西方艺术家在 积极寻找一个符合他们心理的日本形象。这时候，又一个跨文化作家作家出现了， 他就是生长在爱尔兰，1 9 岁移民美国的拉夫卡蒂欧赫恩，他在4 0 的时候移居日 本，并娶了日本妻子生了孩子，写了好多关于日本的小说。赫恩热爱日本文化，所 以在他的短篇小说哈茹中，在日本传统教育下的女主人公是一个坚忍的女子， 但最终因为发现丈夫不忠而悲愤死去。在另一篇小说红色婚礼中，赫恩描写了 东方的殉情。在这两篇小说中，能找寻到蝴蝶夫人的原型和最后的自杀仪式， 为西方人探究东方人生活提供了宝贵的素材。他书中日本人的礼貌、温和、忠义也 满足了喜好日本文化的西方人。 1 8 9 8 年，美国人约翰卢瑟朗在美国世纪杂志上发表了小说蝴蝶夫人， 小说是根据朗的姐姐回忆自己与她的传教士丈夫在日本时的见闻创作的。虽然小说 蝴蝶夫人从菊子夫人那得到了许多素材，但主人公的性格和故事的结局完 全不一样。朗把他听说过的一个真实故事融入到小说中，这个故事说的是一个日本 歌伎和一个英国商人生了个儿子，英国商人把孩子带到长崎请朗的姐姐代为教育， 歌伎试图自杀，但没有成功。小说蝴蝶夫人中的男主角变成一个头脑简单，不 负责任的美国中尉。作者简要说明了这个婚姻是得到家庭的认可，平克顿平时不让 巧巧桑出家门半步，并禁止她信仰日本宗教。在平克顿回美国的几个月中，巧巧桑 真挚热切盼望丈夫的归来，并生下儿子。可是，当平克顿归来时，摆在巧巧桑面前 ( 法) 皮埃尔洛蒂著冰岛渔夫菊子夫人艾珉译上海译文出版社1 9 9 5 年版第2 3 0 2 3 1 页 维基前科日本主义：( 法语：j a p o n i s m e ) ，1 9 世纪中叶在欧洲( 主要为英国和法国等文化领导国家) 掀 起的一种和风热潮，盛行了约3 0 年之久，特别是对日本美术的审美崇拜 第一章蝴蝶夫人的缘起 的事实是，丈夫在美国又有了新的婚姻，巧巧桑因爱生恨，终结了自己的生命。 蝴蝶夫人引起了轰动，使得朗很快成为一个名作家。“西方人被这个温柔恭 顺的理想妻子给迷住了。演艺圈的明星、导演、制作人都纷纷来找朗洽谈购买舞台 剧版权之事。最后朗决定和当时美国戏剧界的大腕剧作家大卫贝拉斯科合作。”他 们于1 9 0 0 年把蝴蝶夫人搬上了纽约的话剧舞台，不久又在伦敦上演。 二、蝴蝶夫人初登歌剧舞台 著名的意大利作曲家贾科莫普契尼当时正在伦敦参加歌剧托斯卡的首演 式，当他在剧院里看了贝拉斯科的蝴蝶夫人后，激动不已，虽然普契尼不懂英 语，但他被贝拉斯科所营造的世界给震撼了，而且他也看懂了剧情，并被这个巧巧 桑悲惨的命运所打动。之前在他头脑里曾酝酿过“维克多雨果的巴黎圣母院 和悲惨世界、意大利剧作家卡洛哥尔多尼的在基奥亚的争吵和女店主、 法国剧作家爱德蒙罗斯丹的西哈诺德贝尔热拉克、俄国小说家费德尔陀 斯妥也夫斯基的死屋手记；还有法国小说家阿尔方斯都德的塔拉斯孔城的达 达兰、德国剧作家盖哈尔特霍普特曼的织工，他甚至想将大诗人但丁的神 曲改编成地狱、炼狱、天堂三部分的歌剧”，等等。但这一切都比不上 蝴蝶夫人的光芒，他在信里写到：“我已经无法抵御她对我的吸引力。”普契尼 在演出刚落幕时，冲进了后台，恳求贝拉斯科让他买下蝴蝶夫人的歌剧版权。 8 月，普契尼回到他的精神家园一风景秀丽的托雷村。普契尼先是让作家朱塞 佩贾科萨和卢吉伊利卡两人执笔改写剧本。他们一直是他的合作者，普契尼以 前的曼侬莱斯科、波希米亚人、托斯卡剧本创作。朱塞佩贾科萨和卢 吉伊利卡保留了朗的小说的基本特点以及主人公的名字。1 9 0 2 年初，伊利卡写散 文、贾科萨写韵文的蝴蝶夫人脚本终于完成了，普契尼由此开始了谱曲的工作。 “普契尼在此期间，多次得到了驻意大利的日本大使夫人的帮助，大使夫人向作曲 家提供了日本的国歌君之代、民歌樱花、江户日本桥、我的王子、日本 古乐等日本音乐。普契尼还拜访了正在米兰巡回演出的著名日本女演员佐田亚 科，并且和比利时音乐研究家古斯塔夫诺斯普通信，请教日本的旋律和节奏等问 孙惠柱西方人的蝴蝶夫人情结东南大学学报2 0 0 6 ，( 6 ) ：5 5 余风高普契尼的蝴蝶夫人音乐爱好者，2 0 0 5 ，0 4 ：3 9 4 0 福建师范大学硕士学位论文 题。”蝴蝶夫人的谱曲耗费了普契尼两年多的时间，期间的一次车祸，险些让 他命丧黄泉，而且在检查中，医生又发现他有糖尿病症状。普契尼为此十分消沉， 在8 个月的疗养后，他重新开始了工作，于1 9 0 3 年1 2 月完成了这不朽的创作。 1 9 0 4 年，蝴蝶夫人首演于米兰斯卡拉剧院，之前，所有的排练都是保密的， 一大批艺术家参演了这部剧，指挥、舞台，一切似乎都很完美，但首演并未取得预 期的效果。在短暂的消沉后，普契尼很快重振旗鼓，把歌剧将歌剧过长的第二幕分 为两场，并加入间奏，而且还进行了重要的压缩。修改本于三个月后在意大利北部 城市布雷西亚的大剧院演出，取得了极大的成功。之后，蝴蝶夫人就迅速占领了 国际舞台。后来在伦敦和巴上演时，普契尼还做出了许多修改。蝴蝶夫人最终被 认为是普契尼创作的顶峰力作之一，并成为歌剧史上久演不衰的经典之作。 余风高普契尼的蝴蝶夫人音乐爱好者，2 0 0 5 ，0 4 ：4 1 第二章歌剧蝴蝶夫人文学构成中的戏剧性 第二章歌剧蝴蝶夫人文学构成中的戏剧性 第一节性格冲突 没有冲突就没有戏剧性，戏剧冲突来源于现实生活中的矛盾，矛盾离不开冲突。 戏剧冲突的发展与人物性格的发展有着紧密的关系，优秀的剧作总是通过戏剧冲突 的发展逐步揭示人物性格的鲜明特征，体现出人物性格的发展史。“在戏剧创作中， 所谓“性格 ，一般也就是指“个性 。它的基本含义是人物的“特征 、“特性 。“性 格”乃是一个人物与其他人物相区别的各种特征的总和。不同的人，可能会有共同 的意志，但行动却会因性格而异。”美国戏剧学者贝克曾指出：“一部戏永久的价值 终究在于其中的性格描写。性格描写最能吸引人们的注意力。它是在观众中使戏的 主题或人物产生同情的主要手段。 在歌剧中，是通过人来表现其自身，来观照人 物的命运。故事情节、结构形式等是服务于人物形象的创造。戏剧情节是处于一定 的社会关系中的人物在一定情景中的动作及其反应而产生的。而人物动作起源于人 的内心，根植于人物的性格。在歌剧中，人物性格及人物关系是未来戏剧冲突的动 力因素，在戏剧冲突爆发前，它们是静态存在的，而一旦进入具体的戏剧情境中， 就会极其活跃，深化矛盾冲突。 歌剧蝴蝶夫人不似托斯卡，构架不是依赖于剧中所发生的事件，而是把 全部注意力集中在塑造蝴蝶夫人的形象及个人的悲剧性遭遇上。剧作者从现实生活 中汲取素材，塑造出独特性格的人物，从性格冲突中体现出一定的社会问题租婚 制度下日本女子的悲惨命运。“而孤立的性格不成为其性格，只有把人物牵引在一定 的关系里，互相摩擦、比较，才能出现不同的个性。 平克顿、五郎等人的出场参 与了巧巧桑命运的转变，他们的性格对抗丰富立体了巧巧桑的悲剧人物形象，人们 在剧中展开了一场场情感对情感的战争。此剧表现了由殖民主义以及东西方传统与 现代文化差异的对抗，从这种社会矛盾的观念出发，剧作者组织人物展开