中国古代诗歌发展史课件.ppt

中国古代诗歌发展概述,说教终止的地方，道德显现；知识终止的地方，智慧显现；神迹终止的地方，上帝显现；言语终止的地方，诗歌显现。诗歌的魅力,中国古代诗体中国古代诗史,中国古典诗歌,诗,词（五代宋）,曲（元）,古体诗（古风）唐以前诗歌及唐以后诗人仿作。,近体诗（格律诗）形成于唐代,散曲,剧曲,小令,套曲,古体诗,四言古诗(出现最早的是诗经，另一代表是曹操诗),五言古诗（成熟于汉代，简称五古）,七言古诗（成熟于唐代，简称七古）,杂言诗（可归入七言古诗）登幽州台歌,近体诗,绝句,律诗,五言绝句（五绝）江雪,七言绝句（七绝）早发白帝城,五言律诗（五律）春望,七言律诗（七律）闻官军收河南河北,排律（八句以上的律诗）,我国古代诗歌古体诗近体诗,古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、平仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联（或尾联）；每联两句，上句称出句，下句称对句；平仄：每句的平仄都有严格规定，“一三五不论，二四六分明”，二、四、六字的平仄不得随意变更；押韵：凡偶句都要押韵（首句可押可不押），一般押平声韵，一韵到底；对仗：中间两联须对仗。近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。,小令（五十八字以内）,中调（五十九字至九十字）,长调（九十一字以上）,词,按段落可分为：单调，双调，三叠、四叠,又称“诗余”“长短句”,中国古代诗歌发展的光辉历程,上古口头歌谣先秦诗歌发展的两大源头汉代汉乐府上邪陌上桑孔雀东南飞（汉末）文人五言诗古诗十九首（涉江采芙蓉）魏晋南北朝1、建安文学：三曹（曹操、曹植、曹丕）建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）文学特征：建安风骨、汉魏风骨）2、正始文学：代表作家：阮籍、嵇康3、两晋文学：西晋：左思东晋：陶（陶渊明：开创了田园诗派）谢（谢灵运：开创了山水诗派）,现实主义源头：西周至春秋诗经,浪漫主义源头：战国后期楚辞,（代表作家：屈原）,4、南北朝时期（最大的成就是民歌的发展）南朝民歌：文学特征：题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关代表作西洲曲北朝民歌：文学特征：题材广泛、风格刚健、语言直率木兰辞（代表了北朝民歌的最高成就）文人诗创作：代表诗人：鲍照、谢朓、庚信隋唐五代初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王陈子昂盛唐诗仙:（李白）、诗圣（杜甫）中国诗坛盛极一时的“双子星”山水田园诗派：王（王维）、孟（孟浩然）边塞诗派：高适、岑参、李颀、王昌龄中唐韩孟（韩愈、孟郊诗歌的风格特征：奇崛险怪）元白（元稹、白居易诗歌的风格特征：语言平易直白）李贺（人称“诗鬼”诗歌的风格特征：诗境诡谲）晚唐小李杜：李商隐、杜牧，温庭筠诗歌的风格特征：哀艳宋代宋诗重理趣江西诗派：黄庭坚、陈师道、陈与义，杨万里（“诚斋体”）、苏轼宋词（婉约派：柳永、李清照，豪放派：苏轼、辛弃疾）元代元曲四大家（关汉卿、郑光祖、马致远和白朴）清代清诗（龚自珍）、清词（纳兰性德）,中国古代诗歌发展的光辉历程,上古口头歌谣先秦诗歌发展的两大源头,现实主义源头：西周至春秋诗经,浪漫主义源头：战国后期楚辞,（代表作家：屈原）,中国诗歌的源头,现实主义源头：西周至春秋诗经,周王朝为了制礼作乐，曾派采诗官在春秋两季到各地搜集歌谣，贵族们为了祭祖、宴客、出兵、打猎、讽喻等目的也作诗、献诗，这些诗在公元前6世纪左右被编辑成了诗。诗共收入自西周初年(公元前11世纪)至春秋中期(公元前7世纪)大约五百年间的诗歌305篇，所以又被称为“诗三百”，汉代以后被尊为经典，遂有诗经之称。诗经是中国最早的一部诗歌总集，也是中国诗歌最早的、最为重要的一个源头。,诗经,内容,风,雅,颂,民歌160首，又称15国风,周天子所在地音乐105首,按乐调分为大雅和小雅,宗庙祭祀的歌舞曲,共40篇,分为“周颂”“鲁颂”和“商颂”,表现手法,赋,比,兴,铺陈叙述氓之蚩蚩，抱布贸丝,比喻，于嗟鸠兮，无食桑椹,起兴，先言他物以引起所咏之词,诗经六义：,风、雅、颂、赋、比、兴,精华,现实主义诗歌的源头。“饥者歌其食，劳者歌其事”。,诗经句式：以四言诗为主，章法复沓，回环往复；诗经语言：双声叠韵现象比较普遍，修辞巧妙，韵律和谐。,诗经的其他艺术特点及影响：,诗经的其他艺术特点：,诗经对后世的影响：,诗经对后世最大的影响在于后来汉儒借诗经所阐发的“诗言志”“美刺”“比兴”以及“温柔敦厚”的诗教观，一直被历代诗人奉为创作圭臬。,中国浪漫主义的先河,在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体楚辞。（楚辞体的特点：1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩2、“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”具有浓郁的地方色彩3、楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长4、常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿）奠基人、最早影响最深远的爱国诗人屈原。后有宋玉、唐勒、景差模仿而作代表作：离骚天问九歌等。离骚是我国最早的一首政治抒情诗，集中反映了屈原的人格魅力和艺术成就。被称为楚辞的代表作，后人又称“楚辞”为“骚体”。九歌是屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成。传说是屈原放逐江南时所作，当时屈原“怀忧若苦，愁思沸郁”，故通过制作祭神乐歌，以寄托自己的这种思想感情。但现代研究者多认为作于放逐之前，仅供祭祀之用。共十一篇：东皇太一、云中君、湘君、湘夫人、大司命、少司命、东君、河伯、山鬼、国殇、礼魂。天问是古今罕见的奇特诗篇，它以问语一连向苍天提出了172个问题，涉及了天文、地理、文学、哲学等许多领域，表现了诗人对传统观念的大胆怀疑和追求真理的科学精神。,中国的第一位诗人：,屈原，是楚怀王的同姓贵族,曾任三闾大夫和左徒，一度受到楚怀王的信任和重用。他对内主张“举贤授能”，变法图强；对外主张联齐抗秦。后因遭到贵族保守派的谗害排挤，被楚怀王放逐。在放逐途中，他爱国之心始终不渝，把满腔的郁闷写成了一首首感情浓烈、文辞华美的诗篇。面对楚国的衰落和人民的苦难，屈原忧愁，无以自拔，遂自投汨罗江而死。他是中国诗歌史上最早的、影响最为深远的爱国诗人。,楚辞所代表的是完全不同于诗经的别样的诗歌美学风格，它以波荡汹涌的感情、奇幻瑰丽的想象、铺陈华美的语言，表现出极强的浪漫色彩和艺术感染力，成为中国诗歌发展的又一重要源头。,“风骚”并称,在中国文学史上，常常“风骚”并称，风指诗经，骚指楚辞。诗经和楚辞分别代表了现实主义和浪漫主义两大创作风格。,汉代汉乐府上邪陌上桑孔雀东南飞文人五言诗古诗十九首,中国诗歌的发展之一汉乐府,中国诗歌的发展之二汉末文人五言诗,乐府：采集民歌加以整理，配乐演唱的机构。特点：“感于哀乐，缘事而发。”继承诗经现实主义传统。语言：朴素自然，活泼生动。句式：五言为主。“二三”节拍，较之诗经四言的“二二”节拍，韵律上抑扬顿挫，更为优美，表情达意也更丰富自由。,汉乐府诗,内容举例,写人民的困苦：东门行妇病行等；写战争和兵役给人民带来的苦难：战城南十五从军征等，歌咏男女间诚挚坚贞的爱情：有所思上邪赞美平民女子秦罗敷的美丽和智慧，讽刺贵族官僚的荒淫无耻：陌上桑表现封建家长干涉青年婚姻所酿成的悲剧：焦仲卿妻（孔雀东南飞）,反映的社会生活相当广阔，有很多抒写下层劳动人民生活和情绪的作品。,上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江河为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！,上邪,天啊,苍天啊，我要与你相知相恋，永远不变心。除非高山被夷为平地，江河全部枯竭，严冬里出现隆隆的雷声，盛夏飘起白雪，天地连在一起不复存在，那个时候，我才与他分离诀别。,日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著巾肖头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝？“秦氏有好女，自名为罗敷。”“罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余”。使君谢罗敷：“宁可共载不？”罗敷前置辞：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。”“东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？白马从骊驹；青丝系马尾，黄金络马头；腰中鹿卢剑，可值千万余。十五府小史，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。为人洁白晰，鬑鬑颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋。坐中数千人，皆言夫婿殊。,陌上桑,主要内容：写采桑女秦罗敷拒绝一“使君”即太守之类官员调戏的故事，歌颂她的美貌与坚贞的情操。“陌上桑”，意即大路边的桑林，这是故事发生的场所。因为女主人公是在路边采桑，才引起一连串的戏性情节。,中国诗歌发展之二汉末文人五言诗,在汉乐府的影响下，文人开始仿作五言诗，到汉末便呈现出五言诗大兴的局面。这是中国诗歌史上民歌影响文人创作的一件值得彰明显著的大事。其中有十九首古诗被南朝梁萧统编入文选，代表了当时五言诗创作的最高成就。古诗十九首反映了在东汉后期政治混乱、社会动荡环境下知识分子的心态。这些诗语言浅近自然，诗境清远平和。后人把它们奉为五言抒情诗的典范，给予了相当高的评价，如刘勰誉之为“五言之冠冕”(文心雕龙明诗)，钟嵘称其“惊心动魄，一字千金”(诗品)。,1、古诗十九首,之六涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。之九庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。之十迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语。,古诗十九首五言诗的成熟,中国诗歌的发展与壮大魏晋南北朝,曹氏三父子建安文学风骨遒劲建安七子孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢,正始文学竹林七贤阮籍、嵇康开创一种委婉含蓄、言近旨远的抒情风格两晋文学西晋：左思东晋：陶渊明、谢灵运,田园诗派陶渊明闲适冲淡南北朝山水诗派谢灵运借景抒怀诗歌乐府民歌“乐府双璧”南照北信鲍照(七言)、庾信(边塞),建安风骨,汉末建安时期，曹操、曹丕、曹植父子和王粲、刘桢、徐干、陈琳、阮瑀等建安七子，一扫一般文人的颓唐，学习乐府民歌，反映社会的丧乱和人民的苦难，具有强烈的现实性。他们的不少诗篇，还表现了期盼乘时建功立业、有所作为、名垂青史的奋发精神，大多情怀慷慨，意气风发，才调纵横。语言上深受乐府民歌的影响，疏朗明白，不尚雕琢，具有清新刚健的风格。后人把建安诗歌这种建筑在慷慨情怀基础上的爽朗刚健的风貌，称为“建安风骨”，或者称之为“汉魏风骨”。唐代诗人曾经把追求“建安风骨”当作革新诗风的一个有力口号。,三曹、七子、以及女诗人蔡琰的诗作，及时的反映了汉末“军阀混战，民不聊生”的社会现实，他们的作品关注民生，充满激情，缘事而发，慷慨悲凉，被后人誉为“建安风骨”。,建安风骨,正始文学,代表作家是阮籍、稽康。魏晋易代之际,稽康诗文均愤世嫉俗，抗争致死。阮籍外表佯狂放诞，其五言咏怀八十二首大多采用比兴象征的手法，写得隐晦曲折，意旨深远，创造了黑暗政治下用诗歌进行抗争的新形式。,咏怀八十二首（其一）夜中不能寐,起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月,清风吹我襟。孤鸿号野外,翔鸟鸣北林。徘徊将何见？忧思独伤心。,西晋时期，左思能自出机抒，独立不群。他的咏史诗八首，名为“咏史”，实为“咏怀”，把历史现象和个人遭际融为一体，批判当时的门阀制度，倾吐寒士的不平，辞情慷慨，风格遒劲，对后世咏史诗影响很大。,独树一帜的左思：,咏史八首（其二）郁郁涧底松，离离山上苗，以彼径寸茎，荫此百尺条。世胄蹑高位，英俊沉下僚。地势使之然，由来非一朝。金张藉旧业，七叶珥汉貂。冯公岂不伟，白首不见招。,中国诗歌发展之三山水田园诗,东晋、刘宋两代，出现了陶渊明、谢灵运。,陶渊明的诗歌按内容可以分成田园诗和咏怀诗。田园诗是他的独创，代表作有归园田居桃花源诗等，或表现农村的恬美静穆和自己怡然自得的心境，或歌颂劳动以及在劳动中与农民建立的友谊，为诗歌创作开辟了一个新天地。后人称之为“隐逸诗人”或“田园诗人”。咏怀诗围绕着出仕与归隐的矛盾，表现理想不能实现的苦闷以及不与统治者同流合污的崇高品格，代表作有饮酒杂诗读山海经等。,1、田园诗的鼻祖陶渊明,读山海经十三首（其十）精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。同物既无虑，化去不复悔。徒设在昔心，良辰讵可待。,陶诗风格及影响：出语平淡，不事雕琢，风格清新，意境醇美，是情、景、理的统一。他是中国文学史上最有影响的诗人之一，后代诗人像王维、孟浩然、李白、杜甫、柳宗元、韦应物、苏轼、陆游等人，都受到他精神品格的影响，从他的诗中得到了艺术的养料。,谢灵运，是中国诗歌史上大力描写山水的第一人，开创了山水诗派，直接引领了谢脁、王维、孟浩然等人的山水诗创作。谢诗特点：观察细致，感受敏锐，真切地描绘出山水之美，叙事、写景、说理兼长，具有清新自然的特点。像“池塘生春草”“白云抱幽石”等，都是传诵一时的名句。他又以善于炼句著称，诗句含义深邃委曲，语言富艳精工。,山水诗的开创者谢灵运,“池塘生春草，园柳变鸣禽”登池上楼“余霞散成绮，澄江静如练”晚登三山还望京邑,谢灵运开创山水诗派,中国诗歌发展之四南北朝民歌,南方民歌：大多属于南朝“清商曲”中的“吴歌”和“西曲”，内容几乎全是关于男女爱情的，代表作有西洲曲子夜歌读曲歌等。这些作品多为五言四句，情调哀怨缠绵，艳丽柔婉，且喜用双关谐音，语言活泼。采莲南塘秋,莲花过人头。低头弄莲子,莲子清如水。,北朝民歌：题材广泛，感情直率，语言朴实，风格刚健。其中木兰辞叙事与抒情相渗透，细腻与粗犷相融合，代表了北朝民歌的最高成就。,鲍照的诗歌，偏重表现建功立业的抱负和对门阀制度的不满。诗风俊逸豪放，矫健凌厉。他又创制了七言歌行，在诗体发展上大有贡献。谢脁是“永明体”的代表作家，诗歌合律性高，有些作品已经和唐代的“近体”诗相似。他的一些五言四句短诗，仿自吴声歌曲，出语天然，情深味长，对于唐人五言绝句极有影响。,南北朝文人诗,南朝宋、齐代表作家：鲍照、谢脁,王孙游绿草蔓如丝，杂树红英发。无论君不归，君归芳已歇。,庾信是在南朝后期“宫体诗”创作氛围中成长起来的，曾为“徐庾(徐陵、庾信)体”代表作家之一。但是，他在出使北朝、被羁不返之后，生活境遇大变，故而能突破齐梁体的藩篱，融合南北诗风之长，由冶艳而刚健，成为南北朝诗歌艺术的集大成者。庾信后期的诗歌以拟咏怀二十七首为代表，深切地表现了故国乡关之思、羁身异域之痛，以及屈身从仕异国的愧耻不安的心境。他的诗用事贴切，造语新颖，在体制声律上更加接近律、绝等近体诗的格调，着唐人之先鞭。,南北朝诗歌艺术的集大成者庾信,清新庾开府，俊逸鲍参军,拟咏怀二十七首（其十八）,寻思万户侯，中夜忽然愁。琴声遍屋里，书卷满床头。虽言梦蝴蝶，定自非庄周。残月如初月，新秋似旧秋。露泣连珠下，萤飘碎火流。乐天乃知命，何时能不忧？,唐诗的发展脉络,一般分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。,初唐：从唐朝建立到唐玄宗即位。这是唐诗的准备阶段。在风格、意境、声律等诸多方面为盛唐诗歌高峰的到来做了充分的准备。占统治地位的仍是齐、梁的颓靡遗风。,1）初唐：又可细分为前期、中期和后期。A、前期：宫体诗盛行，以上官仪为代表的“上官体”。同时，沈佺期、宋之问在诗歌创作的声律方面完成乐律诗的定型，故当时律诗又称作“沈宋体”。B、中期：出现“四杰”（王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王），他们不仅在理论上反对“上官体”，提倡具有“骨气”的刚健之诗，而且在创作上始见壮大之势。使诗歌创作“由宫廷走向市井，由台阁走向江山与塞漠。”C、后期：先是陈子昂在理论上提倡“兴寄”与“风骨”（修竹篇序），在创作上也将昂扬壮大的情思与优美的声律词采相结合。38首感遇诗、登幽州台歌等，一扫宫体余风。,四杰,唐代初期，诗歌创作仍受南朝诗风的影响，题材较为狭窄，追求华丽词藻。待到被称为“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王出现，才扩大了诗的表现范围，由宫廷走向市井，从台阁走向关山和塞漠，显示出雄伟的气势和开阔的襟怀。,初唐四杰：王勃送杜少府之任蜀州“海内存知己，天涯若比邻。”杨炯从军行“宁为百夫长，胜作一书生。”卢照邻长安古意“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。”骆宾王于易水送人一绝“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”,陈子昂和张若虚,在初唐的后期，出现了两位重要诗人：陈子昂和张若虚。陈子昂主张诗应该有所寄托。登幽州台歌：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”抒写不遇的悲怆，但其中蕴含的是自信和抱负，情怀壮伟，有一种得风气之先而不被理解的孤独感。张若虚的春江花月夜，写月夜春江明丽纯美的境界，将诗情画意与哲理融为一体，创造出情景交融、玲珑剔透的诗歌意境。“孤篇横绝”。陈子昂和张若虚艺术上的成熟，透露出盛唐诗歌行将到来的信息。,乐府、歌行、律诗、绝句，各体齐备；现实主义、浪漫主义相辅传扬；边塞派、山水田园诗派，各呈异彩。,盛唐时期,盛唐概述：唐玄宗开元天宝年间。唐诗达到了巅峰。盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映。文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨。如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义。李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。,盛唐声音山水田园以王维、孟浩然为代表。另有祖咏，裴迪，常建，储光曦。善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。王维多才多艺，亦官亦隐，又受佛教影响，故以一种虚灵的胸襟去体悟山水，在清新宁静而又生机昂然的山水中，感受到万物生生不息之趣，将自然的美与心境的美融为一体，创造出水月镜花般的明静秀丽的诗境。辋川集20首，融诗情画意于一体，把人引向秀丽明净的境界，那境界里洋溢着蓬勃生机。孟浩然亦以疏淡之笔描写山水景物，“语淡而味终不薄”，多表现其隐逸情趣。其田园诗作近似陶诗，如过故人庄。,过故人庄孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。,孟浩然在徜徉山水中寻找自己的乐趣，是唐代少有的布衣终老的一位诗人。本诗笔墨清淡，饶有情趣，自然欢娱中流露出与田家亲密无间的友谊。,田园诗,盛唐声音边塞诗派以高适、岑参为代表。另有王之涣、王昌龄、王翰、李颀、崔颢。他们大都到过边塞，领略过边塞的壮丽景色，向往边塞立功。在他们的诗中，祖国山河的壮美与保家卫国的豪迈情怀表现得淋漓尽致。高适的边塞诗融会了对边塞生活的实地体验和冷静观察，是以政治家的眼光深刻揭示边防政策的弊病，以政论的笔调表达对战争的意见，具有深刻的现实性。高适的诗风趋于雄壮慷慨：“万里不惜死，一朝得成功。”从这首诗里我们可以感受到他的豪侠气质。另如代表作燕歌行岑参两次从军，生性好奇，所以他的边塞诗，写边塞风物的雄奇瑰丽，写军人的豪雄奔放。荒漠与艰苦，在他笔下都成了充满豪情的壮丽图画。具有乐观浪漫的特征，也极大地拓展了唐边塞诗的内容和范围。白雪歌、走马川行等。王昌龄的边塞诗有一种深厚的历史感和清刚的风格。出塞：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。,2019/12/15,49,可编辑,边塞诗,别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。,白雪歌送武判官归京岑参北风卷地百草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。,盛唐声音诗仙、诗圣,李白：最能代表盛唐气象的诗人。李白是一位性格豪迈、感情奔放、不受拘束而又向往建功立业的诗人。故诗中充溢着狂傲的独立人格、非凡的自负与自信，处处皆有“我”在。他的诗有着鲜明的艺术个性：爆发式的抒情、变幻莫测的想像和明丽的意象。他生于盛唐，感受着盛唐昂扬的时代精神，晚年又亲眼看到唐代社会的衰败，理想和现实之间产生巨大反差。他的诗里既有建立不世功业在指顾之间的信心，又常常有愤慨不平和对于朝廷黑暗的抨击。他的诗想像瑰奇在想像之中，又常常带着夸张的成分，写愁生白发，说是“白发三干丈”；写庐山的五老峰，说是：“青天削出金芙蓉”；写黄河，说是“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”。其乐府诗往往借古题抒写自己的情怀，用大胆的夸张和巧妙的比喻突出主观感受，完全打破传统乐府用赋体叙事的写法，将自己的浪漫气质带进乐府，使古古题乐府获得新的生命，把乐府诗的创作推向高峰。其歌行体诗更是脍炙人口，情感的瞬息万变，句式的长短变化，音节的错落有致，使诗歌气势磅礴，充分体现了盛唐诗歌蓬勃向上的时代精神。李白在绝句创作上也当时难得一见的高手，五绝与七绝兼长，其清新的境界，飘逸的风神，流畅的节奏，朴实的语言，亦罕有伦比。总之，李白诗歌风格兼有豪放飘逸与清新自然的特征。,盛唐声音诗仙、诗圣,杜甫的青年时代，和许多盛唐诗人一样，都有过“裘马轻狂”的漫游生活。他深受儒家思想影响，有“致君尧瞬”的抱负，一生却穷愁潦倒，因此在感情上更能体验到民众的疾苦。经历了影响唐朝由盛及衰的重要历史事件：安史之乱。安史之乱给唐代社会带来巨大的破坏，半个中国沦为丘墟。杜甫在战火中流离转徙，严酷的现实使他的诗歌创作由表现自我转向关注国运民生，表现战乱给国家命运与百姓生活带来的巨大灾难，把写实倾向推向艺术的高峰，因此，其诗素有“诗史”之誉。写下了北征三吏三别兵车行等一系列表现民生疾苦的诗作。战争中的许多重大事件、战争带来的破坏、战火中百姓的心态，在杜诗中都有极为生动的反映。他由于自身的坎坷遭遇对百姓的苦难往往感同身受，发为歌吟，家国之痛与个人的悲哀也就融为一体。唐诗到杜甫是一大转变，题材转向写时事、写底层百姓的生活；写法上以叙事手法写时事，将强烈深沉的抒情融入叙事手法之中，寓主观于客观。在风格上，表现出沉郁顿挫的特征。杜甫的艺术贡献最突出的就是使律诗的表现手法达到炉火纯青的境界，七律是在他的手里才真正成熟。尽管李杜生活在同一时代，但他们在唐诗发展史上的意义却大不相同。如果说李白是盛唐气象的终结者，那么，杜甫则可以视为中唐诗风的开启者。,最高成就：李白、杜甫,李白兼采“屈、庄”之精华，融会“儒、仙侠”之精神，进而形成了独树一帜的浪漫主义诗风。建功立业的雄心壮志，怀才不遇的苦闷情怀，雄奇壮丽的名山大川，这一切都在其诗作中得以体现。,杜甫凭借忧国忧民的赤子之心，以诗歌的形式，真实的记录了唐代封建社会由极盛走向极衰过程中的种种社会现象。“穷年忧黎元”是其主体创作精神，也形成了他沉郁顿挫的风格。,中唐：安史之乱后，唐由盛而衰。随着社会政治、经济、军事等方面的急剧变化，唐代文学也起了一个很大的变化，便是由浪漫主义转向现实主义。杜甫是旗手。,中唐早期,元结、顾况，是杜甫的同调，也是新乐府的先驱,刘长卿、韦应物，以山水诗著称,李益，以边塞诗著称,大历十才子（李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔洞（一作峒）、耿湋、夏侯审）,既无盛唐诗人那种昂扬进取、乐观自信的精神风貌，也缺乏杜甫那样忧国忧民的博大胸襟，他们关注的是个人生活的小天地，在他们的诗歌中感受到的是诗人孤独冷漠的心态，所见的是一种冷落萧瑟衰飒索寞气象,中唐革新多元发展,唐代中叶的诗歌的发展走向多元化，出现了有明确艺术主张的不同流派。,韩孟诗派：追求雄奇怪异之美。,元白诗派：重写实，尚通俗。,刘禹锡、柳宗元,韩孟诗派：追求雄奇怪异之美。孟郊作诗最先呈现出怪奇倾向，毕生的失意与沦落使他的诗风幽冷，往往以幽僻、清冷、苦涩的意象表现其苦寒的生活，尤其善于以“寒”字为中心，表达其对生活的独特感受。韩愈有极强的用世之心，性格狷直褊狭，曲折艰辛的入仕经历和屡遭贬黜的官场生涯，极大地加剧其心理冲突，因此，他的诗不仅以雄大气势见长，而且常跃动着一种怨愤郁躁的情绪。以险怪意象、甚至是丑陋的事物入诗歌，形成了以丑为美的特色。其另一创新是“以文为诗”，此一创作倾向对宋诗影响深远。,李贺也是韩孟诗派的重要成员，是一位灵心善感、只活了27岁的天才诗人。出身唐宗室，家境贫寒，强烈的致身通显的心理期待与冷酷的现实之间形成巨大的反差，再加上身体羸弱、心理脆弱，所以内心充满失落感和屈辱感，精神抑郁，恋生惧死。于是，他不断地思索人生、命运与生死问题。在他的诗里，充满青春乐趣的五彩缤纷的世界，以及人生寥落的悲哀，与过早到来的迟暮之感交织在一起。诗作中写鬼怪、写死亡、写游仙、写梦幻，来抒发自己无尽的苦闷。想像怪奇而丰富，意象色彩斑斓，而且组合密集。在这个诗派里，他的诗有着特别鲜明的风格特征。,元白诗派：重写实，尚通俗。此前，张籍、王建较早从事乐府诗的创作，以“俗人俗事”入诗，反映社会风貌。中唐贞元元和年间，士人精神再度振奋，他们在政治上的主体意识明显。因此，一些诗人开始注重诗歌“补察时政”的作用，白居易就曾明确提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。元、白都写有新题乐府，表示了对于国家的关心、对于黑暗现象的抨击和对于生民疾苦的同情。白居易的50篇新乐府，有写得好的，如卖炭翁等。在艺术表现上，白居易主张要写得通俗易懂，趣味与韩、孟诗派正好相反。,刘禹锡、柳宗元二人都有远谪遐荒的经历，但由于个性的差异，故创作上表现出不同的特征。柳宗元过于执着，对那场导致自己终身沉沦的政治悲剧始终难以忘怀，最后抑郁而终，使其诗文创作充满压抑与苦闷，染上一层浓郁的幽清悲凉色彩。内容多抒发自己悲愤抑郁和离乡去国的情思。而刘禹锡则乐观、坚毅，能直面苦难，超越苦难。因此，其诗充满蓬勃向上的生命活力。尤其是其咏史怀古诗，那种对历史和人生深刻思索，睿智而又隽永。此外，其诗受民歌影响，以竹枝词吟咏风俗，获得巨大的成功。,杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。竹枝词海畔尖山似剑铓，秋来处处割愁肠。若为化得身千亿，散上峰头望故乡。与浩初上人同看山寄京华亲故,晚唐：社会的衰落使唐诗如夕阳残照。,惟有杜牧、李商隐的诗为这一时期增添光彩。,晚唐：诗歌形式日益花艳纤巧晚唐政治危机进一步加剧，使诗风再次转变。中唐的那种改革锐气消失了，诗人们走向自我。小李杜的诗歌在忧时悯乱、感叹身世中已经流露出浓厚的感伤气氛，显示了精神的没落和空虚。与这种内容相适应，晚唐诗的风格形式日益向着花艳纤巧发展。当时的士人无论对王朝还是对自身的前途都不抱太大的希望，这种抑郁悲凉的情怀很早就在咏史诗中体现出来。咏史诗：以杜牧、许浑、李商隐为代表，他们都以诗人的慧心和敏锐，从一点生发，逼出无情的历史逻辑。杜牧是写咏史诗的大手笔，对于历史的思索其实是对于现实的感慨，历史感和现实感在流丽自然的形象和感慨苍茫的叹息中融为一体。李诗往往把历史教训凝结在一个细节、一副图景之中；而杜诗则以政治家、军事家的眼光，直接站出来进行议论褒贬。,杜牧七绝赤壁折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。七绝过华清宫长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。七绝泊秦淮烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。,隋宫李商隐,紫泉宫殿锁烟霞，欲取芜城作帝家。玉玺不缘归日角，锦帆应是到天涯。于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花。,爱情诗：以温庭筠、李商隐为代表。由于在功业仕途上缺少出路，礼教又比较松弛，晚唐士人便转向从男女情爱方面寻求心灵的慰藉。温诗习惯用艳丽细腻的笔调描写女子的容颜和情态，语言华丽，色彩秾艳，给人以感官与印象刺激。他是一位善于表现心灵历程的诗人，感情浓烈而细腻。他的爱情诗深情绵邈，隐约迷离，刻骨铭心而又不易索解。情思流动是跳跃式的，意象组合是非逻辑的，通过典故的大量运用和意象的独特组合，抒发自己惆怅、感伤、寂寞、向往、失望等情感交织在一起的复杂情思，形成了雾里看花般的朦胧诗境，诗的旨意具有多义性。他的艺术技巧，达到了出神人化的境界，极大地扩大了诗的感情容量，为唐诗的发展作出了最后的贡献。,晚唐后期，由于阶级矛盾的极端尖锐，出现了一些继承中唐新乐府运动精神，“惟歌生民病”的现实主义诗人。关注现实的诗人：皮日休、聂夷中、杜荀鹤等。还有陆龟蒙、罗隐，但成就不及小品文。晚唐农民大起义后还有一些沉湎于歌舞声色或隐遁于山水田园的诗人。隐逸诗人：韦庄、司空图,无题作者:【李商隐】体裁：【七律】类别：【闺情】相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。,围绕第一句“别亦难”展开。“东风”点了时节更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。,回顾唐诗,唐诗的发展，到盛唐的意境创造，达到了意象玲珑、无迹可寻的纯美境界，是一个高峰。杜甫由写实而走向集大成，是又个高峰。中唐诗人在盛极难继的情况下，另辟蹊径，或追求怪奇，或追求平易，别开天地，又是个高峰。诗发展至此，大有山穷水尽之势。李商隐出来，以其深厚的文化素养、惊人的才华，开拓出个充满朦胧、幽约的美，让人咀嚼回味的诗的境界，达到了新的高峰。,宋词,晏殊、欧阳修、范仲淹、柳永、苏轼、周邦彦、李清照、姜夔、辛弃疾、岳飞等。,两大流派：婉约、豪放,唐宋词的发展脉络,1、词的产生词是唐时兴起，宋代繁荣的一种新兴歌诗，最初称“曲子词”或“曲子”。词体虽句式参差，但“调有定格，字有定数，韵有定声”。唐代“燕乐”兴起，追求享乐的社会风气导致了以娱宾遣兴为目的的曲子词流行，吸引文人参与创作。李白的菩萨蛮忆秦娥二词被誉为“百代词曲之祖”。唐时张志和的渔歌子、白居易的忆江南是词中小令的杰作。后经温庭筠、李煜、冯延巳等发展，到宋代迎来词创作的高峰。,菩萨蛮小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。更漏子玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。望江南梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。,2、宋词的发展,北宋前期的词坛，承续晚唐、五代，以欧阳修、晏殊为首的文人代表在词中主要反映贵族士大夫闲适自得的生活及其流连光景，伤感时序的愁情。,蝶恋花欧阳修庭院深深深几许。杨柳堆烟，廉幕无重数。玉勒雕鞍游冶处。楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语。乱红飞过秋千去。,宋祁木兰花东城渐觉风光好。谷皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓云轻，红杏枝头春意闹浮生长恨欢娱少。肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。,浣溪沙(晏殊)一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台,夕阳西下几时回?无可奈何花落去,似曾相识燕归来.小园香径独徘徊.,北宋词至柳永而一变，柳永发展了长调的体制，善于用民间俚俗的语言和铺叙的手法，组织较为复杂的内容，用来反映中下层市民的生活面貌。,柳永雨霖铃寒蝉凄切。对长亭晚，骧雨初歇。都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。,3、流派婉约派：“诗庄词媚”，不仅指词在题材上以抒写男女恋情为主，更主要指词的风格。婉约是词的正宗。,柳永秦观李清照周邦彦姜夔,秦观望海潮梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。长记误随车。正絮翻蝶舞，思交加。柳下桃蹊，乱分春色到人家。西园夜饮鸣。有华灯碍月，飞盖妨花。兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。烟瞑酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。无奈归心，暗随流水到天涯。,雨霖铃柳永寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，方留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？,这是一首抒写别情的词。上片描绘离别时难舍难分的场面，下片写离别依恋痛苦的心情。情感亦波澜叠起，层层深入，缠绵悱恻，淋漓尽致。此词是柳永的代表作。其中佳句为人所传诵。,淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍