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ii 摘 要 “音乐经济” 是指音乐和经济的交叉领域， 具有音乐和经济的双重属性。 “音乐经济” 萌芽于音乐商品的产生，伴随着生产力的发展，在近代呈现出爆炸式的发展势头，产生 了巨大的社会效益和经济效益。 音乐经济的运转过程可以分为音乐生产、音乐流通、音乐市场、音乐消费四大环节， 其中音乐生产是源头，是其它三个环节的基础，只有通过音乐生产创造出音乐商品，其 它各个环节才能具备运转的可能性。音乐流通是纽带，起到联系其它各个环节的作用， 对于促进音乐生产、扩大音乐交流、调控音乐市场、引导音乐消费、维持音乐经济和谐 健康发展均具有重要的作用。音乐市场是媒介，其它三个环节必须都得存在于音乐市场 之中，可分为生产要素市场和商品市场，作为音乐经济各个环节运行的平台，在音乐经 济的运行过程中起到重要的作用。音乐消费是终点，是音乐经济运转的关键，通过音乐 消费，音乐生产者所创造出来的音乐商品的艺术价值才能最终实现，音乐流通和音乐市 场才会具有现实的社会意义。 我们通过对音乐经济运行环节的研究，应该认识到想要让音乐经济健康高速发展， 只靠这几个环节的良好运转是远远不够的，我们还应该认识到音乐社会效益的重要性， 音乐经济的发展应该遵循经济效益服从社会效益， 以优先音乐社会效益的发展来推动经 济效益发展的原则，努力促进音乐社会效益和经济效益的协调发展。 关键词：音乐生产，音乐流通，音乐市场，音乐消费 iii abstract music economy means the cross field of music industry and economy, and it has both the quality of music and economy. the music economy germinated at the beginning of music commodity. with the developing of productive forces , it showed an explosive situation of development in recent decades, and it also brought us huge social effects and economic benefit. it includes four major steps in the running of music economy: manufacture , circulation, market and consumption. among them, the music produce is the foundation, which creats the music goods, the other steps being possible to continue.the music circulation is the tie, linking the other steps. it is important to promote the music produce, enlarge the communication of music, dominate the music market,lead music consumption,maintain the music economy and hormony. ， the music market is the medium . the other three steps have to exist in the music market. it can be devided into the product elements market and goods market. being the platform for each step,the music market plays an important party. and consumption is the end point and goal, which is the key for music to circulate.the art valuation created by the music producer carries out by the music consumption.and the music circulation and music market are valuable for the real life. through researching it , we should realize it is not enough to let the music economy develop fast just by the several steps. the importance of music economy. and we should also realize the developing of music economy have to obey the rule that economic returns be subordinated to social benefits , and we have to try to promote the coordinated development of musical effects and economic benefits by taking the principle of giving the priority to the development of music results to drive the development of economy. iv key words：music manufacture ,music circulation, music market ,music consumption i 关于学位论文独创声明和学术诚信承诺 本人向河南大学提出硕士学位申请。本人郑重声明：所呈交的学位论文是本人 在导师的指导下独立完成的，对所研究的课题有新的见解。据我所知，除文中特别 加以说明、标注和致谢的地方外，论文中不包括其他人已经发表或撰写过的研究成 果，也不包括其他人为获得任何教育、科研机构的学位或证书而使用过的材料。与 我一同工作的同事对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示 了谢意。 在此本人郑重承诺：所呈交的学位论文不存在舞弊作伪行为，文责自负。 学位申请人（学位论文作者）签名： 2011 年 5 月 16 日 关于学位论文著作权使用授权书 本人经河南大学审核批准授予硕士学位。作为学位论文的作者，本人完全了解 并同意河南大学有关保留、使用学位论文的要求，即河南大学有权向国家图书馆、 科研信息机构、 数据收集机构和本校图书馆等提供学位论文 （纸质文本和电子文本） 以供公众检索、查阅。本人授权河南大学出于宣扬、展览学校学术发展和进行学术 交流等目的， 可以采取影印、 缩印、 扫描和拷贝等复制手段保存、 汇编学位论文 （纸 质文本和电子文本） 。 （涉及保密内容的学位论文在解密后适用本授权书） 学位获得者（学位论文作者）签名： 2011 年 5 月 16 日 学位论文指导教师签名： 2011 年 5 月 16 日 绪论 1 绪论 随着经济的发展和分工的细化，人们的经济活动越来越频繁，内容越来越丰富，专 业化程度越来越高。与此同时，经济活动与其他社会活动也在不停地影响，渗透，关系 越来越紧密。为了适应这种情况，经济学的研究范围也在逐步扩展。一方面，从带有高 度概括性的理论经济学中不断分化出带有应用性和独立性的部门经济学、 专业经济学等 分支学科；另一方面，出现了经济学科内部各个分支相互交叉的学科以及经济学科与其 他社会科学以至自然科学学科之间彼此联结的边缘学科。本文所要讨论的音乐经济，就 是经济与音乐的一个交叉领域。我们暂且可以把音乐经济定义为音乐与经济的结合，即 用经济的方法研究音乐现象，用音乐的视角解读经济与社会的联系。 “音乐经济”虽然是一个新鲜的概念，可它从古至今都实实在在的存在着的。 我们先从西方说起， 古希腊时期是西方音乐的萌芽时期， 在这一时期没有独立的纯音乐， 音乐和诗歌是紧密联系在一起的，当时的音乐仅仅是为了满足人们生活的需要，并没有 产生音乐产品的交换，因此这一时期音乐还不能称之为商品，与经济也基本没有联系。 到了古罗马帝国繁荣昌盛的时期， 音乐更趋向职业化， 音乐家到处演出， 索取巨额酬金， 此时的音乐已经具有使用价值和价值，可以交换，能称得上是商品了。随着音乐商品的 产生，也就产生了音乐经济的萌芽。 中国音乐经济的发展同样也是经历了从无到有的 过程。远古时期的中国音乐尚处于音乐的零值时代，音乐仅仅是娱人娱己，人们相互交 流、抒发感情的一种方式，没有专门的音乐艺术形式，更没有专门以音乐为生的人群， 因此这一时期的音乐和经济没有直接的联系。到了夏代以后，乐舞才真正成为一种社会 分工，从社会生产中独立出来，出现了专门以音乐为生的人群，出现了音乐与经济最原 始的结合，这一时期的音乐在社会中的存在形式可以称为中国音乐经济的早期雏形。 音乐经济的模糊出现和萌芽发展时期是一个漫长的过程， 伴随着私有制的产生与发 展、阶级分化和社会分工的出现，音乐这种精神产品得以在人的传播行为中参与社会商 品交换。可到了近现代，随着全球经济的高速发展，艺术的繁荣，音乐产品的创造和消 费已经成为现代人生活的重要组成部分。作为第三产业的重要组成部分，与音乐相关的 音像制品业、乐器制造业、娱乐服务业、网络媒体业等等一系列的艺术产业已经非常的 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 2 壮大，不但成为影响人们生活质量的重要因素，其产值所占的 gdp 总量也在逐年增加。 这就迫切的需要进行音乐经济的理论研究，给这些产业的发展提供理论引导。音乐生产 虽然属于精神生产活动，但它与物质生产一样也必须投入一定的人力、物力、财力，没 有一定的物质投入，任何音乐生产都是不可能实现的。因此从经济学的角度看，对音乐 经济的研究可以拓宽经济学的视野， 填补经济学在音乐方面的空白； 从音乐学的角度看， 对音乐经济的研究给音乐理论的研究提供了新的切入点， 可以使我们通过音乐的经济背 景去认识物质生产和精神生产的对立统一；从理论和实践的关系的角度看，对音乐经济 的研究可以使我们更充分的利用中国丰富的音乐文化资源，大力发展音乐文化产业，满 足社会主义市场经济条件下音乐市场配置音乐资源的基础作用， 使我国的音乐文化产业 能够更好的面向群众、面向市场，满足人们日益增长的音乐文化消费需要，同时带动我 国的音乐艺术文化更好更快的发展。 因此， 对音乐经济的研究具有非常重要的现实意义。 由于音乐经济涉及的内容非常丰富， 我们在本文中仅对其运行的几个重要的环节进 行讨论。音乐经济的运行过程可以分为音乐生产、音乐流通、音乐市场、音乐消费四大 环节，其中音乐生产是源头，是其它三个环节的基础；音乐流通是纽带，起到联系其它 各个环节的作用；音乐市场是媒介，其它三个环节必须都得存在于音乐市场之中；音乐 消费是终点，是音乐经济运转的关键。 第一章 音乐生产 3 第一章 音乐生产 第一节 音乐生产的概念及其本质 一、音乐生产的概念 在人类的社会生活中，生产活动是人们最重要的基本社会活动，关于生产的概念有 广义和狭义之分。狭义的生产仅仅是指以一定的生产关系联系起来的人们，为了满足自 身的需要，利用工具改造自然、创造物质资料的行为过程。而在马克思、恩格斯经典著 作中对生产做了更广义的注释，生产是指人类从事创造社会财富的一切活动和过程，包 括物质财富、精神财富的创造和人自身的生育。 生产是经济的源头，我们研究音乐经济的环节，当然也要从音乐生产开始。由以上 定义可以看出，我们对音乐经济的研究也要从这样的宏观视角进行，把人类的音乐活动 看作是一种广义的社会生产活动来进行研究。 二、音乐生产的本质 关于音乐生产的本质，首先我们应该认识到音乐生产是一种创造、产生音乐的人的 行为活动过程，只有产生音乐或与音乐相关附属物的过程才能称之为音乐生产，而这种 生产是要具有社会性的。马克思曾经说过： “一切生产都是个人在一定社会形式中并借 这种社会形式而进行的对自然的占有。 ” 他说的一切生产当然包括音乐生产。 由此可见， 任何音乐及其附属物的创造都是不能脱离社会而独立存在的。 第二节 音乐生产的目的 所谓音乐生产的目的， 是音乐生产主体和音乐消费需求通过音乐生产活动所建立起 来的有机联系，是音乐生产主体期望通过音乐生产所达到的预期目标和结果。马克思曾 说： “没有生产就没有消费，但是，没有消费，也就没有生产，因为如果这样，生产也 马克思,恩格斯.马克思恩格斯选集.第 1 卷m.北京:人民出版社.1995:90. 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 4 就没有目的” 他的意思是说，生产为消费提供对象，反过来消费为生产提供指引，生 产为消费提供前提，消费又是生产的目的。 一、音乐生产的直接目的 音乐生产的直接目的是创作音乐产品。人类的生存和发展不仅需要物质生活条件， 还需要精神生活条件，精神审美需求是人类所特有的需求，也是人类本性的天然体现。 音乐生产主体正是为了满足人们这种精神审美需求而进行音乐产品生产的， 这是音乐生 产最直接的目的，它推动音乐创作主体通过自己的音乐劳动，创作出适合人们精神审美 需要的音乐产品共人们欣赏，品鉴。 二、音乐生产的社会目的 自从人类社会出现音乐开始，我们就发现音乐从未盲目的、无目的的被创造，音乐 总是带有鲜明的时代特征和社会性。古今中外，凡是伟大的音乐家的杰作都以其强烈的 时代感、 深邃的文化底蕴、 鲜活的表达方式， 在人类社会发展史上产生巨大的历史影响， 影响着一代又一代人对艺术和人生的理解，其本身也被视为宝贵的社会精神财富。如最 古老的劳动号子是人们为了劳动的需要而创作， 宫廷礼乐的产生是出于统治阶级对音乐 的需要。到了近代，伴随着中国的三次国内革命战争，涌现出了一大批优秀的音乐家的 杰出音乐作品，如国民革命歌成为北伐大军的精神动力，聂耳的义勇军进行曲 成为了中国人民团结一致抵御外敌的精神力量。到了现代社会稳定发展时期，音乐的生 产始终还是遵循着适应社会发展的客观规律，依然具有强烈的社会目的性。如 2008 年 北京奥运会的主题歌我和你体现出中国人们热情好客，世界大团圆的美好意愿，公 益歌曲 同行 向大众宣传培养文明健康的生活方式， 营造良好的艾滋病防治社会环境。 三、音乐生产的经济目的 由于音乐产品也是人类一般劳动的凝结物，因此也具有价值和使用价值，音乐生产 作为面向市场、面向群众的经济活动，体现着一定的经济利益。音乐生产主体生产音乐 产品不可避免的要消耗音乐生产资料形态的物化劳动，也要消耗音乐劳动者的活劳动， 因此，音乐生产主体向社会提供音乐产品的同时不可避免的要通过“商品”的形式，运 马克思,恩格斯.马克思恩格斯选集.第 2 卷m.北京:人民出版社.1995:9. 第一章 音乐生产 5 用货币作为媒介， 采取交换的方式来实现音乐商品的价值， 以此来实现音乐商品的价值， 否则，音乐的社会再生产就无法延续，就更谈不上音乐艺术的繁荣发展。反过来考虑， 由于音乐生产具有经济目的，那么经济利益对音乐生产的发展也具有能动的反作用，协 调音乐生产中各个层面的经济利益关系，充分发挥经济利益的巨大推动作用，对全面实 现社会主义音乐艺术的繁荣发展具有重要意义。 在前几年闹的沸沸扬扬的老鼠爱大米版权问题就是一个音乐和经济紧密联系 的鲜明写照。 记者从飞乐唱片公司了解到， 被作者杨臣刚倒来倒去卖了好几回的歌曲 老 鼠爱大米终于回到了他的手中。不过，为了买回当初被杨臣刚最高价仅仅卖 了 8000 元的这首歌，飞乐唱片公司却破费了 40 万元。用 40 万元天价购买一首 歌的版权，在内地歌坛也算是开了先河。 飞乐唱片昨天召集京城媒体，宣布该公司以 40 万元的天价，从北京音 乐人田传钧手中购回杨臣刚创作的这样爱你 （又名老鼠爱大米 ）的永久 版权。沸沸扬扬了好一段时间的老鼠爱大米闹剧也终于尘埃落定，物归原 主。在现场，该公司发言人何丹妮小姐还当众展示了包括田传钧和杨臣刚本人 签字的转让合同以及相关法律文件。据何小姐介绍，近日，在北京市国联律师 事务所律师的见证下，飞乐唱片与田传钧签署了转让协议，田传钧把这首歌的 版权，以 40 万元的费用永久转让给飞乐唱片使用。 （北京娱乐信报 2005 年 1 月 11 日老鼠爱大米赎身 2 千转身变成 40 万 ） 由以上资料可以看出，杨臣刚的一首老鼠爱大米可以卖到 40 万人民币的天价， 这样的价格已经不仅仅是为了补偿音乐劳动者创作音乐商品所要付出的生产资料和劳 动了，而是把音乐商品和市场经济紧密的结合在了一起，使其具有了更高的附属价值。 第三节 音乐生产的结构 在音乐生产过程中，按其从事音乐生产活动的行为特点、行为后果，可以将音乐生 产划分为不同类型、不同功能的四个方面：音乐创作生产、音乐表演生产、音乐传播生 产、音乐服务生产。 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 6 一、音乐创作生产 音乐创作生产是社会音乐生产中最具有主导性和创造性的生产活动， 充分体现了音 乐生产对社会精神需要的适应性的本质特征。是音乐生产的源头和基础，没有音乐创作 就不可能有音乐表演、音乐传播和音乐服务。 音乐创作生产其实就是音乐家创作具有音乐艺术规律的、 可供人们唱奏和传播的一 种有序的、规范的、艺术化的音乐符号群体。这种创作要对音响符号进行预先组织、加 工和后期艺术升华，否则的化就不能称之为音乐。早期的音乐创作生产是集“创作、唱 奏和传播”三位一体的，随着生产力的发展，音乐创作的发展也逐步呈现出了细分化、 专业化的趋势。当音乐创作生产从综合性的音乐生产中独立出来以后，标志着音乐生产 的发展进入到了一个更高的阶段。 二、音乐表演生产 音乐表演生产是社会音乐生产中的一个重要的组成部分， 是音乐表演艺术家根据音 乐创作者的作品，运用自身的嗓音或外在的乐器而进行音乐表演的行为活动，使得那些 枯燥音乐符号变成了实实在在的音乐。 音乐表演生产和音乐创作生产具有相互的依附性 和主观能动性。首先，没有音乐创作生产，音乐表演者就无法进行表演，歌唱家会无歌 可唱，钢琴家会无曲可弹。但反过来说，音乐创作生产对音乐表演生产也具有依附性。 要是没有表演者，创作者的音乐作品始终是一堆音乐符号，没有办法转化为人们可以感 知到的音乐。所谓音乐表演生产的主观能动性，是音乐表演者在表演时有时会即兴的增 加一些自己的理解，有的是对乐曲强弱、快慢的处理，有的是增加一些乐谱上本来没有 的华彩，总之，只有通过表演者的艺术处理才能使音乐作品更加精彩。 三、音乐传播生产 音乐传播生产是音乐生产中参与人数最多、方式最为多样化的环节。早期的音乐生 产是集“创作、唱奏和传播”三位一体的，随着生产力的发展，现代化传媒技术的出现 后，音乐的传播才逐步独立出来。现在音乐传播已经不仅仅是在表演者表演的那种狭小 范围内的传播， 那样的传播方式已经远远不能满足现在对音乐有着强烈需求的人们的需 要，现在的音乐通过唱片、传媒等方式实现了更大范围、更快速度的传播。这种现代化 第一章 音乐生产 7 的音乐传播方式顺应了经济、市场规律的要求，使音乐传播生产成为一个较为复杂、对 社会影响较大的音乐生产活动。 四、音乐服务生产 音乐服务生产并不直接产生音乐技术、音响、艺术形象，但它对音乐的创作、表演 和传播却起着相当重要的影响。音乐服务生产具体来说，可以分为音乐教育生产、音乐 科研生产、音乐评论生产等方面。其中音乐教育生产可以为音乐的创作、表演进行人才 的培养和体系的完善， 从而满足音乐生产活动的新陈代谢， 和受众群体欣赏水平的提高。 音乐科研生产可以为音乐生产提供更科学的体系和平台，推进音乐生产发展的速度。音 乐评论生产可以对音乐生产进行监督和引导，使社会音乐生产保持生机和活力，更好更 健康的发展。 其中，音乐教育生产是和经济结合最紧密的一个方面。音乐教育生产由音乐专业教 育生产和社会音乐教育生产两个方面组成。 音乐专业教育生产是指在专业院校的音乐专 业对专业人才的培养，使他们具备相对较高的音乐技巧及美学修养。社会音乐教育是指 社会上的各种音乐培训机构聘用专业音乐人才对社会大众具有音乐学习倾向的群体进 行的音乐培训，受众群体大多为儿童。这些培训机构通过在儿童的课余时间对其进行强 化培训使其掌握基本的音乐表演技巧和艺术修养，可以进行基础音乐的演奏和欣赏。这 是音乐服务和经济联系最为紧密的一个方面。举例来说：某中型城市的一个比较知名的 音乐培训机构 “x 钢琴艺术中心” ， 有各类学生一千多人， 其中大多数为学习钢琴的学生， 我们暂且以一千人计算。 “x 钢琴艺术中心”的教师分为 aaa 级、aa 级、a 级、b 级和 c 级教师，收费标准为每节课 200 元、150 元、90 元、80 元、60 元不等，我们取其中间 值每节课 90 元计算，每个学生每年 50 节课、每节课 90 元，那么 1000 个学生每年的学 费收入为 50901000=450（万元） ，其中扣除 60%的教师工资 270 万元，再扣除艺术 中心的房租和用电费用 50 万元，广告宣传费用 30 万元， “x 钢琴艺术中心”每年在教学 方面的收入可以达到 100 万元。这还仅仅是教学方面，在音乐中心的运作中还包括钢琴 学生的陪练费用：每节课 30 元、练琴费用：每小时 10 元、教材销售、组织各种比赛的 报名费和商家赞助等等，这些收入加起来保守估计每年也可以有 50 万元的收入。综合 来说，像一个这种规模的“艺术中心”每年的净利润为 150 万元以上，这已经是一个相 当可观的数字了。音乐教育生产和经济的联系还不能仅仅从以上数据分析，这其中还有 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 8 许多和经济的内在联系。比如说其教材销售可以带动图书生产和销售行业的发展、学生 购买钢琴可以带动乐器制造销售业的发展， 利用其影响力举办活动可以为赞助商带来良 好的广告效应等等。因此，通过以上分析可以看出，音乐教育生产和经济大环境有着相 互依存、密不可分的联系。 第二章 音乐流通 9 第二章 音乐流通 第一节 音乐流通的概念和地位 一、音乐流通的概念 “音乐流通是指不同时间、 不同空间的以货币为媒介的音乐商品的交换活动和流动 过程。 ” 音乐流通是联系音乐生产和音乐消费的桥梁，是音乐产业发展的先导，对于促 进音乐生产、扩大音乐交流、调控音乐市场、引导音乐消费、维持音乐经济和谐健康发 展均具有重要的作用。 二、音乐流通的地位 1、音乐流通和音乐生产的关系 音乐生产作为音乐经济的起点，它的发展变化会直接影响音乐流通的流量、结构及 价格；但音乐流通作为联系音乐生产和音乐消费的纽带，它的发展变化同样会对音乐生 产的类型、规模及成本产生影响。音乐流通和音乐生产的这种辩证关系决定了它们之间 相互作用、相互依存的联系。 2、音乐流通和音乐消费的关系 音乐消费作为音乐经济的终点，它始终要靠音乐流通来提供消费对象，但音乐消费 也为音乐流通提供了新的市场需求。音乐流通的流量、结构及价格会直接影响到音乐消 费的消费结构、消费水平，同样，音乐消费也会对音乐流通具有反作用。它们之间也是 存在着一种辩证的经济关系， 这种辩证关系决定了音乐消费对音乐流通的依赖性和音乐 流通对音乐消费的极端重要性。 第二节 音乐流通中的供求关系 音乐流通由音乐的供给和需求两部分组成，没有音乐供给和需求就谈不上流通。 顾兆贵.艺术经济原理m.北京:人民出版社.2005:293. 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 10 一、音乐供给 音乐供给是指能够提供给音乐市场的音乐商品和服务的总量。 音乐生产是音乐供给 的源头和基础，因此音乐生产力的发展水平也决定着音乐供给的构成。音乐生产力越发 达，音乐劳动者的劳动积极性就越高，创造出的精品就越多，音乐人才也就越得到社会 的尊重，从而对音乐的供给构成产生影响。不仅是音乐生产力的发展水平能对音乐供给 产生影响，音乐的消费需求和购买力水平对音乐供给构成产生的影响同样是不可忽视 的。在商品经济条件下，人们对音乐的消费需求能否实现需要通过商品购买力的高低来 决定。 人们可以通过自己的消费喜好来选择购买哪种音乐商品， 但社会经济的发展水品、 人们的收入水平又决定和制约了人们购买力的构成， 因此人们必需在满足基本生活需求 的前提下来选择在自己购买力允许之内的音乐消费。因此，由音乐消费需求所产生的音 乐商品购买力构成直接影响着音乐供给的构成。 二、音乐需求 音乐需求是指对音乐产品和劳务的使用价值的需求。在商品经济条件下，音乐消费 者在市场上通过以货币为媒介的商品交换，获得音乐商品的所有权、使用权或受益权， 才能使自己的音乐需求得以实现。随着经济的发展，人们生活水平的提高，人们的生活 正在逐步从“温饱型”迈向了“小康型” ，人们的生活质量明显提高，对音乐的需求量 也在快速增长。 下面以歌舞娱乐场所 2000 年和 2004 年的统计数据为例: 表 3-1 2000 年和 2004 年中国歌舞娱乐场所统计数据 年 份 名 称 2000 年 2004 年 机构数量(个) 5790 53046 从业人员(人) 93914 988798 营业收入(亿元) 55.8089 211.1338 营业成本及费用(亿元) 21.2616 113.4299 利润总额(亿元) 34.5473 97.7039 (2000 年数据取自 中国文化文物统计年鉴 2001 ,2004 年数据取自 2005 年中国文化统计提要 ) 第二章 音乐流通 11 从以上数据可以清楚的看出，在进入 21 世纪以来，随着人们生活水平的提高，物质 生活条件的改善，生活方式的变化和业余时间的增多，以及音乐文化供给能力的增强， 音乐供给和需求的总量有了大幅的增加，由此带来的经济效益也有了大幅提高。 三、音乐供求的矛盾及调节 在音乐供给与需求的运动过程中，音乐供给与需求是互为前提、相互制约的对立统 一关系。没有需求，音乐就没有必要供给，但没有供给，人们对音乐的需求就得不到满 足。音乐的供给可以满足现阶段音乐的需求，还可以刺激人们对音乐新的需求，反过来 音乐的需求也可以推动音乐供给的发展和变化。由于音乐供给和需求的发展变化方向、 构成有差异，它们又都有各自的运动规律，这就导致了它们之间在发展运动过程中就必 然存在矛盾，这些矛盾集中体现在音乐供给量和需求量的不平衡，音乐供给构成和音乐 消费构成的不适应上。 这些矛盾首先体现在地域上的差异。在城市，由于市场容量大、媒体发达、信息流 通速度快，音乐供给与需求的矛盾较易缓和。但在农村，由于交通闭塞、媒体设施不完 善、 信息流通速度慢， 限制了音乐商品的供给能力， 人们对音乐的需求也难以得到满足。 其次，音乐供求的矛盾还体现在需求层次的差异上。由于人们的文化层次、收入水平和 年龄存在差异，这就造成了人们的修养、爱好和欣赏习惯等不尽相同，造成对不同音乐 商品的需求差异，是音乐的供给和需求难以达到平衡。再次，音乐供求的矛盾还体现在 音乐精品供不应求与音乐糟粕严重泛滥的矛盾。由于西方资本主义思想的侵蚀，大部分 音乐生产经营者都把利润最大化作为自己的第一目标，造成了音乐精品的匮乏和庸俗、 低级趣味的作品充斥市场，再加上大众普遍缺乏鉴别能力，使得音乐供求发生了扭曲。 针对这些矛盾，采取对应的措施，调节和缓和音乐供求矛盾是非常必要的。为了缓 和音乐供求的矛盾， 在提高生产力发展水平的同时也不能忽视对人们文化水平和修养层 次的提升，加快农村城镇化建设，缩小城乡差距，运用行政和法律手段规范音乐市场， 制定必要的经济政策约束市场，努力实现音乐供求的平衡。 第三节 音乐商品价格 音乐供给和需求都与音乐商品的价格有着直接的关系。 音乐商品的供给量和消费者 对音乐商品的需求量一直在随着音乐商品的价格的变化而变化。 音乐商品价格是音乐市 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 12 场交易的核心，它直接影响和制约音乐生产、流通、市场和消费的各个环节间的经济利 益。 一、音乐商品价格的特殊性 音乐商品的价格受供求关系的影响很大。 音乐商品价格不像生活日用品的价格那样 具有刚性，人们对音乐商品的需求弹性很大。有些高雅的音乐，大众接受不了，其价格 就不会很高；有些音乐品味很低俗，但适应市场的需要，有大量的消费群体，其价格在 一定时期能反而会很高。因此，仅从音乐商品价格的高低是无法判别其价值及艺术水平 的高低的。 受音乐供给有档次、音乐需求分层次的影响，音乐商品的价格还具有层次性。著名 歌手和普通歌手，即使演唱同样的曲目，其价位也会差很多。现场听音乐会和在家听唱 片， 其成本也有很大的差别。 这就体现出了音乐商品的层次性， 通过对音乐商品的分级， 使其能适应各个层次音乐消费者的经济能力，满足不同层次的音乐需求。 音乐商品的价格还受时尚因素的影响。 举个例子来说， 费玉清作为老一代的歌唱家， 曾经很红过，出场费也很高，但由于经历了很多年的文化发展，大众感觉他的音乐已经 不再能跟的上潮流了，逐渐被大家所遗忘。直到了 2006 年 8 月，当红歌星周杰伦和费 玉清合唱了一首千里之外 ，一夜间红遍了大江南北，掀起了一场“中国风”的热潮。 费玉清又一次被大家提到了当红歌星的位置，其身价再次飙升，他过去所演唱的一剪 梅 、 在水一方等老歌也再次被大众所传唱。这个例子就很好的说明了音乐商品受时 尚因素的影响，能顺应时尚发展潮流的音乐商品才能有较高的价格。 二、音乐劳务价格 音乐劳务价格的表现形式即为门票价格。 门票是消费音乐劳务和享受音乐劳务的凭 证，其价格并不是音乐劳务的价格，更不能反映音乐劳务的价值。门票价格的制定是由 音乐劳务的创作生产费用、场地租赁费用、广告宣传费用等成本费用决定的，于音乐商 品的市场占有率密切相关。在相同的成本费用情况下，市场认同度高的音乐产品的门票 价格会相对较高，反之则反。门票价格还易受供求关系的影响和支配，从而为炒作和广 告效应留下了巨大的空间。 音乐劳务价格的另外一个重要表现形式为票房价值。 票房价值实际上就是实现了的 第二章 音乐流通 13 音乐劳务价格。票房价值的实现取决于门票价格的高低和上座率的高低。票房价格=门 票价格上座率，因此票房价格和门票价格和上座率都成正比关系，门票价格和上座率 其中任何一个发生了变化都会对票房价值产生影响。 但票房价值也不能等同于音乐劳务 价值。因为在门票价格一定的情况下，票房价值随着上座率的高低和座位数的多少而变 化。上座率有着很大的偶然性，不可能做到场场爆满。因此票房价值通常是被上座率和 供求关系所左右的，常常会背离音乐劳务价值。 下面我们对票房价值、门票价格、上座率及剧场座位数进行分析。 图 3-1 剧场门票价格及上座率的供求分析 比如说，有一个演唱会先在一家规模较小的剧院里上映，其座位数为 qs1，从而需 求曲线为 s1。在首演之前，策划商将票价定为 p1。当公开上演后，他们发现门票的日需 求量如需求曲线 da所示。结果，当票价为 p1时，对座位的需求出现了过剩，过剩的需 求量为 qd1-qs1.由于需求量较大， 他们可以将票价定为 p2， 同样也能实现满座 （见 e 点） 。 由于价格固定在了 p1，他们损失了潜在收入。损失额收入等于价格差（p2-p1）乘以能 够售出的门票数量（qs1） 。而这一乘积 qs1(p2-p1)也正是 p2efp1的面积；因此，那个 长方形可以用来衡量收入的损失。 如果我们想弥补这个损失，那么可以将演出转移到 一家规模较大的剧院。 例如， 在一个座位数为 s2的剧场里， 策划商可以满足在小剧场内， james heilbrun，charles m.gray. 艺术文化经济学m.北京:中国人民大学出版社.2007:70. f 超额需求 0qd1 qs1 p1 p2 s1s2 g da 价格 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 14 门票价格为 p1时所有过剩的需求量，并获得矩形 qs1fgqd1的面积所代表的额外收入，同 时追加的成本也很少。 但如果场地没有办法变更的时候， 我们可以将门票价格提高到 p2， 这样就可以实现票房价值的最大化。当然，这都是在理想的情况下，在现实生活中，跟 本没有办法预知票房销售情况，为了不出现上座率太低的情况，一般都会将票价定的稍 低，如 p1。这样一旦门票售罄，就会出了“黄牛”加价售票的情况。这样变相的实现了 门票价格的提高，但本应属于票房收入的一部分价值却流入了这些投机者的腰包。 第三章 音乐市场 15 第三章 音乐市场 第一节 音乐市场的涵义和特征 随着商品交换的扩大和商品交换关系的深化，人们对商品交换的依赖越来越强，市 场的概念也就慢慢的形成了。市场从狭义上说就是买卖双方进行商品交换的场所。广义 的市场是指那些具有特定需要或欲望， 而且愿意并能够通过交换来满足这种需要或欲望 的全部人群。 一、音乐市场的涵义 音乐市场属于广义市场的范畴。它是音乐产品供求双方就某次特定的音乐活动的交 易价格，达成一致并进行音乐产品交易的领域，其核心功能是形成交易价格。音乐生产 者、音乐消费者是音乐市场的主体，音乐商品、音乐劳务、以及具有购买音乐商品、音 乐劳务能力的货币，构成了音乐市场的客体。音乐市场是市场的一个细分，因此也要满 足市场的一般规律，价值规律在音乐市场上一样发挥它的调节作用。 二、音乐市场的特征 我国目前处于社会主义的初级阶段，音乐市场也同样具有社会主义初级阶段的显著 特征。首先，我国的音乐市场是具有多种所有制成分的市场，国有、私营、混合经济等 多种经济形势并存于音乐市场当中。其次，我国的音乐市场是宏观调控与市场机制有机 结合的市场。如果只靠市场机制发挥作用，必然会造成盲目的追求经济利益而忽视音乐 的社会功能。因此，在发挥市场机制的调节作用的同时，国家还要适时的运用宏观调控 来控制音乐市场的发展方向，使其能一直又好又快的发展。再次，音乐市场的经营目的 和方式具有特殊性。音乐商品和劳务的使用价值是为了满足人们的精神需求，音乐产品 作为艺术行为，并不是单纯的为了盈利的，但消费者要获得这个使用价值肯定也要付出 一定的代价，用货币来交换。这就需要我国的音乐市场既不能无偿的给大众提供音乐产 品，也不能盲目的追求经济利益，用庸俗的音乐和低级的营销手段来欺骗消费者。 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 16 第二节 音乐市场的分类 任何市场都可简单的划分为生产要素市场和商品市场。针对音乐市场来说，生产要 素市场包括音乐生产资料市场、音乐资金市场、音乐人才市场及音乐信息市场等等。 音乐商品市场，包括音乐消费品市场和音乐劳务市场。这是用来满足消费者消费音 乐娱乐活动和精神审美需求的市场。具体有： 一、音乐媒体市场 音乐媒体市场包括无形媒体市场和有形媒体市场。他们都是音乐媒体市场的一部 分，但二者的作用和地位却又所不同。 首先是无形媒体市场。当今社会媒体高度发达，人们的生活到处都充斥了网络、电 视、广播等各种媒体。运用这种无形媒体传播音乐，具有时效性强、覆盖率广、影响范 围大等优点，是当前音乐传播的主要途径。在这三者之间，近些年电视取代广播成为人 们获取信息的主要手段。在现在诸多电视节目中，有一些是专门以音乐主题的，也有一 些是和音乐相关的， 如歌手选秀、 特定歌曲选拨等。 就算是和音乐没有一点关联的节目， 音乐也会作为电视语言需要而出现，任何节目都不可能离开音乐的陪衬。但和有形的音 乐制品相比，电视由于接收的是瞬时信号，只能跨越距离，不能跨越时空，人们所听到 的音乐无所储存，这是它的弊端。而互联网的发展则改变了这一切。在互联网高度发展 的今天，人们可以在网络上非常便捷的获取大量的信息，包括音乐。而且互联网具有时 效性强，覆盖面广，可以随时点播等优点。因此“网络红星” “网络歌曲”等名词在近 几年也常常出现在人们的视线中，一个音乐人在网络上蹿红的速度要超过其他任何手 段。除此以外，互联网还具有存储功能，人们可以随时随地在有网络的地方点播或者下 载自己想听的音乐，极大的满足了广播和电视在储存上的不足，成为人们获得音乐的最 便捷的手段。 另外是有形媒体市场。如 cd、录音带、vcd、dvd 等等，这些储存介质都是大家可 以看得见摸得着的。随着生活水平的提高，cd 机、mp3、影碟机等设备的普及，音乐制 品生产和销售业的不断发展，形成了容量巨大、发展迅速的有形媒体市场。由于这些有 形音乐制品需要出版发行的环节，而且购买需要成本，需要到特定的场所，因此在时效 性、经济性和便捷性等方面比网络和电视要差些，但这个市场在推进社会主义精神文明 第三章 音乐市场 17 建设和满足人民群众精神审美需求等方面还是发挥了巨大的作用。 在看到其优点的同时 我们也应该看到，由于此行业发展过于迅速，缺乏必要的管理和监督，导致很多盗版、 走私贩私等不法现象，严重干扰和破坏了精神文明建设，这是一个必需认真清理整顿和 严格管理的市场。 二、音乐表演市场 音乐表演市场上流通的不是现实存在的物， 而是音乐表演者运用不同的音乐语言创 造出的丰富多彩的音乐形象和音乐审美取向。观众在欣赏音乐表演时，没有得到任何物 质产品，但是会得到赏心悦目的音乐美感或感情的宣泄，精神的满足。当前的音乐表演 市场面临着传统项目严重萎缩， 新型项目爆炸式发展的问题。 由于西方外来思想的冲击， 造成现在很多人感觉听交响乐高雅、听民乐低俗，听流行音乐高雅、听民歌低俗、听音 乐会高雅、听戏低俗。钢琴家、流行歌星成为了人们疯狂追捧的偶像，而民间老艺术家 则常常要为温饱问题发愁。这就折射出了我们目前的音乐表演市场的一些问题，音乐生 产者由于盲目的追求经济利益，没有把精力放到弘扬我国传统文化上来，而是盲目跟随 潮流创作，造成了我国传统音乐文化的萎缩。音乐消费者由于受外来文化的影响，在审 美情趣和音乐消费方式上也逐渐的西化， 没有摆正心态来体会我国这些发展了几百年甚 至几千年的音乐的精华。因此，我国的音乐表演市场要通过体制改革，增强音乐生产者 的社会责任感，狠抓音乐创作质量，积极培养新的观众群体，开拓新的表演市场，这才 是解决我国传统音乐表演市场萎缩的根本途径。 三、音乐培训市场 音乐培训市场是以有偿服务的形式进行音乐教育和培训所形成的市场。 它是适应社 会对音乐教育的广泛需求而发展起来的，是对音乐院校正规教育的补充，是更新和补充 音乐人才的重要环节。这个市场主要是由团体和个人举办的各种收费性的音乐讲座、培 训、辅导、家教等组成，它有偿的为社会进行大量的音乐启蒙教育，培育了大批的音乐 人才，也为专业音乐队伍早就了数量庞大的后备军，对提高青少年的音乐文化修养，促 进音乐文化事业发展和繁荣起到了重要的作用。 当前我国的音乐培训市场存在的主要问 题是培训不规范，培训资格没有严格的认证制度，为了牟利而误人子弟的“南郭先生” 大有人在，培训质量良莠不齐。这既与管理体制没有理顺，管理机制不健全有关，也与 论音乐经济运行过程中的几个重要环节 18 我国现阶段对音乐教育的需求旺盛，市场竞争无序有关。 第三节 音乐市场的营销 在 21 世纪的今天，我国的社会主义市场经济体制正在逐步建立和完善。文化市场 是社会主义市场经济的重要组成部分，音乐市场是社会主义文化市场中的一个重要分 支。只要有市场，必然存在市场营销活动，因为市场营销是市场的伴生物。 一、音乐市场营销的概念和目的 音乐市场营销，是把经济学范畴内的市场营销学的基本原理，同音乐创作、表演、 制作等音乐生产活动相结合， 进而将组织音乐演出的音乐代理商和提供音乐表演场所的 音乐经销商联系起来的音乐经营性策略。音乐市场营销实际是把音乐生产、经营、消费 等各种音乐资源进行有效的整合， 以满足音乐消费者的需要来研究音乐除了本质的艺术 属性之外的商品属性，即研究音乐使用价值的规律，从而为音乐艺术品的开发与利用提 供理论上的支持。 音乐市场营销的目的是发现音乐商品潜在和现实的艺术价值，进而发掘整理，进 而制定不同的价格。实际上就是把音乐商品作为一般物品来进行市场运作，展开市场营 销活动，从而在保证音乐商品艺术价值的同时最大限度的发掘它潜在的经济价值，使音 乐的投入和产出得到平衡， 使音乐艺术在市场经济时代能够进入可持续发展的良性循环 状态。 二、市场营销案例 案例一：案例一：昨晚，昔日皇家禁苑中乐声翩翩，弦歌阵阵。世界著名三大男高音歌唱家 在紫禁城午门广场联袂演出， 在“6.23 国际奥林匹克日”掀起北京申奥活动的高潮。 国 务院副总理李岚清和数万热情的中外观众一同观赏了这场精彩的演出。 享誉世界乐坛的三大男高音歌唱家帕瓦罗蒂、 多明戈和卡雷拉斯都曾分别在中国举 办过个人音乐会，此次首次共同在紫禁城演出，成为今年世界音乐舞台和中国对外文化 交流的盛事。 三位音乐家在中央歌剧院交响乐队和合唱队的伴奏下， 演唱了 今夜无人入睡 、月 亮河等脍炙人口的歌剧选段或歌曲。中国女高音歌唱家王霞、幺红、马梅和他们同台 第三章 音乐市场 19 演出。李岚清副总理和全场观众对精彩的演出报以阵阵热烈的掌声。演出期间，三大男 高音歌唱家对北京申办奥运会表达了他们的支持。 李铁映、贾庆林、吴仪、王忠禹、陈锦华、周铁农和谷牧、陈慕华出席了音乐会。 奥运会金牌得主代表、 部分获得国际大奖的中国歌唱家及艺术院校师生代表也作为 特邀观众观赏了音乐会。 此次音乐会由北京奥申委、中央电视台、中国贸促会等单位主办，中国文化艺术有 限公司、 香港东风网络电视承办。 音乐会电视直播可覆盖全球 110 多个国家和地区的 33 亿观众。 案例二：案例二：中国文化艺术有限公司承办的这种音乐会，商业化的程度非常高。而早在 1998 年 9 月， 由