（音乐学专业论文）格什温《F调钢琴协奏曲》的创作与演奏研究.pdf

中文摘要 本文以美国作曲家乔治格什温的f 调钢琴协奏曲为研究对象，主要从 整体结构、音乐语言等方面，对该曲进行了分析与归纳；对该曲的演奏问题进行 了多方面的探索。研究表明，f 调钢琴协奏曲的三个乐章分别采用了较为自 由的奏呜曲式、回旋曲式以及较为自由的回旋曲式，以丰富多样的拉格泰姆节奏 贯穿全曲，以独特的向鲁斯音级构成旋律。该曲为协奏曲体裁注入了新颖的爵士 音乐语言，为爵士音乐进一步打通了通向交响化发展的道路。同时，本文通过对 该曲以刻画爵士音乐形象、表现爵士风格为目的的演奏方法、表达手段进行较为 细致的研究，为带有不寻常的爵士风格协奏曲的演绎提供了有效的方法，对钢琴 协奏曲演奏曲目的拓展，起到了一定的帮助作用。 关键词：格什温拉格泰姆节奏布鲁斯爵士音乐创作演奏 a b s t r a c t t h i sd i s s c r t a t i o ns t u d i e st h e b ya m e r i c a nc o m p o s e rg e o r g eg e r s h w i n i ta n a l y s e si t so v e r a l ls t r u c t u r ea n dm u s i c a ll a n g u a g ea n de x p l o r e st h ei s s u e so fp e r f o r m a n c e o ft h i sm u s i c 鹊w e l l i t i sr e v e a l e dt h a tt h et h t e ec h a p t e r so f c o n c e r t oi nf a r er e s p e c t i v e l y i nac a r e f r e es o n a t af o r m ar o n d of o r ma n dac a r e f r e er o n d of o r m ；r a g t i m er h y t h mr u n s t h r o u g ht h ew h o l ep i e c eo ft h em u s i ca n d ；t h es p e c i a ib l u e ss t e p sc o m p o s et h e m e l o d y t h i sp i a n oc o n c e r t oh a sb r e a t h e dn o v e lj a z zm u s i c a i i a n g u a g ei n t ot h es t y l e o fc o n c e r t o s t h e r e b yf u r t h e rp a v i n gt h ep a t hf o rj a z zm u s i ct ob es y m p h o n i z e d i n a d d i t i o n ，t h i sd i s s e r t a t i o ns t u d i e si nd e t a i l st h ep e r f o r m a n c em a n n e r sw i t ht h e p u r p o s eo fp o r t r a y i n gi m a g e so f a z zm u s i ca n dr e p r e s e n t i n gt h ev e r ys t y l eo f a z z t h i sr e s e a r c hp r o v i d e st h ef u t u r ep e r f o r m a n c eo fu n c o m m o nj a z z - s t y l e d c o n c e r t o s w i t he f f e c t i v ep e r f o r m a n c em a n n e r s ，t h e r e f o r ee x p a n d i n gp e r f o r m a b l ep i a n om u s i c k e y w o r d s ：g e r s h w i n ，r a g t i m er h y t h m ，b l u e s ，j a z z ，c o m p o s i t i o n ，p e r f o r m a n c e 学位论文独创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演 奏研究是本人在导师的指导f 进行独立研究所取得的成果。本人严格遵守国 家教育部颁布的高等学校哲学社会科学学术规范( 试行) ，除文中已经注明引 用的内容外，本文不含其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果，也不含为 获得武汉音乐学院或其它教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作 出重要贡献的个人和集体，均己在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律 责任。 论文作者签名：猖劲闩期：扣6 年歹月，j 同 导 师签名：幸4 寸i 芰爱同期：上口。么年、f 一月j ，同 蒙宇 j 学位论文使用授权书 本文作者完全了解武汉音乐学院有关保留使用学位论文的规定，即武汉音 乐学院有权保留向有关部门或机构送交本院硕士论文的复印件和磁盘，允许论文 被查阅和借阅。本人授权武汉音乐学院可以将学位论文的仝部或部分内容编入有 关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文住解密后使州本授权 5 ) 论文作者签名：藕劭f i l 导师签名：韵奇焱鼓n 期：弘d 占年r 月，j 同 期：二一g 年r 月j f 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作卜j 演奏研究 一、格什温的生平与音乐创作简述 乔治格什温( g e o r g eg e r s h w i n ) 1 8 9 8 年9 月2 6l q 出生于美国纽约布鲁克 林，1 9 3 7 年7 月1 1 日在洛杉矶的好莱坞去世。他是美国2 0 世纪最重要的作曲 家之一。他在音乐创作方面的最重要的贡献是把爵士乐为代表的通俗音乐与严肃 音乐巧妙地融于一体，创作出“交响爵士”的新风格。 格什温的父母是移居美国的俄国犹太人，父亲经营小本生意，家境比较贫困。 格什温1 2 岁时家中购买了一台立式钢琴，1 4 岁起他向邻居汉比策尔( c h a r l e s h a m b i t z e r ，? 1 9 1 8 ) 求教钢琴课程，开始接触并熟悉各个时期特别是肖邦、 李斯特、德彪西、拉威尔等人的作品，同时还学习乐理、对位和配器。1 6 岁时， 格什温因为对学校的功课不感兴趣，而自动从中学退学到叮砰胡同的雷米克 ( r e m i c ) 出版公司任钢琴演奏员和歌谱推销员。叮砰胡同( t i np a n a l l e y ) 位于 纽约第2 8 街，从1 8 9 0 年起，那里聚集了几乎所有美国流行歌曲出版商的事务所， 是1 9 世纪末到2 0 世纪4 0 年代美国流行歌曲创作和发行集中地。格什温每天白 天在出版社里的钢琴上长时b j 即兴演奏，晚上去咖啡馆，饭店演出，推销公司的 活页歌谱。这个时期，他广泛深入地接触到了美国的下层社会，以及以爵士乐为 主要代表的美国民间音乐。 1 9 1 7 年乔治格什温离开叮砰胡同，开始给百老汇的剧院写音乐剧。1 9 1 9 年 他的第一部音乐喜剧啦，啦，露西尔( l al al u c i l l e ) 首演就获得成功。同年， 他创作的歌曲斯瓦尼( s w a n e e ) ，由于通俗易唱和富有旋律性，又经由当时著 名歌唱家乔尔森( a ij o l s o n ) 出色的演绎，使格什温一举成名。到了2 0 年代中 后期，格什温己成为老练的百老汇作曲家。我为你歌唱成为美国第一部获得 普利策奖的音乐剧，该剧当时共演出了4 4 1 场，是格什温作品中演出周期最长的 一部。 但是格什温的音乐志趣并不限于通俗音乐范围。他不断向一些专业音乐家求 教，充实自己的音乐知识和作曲技巧，还买来作曲理论书籍自己钻研。从1 9 2 4 年起，格什温的音乐创作进入高峰期。他重要的3 部钢琴音乐作品的创作，也集 中于这一时期的三四年中。即1 9 2 4 年的钢琴与乐队蓝色狂想曲( r h a p s o d y i n b l u e ) 、1 9 2 5 年的f 调钢琴协奏曲( c o n c e r t oi nf ) 与1 9 2 3 - - 1 9 2 6 年的5 首前 武汉爵乐学院颀 研究生学位论文蒋劫格什温( f 调铡琴协奏曲) 的刨f f 0 演奏研究 奏曲( p r e l u d e s f o r p i a n o ) 。钢琴是格什温最熟悉的乐器，为钢琴和交响乐队( 爵 士乐队) 所创作的作品在格什温的作品中是份量最重的。f 调钢琴协奏曲于 1 9 3 0 年被英国指挥家科茨( a l b e r t c o a t e s ，1 8 8 2 1 9 5 3 ) 列入他所指挥的保留曲 目中，惟一的一首由美国作曲家写的协奏曲。 1 9 2 8 年格什温创作的管弦乐音诗一个美国人在巴黎( a na m e r i c a ni n p a d s ) 是描写他访问巴黎的所见所闻。该曲的诞生巩固了他作为交响乐作曲家的 地位。1 9 3 5 年格什温以美国小说波吉为蓝本创作的歌剧波吉与贝丝( p o r g y a n db e s s ) ，成为他的创作生涯的顶点。 3 0 年代美国电影工业的迅速发展，又吸引了格什温在1 9 3 6 年来到洛杉矶从 事电影配乐。1 9 3 7 年6 月他被查出患有脑癌。1 个月后，在好莱坞接受手术时去 世，年仅3 9 岁。 2 0 世纪2 0 年代，美国专业音乐界的民族意识高涨，为数众多的作曲家通过 各种途径，尝试吸收各种本民族民间音乐素材来创作出具有美国特点的交响作 品。格什温以他最熟悉的爵士音乐包括爵士音乐的音调基础白鲁斯音乐和节 奏来源拉格泰姆节奏，独创性地融合于传统音乐之中，成功地在美国通俗音乐与 严肃音乐之间搭起了一座桥梁。他曾说：“我认为爵士是一种美国的民徊i 音乐， 虽然不是惟一的一种，但却是非常有影响的一种，它可能比其他任何一种民间音 乐的形式更为深入地浸注在美国人民的血液和感情之中。我相信，通过既有爵士 音乐天才，又有交响音乐天才的作曲家之手，它可以成为拥有永恒价值的严肃交 响音乐作品的基础。”。 蓝色狂想曲就是在这样的背景下产生的。它是“部为钢琴和管弦乐队 而作的单乐章作品，也是一部爵士化的音乐主题和交响化的发展手法结合起来的 杰作。它已成为格什温及其所开创的。交响爵士的代名词。”。在格什温创作蓝 色狂想曲之前，也有少数欧洲和美国的作曲家注意到爵士音乐，并尝试了用 爵士音乐的元素来进行创作，如：德彪西的木偶的步态舞、斯特拉文斯基的 钢琴拉格泰姆音乐( 1 9 1 9 ) 、米约的创世纪( 1 9 2 3 ) 等等。他们的音乐创 作技巧精湛、功底深厚。他们运用爵士音乐材料创作的初衷大多是向民间音乐、 流行音乐寻求素材，为他们的严肃音乐添一点新意。而格什温是扎根于叮砰胡同 音乐、百老汇音乐和爵士音乐土壤中的作曲家，他大胆地在严肃音乐的框架中使 2 武汉音乐学院硕卜研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 用大量的流行音乐、民间音乐的材料，设法把他在行的爵士音乐写进交响乐中。 蓝色狂想曲有着丰富动听、引人入胜的旋律，这些旋律是土生土长的美国式 旋律，通俗易记，为美国人民所喜闻乐见。蓝色狂想曲有着幽默、率直的音 乐个性以及复杂有趣的爵士节奏，表现着美国人民当时当同的创业活力、生活热 情。格什温自己说过：“我听着它，就像是听见了美国的音乐力花筒我想到 我们这个庞大的民族大熔炉，想到我们这个国家无可比拟的活力，想到我们的布 鲁斯和我们大都市生活的疯狂性。” 蓝色狂想曲的巨大成功在美国音乐界掀 起一股潮流，爵士音乐成为美国首要的民日j 音乐形式而被许多严肃音乐家所青 睐。正如当年约翰施特劳斯把圆舞曲形式提高到了专业音乐艺术的领域那样。 格什温也成功地将爵士音乐引进了严肃音乐的神圣殿常。 武汉音乐学院硕卜研究生学位论文 蒋劫 格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作j 演奏研究 二、作为。交响爵士”的f 调钢琴协奏曲的 整体结构与音乐语言 蓝色狂想曲的成功使格什温作为严肃音乐作曲家的声名鹊起，以致于他 受到了纽约交响协会的委约创作一部钢琴协奏曲。1 9 2 5 年夏天，格什温在伦敦 开始创作这部钢琴协奏曲，同年1 1 月在纽约完成。它的风格很接近蓝色狂想 曲，但比后者更有完整度与逻辑性。 1 9 2 5 年1 2 月3 日，f 调钢琴协奏曲在著名的纽约卡内基音乐厅首演，由 格什温本人担任钢琴独奏，著名指挥家瓦尔特达姆罗什指挥纽约交响乐团协奏。 卡内基音乐厅自落成以来，第一次响起了爵士乐的声音，比起蓝色狂想曲首 演时的爱奥利亚音乐厅( a e o l i a nh a l l ) ，保罗惠特曼( p a u lw h i t e m a n ，1 8 9 0 1 9 6 7 ) 的爵士乐队，f 调钢琴协奏曲更进了一步，酒吧问罩的音乐真正进入 到了古典音乐殿掌。f 调钢琴协奏曲的首演获得了巨大的成功。 f 调钢琴协奏曲包括协奏曲约定俗成的“快一慢快”三个乐章，每个 乐章内部大致上是依照传统的曲式规范来处理的，而且全曲的主题材料相当集 中，多次重复，变化重复与发展，具有强烈的交响性。格什温在纽约星期只论 坛上发表文章，介绍这首作品时说：“第一乐章使用了查尔斯顿舞曲节奏，它 快速而令人激动，体现了美国人生活中青春般的热情性格。第二乐章有一种 诗意的夜曲气氛，这种气氛是由于美国的确鲁斯所造成的，第三乐章回到了 第一乐章的风格。这是一种节奏的喧闹，它狂热地开始，并始终保持着同样的步 调。”固 4 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 ( 一) 的创作与演奏研究 b 、“三套四”复合节奏 第一乐章第1 0 7 一1 0 8 小节使用了“三套四”复合节奏的原型。高声部将四 拍细分为八个半拍，以三个半拍为一个单位，循环出现重音，小节线被打破；低 声部四拍，强拍落于一、三拍上。 例1 0 ：第一乐章1 0 7 1 0 8 小节 “叫 h 邺 d “e 丁 例1 2 ：第一乐章1 1 3 - - 1 1 6 小节：变体b p i 武汉音乐学院硕t 研究生学位论文 蒋劫 格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作 j 演奏研究 变体a 将第七、八两个等分半拍变为三连音，使节奏紧缩，重音感觉提前； 变体b 只保留重音骨干，8 个小节模进；变体c 是原形，模进4 次，本质上都是 突出第一、四、七个半拍。 在展开部和再现部，变体a 也加快了一倍的速度。第一乐章第3 0 7 小节开始， 变体b 出现在钢琴左手，速度加倍，力度很轻。有趣的是它与右手又形成了八个 等分的十六分音符发音点。另外，变体b 在第三乐章的偏后阶段再现，在材料上 起到了使协奏曲首尾呼应的作用。 c 、以菲波纳奇数字对比关系为依据的复合节奏 基本拉格泰姆节奏模式在第一乐章第3 2 7 3 2 8 小节出现。这个节奏型被另 一位美国作曲家，比格什温小两岁、受过正统严肃音乐教育的艾伦科普兰分析 为3 8 + 5 8 的复合节奏。科普兰对这个节奏型的认知带有现代严肃音乐节奏思维 的特征，即打破小节节拍的单一周期性律动，形成复合节奏。但我们认为，仅以 此原理解释变幻莫测的f 调钢琴协奏曲中格什温使用的复节奏理由还不完善， 似乎有些牵强。我们更愿意相信格什温单纯地将最小单位两等份、三等份、五等 份的节奏细胞有序地组合起来，它们之间的节奏密度比例数正好暗合了菲波纳奇 数列前面几个数字。符合了黄金分割的美学比例，所以以这些复节奏材料构造出 的旋律才格外迷人，又体现出了独特的爵士韵味，绕梁三日而不绝。 例1 4 ：第一乐章2 3 _ 2 7 小节 雠，? 懈k 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 以八分音符为单位，3 ：2 ：3 ：2 ：3 ：2 ：3 ：2 比率。 例1 5 ：第一乐章3 9 4 0 小节 i t n ： 节奏比为3 ：2 ：3 ：8 例1 6 ：第二乐章1 2 小节 节奏比为5 ：3 ：5 ：3 1 6 武汉音乐学院硕卜研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 例1 7 ：第二乐章4 - - 6 小节 节奏比为3 ：5 ：2 ：2 ：2 ：2 ：3 ：5 ，另一条旋律的节奏比则是8 ：5 ：3 。 d 、交响化复调性的复合节奏块 格什温对拉格泰姆节奏的运用具有他个人色彩的特征表现在把两个以上的 节奏材料对置叠加在一起，形成交响化复调性的复合节奏块。例如，第一乐章第 2 1 4 小节出现上下四个声部四种节奏三种音色对置叠加的情况。钢琴右手是交错 拍子a ；左手是二分切分节奏；长笛声部演奏交错拍子b ；大管则是逆分的四分 音符加上附点二分音符。 例1 8 ：第一乐章2 1 1 2 1 5 小节 f 慨 h “ h 雌 i o _ 又如第一乐章第3 6 6 小节再现部的开始，在主部主题连续切分与等分四分音 符形成的交错节奏和乐队主题附点节奏的对置中还叠加钢琴声部加密的柱式和 弦三连音节奏。 例1 9 ：第一乐章3 6 3 - - 3 6 8 小节 1 7 武汉音乐学院顽卜研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的刨作与演奏研究 协奏曲类似以上情况的诸多地方不胜枚举。实现了节奏的复调性和音响上的 多种音色的交响效果。它们繁而不杂，原因是格什温在这些地方使用的是同为 4 4 拍控制下的节奏，不同节奏型的重音在两个或以上的乐器声部重合。 1 8 武汉音乐学院颂 研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 ( 3 ) 小结 以上是格什温f 调钢琴协奏曲中有特点的几种节奏类型，作曲家在协奏 曲节奏要素的运用上可归纳为三个特征。 a 、拉格泰姆节奏的最大特点体现在切分音与复节奏两个方面，格什温f 调钢琴协奏曲的节奏正是大量使用了切分音与复节奏，因而论证了f 调钢琴 协奏曲的节奏是基于拉格泰姆的节奏，是对“交响爵士”风格的最好注脚之一。 b 、协奏曲中的其它很多节奏材料是附点音符与三连音的多样化的组合。例 如第一乐章第2 8 、1 9 2 小节。 例2 0 ：第一乐章2 8 2 9 小节 蛔p 例2 1 ：第一乐章1 9 2 1 9 3 小节 它们虽然不是以拉格泰姆节奏模式的原形出现，但暗含拉格泰姆节奏基因附 点音符与三连音。因此可以说是拉格泰姆节奏的发展运用。 c 、根据观察我们发现许多节奏型在发展和再现时都作了动机的“分型”，改 变了速度，数倍地放慢或加快，因而改变了其原有的性格。见图： 初始节奏变化后的节奏 第一乐章引子，5 小节 第一乐章展开部2 5 8 小节 望- r 闩同同 署1 + “一士妊一u 第一乐章引子，9 小节第一乐章展开部，2 6 4 小节 1 9 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲，的创作与演奏研究， 第一乐章副部，2 2 4 小节第一乐章展开部。3 2 9 小节 u 、， 第一乐章呈示部，5 3 - 5 4 小节第三乐章b 段，7 5 7 8 小节 c 岫 山伊枷 uv 、- u 垂l - 一，、- - ，、，_ 一一、_ _ _ 一一 第二乐章c 段，1 3 0 - 1 3 2 小节第三乐章d 段，2 0 8 - 2 1 2 小节 2 、基于爵士因素的旋律 f 调钢琴协奏曲有着独特的、迷人的旋律，它们的产生归因于格什温旋 律创作的天才这些旋律不论快慢，都富有歌唱性，朗朗上口。含有爵士因素是 f 调钢琴协奏曲旋律的主要特征。这些歌舞性旋律的形态特点可以归纳为： a 、同音反复 第一乐章主部主题即以小字二组c 和小字一组的降b 、还原b 的连续切分 为标志。 例2 2 ：第一乐章5 1 5 6 小节 p o e om e m o i a o i i ol t r o t 。 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫 格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作0 演奏研究 第二乐章主题 例2 3 ：第二乐章4 7 5 1 小节 第三乐章主要材料 例2 4 ：第三乐章2 l 一2 4 小节 同音反复多发生在调式的主、属音上。格什温的旋律多同音反复，容易记忆， 便于人们背诵传唱。 b 、布鲁斯变音 布鲁斯变音或由自然音与布鲁斯变音对置组合成的布鲁斯音组通常会出现 在旋律的切分节奏点上，得到突出。如前例第2 2 、2 4 小节处在切分节奏重音上 的降e 、还原e 、降b 音同时鸣响的和声。爵士乐的音调基础来源于美国黑人的 哀怨歌曲布鲁斯( b l u e s ) 。“标准布鲁斯一般建立在七声自然大调基础上，而其 中的第、v 、诸音级可以自由地降低小二度，产生具有独立音级地位的 布鲁斯变音。”。降i 级、降级布鲁斯变音在布鲁斯曲调中用得最多，通常出现 在关键性的感情迸发的节点上，见例5 、例6 中的切分音。 c 、以三度为框架 格什温的旋律进行级进多，跳进少，跳进以三度小跳为主。在几乎每一条旋 律中，都包含着各种关系的三度。三度关系特别是小三度关系的频繁使用，强调 了调式主音与最典型的降i h 级布鲁斯变音的音程关系。 d 、半音进行 例2 5 ：第二乐章2 1 1 2 1 3 小节 武汉音乐学院硕十研究生学位论文蒋劫格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究) e 、和声以连续附点节奏的分解和弦形态奏出 例2 6 ：第一乐章2 8 3 0 小节 f 、先现与延留音 例2 7 ：第二乐章2 4 2 7 小节 纵向圆型圈出的音具有先现音性质，横向圆型圈出的音具有延留音性质。 f 调钢琴协奏曲的旋律在音高上突出了布鲁斯变音的地位，强调了布鲁斯 音程，引用了向鲁斯调式音阶；在节奏上使用了爵士音乐典型的切分节奏、附点 节奏；以及爵士音乐中常出现的先现与延留音，爵士因素被格什温很有技术地放 在了协奏曲的旋律中。 武汉音乐学院硕士研究生学位论文蒋劫格什温( f 调铡琴协奏曲) 的创作与演奏研究 三、 ”。第一乐章钢琴独 奏部分累计有3 0 4 个重音记号，第二乐章标了2 2 2 个，第三乐章出现了2 5 4 次( 一、 三乐章数字与总谱有个别出入) 。重音记号的使用频繁，在钢琴音乐中是少见的。 对重音的偏爱是爵士音乐的特征之一。 f 调钢琴协奏曲中的重音存在多种表现手法，演奏时也应融入演奏者的 理解。 a 、拉格泰姆节奏重音 关于拉格泰姆节奏重音我们已在前面音乐语言章节的节奏部分阐明。例如第 一乐章9 5 9 6 小节，只有准确地弹奏出八个八分音符中第一、四、七音符上面 的重音，才能突出爵士节奏特征，表现爵士风格。见例1 l 。 b 、连续重音 出现连续重音，为了表现格外宏伟的气魄与强大的音响，多数情况是在f 或 岳力度的时候。当然，连续重音还是应当根据音乐走向有区别地演奏，不要每个 重音都是同样的力度。 例3 1 ：第三乐章1 8 7 1 9 2 小节 c 、弱拍重音 常规的节拍，重音出现在强拍或次强拍上。在f 调钢琴协奏曲中因为音 乐的需要，重音记号出现在弱拍弱位上，形成重音倒置。当然，很多音乐作品也 有此情况，但本协奏曲这种重音倒置情况特别频繁，特点鲜明。 例3 2 ：第一乐章第5 小节 武汉音乐学院硕 研究生学位论文蒋劬格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 ul 导寻 多；，7 竽：砷丰 、一 3 、第一钢琴代奏乐队部分音乐的原因 因为f 调钢琴协奏曲的乐队部分音乐非常丰富，用两架钢琴演奏，如果 没有第一钢琴代奏，第二钢琴无法全部表达乐队的整体音乐效果和各种乐器丰富 多彩的音色，所以必须由第一钢琴代替演奏乐队中一些乐器的音乐。下面是第一 钢琴在三个乐章中代奏的部位： 第一乐章的第一钢琴代奏乐队音乐，在5 _ - 4 8 小节、9 5 1 1 2 小节、1 2 5 1 2 6 小节、1 5 2 1 6 5 小节、2 4 0 _ - 2 4 6 小节。 第二乐章4 4 5 小节、1 0 2 1 2 2 小节、1 9 2 1 9 9 小节都出现了第一钢琴的 代奏。 而第三乐章1 3 1 1 3 6 小节、1 5 1 1 5 4 小节、1 5 9 1 6 2 小节、1 8 7 2 0 4 小 节，2 4 1 - - 2 5 4 小节也是同样的情况 武汉音乐学院硕十研究生学位论文 蒋劫 格什温( f 调钢琴协奏曲) 的创作与演奏研究 结语 f 调钢琴协奏曲是格什温最重要的钢琴作品之一。通过对其整体结构、 音乐语言以及演奏的分析与研究，我们认为： 一、格什温以娴熟的技法把爵士音乐要素与专业音乐语汇有机地融合到f 调钢琴协奏曲中。 在整体结构方面，作品以经典曲式范型为基础但又不被完全拘泥，而是在较 为自由的曲式框架下，使爵士音乐的灵感更加充分地得到发挥。不同材料的对置 拼贴和即兴的发展变化，段落转换的略显痕迹以及华彩乐句的突然插入，都显示 出格什温对协奏曲体裁“拿来主义、为我所用”的态度。 在节奏方面，在此之前很少有哪部协奏曲包含了如同f 调钢琴协奏曲这 样形态众多的拉格泰姆节奏。不论是频繁使用切分音与复节奏，还是将附点音符 与三连音进行多样化的节奏组合，还是利用对节奏原形采取分型的手法来转变音 乐性格，格什温都好似信手拈来，水到渠成。节奏上的爵士特点奠定了f 调钢 琴协奏曲风格上的民族性、通俗性和时代感。 在音调方面，格什温以半音化的布鲁斯调式音阶为基础，创作出了既天才又 技术化的旋律，朗朗上口、抒情动人。各级布鲁斯变音相互之间或与自然音级之 间构成的不协和音程，为仍未脱离功能大小调和声体系的乐曲增添了迷人的和声 色彩。 总之，格什温通过创作f 调钢琴协奏曲，进一步论证了他的“爵士音乐 可以成为严肃交响音乐作品的有价值的基础”的论断。格什温的创作开辟了独特 的艺术道路，为人类的钢琴艺术文献宝库增添了一首优秀的珍贵的美国爵士风格 的协奏曲，值得大家再三地深入钻研和演奏。 二、f 调钢琴协奏曲是格什温将爵士音乐、流行音乐以及民间音乐的材 料与交响性的严肃音乐框架的又一次成功的结合。那些具有独创性的变化多端的 拉格泰姆节奏、优美的赋有布鲁斯韵味的旋律、包含布鲁斯变音的独特和声共同 构成了此曲非常出色的爵士韵味。 演奏者为了要在演奏中间能够表现出f 调钢琴协奏曲的特色，因此，一 是要深入地了解拉格泰姆各种构成爵士风格的节奏变化的特点。二是要体会布鲁 斯韵味旋律的浓郁的情调以及爵士特有的基于布鲁斯降i 级、降级的和声结 武汉音乐学院硕卜研究生学位论文蒋劫 格什温( f 调制琴协奏曲 的创作卜j 演奏研究， 构。三是要深刻体会f 调钢琴协奏曲王个乐章中生动的主题、以及主题的发 展变化所形成的动人、优美、忧郁、安逸、宁静、活泼、热烈、奔放以及激动等 各种音乐形象、音乐情绪。 以上三点是演奏好本首作品的重要前提。演奏者经过内心体会作品的音乐内 涵以后，在练习过程中应认真考虑与努力掌握运用各种演奏技巧、触键手法( 这 些手法已在每个乐章的演奏研究中阐明) 。 特别要提到的是应当在练习中不断培养自己的想象力与音乐思维的能力，使 自己能够走进音乐中去。这样演奏才富有真实性、感染力，达到打动人心的目的， 成功地演奏好f 调钢琴协奏曲。 3 0 武汉音乐学院硕l 研究生学位论文 蒋劫格什