（音乐学专业论文）赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究.pdf

中文摘要 赵元任先生作为我国近代史上一位卓有成就的语言学家、文学 家、音乐家和教育家，以其天纵之才立足于文艺的各个领域。在音乐 中，他创作了各种不同体裁和风格的作品，当中最重要且数量最多的， 莫过于声乐作品，其中新诗歌集的许多歌曲已成为了中国近代音 乐史上的经典和声乐家的舞台保留曲目。他的艺术歌曲，在总体风格 和具体创作技法上，既有西洋艺术歌曲的特点，又继承了中国的文化 传统( 特别是音韵与旋律方面的结合上) 。这些作品不仅成为赵元任 所有音乐创作中最有艺术价值的部分，而且无论在“音乐”意义，还 是在“文学”意义上，都成为了我国近代艺术歌曲中的不可多得的艺 术遗产。同时作为一个语言学家和文学家，赵元任先生的艺术歌曲严 谨地与文学相结合，当中所展现的意境亦是音乐十分重要的组成部 分。故此，笔者认为从赵元任先生艺术歌曲的“诗意乐境”这一角度 进行研究，是饶有新意和具有现实意义的。文章主要从以下三个章节 探讨赵元任先生的声乐作品创作以及演绎中“诗意乐境”的层次特 占 j 、 第一章、赵元任的生平及其创作背景。本章从生平、“五四” 文化对赵元任的影响、赵元任的音乐贡献及其在近现代音乐史中的地 位三方面来论述，以交代清楚其创作的相关背景问题。 第二章、赵元任艺术歌曲的创作基础及其演绎中的“诗意乐境” 艺术境界。本章从艺术歌曲创作的基础、艺术歌曲演绎中的“诗意乐 境”艺术境界两大方面对“诗意乐境 这一理念进行论述，前者对赵 元任先生的创作方式进行归纳分析，后者除具体的作品分析外，主要 从声乐演绎的角度进行论述。 第三章、赵元任艺术歌曲与演绎中的“诗意乐境”美学层次。本 章把作品的“演绎”上升至音乐美学的层次，论述“诗意乐境 的美 学内涵与演唱者必须具备的美学修养，另外从歌曲的真实性与演绎艺 术创造性的统一、歌曲演绎的技巧与歌词内容表现的统一进行论述。 关键词：赵元任新诗歌集近现代音乐艺术歌曲诗意乐境歌曲演 绎 e n g l is ha b s tr a c t m r z h a oy u a n r e n ，as u c c e s s f u l1i n g u i s t ，w r i t e r ，m u s i c i a n a n de d u c a t o ri nt h em o d e r nh is t o r yo fo u rc o u n t r y， i sb a s e d u p o na 1 1f i e l d so fl i t e r a t u r ea n da r t i nm u s i c ， h ec r e a t e da v a r i e t yo fd i f f e r e n tg e n r e sa n ds t y l e so fw o r k s ，m o s to fw h i c h w e r ev o c a lw o r k s l o t so fs o n g sf r o m“n e wc 0 1 1 e c t i o no f p o e t r y h a v eb e c o m ec l a s s i ci nm o d e r nc h i n e s em u s i ch i s t o r y a sw e l la sc l a s s i c a lm u s i cs t a g er e p e r t o i r e h i sa r ts o n g s ， i n g e n e r a ls t y l ea n ds p e c i f i cc r e a t i v et e c h n i q u e s ， n o to n l yt a k e o nt h ec h a r a c t e r i s t i c so fw e s t e r na r ts o n g s ， b u ta l s oi n h e r i t t h et r a d i t i o n a lc h i n e s e c u l t u r e( e s p e c i a l l yo na s p e c t so fa c o m b i n a t i o no fm u s i ca n dm e l o d y ) t h e s ew o r k so fz h a oy u a n r e n s h a v eb e c o m en o to n l yt h em o s tp r e c i o u s p a r to fa l lh i sm u s i c w o r k si nt e r m so f ”m u s i c ”a sw e l la si nt h e ”l i t e r a r y ，s e n s e ；b u t a l s oav a l u a b l ea r t i s t i ch e r i t a g ei nm o d e r na r ts o n g so fo u r c o u n t r y a tt h es a m eti m ea sali n g u is ta n dw r it e r ， m r z h a o y u a n r e n sc r i t i c a l l yc o m b i n e dt h ea r ts o n g sw i t ht h e1i t e r a t u r e w h i c hd e m o n s t r a t e da ni n t e g r a lp a r to fm u s i c t h e r e f o r e ， i b e l i e v et h a tt h er e s e a r c ho nt h ep o i n to f“p o e t i c + a n dm u s i c a r t i s t i cc o n c e p t i o n ”i nmr z h a oy u a n r e n sa r ts o n g sa r e n e wa n do fp r a c t i c a ls i g n i f i c a n c e t h ea r t i c l ee x d l o r e st h ew o r k so fm r z h a oy u a n r e nv o c a l c r e a t i o na n d“p o e t i ca n dm u s i ca r t i s t i cc o n c e p t i o n ” a n dt h e 1 e v e lo ff e a t u r e sm a i n l yi nt h e f 0 1l o w i n gt h r e ec h a p t e r s ： c h a p te ri ， z h a oy u a n r e n slif ea n dp r o d u c tio nb a c k g r o u n d t his c h a p t e ri n cl u d e sz h a oy u a n r e n slif e ， t h ei m p a c to fm a y4 t h c u l t u r eo nz h a oy u a n r e n z h a oy u a n r e n sc o n t r i b u ti o nt ot h e h i s t o r yo fm o d e r nm u s i ca n dh i sp o s i t i o n c h a p t e ri i ，t h ef o u n d a t i o na n da r t i s t i cc o n c e p t i o no fz h a o y u a n r e n sp r o d u c i n ga r ts o n g s t h i sc h a p t e rd i s s e r t a t e st h e t h e o r yo fh i sa r ts o n g s m r z h a o ss t y l eo fp r o d u c i n ga r e d i s c u s s e di nt h ef o u n d a t i o n ，a n da n a l y s i so fc e r t a i na r ts o n g s i i a n dp e r f o r m in gv o c a lit ya r ei n t e r p r e t e di nt h ep a r to fa r tis tic c o n c e p ti o no fz h a oy u a n r e n sp r o d u ci n ga r ts o n g s c h a p t e rii 工， t h ea e s t h e tic1e v elo fz h a oy u a n r e na r ts o n g s a n dt h e i rp e r f o r m a n c e s i nt h i sc h a p t e r ，i ti ss t a t e dt h a tt h e w o r k ss h o u l dh a v et h ea e s t h e t i c c h a r a c t e r i s t i c sa n d p e r f o r m e r sm u s tp o s s e s st h ea e s t h e t i cs e l f c u l t i v a t i o n t h e a u t h e n t i c i t ya n dt h ec r e a t i v i t yo ft h es o n g ss h o u l db eu n i f i e d s k i11 so fp e r f o r m i n gt h ea r ts o n g sa n d1 y r i c ss h o u l db e r e u n jf je d 。 k e yw o r d s ： z h a oy u a n r e n ，n e wp o e t r yc o l1 e c ti o n ， n e a rm o d e r n m u s i c ，a r ts o n g s ，p o e t i ca n dm u s i c a la r t i s t i cc o n c e p t i o n ，s o n g p e r f o r m a n c e i i i 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 湖南师范大学学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下， 独立进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本 论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文 的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本 人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：谢小兰弘伊夕年多月z 日 湖南师范大学学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定， 研究生在校攻读学位期间论文工作的知识产权单位属湖南师范大学。 同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版， 允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南师范大学可以将本学位论文的 全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫 描等复制手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 1 、保密口，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密口。 ，落左f 17l 相击音柝由打“，、 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 绪论 赵元任先生被称为“中国语言学之父”，语言学是他着力最深的领 域。但他另一方面雅好音乐，曾专攻和声学与作曲法，会演奏多种乐 器，毕生与钢琴为伴。作为作曲家，他一生创作了一百多件音乐作品， 写了中国第一首的钢琴作品和平进行曲( 1 9 1 5 年创作) ，还有著 名的声乐作品如教我如何不想他、卖布谣等歌曲，也都己成为 2 0 世纪中国音乐的经典。因此，国内外对于这么一位伟大人物的 研究，也一直没有停歇。现今国内学术界对赵元任先生的研究，笔者 尝试归纳，大概可分为几部分： l 、赵元任先生的生平，属于中国近现代人物史的研究范畴； 2 、赵元任先生的语言学成就研究； 3 、音乐创作、理论研究，创作包括声乐和器乐部分，理论包括 他为和声、作曲方面撰写的文章； 4 、吟诵音乐研究； 5 、中国近代美学、美育思想。 基于笔者本专业限制原因，本文绪论中主要以与音乐，特别是声 乐有关的文献为主，其它方面联系较少的文章、文献则忽略不计。 1 9 4 9 年以来，国内外有关赵元任先生的传记资料共有1 2 部( 篇) ， 已经出版的赵元任自传有4 种： 【1 】袋教我如何不想他一歌，曾于1 9 9 9 年入选“2 0 世纪华人音乐经典” 硕七学位论文 1 、赵元任先生写过一段早年回忆( 即r e a d i n gi ns a y a b l e c h i n e s e ) ，被译为英文1 9 6 8 年出版； 2 、“f ew i t hc h a o s ( 中文书名为赵元任早年自传) ，中国台 湾，台北传记文学出版社出版； 3 、从家乡到美国赵元任早年回忆，国内学林出版社出 版的； 4 、赵元任生活自传，国内华侨出版社出版。以上为赵元任先 生本人所作的传记。眩3 文集方面，赵元任全集( 1 3 卷) 现由国内商务印书馆陆续出 版，其中第1 1 卷为已见的音乐作品全集，收录了其声乐( 1 7 1 首) 、 器乐( 7 首) 作品以及以中、英文写成的音乐文章( 1 6 篇) 。 面对赵元任先生的研究，文献上则显得较为丰富，中国知网日h 赵 元任”词条搜索结果，1 9 7 9 至2 0 0 8 年间共收录了1 3 8 篇期刊文章，8 篇硕士论文( 暂无博士论文) 。按内容划分，音乐类文献大致可以分 为三类： 1 、音乐学，主要从史学的角度对赵元任其人及其作品进行研究； 2 、作曲技术，主要从作曲技法出发研究其作品； 3 、声乐表演，主要从演绎的角度论述。 江海燕的论文赵元任声乐作品钢琴伴奏的织体写作特色，论 述了赵元任声乐作品中的钢琴声部的特色，当中所举曲例精要不繁、 详略得当，特别是其中对于教我如何不想他的分析，更具学术价 【2 】详细可参考王莉：赵元任声乐作品研究回顾，( ( 星海音乐学院学报2 0 0 5 年第4 期。 f3 】 即是原来的“学术期刊网”， 垒! i 区z z 婴：鱼丛i ：望曼! z i 垒垒曼兰：垒! 尘 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 值。这也为仅见的一篇从钢琴声部角度论述赵元任作品的论文。秦德 祥的两篇论文赵元任与吟诵音乐和赵元任的( 小诗) 与中国吟 诗调与江江先生商榷联系中国传统文学音乐中的吟诵调，从 赵元任歌曲中词曲结合的角度出发，比较详细的说明了其音乐与文学 间的联系。李业道的论文“五四”精神和赵元任的音乐，则是将赵 元任的创作放在当时社会变革的大背景，反映出“五四”精神对于他创 作有何影响和赵元任的作品如何体现出“五四 的人文风貌。钱仁康的 文章( 新诗歌集) 一五四”以来第一部融会中西音乐艺术的歌集 是介绍赵元任的新诗歌集为主，并评价了在近代创作史中的历史 地位。 演绎方面进行论述的文章，主要有郑彤的学位论文赵元任艺术 歌曲及其演唱的初步研究，3 该文章运用了文献研究、作品对比等 研究方法，较为全面地介绍了赵元任先生的作品，同时对他的艺术歌 曲创作技法作了一定的分析，亦从声乐技巧方面，有一定深度地解析 了赵元任先生艺术歌曲的演唱，但文章太过笼统，并未深入分析到赵 元任作品中与众不同的特别之处。另有王莉的论赵元任声乐作品的 民族性与演唱表达，1 该文章对赵元任先生的声乐作品进行了分类， 包括了创作歌曲、编配歌曲与编配传统民歌三大类，介绍了他声乐作 品的民族风格，最后叙述了其声乐作品的演唱表达，文章主要植根的 是赵元任作品中的“民族性 ，与中国的民族音乐风格相联系，从这方 面出发去论述赵元任的声乐作品。期刊方面，余虹的2 0 世纪早期 【4 】该文为福建师范大学硕士学位论文，导师为严凤教授。 【5 】该文为华中师范大学硕士学位论文，导师为梁劲副教授、林能杰副教授。 硕十学位论文 中国艺术歌曲的创作与演唱( 载交响2 0 0 4 年第4 期) ，当中阐 述了2 0 世纪早期中国艺术歌曲的演唱要点，比较有独到见解。王献 彩的文章谈赵元任声乐作品的艺术特色( 载中国音乐学1 9 9 6 年增刊) ，该文章从赵元任先生歌曲的词曲结合的研究、实践，民族 特色与西方音乐技法结合，音乐形象等三方面进行论述，不过文章有 些泛泛而谈，缺乏具体音乐实例对于论点的支撑，文章显得空洞。可 以说现今国内研究对赵元任先生创作的歌曲的研究，主要都集中在仅 有的十几首作品的分析，如教我如何不想他、海韵、小诗、 听雨、上山、织布、也是微云等，而赵元任音乐全集 收录的独唱曲和合唱曲共计有1 7 1 首，有很大一部分的作品都并不为 大家所熟悉，亦没有引起研究者的足够重视。如果要对赵元任的声乐 作品、音乐美学思想做更全面的研究和分析，怎样更加广泛地传播他 的声乐作品，是值得深入思考的。 而对于赵元任先生艺术歌曲演绎所表现出来的“乐境( 意境) ”方 面，据笔者所观，似乎也没有专门的文章从这一角度进行过论述。作 为艺术歌曲，“乐境”是演绎表达中非常重要的组成部分，甚至可以说 是“二度创作 中最终的表现层次，赵元任先生的艺术歌曲，由于其独 特的“诗意”，也造成了作品展现的富含诗意的“乐境”，这是它们和当 时其它的作品有所区别的地方之一。本文由于专业原因，以声乐作品 演绎方法为主，在原有研究的基础之上，努力吸收各种信息与成果， 并伴以音乐史学与音乐分析学的手法，去了解赵元任的生平、思想与 创作特点。再作对他的艺术歌曲的音乐分析，用音乐本身来说话，体 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 会出作品中的内在情感，从“演绎”这一角度去论述赵元任先生的艺术 歌曲，以达到更好的理解其作品，演绎时能更深刻地表现其作品思想 以及当中的“诗意乐境”。 硕十学位论文 第一章、赵元任的生平及其创作背景 1 1 赵元任的生平 赵元任，字宜仲，江苏武进( 今常州) 人。清朝光绪壬辰年( 1 8 9 2 年) 1 1 月3 日生于天津紫竹林。赵元任幼时就读于家塾，1 9 0 7 1 9 1 0 年在南京江南高等学堂预科学习。1 9 1 0 年秋考取清华学校，成为第 二批公费生留学美国。先后在康奈尔大学和哈佛大学学习近十年，获 物理学、哲学博士学位。1 9 2 0 年回国，在清华学校任教。1 9 2 l 1 9 2 3 年在美国哈佛大学教哲学汉语。1 9 2 4 年去欧洲游历、进修。1 9 2 5 年 回清华学校任国学研究院教授，讲授音韵学。1 9 2 9 年后，任中央研 究院历史语言研究所研究员兼语言组主任。1 9 3 8 年再次应邀赴美国 讲学，从此留居美国，先后任夏威夷大学、耶鲁大学、哈佛大学、加 利福尼亚大学等校教授；曾获文学、法学、人文学等博士学位；担任 过美国语言学会会长、美国东方学会会长。1 9 5 9 年曾到台湾大学讲 学。1 9 7 3 年、1 9 8 1 年，两次回祖国大陆探亲访问。 赵元任是被称为“中国语言学之父”的奇才，会说3 3 种汉语方言， 并精通多国语言。研究者称，赵先生掌握语言的能力非常惊人，因为 他能迅速地穿透一种语言的声韵调系统，总结出一种方言乃至一种外 语的规律。他还被称为罕见的通才、一个“文艺复兴式的智者”。作为 与梁启超、王国维、陈寅恪并称于世的清华国学研究院“四大导师”， 语言学是他着力最深的领域，然而他同时还兼授物理、逻辑等课程。 赵元任不但学识渊博，而且艺术造诣很深，他雅好音乐，曾专攻和声 学与作曲法，会演奏多种乐器，毕生以弹奏钢琴为乐。其一生创作过 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 一百多件音乐作品，包括声乐和器乐。赵元任先生的父亲赵衡年曾中 过清朝举人，善于吹笛。母亲冯莱荪亦善于诗词及昆曲，他从小受到 民族音乐的熏陶，少年时学习钢琴，在美国留学时曾选修作曲和声乐， 并广泛涉猎西欧古典音乐和现代音乐。他在从事语言学研究过程中， 曾到中国各地调查方言，接融了不少民歌、民谣等民间音乐，对中国 社会下层生活也有所了解。他在美国留学阶段，即开始从事音乐创作， 1 9 1 6 年即发表了钢琴曲和平进行曲。6 h 五四运动以后，他陆续 谱写了约lo o 多首音乐作品，其中曾发表过的歌曲约有4 0 多首、大 型合唱曲l 首、钢琴小品若干首，分别刊载于新诗歌集( 1 9 2 8 ) 、 儿童节歌曲集( 1 9 3 4 ) 、晓庄歌曲集( 1 9 3 6 ) 、民众教育歌曲 ( 1 9 3 9 ) 、行知歌曲集和赵元任歌曲集( 1 9 8 1 ) ，有的散见于当 时各类报刊。赵元任先生的不少作品具有鲜明的爱国思想与民主倾 向，在艺术上勇于创新。 赵元任先生于1 9 8 2 年2 月2 4 日在美国马萨诸塞州坎布里奇逝 世，美国加州大学为他设立了赵元任基金会，4 月4 日隆重举行了赵 元任逝世纪念会。7 3 1 2 “五四”文化对赵元任的影响 1 9 1 9 年“五四”运动爆发前后，一些进步人士为了寻求救国救民 的真理，以科学、民主为旗帜( 德先生、赛先生) ，掀起了伟大的新 文化运动。赵元任先生此时亦是一热血青年，不可能不被这一股热潮 【6 】一说1 9 1 5 年。 【7 】关于赵元任先生的生平介绍，本文参考了网页百度百科， 廷! ! 仑；z z 垒垒i 垒曼：鱼垒! 皇旦：曼婴! i 型z ! q ! 里：垫! 堡；赵元任著：( ( 赵元任生活自传，华侨出版社1 9 8 9 年版；杨步伟著：杂记赵家，中国文联出版社1 9 9 9 年版等资料 硕十学位论文 所感染，“五四”运动的影响也反映在了他的音乐作品中，其中主要的 内容有： 1 、提倡民主、科学的鲜明主张，比如创作于1 9 1 6 年的钢琴曲和 平进行曲，顾名思义体现了反抗当时的军阀混战，祈求和平的思想 感情，另外他为新式学校所写的一大批校歌，也体现了这种民主、科 学的思想； 2 、提倡新文学、白话文，赵元任先生的新诗歌集里面所有 的歌曲，都是采用了白话诗文，另外他自己写得中文文章，也是清一 色的采用当时的白话文写作； 3 、东西方文化争论，赵元任先生所撰写的新诗歌集序、“中 国派和声的几个小试验、m u s i c 、t o n e ，i n t o n a t i o n ，s i n g s o n g ， c h a n t i n g ， r e c i t 撕v e ，t o n a lc o m p o s i t i o n ，a 1 1 da t o n a lc o m p o s i t i o ni n c h i n e s e 等文章，都体现了这种争论下，赵元任自己的见解，以 及对中国音乐的信心。 1 3 赵元任的音乐贡献及其在近现代音乐史中的地位 赵元任先生对于近代中国音乐的贡献，首先在于他一系列的歌曲 创作，其中影响最大的为1 9 2 8 年出版的新诗歌集，该歌集收录了 1 3 首歌曲与l 首合唱曲，都属于中国近代歌曲创作中的瑰宝，肖友 梅曾认为他的艺术歌曲替我国音乐界开一个新纪元吟3 。另外还有 一大批他为当时的学校所写的歌曲( 主要为该学校的校歌) 、儿童歌 【8 】其中英文标题的文章，皆为赵元任以英文写作，详细见赵元任全集第1 1 卷，商 务印书馆，2 0 0 5 年版 【9 】 见肖友梅文章： ( 介绍赵元任先生的新诗歌集 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 曲、民众教育歌曲、合唱曲等作品，这些作品也许有许多今天己鲜为 人知，但这并不能抹杀它们在音乐史上的地位。器乐曲创作方面，由 于赵先生本人是一个以歌曲创作为主的音乐家，所以存世的器乐作品 仅有7 首，但这包括了中国的第一首钢琴创作作品和平进行曲， 另外赵元任先生也是中国音乐界中较早重视收集、改编民歌的音乐 家。他曾为数十首中国民歌配上钢琴伴奏并进行演唱，其中以尽力 中华( 根据民间焰口调作词配和声) 和扬子江上撑船歌( 根据江 南船工号子改编) 影响较大。汪毓和的中国近现代音乐史对赵元 任先生的评价到“以赵元任新诗歌曲为代表的中国艺术歌曲体裁也 得到了发展。它们在艺术上所取得的成就，无疑是我国当时音乐艺术 水平发展高度的集中代表其中少数作品( 按：即赵元任的声乐作 品) 至今还保持其难以泯灭的艺术魅力。 ，加1 f 1 0 】汪毓和的中国近现代音乐史1 ( 第二次修订版) ，p 1 3 3 1 3 4 ，人民音乐出版社、 华乐出版社1 9 9 9 年版。 9 硕士学位论文 第二章、赵元任艺术歌曲的创作基础及其演绎中的“诗意乐 境”艺术境界现乙小瑰夼 在赵元任先生创作的艺术歌曲中3 ，“中国风格”始终是其追求 的艺术目的所在。有学者指出：近代艺术歌曲的其中一个特点是“以 民族民间音调为基础，根据中国语言声韵特点处理词曲关系，歌衄具 有浓郁的民族风格 。2 1 赵元任先生的歌曲也不例外，尽管当时所 谓的“中国风格”尚处于摸索阶段，但是赵元任先生则以他自己的创 作，作出多方面的探索，大大地开拓了这一风格，为后世做了突出的 榜样。比如脍炙人口的教我如何不想他中运用了京剧的素材，听 雨的旋律采用了古诗吟诵的音调，另一首歌曲老天爷则是以说 唱朗诵调式为音调基础这些歌曲，或多或少都蕴含了中国传统音 乐的素材，让国人演唱、欣赏时倍觉亲切。另一方面，不单只是民族 音调的采用与吸收，对于西方音乐中的作曲技法亦不排斥，而是根据 歌曲内容需要，不拘泥于传统，大胆吸收、大量使用。比如歌曲教 我如何不想他，虽然旋律上采用了京剧素材，但在调性布局，曲式 设计上却是纯粹的西方化，歌曲小诗则在旋律、和声上都采用了 典型的西方和声小调。可以说，传统音乐素材的运用与西方音乐技法 的借鉴，成为了赵元任先生艺术歌曲创作的基础。 【1l 】根据赵元任全集第1 1 卷所收录其音乐作品统计，赵元任现存各种声乐体裁共 1 4 l 首，共分四部分：新诗歌集、儿童节歌曲集、民众教育歌曲和其它散见作品。 包括1 9 8 7 年上海音乐出版社出版赵元任音乐作品全集中的1 0 4 首和近年新发现的1 6 首。艺术歌曲大多收录于1 9 2 8 年出版的新诗歌集中，故此本文所论述对象亦以新诗 歌集中的作品为主，除海韵一歌为合唱、织布一歌钢琴部分过于长大，似乎有悖 艺术歌曲的标准、茶花女中的饮酒歌为译词以外。见商务印书馆赵元任全集第1 1 卷，2 0 0 5 年1 1 月第l 版，本文所引用的赵元任全集第l l 卷即为此版本，下文不再详 述。 【1 2 】唐瑰卿：简论中国近代艺术歌曲及其演唱，交响1 9 9 5 年第2 期。 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 笔者认为需要格外注意的是，在演唱赵元任先生艺术歌曲时，要 恰当准确地把握歌曲当中的“诗意乐境”这一层次。对艺术歌曲歌词的 选择j 大部分作曲家都是十分慎重的，但也有像舒伯特那样可以把一 首普通的诗“化腐朽为神奇 成为经典艺术歌曲的天才。赵元任先生对 歌词的选择上可以说是慎之又慎，不单只是从文学价值上考虑，也注 意到歌词音韵发声的特点，只选择那些适合谱曲，词曲结合上可以浑 然一体、不分彼此的歌词。由此赵元任先生的艺术歌曲所展现出来的 意境，并非只是音乐上的美轮美奂，更含有“诗化 的乐境，这是赵元 任先生所独有的音乐特点，在演唱上要尤其注意的，这也是本文的重 点所在。 2 1 艺术歌曲创作的基础 艺术歌曲的起源众说纷纭，但是一般的观点，还是把舒伯特视为 艺术歌曲成熟时期的奠基人1 3 3 。艺术歌曲作为一种外来的艺术形式， 融入中国的音乐文化并没有太长久的时间，现在的看法一般是把青主 留学德国时所创作的大江东去( 1 9 2 0 年) 看作是中国近代艺术歌 曲的开端，而赵元任先生的卖布谣则创作于1 9 2 2 年，也是属于 较早的作品1 钔，黄自留学时也曾写过一首名为j o l l yg o o da l ea n d 0 1 d ( 甘美的老酒) 的艺术歌曲( 1 9 2 8 年，歌词为英文) 。与相同时 期作曲家的艺术歌曲相比，显然赵元任先生要更为超前的认识到“民 【1 3 】于润洋编：西方音乐通史，上海音乐出版社2 0 0 2 年版。 【1 4 】关于“艺术歌曲”这一体裁，众多音乐家与音乐工具书中的词条解释，都没有形成 一个共同而通用的标准。中央音乐学院的汪毓和教授在其文章中指出“不应将艺术歌曲这种 题材解释的太宽泛”( 见人民音乐1 9 9 9 年第9 期汪毓和的文章( ( 关于艺术歌曲之我见) ， 笔者在本文中采用本国人所提出的理论根据作为衡量属于艺术歌曲题材的标准，料想较为适 应国情与欣赏习惯，故此于本文中，赵元任众多歌曲中只以新诗歌集中的作品为主，作 为艺术歌曲进而论述。 硕十学位论文 族风格”，并以自己的创作来实施贯彻这个理念。 另外艺术歌曲毕竟是外来之物，不可避免的带有西方音乐创作形 式的痕迹，赵元任先生的作品也一样，当中含有浓厚的西方音乐元素， 包括了调性、和声、曲式等，也有大量的中国传统音乐风格。这两方 面，成为了赵元任先生艺术歌曲的两大支柱。 2 1 1 传统音乐素材的运用与表现 我们现在所说的传统音乐，一般可以分为民歌、曲艺、戏曲、器 乐与歌舞音乐，这五大类别构成了我们国家五彩缤纷的传统音乐艺 术。当年赵元任先生在创作之时，也是极大的借鉴与运用了传统音乐 的种种手法。当然，他并非是来者不拒地全部接收，而是从当中选择 适合自己风格、适合某个作品的因素加入。其中，戏曲音乐与传统曲 式，还有民歌等等的因素运用得比较明显，也较为成功。 2 1 1 1 戏曲音乐的吸收 根据目前资料，尚未能证明赵元任先生从小就学习过戏曲。但是 戏曲作为一种全国各地都有的民间艺术( 地方戏) ，赵元任先生对此 肯定是不陌生的。各种戏曲的素材，平时累积于心中，至创作时，自 然也会流露在音乐作品中去。对于这个问题，有一个很著名的例子就 是教我如何不想他当中，“教我如何不想他”一句就来自于京剧西 皮原板的过门，但是赵元任先生在这里并不是简单的生搬照套，而是 对素材的吸收与再运用。见谱例1 3 ： 教我如何不想他? 【1 5 】本文所引用的赵元任曲谱，均来自商务印书馆( ( 赵元任全集第1 1 卷。 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 京剧西皮原板过门： 从这两个谱例中我们可以看到，“教我如何不想他”一句的旋律乃是根 据京剧素材而来，但是却非完全相同，而是一种创造性的改编。 在2 0 世纪2 0 年代初，我国的创作歌曲，大多都是旧曲填词们， 而另外一些创作作品，则中国风格不浓 ，赵元任先生却开始采用 本民族特色音乐体裁的音调来创作，这在当时，不能不说是一种难能 可贵的创举。然而，虽然笔者在此说明这一句旋律的来源，但是在演 绎过程中，却不能根据旋律彼此之间的关系，想当然的采用京韵的味 道与方法来演唱教我如何不想他，二者之中，毕竟还是有了质的 变化，而且风格也不是简单的雷同。 2 1 1 2 民族音乐素材的运用 在赵元任先生的歌曲中，多以五声音阶构成的旋律为主，很明显 的印上了“中国风格的烙印吣3 。赵即在新诗歌集的序中说到：“ 歌调方面，加入中国风味的机会更多了，在好几处地方我都用了滑音 像说话或是唱中国歌儿的唱法( 用斜直箭为号) 一9 1 如听雨 一歌，作者自己就说到采用的是常州吟古诗的调儿，加以扩充。见谱 例2 ： 【1 6 】如苏武牧羊、( 满江红等歌曲。 【1 7 】如著名的萧友梅的( ( 问，即为典型的德国艺术歌曲风格。 【1 8 】尽管中国的音乐并非都为五声音阶，但是以五声音阶的旋律来创作，却是很有效的 可以显示出“中国风格”的手段。 【1 9 】同注1 1 ，p 1 5 ，新诗歌集序i v ，“本集的音乐”。 硕+ 学位论文 我来 北地将半年，今日初听一宵悉若移 从谱例中可以看到，歌曲的旋律骨架是五声音阶，调性为b e ( 或者说 是降e 宫) 。有一个很有意思的现象是，四句歌词的落音，分别为“徵、 角、商、宫”，恰恰构成了一个五声性的音阶下行状态。其实这类情 况在民歌中并不少见，如著名的河北民歌小白菜，每句的旬末落 音为“商、宫、羽、徵”，也如出一辙，是一个五声性的音阶下行状态。 由此可见赵元任先生的创作中与民间音乐民歌的密切联系。 另外一首歌曲劳动歌，因为内容叙述的是劳动，所以作者在 这里采用了民间常见的劳动号子“一唱众和的演唱形式眩们。见谱例3 ： 你种田我织布他盖房子给人住哼哼哼哼哼哼哼哼 从谱例中可以看到，歌曲开始由“甲、乙、丙”三人每人一句，是为“一 唱”，然后三人合唱，并以“哼哼 的歌声以模仿劳动中的节奏，是为“众 和 ，这些可以看作是赵元任先生对民族音乐素材借鉴、运用的手法。 在演唱之时，歌者可以模仿民间中的劳动号子，在咬字上短促些，注 重其力度把握这一方面。 2 1 2 西方作曲技法的借鉴与融合 2 0 世纪初，中国的作曲技术并没有形成科学的系统，各种主张 与建议都存在于当时的音乐界，大部分作曲者都自觉或不自觉地遵循 【2 0 】号子的演唱方式有许多种，但是“一唱众和”为其中最常见的一种，见文化部文学 艺术研究院音乐研究所编：民族音乐概论，p 1 9 ，人民音乐出版社，1 9 6 4 年3 月版。 1 4 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 着西方的作曲技法去创作，肖友梅、黄自等人，其作品中都有大量的 西方风格。作为一个2 0 世纪的作曲者，并且受到过系统的西方音乐 教育，赵元任先生不可能会忽视、排斥西方的作曲技法，但赵元任先 生更多的是仅仅以此为手段，最终体现的却仍然是民族的风格。 2 1 2 1 西方模式调式调性的使用 对于赵元任先生艺术歌曲中的调式调性的运用，汪毓和曾经说 过：“他是我国最早敏锐地感到和声在色彩上的意义和最早懂得运用 调性感情的中国作曲家”眨。这句话指出了在当时的作曲家来说， 赵元任先生显然是在调性色彩把握方面更胜一筹的。比如歌曲也是 微云的结束处，钢琴声部在高音区中，一连串的主三和弦( 大三和 弦) 进行里面，突然加入了两个半拍降3 音的和弦( 小三和弦) ，从 而造成同主音大小和弦的色彩对比、变化，更为突出了最后主和弦的 稳定感与明亮色彩，见谱例4 ： 回 t 。 3 t 再如卖布谣一歌，在歌词“洋布便宜”一句，为了体现“洋货” 的特征，旋律上并没有沿袭歌曲前面的五声音阶，而是使用了外来的 旋律小调，以说明这个是舶来之物，通俗易懂。见谱例5 ： 【2 1 】汪毓和编着：中国近现代音乐史( 第二次修订版) 第五章，p 1 2 8 ，人民音乐出 版社，华乐出版社，年第1 版。 硕十学位论文 4 ，。i。：i i 南l ，一i 一目ee 。 lj 一 i 一牟 ui 洋布便宜， 财主喜欢。 l ，鲁、b 1 一 h 一日一叫 u o 拳 _ - i 移 n t 4 、 还有劳动歌里，形式与节奏上是民间的劳动号子体裁，但是 旋律上所用的却是欧洲的里底亚调式。“这个歌调是用l y d i a nm o d e ， 就是逢第四度用f i 啦3 而不用f a ”眩引，这是曲谱后面作曲者自己的加 注，清楚明白。见谱例6 ： 你种 田， 我织布。 他盖 房 子给人住。 2 1 2 2 西方功能体系和声的采用 赵元任先生在众多声乐作品创作中，所用和声，一方面是探索着 中国化的民族风格，但另一方面也严格遵守了西方功能体系和声的规 则，有一个很明显的现象就是，众多歌曲的结尾处，都采用了 “k 4 6 d d 7 t ”的古典式和声进行，如小诗的结尾，见谱例7 ： 再如听雨结尾，见谱例8 ： 【2 2 】l y d i a nm o d e 即里底亚调式，f i 即撑f a ，笔者加注 2 3 】同注1 1 ，p 4 8 1 6 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 u 一 rl 故 园新笋 添几许。，、 i卜_ l - 一_ p 。i j ； ，_ k 一一一 l d f 罗， r 一一一一 f i- u 寸己， _ 二 u 厂广厂 uu j - l 一 一 n 相同的例子笔者在此不再多举。据笔者统计，在新诗歌集的1 4 首歌曲中，采用了“k 4 6 d d 7 一t ( 终止4 6 和弦到属和弦或属7 和弦再 到主和弦) 这样的典型西方功能和声结尾模式的竟然有1 1 首3 ， 由此可作为赵元任先生和声创作中大量运用西方功能体系和声的证 明。 2 1 2 3 西方艺术歌曲曲式的借鉴 虽然赵元任先生在旋律上，经常刻意地采用中国风格创作，但是 另一方面他并不满足于中国传统音乐中( 特别民歌) 的曲式结构( 分 节歌形式) 。比如民歌的小调，即经常是多段歌词，却用同一个旋律 贯穿至终，戏曲中的唱腔亦是千篇一律“异曲同调”。音乐并没有随着 歌词的变化而改变，显得简单而呆板。 关于此问题，赵元任先生自己即说过：“四首都用一首的调 儿来唱，好听固然好听，但是没有什么意义。后来l i s z t 用 d u r c h k o m p o n i e r t 瞵3 的做法给它从头至尾按歌词的意思给每首做了 不同的音乐，这完全又是一个美术品了，眩6 3 很显然，在设计教 我如何不想他的曲式时，赵元任先生是参考了这样的做法。其歌大 【2 4 】除了卖布谣、上山、海韵3 首歌曲之外，其余皆为此和声终止模式。 【2 5 】 “l is z t 。即李斯特；4 d u r c h k o m p o n i e r t 为德语“通谱作曲”的意思，笔者加注 【2 6 】同注1 1 ，p 9 ，新诗歌集序，i 吟跟唱 硕士学位论文 致曲式图示如下： 引子第一段过门第二段过门第三段过门 第四段尾声 小节：1 4 4 1 81 8 2 22 2 3 63 6 4 44 4 5 85 8 6 2 6 2 7 27 2 7 6 调性： eeee bee e g e ee 从歌词上看，教我如何不想他是一个十分工整的分节歌形式， 四段歌词一样，其中歌词“啊教我如何不想他”为副歌，但是赵元 任先生并不是按照一般的惯例将之以分节歌形式创作，而是把它写成 了一首通谱歌，这样就使得四段歌词分别拥有各自独立性格的旋律， 一个丰满的意境，也由此“立体 了起来。 从赵元任先生自己的话与具体的创作上来看，显然他在自己的创 作中，是有意识地借鉴了西方艺术歌曲中的曲式结构的。 2 。2 艺术歌曲演绎中的“诗意乐境 艺术境界 任何音乐作品演绎的目的只有一个，就是最大程度地体现出作品 所要求的情感，再现出作曲者要表达的思想。艺术歌曲亦不例外。对 于一些较为抒情，较为诗意化的作品眩 ，体现出个中的意境，则是 最为重要的一个演绎任务了。 2 2 1 歌词选择及吟诵中的“诗意”表达 艺术歌曲并非单纯的“音乐艺术”，而是一种“综合性艺术”，它由 【2 7 】所谓的抒情、诗意化只是相对于律动感比较强烈的作品而言，并非绝对。 赵元任艺术歌曲演绎中的“诗意乐境”研究 文学与音乐共同构成，在展现其意境之时，亦是由歌词与音乐共同完 成，缺一不可。基于这样的属性，所以笔者认为在演唱与分析时，必 须要顾及“歌词”与“音乐”两个方面，对歌词的理解也同样重要。世界 许多艺术歌曲创作的大师，如舒曼、沃尔夫、拉赫玛尼诺夫等人，对 歌词的选择都是极为慎重的眨引，因为这几乎是决定了一首艺术歌曲 好坏的“先天性”条件。 同样，赵元任先生对于歌词的选择，显然是也经过了深思熟虑后 的结果。从新诗歌集中的歌曲看来，赵元任先生对歌词的选择几 乎都为“五四”时期的新式白话诗，其中以胡适的最多，共5 首眩如； 次之为刘半农，4 首口叫；周无若、刘大白、赵元任先生、徐志摩各一 首，还有一首劳动歌则择词于星期评论。从歌词的选择上来 看，可以看出赵元任先生的审美取向，这些现代诗都具有较强的文学 性，诵读时字音响亮，句法较为整齐划一，通俗易懂，句尾大多都押 韵，多有重复句子。我们在演唱赵元任先生的歌曲时，都会觉得其词 曲结合浑然天成，娓娓动听。这首先在于赵元任先生是一位惊才绝艳 的语言学家、文学家，由于其对汉语的熟知与敏锐的感触，导致他的 艺术歌曲严谨地和文学相结合，当中所展现的意境亦是音乐十分重要 的组成部分。 正如他女儿赵如兰所说：“他并不是有意识的要保留或是发挥一 首歌曲的中国风味，他主要关心的是使旋律与歌词在节奏上、声调上 【2 8 】这种情况仿佛只有舒伯特是个例外，他对歌词的选择，往往是随心所欲，在文学上 并没有太多苛刻要求，但由于其天才，众多文学性一般的歌词都成为了极其优秀的艺术歌曲 【2 9 】其中( ( 瓶花一词的头四句为南宋词家范成大所写，其后为胡适新诗。 【3 0 】其中听雨一词为七言旧体诗，( ( 茶花女中的饮酒歌一词则为刘半农所译 硕+ 学位论文 密切相符。父亲认为用这种方法他才可以使歌词更为生动，意思就是 说，用语言的特点作为旋律的素材。”以歌词发声包括诵读的语 速、节奏的原则来创作旋律，这使得旋律与歌词密切结合，也使得旋 律更为“诗意化”，可以说这是赵元任先生歌曲创作中一个最大的特 点。另外，有学者指出“假如符合这些条件的，就是内容上稍为空一 点，只要是调儿做得好，就可以成为一首好的歌”，b 从这个意义 上来说，可见在歌词选择时，赵元任先生尤把音韵和旋律结合的适合 与否，放在歌词内容的文学性之上，这或许和舒伯特有着相似的地方。 这些歌词都经过赵元任先生自己对诗歌的理解，将之入乐，使诗词与 音乐完美地结合在一起，称为“音乐的诗”、“诗化的乐”。本文即从“歌 词与诗意化旋律的结