（设计艺术学专业论文）中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究.pdf

中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 摘要 在现今全球经济一体化的背景之下，如何体现我国视觉设计的 文化精神，是现代视觉设计具有较强竞争力与生命力的关键所在。 人们开始重新审视民间美术所蕴含的传统文化给现代设计所注入的 丰富的艺术内涵，因而民间美术的价值和作用受到了前所未有的重 视。如果运用具有本土文化特征的民间美术的审美思想和造物法则， 就能够不断地丰富现代设计艺术的视觉语言和表现形式，将给现代 视觉设计作品带来较强的民族感和时代感，产生激动人心的艺术感 染力，从而使其艺术形式具有更长久的生命力。 本论文的具体内容基于民间美术作为中国传统文化的典型为出 发点，介绍了民间美术的文化根源，在此基础上形成了对中国民间 美术的深刻理解和认识。论文接着阐释了民间美术的特征及构成元 素、审美元素。最后，分析和研究了优秀的设计作品及其文化底蕴 对包装设计、工业设计、标志设计、动画设计的影响和意义。 本文研究的目的是对我国现代视觉设计的发展性探索，寻求其 创新形式及顺应市场的需要，将民间美术中宝贵的、值得借鉴变通 的艺术形式以系统的研究、整理，探讨如何将民间美术中的民族精 神元素与现代视觉设计语言重新组合，使它具有新的时代艺术特征， 用于丰富现代视觉设计的艺术语言和思想内涵。 把握和坚持设计的民族性，将中国民间美术精髓同现代视觉设 计有机的结合起来，这无疑是现代视觉设计发展的正确方向。 关键词：民间美术，传统文化，视觉设计，应用研究 t h ea p p l i c a t i o nr es e a r c ho fc h i n es e f o l ka r ti nm o d e r nv i s u a ld e s i g n a b s t r a c t i ti sc r i t i c a lt oa p p l yt h en a t i o n a lc u l t u r es p i r i t ，c u l t u r ep s y c h o l o g y a sw e l la st h ec h a r a c t e r i s t i c so ft h ed e s i g ni n t ot h ea r t i c l e st og u a r a n t e e t h ec o m p e t i t i v ea n dv i t a l i t yo ft h ew o r k s p e o p l eb e g a nt of o c u so nt h e i n f o r m a t i o nc o n t a i n e di nm o d e r nw o r k so fa r t ，w h i c hw e r ei n h e r i t e d f r o mf o l ka r t s w h i c hc a l l e da n de n a b l e dag r e a ta t t e n t i o nt ot h ef c l l k a r t se v e rs i n c e a st h em a jo rc o m p o n e n to fn a t i o n a la r t ，f o l ka r ti sa l s o t h ef o u n d a t i o no fh u m a na r td e v e l o p m e n t t h ed e v e l o p m e n to fa n a t i o n s d e s i g n s h o u l dt a k ei t sn a t i o n a la r t sa s b a c k g r o u n d ，a n d i n t r o d u c et h en a t i o n a l i z e da r t st oe n r i c hm o d e md e s i g nw i t hs e n s eo f t i m ea sw e l la ss e n s eo fn a t i o n a lp r i d e i nt h a tw a yt h ef o r ma n ds p i r i t w i l ll o n ge n d u r e a na r to fan a t i o nw a sg r a d u a l l yd e v e l o p e dt h r o u g ht h eh i s t o r yo f t h en a t i o n ，i ti st h ep r e s e n t a t i o no ft h ec h a r a c t e r i s t i c sa n dt h er e a l i z a t i o n o ft h en a t i o n a ls p i r i t n om o d e r na r tw o u l dh a v eb e e nc r e a t e dw i t ho u t t h ed e v e l o p m e n to ft h ef o l ka r t s ，a n dc h i n aw o u l dh a v en oc h a n c et o s t a n do nt h et o po fd e s i g nw i t h o u tt h ea c c u m u l a t i o no fi t sl o n gh i s t o r y o b v i o u s l y , i nt h el o n gt i m et oc o m e ，i ti s t h em a i nt a r g e to f c h i n e s e m o d e r na r tt oa p p l yf o l ka r te le m e n ti n s i d e ，a n dc o m b i n et h ee s s e n c eo f f o l ka r tw i t h i n t h i sp a p e rw i l lm a i n l yf o c u so nt h er e s e a r c ho fv i s u a ld e s i g n ，a n d t od i s c o v e rn e wn e c e s s i t i e ss oa st ob e t t e rm e e tt h er e q u i r e m e n to ft h e s o c i e t y t h r o u g ht h es y s t e m a t i cr e s e a r c ho nc h i n e s ef o l ka r t ，t r yt of i n d w a y st oc o m b i n em o d e r na r t w i t hf o l ka r t ，a n da l s o ，f i n dw a y st o m o d e r n i z ef o l ka r t st ob e t t e rs e r v et h es o c i e t y k e yw o r d s ：f o l ka r t s ，t r a d i t i o n a lc u l t u r e ，v i s u a ld e s i g n ，a p p l i c a t i o n r e s e a r c h 陕西科技大学硕士学位论文 原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下， 独立进行研究所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本 论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的科研成果。 对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方 式标明。本人完全意识到本声明的法律责任由本人承担。 论文作者签名： 塑缘 日 期：鲻生旦 。 l 关于学位论文使用授权的声明 本人完全了解陕西科技大学有关保留、使用学位论文的规 定，同意学校保留或向国家有关部门或机构送交论文的复印件和 电子版，允许论文被查阅和借阅；本人授权陕西科技大学可以将 本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采 用影印、缩印或其他复制手段保存论文和汇编本学位论文。同时 授权中国科学技术信息研究所将本学位论文收录到中国学位论 文全文数据库，并通过网络向社会公众提供信息服务 ( 保密论文在解密后应遵守此规定) 论文作者签名：丝 峰师签名：立玉望生日期：塑业缸 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 l 绪论 中国是世界上“四大文明古国修之一，在艺术上曾经有过灿烂和辉煌，如 商周时期的青铜器、秦始皇时期的兵马俑、明清时代的木器、江南的园林、国 画等等都是值得我们骄傲和自豪的，但似乎所有的辉煌都已成为过去。 民间美术在我国悠久的历史文化中占有重要的地位。民间美术的文化底 蕴，是现代视觉设计艺术取之不尽，用之不竭的宝藏，它形态多样，种类丰富， 内涵深厚，蕴含着我们中华民族创造和审美最本原的精神。它是民族文化的重 要组成部分，也是人类艺术发展的基础。一个国家的设计艺术发展，应以本国 民族文化底蕴作为背景，具有本土文化特征的民间美术的审美思想和造物原则 以及造型方法，丰富了现代视觉设计艺术的表达语言。 1 1 论文的研究背景 现代设计的观念是在“五四运动 以后才由西方传入中国的，经济的全球 一体化促使经济、信息交流的日益频繁与迅速，极大加速了的全球文化的快速 传播和巨大发展，随之而来的新思想、新观念、以及国外的各种艺术文化思潮 的涌入，对中国的传统文化艺术带来了前所未有的冲击，中国的现代视觉设计 也受到了严重的影响。 在这个引进、学习、研究的过程中，中国的现代视觉设计不是西方设计的 翻版，我们无需从形式上照搬，跟着别人的步伐走，这样只会失去自己原本的 东西。中华民族有着比任何民族都丰富而独特的艺术宝藏，特别是民间美术在 历史的长河中，它显示出强大的生命力和深厚的历史文化底蕴。现在许多成功 的设计，包括一些被国际设计界所认可、体现中国设计风格的作品，都和吸收 传统文化的精髓分不开。人们又开始重新审视民间美术所蕴含的传统文化给现 代设计所注入的丰富文化内涵。 中国的现代视觉设计之路应该怎样发展，怎样使中国的现代视觉设计具民 族性和本土文化性，是中国现代视觉设计走向世界的前提，也是中国设计立足 于世界的根本。 1 2 论文的研究意义 当今的中国视觉设计过多强调形式，而忽略了设计本身应透露出来的意境 和内涵。现代视觉设计是一门以文化为本位，以生活为基础，以现代为导向的 设计学科。所以我们无论是在理论上，还是在实践中，都应该把设计作为一种 文化形态来对待。本论文的关键是将民间美术与现代视觉设计相结合，设计出 陕西科技大学硕士学位论文 具有民族性、时代性和国际性的现代设计。但这样的一种结合，并不是对民间 美术元素进行纯粹或者简单的挪用，而是应该在认识和了解民间美术中设计元 素的基础上，学会逐步挖掘、改变民间美术中的设计元素，让其成为进行设计 的一个新的创意点和启示点，从而设计出具有生命力和延续性的中国式的现代 视觉设计。 1 3 论文研究方法 1 3 1 实证法 所谓实证法，即实际证明的方法，即理论结合实践。本论文以民间美术发 展的文化渊源为支架，以各方面涉及与民间美术相关的书籍、论文、画册、图 片为参考资料，深入剖析、研究民间美术中的构成元素以及这些设计元素所引 发的中国式符号创造的多元设计文化信息，完成对此课题的研究。 1 3 2 案例分析法 列举出部分典型案例，将其不同的设计作品进行比较分析，研究出其成功 运用中国民间美术的手法。 1 3 3 整体论法 所谓整体论方法，即要从事物整体的角度去认识事物及其发展规律，归根 结底就是把分析认识方法与综合认识方法科学的内在本质地统一起来的理论 体系。本论文通过运用系统分析和综合的方法，把民间美术这个研究对象作为 一个整体来考察，通过内、外要素整体综合的分析，以一定的构成来实现视觉 设计民族化的特征。 1 4 论文研究内容 根据上述情况，结合研究应服从于实践的原则，确定本文的详细内容如下： 第一章主要是介绍了本论文的研究背景、意义、方法及内容。 第二章主要是介绍了中国民间美术的相关概念，重点是对民间美术的文化 根源进行了分析，包括民俗文化；本原文化与中国本原哲学思想；阴阳五行哲 学观念；民间美术的特征；民间美术与现代视觉设计。 第三章主要介绍了民间美术的构成元素，探讨了民间图案的构图特征；造 型表达特征；色彩的象征性。 第四章对民间美术的审美元素进行了分析，他们分别是：形式与功能的契 合之美；工艺之美；材料的自然美；生态之美；质朴之美。 第五章主要是对中国民间美术在现代视觉设计中运用的典型成功案例进 行了分析。 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 第六章对本论文的研究工作进行总结，并对进一步的工作进行展望。 3 陕西科技大学硕士学位论文 2 中国民间美术综述 民间美术是民间艺术和民间文化的一种表现形态，是美术分类的一种特殊 范畴，特指在历史发展过程中，主要由普通劳动群众根据自身生活需要而创造 的，经由集体传承和历史积累而不断发展起来的美术形式。民间美术是我国民 族艺术中历史最久、作者最多、流传最广、特色最浓、价值最大的本原艺术体 系，它涉及到人类学、民族学、社会学、历史学、考古学、心理学、文艺学、 美学、哲学等人文社会学科。民间美术是中国文化中最不受外来文化干扰的部 分。在我国悠久的民族文化中，民间美术占有重要的位置。 民间美术包括民间绘画、民间雕塑、民间服饰、民间建筑、民间工艺、民 间器具、民间玩具等各种技艺手段、各种民俗功能的范畴和形态。民间美术以 民俗生活为基础，在民俗生活中还与其他民间艺术相配合，是同一民俗事象的 不同构成。民间美术的功能是多样而综合的，民间美术存在于人们的日常生活、 节日活动当中，它具有浓厚的民族性、集体性、地域性、娱乐性、传承性，同 时还具有强烈的商业色彩和经济特征。 中国民间美术包括各族人民创造和传承的民间美术。中华民族悠久的历 史，各民族多元一体的格局，各族劳动人民长期的精神财富的积累，各地域各 民族人民的审美趣味、民族特征、地域特色的形成，中华民族世代生息的土地 之辽阔，山川i 地貌之多姿，地理资源之丰富，经济生产生活方式之多样而稳定， 使得中国民间美术无比灿烂，不计其数。 从创造和制作方式上看：有自娱性的、有副业性的、有职业性的、有作坊 性的；从民俗形态上看，有生产、生活类；有节日、礼俗类；有居住、建造类； 有仪式、表演类；从材料材质上看，有土木泥石类、有木棉麻锦类、有纸皮铁 铜类、有丝陶瓷玉类；从创作手段技法上看，有雕塑雕刻类、有绘画剪纸类、 有印染织绣类、有建筑制作类、有工艺器具类；从题材内容看，有民间神祗类、 有民间祥物类、有年画风筝类、有家具用具类、有服饰民居类、有木偶皮影类、 有游戏游艺类。 2 1 中国传统文化与民间美术 华夏五千年的文明，孕育了辉煌灿烂的中国传统文化，它是指以华夏民族 为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来，具有稳定 形态的中国文化，包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、 礼仪制度、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。 中国传统文化源远流长，博大精深，张岱年先生认为，中国传统文化的基 4 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 本精神是刚健有为、和与中、崇德利用与天人协调 1 l ，这几点就是中国传统文 化的基本精神之所在。 中国传统文化衍生在书画等艺术中的表现形式是搿形 、“气 、“神一，这 三者的关系是：“形似一是指运笔技巧，准确的表现客观对象的外部形态；“神 似是指在形似的基础上，抓住事物的本质特性，传达出其特有的精神面貌。 “气一指的就是人的情感、气质等精神性的美在个体生命中的表现。由此形成 了中国特有的传统审美情趣。 中国民间美术是土生土长、地地道道的民族传统艺术，文化内涵深厚，是 一个自成体系的美术种类，在其生长和发展中，是我国传统文化的精髓之一。 民间美术属于民间文化的一种物化形式，而民间文化又是传统文化的一部分， 民间文化的范围包括存在于民间的物质文化、社会文化、精神文化和口头语言 等各种社会习惯、风俗事物。民间的物质文化是由人类的衣食住行和手工艺制 作等物化形式组成，如民居、服饰、农耕方式等。民间精神文化即民间意识形 态，包括民间信仰、民间宗教、伦理、道德、文学和艺术f 2 j 。 民间美术是民间文化的重要组成部分，是大众的、生活的、民俗的艺术。 民间文化又可称为俗文化，雅俗之说由来已久，最早见于我国第一部诗歌总集 ：诗的品评中。宋代儒学大师朱熹进一步对诗的创作主体进行了划分， 在其 诗集传中，他认为风出于平民，雅、 颂出于贵族。这样，“雅 与“俗一的尊与卑势同天壤，“雅 和搿俗 逐渐成了正统文化和民间文化的 标签，“俗 这个词也便成为“大众的、通行的一和“一般人、平民、民众_ 的同义语【，l 。 每个民族的历史都有两种文化，一种是代表着人民群众的文化，一种是代 表统治阶级的文化。在不同的历史时期，两种文化是既有区别又有联系的。在 几千年的文化延续中逐渐出现了一些混杂的文化形态，在美术中的表现，即宫 廷美术、文人士大夫美术、宗教美术。这三种美术的渊源都是在民间美术的基 础上发展起来的。这三种美术就其基本性质而言，宫廷美术属于统治者的文化； 宗教美术的一部分在历史上属于统治者的文化，但另一部分又表现出民间美术 的特色：在封建社会中，文人士大夫是个知识阶层，其成分也分别带有文化上 的不同倾向，惟独民间美术，是代表着人民群众的文化。 民间美术反映着劳动人民独特的生活情趣、宗教信仰，包含着丰富深刻的 社会历史信息，代表着民众的审美理想。鲁迅先生曾说过，民间美术是“生产 者的艺术一，而不像纯粹艺术那样是“消闲者的艺术 ，以精神性的审美功能 为目的，民间美术不是“为艺术而艺术 ，在许多情况下是为生活而艺术，具有 陕西科技大学硕士学位论文 艺术的多重功能。如果缺乏对传统文化的深刻认识，就难以理解中国民间美术 的精髓和奥妙。 2 2 民间美术的文化根源 2 2 1 民俗文化的形象载体 民俗即民间风俗，指一个国家或民族中广大民众所创造、享用和传承的生 活文化，它是一种特殊的社会文化现象，民俗的产生是人类对社会生活的一种 理解。民俗是人类在特定地域长期密切合作和共同生活中，受到信仰与习惯的 制约而世代传承的民间群体行为，是维系民族、村社群体的亲密情感和共同文 化的方式。民间美术伴随着民俗文化的发展历史，映照出中国文化史的踪迹， 而悠久的民族文化又正是一个民族内聚力的源泉。民俗的内容包括：物质生 产民俗、物质生活民俗、社会组织民俗、岁时节日民俗、人生仪礼、民间信仰、 民间科学技术、民间口头文学、民间语言、民间艺术、民间游戏娱乐等。从古 至今，各种民俗现象被一代代的传承下来，人们日常生活中的岁时节令、服装 饰物、居室布置、人生礼仪等等方面，成为民间艺术重要的组成部分，贯穿于 整个民间生活当中。 民间美术通常与一定的民俗活动有着对应关系，是民俗文化的重要组成部 分和一种重要的物化形式，民间美术离不开民俗，就如同离不开母体一样，孤 立难存。例如民间美术中的风筝、年画、剪纸、玩具等已逐渐脱离原初的目的 和功能，成为审美愉悦、游戏娱玩的用品，但大都是起源于祈福禳灾、驱邪避 恶的民俗活动。早在南朝成书的荆楚岁时记中就有不少记载。如对剪纸的 描述为：“正月七日，为人日，以七种菜为羹，剪彩为人，或镂金箔为人，以 贴屏风，亦置之头鬓，又造华胜以相遗。 唐代诗人李商隐有“镂金做胜传荆 俗，剪彩为人起晋风 的诗句。宋代的梦梁录载：“七月立秋日，都城内 外侵晨满街叫卖楸叶，妇人女子及儿童辈争买之，剪如花样，插于鬓边，以应 时序”【5 1 。 放风筝的习俗来源于民间避病消灾的民俗事象，如果人生了病，便会做一 只风筝，把病情写在风筝上，放上天空，然后把牵住风筝的绳线剪断，让风筝 带着灾病远离自己。至于许多民间服饰、器具、宅居、灯彩等也都与民间服饰 习俗、生产生活习俗、居住习俗、游艺习俗等密切相关。例如在民间的祭祀礼 仪或丧葬活动中出现的神灵造像、面具、木雕等；在民间建筑居住艺术中的石 雕砖刻、瓷器等；在民间活动中的师龙旱船、面塑、脸谱( 图2 1 ) 、皮影( 图 2 2 ) 等等，诸如此类，不胜枚举。 6 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研宄 国慧鬯 辫穆 图2 - 2 皮影 f i g2 2s h a d o w 这些都说明，民间美术是建立在民间百姓的生活习俗之中，民间习俗是它 的创作源泉，如果缺少了民俗活动这一丰饶的土地，民间美术也不会呈现出如 。静謦氽矿 陕西科技大学硕士学位论文 此多姿多彩的形象。也正因为民俗活动是民间美术的创作基础，所以民间美术 的内容与形式也就强烈地受到民俗活动和民俗心理的约定，成为民俗文化的形 象载体。民俗文化是民间美术直接的文化属性，而作为民俗文化的根源，本原 文化则是民间美术的文化根源。 2 2 2 本原文化与中国本原哲学思想 在民间美术作品中，我们可以看到极其丰富完整的原生态的中国本原文化 与本原哲学的各种表现形式。 “本原文化一又可称之为“本元文化一，它既是人类最初的文化形态，又 是在物质文化与精神文化分化以后，仍然在人们的生活中发挥作用，并一直发 展的文化形态。原始人类早期的活动是实践和精神掌握世界的不同方式的相互 渗透，他们的物质活动与精神活动是相互交织、混沌统一的，二者之间没有明 确的分野，而作为物质活动的产品与精神活动的产品也是物质与精神的统一， 是一种本元文化的创造。 作为春秋战国诸子百家哲学之源的中国本原哲学体系，仍然作为民间文化 的哲学基础和主体内涵，无孔不入地、完整地积淀在各类民间美术作品中【】。 民间的历史是人们代代相传的历史，是一部活着的生活史，是依山傍水的人们 与大自然相处，与他们心目中的神灵相处的一部真实、生动、充满创造力、充 满生命气息的历史。有学者这样总结：“生命与繁衍是宇宙万物一切生物的本 能，生命意识与繁衍意识也是人类的基本文化意识，并由此升华为混沌分阴阳， 阴阳相合，化生万物，万物生生不息的中国本原哲学宇宙观。这种阴阳观与生 生观统一的中国本原哲学体系，诞生于六七千年前的中国原始社会，构成中国 本原文化宇宙观的核心。 一个民族必然有其不同于另一个民族的哲学观念、文化观念，以及存在于 集体意识中的情感气质和心理素质，这也是一个民族之所以存在的理由。我们 虽然关注“诗言志 、“法天地一、“师造化刀、“天人合一一、“阴阳五行 等诸子 百家的各种学说，但我们并未真正关注过这些学说都发源于本原文化这一事 实。我们经常赞叹民间美术的喜庆、吉祥、健康、大气、大巧若拙等特征，但 我们似乎不曾留意过，这是千百年间形成的我们整个民族共同的哲学观念。 a 阴阳五行哲学观念 何谓“五行 ?尚书洪范载：“五行，一日水，二日火，三日木， 四日金，五日土。 国语郑语载：“夫和实生物，同则不继。以他平他谓 之和，故能丰长而物归之。若以同裨同，尽乃弃矣。故先王以土与金、木、水、 火杂，以成百物。 前段是殷末重箕子与周武王时所日，其“五行 意指水、 8 中国民间羹术在现代视觉设计中的席用研究 火、木、会、七五种物质；_ | 吾段是作过周幽王太史的史伯所语史伯的 行说 不仅是指五种具体物质，而且是指产生万事万物本源性的五种基本元素。老 子认为：“一阴一阳之谓道，道生一，一生二，二生三，三牛万物。”周易 认为，天地万物由太极、阴阳之道所生。阴阳说认为自然的变化，人类的起源 和生生不息都根源于阴阳二气的作用，阴阳合而生天地。阴阳与五行结合起来， 形成了中国虽古老的哲学体系一一阴阳五行说。 千阳的五毒八卦马甲( 图2 3 ) 更为典型地反映了“阴阳相台生万物，万 物永生不息”的观念。马甲的九个方格( 似九宫格) 中有“五行四方之象”，“五 行”按相生相胜的序列为“木、火、土、金、水”；“四方”之象所取的是青龙、 白虎、朱雀、玄武四种动物，又指东、西、南、北四方，以十为标志，而咀这 十字的中心为出发点，加上这个“中”，即为“五方”。马甲的中心绣有蟾蜍， 四方则为蜈蚣、壁虎、蛇和蜘蛛。四方绣有八卦纹。上方两侧绣有太阳鸟，代 表天i 下方两侧是儿何e l l 形纹，代表地；底边为黑白锯齿形水纹。小小的马甲 上，反映出民间的一种博大的宇宙、时空观，同时也体现出人类相克相生、生 生不息的生殖崇拜观念。 图2 - 3 千阳五毒八卦马甲 f i g2 - 3v e s to f q i a ny a n g 阴阳五行与五色相配属，“金、木、水、火、土”对应“白、青、黑、赤、 黄”，其中赤、青、黄j 下好足色彩的三原色，具有堆强的精神特征，是最鲜艳 的装饰色彩，它可以调配出任何其他的色彩，而黑自则是最好的调和色。“五 色色彩观”足中华民族色彩表现和审美心理的真实体现，也是传统文化的精髓 所在。在古代历史文化中，受“五色观”影响，各阶级都有自己严格的等级色。 陕西科技大学硕士学位论文 以民间服饰为例，在漫长的服饰发展中，基本贯穿着“遵循占制 ，中国各个 少数民族的信仰不同，带来了各少数民族在烙守华夏五色审美观的共性上，产 生了色彩好尚。如：白族喜正色的白和赤色，配用辅间色艳丽、明快；苗族喜 正色的黑、白和青色，配用辅色苍劲、沉稳；满族崇尚青和白为最高吉利色【。】。 b 儒家思想 。 孔孟之道的核心思想是中庸之道。 之道又派生出：为人之道、为事之道、 中庸是一分为三的一种表现形式。中庸 为学之道；还可以继续地细化，如为人 之道又生化出处理家庭关系的为子之道、为父之道、为夫之道、为妻之道，处 理朋友关系的为友之道，处理国家君臣关系的为君之道、为臣之道，处理学校 师生关系的为学之道、为师之道，以及为仁之道、为政之道、为国之道等等。 在儒家哲学的经书典籍中，一分为三的思想从来是处于指导思想的地位。其中 最具代表意义的要数周易、论语和：中庸。 孔子说：“礼之用，和为贵 。以“和一为美，就是在进行审美创造和评价 时要具有整体意识，“和 而不“分。譬如古人追求的“天人合一一、“知行合 一 、“情景合一一，正是整体意识的体现。对“和一的重视是由孔子那里传下 来的。这是以孔子为代表的儒家美学的出发点，中心就是探讨审美和艺术在社 会生活中的作用。这里所用的“艺术 一词既包括文学、音乐等艺术形式，也 包括装饰、工艺、建筑等造物形式。 c 道家思想 道德经说“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，独立而不改，周行而不 殆，可以为天地之母。无不知其名，强字之日道，强为之名日大。大日逝，逝 日反。故道大，天大，地大，人亦大。域中有四大，而人居其一焉。人法地， 地法天，天法道，道法自然。 定义“道为天地万物的本体和本原，宇宙万 物的演变都是“道 的不断运动变化的结果，老子的“道 充满了丰富的辩证 法和一分为三的思想。归纳起来，道家之“守中有三：一是在时间的维度上， 要求顺势而为，伺机而动；二是在空间的维度上，要求抱一守雌，变化有度； 三是在时空交互运动的结合上，要求道法自然，变在其中。 d 佛家思想 佛教尊奉“三宝 即佛、法、僧。佛指释伽牟尼，也泛指一切佛：法指佛 伦教义，实际上包括一切佛典：僧指佛教徒。“三宝是佛教的核心。佛教是 由佛、法、僧三者构成的宗教实体。现传的佛典由经( 名义上为佛说) 、律( 戒 律) 、论( 教徒对经的阐释) 三部分构成，统称为“三藏”【9 1 。 佛教的介入，突出了中国美学的“心学 特色。比如论物之美，儒家向来 1 0 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 有“比德习惯，早在佛学传入中土之前，中国美学就说：“玉 之美在“美 有五德”( 说文解字“玉一字条) 。佛教心性之学传入后，中国人对事物所体 现的“心性”之美更加置信不疑，宗炳画山水序日：“山水质尚有趣灵。一 邵雍善赏花吟云：“人不善赏花，只爱花之貌；人或善赏花，只爱花之妙。 花貌在颜色，颜色人可效；花妙在精神，精神入莫造o o j 。 2 3 民间美术的特征 民间美术是中国民族美术中群众性最广泛、与社会生活关系最密切、历史 文化内涵最丰富、地域最广阔、民族地域特征最鲜明的源远流长的具有代表性 的文化形态。 2 3 1 传承性 中国自古以来就是一个农业大国，由于几千年来的封建统治，生产相对滞 后，形成了它的大文化环境，因此没有任何一种艺术形态像民间美术一样还保 留着如原始艺术所表现出来的文化精神。传承性是民间美术发展的时空特性。 它来源于中国古老的文化构成和千百年来的文化积淀，来源于中国特定的社会 结构和文化结构所形成的审美意念，来源于民间艺术家们的独特的思维方式和 造型意识。 民间美术的传承是以家族为基本单位的，民间工匠的技艺通常靠“祖传弦 获得。每个家庭都有不同的审美特质，所以他们的作品也存在大小不同的风格。 另一方面也由于民间美术在民俗活动中的广泛传播，这也是民间美术得以长期 传承的原因。民间美术中有不少图案和纹样，都能反映其传承性。商品经济的 冲击，现代物质文明的影响下，人们的文化教育、风俗习惯、审美的改变，给 民间美术从题材、内涵到形态、样式均带来了不同的变异与发展。 2 3 2 群众性 群众性特点是民间美术区别于其他艺术的重要标志，是民间美术产生的外 部特征。民间美术是人民群众和民间匠师，其中绝大多数是在劳动生产的业余 时间制作的，或作为副业生产，随着劳动者集体的社会需求而产生的，和日常 生活融合在一起，因而具有最广泛的群众性基础，并融入了他们集体的智慧和 才能，作品反映了他们的共同的理想和追求、审美意趣。从创造到流传，民间 美术始终与大众有着密不可分的关系。 2 3 3 地域性 由于中国地域广阔，民族众多，不同民族和地域的不同历史、人文、自然 条件，致使各地的民间美术有其独自的表现题材、艺术方式与审美形态，在民 陕西科技大学硕士学位论文 间美术中形成了丰富的种类和多彩的风格。在全球化时代的今天，这种地域个 性鲜明的艺术，便成了独有的文化财富。 2 4 民间美术与现代视觉设计 民间美术是一种大众文化，在中国有着如此悠久的历史和赖依生存的土 壤，与民众日常生活的衣食住行和精神需求有着割不断的血缘关系。现代视觉 设计同样是也一种大众文化。必须充分认识和理解本民族的文化精髓，才能更 好地了解大众的审美心理和精神需求，使民间美术在现代视觉设计中发挥积极 的作用和推动意义。 现代视觉设计与民间美术不同，它具有浓厚的商业气息，因为它最终是面 向市场的，“市场化 与“文化 之间似乎是一对矛盾的统一体。“市场化 保证了视觉设计的“经济效益 ，而“文化则保证了视觉设计的“社会效益 ， “文化一的存在，保证了视觉设计的“厚重感和“历史感一1 。视觉设计是 人类为实现某种特定的目的而进行的有计划的创造性活动。其实质特征是为人 们的衣、食、住、行，用五个方面服务的，这与民间美术为实用而创造的特征 是一致的。因此，民间美术与现代视觉设计都有一种内在的必然联系。这种关 系在社会高度工业化、信息化和商业化的外因催化下相互之间必然会产生巨大 的影响。新技术革命工业手段的先进，使人们置身于工业化极强的物品环境包 围之中，巨大的信息污染，破坏了人们生活的心理环境，严格的科学管理组织 方式使人际交往的人性层面遭到损害。现代文明的负面影响，使人们产生强烈 的逆反心理，渴望得到心灵的抚慰与平衡，怀念人情浓郁的乡土生活，迷恋民 间文化特有的稚拙和纯真。因此，在现代文明高度发达的今天，大胆地探讨民 间美术与现代视觉设计之间的关系，完全符合建立现代文明多样化的客观需 要。 民间美术无论在远古的年代，还是科技文明日新月异的今天，都有着不可 替代的魅力，值得我们学习并继承。西方现代设计艺术的哲学思想是在大工业 生产条件下，以追求商品的经济价值和商业利润为主要目的，而民间美术更注 重人性化的表现，强调物质与精神的完美结合，表达原始本能和情感。它的造 物原则是源于自然，融于自然，追求人与自然的和睦共处，从而达到自然界的 生态平衡和艺术需求的心理平衡。民间美术这种人性化的情感体现，为大工业 生产引发的现代设计注入了新鲜活力。现代视觉设计需要从民间美术中寻求借 鉴、激发创作灵感。 比如民间美术质朴无华的表现技法，就十分值得借鉴。民间美术的题材内 1 2 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 容是人民群众了解和熟悉的，是人们喜闻乐见的，符合人们的文化心理特征， 在传递信息上不用解释，直接解读。民间美术象征与抽象的语言形式，也正好 迎合现代视觉设计图形语义的“强视觉”表达。民间美术注重删繁就简与夸张 强调，对表现事物以夸张变形来增强艺术感染力，这与现代视觉设计谋求“视 觉冲击力 ，强化主体，弱化次要部分的虚实表达方法相谋合。合理充分运用 民间美术的内涵与形式作为视觉设计的创意来源，既符合现代审美的要求，又 体现了民族文化精神。 2 5 本章小结 主要是介绍了传统文化与民间美术的相关概念，重点是对民间美术的文化 根源进行了重点分析，包括本原文化与中国本原哲学思想；阴阳五行哲学观念； 还介绍了民间美术的特征，民间美术与现代视觉设计的关系。 陕西科技大学硕士学位论文 3 民间美术的构成元素 3 1 民间图案的构图特征 民间图案构图的目的是作品内容的完整表达和形式的完美体现。构图是由 作者的艺术构思而产生的，需要丰富的内容，更需要与其相适应的形式，二者 完美结合才是获得理想效果的基础。民间图案中的构图有着自己的特殊规律， 显示着自身的独特特征。 民间图案在历史上是相对宫廷、官方而言的，是庶民的生活用品上的各类 图案。民间图案是是由各民族的民间生产者自己制作和欣赏的一种艺术。民间 图案这一民俗文化在祖国大地上源远流长。 民间图案植根于人民，服务于人民；它土生土长，有着浓厚的乡土气息， 与宫廷图案、专业图案的区别不仅是设计者不同，使用对象不同，产生的影响 不同，而且在内容与形式以及工艺制作方法也有着明显的差异，它处处都体现 出自己独有的特点【1 2 l 。 民间图案的造型强调主观精神的表现，不受任何物象透视比例解剖、结构 等客观因素的束缚，形成了自然中的秩序化、进而产生出独特的节奏、平衡和 充满动感与力度的造型形态，本质在于传神达意。这些千姿百态、繁简相宜的 造型，涵盖了民间艺人们艺术创作目的，思想方法，表现了他们视觉艺术思维 的形式。民间图案内容丰富，形式完美多样。在图案中内容和形式是民间图案 的生存命脉。丰富的内容，必须有与内容相符的形式来进行表现，即内容决定 形式，形式反作用于内容。 中国民间艺术家们既不遵循西方传统的焦点透视，也不效法文人画传统的 散点透视，而是采用多点的透视方法，即将不同方向环视的物象仍以不同的方 向表现在画面之中，给画面带来多方位的视觉感受，这种透视打破了人们的正 常视觉感受，显得十分有趣。“老鼠偷油窗花剪纸是以瓶喻母体，以老鼠喻 多子的生殖繁衍符号。但是她们剪的油罐口是向上的弧线，而罐底是水平直线， 以罐口喻通天，罐底喻平地，以罐喻天圆地方的宇宙母体。如在表现农家生活 时，屋里屋外的景物、人物平面展开，互不遮挡；在表现大树上的喜鹊窝时， 大树是侧面的造型而喜鹊窝是正面俯视的造型，这样就可以完整表达喜鹊窝里 生动活泼的小喜鹊的形象。这种随心所欲的表现手法，如同拍电影的升降摄影 机一样，摇到哪里就拍到哪里。 在图案的构图中，为了体现形的完整性，处理好形与形之间的关系，常常 根据某一形的轮廓边缘创造另一形，使形与形相互适应；或者常运用一种或几 1 4 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 种形态结构的重复构成画面。通过这种手法，充分地表现物象，合理利用画面 空间，其结构随意又不无规范，取得和谐的构图效果。如画面中出现，划入荷 塘的小船遇到荷花的遮挡，为了不损伤荷花，画中人物将其高高托起，这一举 动充分显示了人物及花朵的姿态，并为跳跃的鱼提供了造型空间，进而依据主 体及鱼群营造出小鸟、小鱼和小花活跃欢快祥和的气氛，并使图中形态环环相 套，众多形象相互适应构成一个整体。在蜡染中，通过同样的形态结构，不同 的方向排列，多次转换重复，构成了画面的完整性。 在民间美术的构图中，我们经常可以看到一些不合乎自然时空观念的画 面，将一些不同过程、情节的场面组织在一起，或者是将不同季节、不同空间 的物象进行组合。这种人为的构图形式，灵活多变，内容丰富，表现出了时间 的延续，拓展了空间的范围，打破了遵循自然逻辑的观念，从而表现一个超时 空的自由创造。 3 2 民间图案的造型表达特征 民间图案的内容集中反映在吉祥文化之意义上，吉祥是中华民族共同追求 和对未来向往，它充分反映了劳动人民美善的思想精神和审美特征。下面从五 个方面来分析民间图案的造型表达特征。 3 2 1 完满性表现法 ， 中国本原哲学思想表现在民间美术的图形中，即造型的完满性。完，即圆 满、完整；美，即美好，美满。完满不外乎多样性中的统一，部分与整体的调 和完善。单个感觉不能构成和谐，所以美的本质是在它的形式里，即多样性中 的统一里，但它有客观基础，即它反映着客观宇宙的完满性【1 3 l 。 中国民间美术中的图形体现了圆满、美满、和谐的内在本质，构图充实丰 满，具有独特的造型方式。如民间剪纸艺术中，人们并不注重从透视、比例等 方面如实表现，而习惯于将自己观察、分析、想象的形象刻绘出来。正如原始 艺术造型中所常见的，人物或动物形象，无论是正面还是侧面，均是五官四肢 俱全。如果缺少某一样东西就会让人觉得画面不完整，而不完整的造型肯定是 不美观的。民间剪纸中“蝴蝶姑娘，由各种蝴蝶组成，画面全对称构图，外 轮廓饱满、完整，红白对比强烈，表现手法精细，充分体现了“完美”、“圆满 的主题。还有山西民间剪纸( 图3 1 ) 中常把荷花、荷叶、莲蓬、藕表现在同 一画面中。甘肃剪纸“招魂娃娃、“抓髻娃娃一都有四肢伸展的正面形象。这 种造型的完美特征不仅限于剪纸，在各地的民间美术作品中都有体现。 陕西科技大学硕士学位论文 图3 1 山西剪纸 f i g 3 - 1p a p e r c u to fs h a n x i 3 2 2 象征性表现法 在传统文学中，象征性艺术表现手法是作家、艺术家广为运用的一种表现 形式，象征性的表现手法，是指“通过某一特定的具体形象以表现与之相似或 相近的概念、思想和感情”。象征、寓意或通过借物托意，或通过谐音寓意， 或通过符号，再加上高度抽象的思维创作和丰富的想象力，使实在的形象寓指 某种情感意念，表达美好的愿望，呼唤民众感情上的共鸣。 a 谐音寓意 利用音同字不同的谐音方法来表达对美好生活的愿望，这是民间图案中最 常见的一种形式，这在世界各国艺术史中都是罕见的。 “金玉满堂”( 图3 2 ) 将“金鱼”谐音为“金玉”，“堂”谐音为“塘”， 画面中荷花、荷叶、水草的描绘象征荷塘，“金玉满堂”表示财富很多，象征 富贵常在。 “鸡”谐音为“吉”、“羊”谐音称“祥”或“阳”、“蝙蝠”谐音为“福” 等。以上这些鸡、羊、蝙蝠都是动物，它与反映谐音字的意毫不相关。鸡是一 种家禽、羊是人们驯养的一种家畜、而蝙蝠是一种夜间活动、以蚊子为主食， 在人们心目中显得厌恶的动物，而“吉”、“祥”、“阳”、“福”是表示吉利幸运 的文字。如“吉祥( 鸡羊) 如意”、“连( 莲) 年有余( 鱼) ”、“万事( 柿) 如 意”，图案用万年青( 多年生常绿草花木) ，二个柿子，合为“力事”。如意是 民间一种用竹玉骨等制作，头为灵芝成云叶形，柄弯曲供人搔背或赏玩的用具， 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 在这罩也称“如意”。他们组合在一起为“万事如意”，即祝福对方事事顺利称 心。 图3 - 2 剪纸 f i g 3 - 2p a p e r - c u t “五福( 蝠) 捧寿”，( 图3 3 ) 五只蝙蝠围绕寿字，寿字占中间。古人认 为五福中唯寿为重，寿字在汉字中是最为吉祥的字。将动物图案化，根据图案 的内容和动物的属性进行组合，便设计出具有一定象征意义的谐音图案。 图3 - 3 图案 f i g 3 - 3p a t t e r n b 借物托意 是指将人们对某些事物的感受与美好愿望联系在一起，借助某些动物、植 物或花鸟、鱼虫等美好事物，以间接隐喻的形式体现对美好理想的追求。如石 榴、莲蓬、葡萄籽多，象征多子；桃、龟、松、鹤象征长寿；鸳鸯、双飞燕象 1 7 陕西科技大学硕士学位论文 征夫妻恩爱永结同心：牡丹象征富贵。 例如1 u 西一带传统的喜庆窗花“扣碗”、“喜壶”，含有生命与生殖的寓意。 两碗扣合与新婚，即“台卺之喜”有联系；壶中装有两条鱼或两朵莲花，则象 征男女结合之美满。 蓝印花布中的图案，以人物、走兽、禽乌、鱼虫为主，花卉植物为辅，题 材内容明确，常常通过谐音、寓意表达一定的意义。主体装饰为“麒麟送子” ( 图3 4 ) ，用于被面图案的一部分麒麟是古代神话传说中的神兽，是祥瑞的 象征；图中右边图案是插入瓶中的三把戟，取谐音为“平升三级”，整个画面 洋溢着吉祥、富贵之意。 图3 4 图案 f i g3 4p a t t e r n c 符号 文艺符号学的奠基人、美国当代哲学家、美学家苏珊朗格说：“艺术中 使用的符号是、一种暗喻，一种包含着公开的或隐藏的真实意义的形象，而艺术 符号却是一种终极的意象，种非理性的和不可用言语表达的意象，一种诉诸 直接的知觉的意象，一种充满了情感、生命和富有个性的意象，一种诉诸感受 的活的东西。因此它也是理性认识的发源地l 。”通过民间美术的传承，逐步 形成了一种约定俗成的符号系列。如：盘长，是佛家的“八宝”之一，在民间， 它与金玉、白盖、法螺、法轮、宝伞、莲花共称“八吉祥”，为佛家之八宝。 如二方连续的盘长、梅花盘长、万代盘长等等图案艺术样式，从衣服的扣，佩 饰物的系带、结节，妇女纳的鞋底上也多做成盘长的纹样。 “圻”字符号原非汉字，源于古印度、波斯等国的一种标记，象征太阳 和火，也寓意无穷循环的宇宙。唐武则天长寿二年采用为汉字( 读：万) ，“螭” 字和如意结合在一起寓意万事如意。“坼”字四脚伸出，连续反复的图案称“万 字流水”寓意福寿绵长，万寿无疆、富贵不断等。 “如意”是随佛教自印度传入的佛具，它的基本形状是一大一小的两个云 中国民间美术在现代视觉设计中的应用研究 头状曲线形，中间用一条有停顿转折的圆滑波线形联结，仔细观察如意的形状， 不难发现它正是“祥云 与“卷草 的合璧。如云头形的上、中、下三个停顿 与如卷草状的一波三折的曲线，构成了如意形的全部。表现了人们对曲折、空 灵、回转、停顿等审美特征的追求。如果说从汉纹饰的“祥云 过渡到唐纹饰 的“卷草 ，是不确实的、被动的文