专心只做自己[精品资料]

专心只做自己 -精品资料 本文档格式为 WORD,感谢你的阅读。 最新最全的 学术论文 期刊文献 年终总结 年终报告 工作总结 个人总结 述职报告 实习报告 单位总结 提到叶锦添的名字，人们自然而然第一个想到卧虎藏龙的奥斯卡 “ 最佳美术设计 ” ，以及他在大银幕上多部让人印象深刻的作品。虽然身处幕后，但叶锦添却实现了自己一个又一个的电影传奇，成为了电影艺术殿堂大师级人物。而这次在北京见到叶锦添却不是因为电影，而是为了他的当代艺术作品 拍摄是 生活的基本状态 北京的雨季总是闷热的，好在中午的一场大雨洗刷了这种闷热，天气一下子变得凉爽起来。我们在草场地的三影堂见到了叶锦添，这里正在展出叶锦添的 “ 梦 渡 间 ” 。这是我第二次对话叶锦添，距离上一次采访已经有三年多的时间了。叶锦添似乎没有什么变化，依旧是黑上衣，棒球帽，依旧儒雅、谦逊，只是似乎比上次健谈了许多，话题更多地落在了他的这次个人艺术展上。 拍片时，有一组照片是拍摄叶锦添作为一个摄影师时候的状态，当时是黄昏时分，夕阳余晖泛着金光，洒在他和他面前的一棵树上，是一幅极好的画面。叶锦 添本可以手持相机摆摆姿势，但他却一边拍，一边跟身边的摄影师交流了起来，似乎一拿起相机，他就立刻回归了自己的老本行。或许，很多人都已经忘记了叶锦添毕业于香港理工学院高级摄影专业，他经常会说拿起相机不断拍摄是他生活的基本状态。如今叶锦添不断地涉猎更多的艺术门类，进行着自己多维度的创作，每一种创作他都将感性与细腻相融合： “ 看在当时的点我用的是哪种脑筋！ ” 叶锦添说自己会在这两者之间摆动，但是他最希望做到的就是任何创作都不会产生技术上的惯性，创新、挑战是他永远想尝试的事情 此次， “ 梦 渡 间 ” 集中了叶锦 添近两百件摄影、录像和装置作品，在三影堂 2500 平方米的展览空间中展出。这也是叶锦添第一次将自己的摄影作品以当代艺术的形式展示给观众。与电影美术指导的创作方式不同，这是一个完全独立的创作过程，也是叶锦添在当代艺术领域的成绩更深层次的一次诠释。在很多人的心中，叶锦添的艺术是服务于电影的，特别是卧虎藏龙之后， “ 我有了更多的机会；我可以不按照常理去想问题；我可以尝试除了电影之外的更多艺术形式；我更富于开创精神，专心只做自己 ” 这是三年前我采访叶锦添时，他讲述获奖后自己在艺术创作环境和自我状态上所发生的变 化。再见叶锦添，这几句话已经完全呈现于他的个人艺术展中；而这一次，叶锦添对自己的创作状态又有了新的表述： “ 我依然不断地探索自己在艺术之路的新领域；我依然热衷于不断创新；我依然再寻找对自己挑战性更大的事情 ” 梦 渡 间：留住情绪记忆 走进三影堂的 “ 梦 渡 间 ” 展厅，迎面最明显的就是巨大 Lili，一身潮人的打扮，带着耳机。三年前在北京银泰中心， Lili 是一席红色连衣裙，时尚妖娆，与今天的形象截然不同。 “ 上次在银泰中心，是一个环保主题的展览，我们做了举行冰川融化的作品，它与身处都市，一身名 牌的 Lili 行程鲜明的对撞。这是一个存在主义的一体 在同一个地球，同一个时间，这两件事情同时发生。 ” 叶锦添谈及自己创作Lili 的过程时总是津津乐道。 展厅的墙面上都是 Lili 的各种照片，不得不说她是个美丽的姑娘，照片所表现的都是一些生活中琐碎的影像。 “ 我的这些作品则是想要说明就是所有人都有一种情绪上的回忆。 ” 叶锦添在与人交流时总是带着和善的微笑，他不厌其烦地将自己的想法表述出来，哪怕坐在对面的人眼睛中会时而显现出迷茫。 “ 可能我要从头开始给你讲一下梦，渡，间的意思。 ” 叶锦添将这三个字拆解开来，层层 推进 一个时间点，曾经真实的发生过很多事情，透过这个点看到人的很多故事，时间移动，人不会停留在一个点上，自己可以一个旁观者的姿态去目睹，这就是一种梦境；我们的生活中隐藏了很多东西，它不只是一个维度，你在这个维度看到的东西，在另一个维度就是另一幅光景，透过不同的维度，看到自己的生活，这便是 “ 渡 ” ； “ 间 ” 则是一种景象，每个人都有自己的主轴，所有人都在重复自己的生活，无论是时间上还是内容上 叶锦添所展出的有关 Lili 的照片和影响，正是向人们展示了关于情绪回忆的主题。 “ 我可以尝试用最简单的方法解释一 下，我们平时拍照片，发微薄来记录我们的生活，多年之后就是我们的情绪回忆。 ” 而叶锦添想要充分表达的就是Lili 这个虚拟的人物，在真实世界中与不同人、不同环境所不断产生的交集，观众每每看到这些交集，就会产生自己的情绪回忆。对于这种记录方式，叶锦添说他会不断更新，不断进步，也许会是一种即兴的进化。 “ 我可能会拍成电影，去挑选演员来演 Lili。 ” 叶锦添口中演员并非专业的演员，而是即兴的选取任何人，去捕捉他们与周遭世界的交集。 “ 总之，这是一个一直持续，不断打破的过程。 ” 心灵对话 在拍摄的间隙中，叶 锦添驻足在巨大的 LED 屏前，观看正在放映的一部录像作品，准备就绪后的工作人员反而不忍心去打扰他，我站在他身后，似乎感觉到他依旧在跟自己的作品进行交流。于是，我想到了叶锦添的很多电影作品，是否每一部作品都是一次深刻的交流呢？ “ 一定是的！在创作之前，我也会进入剧本的情绪，去跟里面的人物交流，我才能将那些人物的装束，周遭的环境还原出来！ ” 叶锦添回答说： “ 在电影中，我多是在用颜色去控制观众的情绪，每个人的内心都会有很多东西。有时候，伴随着剧情，一种有冲击力的画面和色彩，能把观众一下子带入电影的情绪。 ” 然而，电影毕竟 是集体创作，当中的核心人物是导演，一个导演的个人风格对于叶锦添的创作也会带来不同的影响： “ 每个人的成长环境、价值观不同，个性不同，所以对待事物的敏感度也是不同的。就最简单的性别来说，男导演和女导演的视角、出发点一定是不同的，这些都会成为我在电影作品创作中的一部分元素。 ” 对于电影和当代艺术哪一种创作对他来说更能呈现真实的自己，更游刃有余的问题，叶锦添则认为人都是多面性的， “ 这两种工作对我来说，其实只是在展示人的多面性和工作的不同方面而已 ” 曾经采访过很多当代艺术家，都问过他们同一个问题 是否会 担心普通观众会看不懂，不理解自己的作品？所以，也把这个问题抛给了叶锦添， “ 不担心，我的作品是与人有关的，是可以在当时与观众产生沟通的 ” 叶锦添对于当代艺术也有自己的解读， “ 目前的当代艺术有一定的社会性，反映了很多现实问题，却带有很多观念化的东西，多数时间跟人的关系越来越少了。我却希望我的作品是跟人息息相关的，能够进入人潜意识的世界，是可以打动人的，让观众能感受到作品与心灵的互动。 ” 或许我们不能解读每一位当代艺术家的作品，但一旦我们感受到互动，就会产生自己对于作品的理解，无论这种理解是否是艺术家的本意，他的 作品都完成了与人交流，给人启示的使命。 “ 人们总说艺术家是孤独的，其实是因为他们长久以来处于不断吸收和创作的状态，导致他们对事物的思考和见解可能比一般人更快，然后他们又会在第一时间把这些想法表达出来，所以，可能会导致普通观众认为自己看不懂这些艺术品。 ” 叶锦添与人交流时是十分诚恳的，他所创作的作品与观众的交流也是诚恳的，在他看来，只要有沟通，就可以理解作品所想要表达的思想。 阅读相关文档 :清迈寻觅悠闲时光 宫廷佳酿的中国表达 流转时间等 大康牧业定增迷雾 缔造幸福的西点魔法师 揭秘白案世界 海 鲜自助饕餮者天堂 游轮文化船上的特别体验 深秋新法食蟹鲜 巨冰坠海与斯道尔冰川零距离 极地体验冰雪中的独特风情 马来西亚航空 万米空中的 wau 风筝 循着英雄的足迹挺进西北航道 香港君悦酒店 传统与现代的完美体验 德国人的胃可不是 “ 方 ” 的 冯远征德国无处不艺术 陈小兵 德国旅游的诚信与严谨 三亚亚龙湾瑞吉度假酒店热带奢享天堂 刑事和解法律文本中“