2019年李贽音乐思想研究综述论文范文.doc

李贽音乐思想研究综述论文范文 摘要：李贽是我国明代重要思想家，他提出的“童心说”、“琴者心也”等音乐思想，在我国音乐美学史上占有重要的地位，对当代的音乐理论与实践产生了极大的影响。近年来，我国学者对其思想来源、音乐美学思想等方面进行了深入研究，取得了一些理论成果。 关键词：李贽思想来源音乐思想 李贽是我国明代重要的思想家、哲学家、史学家，其重要著作除焚书外，还有藏书、续藏书及史纲评要等。他的思想及理论涉及范围较广，多年来学界对其的研究大多集中在佛学、儒学、美学、史学思想等方面，也有对其整个人生发展全过程的考察与分析。而他独具创新性的音乐理论及其产生的根源，则受到了音乐学界的关注。 高峰在其李贽人生简论一文中提到了李贽的传统家世以及当时的社会环境，是他后来思想的形成的前提条件。作者认为他是时代精神的代言人，其思想构成较为繁杂，心学、禅学、道家对其思想都有着极大的影响。戴峰也认为心学、禅学和道家对李贽思想有着深远的影响。他认为禅宗思想启示了他，使他从禅学之中吸取合理的营养，重视“本心”、“真心”，并构筑了“童心说”的理论框架。与此同时，作者在论禅、庄对李贽“童心说”的影响（云南社会科学20XX年第4期）中还提到李贽的思想与庄子思想相似，不过，作者还在文章最后指出，“童心说”的理论渊源也并不止于禅学和庄学。 左东岭和杨雷的禅宗思想与李贽的童心说（郑州大学学报1995年第5期）中则认为，李贽提出的初心、本心及真心的重要内涵之一，是指人心空虚明净的本然状态，并与后天被熏染过的世俗之心相对。李贽视童心谓虚净空明之体的见解，直接导源于其禅宗思想，就是以金刚经为基本经典的慧能南宗禅的基本观点。因此他们赞同禅宗思想是李贽“童心说”思想产生的根源。 蔡仲德在其李贽的音乐美学思想（中国音乐学1993年第1期）一文中提出了异议。他认为李贽的美学思想基本精神是重视自然、重视真，其基本倾向是道家的，是对道家美学的继承、改造和发展。吴静的从李贽的“童心”说论其音乐美学思想（华中师范大学学报（人文社会科学版）1998年第2期）中，在分析李贽音乐美学思想来源时，基本上接受蔡仲德先生的观点，即认为李贽思想综合了儒道两家，改造和超越了儒道两家，而根源上还是在道家。持相同观点的还有余京的从李贽的“童心说”看莫扎特钢琴音乐作品的性格特征（歌海20XX年第3期）与肖红娜的李贽“童心说”对先秦儒道的继承与发展（湖南工业职业技术学院学报20XX年第1期）等。 而石教余与向德富则认为先秦儒家思想作为古代的重要思想，对于李贽思想的形成有着一定的影响。在论先秦儒学对李贽思想的影响（武汉电力职业技术学院学报20XX年第3期）这篇文章中，作者提到“李贽的反孔批儒曾起了启蒙、解放思想的作用，其曾受到禅宗思想的深刻影响，这是不容回避的事”，但是仍要看到其基本思想对儒家观念的倾向。还有学者认为，虽然李贽思想的组成是多元的，传统儒、墨、道、法等家思想都是其思想的来源，但墨家思想是其重要的来源之一。赞成这一观点的文章是薛柏成和杨秀慧的论墨家思想对李贽思想形成的影响（吉林师范大学学报20XX年第2期）。作者认为，李贽在其墨子批选卷一兼爱中大胆地批驳了孟子的学说而表彰墨子的理论，这足以反映了李贽极力推崇墨子学说。另外，作者认为李贽受墨家思想影响是有其社会基础的。这主要体现在他与同样崇尚墨学的学者焦竑交往甚密，而焦竑的“异端”思想对李贽有着一定的影响。 虽然这个问题仍有分歧，但目前学界大多数学者都是同意蔡仲德的观点，即李贽的音乐思想的根源是在道家。李贽的音乐思想来源究竟是墨家、道家、法家，还是儒学、庄学，这个问题不易回答，似乎学者们的观点都有着较为充分的理由。但是，可以肯定的是，在他的思想中，我们可以看到古代各种思想的影子，这也成为其独特的音乐思想形成的重要前提。 正因为李贽思想来源的多元化，才使他的音乐思想显得尤为重要，因此研究其音乐思想的文章、著作已大量存在。蔡仲德在李贽的音乐美学思想一文中，首先介绍了李贽生平，然后从“护此童心而使之勿失”、“以自然之为美”、“诉心中之不平”、“声音之道可与禅通”、“琴者，心也所以吟其心也”等几个方面分别论述了李贽思想的来源、特征及其音乐美学理论的内在涵义。 关于“童心说”，杜洪泉论李贽“童心”说与音乐主体性原则（惠州学院学报20XX年第1期）中论述到，李贽反对宋明理学对音乐的束缚，提出“童心说”在其思想的影响下，形成了明中叶以来音乐主情性思潮。吴静在从李贽的“童心”说论其音乐美学思想中，从对“童心说”的分析入手来认识其音乐美学思想。文章中介绍了他所处的时代背景，以及其音乐思想产生的物质基础与思想来源。作者认为“童心”说是其音乐理论的基础。在于平徐渭、李贽、汤显祖、李渔乐舞思想述略（北京舞蹈学院学报1992年第2期）中，作者认为“吟其心”作为李贽乐舞思想的基本点，是有其特定内涵的。所谓“吟其心”是吟其“童心”，而李贽的“吟其心”之所以重吟心之“初”与心之“真”。作者认为其动机有二，即重乐之“今”与乐之“情”。 关于李贽的“琴者心也”命题，许多学者都进行过研究，如蔡仲德先生在其中国音乐美学史中就曾有过详细的阐述。他认为“琴者心也”是对“琴者禁也”传统思想的公开挑战，“（该命题）使琴由禁欲主义的工具变为自由表现童心、自由抒发情性的手段”。另外，叶明春、苗建华等人在其各自的博士论文中也阐发了类似的看法。而修海林先生在中国古代音乐美学一书中论及李贽的“琴者心也”命题时却提出了不同观点，他认为“并非所有讲情性的，就必是反传统的或绝对的离经叛道”；“琴乐的教化功能和表情功能就同他们各有不同的音乐存在方式一样，并不存在必然的相互排斥的关系”。 王维的对李贽“琴者心也”音乐美学思想的探究（中央音乐学院学报20XX年第4期）在对“琴者，心也”命题的评价上和蔡仲德有所区别，认为两者之间是一种内部批判关系，并未裂变出儒学范畴之外；两者之间存在着一定的联系。文章主要从儒家思想在明代历史条件下的转型着眼，论证了“琴者，心也”命题与“琴者，禁也”命题之间在内在理论上的继承性。胡健和张国花从看李贽的音乐美学思想（求索20XX年第5期）的主要观点是“吟其心”的琴论是以童心说为美学基础的。文章中还提到“琴者吟其心也”的命题是其童心说在音乐美学中的具体化，也表现了他对音乐的艺术个性与风格多样的尊重与向往。孙杨在浅谈以李贽为代表的反“淡和”主情思潮的音乐美学思想中提到，“琴者，心也，琴者，吟也，所以吟其心也”是李贽音乐美学思想对琴论史的重大突破。作者认为，这一命题是对中国古代两千多年琴论史的颠覆。 以上这些文章大多是研究李贽音乐思想的代表作品，基本上能反映和涵盖李贽最为重要的音乐思想内涵和价值。除了研究其音乐思想的文章外，也有专门评价其美学思想贡献的文章。例如：谢真元在中华美学史上的明珠李贽童心说的美学贡献（重庆师范大学学报20XX年第4期）中认为“童心说”的美学价值可与天地相始终，理应成为传统文化研究的重要课题。他还认为“童心说”集中反映了明代中叶以后思想解放的潮流和人文主义、现实主义潮流。其理论思维能力和艺术鉴赏能力，不仅对于整个中国古典美学的发展具有极为深刻的影响，而且在今天依然具有积极意义。可以说作者对于李贽的文艺美学思想的评价是十分中肯的，也是非常恰当的。 目前研究李贽的美学思想的文章已有一些，但是大多是就“童心说”这一思想进行研究和评价，似乎评价李贽其它音乐思想的研究和评论文章并不多见。因而本人认为，有必要进一步进行研究与总结，使李贽音乐思