现代主义和国际主义之后..doc

现代主义和国际主义之后（主要为后现代） 纵观后现代主义设计，它们以幽默、叛逆、和奇思妙想极大地充实和丰富了我们的生活，展现给我们一个充满了旺盛的生命力和创造性的乐观年代。同品味高尚，严谨得几近刻板的现代主义设计相比，后现代设计象挣脱了父母的孩子一样任意挥霍他们的年轻与灵动。叛逆的、游戏的，洋洋自得，甚至有些颓废和放荡的各种后现代主义风格如水银泻地般涌入我们的生活。设计存在着一个价值观的问题，即为什么而设计？设计的功能是什么？围绕这个问题，不同的时期形成了不同的设计面貌。后现代主义的起源后现代主义设计是从现代建筑中衍生出来的，后现代主义设计产生于20世纪60年代，当时部分西方青年建筑家对于现代主义国际风格的垄断地位感到不满，从而提出使用历史建筑的符号，运用美国通俗文化的动机对现代建筑进行改造，产生出后现代主义设计和其它一些新的探索和尝试。现代主义完全取消装饰，并提出“装饰即罪恶”的原则。在形式上，出现了简单的立体主义外形，色彩基本是白色、黑色为中心的工业化的中性色，建筑由柱支撑，全部采用所谓的幕墙结构，即功能主义的基本原则，成为一种单纯到极点，“少就是多”、冷漠而理性的新建筑形式。而后现代主义的设计风格强调建筑的复杂性和矛盾性，反对简单化、模式化，讲求文脉，追求人情味，提出“少则烦”。崇尚室隐喻与象征的手法，大胆地运用装饰和色彩，提倡多样化和多元化。在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念，如片断、反射、折射、裂变、变形等。用非传统的方法来运用传统，以不熟悉的方式来组合熟悉的东西，用各种刻意制造矛盾，如断裂、错位、扭曲、矛盾共处等手法，把传统的构件组合在新的情景之中，让人产生复杂的联想。 1972年山崎宾在美国圣路易市的普鲁 蒂艾戈 住宅区的拆毁，被认为是现代主义的结束开端。 1966年，美国建筑师罗伯特文丘里在建筑的复杂性和矛盾性一书中 ，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中，引起了震动和响应。 到二十世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加 强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。 其实对于什么是后现代主义，什么是后现代主义建筑的主要特征，人们并没有一致的理解。 美国的建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征： 1: 采用装饰 2：具有象征性或者隐喻性 3：与现有环境融洽一般认为一般认为真正给后现代主义提出比较完整指导思想的是罗伯特文丘里，虽然他本人不愿被人看作后现代主义者，但他的言论在启发和推动后现代主义运动方面，有极重要的作用。后现代主要代表人物美国的居多，主要几个发起人文丘里，格里夫斯，穆尔都是美国人，理论上也是美国比较强，特别是斯坦恩、詹克斯为首的一批后现代主义设计理论家。罗伯特文丘里 美国建筑师。1925年6月25日生于费城，就学于普林斯顿大学建筑学院。文丘里反对密斯范德罗的名言“少就是多”，认为“少就是光秃秃”。 他并不反对现代主义的核心内容，他的设计依然是功能性的，使用主义的，简单而明确的。 但是他认为现代主义建筑语言群众不懂，而群众喜欢的建筑往往形式平凡、活泼，装饰性强，又具有隐喻性。 他认为设计师不应该忽视、漠视当代社会中各种各样的文化特征，反而应该将当前的各种文化现象和特点充分吸收到自己的设计中去，这样建筑材可能丰富、进步。所以他的设计具有现代主义、国际主义没有的生动、活泼、折衷的特点，也没有其他后现代主义那种花哨、哗众取宠的倾向。 代表作品有费城母亲之家、费城富兰克林故居、伦敦国家美术馆、俄亥俄州奥柏林大学的艾伦美术馆、新泽西州大西洋城马尔巴罗布朗赫姆旅馆的改建等。 文丘里住宅（19631965） 罗伯特文丘里为自己家庭而设计，是被公认为世界上第一个具有后现代主义符号特征的建筑。 飞利浦约翰逊 是美国最重要的当代建筑设计师之一。他经历了两个最重要的现代设计运动。他是从理论开始发展起来的设计师。早在20年代末期，他已经在纽约的现代艺术博物馆担任设计部的负责人。1927年在他与艺术史专家希奇科克访问德国的维森霍夫现代建筑展览，提出了“国际主义”这个新名词。他在纽约的现代艺术博物馆举办现代设计展览，是最早把欧洲的现代主义设计介绍到美国的人物之一。 1957年与现代主义最重要的大师米斯凡德罗合作设计了国际主义的代表作纽约西格莱姆大厦，这是他成为世界级大师的一个重要转折点。自此，设计了大量具有国际主义特点的建筑，包括在洛杉矶的科斯塔梅萨市的水晶大教堂等等。 早在文丘里提出“少则烦”的主张时，他已经注意到现代主义、国际主义设计的式微，装饰主义可能的抬头。充分把握时机，以1978-1984年设计完成的、位于纽约中心地带的美国电报电话公司大厦AT&T大厦，一跃成为最令人注目的后现代主义代表作之一。 后现代主义的里程碑建筑具有后现代主义的所有特征：历史主义、装饰主义、折衷主义，一并俱全。在钢结构上采取石片，使用石头作为幕墙材料达到古典主义的效果。建筑广泛采用罗马、文艺复兴、哥特等风格细节，比如，罗马拱门、切平戴尔式家具装饰结构，达到古典主义的装饰特色，与冷嘲热讽古典主义不同，他在采用古典风格时比较严肃，并不调侃。在短短十年期间，设计了大约20多栋大型建筑，包括美国匹兹堡的PPG玻璃公司大厦、德克萨斯州休斯顿大学建筑学院大楼、达拉斯国民银行大厦等等。 矶崎新 日本设计师，是后现代主义中一个很有特色的人物。出生于1931年，是日本后现代主义设计的最重要代表。他能够在现代主义与古典主义之间寻找到一种非常微妙的关系，达到既有现代主义的理性特点，又有古典主义的装饰色彩和庄严特征，在亚洲的建筑设计师中非常突出。 他融合了西方现代主义结构、古典主义结构的布局和装饰、东方建筑的细腻和结构部件装饰化使用三方面的特点，设计出一系列非常特别的大型建筑。 其中以日本筑波市的市政中心、洛杉矶当代艺术博物馆、纽约布鲁克林博物馆扩展部分、日本okanoyama平面设计博物馆最具有代表性。 后来又对后起的解构主义表现出新的兴趣，这是现代设计史中少有的传奇人物。 这个不是后现代的作品，但是他的近期作品 深圳音乐厅 那么作为后现代主义的符号装饰，采用的对象是有着各种各样的历史风格。从哥特式到巴洛克，从古典到文艺复兴，无所不包容。 但是采用 的方式不是历史复古，而是揶揄、戏谑、调侃的夸张与象征的描述，精神上是完全不相同的。 后现代主义的建筑，不同的理论家有不同的分类方式，像后现代主义建筑设计的重要人物罗伯特斯坦恩（Robert Stern）在他的著作现代经典主义中就把后现代主义运动分成了：一：冷嘲热讽的古典主义 其中查尔斯穆尔设计的美国新奥尔良的意大利广场是属于冷嘲热讽的古典主义风格设计的最典型代表作之一 迈克格里夫斯的波特兰市公共服务建筑（1980-1982）、飞利浦约翰逊的AT&T大厦和德克萨斯州休斯顿大学的建筑学院大楼（1982-1985）、弗兰克盖里的洛杉矶市拉霍亚玛丽蒙特大学（Loyala Marymount University ,Law School ,Los Angeles,1984-1986）和好莱坞的高德温公共图书馆、日本设计家矶崎新的筑波市政中心、特利法列尔的伦敦电视中心、詹姆斯斯特林的德国斯图加特新国家艺术博物馆等等 这是最引起世界主义的后现代主义设计风格 查尔斯穆尔 美国新奥尔良的意大利广场大量采用古典拱门作为广场的装饰，完全没有把拱门作为功能结构，仅仅只是装饰而已。重复、交叉的拱门，风格冲突、形式交迭，充满了玩世不恭的调侃和冷嘲热讽的色彩二：潜伏的古典主义 基本采用传统的风格为动机，设计多半处于一半现代，一半传统之间，并且完全不准备拿传统和古典开玩笑，没有任何的冷嘲热讽这种类型的后现代主义设计具有更加强烈的古典和历史复古特色。 比如塔夫特建筑设计事务所在德克萨斯州沃斯堡设计的河湾乡村俱乐部，采用完整的古典拱门和现代主义的整体结构混合，达到非常公正而严肃的古典风格，近乎复古状态 类似的还有马里奥博塔在旧金山的旧金山现代博物馆艺术博物馆，凯文罗什的美国通用仪器公司总部大厦等等。这些建筑都有强烈的古典主义与现代参半的特点，非常的严肃和认真，也因而具有一种古典和传统美。 旧金山现代艺术博物馆三：原教旨古典主义 主要强调建筑设计必须从研究古典风格的、工业化以前的城市规划入手，现代建筑家的首要任务是把建筑设计与传统的城市规划重新结合为一体。这种风格并不最求采用古典的符号或者设计细节来达到表面的装饰效果，或者采用古典和传统的结构达到古典的韵味，它在于强调采用古典的城市布局为中心，采用古典的比例来达到现代与传统的和谐。 这一派的设计家讲究建筑本身与都市传统环境的综合和和谐统一，比如：意大利设计家阿道罗西设计的意大利热那亚市卡洛菲利斯剧院、拉菲尔墨涅奥在西班牙梅利达的国家罗马艺术博物馆、罗宾多茨在澳大利亚西南威尔士的格里住宅群等。 拉菲尔墨涅奥在西班牙梅利达的国家罗马艺术博物馆 四：规范的古典主义 可以称作为复古主义风格。设计家们主张在建筑设计的各个方面复古。他们认为古典主义是西方建筑的核心和精华，对于现代主义抱有强烈的反对情绪，所以他们的设计基本上都采取完整的复古方式。 典型的例子有昆兰泰利在英国埃塞克斯设计的住宅和伦敦的度弗大厦、约翰柏拉图在美国新泽西州设计的拜永奈医院扩建工程和美国国务院富兰克林宴会厅、克里斯提安兰格罗斯设计的巴黎的法国参议院扩建建筑、马努埃尔曼扎诺-莫尼斯为西班牙塞戈维亚市设计的市政府博物馆等等。 五：现代传统主义 和冷嘲热讽的古典主义没有明显的区别，但是更加讲究细节的装饰效果，因而设计内容更加丰富、奢华、艳俗。 因为它的基础依然是现代主义，而加上各种各样的源自历史风格的细节装饰，所以，和20世纪初的“装饰艺术”运动风格非常接近。 一些冷嘲热讽古典主义的设计师的作品，比如迈克格里夫斯也可归纳到其中。 不同的理论家对于后现代时期的设计发展有不同的分类方法。上面斯坦恩的分类应该是比较明确的，王受之老师也比较认同。 影响很大的美国后现代主义理论家查尔斯詹姆斯在后现代主义中叶将后现代主义的建筑分为了四个方面，和斯坦恩的分类有很大的出入：1）基本的古典主义2）复兴的古典主义3）都市的古典主义4）折衷的古典主义 虽然他们俩的分类有出入，但是也有相同的地方，就是斗集中在后现代主义比较多的利用古典风格、历史风格来改造现代主义、国际主义设计这一点。这种分类方法使我们能够从某个侧面揭示后现代主义的一些发展特色。 结尾： 总体来说，后现代主义是个繁杂的运动体系。 个人比较喜欢把理性和传统古典相结合的设计师作品，冷嘲热讽古典主义又点过于变现装