巴赫的音乐神学范文.doc

巴赫的音乐神学范文 引言 歌德有段对巴哈音乐的评论十分精辟就如永恒的和谐自身的对话就如同上帝创造世界之前在心中的流动我好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官而且我不需要用它们内在自有一股律动源源而出圣经也谈论到创造世纪之前永恒的和谐自身对话在箴言第八章我们可以读到当建立高天时我已在场；当在深渊之上画出苍穹时当上使穹苍稳立下使渊源固定时当为沧海画定界限令水不要越境给大地奠定基础时我已在身旁充作技师那时我天天是的喜悦不断在面前欢跃欢跃於尘寰之间乐与世人共处 透过装饰乐句、多重形象、节奏与流动的空间巴哈的音乐揭露了创造性智慧无上自由的游戏进一步而言聆听巴哈的音乐会在内心深处开拓一条寂静的道路这条道路让我们通向上帝心中的体验结合了音乐与心灵的体验巴哈的音乐开启了一条吊诡之路：最外与最内的结合最宽广与最隐密的相合天与心的交融 本文旨在探索这样的体验然而在评论巴哈的音乐创作了解作品中天与心的交往的观念之前我们必须问道：巴哈的音乐世界如何启发个人的心灵体验因此我们将先探讨巴洛克音乐以音的感受性为特色（lavocalite）的路德传统中巴哈音乐创作如何透过多重比喻法（lefiguralisme）展现天与心的面貌 ?一、从图象到体验 诠释的角度 对於巴哈的音乐有一个很普遍的看法认为巴哈音乐中诗的文本与音乐语言的关系具有图象的特性音乐学家史怀哲（AlbertSchweitzer18751965）曾为文将此一看法推而广之在该出名的作品中他写道：巴哈音乐创作中最重要的观念是图象的诗意作曲家追寻图的意象图的意象被视为诗文与音乐的中介此後史怀哲将巴哈定位为无人能超越的描述性音乐的大师从而运用许多主要动机（leitmotive）的资料库一字一句转文为音作为巴哈音乐语言的真正词汇与史怀哲同一诠释派别的毕洛安（AndrePirro）从事巴哈音乐语言词典的编纂他写道藉由该词典的贡献巴哈音乐语言里文本与音乐图象的固定的对照性将会展现在我们面前 以上图象派的诠释并非全无道理事实上巴洛克时期的音乐为了表现精心创造了精确的音乐修辞组合了富节奏性而和谐的形象、上升乐句或下降乐句的剖析图面以及休止符的停顿而每一个单元都附予一个象徵的意义巴哈十分熟稔巴洛克音乐的修辞法并加以充分运用耶稣受难曲、清唱剧（cantata）、管风琴合唱曲等气势磅薄的创作都充分流露巴洛克音乐的修辞特性依照此一修辞的精神图象派认为与天有关或是图画意象中的天可能会运用层层上升达到最高音的手法再现反之常在圣诞节圣歌中听到的从最高音降到最低音的旋律则意味著天上之子由天而降至於居於心中丰繁情感的再现根据史怀哲的见解巴哈运用步态的主题传达心中的坚定或是犹疑切分的主题表示疲惫平稳的旋律再现宁静的主题两个拉长的连音的主题表现耶稣所受的煎熬连续的五、六个半音表达剧烈的苦痛至於喜乐的主题也有很多类别加以表达 然而这样的诠释方式会遭到许多反驳的批评当然我们不否认巴哈音乐中表现的意愿但是图象派所建立的诠释观令人质疑因为过於著重音乐词汇的解释无法诠释巴哈作品中全面结构的象徵意义同时图象派也忽略了巴哈音乐所依据的路德传统中聆听上帝的话语所代表意义路德对於探讨上帝简单再现的神学论点给予毫不留情的抨击神不是由天而降就像人下山一般神在天上留在天上但同时也在人间留在人间不需要多言因为天国就在人间有人以幼稚又愚蠢的方式谈论天国替耶稣打造一个高高在上的住所就像鹳鸟筑在树上的巢这些人真不知自己所言何物巴哈音乐创作源於正统的路德传统并没有陷进幼稚愚蠢的再现手法如果我们希望以图象的观念寻找巴哈音乐中天与心的体验我们将会误入歧途那麽究竟采取何种路径才会达致正确的诠释观呢 ?音的感受性 若要回答这个问题我们不须运用太抽象的理论切入我们只要在教堂作礼拜的时候推门而入参加祭礼的进行体会牧师与唱诗班的领唱者之间奥秘的关连我们不可能没有丝毫的感受牧师与领唱者各占一方但两人事实上共同完成一件工作在信徒参与的团体中宣告上帝的话语前者站在讲台上後者领著乐手与歌者坐於管风琴前两个人物两个地方却完成同样的一件仪式 宣告上帝的话语事实上是信徒生活的重心正如圣保罗的名言信仰出於报道路德重新发现圣保罗的中心思想乃是创造新式礼仪的神学之钥同时推崇耳的感受性而非其他感官更遑论眼所见的图象十六世纪的宗教改革倡导回归上帝的话语彻底改变了基督宗教的面貌仪式成为上帝的话语的宣告之所根据路德的说法聆听上帝的话语就是聆听福音活的声音 接续而来的问题在於我们如何让福音活著的声音在信仰团体中具体的回应出来路德认为经由口语的报道福音活著的声音可以传达到人的内心深处路德全心将母语运用在礼仪上的用意是因为他坚信若没有母语的感受性无法表达灵魂与上帝之间活生生的关系路德依据这样的精神首先将圣经译为德语他曾说道语言应该在融炼的状态燃烧喷涌其精神从中升华宛如蒸发的泡沫而字词应是活著的应该不断行动同时语言的整体是活泼的语言的各个要素应该要参与上帝的圣神与真理的生命如此一来语句就会得到火、光与生命的纯炼语言在此被视为源於真气的律动源於音的感受性也被视为活著的肉体巴哈的音乐创作源於巴洛克音乐路德传统的音的感受性我们应该由此寻找巴哈的音乐风格音的感受是上帝的话语的回音上帝的话语会让肉体产生感受并触及心中的欲求 路德有句名言上帝的话语与音乐最密切的结合事实上经由圣神之器?绛A福音进入人的内心深处透过人心不论或善或恶同样奔放、热情的情感从而引发心中回应上帝的答案让上帝听见有如圣经雅歌篇章中新郎与新娘的一问一答音乐超越其文化功能精妙地将心灵的泉源?W帝的话语传递到每个人的心中在巴哈创作的清唱剧中巴哈以雅歌爱情神秘结合的寓意构思灵魂与上帝的对话是表现此一音乐感受性的典型代表由此可知巴哈音乐世界的多重比喻所重视的是听觉而非视觉 巴哈开启了象徵的多重意义我们应该将他的音乐置於聆听上帝话语的前提因为藉由聆听上帝的话语会进入内心最底层并进而转化人心巴哈的音乐绝非描述性的音乐也非配合歌剧演出而作的音乐巴哈的音乐诚如巴哈所言他的音乐是为上帝的荣耀而写是为灵魂的再创造而作由此他订定个人音乐风格的终极目标就是将居於人类内心的欲求导向超越一切的上帝上帝无法被看见然而却可以被听见 我们将由此观点来检视天与心所涵盖的层面谈论巴哈的音乐我们不能拘泥於再现手法或是图象主题只有透过巴哈音乐中的多重比喻法天与心的面貌才会完整地呈现出来 ?天与心的面貌与巴哈的多重比喻法 天具有一种普遍性的、象徵性的特质诸如无法抵达的高度、巨大的、开放性的、幸福的、神的居所或是空等意涵巴哈的音乐也不脱离这些象徵特别是在上与下的观念当巴哈思索教义与生命的关系时天的意涵对他而言与路德所赋予的意涵是相同的路德曾说教义与神同在生活与人类同在生活属於我们教义不属於我们教义有如从天而降的阳光照亮我们、振奋我们、引导我们教义应该是完全的纯洁这是绝对必然的因为教义是我们唯一的光明教义照亮我们、引导我们为我们指出通往天上的道路教义应该仔细地与生活区分开来教义是天生活是地在此教义被赋予天的象徵是绝对在人之外的除非透过信仰否则是绝对无法触及的事实上上帝的话语会经由耳在我们内创造欲求的妙出分歧的心只有走出自我回归上帝的话语才能找到自己的内在因此天应被视为信仰经验中最外在的一端上帝的话语最外在的上帝的话语会呼唤内心去寻找、去发现个人的终极之所就是心中的内在泉源对人而言心与天应被解读成两极最内在的一端是心最外在的一端是天 有个问题随之浮现脑际最具外在性的上帝的话语如何唤醒我们内在深处的欲求更精确的来说信仰的论述并不是信仰的行动讲道理并不是过生活上帝的话语降临到人心深处後如何转变成内心与耶稣救世主的相遇但不会流於简单抽象的话语或只是心灵体验的几缕轻烟 这里我们必须指出从上帝的话的内涵到信仰主体的诞生其中我们应可看出一个秩序的转换我们从文本?y到文意之外?犒L渡就是从信仰说理的教义层次转到接受信仰而行事的人生层面然而依路德的神学角度来看这样的过渡中音乐与人的肉体、心灵的距离比起音乐和信仰话语内容的距离应是更为接近因为音乐会在聆听的人的肉体与心灵中落实说的内容此时话语不再是语词而且会在音的感受性中得到血肉音的感受性在此不局限於歌声中说出的话语而该以更广的角度来看指的是具有象徵肉体意义的音乐作品 巴哈音乐世界中透过音的感受性的肉体从信仰的宣示到心的体会从天到心出现一个过渡这样的过渡也是巴哈音乐全然独创的结构他所创作的音的结构的方向众所周知是天才的展现因为巴哈甚少从事新的音乐形式的创作而是汲取传统中杰出的形式从心灵体验的角度给予音乐结构特有的意义 音乐是时间性的艺术但也不排除空间的体验音乐结构首先要考量的是音与音之间的关联音乐中没有任何曲风的要素能够独自存在相反地高音与低音的差距、节奏的对比、赋格中主题与反主题形成的张力、各调性不同的音色都会浮现一个空间在巴洛克音乐里特别是巴哈的音乐世界空间的体验会浮现一个层级的观念举例来说从高音到低音的转移、从流动性弱到流动性强的改变或是从简单到复杂的转变都可见到空间的转换 透过音音之间的关联与层级的观念来谈论巴哈的音乐空间必须将空间流动性的转变置於首要的地位透过圣歌旋律所提供的作曲的基本要素以及旋律所给予空间意义的前导空间的流动性从而诞生此外简短的动机透过不同音域、诸多不同却和谐的音色相互呼应会不断产生丰繁的效果有如镜子反射的影像一般空间的流动性从而诞生 空间的流动性表现出时间的独特体验受於形式与调性的限制音乐创造的是封闭却又循回的空间然而巴哈在此一空间放入时间的定向对於无边无际的天以不连续的方式如停顿、节奏的切断、半音性、上升下降音的暂停等来处理以求方位转换的可能性在文本说出或唱出的过程中内心忽然浮现的欲求的独特体验就是方位的转换这个方位转换的过程正描绘一个故事从清唱剧、圣咏合唱曲或是耶稣受难曲的开始到结束事实上交织著一个个阶段性的故事也是充满危机的时刻在聆听上帝的话语的过程中随著内心的微妙感受与个人自由的奥秘会不断体验吸引与排斥的力量巴哈音乐作品的历程告诉我们上帝话语在聆听者的生活中成为血肉的故事音乐形式的历程所呈现的是天与心的过渡 我们已经感受到路德传统的巴洛克音乐中巴哈音乐里的天与心的体验音的感受性会让我们了解巴哈音乐的多重比喻并非再现文本的图象而是当我们聆听从外而来的上帝的话语时在内心最深处所产生的回响这样的体验表现出巴哈音乐结构的流动性此一流动性有一循回的空间然而却透过时间的定向让我们解读天与心相遇的过程接下来我们将评论并探讨巴哈音乐作品如何面对天与心的交往所选取的每一部作品各自展现不同的眼光 ?