李商隐意象研究.doc

李商隐诗歌中的“蜡烛”、“黄昏”意象浅析 文学院09级 1班 102062009071 陈淑华关键词：意象 象征 多义性摘要：李商隐由于身世导致形成敏感而纤弱的个性，其选取的象征意象多是纤柔细小之物，心中具有的浪漫情调与自卑压抑则使他的诗郁积了感情的缠绵结绕、沉郁曲折。感情的繁复杂多寄于这些纤小的物象中，则往往使这些意象有了难以理解的多义性，其诗歌也往往因此曲折幽深难解。但李商隐有时也会选取一些脱离纤细的物象作为他诗歌的意象，黄昏就是其中最为典型的例子之一，本文将就蜡烛和黄昏这两个意象在李商隐诗歌中的几个象征意义作一下简要分析。 正文：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。“李商隐诗的多义性与其意象的独特性具有一定联系。诸如珠泪、蓬山、青鸟、彩凤、灵犀、瑶台、梦雨等均难以指实，这一类意象，被李商隐心灵化了，是多种体验的复合内涵远较一般意象复杂多变”。 中国文学史 高等教育出版社但是，李商隐诗歌的多义性并不是全都由这些虚幻的难以实指的意象造成的，李商隐有时也会选用一些常见的物象来作为诗歌的意象，但即使是一些常见的意象，也往往具有繁复的抽象的多层的象征意义，由于诗人进行创作时，内心情感也是各种感情交织融合在一起的，所以，即使是一些简单的物象在他的诗歌中也会呈现出难以道明的多层的繁复的象征意义。李商隐由于身世导致形成敏感而纤弱的个性，其选取的象征意象多是纤柔细小之物，像丁香花、柳、蜡烛、青鸟等，都给人以一种纤细柔弱之感。然而不仅仅是纤细柔弱，李商隐在这些意象上往往还要加上一定的修饰语，如残烛、残荷、琴怨、残灯、叶凋、枝折、冷灰、余芳中的残、怨、凋、等字眼的出现更增添了一种哀愁伤感之情。红烛、蜡烛作为李商隐诗歌中最为常见的意象之一，在不同的诗歌里都具有不同的象征意义，又是在同一语境下也具有多义性。蜡烛作为一个意象在唐诗里出现，并不是李商隐的首创，早在王建、白居易等人就已经出现了。例如王建在华清宫感旧中写到“床前明照罗衫泪，马上风吹蜡烛灭”以及长门烛中的“秋夜床前蜡烛微，铜壶滴尽晓钟迟”，稍后的白居易也有把“蜡烛”作为一个诗歌意象写入其诗作中：“归来未放笙歌散，画戟门开蜡烛红”（夜归）以及“红蜡烛前明似昼，青毡帐里暖如春”(雪夜喜李郎中见访兼酬所赠）。与李商隐大致处于同一时期并称为“小李杜”的杜牧则有这样的诗句：“银烛秋光冷画屏，轻盈小扇扑流萤”（秋夕）；“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”（赠别）。而在李商隐的诗歌中，蜡烛（残烛、红烛、烛影、烛光）作为最为常见的一个意象，在不同的诗歌中，则具有以下几个的象征意义： 一、象征一种爱情求之不得的失落、哀伤、幽怨。李商隐有一组组诗叫燕台诗四首，讲诉的是女主人公对爱情的追求过程，这组组诗的最后一首是冬，最后一句写道：“风车雨马不持去，蜡烛啼红怨天曙。”抒情主人公也由一开始的反复寻觅，怀想、期盼重会到感慨相思无望，情缘已逝，到芳根中断腐心死，表现的是一种执着的深情，一种求之不得的怨念。烛“啼”是主人公情感的外化，“怨”则是主人公内心情感的直接抒发了 。烛啼与人怨相互映衬，进一步抒发主人公的哀怨悲惋。 二、象征着一种思念、相思。例如夜雨寄北中写道：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。作者远在他乡，对着烛火遥想家乡的朋友亲人此刻正在烛光下做些什么，此时蜡烛似乎与明月拥有了共同的意义，是一种“海上共明月，天涯共此时”的美好想象与希冀。诗人遥想远方的亲人此刻和自己一样，对着烛光思念彼此，此时，烛光便成了诗人寄托思念的重要意象。 三、代表着孤独寂寞。如银河吹笙中说，“月榭故香因雨发，风怜残烛隔霜清。”月榭凋花因雨而余香飘散，帘中亦因风而隔霜摇晃，失恋、失意、融情入景，余香残烛，令人颓废，以烛火的孤独衬托人的孤独，以“残”字写出主人公的凄凉情境。残烛、清霜两个意象烘托出抒情主人公所处的环境氛围是如此的凄清悲凉，突出了主人公的凄凉、失意、失落的心境。嫦娥中的“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。”烛光越来越黯淡，云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，“以色彩清淡的云母屏风藏住烛影，而烛影本身又十分暗淡，再加上一个深字，使人在视觉上构成了幽深暗淡的感觉，” 相见时难别亦难河南文艺出版社 越发显出居室的空寂清冷，透露出主人公在长夜独坐中黯然的心境。以烛影衬托出主人公的形只影单，相伴主人公左右的也只有蜡烛和它的影子了。四、代表一种悠闲自得的心境。比如花下醉这一首就写秉烛夜游的惬意与怡然自得：寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。 客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。在夜色朦胧中，在红烛的照映下，这行将凋谢的残花在生命的最后瞬间仿佛呈现出一种奇异的光华，美丽得象一个五彩缤纷而又隐约朦胧的梦境。诗人也就在持烛赏残花的过程中得到了新的也是最后的陶醉。因为“赏”的是“残花”，所以让人感到有一种淡淡的忧伤，但我们还是可以从“赏”字窥得诗人那种淡淡的欣喜与独处时的自由快乐。 “黄昏”也是李商隐诗歌中的一个重要意象，在李商隐最为人们所广泛传颂的就是那首乐游原：“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”黄昏就是诗中最为重要的意象之一了。如果说蜡烛代表着纤细、柔弱、娇小，象征着光明，黄昏则显得广阔、磅礴、大气，但同时也预示着黑暗的来临。黄昏具有以下几个象征意义： 一、思念、离别的愁苦。夜深人静时，孤单之味往往更为深浓，因此，黄昏往往与诗人的惆怅忧愁联系在一起。代赠二首中的“楼上黄昏欲望休，玉带横绝月中钩。”“楼上黄昏”，点明时间是薄暮时分，地点是在高楼之上。在中国古代诗词作品里，这样的环境有很强的暗示性，往往用来点染离愁与相思。如李白的“瞑色入高楼，有人楼上愁”，就是在这样一种意境中展开。主人公在黄昏时分登上高楼，想凭栏远眺，最终却凄然作罢。黄昏之后的“月如钩”，不仅烘托了环境的寂寞与凄清，还有象征意义：月儿的缺而不圆，就像是一对情人的不得会合。黄昏往往给人一种萧瑟寂寞之感，黄昏之后的残月更增添了这种寂寞愁苦。 二、象征一种超然的心境。 这样的诗句有“眠沙卧水自成群，曲岸残阳极浦云” 题鸦； “残阳西入崦，茅屋访孤僧” 北青萝；以较为著名的访隐者不遇成二绝（其二）为例：“城郭休过识者稀，哀猿啼处有柴扉。 沧江白日樵渔路，日暮归来雨满衣。”“沧江白石樵渔路”，虽然是三个并列的名词相连，但是依然是动态的，因为这是隐者渐次走过的路，一个悠然的隐者，行于沧江之上，走过白石之地，踏过樵夫的路，穿过渔夫的径，就这么一路洒脱地走来，从清晨走到日暮，然而傍晚时分，忽然下起了一阵秋雨，以至“雨湿满衣襟”。诗中既有对那些优游山林，超尘出俗的高人隐士风范的期羡，又暗暗展示自己如隐士般清高雅致的风情，形神超越，物我交融，在这虚与实，真与幻，常与奇的意境中用简古冲淡的语句写出了主客双清的两副形象。给人一种超然脱俗的感觉。 三、象征一种黑暗的黑势力。以楚吟为例，全诗如下：“山上离宫宫上楼，楼前宫畔暮江流。楚天长短黄昏雨 宋玉无愁亦自愁。”诗的前两句，已写出一派荒凉景象：暮色凄迷，凄风苦雨洒落江上，楚宫一片荒废，一切都牵动人的愁怀。第三句“楚天长短黄昏雨”，又用重笔再加渲染。这句取象构词，意含双关，构思非常巧妙。它既是实写眼前之景，“黄昏雨”三字，又暗用宋玉高唐赋并序中巫山神女自称“旦为行云，暮为行雨”的语意和神女赋并序所载楚襄王梦会神女事。而上句之江特取“暮”江，此句之雨特写“黄昏”之雨，则是意在渲染环境的凄楚。以上三句，可以说画出了一幅楚宫暮雨图。因为诗的前三句已把凄惋哀愁的气氛渲染得非常浓重，所以诗的最后一句：“宋玉无愁亦自愁”就显得非常自然。这“愁”表面看去仅仅是因景而生，实则也是语义双关。宋玉九辩说，楚国国势危殆，贤才失路，“坎廪兮贫士失职而志不平”，“余萎约而悲愁”。此与上句用“黄昏雨”暗指襄王荒淫腐败，文意正是一贯。诗中的宋玉，其实就是作者的化身；诗中表现的，就是作者岁月蹉跎、壮志未酬的怨愤，对统治者不用贤才的愤懑，以及对唐王朝前途的忧虑“黄昏雨”暗指襄王荒淫腐败。与这首诗中的“黄昏”具有相同象征意义的还有行次西郊作一百韵中的“郿坞抵陈仓，此地忌黄昏”。为什么在“郿坞抵陈仓”这一段路上害怕天黑呢，就是因为路途士兵祸害连接，多不平静，至黄昏不能通行