走进具象艺术教学设计教案.doc

走进具象艺术教学目标：让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，具象艺术的特点是、具象艺术是如何塑造典型人物和典型形象的，具象艺术有哪些功能。教学重点具象艺术三个主要特点及功能的讲解。教学难点主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理-对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。新课导入: 欣赏黄筌的写生珍禽图 提问：看到作品时有什么感想？学生讨论：总结：黄筌的写生珍禽图他画的花草及各种动物栩栩如生以至引得一只进献的白鹰数次展翅欲啄而受到皇帝的高度赞赏，画面描绘了、麻雀、鸠、蜡嘴、蚱蜢、蝉、蜜蜂、牵牛等禽鸟、昆虫24只之多，还有大小龟两只，不求章法，各自独立存在，是一幅写生作品，勾勒精细，神态毕现，栩栩如生，情趣盎然。说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史。新课：一、具象艺术有什么特点和功能1、欣赏清明上河图生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段，开首为郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时俗称“上河”，是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动，后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。作者对于纷繁复杂的社会生活现象，根据自己对生活的细致观察和理解，从反映当时的社会动态和人民生活状况的主题需要出发，选择那些具有形象性又具有时代特点的事物及情节加以表现，如载运江南粮米财物的漕船，与北方经济交流的骆驼队，以及各阶层人物的活动。其中有力夫、纤夫、小贩、市民，还有少数官宦人家的上流社会人物。整个画面有静场、有高潮，跌宕有序。船过虹桥的场面安排在全卷近中央的位置，是画面最精彩的部分，也是最紧张的场面。桥下河面水深流急，为使漕船过桥，船工情绪激动紧张，有的撑船，有的掌舵，放桅杆的、掷缆绳的、呼喊指挥的，加上桥上的人为之奔走呼号，显得人声鼎沸，热闹非凡。清明上河图在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。中国绘图传统的“散点透视”得到了天才的运用，使丰富的内容和复杂的场面，通过中国传统的长卷形式，得到了集中而又生动的表现。画面组织讲究内在联系，严密紧凑，如同一气呵成，具有很高的艺术成就，在世界绘画史上占有重要的地位。这里需要说明的是，关于清明上河图这一题目中的“清明”一词的解释，历来就有不同的说法，多数学者认为是“清明时节”的意思，即此画是描绘北宋首都清明节的景象。但也有人通过考证，认为“清明”是汴梁郊外的一处地名；又有人根据此画中出现了河岸小贩桌上摆着切开的西瓜，有裸着下身在街头嬉戏的儿童，还有十多人挥动扇子，说明这些都不是北方清明时节的征候。所以，有人认为，“清明”并非指清明节，而是如后汉书中有“固幸得生于清明之世”句中所说的“清明”，乃是画家张择端称颂当时北宋首都的太平盛世，所以，此画描绘的不是春景而是秋景。这些说法虽然还未取得学者们的认可，但是，从中可以体会到对一幅名画的理解，将会随着人们的认识而不断深化。张择端的清明上河图是帝王权贵巧取豪夺的珍宝。南宋末年，长卷落入奸相贾似道手里；明代奸臣严嵩父子为谋取这幅长卷竟兴起大狱株连无辜；明清两朝，此长卷均归皇室珍藏；民国初年，被溥仪盗出关外，解放后，始得回归人民手中，现藏北京故宫博物院。王时敏像(中国画)曾鲸(明) 正是他的艺术成熟时期的作品该画所绘29岁的王时敏，手持拂尘，盘坐于蒲团之上，面庞清秀，神态端庄，双目有神，聪慧倜傥，一位富有才华的青年文士跃然于绢面之上。其画法是先用墨线勾出轮郭和五官，再以“凹凸法”淡墨层层烘染五官结构，最后再用淡赭傅彩，很好地表现了面部结构与质感。衣着则用洗练的墨线勾勒，笔法流畅。其衣纹线条依靠长短变化和起承转折，合理地表现出服装和身体的结构关系，并形成富有节奏的优美的韵律感。墨线上稍用淡赭复勾，使之丰富有厚度，又与面部淡赭有呼应，形成谐调统一。衣领和内衣则施以白粉，成功地表现了气质高洁的青年文士。具象艺术第一个特点：真实性教皇英诺森十世问题：画家在画这幅作品时，教皇已经76岁了，看到这幅画给你印象最深的是什么？其次注意教皇表情和双手所形成的关系，请试着和教皇对视，然后从他的目光和表情中感受到些什么？权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时，从外面经过的几个主教，看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢！此外，这一作品的用色也相当精彩，闪闪发光的冠帽和法衣，同洁白的亚麻衣领以及镶在衣服上的白花边，形成一种鲜明而有变化的色调，再加上暗红色的天鹅绒背景和镶在椅背上闪闪发光的宝石，使整个画面呈现出一种沉着厚重而又华贵的气氛，以显示出教皇至高无上的地位。具象艺术第二个特点：艺术形象的典型性。艺术形象的典型性表现出瞬间性的特征。货郎图作品描绘了一位中年货郎挑着“货郎担”来到农村时，众多妇女儿童争购围观的热闹场面。货郎担上的小商品琳琅满目，品类繁多，货郎将有些商品作了分类，标有“诵仙经”、“明风水”、“三百件”、“牛马小儿”、“便是山东米”、“黄醋”等字样。画面上大大小小十二个顽童，动态表情各异，生动有趣，布局疏密得体，在笔法的运用上也恰到好处：画柳树野草和几条家犬用笔细密而有变化；画货郎担上的货物用笔细匀；画衣纹则略带颤笔，转折顿挫有致，表现了农家衣衫粗布的质感。具象艺术第三个特点：情节性也是叙事性。具象艺术有记录的功能和社会干预的功能。在摄影发明之前，它是我们认识当时社会各方面的最重要的形象依据。不是像摄影一样被动地记录生活，而是艺术家主动地选择和表现，使我们认识当时的社会和艺术思想与观念。那些故事、情节或主题影响我们的价值判断，从而产生认识和教育的作用。二、怎样鉴赏具象艺术1、分辨它是肖像作品还是主题性作品（肖像作品也可以是主题性作品）肖像作品：这个人的是神态、气质、精神面貌，也就是美学中的“传神”或“气韵”2、看作品的环境表现主题性作品：先看环境的表现，典型环境和典型形象是相关的，没有典型环境就不可能有典型形象，他们是相辅相成的，共同构成了美术作品的完整主题。所塑造的形象和环境越鲜明、越典型，对主题的表达就越深。 血衣在作品中，手举血衣悲愤控诉的妇女构成形象和情节戏剧性冲突的焦点和中心，她控诉的对象是对面低头弯腰的地主肯定是有个故事，由此展开了整个画面中发生的故事：失明的老奶奶、手拿契约的老农，双腿瘫痪的 青年农民，他们都代表了后面无数农民，都有一本血泪帐要和地主清算。血衣证明了地主的残忍，中间地上的斗，象征地主对农民的剥削，后面的手推车说明瘫痪的青年农民是远处赶来，房屋和远山说明这里是山村的村口，坐在主席台上的是20世纪40 年代党的干部，最终汇集为画面整体