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有关唐诗概说教学教案 一、导入 中国被称为“诗的国度”，从诗经楚辞、汉魏乐府、六朝古诗到唐诗宋词元曲，大半部中国文学史主要是诗史，所以我们谈到中国古代文学，言必称屈、陶、李、杜。人们将中国古代诗歌喻为一条灿烂的银河，这条银河中最灿烂的星群，无疑是唐诗宋词。 二、古代诗歌发展脉络 先秦诗歌：诗经楚辞 两汉南北朝：乐府民歌汉乐府、南北朝乐府 文人诗歌“三曹”、陶渊明 唐代诗歌：“初唐四杰”、“李杜”、“王孟”田园诗、“高岑”边塞诗、 “新乐府”“小李杜”等 五代词：李煜 宋代诗歌：宋诗陆游、杨万里等 宋词婉约派、豪放派 元曲：马致远、张养浩等 明清诗歌：于谦、龚自珍等 三、唐诗的发展脉络 分期：一般分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。 1、初唐：从唐朝建立到唐玄宗即位。这是唐诗的准备阶段。在风格、意境、声律等诸多方面为盛唐诗歌高峰的到来做了充分的准备。唐代初期，诗歌创作仍受南朝诗风的影响，题材较为狭窄，追求华丽词藻。待到被称为“四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王出现，才扩大了诗的表现范围，从台阁走向关山和塞漠，显示出雄伟的气势和开阔的襟怀。他们无沦写边塞，还是写行旅、送别，都有着这样的情思风貌。在诗的体式上，这时完成了五七言律体的定型。律诗属于近体诗，是相对于古体诗而言的。古体分四、五、七言和杂言，平仄没有限制，也不求对偶。近体诗平仄和押韵有一定的体式，也要求对偶。律体的定型，对我国诗歌的发展影响深远，它成了我国古代诗歌的一种主要体式。 在初唐的后期，出现了两位重要诗人：陈子昂和张若虚。陈子昂主张诗应该有所寄托。他的38首感遇诗，就是这一主张的实践。但他写得最好的诗是那首登幽州台歌：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”抒写不遇的悲怆，但其中蕴含的是自信和抱负，情怀壮伟，有一种得风气之先而不被理解的伟大孤独感。张若虚的春江花月夜，写月夜春江明丽纯美的境界，融入浓烈情思和深刻哲理，婉转的音调，无穷的韵味，创造出了非常完美的意境。陈子昂和张若虚艺术上的成熟，透露出盛唐诗歌行将到来的信息。 代表诗人：初唐四杰 王勃送杜少府之任蜀州：“海内存知己，天涯若比邻。” 杨炯从军行：“宁为百夫长，胜作一书生。” 卢照邻长安古意：“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。” 骆宾王于易水送人一绝：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。” 陈子昂感遇诗三十八首、登幽州台歌：“前不见古人，后不见来者。” 2、盛唐：唐玄宗开元天宝年间。唐诗达到了巅峰。 盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨。如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义。李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。 代表诗人： 山水田园诗人：王维：山居秋暝、鸟鸣涧：“人闲桂花落”等。 孟浩然：春晓 边塞军旅诗人：高适岑参王昌龄王之涣李颀等 最杰出的代表：李白杜甫 3、中唐：安史之乱后，唐由盛而衰，安史之乱以后的现实使诗人们对客观世界进行清醒的观察和思考，所以唐代中叶的诗歌主流是现实主义，以白居易为代表的“新乐府”运动，就是在这种趋势中所形成的现实主义流派，他们主张诗应有为而发，应有益于政教之用。白居易提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。元、白都写有新题乐府，表示了对于国家的关心、对于黑暗现象的抨击和对于生民疾苦的同情。白居易的50篇新乐府，如卖炭翁、新丰折臂翁等抨击黑暗，同情百姓疾苦，语言通俗流畅。在艺术表现上，白居易主张要写得通俗易懂，写有大量的讽喻诗，也写了不少闲适诗，而艺术上最成功的，是长篇歌行长恨歌和琵琶行。唐代中期，诗歌的发展走向多元化，出现了有明确艺术主张的不同流派。韩愈、孟郊和他们周围的一些诗人，在盛唐诗歌那样高的成就面前，另寻新路。他们追求怪奇的美，重主观，常常打破律体约束，以散文句式入诗。在这派的诗人里，李贺是一位灵心善感、只活了27岁的天才诗人。在他的诗里，充满青春乐趣的五彩缤纷的世界，以及人生寥落的悲哀，与过早到来的迟暮之感交织在一起。他的诗，想像怪奇而丰富，意象色彩斑斓，而且组合密集。在这个诗派里，他的诗有着特别鲜明的风格特征。中唐的著名诗人还有柳宗元和刘禹锡，他们的艺术趣味既不同于韩、孟，也不同于元、白，而有着自己的特点。 4、晚唐：是杜牧和李商隐活跃的时代。晚唐诗歌又一变。中唐的那种改革锐气消失了，诗人们走向自我。这时出现了大量写得非常好的咏史诗，杜牧、许浑是代表。杜牧是写咏史诗的大手笔，对于历史的思索其实是对于现实的感慨，历史感和现实感在流丽自然的形象和感慨苍茫的叹息中融为一体，江南春泊秦淮等诗都是咏史佳作。晚唐艺术成就最高的一位诗人是李商隐。唐诗的发展，到盛唐的意境创造，达到了意象玲珑、无迹可寻的纯美境界，是一个高峰。杜甫由写实而走向集大成，是又个高峰。中唐诗人在盛极难继的情况下，另辟蹊径，或追求怪奇，或追求平易，别开天地，又是个高峰。诗发展至此，大有山穷水尽之势。李商隐出来，以其深厚的文化素养、惊人的才华，开拓出个充满朦胧、幽约的美，让人咀嚼回味的诗的境界，达到了新的高峰。他是一位善于表现心灵历程的诗人，感情浓烈而细腻。他的爱情诗深情绵邈，隐约迷离，刻骨铭心而又不易索解。他的不少诗(特别是无题诗)情思流动是跳跃式的，意象组合是非逻辑的，意旨朦胧而情思可感，往往可作多种解释。他的艺术技巧，达到了出神人化的境界，极大地扩大了诗的感情容量，为唐诗的发展作出了最后的贡献。 晚唐后期的诗人们，与李商隐齐名的有温庭筠，情思才力，都比不上李，但其轻艳的作风对唐末诗人颇有影响。有的走向华丽，有的走向淡泊，而成就不大，已经无法和他们的前辈相比了。 四、唐诗的形式 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 五、唐诗的内容分类 按照内容的不同，把唐诗分作写景抒情诗、即事感怀诗、咏物言志诗、怀古咏史诗和边塞征战诗。 1、写景抒情诗：包括山水田园诗。 如：王维的山居秋暝、李白的望庐山瀑布、杜甫的登高、张继的枫桥夜泊、孟浩然的临洞庭等。 2、即事感怀诗：古人常以“即事”为题写诗，所谓“即事”，因一点事由而生发，抒写心中的感慨。如怀亲、送友、思乡、赠人、人