我国戏剧事业的发展.doc

我国戏剧事业的发展 “刘大哥讲话，理太偏，谁说女子”一曲花木兰在中原大地被传唱为经典，不论男女老幼都能脱口而出，艺术大师常香玉更是家喻户晓，戏曲成为人们茶余饭后的谈资。这是中国戏曲欣欣向荣的一个缩影。中国戏曲有着悠久的历史，地方戏曲琳琅满目又各具特色，这些都是中华文化的瑰宝，是中华民族的宝贵财富，中国戏剧事业呈现百花齐放的局面，特别是新中国成立以后，中国的戏剧事业取得了突飞猛进的发展，但是，在发展过程中人存在一些阻碍中国戏剧的因素，以下从戏曲创作与戏曲教育这个方面浅谈中国戏曲的发展。戏剧创作创作环境戏剧艺术创作环境有两个方面：一是指政治环境，一是指经济环境。政治环境又有多个层面，如老百姓的意志，党和政府主流意识形态等等。这里所说的艺术创作环境，只局限于后者。建国后，我国的戏剧艺术创作环境经过了几个阶段的变化。中国戏曲是生于民间、长于民间的通俗艺术。其生存方式原本是你挑着担，我牵着马，走街串巷，搭班唱戏。这种活动方式，形成了中国戏曲重视表演的写意性、虚拟性，在道具运用上简单化为“一桌两椅”。包括化妆的脸谱化，也都是为了使观众在野外看戏时，容易辨认角色而创造的独特呈现方式。新中国成立后，我们党和政府对戏曲行业实行了三改：改人、改戏、改制。十年文革，文艺为政治服务被推到了登峰造极的地步，改革开放以后，我们党提出“二为方向”和“双百方针”，倡导文艺为人民服务，为社会主义服务，戏剧艺术创作出现了良好的势头，陆续涌现出一批佳作。但是，艺术创作环境的改善，绝非一朝一夕的事情。近年的国家舞台艺术精品工程评奖，评奖人员的组成逐年都在变化，起初是官员和专家，后来是专家和观众，再后来是专家、观众，又增加了演出场次。这个变化很有意思，表明作品的优劣高下，应由专家、观众、市场说了算。戏剧创作应体现人文关怀戏剧作品应努力给人以不同的人文关怀。人文关怀也叫对人的终极关怀。因为人生在世，在无始无终无边无际的宇宙面前，生命是短暂的、渺小的，天生对死亡的不可避免，心存苦恼，所以，人文关怀是对人最具生命意识的关怀，是对人最具精神意义的关怀，是对人的灵魂构建的关怀，是对人生价值和人生真谛的关怀。做为艺术家，就要剖析、审视生活中的人丰富、复杂、微妙的心理世界，包括潜意识和无意识层面的精神状态，描写出人的内心自然的人化过程，让人非常具体的了解自己，关照自己，发现自己，使人向着文明人、真正的“人”去努力。鲁迅先生之所以会成为大家，就是因为他在狂人日记、阿正传等作品中揭示了我们国人的那种可鄙的奴性，那种令人“哀其不幸，怒其不争”的可悲魂灵，从而唤起了我们民族的反思，以及每个国人对自我的反思。戏剧作品体现人文关怀，尤其要努力塑造真正的新人形象。揭示新人新的人格，新的意志，新的品格，新的风貌，新的境界，真正在精神层面实践着人的内心自然的人化，达到对人的本质的真正占有，体现人的本质的无限丰富性。新人形象可以造成一种心灵落差，帮助人们找到人生的真正坐标，促使加快人们的心灵实践。戏曲教育中国戏曲，集各民族文化之大成，博大精深。人们通过欣赏戏曲表演，受到真、善、美的熏陶，并正确地理解和认识生活，树立正确的人生观和世界观，这便是戏曲的审美认知。中国戏曲写意性的特点使其具有独特的启迪智慧的作用。人们欣赏戏曲时可以充分发挥自己的想象能力以促进其形象思维的能力。另外传统戏曲传播中华民族优秀文明传统的精神和倡导的报国志向、孝道、礼仪、伦理、责任等在提高民族素质方面有着深刻的教育意义。 因此，必须加强戏曲教育。首先，提高戏曲艺术在我国教育中的地位。加强戏曲文化的宣传教育，培养戏曲观众。加大戏曲艺术后备人才的培养，让戏校、艺校开办戏曲相关专业，并给予其招生优惠政策。另外，相关教育部门应积极做好戏曲走进校园的政策，戏曲教育从娃娃开始并且不断深入到高等教育。其次，增加戏曲教育的平台，在学校中设立学习戏曲的社团，俱乐部，为学生提供了解戏曲学习戏曲的机会。举办戏曲演唱比赛，戏曲知识竞赛等，促进人们对戏曲的了解与关注，为戏曲的教育添砖加瓦。 其次，培养学生兴趣。培养学生对戏曲的兴趣应该是一个循序渐进的过程。首先，知识讲解与欣赏相结合。在戏曲教学的初级阶段是让学生认识戏曲的综合性特点和戏曲的基本常识。其次，应深入浅出，注意选择容易吸引学生的戏曲片段，让学生在感受戏曲的独特魅力的同时学到戏曲知识。让学生真切接触戏曲的魅力，要进一步提高学生们对戏曲的兴趣，必须让学生深入了解戏曲艺术。除了课堂教学，还可以利用课余时间组织学生看戏曲排练、演出以及参观演前的准备工作等活动，让学生直接接触戏曲表演实际，亲身感受戏曲艺术的魅力。中国的戏曲不仅是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，而且在世界戏剧文化中也占有独特的、非常重要的地位。中华文明独特的戏曲文化不仅不应该削弱，而且应