YAMAHA REV100效果器显示E4问题的解决方法.doc

YAMAHA REV100效果器显示E4问题的解决方法YAMAHA REV100 E4的故障代码一般是关于效果器内部电池的问题，是电池的电量不足或记忆体供电出现问题。解决办法：AD:最集中音响人社区: 一、打开机壳，开机状态下更换电池，如果再开机机器变成正常的了，你很幸运，你原来自己编辑的程序有可能还在阿。AD:最集中音响人社区: 二、第一种方法不行。而且已经在关机的状态下取下了电池。AD:专业二手卖场：1、按下STORE（储存）键不放，打开电源；AD:最集中音响人社区: 2、按上下箭头键选择所需初单个程序，若需全部程序初始化，按上下箭头键直一显示块显示“”即可；AD:专业网址导航：3、再按一下STORE（储存）键，则完成初始化。AD:专业网址导航：4、开机，如无E4显示则表示故障解决，如果还有E4显示进行下一步。AD:专业网址导航：5、打开机器外壳，可以看到主板上有一块大的纽扣电池，撤下电池用万用表小电流档确定电池是否有电（不要使用电压档，电压测量无法准确判断电池是否电量充足）。AD:行业专家库：6、开机，再次初始化。此时不要关机，在开机的状态下更换电池（这是最重要的）。关机。AD:行业专家库：7、再次开机、初始化，一般这个故障就解决了。录制人声的一小小窍门录制人声的一点窍门 首先，我们要弄清楚一个问题，你做的是音乐还是歌？我的意思并不是说歌就不是音乐，我的意思是你要把歌和纯音乐分开，在歌里，人声是绝对的主导。所以，正确的处理歌里的人声在整个歌里占有了非常重要的地位。 现在，我们从准备工作入手，首先你得有一个像样一点的话筒，千万别相信别人说的一两百元的话筒就能录出专业的人声。那些卡拉ok话筒尤为明显，由于过分地夸大中频段、而且往往为了不出杂音把高频削掉了，这样的话筒当然录不出清晰的人声，好多朋友在单独用卡拉ok话筒录音的时候觉得人声还可以，但是做完整个音乐混缩的时候才发现人声含混不清，不管怎么弄都不好听，就是这个原因。同样的道理，有些人刚开始用akg这样的话筒的时候觉得很不习惯，认为噪音奇大，声音发尖，其实对于人声来讲，我认为清晰亮丽的高音频段非常重要，比如有一些流行歌曲本身混响较大，混缩时就非得再把高频提升一点，要不然混响不够，要不然含混不清，这就待后面再讲了。我的建议是录音时用耳机听回送，基本上听不到环境噪音和电流声就可以了，当然专业一点的话筒阻抗比较大，没有话放听起来可能吃力一点，所以最好弄个话放或者弄个大功率耳机。 好了，言归正转。现在开始录音！ 第一步：降噪 有人说了，降噪我会啊，选取一段噪音波形为样本，然后再整体降噪呗，慢着，这个地方就容易出问题，首先你要听一下噪音属于哪一类？在人声里占到多大的比重。看这个噪音采样（图一），这是一段人声静音时的环境噪音在COOLEDIT里的噪音采样。（有关具体步骤请参阅胡戈和张俊在上的有关文章，在此不详述）这段频谱的噪音量实际上已经非常小，而且主要是非常高频的电流声，这样的噪音是可以通过上述方法解决的，但是如果噪音的量比较大，而且参杂了许多中高频的环境噪音的话，我建议你不要用这个方法，因为这样会吃掉你的声音，还会让人声产生吭吭巴巴的现象。所以我建议这个方法要慎用，而且采样的时候尽量采最小最平直的一部分噪音。如果降噪完毕在人声中间还有噪音啊、喘气声啊，我建议你直接把那一部分静音，这样尽管人声里还有一点噪音，但是被人声掩盖，人声间歇时又是静音，整个人声就会听起来比较干净。说一千道一万最好是录音的时候就把好关，尽可能的减少噪音录入。 第二步：音量 音量也是人声是否清晰很重要的一个原因（废话）。 录制完成一轨波形后，先看看波形的纵向大小，一般振幅在2-2.5左右声音比较好。然后在混缩的时候用这样的办法判断你的人声音量是否合适： 把监听音箱的音量关到最小，然后稍微开一点，这个时候因该只能听到人声比较清楚，其他的声音都若隐若现，然后再开大一点，这时候可以听到吉他、贝司泛音、嚓的声音比较清楚，然后把音量开到一般状态下，这时候鼓和贝斯清楚的铺开了。然后把音量整个放到最大，听一听什么东西录爆了。实际上这是人的耳朵的听觉特性决定的，先是接近人声的中频，然后是中高频，然后是低频。 做音乐和听音乐的人不同之处在于，做音乐的人往往要试着听清楚每个细节、每种声音，但听音乐的人往往只注意他想听到的，所以在一首歌里，人声是一定要让别人听清楚的。试想你自己路过一家音像店，无意识的听到了一首歌，你注意的是什么？-是歌手唱歌的声音。我认为合适的音量和混响是构成声音清晰与否或者靠前靠后的重要组成。 第三步，压限 完成了上面的一些工作以后，下面开始最重要的两步工作：压限和混响 首先讲压限在人声处理中的合理使用，如果你还不懂什么叫压限，那么请你去看看胡戈的文章动态大法，简而言之，压限就是一个音量调节钮，在你声音太大的时候给你关小一点，在你声音太小的时候给你提升一点，是你的音量始终保持在一个比较平均的线上。我常用的是wave3.0插件包里的rcl,但是通过试验我发现wave3.0的多段压限器c4更适合处理人声。请看下面两个预设值（图二、三） 图二） 这是c4里预设的一个vocal的压限值，大致你可以看出：纵向是音量值，在正负6db这个范围内（紫红色范围内）是正常范围，超过这个范围就进行处理。然后你可以看出横向分出了4个区域，这才是c4的精髓所在-分段压缩，事实上，有了c4以后，我已经很少对人声在做什么均衡处理了，静态的均衡总是在这里合适在那里又不合适，调来调去非常麻烦，而c4的均衡和压限一样是动态的，而且是紧密联结在一起的，下面我着重讲一下这种动态的均衡和压限结合的好处。 先这样讲吧，假设你的作品里有四个乐器，贝斯、吉他、鼓、铺底弦乐再加你的声音，从频段来讲，贝斯和底鼓在低频段，高把位的吉他和高音区的弦乐在高频段，然后及他的中音区、贝斯的泛音、弦乐的中音区、你的人声都在中音区，这只是我们的划分，事实上每种乐器混在一起的时候并没有这样明显地划分，往往在各个频段划分的地方重合了一大队声音，这样的结果是各个乐器听起来都不明显，全部参杂在一起，一会儿听不到贝斯了，一会儿人声又蒙了。c4的作用就在于将效果分致于各个频段，通过动态的压限和均衡将各个频段的声音清晰化，比如说贝斯，通过处理，就老老实实的占据了低频，超过低频的声音就被压掉了，这样该是哪个频段的声音就在哪个频段，大家相安无事，谁的声音都清晰可辨了。所以我一般在最后混缩前要用c4处理（应该是梳理）一遍。 这也是c4的一个预设值叫popvocal，你注意看看和上面那个标准的人声处理有何不同？（像我刚才讲到的，POP的人声因为常常加很多的混响，所以为了清晰一般要将高频提升一点点，因为在声音里高音的指向性最强，低音最差。）看那个紫色的区域！在3K的时候开始提升一直到16K，这就是一般人声音的主干部分（也是最清晰最好听的部分）如果你录的人声是男低音或女高音，你可以手动把4k那个地方的灰色小卡子调整一下，然后相应的调节均衡的量，一般来说没有固定的预设值，在我录生于七十年代cd的时候，由于歌的风格和配器的不同，我调整的值也不同，习惯这样重一点的东西，我把紫色部分整个拉下来了一点，高音区也不上调，和整个音乐配起来，人声就融入其中了，而凸凹则相反，基本上就用了上面这个值处理，试想想如果整个音乐偏向中低频，你的人声尖利地在高频是怎样的感觉（除了刻意的音乐试验），所以有人说总感觉人声和音乐融不到一起，出了合适的混响度之外，这也是重要的原因。从mastering的角度来说，合理平均的将声音分配到各个频段，整个音乐才会显得饱满，你的工作就是将该去哪里的声音分配到哪里，别叫他乱跑而已。怎么样，找出你的人声文件，自己听听你的声音然后调整着看哪一段频率是最动人的，对了，我建议你在CAKEWLK或SAM里作为效果插件使用，不要对音频进行破坏性处理，否则做坏了后悔不说也不太方便。 实际上，压限还要和混响一起来使用，左右权衡才能试出来最好的声音。声场的设计一个专业音响工程的重要工作就是声场的设计，对于工程的最终质量来说，声场设计也是一个关键点。声场设计的目的就在于：利用科学的计算做指导，为音响设备建造一个理想的扩声空间，将设备的性能充分地发挥。在少数严格的建筑装饰设计中，一般都要进行必要的声场设计，但是为了规范地按照步骤进行专业音响的工程工作，杜绝任何的不合理因素，为下面的其它设计作出指导，还是有必要全面地进行声场的设计，下面就分步骤进行讲解。 隔声处理这是声场设计的第一步，也是许多技术人员容易忽略的步骤。隔声的目的就是在特定的工程区域内创造一个不受外界影响也不影响外界的安静声场。它包括与外界的隔声，扩声房间之间的隔声；隔声的部位有墙壁、门窗与天花板。首先来看看与外界的隔声，这项工作的任务就是不让外界的噪音传入室内，也不让室内的声音传到外面。进行这项工作时，有必要对建筑设计施工单位进行该工程建筑结构隔声情况的咨询，进一步可以向环保部门了解有关的情况。具体实施中，外界噪音传如室内可以通过室内的总噪声来控制，通常高等的实用音响工程要求在35-40dB以下；室内声音传到外界可以考察对外界的环境影响，按照环保部门的规定，一般不要高于平均值10-15dB为好。实际工程中需要处理的部位是墙壁、门窗和天花板几个地方。通常的厅堂与外界的隔墙多数都能满足一般的音响工程，但是如果音响系统的声压级比较大，工作时间多在夜间，就应该让建筑部门考虑增加墙壁厚度了；门窗是隔声的重要部位，往往一个小小的窗户处理不当，就会造成隔声失败，一般要注意：1.尽量不要让门窗产生缝隙，遇到经常开关而室内外的声音都比较大时，可以考虑设置声隔离通道的结构，这就是它的示意图。2.尽量加大门窗结构和材料的厚度，有必要时可以使用皮革门和双层玻璃窗。3.如果隔声效果需要更好，在门窗上悬挂厚重的窗帘和门帘是比较经济可行的办法。天花板的隔声也不容忽视，特别是房顶不是混凝土结构，而是采用棚架结构时，天花板的声泄露就比较严重，这时需要对天花板的材质和安装质量提出比较高的要求，如果需要可以考虑在天花板上增加隔层或在天花板上铺设吸音棉的办法来满足隔声的要求。其次是室内房间之间的隔声，它的任务就是让房间之间在音响系统工作时互相间的干扰影响为最小。虽然各种标准和规定对这项指标没有要求，但是却对音响工程的质量有很大的影响。实际工程中需要处理的部位还是墙壁、门窗和天花板，不过处理的要求与前面有所不同。一般室内一定厚度的混凝土或砖结构墙壁隔声要求还是能够满足的，需要注意的就是额外增加的一些房间隔断，它们一般都采用简单的轻钢龙骨填充一定量的防火吸音石棉的方法，这对于音响工程来说是绝对不够的，遇到这种情况，就需要音响设计人员向建筑装饰单位提出解决的方法，比如可以采用下面这种增加隔层的解决方法。但是对于大功率低音的隔离就非要采用厚重的砖墙来解决了；门窗的隔声也不要忽视，特别是要注意门窗的制作质量，因为大量的声音干扰都来源于质量欠佳的门窗的缝隙，当然，必要时也可以考虑采用悬挂窗帘和门帘的办法来隔声；天花板的隔声在室内房间之间的隔声上，反倒更为重要，大家可以看看这个比较常见的娱乐城房间布局示意图，可以发现大厅的天花板上面的空间是和周围包厢的顶部是相通的，这样在大厅进行娱乐或演出时，一定会影响到包厢，这就一定要对天花板进行隔声了。一般来讲我们可以在大厅天花板和包厢顶上各增加一层吸音板的隔层，或者在天花板上覆盖一定厚度的防火吸音矿棉来进行隔声。 现场噪音的降低在多数实用的专业音响工程中，为了空调和通风的考虑，都要安装一些设备，这些设备的工作噪音都会在一定程度上影响声场的质量，所以在设计时要有针对地解决。空调和通风设备最好选择噪音低，工作稳定的产品，在安装时尽量让空调的压缩机远离门窗，通风机的功率较大噪音难以控制时，可以采用将通风机安装在风道内的结构，如下图所示。 声场均匀度的实现声场均匀度的指标要求在整个扩声区域内，各处的平均声压值偏差要在很小的范围内，一般要求在10-12dB以下，否则就会造成声场不均匀，反映出来就是有的地方声压大，有的地方又较小，听感非常不好。在实际的工程中可以在建筑装饰结构和音响系统的布局方面来实现声场的均匀性。在建筑结构上，应该尽量避免扩声区域出现较大的立柱，避免较大的凹形结构，在建筑装饰上要尽量让整个区域的装饰结构和材料基本一致，特别是在资金有限的情况下，墙面采用水泥拉毛结构可以很好地实现声场的均匀性，当然，如果在装饰设计时能象音乐厅一样经过计算采用各种不同的扩散体，既省钱又能达到很好的效果；在音响系统的布局上也可以在很大程度上解决声场不均匀的问题，一般说来，狭长厅堂的扩声一定要音箱的扩声区域尽量沿长边展开，如下图所示，空间较高的扩声场合要尽量将音箱位置抬高，最好是略微向后场倾斜，如下图所示，如果是在空间和面积都较大的地方进行扩声，就应该考虑将音箱集中悬挂成圆弧形形成均匀的声音扩散，如下图所示。可见音响系统的布局也可以解决声场不均的问题，如果声场要求严格，还可以利用音箱厂家提供的声场设计软件进行模拟和修正，当然最好的办法还是在建筑装饰设计施工时就尽量使声场均匀。 声场缺陷的避免在很多音响工程中都不同程度地存在各式各样的声场缺陷，有声聚焦，有声振颤，有声反馈，还有声音共振，这些问题都给声场带来了缺陷，而且这些缺陷引起的问题在实际的使用中很难解决。比如声场出现的反馈和共振就有可能使系统无法正常工作。有效地解决它们，最好的时间是在建筑装饰设计施工的时候。通常我们可以在下面的方面考虑，1.尽量不要在扩声区域设置大面积光面的凹形结构，包括屋顶和墙壁，尤其是舞台上就更要忌讳了，如果迫不得已，可以在凹形面的前面悬挂厚重的帘布或放置物件，这样声聚焦就不容易发生了，2.尽量不要在声压较大的区域设置两个平行的反射性强的墙面，尤其是扩声区域狭长时更要注意，这样可以有效地避免声振颤，3.一般只要声场比较均匀，没有声聚焦的话，扩声增益不大时声音反馈不容易发生，另外我们还可以在系统的布局中利用均衡器和频谱仪来修正，这样实际使用中就更不会发生声反馈了，4.声音的共振与装饰工程的选材和施工有密切的关系，一定要避免在扩声区域设置较大的空腔体，一定要求装饰工艺合理，特别不要让材料连接处松动，比如：石膏天花板如果不加胶垫就安装在铝质龙骨上时，扩声声压一大，就容易发生共振，尤其是低频信号的共振肯定经常发生。 混响时间的计算对声场的所有技术指标中，大家最熟悉的就是混响时间了，它也是设计中比较容易控制的量化指标。如果设计控制得当，声场的效果表现就会非常出色，声音会圆润、饱满，不拖沓，不干瘪。混响时间控制的关键就是：利用相应的计算，指导装饰结构的设置和材料的选取，以便能达到相应的混响时间目标值。对于不同类型的音响工程，混响时间的要求有所不同；同类型的工程，不同的声场大小，混响时间的指标也有不同，在设计中我们可以参照下面的图表来确定混响时间的取值，它是根据工程类型和扩声区域容积的大小来给定的混响时间，在接近于该推荐值范围内，声场就会达到比较好的效果。这里还需要指出的是：现在有不少的设计人员将混响时间的取值设定得较小，然后利用设备里的混响器来加大声音的混响时间，这样做不仅不能产生悠美的自然混响效果，而且在一定程度上破坏了原有的录音信号里的直达声信号，是绝对不可取的。 一般在工程设计计算中采用的公式有下面两个，公式的下面是各个参数的内容，一般来讲我们可以在500Hz和1000Hz两个地方计算声场的混响时间。计算前我们要将现场所有的材料大致确定，并且统计好它们各自的面积，再从有关的建筑手册或产品说明书中分别查取它们在500Hz和1000Hz的吸声系数，即可计算出声场的平均吸声系数，再根据面积、体积、声能系数和这个平均吸声系数计算出声场在500Hz和1000Hz时的混响时间，如果计算的结果和推荐的混响时间值有比较大的差距，就要和装饰单位协商，减少或更换某些材料，然后再进行计算，直到满意时为止，在计算时一定要将建筑材料的面积和吸声系数统计正确，特别是某些穿孔的吸声板，穿孔率不同吸声系数悬殊较大，对最终的计算结果影响也较大。另外，对演出用工程的混响时间的计算还要考虑空场时和观众满场时的区别。 声压级的计算声压级是专业音响系统工作的一个重要指标，一个合理科学的声压级对声场的影响、设备的选型、实际的操作都有重要的作用，同时也为制造良好的听音环境创造了好的条件。 在进行声压级计算前，同样也要先确定一个相应环境下合适的基准声压级，而且这个基准声压级和工程的类型也有密切的联系。确定基准声压级前，还要看看这个正常人耳的听感曲线，我们可以发现：在不同的频率上，人们对同一声压级的声音的感受能力是不一样的，这个感受能力在专业上称为响度，单位是Phono，有了这个衡量值，我们就可以根据实际工程的类型，按照它们在扩声时信号的频率特点，就可以确定一个合适的基准声压级。通常对于音乐重放为主的系统，取85-90dB为基础，对于以语言扩声为主的系统可以取70-80dB，加上12-18dB的峰值余量，再加上1-3dB的环境噪音余量，就可以得到平均听音位置的额定声压级了。这个声压级是系统要在平均听音距离需要达到的声压级，那么这个声压级又怎样转换为设备本身的额定声压呢？这就需要一个声音传播时的声压级变化示意图了，大家可以看看，我们要求的平均听音距离的声压级在这个位置得到的，而设备本身的额定声压级是在这里得到的，计算的时候就需要一个这样的声压级公式，这样最后计算出来的声压级就是音箱在离它1m处所需要达到的声压级，它也就是后面电气计算和设备选型的依据了。 通过以上的声场设计我们可以发现：专业音响工程的声场设计内容比较多，结果也对工程的质量、设备的选型及系统的正常工作非常重要。具体在设计中，需要涉及的建筑装饰内容也比较多，有些还是密切联系的，可见音响工程在设计开始就需要建筑装饰单位的密切配合，所以我们要尽早地取得协助，尽早地开展相应的设计，以便能达到较好的效果。何为基本光：所谓基本光是指满足观众欣赏演区表演的光。基本光保证了演区演员应有的造型感和正常演出的基本亮度。基本光是最重要的，而事实上，舞台上的很多光并非基本光范围之内的，有些是用来染色，有些是用来制造特定的造型，还有些是为了美化舞台设计本身，那些增强演出氛围和表现力的光是不属于基本光范畴的。是应当滞后考虑的部分。 基本光应该往哪布：所谓演区就是演员表演所要经过的所有区域，因而这些区域原则上都应当有基本光所笼罩。我们应当记住的是：布光的首要任务就是满足观众看到演员的表演，其它光照在这一前提无法保证的情况下必须让位。有很多音乐剧为了保证演员表演被看到又不破坏舞台效果，所以用追光来弥补面光的不足，这就是遵循了这样一个简单的原则。而事实上，这是一种退而求其次的做法，因为显然追光对演员正面过于强烈的投射破坏了演员造型上的立体感。所以有条件的话还是要用基本光来为演区进行布光。基本光中的各光位的布法：这样看来，基本光一般可以包含面光，耳光，挑台光，顶光，侧光，桥光，逆光。因为我们所作的工作是让观众获得美的视效感受，而不是简单的照亮舞台。如果是那样的话只要打开场灯不就可以演出了嘛。所以即便是基本光，也要另演员看上去是有所造型的。我们都知道理想的面光应当布在距离被照区域四至五米的正上方，灯与被照点连线和地平线的夹角以略低于45度为佳。这样既能保证演员不会有太强的鼻下阴影，有能保证演员自身的投影不被拉地太长。而耳光最好与面光保持在同一水平位置的两侧，其目的是为了弥补面光对演员双面颊和半侧面的光照，耳光不宜开的太强，以保证演员周身有一定的层次感。顶光和面光的作用是一致的，也就是为了衔接面光来满足舞台内区的演区光需。顶光应当随着演区的不断深入而改变灯与被照点连线和地平线的夹角，使其依次减小来保证演员的投影不会影响景片或舞台上的其它东西。这一点是很多设计者忽视的。侧光和桥光是为了令演员的周身两侧得以上光，所以要着重考虑演员的身高，走动的范围，同时最好用可以严格控制光区的灯具，如成像灯，以便让这些光不影响其它舞台设施，如檐侧幕，高台等。许多设计师在对光时非常马虎，允许灯光肆无忌惮地到处照射，让本来应在观众视野里被淡化的静物随意地显现出来，实在是破坏自己的设计。对于一个优秀的灯光设计来说，舞台上的每一个灯具都有它必要存在的理由，如果没有理由或者理由模糊的话，那么就去掉它。逆光是属于为演员造型的一个利器。一个背后上方投射的光照轻而易举地可以强化演员的立体感，拉开他同背后空间的关系。很多演出甚至用逆追光来跟随主要演员来达到效果。基本光中的逆光布光时只要想着就是为了在演员身上“镶边”就行了。这并不是说基本光必须配备逆光，但逆光确实是在诸多造型光中占据强势地位，值得优先考虑。 总结的来说就是，灯光设计师所做的第一布就是弄清楚舞台上哪里是演区，哪里是景区，弄清楚演员会走到哪里，舞台上演出时还会发生些什么，所发生的会对演员造成怎么样的影响，基本光应该针对以上情况作出怎样的调整。要铭记，基本光是为演员的表演而存在。浅谈舞美设计灵感的来源设计师经常要在很短的时间内出方案，而且有时候还要同时出几个方案。怎么样才能做到灵感和创意不枯竭呢？我来讲讲我的经验，怎么样去体会就靠大家各自的造化了。第一条：日积月累 这个就是要平时多看多学，国外的国内的都要看，好的差的都要学。 好的作品先不说，有时候一些貌似很差的东东其实也有可学之处。只要存在，必有道理。别人以为差，理都不理，可是你却从中发现了哪怕是一点点一丝丝的优点，那么你也可以学到永远都比别人强，不多，一点点足矣！ 好的作品，尤其是国外的，什么这个颁奖礼啊、那个演唱会啊。都要在平时多看多积累，看人家的舞台布局、结构、造型、用材、细节的处理，也要看人家的灯光、视频、特效设备的运用，还要看人家的摄像。有时候一个完美的镜头就足够我研究很久去揣测人家的摄像师是怎么表达的，去发现人家的机位又是如何巧妙设置的。 所有这些东西日积月累，让一些美好的成功的有新意的东西成为你大脑硬盘中不可磨灭的一道道刻痕，无需照抄，它已经成为你生命的一部分了。第二条：触类旁通 舞美设计，其实是一门要求很全面、涉及面很广的艺术。 画油画，你可能只能用油画颜料，否则就不叫油画了。 可是你看看舞美设计可以使用的工具手绘、3dmax、Photoshop、Coredraw.甚至做模型等等等等。所以，一个全面的舞美设计师除了要有最基础的美术根底，也要多多接触建筑艺术、平面设计、空间应用、环境艺术、雕塑和装置、工业造型，还有电影，甚至还有电子游戏等等方面的作品和知识。你的灵感，很可能就来源于一幅画，一幢建筑，一幅色彩构成，一个手机的造型，一个电影或者一个游戏中的场景。 当然，如果你还能够在音乐方面有比别人有更高的造诣。第三条：临时抱“佛脚” 当你已经掌握了前两条，已经把很多相关知识变成了你的经验和审美的一部分了，接下来就说到你接到了一个设计任务的时候了。 首先当然是要吃透客户的需求（千万别告诉我，也别告诉任何人你吃不透，不明白客户要什么！），然后就开始思考吧！也许留给你的时间不多。但这是一个痛并快乐着的过程。你可以泡上一杯咖啡或是启开一瓶啤酒坐在电脑前上上网或是发呆，你也可以直接跑去酒吧跟朋友胡天侃地或是K一个通宵的歌洗洗脑（如果时间允许的话。），反正你要在最短的时间内以最敏锐的方式找到你要表达的最基础的东西。比如：这个舞美我就要做一个我见过的大楼。或者你可以自言自语：我就要一个洞，一个风洞！一个虫洞（如果科技允许的话。）。如果这个时候你可以告诉自己：我要的舞台很简单，它“就是一个”，那么我恭喜你，你已经成功了一半。如果你说：我要的舞台就是一个，再加上一个，或是再加上一点、。那么我恭喜你，你还是只成功了一半，只不过是玩大了，接下来就更要看你的本事了！ 你可以迅速的查一查你大脑中还存留的痕迹，再查一查你电脑里收集和积累的资料，如果还没有你要的、，那么赶快再通过其它途径再找，一直到你找到为止！比如上网找。一般说来，如果你平时不注意积累，这个时候你会发现：平时看书啊、上网啊老看见，怎么这一下就死活不见了呢？这，就是好的灵感的特点你不爱它，它也不会爱你。你不在乎它，它更不会在乎你。但是我想，哪怕是容量再大的硬盘，也装不下一个人思想的全部；我也不信有谁可以记下他看见过的一切都历历在目清晰如同一张施工图。所以不要在意你平时积累和收集的资料的不够，开始继续搜寻吧！ 这，就是“临时抱佛脚”了。 只要你找到一点点痕迹，哪怕只是一张小小的图片。我想，你会对自己说：就是它了！ 那么，开始作图吧！ 第四条：洗脑 前面好像已经提到过“洗脑”了。 我想，一个善于创造的大脑应该分为两部分：一部分是硬盘，用来储存你毕生都要用到的知识、经验、理念等等。另一部分是系统缓存，也可以说是临时文件夹，使用来储存你具体针对某一件事所需要的知识和资料。 一个称职的辩护律师，会需要针对某一个特定案例来调查和翻阅许许多多相关法律和案件资料，他不仅仅要看，他还要背下来以便他在法庭上出口成章！有时候一个案例，这些资料就有一人多高！当他完成这个案件的时候，这些他背下来的资料怎么办？忘记！他唯一能做的就是忘记！统统忘记！留出足够的大脑空间，以备下次辩解时再储存资料。这个就是“洗脑”。 一个称