创作的构思.docx

创作的构思文学创作的构思阶段构思是创作过程中的重要环节，是创作主体在孕育作品过程中所进行的一系列定向的、创造性的思维活动。它包括选取、提炼题材，酝酿题材、确定主题，考虑人物活动与事件进展的布局，探索最适当的表现形式等。一部文学作品或文学形象的生命，就是在创作构思阶段中形成的。创作构思的流程：触思、运思、定思触思构思的开始，创作动机唤起了大脑皮层的工作状态，为构思的发生提供了可能性。但这种可能性能否实现需要一定的条件。从现象上看，最初的构思往往得之于客观事物的触发。它常以灵感的形式出现，外物的触发是引起作者构思的契机。阿Q的形象，在鲁迅心目中似乎已经好几年了，但鲁迅“一向毫无写他出来的意思”。 因孙伏园约稿，“经这一提，忽然想起来了”，由此才产生了阿Q正传的构思，才使作者“竭力想摸索人们的魂灵”，“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。有时“触发”不是直接产生于对事物的感知，而是作者因某种情况产生创作的需要之后被有意识唤起的印象所触动。创作构思的获得，包含了许多偶然中的必然，关于这样一种带规律性的现象，有人总结为“长期积累，偶然得之”。对于一切作家而言，存在着产生构思的一般条件和个别条件。所谓一般条件，即受现实生活的长期影响而形成的主体因素，包括作者对生活的感受、情绪记忆、联想能力、审美创造意识等，这些主体因素，识构思能否产生的内在原因和基础。 个别条件则引人因时而异，彼此区别很大。可见构思触发的个别条件是较为复杂的。 由触思产生的一般条件和个别条件来看，客观外物之所以能够成为触发构思的契机，就在于它们与创作主体内在世界的呼应，看似偶然的触发，在创作主体的心灵中却有着长久的积蓄，不得不发的必然性。这是这种“外感”与“内蓄”的共鸣，使创作主体对现实事物做出强烈的反映，产生透过外表深入内蕴和挖掘生活现象之间隐秘联系的强烈欲望，这种对现实事物的定向的审美注意，使创作者自然地把自己的创造激情、艺术想象云集在某一特定对象周围，或者顺应它的内在动势的延展，从而进入具体作品的构思活动。从上可见，所谓“触思”，就是客观外物对主体的“触发”，同时也使主体从自己的心灵尺度和心理内容出发，对外物筛选、思考的结果，实际上也使主体的一次“发现”。这种“发现”常常是不自觉的，具有直觉的特点，创作者只是在外物与心灵碰撞而迸射出的闪光中，直觉到未来作品飘忽、模糊的轮廓，轮廓只有在从创作者的感觉世界向意识世界的迁移中，作者艺术想象的聚集下，才会不断清楚起来。运思运思阶段，是创作主体在有了具体的把握对象和构思趋向之后，对出现在头脑中的信息材料作进一步的扩充、延展，并进行再体验、再认识的构思活动。在此之前的“触思”往往是不自觉的、零散的、表面的，其中所包含的激发作者文思的某种深层的、本质的东西，作者也仅仅是模糊地认识到。 触思中，作者往往精神兴奋，对未来作品充满希望和信心；进入运思阶段后，在一系列反复的思考中，作者又会变得困惑起来。运思阶段是构思中最苦的阶段。这是从主旨到形象，从体裁到结构，一切都没有完全定型。朦朦胧胧， 若即若离，稍纵即逝，难以捕捉。触思中五彩缤纷的“海市蜃楼”渐渐消失， 作者逐渐看清了前面的艰难行程。此时，要求作者的思维活动要集中定向，主要在两个方向上同步展开。 一是横向扩展，二是纵向挖掘。一方面，创作主体要凭借思维活动由原先的零星形象扩展开来，把各种感受、想象、情感意念串联起来，不断丰富构思的内容。另一方面，创作主体又需主动对材料进行再认知，努力透过客观世界的外表，把握其未被意识到的本质特征。可以这样说，同步展开的构思的横向延展和纵向掘进，从内在的关系来说，处于一种互为因果的互动状态：想象的展开，想象的组合，是作者思想认识深化的结果。同时又为新的组合上的再掘进提供了可能，再掘进的结果又导致更广阔的想象，唤起记忆中更多的储存，构成新的连接。运思就是在这种“延展掘进”之中逐渐发展起来的。在运思中，作者头脑里往往会不断跳出一些闪光的思想、精彩的语句或片断的形象。但就一般而言，这些是不连贯、不稳定、不系统的。单靠它们还不足以使创作的外化阶段得以开始。但如果把它们记下来， 可以进一步使构思深化。方法：直接回收法，即把那些对自己刺激最强或最熟的信息直接与中心意念挂上钩。挨次扫描法：即对记忆的所有有关内容反复而有系统地搜寻，直到找出所需要的信息。按层次推论法，即把所需回忆的信息按类别、分层次地在头脑中搜查。需要指出的是，回忆所提取的信息不是对记忆材料的机械重现，而是在思维参与下对以往经验的筛选；它也不能原模原样进入作品，必然经过加工、改造和情感的浸润。沉思是在寂静和孤独中对某个中心意念或意象的深沉思索，是对沉思的对象进行再度体验。之后，对象就会具有了诗意的性质，能给人带来审美的享受。定思作为构思的定性阶段，定思主要反映的是作者的“意”或“象”与作品的“文”及如何表达的关系。只有在对未来作品的具体形式有了基本确定的设想之后，创作主体才能进入文字传达，着手由“意”或“形”到“言”的转化。故从表现的角度出发，修正、调节前阶段已有的构思内容，赋予某种确定的形式，就成为此阶段活动的主要内容。定思中，作者主要考虑的是传达的明晰程度，和传达的最佳效果。鉴于此，作者的考虑具体化为以下活动：有序化。有序化包括对未来作品总体够驾驭局部次序的设想。创作主体按照思路发展，对材料进行调整、组合，从而构成表达思想感情的逻辑序列，变无序为有序。任何作品都是一个有序化的系统，构思的目的就是要使作品成为一个有序化的整体。李准在创作了李双双之后，深有体会地说：我觉得写人物时，应该是反复酝酿揣摩，烂熟于心，真正达到呼之欲出的境界，方可动笔，人物的语言、行动、到什幺地方，他会怎样说话，而要表露的感情，完全把握准确以后，成为浑然一体的时候，在创作时就可以随心所欲，从容不迫。凝聚化。未来作品能否取得清晰、准确的传达效果，还取决于构思的重点是否突出，蕴含着某种思想感情的形象特质是否得到鲜明的凸现。与运思中“扩展”的特点相比，定思活动呈现为一种收束、浓缩的逆反运动，就是从意识中存在着的大量印象与形象中挑选最有价值的材料，选取一切需要的，抛掉多余的，在那样一个方向上浓缩事实与印象，以便尽可能全面地和清晰地表现出、传达出在意识中越来越定型的作品的主要思想。审美化。定思中的审美活动，主要着眼于提高未来作品的艺术性，提高增强主观创作意图的物化程度以及物化效果。当然，在有序化、凝聚化活动中叶渗透着对未来作品形式的优化或者说美化意识，但除此之外，作者还需要集中考虑一些形式因素，如作品的基调、风格、表现手法、技巧、具有特征的语言等等。未来作品的基本形式在创作意识中的具象化，在定思中，也是以作品形式的优化为目标的。作者曾构想出这样一些内容：一出场要自然、要有场景，以形象抓人；时时写进生活情趣，使故事丰腴描写要细腻，叙述要抒情；产生诗的意境；调子要柔和，语言不要出现成语和歇后语一类太土的话，节奏和音响要有乡下少女言谈笑语式的韵味；结尾要电影式的淡出，淡的耐嚼。”这说明作者在定思中是以作品形式的优化为目标的。未来作品的基本形式在创作意识中的具象化，标志着定思的结束，同时也是整个基本构思活动过程的完成。从构思的过程中可以看出，作品的构思在创作主体的思维活动体现了由模糊而渐趋明晰、由粗略而渐趋精细、由表浅渐趋深入、由驳杂而渐趋凝聚的过程特点。构思是一种整合化和个性化的活动，个性化表明每一个具体的构思过程都有其特点。有的作者具有较强的内在视觉，能够相当完整地看到内心营构的世界，因而使构思有较高程度的完整性和具象性；有的作者则不在表达前作完备的预构，而习惯于动笔之后的即构；有的作者则凭着超常的知觉能力和灵感的惠顾，使构思不经孕育阶段，无需有意识的比较、分析、综合，便直接进入定思阶段，某些构思环节被压缩或转为隐态。构思活动的整合化是指它是由一系列心理现象构成的心理综合活动，也就是说，在构思时，大脑是作为一个整体发挥自己的各种心理能力的。所以，正如整个写作过程的不同阶段具有反复、同步的性质构思发展过程的阶段划分，以及阶段内部的环节界定，也仅是为了便于阐明问题而采取的一种简单化的表达，实际上，整个构思是个完整的过程，要截然划分界线是相当困难的。作者要注意从整体上去把握构思。文学之用文学，重在一个“文”字。所有和它有关的都是文学的范畴，文章，文字，语言，书写等等。都是文学的范畴。对于个人的作用，最基本的教会你如何说话，让语言帮助你展现自己。教你在什么情况下说什么样的话。文学是一门工具学，让我们更好的跟人交流，表达自己，理解别人。更高级的，它让你领略生活，感知生活，享受生活。传递情感，分享生命。文学除了拥有外在的、实用的、功利的价值以外，更为重要的是它还拥有内在的、看似无用的、超越功利的价值，既精神性价值。关于精神，可以有诸多不同的定义。我们一般是在这样的意义上界定精神这一概念的：它是人内在的一种意向性存在，是人的理性与感性诸多心理因素的有机统一，是人不断超越自我、完善自我的一种心理活动过程。因而，精神的价值不同于物质的价值，它是内在的、本体的、不断超越自身的。文学艺术的创造活动是文学艺术