两点水成江南雨,三十年路漫漫行(by李治愈).doc

两点水成江南雨，三十年路漫漫行煮茶，需要用两季的雨水去滋养茶叶，用三十分钟的火候去炙烤热度，用两分钟的时间去慢慢熬煮，才能算是好茶。铸剑，需要用三个月的时间去打磨玄铁，用一天时间砺出剑锋，用四柱香的时间去冷却剑意，才能算是好剑。那作一幅好画，从练笔，思墨，再到绘出自己的意境和情感，要用多少时间呢？沈勤用他的画告诉我，作画这条路，看不到尽头，而他目前为止，已走了三十年。似乎这些时间在他眼里如弹指一挥一样，只是越过山川湖海后的某天他蓦然回首，发现原来这些旅程中的领悟，一直都在他身后，缺的只是一个转身。 图 1沈勤作品沈勤先生曾说，从西北大漠回到烟雨南京的这条路，三十年，他走出了两个转折点。年轻时他曾徒步西北，渴望沿着丝绸之路探寻古旧哀伤的汉唐灵魂。当望尽孤烟的那一瞬间，他像是体会到了西北无法言说的情境，壮阔辽远又干洁简单。也正是这种感悟让他突然明白，原来离开南京，独自于西北大漠体会安静苍凉之意的这个选择，果真是正确的。“什么样复杂的结构，什么样绚丽的色彩，真正表达画意的，也不过寥寥几笔孤烟。”所以在那之后的每一年，沈勤都会骑上烈马，一路西行北上，不断临摹自己所认为的艺术。在那些复杂的线条与构图里，一遍一遍的删减着情感的表达，画完不对，撕掉，再画。那些达不到他要求的作品，都被他留在了西北的大漠里，被风尘淬炼成灰烬。于是画中干净的笔墨，却绚开西北独有的苍凉感，颜色单调的递进但不失层次，中心散开的白像一个巨大旋窝，时时刻刻从视觉上将调和颜色的冲击力向往扩散。这便是沈勤先生三十年中的，第一个转折点。那从西北荒漠无水的场景里苦行出来的灵感意境，那悟出“极简”的绝妙技法，以此随着时间安静的沉淀。 图 2沈勤先生而沈勤先生三十年中的第二个转折点，则出现在他认为西北之行已经足够时，回到南京的那天。那天江南细雨绵绵，河岸边码头静谧，青石板路长铺在视野的尽头，一切都像极了雨巷中的样子。沈勤先生撑着伞，随意地伸出手，任由雨滴在他的手上滑下纹路，接着冰凉的感觉从肌肤流进血液，他愣了一秒，然后丢掉伞站在雨中久久未动。原先记忆里充斥的，只有西行的燥热感，以及在干涸的土地上赤脚行走的触感，可现在的他，在重新感受故乡江南的水汽后，忽然找回了他画中本就不可或缺的一环，即是水墨中的“水”。“我要用最薄的纸，上最柔的水。”沈勤的画纸，像水永远不曾凝干一样。白色空灵的布景，有水的柔软之型，干净的画面托出墨色的浓度，黑白灰的色调有着强烈的层次感和递进感，这种江南水乡的静谧之美，在画里被体现的淋漓尽致。 图 3沈勤作品1当西行悟出的“极简”重逢江南旧景的“柔水”。沈勤先生的画当真到了一个炉火纯青的地步，而这个时候他又开始分割画中的其它元素，墨和色。这幅沈勤作品1在“极简”的构图和“柔水”的澄澈下，便采用了墨的独白，左边的群山在墨的描绘里将朦胧的云雾之感若隐若现的表达出来，再配上右边的群白淡水，这种黑白的互动感将整幅画带入一个飘渺之境。于是他认为，墨和色一定要分开，用墨不着色，着色不点墨。当完成了属于自己的技法和表达方式后，无疑，下一步则是要在画中赋予情感和灵魂。 图 4沈勤作品2沈勤先生记忆中的雨中江南，天空是明暗相掺的颜色，几乎灰蒙蒙的，但这种灰不是现在的灰，不是雾气和霾气，是非常干净的灰。大理石的路面，也不知道怎么的，今天醒来时就全部变成了沥青水泥，油纸伞换成了布伞，韵味也就没有了。“我一觉醒来，江南好像就不见了。”所以沈勤先生拼命想重塑，重塑那个千年前的水墨江南。他认为“触动”的感觉是共通的，不论是画、音乐、景色还是器物。“能让石头和泥土都附着上诗词的韵味，这就是文化的神迹。”说到“触动”，沈勤先生会因为一首歌而挥情下笔，会因为一眼景色而沉神其中，因为这些东西，能真切的带给他“触动”的感觉，但他尤为喜欢的艺术品，都源自于宋代。宋词，宋画，宋瓷，宁静素淡，儒雅清咧，这些赋在物件上面的灵气，代表宋代久远的文化，一词一画，还有做成瓷器的石头和泥土，都给了沈勤先生强烈的共鸣，一个朝代的覆灭让人感叹。“我一觉醒来，江南好像就不见了。”说的也是这种情怀，宋朝的灭亡同记忆中江南的消失一样，带着一些难以割舍的感觉，一夜之间无影无踪。这种感觉，就像画里所绘，如站在飘渺云雾中，白色的色块绝对的澄撤，下方蓝色如柔软的大海一样将一切包裹，构图比例也体现一种黄金分割的美感，墨的浓度被重复淡化，干净的只剩下唯美。这不正是旧时江南的感觉吗，于是沈勤先生不忍心，不忍心任由这种意境消失。 图 5沈勤作品3当心中所想变成笔下所画，沈勤先生做的，不是还原，而是创新。画中所描，层次的展开了无痕迹，而线条细如发丝，纸面观感薄如禅意，既灵动如水纹，又明晰如碧空，黑与白作为通篇的颜色，却彰显了水墨画极具灵气的力度感。而当液态的水，固态的冰，气态的汽以三种形态完全托出的时候，山脉也为之变得柔软，颜色也被这介质染的清淡。几种简单的色块组成了一副在有限空间里，却铺开无限触感的山河。“画画是修行”从拿起画笔到现在，沈勤先生一直都是这么相信的，于是他将这次在南京艺术学院美术馆的展览，取名为三十年。当