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网络环境下小学音乐课堂中计算机作曲互动教学模式研究李 志 坚（广州市海珠区宝贤大街小学 510220）【摘 要】 ：小学音乐课堂中计算机作曲教学是音乐教学的一项重要内容，如何引导学生进行音乐创作，最大限度地发挥他们的创作才能呢？在三年的课题研究与教学实践，本人致力于探索计算机作曲的教学模式。这种教学模式主要通过创设情境，以激发他们的兴趣与创作欲望，引导孩子进行音乐创作，挖掘学生创造潜能，培养学生的创新精神和实践能力。【关键词】 ：小学音乐课堂 计算机作曲 教学模式随着多媒体的迅猛普及，它在音乐教学与音乐制作中得到了广泛地应用。Midi音乐系统改变了传统的音乐创作方式，拓宽了音乐制作的领域。由于电脑音乐能吸引学生的兴趣，充分调动学生的学习积极性，在网络环境下的计算机作曲更能带来音乐教学的主动性与互动性，从而大大突破旧有的音乐教学模式，全面提高学生的综合素质。在网络学习环境中，通过人机交互、网络信息共享、小组合作学习、展示学习作品等内容，为学生创设轻松愉快的学习环境，加强了学生的自觉参与和亲身体验，提高学生的创新意识和实践能力。本人利用计算机作曲软件作曲大师，在网络环境下开展计算机作曲教学的尝试。作曲大师是我国自行开发研制的大型音乐创作软件，软件荟萃了作曲最需要的200多项功能，以五线谱和简谱为基础的专业作曲界面。它具有功能强大的五线谱制作，可以处理所有的节奏型，所有的调性；方便的五线谱编辑操作，实现了所见即所得，所听即所得；特别为音乐创作设计的编辑器，只需鼠标点击就可实现六种最基本操作；方便无比的多声部同屏跟踪除错功能，生成您自主版权的立体声MIDI乐曲。下面谈谈本人在计算机作曲教学中的几点体会：一构建小学音乐课堂计算机作曲教学模式的理论依据1布鲁纳的“发现学习”理论当代心理学家布鲁纳认为：学习就是通过学习者的认识而形成结构的过程。要形成认知结构，就有赖于学习者的积极主动和对事物的亲自探索，学习就应该是主动的发现而不是被动的接受，学习就是发现，学习要掌握学习方法。他把这种学习称为发现学习，就是让学生独立思考、改组材料、自行发现知识，掌握原理原则。这一方法对学生学习动机的激发、智慧潜力的开发、创造力的培养等方面都有很大的帮助。2建构主义教学与学习理论20世纪90年代，随着多媒体技术和internet应用的日益普及，建构主义理论备受关注，真正对教学产生了变革性影响。建构主义学习理论认为，知识不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境及社会文化背景下，借助他人（包括老师和学习伙伴）的帮助，利用必要的学习资料，通过建构意义的方式而获得。它提倡在教师的指导下、以学习者为中心，教师是意义建构的帮助者、促进者，而不是知识的传授者与灌输者；学生是信息加工的主体、是意义的主动建构者，而不是外部刺激的被动接受者和被灌输对象。 建构主义的一个流派社会建构主义认为，每个人都在以自己的经验为背景建构对事物的理解，因此只能理解到事物的不同方面。教学要使学生超越自己的认识，在社会交往中看到那些与自己不同的理解，看到事物的不同侧面，从而形成更加丰富的理解，以利于学习的广泛迁移。尤其是学生在与比自己水平稍高的交往对象的交往中，有利于将潜在的发展去转化为现实的发展，并创造更大的发展可能。 建构主义教学与学习理论及其对信息的依赖，成为了小学音乐课堂中基于网络的计算机作曲教学的重要理论基础，指导着本人开展网络环境下计算机作曲的教学，并构建其教学模式。二网络环境下计算机作曲教学模式的特点 网络环境下计算机作曲教学模式旨在全面提高学生的艺术素养，培养学生创新精神和实践能力和运用计算机网络为核心的信息技术进行实践创作的能力，促进学生全面和谐发展。该教学模式具有以下特点。1注重学生创造力的培养“音乐创造”是音乐课程的基本理念之一，之所以将“音乐创造”作为音乐课程的基本理念，是因为与其他学科相比，音乐课程具有突出的创造性发展价值，它是创造性最强的艺术门类之一。没有创造就没有发现和突破，没有创造就没有进步和发展，没有创造就没有竞争中的优势与成功。多媒体网络能模拟多种乐器演奏的创作环境，为鼓励学生进行音乐创作这一理念提供了可能。2面向全体学生，注重个性发展学生是教学的主体，是学习的主人，教师是一位引导者、协助者，学生自己去发现问题和解决问题。在教学全过程中，要处处以人为本，以学生主动学习、创作为目的，面向全体学生，使学生的主人翁地位得到充分体现。教师把教育的重点放在唤醒学生主体意识、倡导和培养学生雌动性和创造性上。3重视音乐实践在教学过程中，引导学生通过系列的音乐活动，把比较枯燥的音乐术语和概念变得直观和生动起来，使学生在亲身实践中主动地接受、掌握它们。学生通过自己的音乐实践，主动地去创造美的动作、美的声音、美的形态、美的旋律、美的世界。让学生在学习中学会创造。4在网络中自主开展创作 本教学模式注重计算机的合理、有效地使用，在学习中计算机网络可充当资源平台、信息处理平台、交流平台、存储空间、成果发布平台等多种角色。在计算机网络的支持下，学生能自主地进行创作活动，并积极与学习伙伴协作，解决问题。三网络环境下小学音乐课堂中计算机作曲教学模式的建构音乐课程标准指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”传统的音乐创作要经过五个步骤：思、写、听、演、录。如此庞大的一个工程，需要耗费大量的时间、金钱、精力、人力，这客观上制约着音乐创作的发展。网络环境下的计算机作曲打破了音乐创作的现状，改变了音乐创作的模式，思、写、听、演、录五个过程可同时进行，学生既是作品的创作者、演奏者又是作品的制作者、录音师。孩子们可坐在计算机前，通过对音乐软件的操作可以完成音乐创作、整理乐谱、打印乐谱等程序。学生还可以随时把乐思记录在计算机中变成MIDI文件保存，可随时播放、修改，保持了乐思的完整性、可持续性。系统中不仅提供了丰富的音色，软件中还储存了大量不同风格的节奏、音型来激发学生的创作灵感，这无疑给学生提供了很好的技术支持，提高了创作能力。1利用多媒体网络的情境性，引领学生主动参与自觉成为审美体验的主人心理学家认为：“兴趣是人乐于接触某种事物并力求参与相应活动的一种心理倾向。不同水平和性质的学习动机与学习是紧密相连的，凡能激发学生学习兴趣的，都能转化成为激发学生学习的动机。” 在音乐课开始的时候，为学生创设一个轻松愉快、生动活泼的教学情境，并带领学生走入情境，引入新课的学习。所以说，兴趣是最好的老师，而情境导入就是围绕“兴趣”这个点。随着网络多媒体技术的发展，计算机中表达信息的媒体已不再限于文字与数字，超文本中广泛地采用图形、图像、音频、视频等媒体元素来表达教学内容。根据教材的需要，有选择地利用多媒体计算机网络展现教学内容形象性的特点，设置情境，这个情境可以是生活场景的再现，音乐的渲染，也可以用图画的展现，语言的描绘，或角色的扮演，让学生体会并进入情境，这样能很好地激发孩子们学习的兴趣，又能集中他们的注意力，从而创造一个良好的求知氛围，引领学生投入到学习任务当中，为创作音乐作铺垫。例如在四年级森林音乐会一课中，情境导入是这样设计的：“这节课老师带你们去参加森林音乐会，好吗？”随即播放音乐并计算机屏幕出示森林音乐会的情境画片，学生听到那阵阵雄浑的松涛声，那清脆婉转的鸟鸣声，看到森林中树、鸟、花、草那大自然的美景以及动物们开音乐会欢快、雀跃的场景，一下子就被吸引住了，他们脸上露出可爱的笑容，企盼的神情，等待着老师的下文。这样，声音和画面同时作用于儿童的心理和生理，在通过教师绘声绘色地导入讲述，学生的情绪很快就被调动起来，并展开想象，自觉步入一个充满神奇而富趣味的童话意境。高涨的情绪、愉快的精神，同时推动着他们的认知活动，这样一来，不但教学充满情趣，孩子们也学得兴致勃勃。又如：在三年级音乐创造活动课儿童乐园中，上课铃一响，音乐就播放出来，老师对在门外等候上课的学生说：“小朋友，小火车出发了！”。然后带领学生做火车律动进入音乐教室，待学生坐定后，老师告诉学生说：“我们开着火车，唱着歌儿来到儿童乐园。”随即出示多媒体儿童乐园的画面，学生一看，心里直乐，眼睛闪烁着快乐的光彩，好奇而情不自禁地进入了“儿童乐园”。这样的情境导入抓住了孩子的心理特点，把注意力紧紧吸引过来，并引发了好奇心，营造了一个美好的教学氛围。另外，这种设计与平常的听音乐进教室也融合渗透在一起，既巧妙又有所突破。由此可见，情境的创设和导入适合小学生的年龄特征，他们以形象思维为主，容易被生动形象的事物或场景所吸引，从而激发他们的兴趣，增强他们的探究欲望，形成了一个和谐融洽、民主合作的课堂教学环境。2通过教师示范和引领，为创作铺垫所谓创作铺垫，就是在创作前引导学生求知的一个过程。教师要设计一个个的铺垫，由浅入深，让学生逐步而主动地熟悉并掌握创作的方法与手段，从而达到创作的目的。小学生一向都很好动，好奇心强，善于模仿，接受能力也强，教师应充分利用他们的这些特点进行铺垫教学。这种铺垫同时也应根据音乐课课堂教学的特点，采用灵活多样的教学方法，运用各种形式的手段，并根据教材做不同的形式与量的处理，结合实践，多给学生“动”的机会，引导学生兴致勃勃地主动去探究。如在英国童谣一课的教学中，本人设计如下的教学过程：（1）教师先简单教授学生使用作曲大师编辑乐曲的时候，教师一步一步地讲演操作步骤；将鼠标移到音符部分，将这个音符移到五线谱部分按下鼠标左键，放开时，已有一个音符被“写”在了乐曲编辑区上，如此继续操作，即可完成你的第一首曲子；在播放按钮上点击一下，就会演奏同学们自己的大作；调整乐曲的音色、音量等；在创作菜单下选取转换MIDI功能，就会生成 MIDI文件；“以上就是系统的最基本操作，如果你已经学会了一些简单的操作，同学们可能会有更大的音乐创作需求。”从而激发学生进一步利用计算机软件进行创作的欲望。（2）教师示范，学生模仿；聆听乐曲英国童谣（如下图），感受节奏的特点（同音反复、级进、跳进）；在作曲大师软件中演示用“同音反复”重新谱上新旋律的乐句；在作曲大师软件中示范用“级进”、“跳进”这个节奏写上旋律的操作过程； 指导学生利用软件中进行以下乐句（如下图）的简单模仿创作；3引导创作，激发学生的创造思维潜能引导创作这个环节，实质上是启发引导儿童进行创作活动的过程。创作性心理学中有一句名言：“创造力人皆有之。”儿童是具有音乐创造性思维的潜力的，关键在于教师怎样去挖掘这种潜力。在这个环节，笔者通常是给孩子们创造轻松愉悦教学环境的同时，鼓励他们独立思考、大胆探索，引导他们自己去发现、去创造。前面阐述的各种铺垫已为创作打下了良好的基础，学生对怎样进行创作已越来越有把握，兴趣也越来越浓。这时候充分利用学生积极主动的探究热忱，启发他们的创造性想象，引导他们运用发散性思维进行音乐的创作，条件已经成熟了。如在起伏的线条一课的教学中，学生在聆听小白菜、马刀舞曲、粉刷匠三首乐曲的片段时，教师让学生边听边随音乐的起伏用手划出旋律线，并总结出三首乐曲的特点分别为：以下行为主、以直线为主、以跳跃为主，然后教师让学生选择其中一种线条走向进行乐句的创作。在学生尝试了简单乐句的创作后，教师在引导学生运用以下节奏（如下图）进行进一步的乐曲创作。学生在教师的逐步引导中，对音乐的创作兴趣极高，充满自信地完成老师交给的创作任务。4利用网络的交互性，创设自主探究、交流与协作解决问题的环境在基于网络的探究课教学中，学生的网上合作与交流是关键环节，教师的指导与组织作用在此应充分体现。音乐教学中，若能正确引导学生小组讨论、合作学习，让他们在民主、平等、友好的氛围中相互交流、探讨，不仅能培养学生创新意识及能力，还有利于培养学生合作意识、民主意识及主人翁意识。学生通过网上的多元交流，了解学生伙伴和其他协作作者的观点，从而形成更有效、更丰富的理解，以利于学习的广泛迁移。学生在与比自己水平稍高的交往对象的交往中，有利于将潜在的发展去转化为现实的发展，并创造更大的发展可能。在中、高年级我们多采用论坛、聊天室、留言板等形式，让学生在网络中畅所欲言，在英国童谣一课的教学中，学生在论坛上留下这样的话语：“什么叫做曲式结构？”、“唉！我创作的乐曲听起来怎么觉得怪怪的？”、“老师，级进和跳进两者有什么不同呢？”、“我想对全班同学说，我学会创作音乐了。”、“老师，我已经解决所有问题了！”、“有哪位同学需要帮忙的吗？”。通过学生的网上交流，学生已经初步学会与他人合作，在网络中寻求老师和其他同学帮忙解决问题以及帮助其他同学解决问题的习惯，而且学生还能通过网络进行知识上的交流和拓展，从而达到其他教学媒体所不能达到的良好效果。5、利用网络的可存储性和传输性，为学生提供展示学习成果的舞台。“你有一个苹果，我有一个苹果，大家交换了还是一个苹果；我有一种思想，你有一种思想，大家交换了就有两种思想。”在学习成果的交流与展示中，激发其思维的火花，开启其知识的大门。利用多媒体展示学习成果往往具有信息量大，生动、形象、直观，便于理解等特点。学生学习成果可通过作曲大师软件把自己的创作生成MIDI音乐文件。学生的学习告一段落后，教师可鼓励学生根据自己完成学习任务的情况，选出自己认为最优秀的学习过程和学习成果向全体同学进行展示，教师利用网络的传输性和可存储性的功能，使全班同学都能快速、详细地看到、感受到同学展示的情况。除了通过网络展示学生作品，教师还可以让学生根据自己创作内容进行现场表演的一个环节。当孩子们创作了作品后，他们体验到探知与创作的快乐。这时，引导并鼓励孩子们来积极表现自己的作品，让学生感受成功创作的喜悦，并让其他同学分享创作的快乐，是很有必要的，这是音乐审美教育中高级体验阶段。如在起伏的线条这一课中，学生完成了自己的创作后，他们期待着表现自己的作品，教师不失时机地发问：“你准备怎样将自己的作品表现出来呢？”学生有的说运用体态律动、拍手、跺脚等方式，有的说用竖笛演奏方式，更有的说用舞蹈动作，于是通过分组讨论、设计之后，综合表现在孩子们大胆的想象和参与中开始，他们情绪振奋，音乐课气氛异常活跃，学生活动起来了，他们的天性与个性得到张扬，参与意识表现无遗，孩子们把表演这种二度创作、赋予作品以生命，他们感受到了表演、表现和成功的快乐，发现了自己的创造能力，在音乐创作中直接感受到创造的幸福与快乐，体验到学习的乐趣。同时，音乐课堂的主体性原则和活动性原则，也在这里得到了充分的体现，真正达到了最佳的教学效果。6利用网络数据库的统计分析功能，开展多元、多维的有效评价建构主义重视个性发展，提倡多情境解决问题，主张发散性思维的培养。以往传统教学的评价参照标准比较单一，往往只依据考试成绩的高低，操作技能的熟练程度，却无视不同学生各异的特质、情感和学习风格，无形之中扼杀了学生个性的发展。网络顺应了个性发展的需要，为自主学习创造了良好的环境。在网络教学中，可以利用网络对评价对象进行多维度、多层次的评价，提高评价的说服力。评价中重视学生综合能力和整体素质的发展，科学地、理性地、全面地对学生进行评价，从知识、能力、品质、态度等多项指标去衡量每一名学生。运用更具个性发展的评价策略，激发学习者潜意识中的学习兴趣，充分发挥他们的积极性、主动性和创造性，使众多更具特色的学习个体融于网络学习这个大环境中。网络技术、通信技术和多媒体技术的不断发展，已经丰富了网络教学的评价手段，具有多项测评功能的评价系统的实现已不再是梦想。自评、小组评价和教师评价都可通过网络技术和数据库技术，传达和接受评价信息。如简单的乐曲一课中，在网络环境下对学生的学习和创作设计出相应的评价量表，把评价量表通过网络的形式发布和数据库的方式收集信息，学生可通过鼠标的点击，进行自我评价、同学互评，教师也可通过数据库收集学生自评的数据，网络所具有的分析统计功能，能使教师及时地了解学生自评的情况。（如下表）简单的乐曲课堂评价量表评价项目评价指标评价等级知识与技能1掌握乐曲的节奏优良及格需努力2理解乐曲的曲式结构3掌握使用作曲大师软件谱写乐曲过程与方法1在课堂中能主动和其他同学交流、合作2能模仿特定曲式结构创作简单的乐句3能用竖笛吹奏自己创作的乐句情感态度与价值观1能认真聆听音乐2能在音乐活动中体验、感受、创作3能在音乐中的感受美、欣赏美、创造美四研究初见成效，不断完善经过两年的不断研究和实践，本人发现实验班中的每位学生在知识技能、创造思维、评价能力、音乐素养等方面都得到了不同程度的提高，主要表现在以下五个方面：1音乐学习的兴趣大大增强经过一段时间的电脑音乐创作学习之后，本人对所有参与实验的学生进行了问卷调查。调查结果表明，学生对电脑音乐学习的兴趣大大增强，并且绝大部分同学都表示音乐创作学习让他们体验到了音乐的美，享受到了身心的愉悦。2全面提高了学生的艺术素养 在电脑音乐系统辅助音乐创作的教学中，基础知识和基本技能成为学生创作作品的必备条件，掌握知识仅仅是开展创作实践的基础。同时对完成作品这一终极目标的不断强化，驱使学生自发地学习基础知识和基本技能，以扫清学习过程中的障碍。这样既能很好地完成了音乐知识的教学，又顺利达成了“授之以渔”的目标，使学生能够灵活自如地运用所学知识进一步拓展学习空间。3有效激发学生的创造思维潜能创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。计算机作曲教学通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在音乐创作课中运用电脑音乐系统，通过生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的创造才能，使他们的创造性思维得到充分发挥。4提高了学生的信息素养通过网络教学，能使学生学会运用现代技术计算机网络来学习音乐知识、创作音乐。同时网络为课堂教学中教师与学生、学生和学生之间的交互性提供了强而有效的优越条件。基于局域网上如论坛、聊天室、留言板等形式为课堂中不同的组与组间的学习、交流提供了桥梁，成为了师生、生生之间沟通的一种有效的渠道，打破了三者