古代文学史明清小说重点总结.doc

古代文学史明清小说重点总结一、填空题和名词解释1徐渭：初字文清，后改文长，号天池山人、青藤道士，别署天池生、田水月等。山阴（今浙江绍兴）人。徐渭有杂剧四声猿，即由狂鼓史渔阳三弄、玉禅师翠乡梦、雌木兰替父从军、女状元辞凰得凤四剧组成的合集，被誉为“明曲之第一”。四剧之中，尤以狂鼓史成就最高。2吕天成的代表作：作传奇烟鬟阁十二种，杂剧八种，今存杂剧齐东绝倒一种，他的戏曲理论著作曲品，是中国戏曲史上第一部体系完整的戏曲批评专著，他确立了吕天成在中国戏曲史上的重要地位。3王骥德的代表作：杂剧男王后，他的曲律四卷，是我国最早的一部有关南北曲的论著。4明代三大传奇：A、嘉靖、隆庆年间，先后产生了著名的“三大传奇”。 B、三大传奇分别是李开先的宝剑记、梁辰鱼的浣纱记、阙名的鸣凤记5吴江派：明代年后期，在沈璟的周围形成一个重要的戏剧流派，即吴江派。主要作家有顾大典、吕天成、卜世臣、王骥德、叶宪祖、冯梦龙、袁于令、沈自晋等。沈璟，吴江派的领袖人。他的戏剧理论主张：一是剧本创作必须在音乐上“协律”，即所谓“合律依腔”；二是强调语言必须本色。这两点也是吴江派共同的理论主张。沈璟的理论和吴江派诸作家的实践，对于扭转明初骈俪派形成的脱离舞台实际、崇尚案头剧的不良风气，起了积极的作用。但沈璟过分强调音韵格律，主张宁肯“不工”，也要“协律”。他提倡戏曲语言要“本色”，原本意在反对明初的骈俪颓风，但由于他把“本色”狭窄地理解为只是采用“俗言俚语”、“摹勒家常语”，也产生了弊病。戏剧作品：沈璟前期红蕖记、埋剑记、双鱼记，后期侠记、桃符记、坠钗记、博笑记 顾大典青衫记 卜世臣冬青记 袁于令西楼记、金锁记、鹔鸘裘、长生乐（合称剑啸阁传奇） 沈自晋一种情、望湖亭、翠屏山6临川四梦：浪漫主义剧作“临川四梦”通过神游梦境来展开故事情节，是明代著名戏剧家汤显祖（）的惯用手法。他四部名著牡丹亭（又称还魂记）、邯郸记、南柯记紫钗记，都从写梦开始，他出生于江西临川（今江西抚州市），所以他写的这些剧本合称为“临川四梦”。7公安派：晚明诗歌、散文领域中，以“公安派”的声势最为浩大，其代表人物是袁宗道、宏道、中道三兄弟，他们是湖广公安（今属湖北）人，故称公安派。其中袁宏道声誉最隆，是这一派的领袖。作为公安派理论核心的口号是“独抒性灵”。8三言二拍：冯梦龙一生精力，主要从事通俗文学的研究、整理与创作，成就卓著，为古代文人中所罕见。而最重要的成就，是编著“三言”。喻世明言（原称古今小说）、警世通言、醒世恒言分别刊刻于天启元年前后、天启四年和天启七年，各四十种，共计一百二十篇。凌濛初（15801644）字玄房，别号即空观主人，浙江乌程（今吴兴）人。拍案惊奇（又称初刻拍案惊奇）撰成于天启七年，四十卷四十篇；二刻拍案惊奇是因前书印行后受到普遍欢迎，应书商之请续作，完成于崇祯五年。9茶陵诗派：茶陵诗派是明代成化、弘治年间的一种诗派，以李东阳为代表，主张宗法杜甫，强调法度音律，创作了一批表达真情实感的作品。对台阁体有所冲击，对前七子有所影响。二、答问题：1.简述前后七子文学主张及影响。（1）前七子：也叫弘正七子。它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。其文学主张是：在抨击宋儒理学造成古诗文精神丧失的同时，李梦阳提出文学应主“情”的观点。主张模拟前人诗文格调。提出“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立地位（2）后七子：也叫嘉靖七子。他是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首，继前七子之后重新倡导复古的文学流派。成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。继承前七子“文必秦汉，诗必盛唐”的理论。2.四声猿的艺术特色。（1）袁宏道徐文长传说，四声猿“意气豪达，与近时书生所演传奇绝异。”“绝异”的实质，首先就在于四声猿贯穿着一种“狂傲”的叛逆精神。其次，“绝异”还表现在四声猿的曲词艺术和杂剧形式上。（2）四声猿在杂剧形式上的突破有两方面：一是结构体制，或一出，或两出，或五出，使元杂剧的规矩荡然无存；二是曲调体制，或用北曲，或用南区，有时照北曲曲牌联套，有时自出机杼，自由运用，别开生面。3.三国演义人物描写的特色。（1）三国演义写人物，与它的截然分明的道德评判相关联，有一种“类型化”的倾向。他们的品格性情，大都可以用简单的语言概括出来。如刘备的宽厚仁爱、曹操的雄豪奸诈、关羽的勇武忠义、张飞的勇猛暴烈、诸葛亮的谋略高超和勤于国事、周瑜的聪明自信和器量狭小。这种单纯鲜明的性格，犹如京剧的脸谱化表演，容易为读者所把握。（2）在单一的性格方面上，作者通过生动的情节和夸张的笔法，还是能够把人物写得较为有声有色。像关羽温酒斩华雄的一节，虽文字不多，却足以令人感佩他的威猛。写诸葛亮出山的过程，先借司马徽、徐庶之口，影影绰绰地虚写他的非凡才能；继而是三顾茅庐，仍是从刘备等三人的眼光中虚写这位“高人逸士”的生活氛围和一种神秘色彩，逗引读者的兴趣；而后才是诸葛亮纵论天下大势，在非常开阔的时代背景上展现他的政治才能，令人觉得他的出山之难，自有贤者不可自轻的道理。就是像张飞一声喝退曹操数十万大军，虽是过于夸张了些，那种气势却似乎也有可信的一面。类似这些传奇式的生动情节，给人物涂上了浓厚的色彩，多少弥补了其他方面的不足。 （3）三国演义中写得最好的人物却是作为反面角色的曹操。刘备作为正面道德的代表，被符号化了，除了“煮酒论英雄”借雷声掩饰失等等少数情节，他的言行常让人觉得不可信，这一人物形象因而也缺乏生气。曹操的形象则不然。他在小说中看起来好像是个“反面角色”，实际作者对他的豪杰气概是颇为佩服和喜爱的，并未一味丑化他。因而，小说在写出他的奸诈、残忍的同时，也写出他的雄才大略、敢作敢为、善于引纳人才等种种长处。如第十二回写曹操在濮阳与吕布作战时，中了陈宫之计，仓惶败逃，“火光里正撞见吕布挺戟跃马而来，操以手掩面，加鞭纵马竟过。吕布从后拍马赶来，将戟于操盔上一击，问曰：曹操何在？操反指曰： 前面骑黄马者是他。吕布听说，弃了曹操，纵马向前追赶。” 由是得以脱险。后负伤逃出，众将拜伏问安，他却仰面大笑道：“误中匹夫之计，吾必当报之！”这种处变不惊、在险境中镇定自若的表现，在小说中反复出现多次，形成一种个性特征。所以，曹操的形象虽然“恶”，却很有生气，他的性格比其他人物显得复杂，也更具有吸引力。4.水浒传艺术成就。水浒传不仅是农民起义的壮丽史诗，而且是中国古代英雄传奇小说的光辉典范。水浒传凝聚了人民群众的美好理想和民间艺人们的艺术匠心，戏曲了话本，说唱文学及“水浒戏”等多种艺术形式经验，又经过作家的创造性加工，熔铸为不朽的艺术精品。（1）水浒传的人物描写：水中出现的人物形象多达数百，特别是作者以浓墨重彩描绘的梁山英雄形象最为出色，其中堪称血肉丰满，个性鲜明的典型人物不下一二十个。个性鲜明，各具风采，是水浒传塑造人物形象的一大特点。水浒传不仅写出人物的不同个性，而且揭示其不同个性形成的原因。水浒传还善于通过行动和斗争的描写，在动态中刻画人物，展现出人物性格的发展和变化。此外，在塑造人物的一些具体手法上，水浒传也有高超的艺术技巧。作者十分注重人物出场亮相的描写，往往人物一出场就处于尖锐复杂的矛盾冲突之中。（2）水浒传的细节描写：卓越的细节描写，是水浒传对小说艺术的一大开拓。如写林冲风雪山神庙作者描写细致，刻画入微，这就有效地缩短了审美主体与客体的距离，从而产生强烈的艺术真实感，使读者仿佛身临其境。这样的细节描写不仅逼真的显现了林冲精细、冷静和忍耐的性格特点，而且营造出从容徐缓的节奏和冷寂平静的氛围，似乎为即将爆发的激烈冲突着意安排了有如暴风雨来临前的“宁静”，令人 “于无声处听惊雷”，其艺术感染力非同寻常。（3）水浒传的结构艺术：水的结构艺术也颇为独特，它由相对独立、完整的故事连接而成一个整体。举例。（4）水浒传的语言特点：水浒传是我国第一部全用通俗口语写成的长篇小说。它标志着古代通俗小说语言艺术的成熟。水浒传的语言虽为市井口语，但并非原始状态的“通俗热闹文字”。它经过了民间艺人的加工和天才作家的锤炼，在艺术上取得了非凡的成就。人物语言的性格化， 或者说性格化语言，是水浒传语言艺术最突出的特点，也是它塑造人物形象、表现个性特征的重要手段。如写宋江开口，十之八九，必讲忠义；李逵出言，一片天真，憨直可笑。水浒传无论写人叙事，还是描景状物，其语言或细腻，或简捷，或夸张，都显得粗犷俊爽，雄健豪放，具有壮美的风格特点。5.牡丹亭的艺术成就（1）首先是情节结构的特色。汤显祖曾说过“因情成梦，因梦成戏”。为了张扬至情，表象情与理得激烈冲突，汤构思的杜丽娘出生入死，起死回生的情感历程。以此展现个人与社会、理想与现实，主观与客观的冲突和调和。如游园惊梦中，杜丽娘在游园时与柳梦梅相遇，醒来却发现这只是南柯一梦，表现了理想与现实的冲突和失望。（2）其次是人物塑造的特色。汤显祖深入人物内心世界，寻找其喜怒哀乐潜在的根源，并加以细腻深刻，委婉曲折的表现。还善于对人物形象进行艺术虚构，艺术创造，使之形神毕露，从而赋予人物鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。（3）再次是运用语言的特色。牡丹亭重抒情，重意境。总体语言是文学语言而不是生活语言，是剧诗而不是口语。如惊梦中首句云“袅晴丝吹来闲庭院，摇荡春如线”“以游丝一缕，逗起情丝，发端一语，即费如此深心”。语言优美，意境深远，是典型的文学语言6.西游记艺术特色寓于庄谐的游戏之笔，是西游记这部神魔小说最鲜明的艺术个性和最突出的艺术成就。（1）从情节方面看，吴承恩在长篇巨制中戏笔与幻笔相兼，构思出一系列奇瑰绚丽的幻想，既有现实的真实感，又有神魔世界的奇异感和生动性。西游记不仅如此，游戏笔墨还使吴承恩摆脱了传统的拘谨和因循的模式，用诙谐幽默的笔调设置了许多妙趣横生的情节，他们通过师徒，神佛，妖魔之间错综复杂的矛盾展开，即各自独立，又环环相生，波澜起伏，因果分明。西游记再次，用游戏笔墨刺世泄愤，是吴氏首创。西游记他寓庄于谐，善谑善讽的艺术个性，在西游记的情节构思中得到了淋漓尽致的发挥（2）形象塑造。西游记的主要人物形象大都有定型的性格，然后通过虚构的情节、幻想的环境多侧面、多层次的渲染、强化和丰富这种性格。西游记在形象塑造方面，西游记还有一显著的特点是“是神魔皆有人情，精魅亦通世故”它们身上既有动物的外表和生理特性，又有人的思想感情和性格，还有神或妖的法术和魔力。作者用游戏笔墨统一了形象的生物性，社会性和神奇性。7.聊斋志异艺术成就聊斋志异是中国古代文言短篇小说艺术发展的最高峰， （1）“用传奇法，而以志怪”。聊斋志异的写法传奇之“扩其波澜，施之藻绘”，使故事情节，一波三折，委曲多变。以更多的笔墨写出鬼狐花魅与人的关系，人狐虽属异类，但其交往表现了自然和谐，甚至充满亲情的关系。“出于幻境，顿入人间”的笔法，把现实与虚幻融为一体。比传统的志怪小说更富有传奇意味和引人入胜得效果。（2）“花妖狐魅，多具人情”。聊斋志异中的花妖狐魅的形象既有人的思想感情又有动物原型的自然特征，这两种属性在他的笔下天衣无缝的完美统一起来，达到了“忘为异类”的效果，但又“知复非人”。 如绿衣女中那个由绿蜂幻化成美丽的女子，是人，但又“绿衣长裙，腰细殆不盈菊”，保留绿蜂的原型。（3）“描写委曲，叙次井然”。聊斋志异的语言特点在叙述和描绘方面，委曲周详，而井然有序，虽写幻境，并不玄虚。凡所藻绘，多用白描，如风行水上，自成文理。其叙事一般都甚简洁，不作长语，虽写长篇，亦无冗句。如阎罗中只言左罗石死后升天，不及其余，只录徐公马生一问一答，别无他答。8儒林外史艺术成就 （1）突出的讽刺艺术。A儒林外史最真实地描绘了一代儒林的真相，在冷静，如实的叙述中，是人物自身的言行构成了讽刺。既增加了这些文学形象的真实感，也反映了时代的真实。例如范进考了几十年，一再落第，一旦中了的时候，竟惊喜得发了疯，这都是合理的。B情节的发展，人物的命运，完全处于自然的流动状态中“情伪毕露，讽刺寓焉”。C“秉持公心，指。时弊”，其讽刺风格不是剑拔弩张的“犀利”，而是娓娓道来的深沉即“戚而能谐，婉而多讽”D通过人物的言行的前后对比及表里不一造成讽刺的效果。 （2）独特的结构形式。儒林外史既继承了话本，传奇的传统，又反映了文人独立完整的构思。最为长篇小说，儒林外史却没有串贯始终的人物与事件，而是把若干完全可以独立的单元连接在一起，是分开来看又是若干独立完整的短篇，作品兼具长篇和短篇的特点，故事发展明快简洁却也广泛反映了社会面貌。 （3）语言特色。儒林外史是一部通俗长篇小说，其语言主体是当时的官话。书中的方言也是经过提炼而较为规范的。语言风格含蓄简练，全书仅以三十余万言。清晰明白，绝无含混，以叙述描写为主，绝少抒情议论。9长生殿艺术成就。长生殿在艺术表现方面，取得了很高的成就，它既具有戏剧文学的可读性，又具有演出实践的舞台性。（1）强烈的对比艺术：长生殿上卷，以细腻的文笔，极写温柔富贵的宫廷生活，特别是闻乐制谱窥浴密誓诸出，把帝王和妃子的爱情，写得淋漓尽致。在惊变一出中，整个剧情发生”突转”，昔日的富贵欢愉，毁于一旦，李隆基从此陷入了杀妃之痛、蜀道之艰、失位之悲、思念之苦。整个作品的情节氛围、人物命运，于惊变之前后，形成鲜明的对比。（2）突出的性格特征：长生殿成功的塑造了李隆基和杨玉环的性格特征，李隆基最为典型。作为一个风流天子，他既有纵情误国的一面，又有钟情专一的一面。既有钟情专一的一面，又有用情不专的一面。特别是当马嵬之变的关键时刻，作为帝王的性格特征，就更为明显。因为身为帝王，他不可能像一般痴情男子那样殉情；而作为风流天子，他又不可能像某些天子那样真正忘情。而杨玉环以及几个忠臣，权奸的刻画，也比较生动。全剧人物不多，性格都很突出。（3）浓郁的抒情气氛：长生殿是一部抒情性的诗句，无论是赞美爱情或感叹兴亡，都是作者内心情绪的抒发，其抒情的艺术手段，一是借景抒情，情景交融，如闻铃一出，即以借景抒情的笔法深刻揭示了李隆基的心境。再一种抒情手法，是吊古伤今，更深更广地咏叹历史上的不公，人世间的不平。如弹词一出中【南吕.一枝花】，像这样的抒情，在当时的历史条件下，自然更能引起广大人民群众的兴亡之概。（4）神话色彩：长生殿下卷，主要是写杨玉环、李隆基先后升入仙界。这显然是作者的幻笔。重圆中写道，“情一片，幻出入天姻眷，但使情终不变，定能偿夙愿。”这正说明作者所幻想的李隆基与杨玉环“天长地久”的爱情，只能在神话中得到实现。其次，长生殿旨在言情、颂情，但通过李、杨的悲剧，说明人世间毕竟是“尘缘倥偬”，“恩与爱总成空”。10红楼梦艺术成就。红楼梦真实而全面地反映了中国封建社会后期的面貌，所描绘的生活画面和人物形象“天然浑成”。（1）结构方面：红楼梦贾府衰败的过程的阶段性，构成了全书的段落结构，但因其内容丰富，人物关系复杂，其段落的划分也只能是大体的界限。红楼梦还十分讲究“微观结构”的精巧，又得从一“点”引出几条“线”，最后又有归结，又得明暗交错等均显示了作者的匠心独运。（2）情节方面：红楼梦的情节艺术是将重大冲突与生活小事巧妙的结合，各个人物活动都有无限烟波，构成跌宕多姿的情节。A对重大冲突的描写，例如宝玉挨打和抄检大观园。B红楼梦更多情节是一次家宴，一段口角，两张手帕，三首小诗，游春，踏雪，喜怒哀乐等“小事”。往往以小见大，有深远的寓意。如“喜出望外平儿理妆”只是个短暂的场面，却写出了宝玉对“情”的感悟。（3）人物刻画方面：红楼梦运用多种艺术手段，突出了人物的性格特点，A.红楼梦以精彩的人物出场艺术，给读者最强烈的第一印象。如 王熙凤一出场“未见其人，先闻其声”表现了她的干练挥洒，巧言令色，善于奉承。B.红楼梦表现人物性格特点，往往是把人物置于重大矛盾冲突之中或重大事件的发展过程之中，如：晴雯和鸳鸯的反抗，尤三姐的刚烈等性格特征，都在激烈尖锐的矛盾冲突中刻画成功的。C.红楼梦为突出人物性格特点还成功运用了比较艺术手法，如 黛玉与宝钗。也在细节描写中以比较手法突出各个人物的个性。如：对宝钗的“不写之写”，尤其表现了宝钗的与众不同。D .红楼梦为强调人物的某种重要性格特点，以不同的形式“重复”表现某种性格特点。如;宝玉摔玉砸玉等行动，都在作品中重复出现。E.红楼梦还以多种形式的侧面描写来表现人物性格。如：对人物居室的描绘，是通过别人的叙述来进行的。F.红楼梦在描写人物心理活动方面，更富有民族风格。是以点染的手法，写出一个个精彩的心理“场面”，传达出特有的神韵。也采用对心理过程的描述，如写王熙凤的心理，往往以“自白”的形式。（4）语言艺术方面：红楼梦作为长篇通俗小说，其语言既通俗晓畅，又委婉细腻，主要表现在：A.红楼梦人物语言，贵在传神，写出了人物的神态精神和内心世界。如第六回中，王熙凤等刘姥姥，展现了凤姐的高傲矜持和虚伪。B.常用极简捷的几个字甚至一个字，写出人物非常复杂的心境，贵在传神，写出人物的神态，精神和内心世界。例如 凤姐在听到“鲍二的媳妇”吊死了