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首先是爱孩子，自己的 别人的 然后再去寻找方法-科学的方法-多鼓励 不斥责-种下一棵爱美的种子-希望在未来的生活中-发芽 开花 结果1，这个还是需要些天赋的-本身 就喜欢-2，找找资料-教学方法-，如 在今年的美术期刊中就有这样的文章 关于美术教学的-找找吧，8期或者9期-具体的我没记住是在哪一期上，还有就是平时要有学习的习惯 如访问专业的网站及论坛 找专著-在实体店 或网上书店 -如京东或亚马逊或其他的店 有教学的的专著 论文集 要找来看-它山之石可以攻玉，还有专业的期刊 -报纸杂志 去图书馆 邮政报刊发行部找-嘴要勤 要多问 可以寻求工作人员的帮助-找期刊-可以自己订3，总结自己的实际的实践经验-善于观察4，好吧 努力吧小学美术教学随笔美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它这一特性是其它教育所不能取代的。美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。在教学过程中，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在节日的装饰这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些快乐的节日等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。例如： 李吉林老师认为“老师肯定学生满足，树立自信心、自尊感需要学习再肯定、再满足渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。 在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写 心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、 “相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。 以上所述，为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。教学反思森林王国发现问题、来小学上课是第一个学期，很多方面都在学习阶段，甚至从零开始。在课堂里存在许多的问题，下面也将其总结一下。第一，专业语言的用词上。不论是教师自身，还是同学们的评价词都比较单一:我觉得漂亮、很好看、颜色很鲜艳.实际上他们是缺乏一些书面的、专业的用词,例如:色彩搭配、外形设计、构图饱满、注意观察、有创意、效果突出、很特别、吸引、与众不同.等等，印象深刻的：泰禹小学的傅岳宏老师的坛坛罐罐在对彩陶文化作讲解的用词，配上古典的音乐给人感觉很美，很动人。第二，丰富互动的环节上。本课情境的创设，令学生课后好像还意犹未尽地沉浸于情境之中，我感受到学生学得更加轻松、更加愉悦，体验更加丰富、感悟更加深刻。所以，活动时同学们不仅把自己心中森林之王的特点说了出来，还能演绎当选国王后的威猛神情，进而在作业时避免出现森林之王高大强壮的身躯温顺地带着王冠的画面了。说到演绎这个环节，我觉得还有待改进。如果我能让更多或全体学生都分组表演，可能会让所有的学生都有更为深入的体悟。整个教学模式的结构还有待于调整，时间尚需科学地安排，只有在课堂上让每一个学生都真正地融进去，才能算是教的成功，学的成功。第三，课件的清晰思路上。首先，在这次比赛的观赛中，让自身强烈的体会到了，许多老师课件制作的用心，丰富的效果上，都记忆很深。尤其是天华的石艳老师的鸟之王的课件，还有李欢老师的课件利用上了制作的FLASH小动画，都特别吸引孩子们的眼球，而且专业的例子给学生很直观。特别是陌生的老师执教，可以增进学生对教师、对课堂的亲切感。在这方面需要好好加强学习。生日快乐生日快乐是小学三年级下册的一节数学实践活动课，这节课作为公开课我作了教学，所以这堂课整个环节都牢记脑海之中。反思这节教学设计，我对学习者进行了分析，找准适合这个年龄段的教学方法，利用多媒体教学，创设学生喜欢的过生日情景，激发了学生的学习兴趣，充分调动了学生的学习积极性，学生都愿意投入到学习中去。这符合课程标准对第一学段的教学建议中提出“数学教学要紧密联系学生的生活实际，从学生已有经验出发，创设生动有趣的情境。”在第二环节中通过猜四个小朋友的生日，既然要猜，就要说出你的理由，看是游戏，实则需要对着单元知识的理解与应用，学生在这一环节中同时把前面所学知识进行了回顾与整理，而且这一环节的学习，作为教师的我没有过多的进行讲解，所有知识都是学生在猜得过程中加以回顾，把学生放到了主体地位，教师起了一个主导作用，成为学生学习的组织者、引导者与合作者。风来了教学反思这是一节绘画表现课，其对象“风”是我们身边时时出现的一种自然现象，它看不见又摸不着，对它的表现只有从相关联的其它事物上得到体现。这就要求学生对相关的对象要有较深刻的认识，这是这节课要完成的主要教学任务。教学中，我让学生步步深入，“体验、探索、想象、表现”是我上这节课的设想，从感官的直观感受到记忆的挖掘,最后得以体现学生的自主意识，整个过程主要环节安排较为合理，环环相扣。课堂上我充分利用了多媒体教学手段，为学生再现了风来时事物的变化，通过看、听、说、画的结合，建立起清晰的主观感受，为教学提供了有效的服务，体现了新式课堂的特点。通过用线来表现风，可以画出风的不同姿态：飘动、旋转；及速度和方向，使学生体会风的不同变化。通过画面色彩的渲染，使作品更加生动吸引人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设新的教学的境界。有如下几个问题值得思考：1、教师应面向全体学生，关注部分绘画基础和语言表达能力稍弱的学生，让他们也能得到相应的发展，从而增强自信心和逐步提高对美术的学习兴趣；2、要让学生不仅在课堂上学有所得，更要培养他们关注生活，随时收集资料储备自己能力的好习惯；3、鼓励学生对画面的构图、情节构思大胆创新，大胆发挥形成自己独特的画面风格。拼拼摆摆的教学反思上完这节公开课后，纵观整节美术课，我应该思考的有很多。备课做的很充分，但是在评价环节还需要认真思考和学习。1、如何正确评价美术课堂作业的中的“象”与“不象”。出现在师生口中最多的词就是“象”了。有“象”反之就有“不象”。对于三年级的孩子来讲，形象思维的发展还有一定限制。因此，少部分学生的作业并不能做到很具象。对于这些孩子的作业，是不是就用一句“不象”给全盘否定呢？如果不行，又该用怎样的方式巧妙的处理呢？使之既不影响学生形象思维的发展，又不打消孩子学习的兴趣，保持创作的热情呢？拼拼摆摆其时是根据现代图案“平面构成”的原理，结合儿童的认知能力和美术教学实际而选用的课题。因而，对于作业标准的评价已经不再是“象不象”了，而应是美不美。因为，评价平面构成作品的优劣，看的是美学法则下应用的准确和创新。因此，在作业评价中，我认为用象“来评价有点欠妥。包括教学中出示的范列都有意识的把学生的创作引向了追求形似这一层面上来了，这势必会影响一些后进生的创作积极性。我觉得可以多给学生提供一些抽象形态的作品供学生参考，让他们发掘到“美”这一层面上来。新课程标准强调，美术学习应淡化知识技能技巧的培养，切实提高学生的审美素养。相对于绘画作业，平面构成的一些作业更是需要“美”来支撑，如对称美，均衡美等。改编前的老教材方形分解构成一课所引用的几个例子就很好的体现了这两种美，虽然他们是抽象的，但是学生在老师引导下能感受到这种美。本堂课，我也借用了这些范列，意在表达并不是具象的就能产生美，抽象的作品也许更美。学生在学习过程中潜移默化，大胆创作，反复拼摆，力求寻找出最美的作品来。从学生的作业效果来看，也确实如此，有的很具象美，有的则具有抽象美。虽然对于他们三年级孩子来讲，有些作品还不尽完美，但正是这种象与不象，体现了他们创作的美。一句话来概括，美在象与不象之间，妙在象与不象之间。2、我的教学激情不够，整个堂课缺乏起伏，太过平淡。亮点不够突出。3、教师个人基本功还要加强。以上内容就是我学习和反思的情况综合汇报，我还要在今后的学习中进一步深入反思下去，如有不对的地方还要请教各位老师给予我及时的批评和指正。线的秘密教学反思线条的表现力是无穷的，如何让学生“从生活中认识线条并运用到生活中去”是这堂课的主线。为此，我利用多媒体让学生先欣赏几幅精美的大自然图片，观察大自然中存在的各种各样的线条，感受线条的粗细、长短、曲直的变化，并感受大自然的美，紧接着用多媒体展示有代表性的几个陶罐，让学生全方位、立体式的对陶罐有所感知，通过触摸、观察老师带的实物罐子，对陶罐的历史及结构做了了解，为学生作业打下了基础。在解决本节课的重难点时，我在制作PPT时用符号圈出这节课要学的几种常见的花纹，引导学生观察想象，并让学生多次以小组自主学习、合作探究的形式探讨这节课要学习的知识点，引导学生由浅入深分析总结出常见的花纹：波浪纹、旋涡纹、网状纹等；总结出线条排列的规律：重复、交叉、交错排列，从而解决了这节课的重难点。通过欣赏教师及课本优秀学生范作解决学生作业中经常出现的问题，重点强调线条组织时应注意疏密、粗细、曲直的搭配以及点、线、形的组合。贯穿整堂课教师始终以鼓励、赞美的语言评价学生，激发学生学习的兴趣。正是教师设计的由浅入深、层层递进的教学方法，最后学生作业效果都非常好。通过本节课的学习，学生对传统文化有了极