湖北省高中美术论文 美的起点源自艺术课堂.doc

美的起点，源自艺术课堂高中艺术鉴赏新课程实施情况总结一、我们的思考： 高中新课改主动适应了时代的需要，“以人为本”是其根本理念，要求尊重高中生人生历程的发展需要，尊重其人格尊严，尊重其个体差异，从课程设计到课程实施都应体现选择性和多样性。艺术鉴赏新课程在内容上，更贴近现代生活、更富时代气息、更适应中学生的生理、心理发展需要，更有利于其人文素养的提高。高中课程改革是全新课题，一是教学时数增加，由过去的36课时增加到54课时。二是教材内容发生根本变化，以美术鉴赏为例，由过去单一的美术鉴赏变为五个系列、九个模块，增加了绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻和现代媒体艺术等内容。实行学分管理，每个学生必须修习54学时，才能获得规定的3个基本学分。单就增加的八模块而言，对教师的知识结构、学识修养提出挑战。因为教师大都学的单一专业，九个模块都精通的很少。面对挑战我们通过积极参加市、区两级培训，聆听了专家讲座，不断明确理念,理清思路,读懂课标,意识到课改是一个能促进师生及师师交流、探讨、实验的平台，更是促使师生施展特长，发挥资源优势，探讨教学形式，呈现“精彩纷呈”教学效果的舞台。从每个教学模块的编排来看，知识内容分科更明晰、细化，专业性更强，这些知识内容哪些是学生想要的，老师能给多少？怎么给？模块的编排如何构建？艺术教育是一个构建学生人文素养的系统工程，模块之间如何衔接？让学生按意愿选自己喜欢的课程来修习，兴趣提高了，教学效果也更好了；但管理难度和评价也增加了难度，教师工作量很大。如何让学生自主选课，根据学生的选课分教学班上课，是课改一大亮点，也是一大难点。这方面的工作还需进一步探讨方法。 二、我们的做法：课程标准中个系列、九个模块的内容学生都可以根据自己的兴趣、特长和未来的发展需要选修。但可选内容多，必修课时少，学校教学条件有限，如何依据课程标准按学校实际设置课程，引导学生选课、上课呢？我们在课时安排上，高一美术、音乐各开一学期，每周一课时。在模块选择上，由于 “艺术鉴赏”形成艺术鉴赏能力、提高审美素养具有主导性和基础性作用，在个基本学分中采取“”的选课策略。推荐选择必修模块美术鉴赏和绘画等选修模块。打破模块限制，例如可先讲中国画鉴赏部分，紧接着进行中国画技法练习，花鸟、山水形成一整体系列，或者三个学分课程的安排有所选择，对某个内容有所侧重，例如在绘画模块里可侧重素描速写技法等，工艺课程里侧重更易实践的制作技法，这样课程实施更符合实际。学校根据学校、学生、教师等情况，在条件允许情况下逐步给学生提供更多的模块选择，就课程设置、选课方法、教学方法、评价方法，教学条件做相应调整. 在教和学方面，新课程强调“教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流沟通、相互启发补充，在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识、交流彼此情感、体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识、共享、共进，实现教学相长和共同发展”。1. 提升教学理念。教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。要求教师终身学习，不断对课堂教学进行研究、反思，探索。欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了评价具有主观成份，造成欣赏活动的复杂性，评价难于统一。教师可用推测性语言引导学生去感知和评价作品，如“我觉得”等非定性语气。使学生觉得教师的评价也并非是终极的。学生也会自我分析，了解哪些反应代表个性中稳定的成份，哪些是暂时和片面的判断，并和他人判断进行对照，如此反复，使学生自觉验证判断，减少盲目评价。新课改要求“把课堂还给学生”， 让学生体验尝试。例如在讲授音乐的喜剧美和悲剧美时，不局限单纯的书本作品欣赏，可选择自己熟知的音乐表现这两种不同形式的美，从而感受到音乐语言的魅力。教师可作鼓励性评价，不足之处加以补充或改正，加深学生对作品的认识。如引导学生认识“中国民族音乐”时，可提出：中国北方民歌与南方民歌有何异同点?再逐步缩小范围，按地域划分，感受不同地域民歌的差异，课前让小组通过网络等途径，收集相关作品及文字资料，通过自主、合作、交流的方式将资料筛选，老师引导小组得出结论后制作演示文稿，让代表展示比较表样式的结论，启发思维，培养兴趣。教师要建立宽容的课堂氛围，鼓励学生大胆表达。艺术鉴赏具有很强探讨性质，高中生具备一定的审美思维能力，要创造机会让学生发表感受，不用艺术史 “定论”否定学生独特感受，要尊重其见解。评论除了语言描述，还可鼓励学生用文字、动作表演、课题研究的方式来进行。2. 挖掘作品内涵。艺术是人类文化的重要组成，例如音乐有直接模仿、间接模仿以及象征、暗示等表现手法；美术有绘画、雕塑等观赏性美术，更有如建筑、工艺设计等渗透到生活各方面的实用美术。教学初期，应让学生对艺术的范畴和功能有较全面的了解，认识艺术与生活的密切关系，对自身素养、能力、心理乃至人生的重要影响，激发学习积极性。在欣赏过程中，让学生认识不论是绘画与工艺，还是具象与抽象，都是美术家精心构思，按照自己和时代的审美理想创造出来的。一件美术作品，除了通过完美的外在形式揭示某特定主题，还有其更深层的内涵，是文化、精神的体现，是时代的写照，是作品的最高价值所在。如兵马俑体现的民族精神、古希腊艺术体现的崇尚理想与科学、文艺复兴艺术品的人文主义思想、中国山水画的意境和禅宗意识等，使学生深刻理解作品，达到审美情感的升华。3. 提高教学艺术。巧妙的提问可以指明学生的思考方向，发展学生的思维和创新能力。如：欣赏八大山人的荷石水禽图时，可先设问：“画中荷花和水禽与生活中的有何不同？”然后用多媒体展示，让学生通过比较，认识到画中荷禽变形夸张的艺术特色，接着教师再用“画家为什么会画这只白眼看青天状的孤寂怪异的水鸟？”、“画中的落款为何既像哭之又像笑之？”等问题引发学生思考，逐步领悟画家的创作意图。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和思想呢？”引导学生联想其身世经历及历史背景，领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。好的艺术品常有艺术遐想的空间，应让学生展开想象的翅膀去感受艺术魅力。如欣赏元代黄公望的富春山居图时，让学生随作品景象展开丰富的联想，去感受古人借令人心旷神怡可游可居可卧的山水画卷，来游目驰怀怡情养性的优雅情致。利用多媒体，是提高教学效率、激发学生兴趣的有效手段。艺术是相通的，选择适当的美术作品和音乐作品进行有机的融合，可以让学生通过视觉、听觉感受到更为强烈的艺术冲击力，将如讲授战争与和平时，播放大战影片片段，播放著名的华沙颂或辛德勒的名单主题音乐，创设课堂情境，强化美术与音乐的联系，可以调动情绪、丰富感受、创设氛围。还如欣赏外国风景画时，播放钢琴曲；欣赏中国古代山水画时，播放古筝曲，使整个身心都得到美的浸染。 在优化教学评价，完善学分认定方面，课程标准提出“提倡多主体评价。采用学生自评、互评、以及教师和家长、学生评价等方式，尤其应注重学生的自我评价。”我们在实施时有以下几点作法：1学分评定，学科学分评定组由学科教师、学生代表、学校学分管理委员会代表组成。学分评定由三个方面制定：一是学时分占20%（上满全部课时的），二是学习表现分占30%（平时学习表现态度、参与热情、纪律表现、平时作业状况等）三是考试成绩分占50%（期中、期末考核成绩）。2采用多种方式评价学生美术成绩，包括分数或等级、评语、等级与评语相结合、座谈、学期末组织全年级学生美术作业展览。 3尝试建立促教师成长的评价体系。教师应对教学行为进行分析与反思，及时记录教学体会。 总之，新课程将打破过去单一灌输型教学，突出个性化教学特点，创建灵活宽松的学习环境，将“主动学习”和“研究性学习”纳