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关于艺术设计毕业论文范文 又到毕业季了艺术设计专业毕业论文写呢?以下是小编整理的关于艺术设计毕业论文范文欢迎阅读参考 【摘要】幼儿教育是对人的启蒙教育幼儿教师是幼儿的启蒙者幼儿教师的实操能力、创新性思维和创新能力会影响未来一代人的思维方式和创新能力因此将幼儿艺术专业学生撰写毕业论文这一形势改为毕业教学展示是可行的 【关键词】艺术类毕业教学展示改革 【中图分类号】G724.4【文献标识码】A【文章编号】16744810()21007801 一成人艺术类专业毕业论文改革取得的成效 长期对成人艺术类学生毕业论文的考核形式现今已显露出弊端成人艺术类学生应更多在毕业考核中展示其专业实际能力以适应职业需求在多年的教学中艺术类教师通过不断地探索和改进摸索出将幼儿艺术专业学生撰写毕业论文这一形势改为毕业教学展示取得了较好的成效 1.利用自我设计探究性、多种艺术门类课程选择培养学生的实际能力、创新性思维和创造能力 艺术不仅是一门科学更是一门实际演练和体验型科学通过多种艺术门类课程的选择学生与导师可以共同探究幼儿艺术各课程之间的联系通过了解最终决定教学展示题目、形式一切工作都由学生主导完成是培养学生创新思维和实践能力的重要手段 学生的实际授课能力是培养其实际操作能力、创新性思维和创造能力的重要因素传统的毕业论文形式使学生在整个过程中往往只是简单地说大话、喊口号甚至抄袭没有积极的思维、实际的演练和创新利用自己设计性或探究性授课不仅要求学生掌握一定的幼儿艺术教学知识和技能还要求他们灵活地创造性地综合运用这些知识和技能设计性和探究性的毕业教学能激发学生的创新欲望培养他们的创新意识和创新能力其作用是传统的毕业论文形式无法取代的 2.将实际生活中的例子与知识相联系 让学生利用所学的幼儿艺术专业教学知识解决日常生活中的问题把实际生活中的例子与育儿知识相联系更容易激发学生的好奇心和兴趣产生强烈的求知欲更能激发学生创新思维的发展如利用各种不同的音乐来调节幼儿的情绪;生活中的不同季节可用不同的装饰画去表示用来作教室装饰或家居装饰这些与生活息息相关又与教学密不可分的知识会激起学生的好奇心促使他们去学习掌握相关的知识并动手实践和创新 3.在教学展示中积极开展一些实践性活动使学生更有兴趣 在导师引导毕业教学展示中学生们还应加入一系列与幼儿互动的实践性活动如幼儿参与的律动游戏、手工、讲故事等通过这些活动使学生们意识到这是课堂的一个重要环节因此变得更为积极主动带动幼儿?通过自己的引导使幼儿在玩中学、学中玩?应通过丰富多彩的各类活动使学生增加知识拓展视野开发智力激发学生研讨教学问题的浓厚兴趣融知识性、科学性和趣味性于一体的课堂实践性活动是培养学生创新能力的重要环节它不仅可以激发学生学习的兴趣而且还可以为学生提供发挥创造能力的机会 4.毕业教学展示提高学生就业自信心 通过教学展示学生们纷纷表示有难度但这个过程受益匪浅真的有提高能学到知识据对毕业班学生的调查60%以上的学生将这次毕业展示运用到了求职或工作中去80%的学生认为通过这样的毕业教学展示授课自信心得到了极大的提高而所有的学生都认为这样的毕业形式改革很实用符合现在就业的需求 二成人艺术类专业毕业论文改革存在的问题 1.大部分学生认为自己没有创造性 幼儿艺术专业的学生基本上都是通过高中毕业考入的对自己缺乏自信实际上每个人都具有创造性而且经过某种训练后完全可以学会并更具创造性创新并不与知识成正比所以需要导师更多的耐心和引导培养学生的创新意识然后教会她们运用自己的创新思维找到新的解决问题的办法 2.消极的思想 从已毕业的幼师学生来看持有积极心态的毕业生积极进取最终创出一片新天地而持消极心态的毕业生遇事退缩在困守中一事无成由于几乎独立完成毕业论文展示是一项相对大部分学生来说有难度的事做起来肯定困难重重心态若不积极遇到困难便容易退缩因此导师关注学生的心态是帮助他们成长的有效手段之一 3.不了解创新的方法 实际上创新的方法有很多但学生没有头绪这就需要教师在平时教学时不断渗透逐步训练在提高其实际操作能力的同时教会他们合理运用创新方法进一步实现学生独立自主地完成毕业教学展示 虽然毕业教学展示改革还在不断探索阶段但通过学生的反馈和改革后的实际效果我们看到这是一个正确的方向经过不断地改革成人艺术类毕业考核形式将会更加完善 【内容摘要】艺术批评是实践性和理论性非常强的学科它需要借鉴成熟理论更应该是针对艺术市场进行实践批评这样才能保证艺术批评的科学性和艺术性高校艺术市场专业教学应加强批评教学的基础地位通过实践教学推动艺术教学的发展 【关键词】艺术市场批评实践教学 随着我国社会主义市场经济不断发展和完善对艺术市场专门人才的需求显得尤为迫切早在上世纪末全国部分高校就开始探索文化(艺术)管理专业建设各高校结合各自学科优势逐步建立符合艺术市场特殊规律的艺术经济学、艺术管理学、艺术营销学等课程齐全、结构合理的艺术市场学科体系 无论是艺术市场本身的建设和完善还是艺术商品价值判断都是以艺术现象本身艺术价值判断为基础的作为艺术价值判断的艺术批评就成为艺术市场建设的基础艺术批评是实践性和理论性非常强的学科它需要借鉴成熟理论更应该是针对艺术市场进行实践批评这样才能保证艺术批评的科学性和艺术性高校艺术市场专业教学就必须加强批评教学的基础地位通过批评教学推动艺术教学的全面发展 一、艺术批评教学应该理论和实践教学并重尤重实践教学 一些优秀艺术作品深刻的思想内涵和真正的艺术魅力需要艺术批评来发现和评价指导和帮助广大群众进行艺术消费需要通过艺术批评对艺术现象进行分析与研究做出科学判断与评价帮助人们更好地鉴赏艺术作品提高鉴赏能力和鉴赏水平 用一定的理论和批评标准对作品做出判断并不难只要熟悉和理解艺术理论和方法就能对艺术现象做出判断但理论和标准在多大程度上符合美术现象本体这种判断又是否符合艺术市场的规律就成为艺术批评的关键我国现代艺术批评还相对比较弱没有形成符合中国艺术实际的理论体系随着改革开放的深入现代西方艺术批评理论也被引入中国丰富和发展中国艺术批评理论的同时也显出强烈的水土不服 从内容上看现代西方艺术理论主要是美学理论并不关心艺术本体的规律而是通过研究艺术现象提出新的概念、理论构成自己的思想体系比较有代表性的例子是庸俗社会学美学它与直觉主义美学和现象学美学的观点极端接近 他们的观点是把艺术归结为意识形态的一种形式就像在任何一种意识形态中一样承认艺术中只有思想内容是本质的它使艺术内容脱离这种内容体现的手段和形式成为一种纯思想的推演和演绎以这样的理论作为基础对艺术现象进行批评只能是理论范围无限扩大语言越来越晦涩抽象什么都说就是不说艺术形成了一种学院化理论倾向 从教学效果上看现代西方艺术理论扎根在西方文化土壤之中是艺术理论家面对西方现代社会的艺术问题进行的理论分析在对西方文化和社会现实知之甚少的情况下面对这些五光十色的理论学生眼花缭乱无所适从学习的结果就成了古今中外艺术理论的大杂烩学习和借鉴西方艺术理论是必要的但更要从艺术现象中发现与众不同的、也是我们时代最需要的东西 因此就要求批评者有一双敏锐的“眼睛”艺术发现力这种敏锐的发现力就是一种艺术直觉一般说来直觉就是欣赏者未经理性分析与逻辑推演而迅速直接地把握客体对象的本质及其感性特征的能力直觉洞察力不同于推理不借助概念却又包含着情感想象理解批评家的洞察是一个复杂的活动它是从纷繁复杂的艺术现象中敏锐地对现象本质的悟解力 “看”也正是“眼睛的思维”阿恩海姆在艺术与视觉一书中明确指出：“一切知觉中都包含着思维一切推理中都包含着直觉一切观测中都包含着创造”在一个真正艺术家的作品中经常可以发现其特有的敏感性会感受到其独特的音调、动作、表情、形式、画面、题材等有时是说不清道不明、稍纵即逝的感受这种感受才是艺术批评所要表达的这种敏锐的洞察力有其天赋的一面更多的还在于个人后天的学习是一种对各种知识的整合能力也就是说一个对知识具有很强整合能力的人在文化、艺术、经济、科技、社会等方面的知识越多他的直觉能力也就越强 马克思在1844年经济学哲学手稿中就说：“贩卖矿物的商人只看见矿物的商业价值而看不到矿物的美和特性他没有矿物学的感觉”同样“对于没有音乐感的耳朵来说最美的音乐也毫无意义不是对象”也就是说我们的感官是经过训练的、具有文化感受力的感官而不是纯自然生理上的感官“五官感觉的形成是以往全部世界历史的产物”艺术批评所需要的敏锐观察能力它一方面来自对人类历史的学习“五官感觉的形成是以往全部世界历史的产物” 另一方面就是敏锐的观察这种观察就是一种实践感性活动也就是说实事求是研究艺术现象本体诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等才能得出实际的而不是空想的科学的而不是抽象的判断来因此艺术批评教学加强理论教学的同时尤其应该加强实践教学它是保持艺术批评科学性的前提和基础 二、艺术批评实践教学是艺术市场专业课程建设的基础 艺术市场是以艺术商品和服务为主的市场交易行为如果无法判断或者判断不出艺术商品价值艺术市场运转就会产生困难甚至最后崩溃 艺术商品的价值是由艺术本体的价值和艺术载体的价值两部分构成的：艺术创作作为文化生产不是纯粹手艺的展现而是一种思想和精神的显现克罗齐指出艺术的本质不在于创作技术方面不在于构思的物化也不在于作品的构成而在于艺术家意识中酿成的特殊精神内容其形成的物质“外壳”只应该把这种内容凝定下来并传达给他人这种物质“外壳”的物化就是艺术品艺术家完美地表达出自己思想的作品才是有价值的作品它的外显形式就是独特的个人风格 艺术本体的价值量是由以创作主体长期的累积劳动量为依据以承认艺术创作经验、艺术传达和表现的技能技巧、个人禀赋才情的差异、社会影响和时尚因素以及稀缺程度为基础的市场认同的个别必要劳动时间决定的艺术载体的价值大致分为三种情况： 1.原创艺术载体其价值量无法用社会必要劳动时间确定 2.人工复制的艺术载体其价值量也难以用社会必要劳动时间计量 3.机械复制的艺术载体可由社会必要劳动时间来确定和计量 艺术品的市场价格并非由艺术品本身的价值决定更多的是由其使用价值来决定任何商品都必须具有可供人类使用的价值商品的使用价值是指能够满足人们某种需要的属性它是一切商品都具有的共同属性之一艺术作品转化为商品必须具有使用价值它既是艺术作品转化为商品的本质属性也是艺术市场运行和存在的基础艺术品具有使用价值是艺术品具有价值或价格的物质基础 艺术品的使用价值不是抽象的概念而是针对具体的人人不仅作为自然存在物而且是社会存在物马克思在关于费尔巴哈的提纲中得出了人的本质的科学论断：“人的本质并不是单个人所固有的抽象物在其现实性上它是一切社会关系的总和”列宁认为社会关系分为两类：物质的社会关系和思想的社会关系这两类社会关系又是多层次、多方面的物质的社会关系一般指人们在物质生活资料生产活动中形成的经济关系即生产关系包括生产、分配、交换、消费等关系 思想的社会关系是指建立在物质的社会关系基础上的包括政治的、法律的、道德的、宗教的关系等不同时代、不同国家、不同地区的人们由于时代历史背景、文化传承、艺术交流、审美心理、价值取向、经济状况、国家有关政策以及市场需求、媒介“炒作”程度等因素的影响具体艺术品对使用主体将表现出不同的使用价值表现出较大的模糊性和不确定性使用价值的模糊性和不确定性就会给炒作留下足够的空间在人为的炒作推动下就会出现市场混乱不利于市场发展和建设这就需要艺术批评能够对艺术现象的历史价值、文化价值、经济价值进行科学分析和评价有利于使用价值明确和稳定 结语 综上所述艺术批评实践教学也为艺术史学科和艺术理论学科的教学提供资料和理论支撑促进艺术学科适应时代和市场需要同时艺术市场具有一般市场运行的规律但更多的是艺术市场自身的特殊规律艺术管理类学科要想真正反映艺术市场的特殊规律就必须深入艺术市场内部实事求是而不是生搬其他市场规律就必须研究艺术品的经济规律艺术批评实践教学就是研究艺术经济规律的关键