浅谈美术教育与实践能力的培养.doc

浅谈美术教育与实践能力的培养 二台子小学 王亚哲 内容摘要：本文从民主和谐氛围的建立是创新、实践的基础；学生积极主动地参与是创新、实践的重点；教师适时有效的点拨是创新、实践的关键；学生美术能力的提高是创新、实践的归宿等四个方面探讨了在美术教学中如何培养学生的创新精神与实践能力，对美术教学有一定的启发作用。关键词：美术教学、创新实践 一、 美术教学是全面推行素质教育的重要方面美术课，被许多人单纯的理解为只是画画，其实不然，美术课教学中蕴藏着无前的文化知识和广泛的科学技能，特别是全面提高学生素质教育中起着不可替代的教育作用它涉及到整个社会的方方面面，他是一门科学学科。也是包罗万象的造型艺术和视觉艺术，它是通过一定的物质材料，去塑造可视平面或立体的空间艺术。优秀的美术作品，是时代的镜子，人民的心声，有着巨大的教育力量和感染力量，市教育人、鼓舞人奋进的号角，是建设高度的社会物质文明和精神文明不可缺少的因素。美术教育具有开发人的右脑能力的功能。右脑是人的创造活动为中心，在创造思维的过程中，虽然左右脑交叉转动均在发挥作用，但新思想、创造意识则需要右脑的想象、直觉、灵感与非逻辑思维和发散思维。通过美术教学，儿童的形象思维空间增大，想象力、创造性可以得到充分地发挥。 创造性是美术学科最显著特征之一。美术创作不同于数学，没有固定公式。因此，儿童的艺术创造的产物都具有独立存在的价值。儿童在美术制作中既可以体会到自己劳动的价值，自我存在的价值，也能感受的创造性劳动的愉悦，又可增强创造的自信心与创造活动的兴趣。美术最忌模式先行，科学的预测恰好反对模式。美术教学提倡打破常规模式，为突破模式的桎枯给学生从小打下创造性观念的心理基础，以至形成从事创造性劳动的理想与信念。 美术教学强调的从整体出发观察方法与表现方法，是知觉心理学的整体认知方法，可促使学生掌握系统论、科学方法论系统论、控制论、信息论的萌芽。这是创造能力的基础。 美国吉尔福特和洛厄博士经过追踪研究，认为通过美术的创造活动培养出的能力有八种：感受性、流畅性、柔软性、独创性、再决定和再构成的能力、分析及抽象能力、综合与结合能力、组织之一贯性。这些能力，不仅美术创作必须，凡是从事创造的其他行为也必须。经过美术创造活动培养出来的能力，能迁移的其他行业中去，举一反三。美术教育重视在艺术教育过程中发挥主题的创造和将艺术教育作为培养认得创造意识，开发创造性的人才资源。艺术表现是由主体、客体和艺术形式三个方面构成的。现代艺术理论突出艺术创造中主体的主导地位，艺术思维与创造思维的密切联系，使艺术成为人类精神和文化领域中典型的具有创造性的活动。 在中小学美术教育教学中有人认为美术课是所谓副课，而忽视了美术课在教学过程中所起的独特作用，忽视了对学上的心里培养和创新能力的培养，中小学的美术教师肩负着不仅仅是培养能写会画的好学上，而是应该培养出九年义务教育阶段的所有学生人是艺术，理解艺术、掌握艺术，并应用艺术去创造未来和建设未来，要培养出他们的爱美的心理意识，就要从小开始，应根据儿童的年龄和发展规律变化，采取不同的教育教学方式，特别是兴趣培养刻不容缓，有的教师只注重装也技能的指导，即儿童暂时无法理解的知识和难以掌握技能去生硬灌着，接受不了便横加指责，这就很容易造成儿童对美术课的逆反心理。作为一名美术教师，首先要具有较高的思想素质，绝不能忽视对学生的科学知识，科学方法的培养，在接受传统教育的前提下，勇于创新，敢于联系实际。例如，再欣赏诸多的中外优秀美术作品中，更好的激励学生的学习兴趣，和提高学生的艺术视野。 开阔学生的创造意识 ，美术在现实生活中到处可见，如雄伟壮观的“万里长城”金碧辉煌的庙宇殿堂，巍然矗立的高楼大厦，坚固雄壮的现代桥梁，乃至造型优美的家具陈设，茶具酒具和四季服装。 再如 ：我国现代著名画家徐悲鸿的奔马，齐白石笔下的活虾，董希文的油画开国大典文艺复兴时期的艺术巨匠达芬奇的名作蒙娜丽莎古希腊的美神维纳斯雕像。巧夺天工的湘绣，玲珑精美的牙雕，五颜六色书籍装帧，鲜艳夺目的商品包装-这一切一切充满了劳人民的智慧和艺术人生的结晶所以美术教学是全面推行素质教育的重要方面。 二、教师努力培养学生的创作欲望在创造能力的培养中教师应着眼与激发学生的创作欲望我认为应从以下几点入手：1.提倡标新立异的创造意识，鼓励大胆创新。美术课不同于手工课或劳作课，它的教学重在交艺术制作（或表现）的规律。启发、引导学生主动地有创造性的完成作业，从一年级开始，凡是能发挥创造性的课业，就要启发和鼓励学生大胆地创造表现，从小注意培养创造意识，使之逐渐形成不照搬模仿，推陈出新。2.培养兴趣，使学生从创造中得到乐趣。注意课业内容富有情趣，能吸引学生，而兴趣往往可导致勤奋的钻研。3.安排以效果作业。比如版画、粘贴画、写意画等，以激发学生的好奇心和探索创造的欲望。 4设定条件，明确创作目标，促进学生有目标地创造，完成既定的任务。例如，组合画创作，纸造型、圆桶造型、等课业，以限定条件（比如限定颜色作画）打破原有表现观念（比如改变树叶只能画绿色），促进其发散思维和创造思维。 5设定条件，启发联想与经验转移。比如：用竖、横、曲、折等基本线条启发联想物象；剪基本形可做什么；叠剪的纸造型，平放是刺猬，竖放粘贴一纸片上可能是一塔松等等。 6用废旧材料组合或制作新的视觉艺术形象。促进学生巧妙利用材料、大胆设想，积极思维，敢于拆开、置换、重新组合、组建。 7.帮助学生消除进入绘画“写实期”创造表现的心理障碍。学生进入绘画“写实期”（在四年级以后），开始不喜欢画画，有心理障碍，一是胆怯，认为自己表现能力差而信心不足；二是眼高手低，对自己的绘画过分地自我批评。如不注意引导，会抑制学生对美术学习的进步和障碍创造思维的提高。解决办法： 一是讲解写实绘画只是绘画形式的一种，写实能力不完全代表表现能力和创作能力，许多世界级的大画家的绘画就是儿童模样。要鼓励学生保持无拘无束的心态作画，画面采取涂满颜色的形式，以色块组合效果掩盖画形的准确，使其得到审美愉悦和成功的满足。 二是鼓励大胆表现，以充足的资料和直观演示，使学生通过参观资料度过抓形难关。 三是使学生认识不同于他人作品所具有的可贵品质和独立存在的价值。 四是善于发现每个学生美术作品的优点，并加以肯定，鼓励和表扬，使其增强创作欲望和信心。 五是多安排工艺与绘画结合的课，使学生能在工艺制作中考虑应用绘画，使制作与绘画能力都得到提高，又可以促进积极思维，将二者结合，培养二者结合的创造性。 总之教育是培养人的创造性素质和能力的最佳途径。创新能力的培养，是一项系统工程，我们必须从娃娃抓起，必须从基础抓起。美术教学中学生创新精神和实践能力的培养是一项长期而系统的工程，作为一名美术教师，应致力于这一有意义的活动，从多方面对学生进行创新民的智慧和艺术人生的结晶所以美术教学是全面推行素质教育的一、民主和谐氛围的建立是创新、实践的基础。 教学的实质就是交流、互动的共同发展，就是共同的快乐！只有当你蹲下来和同学们平等地对话和交流，师生双方在教学过程中，分享彼此的思考，经验和知识，交流彼此的情感、体验与观念，丰富教学内容，求得新的发展的时候，快乐才能产生，才有意义。在今天的课堂，重建人道的、和谐的、民主的师生关系是课程改革的一项重要任务。只有在这样的师生关系中，学生才能受到感化、召唤、激动、鼓舞，让学生在自由、民主、尊重、信任、理解和宽容的氛围中，形成自主自觉的意识以及探索求知的欲望，才能形成积极的学习态度和向上的人生情感和体验。才能培养学生发现问题和提出问题的能力，提出解决问题的设想的能力。 在教学点、线、面的构成方法一课时，我事先布置同学们准备有关材料来上课。谁知刚上课，我便发现除了班长和学习委员准备好了用具外，大部分的同学根本不理睬老师的要求，他们坐在自己的座位上用塑料丝编织小饰品。我灵机一动，说：“同学们，教师节到了，我们来比一比，看谁能用手中的塑料丝编织出精美的礼物，送给辛勤培育你们的老师。学生们一听，欢呼雀跃起来，马上投入到创作中去。学生在纷纷展示自己的作品，有精美的茶杯套、手机饰物美不胜收。我拿着学生的作品，讲解点、线、面的关系，利用点、线、面如何造型，就这样，我抓住学生的兴趣点，变被动为主动，创造了民主和谐的氛围，达到了创新精神与实践能力的培养。 在作业的练习中，我选择的内容是学生熟悉的，与学生生活有联系的或能够使学生的思维迅速活跃的内容，使学生能够大胆、自信、有个性地表达，想象力和思维创造能力得到丰富的发展。三、学生积极主动地参与是创新、实践的重点 孔子说过：知之者不如好之者，好知者不如乐之者。乐学是一种强烈的学习动因，我在教学中利用这种动因，抓住学生“好胜”的特点，创设“成功”的情境，来激发学生的学习热情，引导学生积极主动地参与。在学习科幻绘画时，要求学生搜集科幻信息资料。在课堂上学生们积极踊跃的展示着自己的“收获”，学生们互相交流，表达着自己的想法，得到了知识的共享。提高了学生收集资料、分析资料和得出结论的能力，以及表述思想和交流成果的能力。在日常教学中我适时引导、帮助学生改变原有的单纯接受式的学习方法，并且开展有效地接受学习，培养学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，极大的激发他们探索和创新的积极欲望。如学习服装搭配一课，课前我布置了一个课外作业：实地考察后宅的服装市场，了解服装的款式与色彩搭配，并准备一些碎布。结果这课的作业远远超出了我的想象。学生的创作积极性很高，似乎都成了一个个小小的“服装设计大师”。四、教师适时有效的点拨是创新、实践的关键 每项事业的成功，每项科学技术的发明应用，都是创新的结晶。但是创新并不容易。美国发明家爱迪生，英国生物学家达尔文，法国物理学家居里及居里夫人，中国数学家华罗庚与陈景润等，它们都具有强烈的创新意识和创新能力。著名的教育家陶行知先生说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”由此可见学生的学习应该是一个动态的充满灵气的个性活动，每个学生都作为一个独特的生命个体参与学习过程的始终。每个人都具有独立、自主、能动、探究、创造、好奇心强、想象大胆丰富，具有强烈的表现欲望等特点。我提倡为学生提供宽松自然，充满情感色彩的审美环境，在教会学生基本技能的基础上，让学生根据自己的需要、兴趣、发展要求进行创作。我尽量鼓励孩子们的自发意识表现能力，强调以自我表现为主，并在适当的时候用适当的方式“点拨”，使其得到提高，挖掘他们与生俱来的潜能。 在工作中，我充分利用每个教学细节，培养学生不断追求的进取精神，严谨的科学态度、克服困难的意志品质，同时，在实践中鼓励学生大胆想象，这样进一步培养了学生的创新精神和实践能力。 在教学中激发学生的创新精神和培养学生实践能力是紧密联系的，任何富有创新的思维要加以深化、发展，必定要通过不断的探索、实践，才能得以成功或提高。作为艺术的学习，更要有勇于探索、敢破陈规、弃儿不舍的精神和勇气，我要突破陈旧教学模式的束缚，更新自己的思维方式，开发创新兴趣，培养学生的独立思维能力和创新能力，引导学生发现问题，分析问题，解决问题，将各方面的知识融汇贯通，并应用于自己的生活和学习的领域。在我的手工制作课上，学生利用农作物来制作工艺品。如：苞米皮、玉米须及葫芦等材料制作的披着金发的长发公主，神情自若的姜太公钓鱼等新颖别致的作品。在艺术节的展示中给人以耳目一新的感觉，获得了一致的好评。学生有了自我展示的舞台，创作兴趣倍增，进而创新、实践能力得到了提高。 四、如何培养学生的实践能力以适应社会的需要作为美术教师必须具有严谨的科学态度，不容许有一丝一毫的差错，同时，还必须具有一颗博爱之心。关爱每一位学生是教育工作者首先具有的素质修养，教师的言行举止都直接影响着每一位学生的心里发展。真诚的对待每位学生，敢于在学生面前放下教师的架子，让学生把自己看成知心朋友，与学生平等相处，同时还应当做到关心学生疾苦，为学生排忧解难，一名教师对待学生应严而不厉，爱而不溺，了解掌握学生的特点，对于不同个性的学生，应采取不同的教育方式，这样有利于激发学生的学习兴趣和学习主动性。 在教学过程中，应大胆地改革传统的美术教育方法，根据本地的实际情况，安排和选择教学内容特别是要加强创新教材的编写，结合本地的实际情况，应有条理，有层次充实和扩大美术知识的结构面，合理安排进度的同时，找准教学中的重点和难点，采取直观参与的教学方式。例如；在绘画课教学中，“明暗景物写生。”首先明确重点是明暗关系，所谓的“三大面”是指物体在光线的照射下，所产生的明暗层次，及色彩的关系变化，而难点，物体在不同光源，不同环境形成不同的变化表现，即强弱光线的不同表现，如果单靠理论灌输，效果只能是部分同学所理解而且记忆也不可能长久，相反地教师采用学生直观参与的方式，利用石膏模具如六面体、柱体、椎体等在课堂上让学生自己观察，自己比较，自己鉴别不同形体不同光源的变化关系，这样既掌握重点又突破难点，教师在归纳的过程中就能让学生很自然地掌握“明暗静物写生”的表现关系，使学生在习作中练有所依，做有所知，用有所居，终身受益。五、多鼓励，少指责，重耐心 美术教师对于学生在习作中的优点，要给与充分的肯定和表扬，特别对那些表达技能差的学生，更得注重他们一丝一毫的成功之处，当堂发现，当堂肯定，随时发现随时表扬，作为鼓励和肯定学生的学习成绩，是增加学生的学习兴趣的有利方法，对于一些不足的地方，要进行具体要求，帮助学生找出不足的原因，改进习作方法，让学生即认识到什么地方对什么地方错，原因是什么，这样能形成循序渐进的发展思路，对提高学生的认识能力，比较能力和实际能力有明显提高。六、 增强学生的学习主动性，让学生乐中玩，玩中学 让学生在实践生活中学习更多有利于学习的主动性，中小学的学生最大的也就十二三岁，他们爱玩的天性依然很浓厚吧“玩”变“学”就得使每个教育工作者要改变陈旧的“灌着教学方式”单靠过去教师空洞的理论去教育学生效果不会明显，而从玩中学，；例如;让学生画|“苹果和梨|”单靠教师在黑板上画的再逼真形象，学生在习作中也会出现各种奇形怪状的现象，为什么呢 ？因为学生只理解了苹果是球体，梨是球体和椎体的组合，只理解一个概括，而苹果窝儿的表面忽视了，梨的把儿细而长忽视了，通过把真苹果和梨拿到课堂上，让学生穿着观察，学生马上理解到苹果和梨虽都是水果都是黄色的而苹果的把儿与梨的把儿有着明显的区别，是完全不同的两种形体。这样下去，学生回了解观察与比较的能力，又学会了表达的依据，这样比传教方式既省力又省时间，既是美术课，也是欣赏课，特别明显地促进了学生学习兴趣，和主动性，形成了学生自己学，教