水墨画教学大纲.doc

水墨画教学大纲一 了解与观察水墨画的产生 1.水墨画介绍：是绘画的一种形式，是中国传统绘画。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。後者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。 2. 墨的五色：即清水与墨的之间的不同变化。纯墨（浓墨）：深黑的墨汁，加了水分而不显光泽。重墨：少量的水和墨，含水比纯墨多，色相稍浅。淡墨：含水分较多，墨色更浅。清墨：只有极淡的墨迹，很少的墨，几乎全是水。枯墨：是半干的墨汁，乌黑而有光泽。 3.笔墨的层次变化（浓淡重清焦） 方法：多运用笔中水和墨多少的变化，用上述多变的线条来感受与观察 目的：感知水与墨的浓淡调和方法 拓展：在一张纸上画出深浅不同的墨色二 墨色与笔法的结合1.浓破淡、淡破浓 淡漠没干时在上面添加浓墨 淡墨干了再上面添浓墨 浓墨没干时再周围添淡墨目的：掌握使用基础的水墨技法。拓展：将干、湿、浓、淡的水墨线条和图形想象和添加，画出一张完整的画。注意： 1.在刮笔、洗笔时让学生养成良好的习惯。2.提醒学生毛笔上不能留太多的水，不然容易浸开。三 用笔的变化与方法 1.中锋、侧锋、中侧锋、逆锋的变化 方法：将中锋到侧逆锋之间依次画出，让学生观察线条的变化，并让学生自己来画。 目的：体验到用笔变化之美，知道不同的东西用不同的笔法画出来。 拓展：同样的东西用不同的笔法画出来。如动物的脚印，树干，斑纹等。 注意：学生练习的线条或图形可以摆在一边，干了之后再进行添加和创作。四 体验不同墨色线条的感觉与层次 1.用不同墨色勾画不同种类的线条 方法：画出长短不同、粗细不同、直线、波浪线、折线、螺旋等 目的：掌握利用墨色不一的线条来进行造型 拓展：用线条来表现简单的图形。注意：1.当学生没有画出想要的样子，可以添加几笔，鼓励学生画出不一样的感觉。 2.整张画面中浓淡干湿要均匀，不要单一。五 颜色的运用 1.理解加了颜色的水墨与不加颜色的水墨一样，都有深浅变化。 2.可用少量的颜色与水墨相结合，起画龙点睛的作用。 注意： 1.让学生理解，不是越鲜艳，色彩越多越好，给出范例图片，让学生知道水墨画与色彩颜料画的不同。2.刚开始先不用有颜色的国画颜料，让学生以墨来先入为主。六 题字、落款、用印七 水墨画的不同形式条幅，斗方，扇面，屏风等注意：第六、七点只用于了解，不用深入，让学生有新奇感。八 水墨画的材料与工具 大狼毫笔、中狼毫笔、小狼毫笔、勾线笔、生宣纸、墨、洗笔筒、蘸水缸、毛毡、白盘子、分类教学不同的种类的画法 一.植物 以一种植物为示范，如：荷花1 欣赏历代画家画的荷花目的：让学生初步了解水墨画中的荷花的样式，有初步的印象。 2 分解荷花的部分：荷花（瓣）、荷叶、莲蓬、荷梗、蜻蜓、 目的：了解画荷花的画面主要构成的因素 拓展：学生自己在画中发现、在现实中比较以及感受。3 示范荷花各部分的画法：用笔的方向、笔触、水墨的浓淡干湿、造型 荷花：花苞、绽放的荷花、莲蓬 荷叶：先淡墨画叶子，后浓墨画叶筋目的：让学生逐步的了解荷花的各部分画法（可示范一部分，学生画一部分）拓展：每个部分的画法可有几种（根据学生年龄和水平来教），可加蜻蜓。 二.景物以水墨山水为主1 欣赏历代画家的山水风景画、水墨山水的分类 目的：让学生感受并了解中国山水画的感觉。 拓展：让学生比较水墨山水和风景画的相同与不同。2 归纳水墨山水画的几个重要元素：山石、树、房子、人 目的：使学生对水墨山水有一定的了解。3 示范山石、树木的画法 用笔：披麻皴、荷叶皴、牛毛皴、斧劈皴 结构外形：掌握山石、树木的基本特征 三.山水 1山石：1 山石整体勾勒的轮廓形态（注意有棱角的地方）。 2 山石缝隙的凹凸深浅变化（运用枯笔和墨色的变化来表现）。 主要表现手法：披麻皴、荷叶皴 、牛毛皴 、斧劈皴、米点皴。 3 笔法结合长、短、横、竖、点。 2 树木：1 树干：由上往下，中锋用笔。 2 枝叶：穿插关系，转折点。 3 树的不同品种：柳树、竹子等（形态各异的）。 3 山石和树木的结合：近大远小，近处清晰，远处朦胧。 四.工笔 1讲解“白描”的含义：就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。2同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：“临”是照着原作描画。“摹”用薄纸蒙在原作上面描画。3教师小结临摹的意义：告诉学生绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。4教师挂出花卉照片挂图：挂出教师按花卉照