2015年中国艺术研究院音乐与舞蹈学硕士考研真题及笔记总结@才思.doc

全心全意 因才思教 2015年中国艺术研究院音乐与舞蹈学硕士考研真题及笔记总结才思各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上中国艺术研究院，今天和大家分享一下这个专业的真题，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。真题：一、选择题：本大题共14个小题，每小题2分，共28分。在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的，把所选项前的字母填在题后的括号内。1.历代帝王图是我国 朝的绘画作品。A.唐 B.宋 C.明 D.元【】2.著名油画作品格尔尼卡是 的代表作之一。A.梵高 B.高更 C.伦勃朗 D.毕加索【】3.安魂曲是 的作品。A.贝多芬 B.莫扎特 C.海顿 D.舒伯特【】4.在湖北随县出土的编钟是我国 时期的乐器。A.周 B.春秋 C.战国 D.秦【】5.踢踏舞是 的具有鲜明特色的舞蹈。A.日本 B.韩国 C.墨西哥 D.斯里兰卡【】6.被改编为戏剧的同名小说茶花女是 的代表作。A.大仲马 B.小仲马 C.墨西哥 D.斯里兰卡【】7.导演过绳索的大导演希区柯克是 人。A.美国 B.苏联 C.意大利 D.法国【】8.花木兰原是 作品。A.京剧 B.昆曲 C.豫剧 D.评剧【】9.威尼斯商人是英国作家 的作品。A.乔叟 B.莎士比亚 C.艾略特 D.维吉尔【】10.提出“童心说”这一文艺思想的是 。A.李贽 B.王守仁 C.袁枚 D.袁中道【】11.画论上的“气韵生动”是 提出的。A.张彦远 B.顾恺之 C.吴道之 D.谢赫【】12.在诗学理论中提出体现艺术情感特征和形象特征“滋味说”的是 。A.陆机 B.萧统 C.钟嵘 D.刘勰【】13.文艺的社会功能方面， 提出了“净化说”。A.柏拉图 B.贺拉斯 C.亚里士多德 D.康德【】14.德国美学家黑格尔的重要美学论著是 。A.判断力批判 B.美学 C.论崇高 D.诗艺【】二、填空题：本大题共9个小题，共22空，每空1分，共22分。把答案填在题中横线上。15.根据造型形式来看，雕塑一般可分为 和 两大类。16.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的 园林，另一类是江南小型的 园林。17.王献之是我国 时期的大书法家。18.“颜筋柳骨”指的是唐代大书法这 和 。19.根据作品存在方式，艺术一般可分为 、 和 。20.艺术批评的形态可以分成 、 、 、 和读者批评。21.审美效应一般有三个阶段： 、 、 。22.诗歌根据其性质，可分为 和 两类。23.灵感的特征包括 性、 性和 性。三、简答题：本大题共5个小题，每小题10分，共50分。24.简述艺术活动的构成。25.简述艺术作品的层次。26.简述艺术鉴赏的性质和特点。27.简述艺术批评的作用和功用。28.简述工艺美术的特点。四、论述题：本大题共2个小题，第小题25分，共50分。29.结合某艺术作品，论述审美想像的特征。30.联系实际，论述艺术创作主体与客体的关系。 笔记：绘画艺术的基本特征主要有三点: (1)形式的变幻。 绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语言，通过构图、造型和调色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画不同于雕塑、建筑等立体造型，具有长、宽、深三维空间，绘画只能占有两维空间，在平面上耳现。黑格尔说:“绘画却仍保留空间关系，只取消:三度空间中的一度，使面成为它的表现因素。”这嚏绘画的表现力和感染力受到一定影响。但绘画可以通过透视、光影、比例及色彩等技艺的运用，造友视觉上的立体感和纵深感，在再现客观事物的多侧面、多层次及细节方面更有便利之处。而在表观人的主观情绪、趣味方面更有独到酌优势。这使绘画的题材范围和描写对象十分广阔。无论是人物、姿态、自然山水，还是花萆虫鱼、人妖仙魔和社会生活中的方方面面，几乎一切可视的或可转化勺视觉形象的事物，都可以作为其题材。在形式上可以呈现出多姿多彩的特色，种类也极繁多。绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等；根据表:q对象的不同，可分为肖像画、风俗画、风景画、静物画、历史画等；根据作品形式的不同，可分为壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等，从世界范围内来看，绘画分为以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画两大体系，它们各有自己的基本特征和历史传统，从而形成各不相同的表现形式与审美特点。例如中国的国画同西方的油画就有着巨大的审美差异，显示出迥然不同的艺术风格和审美形式。随着艺术的发展，在现代西方绘画，尤其是抽象绘画里，传统的绘画性能和审美效应发生了巨大的变化，“线、形、色的造型性能连同与之不可分的透视学等造型规范完全摒弃了，其中蕴含脊的非造型性能被发掘出来，并得到了淋漓尽致的发挥。”出现了以再现向表现转化的趋向；逐渐走向几何化、抽象化、装饰化。绘画中可以不出现具体的物象，而是以特定的线条、色彩和几何形体等，用来着意表现画家的主观情感，使绘画成为“感情的符号”、“力的图示”。这种标新立异的画法固然有艺术创新的长处，给人耳目一新的新奇感。 (2)瞬间凝固性。 绘画是空间的静态艺术，受到时间、空间的限制，它不能像小说、戏剧、电影、舞蹈那样，直接进入时间性的运动状态，直接显示生活事件的发展过程，只能描绘一定空间范围内静态的人或事物、景色。要解决这个矛盾，需要选取生活中最有意义的瞬间把它固定下来，并且集中提炼这一瞬间的图景、画面来概括出前因后果，使这一具体的画面比现实原型的一瞬间更有典型性，使静止的运动的场景能表现出运动着的生活的行程，外部的面貌能展示内心的一切。 优秀的画家善于捕捉最有启发性的瞬间，予以概括、提炼和升华，创造出富有表现力和联想性形象，将过去和未来凝聚在某一顷刻收到以静写动、以少胜多的艺术效果。19世纪法国著名画家米勒曾说过:“一个倚锄荷铲而立的人，较之一个做着掘地或锄地动作的人，就表现劳动来说，是更典型的。他表示出他刚劳动过而且倦了-这就是说，他.正在休息而且接着还要劳动。”他的名作倚锄的男子就体现了这种创作意图。这也正如莱辛所说的:“绘画在它的同时并列的构图里只能运用动作的某一顷刻，所以就要选择最富于孕育性的那一顷刻，使得前前后后都从这一顷刻中得到最清楚的理解。” (3)丰富的意味。绘画艺术不仅是造型，更追求形象的内在意味，突出形象的蕴含。不仅要求艺术家选择好恰当的物质材料，运用相应的艺术技巧在特定的时空中创造出集中而概括的视觉艺术形象，而且要求在“形似”的基础上，做到“神似”，形神兼备，赋予造型以丰富的艺术内涵，显示内在的美的:本质性特征。例如达芬奇的名画蒙娜丽莎就是透过女主人公那双神秘微笑