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CG艺术鉴赏结课论文 论文题目：浅谈功夫熊猫中中国音乐元素的运用作 者： 李一鸣 专业班级： 08数字媒体影视后期 学 号： 7033408064 指导老师： 黄老师 功夫熊猫是一部以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影，本片以中国古代为背景，其景观、布景、服装以至食物均充满中国元素，在观看影片的过程中，背景音乐浓厚的中国风给观影人留下了深刻的映像。 功夫熊猫中的音乐是融合了中国民族乐器，如二胡，古筝等，运用中国传统音乐五声音阶的调式在整个音乐氛围中起到了画龙点睛的作用，而他与西方传统大型管弦乐队的结合，中西合璧，气势恢宏，整部作品成为富有强列东方色彩的配乐大作。 在功夫熊猫中我们可以看到很多熟悉的场景，例如竹林打斗，客栈打斗，等等，都属于中国武侠片的惯用情景和规定情景。中国的功夫片在世界上有他独到的魅力， 功夫熊猫在借鉴中国传统武侠片上很有心得，因为是动画片，所以不可避免的就有了适当的夸张，而背景音乐为了配合这种适度的夸张，在传统乐器和西方管弦乐队的基础上，根据剧情的需要也做了适度的夸张，可以说做到了很好的结合，张弛有度，又不失中国传统音乐韵味。 影片中非常重要的一个主题，是一个羽调式的主题。用了很多那种电声铜管音色，合成器弹出来的那种铜管音色的感觉。然后那种滑奏，带有一点摇滚式的语言特点。出来的这种效果其实更具有爆发力。 功夫熊猫的作曲家必须是对中国音乐元素有了很深刻的理解，体会到了精华，才能与西方音乐完美的结合，在我国五六十年代，作曲家开始把中国乐器与西方的管弦乐器（做了）一种结合民族音乐交响化。在哪个时期的中国电影中都能看到民族音乐交响化的影子，功夫熊猫的作曲家在试着了解中国音乐的过程中，这个时期音乐的这种风格可能对他的整个写作也有一定的影响。 中国音乐元素给了今天的好莱坞作曲家配乐灵感，而这些灵感的源头却是历史悠久的中国戏曲和民间音乐。功夫熊猫配乐当中我们也能听到些京剧、黄梅调和丝竹管弦的音乐元素。阿宝的一个最主要的主题是（哼唱）。这个主题听起来是有一点中国戏曲的感觉。如果你配上板鼓这样的小打之后，它完全就是一个戏曲音乐，还是有京剧的味道在里面。民间的小打击乐器，吊镲、小锣、响板，这种东西都使用到里面去了。用了中国的小梆笛的感觉也充满了喜庆。另外，（哼唱）就是有一种鱼咬尾的感觉在里边。它是一个合围的主题，主音，然后六级音，然后三级音，它不断的这样接，有点像鱼咬尾巴，很中国的一种方式。阿宝本身实际上是一个美国式的幽默的人物，但是由于音乐这样的一种喜剧化，而且是中国化的衬托之后，更加的符合中国人的一种幽默感 当今全世界范围内出品的功夫影片，配乐当中都少不了中国的打击乐，这是奥斯卡获奖作曲家谭盾在卧虎藏龙之后对全球电影配乐的影响。功夫熊猫配乐中对中国打击乐的活学活用也是让人印象深刻的音乐秘笈。 功夫熊猫中最吸引我，也最让我称道的就是他把很多中国元素有机的融合在武打场面。而且融合的非常巧妙，浑然天成，其中让人映像深刻的就是中国鼓的运用，中国鼓在整个表现中其实是一个气势庞大的组群。这种大鼓，锣，这样的一种小打的东西在里面穿插着，没有一点点别的乐器的声音，只有打击乐器在里面，只要你看到这种武打的场面的时候，就经常是采取了打击乐，因为由于打击乐在处理方式上相对来讲比较灵活和自由，踢一下腿或者是飞起来一下或者怎么样，我们只需要用一个打击乐器或几个打击乐器一起奏一下，或者怎么样就能够达到效果。熊猫的这种弹跳感其实一直贯穿在里面。他使用的这种功夫的特点，其实是不倒翁那样的一个特点，整个弹过去然后弹过来，与中国的太极讲究的以力化力的这种概念都是结合的非常紧密的。音乐实际上是有一种太极感，就是由于拨奏的这样一种跳奏的这种感觉，它有一种跳跃性和非常强烈的幽默感。功夫熊猫的作曲家不仅把中国音乐的戏曲形式和特色乐器融入影片的配乐当中。他们也试图用音乐体现片中的中国风情和武侠精神。他们对东方的审美趣味和精神气质的探寻，也是本片音乐值得一赞的秘籍。 影片中音乐是最能够体现中国元素与西方音乐的融合的地方，在制片公司LOGO的哪一段，运用中国最具意蕴和节奏感的笛子声音配合其脚步声。只听音乐我们就能够体味到它浓郁的中国味道。在中国的武侠电影中，侠客会更多是孤独高傲，或是为了民族利益而战的。因为其孤独高傲，经常会出现箫的声音。笛子的声音更多的是一种悠远的意境，给人一个大的全景的感觉，好似镜头在摇。给观众听众一个悠远的整体的故事背景的概括。乌龟仙人和浣熊师父在寂静山间对话时，音乐从凄婉的二胡过渡到情绪高昂的管弦乐队，接着明亮的小提琴旋律的切入，人内心的思绪的变化通过不同风格的音乐恰如其分的表现出来。 功夫熊猫整个画面是一种水墨的感觉，我们说中国的乐器所表达的这种写意式的东西，其实是比较单薄的一种，自然的一种体现。它往往是比如说中国的古筝，一个古筝的一个小的爬音，和一个笛子的非常悠远的这样的一种效果。空灵的东西与画面的写意的配合上，其实本身就透露出了有一种禅意在里面。化羽成仙的那段就是完全是中国画境的东西。整个音乐采取了羽调式的一种旋律，除了是表现了一种中国的传统的文化禅的思想之外，更多的时候是一种离别时的人情味。应该说作曲家他不拘泥于中国音乐的习惯性的东西，但是他能做到这么精确已经很不容易了。 整个那一段场景，我觉得从画面到音乐，还是非常动人的。在人生层面，在哲学层面上，让这个片子能够上一个台阶的一个东西。作为一个功夫片在暑期档放，它会给更多的小朋友看，但是我们让他看到比较浅显的一点，如果我不是一个天分特别高的人，但是我有理想，我努力去做，可能我就会在有朝一日实现我的理想。或者像李小龙的那种理解，就是我应该怎么样的活下去，那么武是我生活的一种方式和我的信仰的一个出口。 在挑选龙武士时，中国音乐运用的最为丰富。锣鼓喧天，喜气浓厚的气氛在国乐中尽得体现。悠扬，婉转。当乌龟说过感觉到龙斗士的气息的时候，音乐有喜气喧嚣转变为严肃而神秘的音乐。于此同时，阿宝的音乐也是一波三折，显示激情的鼓乐，而后是强大的富有气势管弦乐后来是弦乐转变为低沉，最后阿宝被选为龙武士的时候运用进行曲的节奏来结束。这不止是选龙武士的过程。看完影片我们为您