少女的祈祷听后感-艺术论文.doc

少女的祈祷听后感-艺术论文家里新增添了一位尊贵的成员，来自音乐王国的精灵，一台崭新的雅马哈直立钢琴。少女时代，一次很偶然的机会，听到一曲好听的钢琴曲少女的祈祷，曾让我痴迷了很久。想学钢琴的念头被埋葬了很多年。前段时间看到一位音乐家的博客，他说没有音乐的人生就像没有灵魂的虚壳，于是学钢琴的念头再一次被唤醒。虽然，现代社会，钢琴已不再是奢侈品，但看到她不菲的价格，我还是犹豫了很久。感谢老公的鼎力支持，虽然我家老公有很多缺点，但绝对是一个慷慨的男人。前些日子，我抱怨两个人抢电脑，几天后我书桌上多了一台精巧的笔记本，这次他二话没说，慷慨地为我买下了这台钢琴。就让这音乐的精灵开启我崭新的音乐人生。 少女时期的一片文章，在这里和大家分享。 少女的祈祷 怎能忘记那个搅动我心灵的黄昏.一个人拥着这份伤感与失落默默地徘徊路口,任身影融入夜色.惘然地望着前方,只感到寒冷,孤独.忽然,一阵悠扬的乐曲声从街口飘来,心为之一振,便情不自禁地去寻那音乐的起源.这是一家小小的商店,醉人的音符从一台不起眼的录音机中飘出.我听着,听着，忘却了一切.音乐融入我的身躯,我的血液,渐渐的,失意的心境中出现了一只小小的蜡烛,摇曳的烛光带来了希望,带来了光明.此时,没有了无奈与酸楚,只有一腔激情 从那时起,我便深深爱上了这支钢琴曲,后来知道这是.我跑遍了各家音像商店,终于买到了录有此曲的磁带. 无数的夜,我披满月光,倚卧窗棂,遥望夜空中眨眼的星星,静静地倾听这迷人的乐曲.那婉转清丽的音符缓缓地飘出,似雾,似纱地牵着我的思绪在夜空中遨游。眼前不觉地出现一幅奇美的画卷:蔚蓝的天空中白云翩翩,一条清清的小河潺潺地流淌.缀满鲜花的草地上,一位少女金发披肩,身穿纯白长裙，虔诚地向远方祈祷.那闪动的睫毛,微动的嘴唇,孕育着幸福与希望.那安详宁静的景象,令我为之醉心,为之动情.柔美的音符像落花飘零在水中,像清风拂过琴弦,像露珠在花蕊中滚动.一叶心舟便乘上幻想之船,去驰骋,去追忆,去憧憬. 已成为我生命中的一部分,伴我度过无数个朝朝暮暮.为我花季的岁月带来了一丝情趣,一份爱意,它又给予我勇气与信心. 第一次离开家,身在异地的我把无数个游子的梦融入月光.听着这支醉人的钢琴曲,仿佛在倾听母亲的喃喃叮咛,又仿佛在倾听好友的殷殷鼓励.乐曲娓娓动人的音符给孤独的我一份劝慰与信心.拾起飘坠的音符,泪珠串出一首思乡的小诗. 曾怅望万家灯火,不知哪里可以寄泊一只无帆的小船,曾让现实的风雨遮住了日日追寻的方向.失意时,便又去听我的,让飘逸,多情的音乐填充我心灵的空白,让那温存的感觉驱走涌上心头的无奈和失落,让它,为我的梦田种上一处人生别致的风景,为我重新鼓起信念的风帆.又是这动人的情调,为我拂平心灵的伤口,让我懂得坎坷只是人生的太阳雨. 乐曲中我追忆童年,憧憬未来.乐曲中我抛开失意,让荡漾心中的激情去迎接明天的太阳。少女的祈祷,是你无数次的把我从困境中扶起,是你让我从成功中懂得奋进,是你伴我在无数个恬静的夜去勾勒青春的绮梦. 任何华丽的辞藻都无法表达我对你的爱怜,只请你在未来更辉煌的日子里,再一次地响起,响在我灵魂深处 听古典音乐16年了，自己在听的过程中遇到过不少尴尬，也发现古典音乐本身有不少“尴尬”。现在细数一下，倒也真是有趣。 （一）一部莫名其妙的电视剧 我当时正在准备选择一种我喜欢的音乐，这部电视剧里的古典音乐让我着迷，然后加上读过的书籍的影响，我听古典音乐的历史就开始了。那部电视剧的剧情早已忘了，只记得里面经常出现的古典音乐的旋律，如土耳其进行曲、少女的祈祷和贝多芬的第二十三钢琴奏鸣曲的第三乐章。今天看来，用“好听”这种词汇来描述古典音乐是很不恰当的。所以，当时的那几首好听的古典音乐里的流行作品把我引进了古典音乐的殿堂，实在是幽默得很。 （二）一套磁带听了一年 刚开始听古典音乐的时候，我上小学六年级。那时古典音乐的磁带比现在少多了，唱片更是不会有。当时，接近一年的时间，就听了一套磁带世界名曲一共10盘。虽然叫世界名曲，不过是一些片断的集合，但是对于入门者还是很有用的。那套磁带里的很多曲子虽然都还记得，但我认为能够算得上名曲的大概只有：贝多芬的F5，布鲁赫的g小协，莫扎特的g40等几部作品。那些名字全是我发明的简写，只有我和几个极好的朋友能看懂。名字的麻烦的也古典音乐的一个尴尬之处，等会再说。 （三）没钱买票 在小学快毕业的时候，我终于攒够了钱，可以买一套贝多芬的交响曲全集了。那是半年前看中的，72元一套，一共六盘，卡拉扬指挥伦敦爱乐乐团的版本。对于我来讲，72元钱实在是笔巨款，因为我那时一个月的午餐费还不到30元。我有月票，所以就带了刚好够买磁带的钱上路了。可是一下没注意，上了不能使用月票的公车，要是用钱买了车票，那我这一趟就算白跑了。司机问我买票了没有，我故作镇静，声音不大不小地说：我买过了。他也没在意。那是我第一次逃票，也是唯一的一次。现在想来，古典音乐毕竟是高雅的，可是我在去买那套交响曲全集的路上却做了件这样“龌龊”的事情，不知道算不算玷污了古典音乐。前几天看圣经的时候，也为这件事忏悔过，看来不会“玷污”音乐了。这套磁带我现在还保留着，虽然已经不大听了。因为我后来又有了一套卡拉扬指挥柏林爱乐的贝多芬交响曲全集的唱片。 （四）不懂音乐，不会乐器 中学六年听了不少古典音乐，但基本上都是听广播的方式。同时古典音乐的书籍也看了几本。那本基本乐理大概看了一年多，还是没有看很懂，实在是“丢人”，自己真是太笨了。虽然我也能听出一首曲子的曲式和调性、和声和配器，节奏的变化以及各声部的转换等等，但和那些资深乐迷比较起来，还相差甚远。总体来讲，我仍然是个音乐盲。更加有趣的是，那些喜欢流行歌曲的，总会唱几首歌，那些喜欢戏曲的，总能够当众调一下嗓子；我喜欢古典音乐，却不会任何乐器，小提琴只玩了三年，连在大家面前“献丑”的资格都没有。这真幽默，天下居然还有我这样的古典乐迷。 （五）听不懂古典音乐 当我向别人介绍古典音乐的时候，他们的反应大多是：我们听不懂。其实听不懂就对了，古典音乐本来就没有内容只有形式，非要像听流行歌曲一样，听出诸如谁爱上谁、谁在等谁、谁失恋了、谁心痛了这些内容，那是不可能的。因为这是歌词语言的功能，音乐没有这种功能。去掉那些流行歌曲的歌词，我看谁也听不出那些旋律里面有爱与被爱。古典音乐只有形式，听古典音乐的一项基本功就是要找出主题，记忆旋律。否则，当主题再次出现时，没有发现，那就白听了。从这个角度讲，听古典音乐确实比听流行歌曲费力，古典音乐是一种需要聆听者参与的音乐。不像流行歌曲，可以一边磕瓜子一边听。所以，听古典音乐也是一种修炼，没有必要的技能和一定时间的练习，无法把握古典音乐的形式，那也就真的听不懂了。 （六）名字太长 古典音乐的名字太长，也算得上古典音乐的一种“尴尬”了。特别是无标题音乐，比如g小调第四十号交响曲，e小调小提琴协奏曲等等。而且还要加上作曲家的名字。如果要买老柴的小提琴协奏曲，那么在表达意思之前，最好深呼吸，然后一口气说出来：柴可夫斯基D大调第一号小提琴协奏曲。不过这样说老柴的作品有点没有必要，因为他只写了一部小提琴协奏曲，所以那个“第一号”可以省略。有次还真在音像店碰到过因为古典音乐的名字带来的“尴尬”。有位顾客请店员帮忙找一下唱片，结果查询后无结果。我就站在旁边，插话问店员“他要什么”。“他要柴可夫斯基的第四号小提琴协奏曲”。我在心里暗自好笑，估计这位顾客是看过了电影和你在一起之后，觉得电影音乐不错就来购买，但是把名字记错了。于是说“不好意思，我也是个外行，没听说过这部作品。”其实就在旁边不远处就有那位顾客要的音乐CD。 （七）真的高雅吗？ 古典音乐被认为是高雅的音乐，这真是误解。今天的古典音乐就像是历史上的一次“地质活动”所留下的宝藏一样，在欧洲的“三R革命”宗教改革、文艺复兴和工业革命的催生下，呱呱坠地。听古典音乐，如果说非要有什么精神的话，我觉得就是资本主义上升时期的新兴贵族的生活情趣和人文关怀而已。就如同要表现海的风景，有人选择摄影，有人选择绘画，古典音乐其实就是一种选择，而选择本身是不存在高雅与否的。古典音乐让人觉得高雅，可能是因为那些古典音乐家和古典乐迷都很高雅的原因。始终坚持认为，古典音乐就是形式，听古典音乐就像走迷宫，通过各种形式的变换音色、和弦、节奏、力度、速度、曲式，去体会音乐家的内心。听古典音乐需要耐心，需要对作曲家必要的了解，并不一定需要高雅。而且听到了一定的程度，也不一定需要对作曲家有很多了解。我当初在没有十分了解马勒的情况下听他的第五交响曲，之后写下了这样的听后感“刺耳但好听的和弦告诉我，我的灵柩快到了。我走在为我送葬的人群中，自己为自己送葬”，没想到，居然和某些音乐评论是一致的。 少女的祈祷听后感巴达捷夫斯卡（1838-1861）是波兰的女钢琴家、作曲家，她一生创作了35首钢琴小品，惟有少女的祈祷不胫而走，其它作品都默默无闻。她创作这首少女的祈祷时，年仅18岁，她不幸于24岁离开了人世，可是她的这首精致小品却足以使只有短暂生命的她流传百世。 少女的祈祷是名副其实的少女所创作。作者巴达捷美斯卡是一位波兰少女，在十八岁的花样年华里谱写了少女的祈祷，二十四岁便夭折了。她的青春是短暂的，但她留下的这首钢琴小品，却是一支永开不凋的鲜花，永远绽放在世界音乐的百花园里。一百几十年来，在接触过钢琴音乐的人当中，有谁不知道这首名曲呢？这首作品作于1859年，最初刊登在法国巴黎一家音乐杂志的副刊上，但很快就不胫而走，成为畅销一时的名曲，此后相继以八十余种不同版本风行全球。 乐曲的结构极其简单，为速度适中的行板，降E大调，4/4拍子。以下行音为中心的四小节前奏之后，乐曲呈现出温婉而幽丽的主题；此后是主题的四种变奏,最后一个变奏以三连音符为主,饱含热情,这就是全曲的结尾。曲中左手所弹的和声也十分简单，只是一些属七和弦和主三和弦而已。本曲形象单纯、手法朴素，在演奏技巧上难度不大，初学者即可弹奏。俄国杰出的文学家契诃夫曾在他的著名剧作三姐妹中引用此曲作为配乐。乐曲琶音式的上行下行，波浪式的旋律起伏，抒发了她的祈求和激动。音乐在单纯中显出深刻，亲切、伤感、柔美。她究竟在祈祷什么呢？器乐作品没有实体形象，你尽可以自由地发挥你的想像去理解、体会。 今日偶然听到这支古典钢琴曲，其实并不陌生，很早已经听过，因为她的传播很广泛，油然间心底生出一阵阵的轻快、欢愉的感情，清清亮亮的音调像是在洗刷着自己的心灵，许久不曾有过的轻松、惬意之感，不免对她的作者生出一种感谢之情，也想了解是个何样清丽的女子所作 【作者】 苔克拉芭达捷芙丝卡（TeklaBadarzewsk18341861），波兰女作曲家、钢琴家。主要作品为三十五首钢琴小品，风格单纯而清丽，但她的大部分作品默默无闻，只有少女的祈祷是世界名曲中最为脍炙人口的钢琴名曲之一。苔克拉芭达捷芙丝卡并未受过严格的音乐训练。她只是一位业余的青年作曲家，曾创作过一些钢琴作品，例如小茅屋的回忆、甜蜜的梦、友谊的回忆等，其中少女的祈祷这支曲子使她一举成名。这支曲子，不仅流传于波兰和欧洲和国，在美洲、亚洲、非洲和太平洋各国也广为人知。 少女的祈祷是名副其实的少女所创作。作者芭达捷芙丝卡，在十八岁的花样年华里谱写了她，二十八岁便夭折了。她的青春是短暂的，但她留下的这首钢琴小品，却是一支永开不凋的鲜花，永远绽放在世界音乐的百花园里。 这首作品于1859年，最初刊登在法国巴黎一家音乐杂志的副刊上，但很快就不胫而走，成为畅销一时的名曲，此后相继以八十余种不同版本风行全球。 【乐曲赏析】 乐曲的结构极其简单，琶音式的上行下行，波浪式的旋律起伏，抒发了她的祈求和激动。音乐在单纯中显出深刻，亲切、伤感、柔美。她究竟在祈祷什么呢？器乐作品没有实体形象，你尽可以自由地发挥你的想像去理解、体会。 欣赏时注意三连音以及颤音出现，它能使人从音乐中感受到美好幻想期盼以及心灵的颤动。 她是一名大二音乐系的钢琴老师，她还是个刚毕业的代教讲师。同事们都叫她月。 这是一个午后乱哄哄的课堂，在可以容纳几百个学生的教室里，她长吁一口气，坐在钢琴前。老教授带的次班，学生像脱缰的野马，没有年轻的老师愿意来上课。 看着完全不受管束的学生，她无奈地掀开钢琴的盖子，自顾自地弹起琴来。她弹的是一首自己最熟悉的曲目少女的祈祷，班上并没有因此而安静下来，依旧是嘈杂一片。 一声巨响从座位中传出，一个个子很高的男生霍地站了起来，他的耳朵上各坠了好几个夸张的耳饰，他大声地说你们闭嘴，现在上课！ 周围一下子便鸦雀无声，月吓了一跳，忙趁着下课的铃声离开了教室。 晚上，她做在宿舍的乐架边，想着白天发生的一切。门吱呀呀地挪了挪。待她向外看去，才发现是课堂上站起来的那个男生。他的背上多了一把墨色的吉他，腼腆地笑了笑。男生说老师，我有几个问题想请教。 月也笑了笑可以，你坐。 等问题解释完，已经很晚了。男生还是笑，他问月老师，我们班的纪律不大好，你以后还上我们班的代课吗？ 月说只要学校安排，我会上的。 谢谢老师。男生潇洒地打了一个响指我叫辰。 他们就是这样认识的。 辰第二次去月的宿舍时，给月带去了办公室的批文，下个星期老教授要请假。他还对月说老师，我喜欢听你弹那首少女的祈祷 那一天，隔壁宿舍的老师说，月弹琴弹到好晚，反反复复都是那首少女的祈祷 月去辰他们班代课的那个晚上，辰又来了，辰带来了他的吉他，还为她弹唱了一首时下很流行的歌夜曲。 辰略带沙哑的嗓音划破了寂静的夜空。为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情。 月哭了。 临走的时候，月说辰，你不要带耳坠，学校不允许。 辰为难地摇着一根手指， 老师，我习惯这样。 那你以后不要再让我看见。 辰一句话也没有说，转身就走。 （二） 一个星期过去了，辰再也没去过月的宿舍，月就想，辰是她的学生。学生不来老师的寝室是很正常的。 在一个有月亮的晚上，辰再次敲开了她宿舍的门。看着好久不见的月，他侧了侧摘去耳饰的脸，老师，对不起，我听你的。 于是，那少女的祈祷，便又在房中回旋。 一直到了学期的最后一天，辰坐在月的房间里看她收拾行李，她对月说月老师，下个学期你一定要做我们的正课老师哦！ 月笑着说，她一定会争取的。 辰做飞机回家的时候，月去机场送他。月笑得很调皮辰，你回家以后不许不想我吖！ 这是月第一次对辰说那么暧昧的话，辰好开心，末了，还很轻地拥抱了月一下。 辰走了，月看着逐渐飞走的飞机，哭得好伤心。 （三） 到了新的一个学期，辰坐在熟悉的大教室里，等待着他的月。 上课铃终于响了，同学们都陆续地走进了教室。一个中年的女老师缓步走到钢琴边，一首完全不知名的曲调从琴键里瞬间溢出。 辰近乎疯狂地扑上去，抓住女老师的肩月，月呢？ 老师不可思议地望了他一眼月走了啊！ 不，不可能，月不是答应了他要争取做正课老师的么，他不信，他的月，怎么可能会没有来上课，都没和他说一声就这样不辞而别。 辰摔门而去。 片刻后，他大汗淋漓地推开了教导室的门教导，月老师去哪里了？ 年迈的教导看了他一眼辰，你一个学生，管这么多干嘛，老师调换是学校工作的正常需要。 哗啦。教导桌子上的一摞书倒了你骗人，月根本就不在学校。 傍晚，辰来到了月从前的宿舍，一个和月一样年轻的女老师在默默地写着什么。老师，从前住在这里的月老师呢？ 年轻的女老师头也不抬一下月是肝癌晚期，寒假期间就住院了。 辰的世界就在那一瞬间彻底塌方了。肝癌晚期，怎么可能呢，上个学期，月不是还每天为他演奏少女的祈祷吗，不是还说要做他们的正课老师吗。 （四） 他最终还是来到了月住的那家医院。在一间洁白无暇的单人病房中，值班的护士无声地拉开了病房的小门。月的妹妹站起来，悄悄地退了出去。 辰看到，他的月又笑了。月苍白的脸上浮起了一丝丝的愧疚你来了？对不起，不能再为你弹琴了。 他走上前，握住了月的手。月纤细的手指已经快失去了温度。两人相对着，病房中一时无语。 街对面的音像店突然放出了他们最熟悉的曲调，那柔柔的音乐刹那就穿透了医院的白墙。月眼中的波澜里，他们在一起的每一个夜晚一览无余。 辰的声音比原先更添悲凉老师，如果有来世，我可不可以不叫你老师。我们永远在一起好吗？ 回应辰的是月最美的微笑辰，我想，听你唱歌。 为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听。手在键盘敲很轻，我给的思念很小心，你埋葬的地方叫幽冥. 颡萝树花凋零之时，彼此闲一如往日的信任与理解 帕米尔高原永恒的灵魂也会流泪，利落的盔甲似乎空前沉重 双重的身份，双重的面孔，遮挡不住寂寞无奈的心扉 是叛逆，是任性，在稚气的锁链下被掩盖 冻结了希腊阳光下猩红的一抹，孩子气的面容荡然无存 东西伯利亚的冰封雪影，冷酷决不是内心 惨白的玫瑰，是鲜血将它变得飘忽闪烁 坚韧的盾后有着看不见的脆弱与迷茫 挚爱如何，挚友如何，归来的一刻，依旧只有无边的杀辍 静待千万年，为等战争的号角再度响起 . 其实只是孤独得琴声复又徊游，在北欧. 少女的祈祷听后感几天前，我把在母亲家拍摄到的钢琴上摆放的一尊名为少女的祈祷的塑像发布到摄影网上，得到一些朋友的好评，其实当时也就是随拍而已，只是更加注意了光影效果罢了，今天拿来与博友们共享_ 母亲自从上了老年大学钢琴班，生活更加充实而多彩。她最喜欢弹奏的曲子是少女的祈祷。在母亲节的日子里，我送上了这尊塑像，母亲很喜欢，把它安放在钢琴上，并为之佩戴上了“绿宝石”项链。 世界钢琴经典名曲少女的祈祷我们常听的主要有两种版本，一种是理查德-克莱德曼弹奏的改编版，一种是纯正的钢琴独奏版。相比较而言，我更喜欢后者，总感到前者添加的电声乐曲对原本纯净的乐曲有一定的破坏性。这也是众多钢琴爱好者对克莱德曼的电声钢琴的最主要指责。 对刚刚开始学习钢琴的小孩子来说，钢琴老师是严禁其接触克莱德曼钢琴曲的。尽管我的侄子小学毕业时已经考出了钢琴10级，现在还仍然继续着钢琴的学习，他也只能偶尔在家里偷偷弹奏老克的曲子，万万不能让老师知道哦，但克莱德曼的不少曲子还是相当耐听的。其实广大百姓正是因