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一、 古代文学作品（一）诗经的艺术特点1、在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果；2、在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌；3、在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在诗经中几乎都已经具备了；4、赋、比、兴手法的成功运用。（二）左传的叙事特点1.善于叙写重大事件,往往会突出一个中心,并能围绕中心写出历史事件的前后关系. 2.善于将史实和神话传说,历史传闻融合在一起,使历史的记叙故事化 3.善于叙写谋杀,政变,行刺等一类事件 4.善于叙写战争.重在表现战前准备和战后结果（三）论语、孟子的说理性1、论语是一家之说,虽然没有构成整篇的文章,集中地对某一一问题进行剖析和论述,但把散在各章的有关某一问题的言论集中起来,其观点却有着内在的一致性,能从不同的方面、不同的角度说明一个中心问题,因而符合弥贯群言、精研一理的论著的基本要求。2、论语中论断的逻辑性较强,全书五分之四以的章节属于说理性质,分别运用直言、假言、选言等复杂的判断形式和因果、类比、演绎、归纳等推理方法,表现深刻的思想。3、全书用当时的“雅言”形式写成,语青明白简练,生动活泼,使用多种修辞手法来说理。（四）庄子哲学思想的诗意表现 “道”所具有的以上特点就决定了喻道之言必须具有不同于概念分析式语言的独特性；“道”是深刻的哲理，然而庄子对其却采取了诗意的表达，庄子主要地选择了使用“寓言”这一具有浓郁诗意的表达方式。庄子散文不仅具有深刻的哲理性，而且具有浓郁的诗意性，然而这两者在庄子散文中并不是两相矛盾的，在庄子之文中，此二者达到了完美的交融。1、 庄子的散文想象奇特，变幻莫测，雄奇壮丽，具有浓郁的诗性色彩2、 庄文以奇特夸张的想象为主线，以散而整的句法为形式，使逻辑议论溶解在具体形象中而使说理具有一种高举远慕式的飘逸3、 庄子哲思的诗意性表达还鲜明地体现在其讲述寓言时汪洋恣肆跌宕跳跃的语言风格上（五）楚辞的基本特点1、整体特点是结构宏伟、想象丰富、句式灵活2、采用楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，富有楚地的地方特色3、构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事，表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩4、句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿，有延伸，委婉而多情致（六）离骚的艺术成就1、开创文人鲜明个性的创作 2、浪漫主义的创作风格 3、发展了诗经的比兴手法4、离骚的形式吸收和借鉴了南方楚地的民歌而成，但它有吸收了当时蓬勃发展着的新体散文的笔法，打破了诗经的四言格式，把诗句加长，结构扩大，既增加了内容含量，又增强了表现力。（七）司马迁史记的文学成就史记对古代的小说、戏剧、传记文学、散文，都有广泛而深远的影响。首先，从总体上来说，史记作为中国第一部以描写人物为中心的大规模作品，为后代文学的发展提供了一个重要基础和多种可能性。1、史记为中国文学建立了一批重要的人物原型。在武侠小说方面，除了人物类型，它的体裁和叙事方式也受到史记的显著影响。后世小说多以史记为取材之源。2、戏剧方面，由于史记的故事具有强烈的戏剧性，人物性格鲜明，矛盾冲突尖锐，因而自然而然成为后代戏剧取材的宝库。3、在传记文学方面，由于史记的纪传体为后代史书所继承，由此产生了大量的历史人物传记。（八）汉乐府的特点1、汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。2、汉乐府诗注意剪裁，详于叙事而略于抒情，注重铺陈场面，详写中间过程而略写首尾始末。使作品一方面两汉乐府诗对中国古代诗歌样式的嬗革起到了积极的推动作用，实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。（九）古诗十九首的主要内容古诗十九首主要内容大致反映了汉末的下层士人的生活和思想感情，一类是描写游子思妇的相思离别之情，一类是写追求功名富贵的强烈愿望与仕途失意的苦闷哀愁，其情感一以贯之，即以闺人怨别，游子怀乡，游宦无成，追求享乐的描写，表现出浓重的对人生易逝，节序如流的感伤，这种情绪虽然是消极没落的，但在其特定的历史背景下有着现实的意义，亦是当时政治黑暗的一种反映。（十）曹植的诗歌创作成就1、他的诗歌内容丰富充实。举凡军旅政事，宴游送别，咏史游仙，抒情抒志，无不发之于诗2、曹植的诗歌被誉为骨气齐高，辞彩华茂，情兼雅怨，体被文质3、曹植诗歌语言华美主要表现在浓烈的感情色彩和鲜明的声色4、注重对称回环之美，注意语言锤炼方面5、曹植的诗歌对后世影响很大，博得极高的评价，被谢灵运誉为天下才共有一石，曹子建独得八斗。（十一）建安七子的艺术成就七子的创作大体上也可以分为前后两个阶段。前期作品多反映社会动乱的现实，抒发忧国忧民的情怀。后期作品则大多反映他们对曹氏政权的拥护和自己建立功业的抱负，内容多为游宴、赠答等；但有些对曹氏父子的颂扬，带有清客陪臣口吻,显露出庸俗的态度。 七子的创作各有个性，各有独特的风貌。孔融长于奏议散文，作品体气高妙。王粲诗、赋、散文，号称兼善，其作品抒情性强。刘桢擅长诗歌，所作气势高峻，格调苍凉。陈琳、阮籍，以章表书记闻名当时，在诗歌方面也都有一定成就，其风格的差异在于陈琳比较刚劲有力，阮籍比较自然畅达。徐干诗、赋皆能，文笔细腻、体气舒缓。应炀亦能诗、赋，其作品和谐而多文采。七子的创作风格也具有一些共同的特点，这也就是建安文学的时代风格。这种时代风格的具体内容及其形成原因，便是刘勰在文心雕龙时序中所说的： 观其时文，雅好慷慨，良由世积乱离，风衰俗怨，并志深而笔长，故梗概而多气也。七子在中国文学史上具有相当重要的地位。他们与三曹一起，构成建安作家的主力军。他们对于诗、赋、散文的发展，都曾作出过贡献。（十二）陶渊明的田园诗和散文的艺术特征1、平和散淡的心境是形成陶渊明田园诗冲淡自然之美的原因之一。 2、摒弃雕饰，质朴无华，极尽语言纯净之美，是形成陶渊明田园诗冲淡自然之美的原因之二。 3、情理浑融的内容是形成陶渊明田园诗冲淡自然之美的原因之三。4、陶渊明田园诗意境艺术的境界冲淡自然之美。总之，陶渊明田园诗平和散淡的心境、朴实无华的语言、情理浑融的内容成功地将自然提升为一种美的意境，他开创了中国诗歌意境中一种新的、美的类型，一种韵味极为醇厚而朴实无华的冲淡自然之美。陶渊明对田园生活的真实体验为他写出这些广为传诵的田园诗作了铺垫，从而奠定了陶渊明田园诗在中国文学史上永远不朽的地位。（十三）南北朝民歌的风格南朝民歌：清丽缠绵，更多反映了人民真挚纯洁的爱情生活。代表作是抒情长诗西洲曲。题材内容：南朝民歌内容比较狭窄，绝大多数是情歌。艺术风格：哀淫靡曼，清丽缠绵，语言清新浅近，风格艳丽柔弱、哀怨缠绵。形式特点：南朝民歌大多保存在（宋）郭茂倩所编乐府诗集清商曲辞中。主要有吴歌、西曲两种，还有一些神弦歌。体制小巧，大多为五言四句，语言清新自然。大量使用双关语。北朝民歌：粗犷豪放，广泛地反映了北方动荡不安的社会现实和人民的生活风习。代表作是叙事长诗木兰诗。题材内容：广泛反映社会生活各个方面，因北朝社会战事频繁，所以北朝民歌中反映战争的诗也比较多，还有不少反映游牧生活、羁旅行役、流亡生活的怀土思乡之作。也有一些反映爱情与婚姻题材的作品，但风格与南朝民歌不同，更为坦率直截。艺术风格：直率朴素、刚健豪放（与北朝以鲜卑族为主的民族风俗习惯和性格气质有关）形式特点：北朝民歌大多保存在乐府诗集横吹曲辞的梁鼓角横吹曲中，横吹曲原是马上演奏的一种军乐，演奏的乐器有鼓有号角。北朝民歌原来大多是北方少数民族的歌唱，以鲜卑族的歌辞居多。（十四）刘勰文心雕龙在文学评论史上的地位文心雕龙关于批评的论述颇多精到的见解。其中知音篇是中国文学理论批评史上探讨批评问题的较早的专篇文 文心雕龙献。它提出了批评的态度问题批评家的主观修养问题批评应该注意的方面等。文心雕龙在论述具体的文学创作活动时却抛弃了经学家的抽象说教表现了朴素的唯物主义的文学观而且对文学创作和文学批评文学的特点和规律等一系列问题提出了精湛透辟的见解，富于独创性。因此它在中国文学理论批评史上占有十分重要的地位。（十五）王勃的滕王阁序（注：这个你没写清楚，自己改改）这是一篇用骈体写成的诗序，但它笔力明快、风格清新、气势浩荡，堪称典范之作。内容赏析写景、抒情自然融合。此文重点珠描绘滕王阁雄伟壮丽的景象。状写宴会高雅而宏大的气势，抒发自己的感慨情怀。文章在交待了“故郡”、“新府”的历史沿革后。便由阁的地理位置和周围环境写起。“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”、“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫“、“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。滕王阁就坐落在这片吞吐万象的江南大地上。接着，作者的笔由远及近，由外景转而描绘内景。“层峦耸翠，上出重霄；飞阁流舟，下临无地”、“桂殿兰宫”、“绣问”、“雏登”。“遥岑甫畅，逸兴遗飞”，王勃按捺不住心头的激动一个“路出名区”的“童子”，“幸承恩于伟饯”，他为自己有机会参加宴会深感荣幸。但面对高官显耀，不免又有几分心酸悲枪。他转而慨叹自己的“不齐”的“时运”、“多舛”的“命途”。抒发自己内心深处的郁闷和不平，倾吐自己“有怀投笔”、“请缨”报国的情怀和勇往直前的决心。情由景生，写景是为着抒情、景、情相互渗透，水乳交融。浑然天成，恰似行云流水，挥洒自如，自然流畅。7对比铺叙，色彩鲜明。作者无论是状绘洪州胜景、滕阁盛况，还是叙抒人物的遭际情绪，都能洋洋洒洒。展转生发，极成功地运用了铺叙渲染的方法。譬如在说明洪州的“人杰地灵”时。一气铺排了十四句，从历史人物到现实人物、从文臣到武将，不厌其多；写登临滕王阁远望的景象，则沙洲岛屿、山岭原野、河泽舟舸、宫殿屋舍、眼底之物，一一叙来，不一而足。而这种铺叙，又是在对比之中进行的。这就使文章一波三折，跳跃起伏，回环往复。“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。”弦管、纤歌、美酒、佳文、良辰、美景、赏心、乐事。“四美具，二难并”，这是盛况空前的宴会。相形之下，“时运不齐，命途多舛；冯唐易老，李广难封”，天才沦落，迷茫落拓，又是何等的悲凉。这是人物境遇上的对比。文中还有“望长安于日下”、“指吴会于云间”，是地域上的对比；“逸兴遄飞”与“兴尽悲来”，是情绪上的对比；“杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期相遇，奏流水以何惭”，是怀才不遇和喜逢知己的对比。这种色彩强烈的映衬对比，在揭示人物的内心隐忧，烘托文章的主旨中心方面，能产生相反相成、鲜明晓畅的艺术效果。7对偶工美，用典恰切。全篇中除了“嗟乎”、“呜乎”、“所赖”、“云尔”等叹词、语助词与“勃”的自我称谓外，大部分都是四字一语和六字一语的对偶句。这中间有的是单句对，如“云销雨霁，彩彻区明”、“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”等；有的是复句对，如“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻”、“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦”；还有的是本句对，如“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”中，“襟三江”与“带五湖”对，“控蛮荆”与“引瓯越”对。再如“腾蛟起凤”、“紫电青霜”、“龙光”、“牛斗”等也都是本句对。这种对偶句不仅句式工整匀称，而且错综多变，读来节奏明快，整齐和谐，铿锵有力。7文中多次出现的典故。且都用得恰当贴切，非但没有冗赘晦涩之感，还使文章显得富丽典雅，委婉曲折.情意真切。“冯唐易老，李广难封”，“屈贾谊于长沙”，“窜梁鸿于海曲”，这四个典故连用，隐喻作者命运坎坷、为沛王府修撰而受排斥打击和因作檄英王鸡文而被高宗逐出的遭遇，虽心怀愤懑之情，却含而不露，且无金刚怒目之嫌。“北海虽赊，扶摇可接;东隅已逝，桑榆非晚”，这两个典故是隐喻目己不畏险阻、壮心不已的坚强信念。“等终军之弱冠”、“有怀投笔”、“慕宗悫之长风”等典故.则隐喻自己“长风破浪”的浩气和积极进取的决心。78化静为动，以物拟人。运用拟人化的手法.将客观静止的事物写成富有动态之感，这是滕王阁序的又一特点。作者善于选词炼字，活化物态“飞阁流丹”、“层峦耸翠”，只因了“飞”、“流”、“耸”诸字，巍峨的楼阁便腾飞起来，殷殷的丹青竟汩汩流淌，层叠亭台上的翠色也高高耸出.静物变成了动物，确有画龙点睛之妙。而洪州古城，也只因“漂”、“带”、“控”、“引”，变成了一位裁“三江”为衣襟，摘“五湖”作衣带，近则制“蛮荆”，远则接“瓯越”的巨人。至于如“星驰”般的“俊采”。“如云”的“胜友”，更是灵动活现，气韵不凡。（十六）陈子昂对文风的革新在文学方面针对初唐的浮艳诗风，力主恢复汉魏风骨，反对齐、梁以来的形式主义文风。陈子昂的诗歌，以其进步、充实的思想内容，质朴、刚健的语言风格,对整个唐代诗歌产生了巨大影响。同时，我们还应该看到，由于“初唐四杰”等诗人的积极努力，新风格的唐诗已经出现，沿袭齐梁的宫廷诗风已经越来越为人们所不满，诗歌革新的时机更加成熟了。陈子昂的革新主张在这个时候提出，不仅有理论的意义，而且富有实践的意义；不仅抨击了陈腐的诗风，而且还为当时正在萌芽成长的新诗人、新诗风开辟道路。（十七）高适、岑参、王昌龄边塞诗的风格盛唐的边塞诗具有美学风格,它包含了：雄浑、磅礴、豪放、浪漫、悲壮、瑰丽等各个方面。总体上讲它体现出了一种阳刚之美.在边塞诗中,一方面以夸张对比衬托的手法对战争残酷,环境恶劣进行展示,如“战士军前半生死”,“黄金百战穿金甲”,“孤城落日斗兵稀”.但另一方面,边塞诗作更凸显人面对战争时奔涌出的巨大精神力量.其中既有：不屈的意志和必胜的信心,保家卫国的豪情,还有在战场上建立功名的壮志.如“不破楼兰终不还”；“愿为腰下剑,只为斩楼兰”；“相看白刃血纷纷,死节从来岂顾勋”.这两个方面既是对立的,又是统一的,这种对立统一所产生的张力使诗句具有永不泯灭的魅力,诗句中洋溢着的崇高感,成为中华民族的最强音,千载悠悠。题材：边疆地区军民生活和自然风光 特点：浓郁的汉代情结，鲜明的边地风貌1、高适边塞诗的风格特点，气质沉雄、慷慨悲壮，以骨力取胜；2、岑参边塞诗的语言风格语奇体峻，意亦奇造；3、王昌龄的边塞诗或豪爽俊丽，或绪密思清，大气磅礴。（十八）孟浩然、王维的山水诗的独特风格他俩的山水田园之作,风格接近.王维的那些反映隐逸生活情趣的山水田园诗，都具有清淡自然的风格。孟浩然的山水田园诗也具有清淡自然的风格。在孟浩然的山水诗中，与行旅、游览有关的作品较多，而与田园、隐逸有关的作品则不多；王维的山水诗，情况正好与此相反。浩然曾多次出游，他在吴越漫游的时间，甚至长达三年，所以写了许多的山水行旅诗。 王、孟的山水田园诗所流露出来的思想情绪，不尽相同。孟浩然后山水田园诗，既有游观山水的清兴、隐居田园的闲趣，又往往深深地融入了一种孤独、寂寞、不平之情。这和诗人一生入仕无门、壮志莫酬的遭遇是不能分开的。（十九）李白诗歌的艺术个性其诗风格豪放飘逸洒脱，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。在艺术上，他的诗想象新奇，构思奇特，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。1、李白诗歌富于自我表现，主观抒情色彩十分浓烈2、丰富奇特的想象，是李白诗歌的又一重要特色3、李白诗歌的生动、大胆的夸张（二十）杜甫诗歌的社会性和艺术风格杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，诗风沉郁顿挫，忧国忧民。他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予了揭露和批评。他同情人民，甚至情愿为解救人民的苦难做出牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，以最普通的老百姓为主角，由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。风格：沉郁顿挫 兼容并蓄 炼字对仗 内容深远。（二十一）韩愈、李贺诗歌的创新性韩愈最具独创性和代表性的作品，则是那些以雄大气势见长和怪奇意象著称的诗作。在诗歌表现手法上，韩愈也作了大胆的探索和创新，用写赋的方法作诗，铺张罗列，浓彩涂抹，穷形尽相，力尽而后止。李贺诗作想象奇特新颖，内容丰富，构思独具，常借助美丽的神话传说，创造出奇特瑰丽的境界。诗歌清丽新奇，词近旨远，在唐代诗坛上别树一帜，有“长吉体”之称。但其作品也有刻意求奇，流于晦涩难懂的一面。（二十二）刘禹锡、柳宗元诗歌特色一般说来，刘禹锡的诗词都写得比较明快，很少晦涩，无论是古诗，乐府近体，都有这个特点，特别是他被贬期间写的民歌体诗，更是新鲜活泼，格调明快，具有浓厚的地方色彩。他的近体则写得更含蓄精辟，风格刚健爽朗，具有积极向上的精神，在艺术上也是独辟蹊径的，对唐诗的发展作出了独特的贡献。柳宗元的诗歌大部分作于贬官永州，柳州时期。他的诗歌创作的一项重要内容，便是抒写被贬的抑郁悲伤和思乡之情，忧愤深广，风格清冷峭拔。苏轼在【书黄子思诗集后】中，认为柳宗元的诗兼有简洁，温丽，靖深之长，外枯二中膏，似淡而实美。（二十三）白居易诗歌的写实手法白居易是中唐时期极可注意的大诗人,他的诗歌主张和诗歌创作,以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现。在白居易自己所分的讽谕、闲适、感伤、杂律四类诗中,前二类体现着他 “奉而始终之”的兼济、独善之道,所以最受重视.而他的诗歌主张,也主要是就早期的讽谕诗的创作而发的.他强调了语言须质朴通俗,议论须直白显露,写事须绝假纯真,形式须流利畅达,具有歌谣色彩.也就是说,诗歌必须既写得真实可信,又浅显易懂,还便于入乐歌唱,才算达到了极致。由重写实、尚通俗、强调讽谕,到提倡为君为民而作,白居易提出了系统的诗歌理论以其突出的现实针对性和通俗化倾向,有可能使诗歌更接近于社会现实,以至于干预政治。（二十四）杜牧诗的历史感和华美风格深沉的历史感是杜牧诗中的一个显著特色。无论是感慨往事、针砭现实还是抒写怀抱、描摹自然，都常常流露出伤今怀古的忧患意识。但由于杜牧性格比较开朗乐观，所以他的诗中虽有颓唐的成份，却并不显得消沉，而是在忧郁中透出清丽俊爽的风调。杜牧诗辞采清丽，风调俊爽。杜牧论文主张“文以意为主，气为辅，以辞彩章句为之兵卫”（答庄充书），自云“苦心为诗，本求高绝，不务奇丽，不涉习俗，不今不古，处于中间”（献诗启）。他的诗歌实践了这一主张，对后世产生了良好的影响。（二十五）李商隐无题诗的多义性及艺术特点李商隐的是确有多义性。其诗多用典故，高深奥妙，华丽深沉。因诗多用典故，所以显的让很难懂，一般人难以理解。以无题（相见时难别亦难为例，有人考证为李追求某公主侍女不成而写下，有人认为是描述了他朋友的一个故事。如想了解李其人，推荐李商隐全传。在前人创作的薰陶和启发下,诗人有所继承和借鉴.但是他并没有简单地模仿前人,而是以很高的创造性,向前跨进了一大步,把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动,用以反映更为丰富、深刻的思想感情,实际上已经脱去旧的形迹,成为新的创造了.诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索,是这首诗取得成就的重要条件（二十六）贾岛诗的炼字炼句特点苦吟 求字之隽永及幽僻孤峭。（二十七）柳永词的婉约风格柳永乃婉约派四大旗帜之一，在四旗中号“情长”，有“豪苏腻柳”之称，柳词成名作雨霖铃配图如江南二八少女，清新婉约，细腻独到。 柳永的词凄婉缠绵，儿女情长，但却不靡靡。构词意境脱俗，豪放不羁。以至于“教坊乐工，每得新腔，必求永为词，始行于世”。虽有花间词派遗风，亦标新立异，独树一帜。 （注：这是加的，你不要可以删掉吧）柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他还描绘了都市的繁华景象及四时景物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨。（二十八）欧阳修散文特点1、 内容充实,形式多样2、 语言简洁流畅,文气纡徐委婉,创造了平易自然的新风格,在韩文的雄肆、柳文的峻切之外别开生面.如醉翁亭记.3、 很强的感情色彩4、 实用性质、审美性质的充分显示,叙事、议论、抒情的有机融合.（二十九）王安石咏史诗的主要特点王安石的创作历程可以成前后两期。前期的王诗注重反映社会现实，像河北民描写边界地区人民在灾年的悲惨生活，兼并、发廪等批判贪官污吏，都有深刻的现实意义。写得更出色的是咏史诗，他继承了左思、杜甫以来借咏史以述志的传统，对历史人物和历史事件表达了新颖的看法，并抒发了自己的政治感情。后期王安石诗中最有代表性的作品是写景抒情的绝句，正是这些诗使王安石在当时诗坛上享有盛誉。（三十）苏轼的豪放词创作及散文风格的多样性豪放词创作1注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中；2在写人、咏景、状物时，善于以奔放豪迈的形象 、飞动峥嵘的气势、扩大雄壮的场面取胜。3善于创制铿锵的音调，一改过去的婉约缓拍节调，变成强音促节。散文风格的多样性：议论的明晰透彻、雄辩滔滔；叙事的挥洒自如，摇曳多姿；抒情的以理驭情、情理相生。（三十一）黄庭坚及江西诗派主要作家的创作风格黄庭坚的创作风格：（1）“夺胎换骨”、“点铁成金”。即或师承前人之辞、或师承前人之意的一种方法，目的是要在诗歌创作中“以故为新”。（2）以“自成一家”为努力目标，在下苦功掌握艺术技巧的基础上摆脱技巧的束缚而达到“无斧凿痕”的最高艺术境界。江西诗派主要作家的创作风格：重工力，但更强调循规矩而主变化，倡活法而主悟入，讲“锻炼而归于自然”，在思想内容上便各有特点。（三十二）李清照词的独特性1、女性的独特审美视角，感受细致入微而富有生活气息，前期小女儿的感叹生命的短暂和伤春惜春的生命悲凉感，后期时代变换下的生死离别的爱恨情仇和国破家亡的民族忧患，2、表现手法上的具体而富有美感，富有女性特征的典型意象的组合运用，根据不同环境来选择愁态，语言浅显自然，熔炼家常语，却又韵味无穷，即从平常口语中挑选最准确、最生动的语言来表达，能够在平易中显现其高深的艺术造诣，浅近中显现精美的文采。李清照词中的语言看起来寻常，实际上却颇具功力；读起来似乎朴素，但却是大巧之朴，浓后之淡。酒精太浓，不能饮用，而白开水，也淡而无味。李清照的语言却浓淡相宜，将清新与朴素，自然与淡雅有机地融合在一起，这就是李清照词语言艺术的可贵之处和魅力所在。3、婉约之中有豪放之气，婉约而不柔弱。（三十三）陆游诗的爱国主题陆游是我国伟大的爱国诗人，南宋一代诗坛领袖，在中国文学史上享有崇高地位，被人们称为小李白。 他的许多诗篇抒写了抗金杀敌的豪情和对敌人、卖国贼的仇恨，其诗风雄奇奔放，沉郁悲壮，洋溢着强烈的爱国主义激情，在思想上、艺术上有很高的成就，其诗被称为诗史。陆游诗歌中的爱国情怀具体表现在忧国忧民，心系国家。他把自己的爱国情怀融化到诗歌中，或直抒胸臆，或含蓄寄意；关注劳动人民生活疾苦，融入人民生活之中。他不仅深入到人民生活中去，而且还亲身体验劳动人民的生活，在对人民的苦难与不幸倾注深切同情的同时，也热爱人民生活，歌唱生活中的美好事物；以幻想梦境寄托报国理想，探寻自我理想的存在方式。（三十四）范成大田园诗的新成就在通过田园山水的描绘反映民生疾苦方面，范诗明朗强烈，多直述情状，爱憎感情表露鲜明，范成大的田园诗有很高的艺术成就，使中国脱离现实的传统田园诗有了血汗气息，获得了新的生命。1、 他是中国文学史上首屈一指的如此大规模、多方面、全身心地用诗来表现农村风光、农民生活和乡土民情的诗人2、 范成大的田园诗既承传了儒家诗学中批判现实、言志载道的精神, 又融汇了道家崇尚自然、追求淡泊的审美趣味, 把两者有机地溶合, 在广阔多姿的农村生活中, 形成自己独具的艺术风格3、 不仅把上述两种题材、两种文学价值观、两种审美趣味合起来, 更把自己的审美视角从精英文化层次转变为大众文化的层次, 深入到农村生活的基本文化层, 表现农民的生活习惯、生存方式、精神追求和文化心态, 通过那些古老而又鲜活的民俗民情, 来展示农村、刻划农民。这样, 范成大的田园诗不仅有了通常意义上的审美价值, 还蕴含更深刻的文化意味。如果说陶渊明等人是用田园来展示文人的趣味和情怀的话, 那么范成大则是用田园来表现农民的精神风貌和文化心态, 这是其他田园诗所无法企及的。4、（三十五）辛弃疾词的艺术成就1、辛词创造了战争和军事活动的意象，使词的意象群出现了转换；2、“以文为词”将古文中常用的章法和议论、对话等手法移植于词；3、独创性地用经史子等散文中的语汇入词，扩大和丰富了词的语汇。（三十六）文天祥诗的特点其诗具有崇高气节、悲壮情怀和血性精神他的过零丁洋：“辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死？留取丹心照汗青。”多么沉痛又多么激昂，那样多情又那样无畏，生之眷恋与死之坦然尽在其中，家国情怀与中华气节激荡其间，以至于敌人看后，也不禁赞叹：“好人好诗！”（三十七）关汉卿杂剧创作的成就1、 在创作方法方面，关汉卿的杂剧以现实主义为主。2、 在人物塑造方面，关汉卿的杂剧创造了一大批栩栩如生、性格鲜明的人物形象，大大丰富了中国古代戏剧文学形象的画廊。3、 在剧作结构方面，关汉卿的杂剧大多缜密而精巧，紧凑而多变，富于戏剧性效果，具有引人入胜的魅力。4、 在戏剧语言方面，关汉卿向以本色当行著称，他是元代杂剧作家中本色派的代表人物关汉卿卓越的艺术修养，使杂剧的战斗性和人民性得到了充分的发挥。 关汉卿剧作所表现出的纯熟的语言艺术，是杂剧作为代言体的叙事文学臻于成熟的重要标志。关汉卿既立足于戏剧语言性格化，又博采现实生活中的种种语言素材，包括谚语、俚语、成语、口头禅等等，融合于作品之中，形成一个自然真切、色彩斑斓的语言世界。这也是关汉卿对元代剧坛的一个突出贡献。（三十八）王实甫西厢记的社会影响西厢记最突出的成就是从根本上改变了莺莺传的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。 王实甫的杂剧西厢记有鲜明、深刻的反封建的主题。张生和崔莺莺的恋爱故事，已经不再停留在“才子佳人”的模式上，也没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想。他们否定了封建社会传统的联姻方式，始终追求真挚的感情，爱情已被置于功名利禄之上。西厢记结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好愿望，表达了反对封建礼教、封建婚姻制度、封建等级制度的进步主张，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争。（三十九）马致远汉宫秋的特点题材特点 汉宫秋虽然描写的是昭君出塞的故事，但是却与历史上昭君主动请求和番的故事有很大不同。据汉书的元帝记和匈奴传记载，昭君确有和亲，嫁给了呼邪单于。但在此剧中，马致远根据自己的现实感受和个人情感，添加了一出“帝妃恋”，这一恋情是真实历史中闻所未闻的。此剧中对汉元帝有较多夸张的美化，他对王昭君有着深厚的感情，昭君也爱恋着元帝，这样的题材，是颠覆了传统历史的。正如我们所知，在昭君出塞前，元帝与昭君素未谋面，又何来双双的深坠爱河呢？可以说马致远的这种通过颠覆历史来创造题材的法对于读者来说，是极具视觉冲击力和心理挑战力的。汉宫秋题材如此大胆和新颖，这应该是它能够成为中国古代十大悲剧之一的原因之一吧。正因为题材如此另类，所以这出戏剧才能经久不衰，日益焕发夺目风采。 （二）语言特点 （1）词曲优美动人。汉宫秋有元剧之冠的美称，日本人青木正儿元人杂剧概论指出：马致远的曲辞，虽然富于文采，而极清奇，和王实甫、白仁甫相比，则别为一派，宛然居于文采派与本色派之间。 （2）曲辞具有意境和音律美。 （3）对仗、顶真（4）口语和典故并用，雅俗共赏（四十）元代散曲的成就（四十一）水浒传人物塑造的突出成就在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物置身于真实的历史环境中，扣紧人物的身分、经历和遭遇来刻画他们的性格。诚然，全书几乎没有什么具体的社会环境的介绍，但通过对各阶层人物及他们之间的关系的描绘，一幅北宋社会生活的图景便非常逼真、清晰地呈现在我们面前。 在人物塑造上，水浒传的另一特色是在人物的对比中，突出他们各自的性格。这种对比方法，不仅表现在一些主要人物身上，就是在一些次要人物身上，也运用得很成功。 此外，水浒传有时也通过富有特征性的细节来塑造人物个性。如武松打虎时，借哨棒打断的细节，充分表现了他全神贯注的紧张神态，渲染了这场恶斗的气氛，也为以后的赤手空拳打虎做了合理安排，从而突出了他的神力和勇武。（四十二）三国演义的历史内容与艺术成就历史内容：三国演义是中国第一部长篇章回体历史演义小说，以描写东汉末年的战争为主，反映了魏、蜀、吴三个政治集团之间的政治和军事斗争。分为黄巾之乱、董卓之乱、群雄逐鹿、三国鼎立、三家归晋五大部分。在广阔的背景上，上演了一幕幕气势磅礴的战争场面。艺术成就：1它成功地塑造了众多的人物形象；2它长于描述战争；3它的结构，既宏伟壮阔而又严密精巧；4语言精练畅达，明白如话。（四十三）汤显祖牡丹亭的主题及艺术特色主题：古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题艺术特色：1、把浪漫主义手法引入传奇创作； 2、在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵； 3、语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。（四十四）西游记的寓意（注：这个自己总结一下，有些多）西游记通过神话的形式，表现了丰富的社会内容，曲折地反映出现实的社会矛盾，表现了人民群众惩恶扬善的愿望和要求。在孙悟空身上集中反映了人民群众反抗专制压迫、战胜黑暗势力和征服自然的强烈愿望。孙悟空的积极乐观、敢于斗争的精神，是中国人民长期斗争生活的艺术概括，是理想和现实相结合的产物。作为孙悟空对立面的神佛世界和妖魔，都具有非正义的性质，玉皇的昏庸暴戾正是当时封建统治阶级的缩影；而取经路上妖魔的阴险淫恶则反映了社会上黑暗势力的共同特征。正由于有了这样的对立面，孙悟空才成为人民群众喜爱的英雄人物。也正是因为书中突出了斩妖除怪的内容，而使取经的目的退居次要地位，甚至仅有象征性意义。对于唐僧这个人物，作者是批评大于肯定。他恪守宗教信条和封建礼仪，迂腐顽固，不分是非，从而由一个被歌颂的人物变成一个被讽刺嘲笑的对象。这也是西游记与传统的取经故事的不同之处。此外，书中还刻画了猪八戒这样一个既憨厚纯朴、吃苦耐劳、对敌斗争从不屈服、同时又贪馋好色、不能辨识敌我、以及嫉妒心强、斗争不够坚定的社会小生产者的形象，作者对他给予了戏谑嘲笑和善意的批评。作者正是通过书中不同人物的不同描写，歌颂了正义、无畏和勇敢的斗争精神，鞭笞了黑暗、邪恶势力，劝戒人们透过现象认识本质，对敌要狠，除恶务尽。从而使这部书具有了深刻的寓意，具有深刻的现实意义。（四十五）金瓶梅的艺术创新1、打破往昔小说题材因袭传统的思维模式 2、改变了古典现实主义塑造形象类型化的格局3、情节结构上由单线串联的版块变为经纬交错的网络型4、创作观念上改写了传统的宣传与说教意味（四十六）蒲松龄聊斋志异中狐鬼世界的内涵聊斋志异，清代文言文短篇小说集，章回体小说 是蒲松龄的代表作，在他40岁左右时基本完成，此后不断有所增补和修改。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事，指在聊斋中记述奇异的故事。多数作品通过谈狐说鬼的手法，对当时社会的腐败、黑暗进行了有力批判，在一定程度上揭露了社会矛盾，表达了人民的愿望。但其中也夹杂着一些封建伦理观念和因果报应的宿命论思想。（四十七）吴敬梓儒林外史的艺术讽刺儒林外史最真实地描绘了一代儒林的真相，在冷静如实的叙述中，使人物形象自身的言行构成讽刺。对哭贡院的周进，中举发疯的范进，宣扬举业的马二先生等，作者均未显出任何褒贬，做出任何评价，但这些形象本身，无不产生讽刺效果。当然，在真实的基础上，儒林外史也并不排除夸张，但这夸张也是委婉而含蓄的。另外，儒林外史也通过人物性格发展变化所构成的前后对比形成讽刺。例如胡屠户在范进中举前后的变化等，在对比中取得了讽刺的效果。（四十八）曹雪芹红楼梦的伟大成就1、红楼梦代表了我国古典小说的最高成就，在此之前的文人小说都被认为是不入流的，知道红楼梦才让小说在中国文学史上真正有了一席之地；2、中包罗万象，不仅包括了服饰、民俗、建筑、饮食，更有做人处事之道、针砭时事之言、人际世故之法，简直就是一部人文民俗的百科全书；3、其中包含的人物之多，关系之复杂，从世界文学是看来，也是罕见的；4、作者的“满纸荒唐言，一把辛酸泪”更是从感情方面是读者震撼，从而使其在为学史上有非常高的人气；何况，诱因作者曹雪芹未能完成整部书籍，他的朦胧色彩更是无数文学家追捧。总而言之，它在文学史上有举足轻重的地位。二、 现当代文学部分（一） 鲁迅的狂人日记的主题通过对一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动的描写，揭露了从社会到家庭的“吃人”现象，抨击了封建家族制度和礼教的“吃人”本质，表现了人的觉醒意识。（二） 阿Q正传中阿Q的形象以及创作特色阿Q形象（生计、恋爱、革命、死亡）：阿Q这个封闭落后农村的流浪汉，有农民的憨厚、质朴的一面，但更明显地具有偏狭、愚昧、盲目、无知、落后的一面。其最突出的性格是自欺欺人、自轻自贱、自甘屈辱，而又妄自尊大、自我陶醉、自我麻木的“精神胜利法。鲁迅自己说，他之所以要写阿 Q 正传，是因为要“画出这样沉默的国民的魂灵来”，阿 Q成为“反省国民性弱点”的一面镜子。精神胜利法：尽管阿 Q 处于未庄社会的最底层，在与赵太爷、假洋鬼子，以至王胡、小 D 的冲突中，他都是永远的失败者，但他却对自己的失败命运与奴隶地位采取了令人难以置信的辩护与粉饰态度。或者“闭眼睛”，根本不承认自己落后与被奴役，沉醉于没有根据的自尊之中：“我们先前比你阔多啦!你算什么东西!”或者“忘却”：刚刚挨了假洋鬼子的哭丧棒，啪啪响了之后，就忘记一切而且“有些高兴了”。或者向更弱者(小尼姑之类)泄愤，在转嫁屈辱中得到满足。或者自轻自贱，甘居落后与被奴役：“我是虫豸还不放么?”在这些都失灵以后，就自欺欺人，在自我幻觉中变现实真实的失败为精神上的虚幻的胜利：说一声“老子打儿子”就“心满意足的得胜了”，甚至用力在自己脸上连打两个嘴巴，“仿佛是自己打了别个一般”，也就心平气和，天下太平。人们发现，阿 Q 的这种“精神胜利法”是中华民族觉醒与振兴的最严重的思想阻力之一，鲁迅的阿Q 正传正是对我们民族的自我批判。创作特色：1、它反映的中国社会具有相当的深度和广度，从中人们可以清楚地看到中国近、现代社会的历史面貌。如单从某一篇看，他的杂文所评述的多是具体、细小、平常之事，但汇在一起却是一个完整的社会形象。因此，他的杂文又很具概括性和代表性。2、鲁迅的一生关注中国的国民性改造问题，这一工作主要是由他的杂文来完成的。 （三） 郭沫若女神的划时代精神意义女神是郭沫若的第一本诗集，也是中国现代新诗史上的第一本诗集。女神所表达的是二十世纪初中国青年五四青年的心灵震颤：他们的痛苦、绝望、挣扎、反叛、憧憬和创造。这种心灵的震颤，实质上就是生活中新与旧，美与丑，明与暗，生与死、爱与恨相互冲突而给青年们造成的情感矛盾与生命裂变。1、对个性解放的强烈要求2、是反抗、叛逆与创造精神的歌唱3、是爱国情思的抒发女神对于封建藩篱的勇猛冲击，改造社会的强烈要求，追求和赞颂美好理想的无比热力，都鲜明地反映了“五四”革命运动的特色，传达出“五四”时代精神的最强音。（四） 徐志摩诗歌形式美的特色（这个不对可能，你自己总结一下）他的诗形式上又千变万化，诗在均匀匀称中又追求多样化。康河晚照即景4句，整齐中又稍有错落，爱的灵感300多句，都那样整齐，火车擒住轨每节两行，而石虎有同七号每节六行，每节大都十七八行，诗人不仅在诗节的排列长短上作了多样化，而且在体裁和格调上也是多种多样的。“她是睡着了一一星光下一朵斜欹的白莲；她是入梦境了一一香炉里袅袅起了缕缕螺烟，”0(她是睡着了)，句式错落有致，写来如此轻松、恬静.我们仿佛看到星光下的那朵白莲在静静地开放，她的呼吸，她的脉搏，我们都感觉到了，还有那袅袅升起的碧螺烟，于是又不难让我们联想到诗人的浪漫情思，联想到他写诗的形式技巧。当然，他的浪漫主义，他对生命的欢乐，无疑不是他对“受、自由、美”追求的写照，尽管他的追求有时是那样的不切实际。一首自然与人生，诗人最后感慨“变幻的自然，变幻的人生.瞬息的转变，暴烈与和平，刿心的惨剧与怡神的宁静；一一谁是主，谁是宾，谁幻复谁真?，厄难与幸运，娱乐他的冷酷的心，与我在云外看雷阵，一般的心情?”0这样主情的尽兴抒发，又何尝不是浪漫主义，何尝不是形式的出新。（五） 闻一多死水的语言性及新格律诗的理论闻一多是新诗格律的倡导者和开拓者，死水则是他对新诗格律的“最满意的试验”。他强调要具备“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。全诗5节20行，每一行都是9个字，且每节第二行和第四行押韵，节奏感强，富有音乐美。诗中运用了许多富有色彩的语词和物象，并以词藻的绚丽多彩反衬了内容之丑，使“死水”的面目越显可憎可厌。全诗5节，每节都是4行，每行都是9个字，既有外形的整齐感，又有内在的韵律感。死水为建立新诗的格律和形形作了严肃的卓有成效的探索。（六） 朱自清的背影、冰心的寄小读者对现代白话 散文的贡献朱自清以其“真挚清幽之神态”、“宣情达意”之美学特征和“风华从朴素出来，幽默从忠厚出来，腴厚从平淡出来”的独特风格屹立于现代文学之林，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，也为建立中国现代散文全新的审特征，树立了“白话美文的模范”。 他用自己写作实践，丰富了现代白话文学语言，他的散文有力地证明了取文言而代之的白话可以写出与文言媲美甚至超越它的精品。寄小读者用书信体形式向少年读者报道自己身处国外的生活和心态。这两部集子的共同之处是，大多通过对过去和当前的景物描写，抒发作者内心的情思，表达对自然、母爱的赞美，所以这些作品实为抒情散文，笔调轻盈、文字隽丽、感情细腻，既发挥了白话文流畅的特点，又兼有文言文凝炼简洁之长。以文体与语言的形式而论，都具有开创的性质，语言清丽、自然并夹杂着古汉语韵味，是一种具有鲜明艺术特点与个人叙述风格的文体，文笔清新，简洁却富有韵味，勇于实践，在促成我国的文学从文言文向白话文过渡上做出了特殊的贡献（七） 郁达夫春风沉醉的晚上的创作特色1、强烈的感情色彩 2、坦率的自我暴露 3、结构的散文化 4、自然美（八） 巴金的家人物性格塑造，随想录的思想价值（这个你自己总结一下）一类封建大家庭的维持者，如高克明、高觉新；一类是封建大家庭的反抗者，如觉慧、觉民，其中最主要是觉慧。觉新，是高家的长房长孙，在小说中，作者着重描写刻画了他这个形象。作者把他塑造成一个深受封建礼教毒害的典型人物。觉新虽接受过五四新思潮的激荡，但又处在这样一种特殊的位置，深受封建伦理纲常特别是“孝”道的熏染，于是，作者付与他委曲求全的怯懦顺从性格。他在高家的事务上兢兢业业，办得仅仅有条，但在自己的婚姻、愿望上，总给读者一种无奈的感觉。他喜欢远房表妹梅，但又无法违抗老太爷的旨意，来放弃自己的妻子瑞珏，他只有把痛苦留给自己；他既同情支持弟弟们的反封建斗争，但又无法放手掉高家的事业，他只能选择“作揖主义”哲学。全篇小说他给我一种非常痛苦的感觉，简直是一个悲剧形象。在我认为，作者之所以塑造觉新这个悲剧人物，不但是为了唤起读者对这一时期这类人不幸的同情，而且主要是对这种人的严厉批判。由此可见，作者的用意是如何了。但我要补充的是高觉新在这个中国社会新旧交替和转型时期，是具有重要历史意义的。 高觉民与高觉慧，他们很幸运，没有他们大哥那样活得那么累，还能在高等学府成就大业。那么作者为何要把他们放在人物塑造的首要地位呢？因为，在当时，他们又是典型的一类人，但他们两兄弟又有着不同。首先来看觉民，虽然他在外和弟弟觉慧大搞一些反封建的活动，来开导当时内地有着迂腐思想的人们，但在自己家里却又无法抗拒来自高老太爷的封建礼教的束缚。在他对远房亲戚张太太女儿琴的爱情上表现出一种想爱又不敢爱的情绪，只是再默默地煎熬罢了，最后作为家中反封建的一员，却还是没走出这个家，还是深陷在这个泥潭中；觉慧，一个血气方刚的青年，可以说他是小说中的一个亮点，也可以说他是觉新的另一个极端。在小说中，高家经历了由盛到衰的大起大落，但他唯一的意愿就是能走出这个家，走出这个满是封建礼教的世界。家中，老太爷是至高无上的，惟有他会在老太爷面前因感到不满而冲撞他，也正是这次他被禁闭了很长一段时间，从而坚定了他走出这个家的信念。他爱丫鬟鸣凤，他恨老太爷，与觉民相比他敢爱敢恨，毫不掩饰。最后，他勇敢地走出了高家。随想录的思想价值：1、“说真话”是随想录最为显著的思想价值；2、强烈的“说真话”意识促使巴金对自己