古代散文诗歌欣赏.doc

教学目标 一、知识与技能 理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨；学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏不同朝代不同流派诗人的代表作品。 二、过程与方法 结合优美的诗歌作品进行赏析指导；培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。 三、情感态度与价值观 通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受；体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。 教学重点 把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨；联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。 教学形式 多媒体教学 讨论式教学 教学时间 一课时一、导入新课我国是诗歌的国度，诗歌历史悠久。如果从诗经算起，已经有三千多年的历史了。古人把自己的所见所闻、所思所感写成诗歌。这些诗歌已经流传了千百年。那么，我们如何穿越时空去理解那些诗歌的内容和主旨呢？其实古人已经摸索和总结了很多的诗歌鉴赏理论。今天，我们就一起来了解两千多年前的孟子所提出的重要的诗歌鉴赏理论以意逆志、知人论世。下面就让我们试着用自己的心灵来感受中国古诗独特的艺术魅力。二、理论指导之一：以意逆志“以意逆志”的赏析方法介绍：从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。（注：以，用；意，自己的切身体会；逆，推测；志，作者写作诗歌的本意）这也就是说，我们在鉴赏诗歌的时候常常结合自己的生活经验，也就是把自己当作诗人，然后“将心比心”去领会、推测诗人在诗中所寄寓的情感，从而理解诗歌的内容和主旨，这就是我们所说的“以意逆志”的诗歌鉴赏方法。那么，我们如何才能把这种鉴赏方法运用到具体的诗歌鉴赏中呢？接下来，请大家一起来欣赏下面一首诗歌：山居秋暝空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。1、请同学们把这首诗歌有感情地齐读一遍。2、大家想想：这首诗歌体现的是诗人怎样的愿望？你是从哪些词句感受到这一点的？（学生讨论分析，教师及时点评。）明确：写诗人远离尘俗、继续隐居的愿望 “随意春芳歇，王孙自可留”参考：这首诗是王维晚年隐居辋川时所作，写秋晚山景，借以表达作者对纯朴安静、放纵山林生活的热爱。诗人描绘了山中秋雨过后清朗明净的月夜：松间的明月、石上的清泉、竹林中的浣女、溪中的渔舟有机地构成了一幅明丽的画图。此诗为王维山水诗中的名篇。雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调。诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求。明月清泉，竹喧莲动，浣女归舟，层次鲜明，因果清晰，且有声有色、有静有动、构成一幅清晰和谐的雨夜秋山图。（以此问题为基础，引导学生领悟：我们要正确把握一首诗歌的主旨，就得从正确解读诗歌文辞入手。）（幻灯显示）解读文辞，揣摩情意3、历来评者认为此诗“诗中有画”，那么究竟是一种怎样的图景让诗人如此向往归隐生活呢？试结合你的体验和感受描绘出诗中的画面。（学生讨论分析，教师及时点评。）明确：明月松间照，清泉石上流。竹喧归涣女，莲动下渔舟。以此问题为基础，引导学生领悟：我们的人生体验对于欣赏古典诗歌也很有帮助。在正确解读诗歌文辞的基础上，再结合我们的体验去解读诗歌，我们就能真正领会到诗中的情趣（幻灯显示）融入体验，体会情趣教师进一步引导：其实，正是因为我们不断地把自己的生活体验和主观感受融入到诗歌当中，使诗歌获得一种恒久的生命力。“明月松间照，清泉石上流。”千百年来脍炙人口。有的诗句还生发出新的旨趣。如陆游游山西村中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”总结归纳：在欣赏这首诗的过程中，我们已经学到了欣赏诗歌的一种基本方法，即孟子提出来的“以意逆志”。而且孟子在孟子万章上说：“说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”请同学们谈谈你们对这种理论的理解。学生讨论发言，教师总结归纳。（幻灯显示）我们在解说诗歌的时候，要正确理解词义、字义，结合自己的切身体会去推测作者的本意，从作品的整体出发，由表及里地理解诗歌的主旨。（解读文辞，揣摩情意；融入体验，体会情趣；超越原意，推陈出新。三、理论指导之二：知人论世刚才，我们重点从读者与诗歌作品之间的关系探讨了诗歌欣赏的方法，接下来，我们试着从作者层面知人论世来欣赏诗歌。“知人论世”的赏析方法介绍：我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入地探究作者的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。那么，我们怎样运用“知人论事”的鉴赏方法来鉴赏诗歌呢？课文中为我们归纳了几点？明确：a、尽量利用现存的各种史传材料和后人的评述，全面把握作者的心灵历程和精神世界。（提示：所谓的心灵历程和精神世界主要指的是作者一生的遭际、追求及理想、人格、品质等） b、弄清作品创作的具体时间也是十分重要的。（可结合题目和注释如例一诗）c、还要全面了解作者所处时代的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗等背景知识。请欣赏李清照的一剪梅，运用“以意逆志”的诗歌理论推断此词的主旨。（学生讨论分析，教师及时点评。）（幻灯显示，同时播放此词的歌曲）一剪梅红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。我们在初中学过她的另一首优美的词如梦令（幻灯显示）如梦令常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。讨论1：两首词表达的情感以及作品风格有什么不同？如梦令以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，风格清新明快，不事雕琢，给人以美的享受。（这是李清照为怀念结婚不久即因故离家远行的丈夫而作的一首抒情小令，它强烈的抒发了对丈夫的深情至爱，和各处一方的相思之苦，感情深沉热烈，格调自然人性，表达率性大胆；）一剪梅李清照写与她的丈夫赵明诚分别后的思念心情。文词清丽，意象蕴藉，抒发了凄凉独处的内心感受，体现了哀婉悱恻的风格。（如梦令表现了那种热情活泼，无拘无束，顽皮好胜，憨态可掬的少女的天然情态，在作家恬淡悠闲的回忆里，又蕴涵了多少留恋向往的感情）。讨论2：导致诗人不同情感的原因是什么？如梦令表达了她早期少女的那种天真、率真与浪漫的情趣和心境。一剪梅是李清照写与她的丈夫赵明诚分别对其的绵绵思念。明确：作者身世的变化。由此引导学生明白：（幻灯显示）境遇不同，诗情有别进一步引导：还有其他影响诗歌情感和诗歌风格的因素吗？学生思考发言。其他学生及时纠错和补充。明确：另外，诗歌能反映特定时代的风气和时代精神。我们在全面了解了作者所处的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗之后，才能真正理解作品的内容以及作品反映现实的深度和广度。如同为离别诗，汉末多离别的哀怨，而盛唐普遍呈现乐观的基调。（幻灯显示）时代不同，精神迥异总结归纳：我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入探究他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。这就是“知人论世”是欣赏方法。（幻灯显示）我们在欣赏诗歌的时候，一定要注意：1、诗人不同，诗风各异；2、境遇不同，诗情有别（诗人一生的思想不是一成不变的，写于不同时期、地点的作品，也会呈现出不同的感情基调和旨趣。）3、时代不同，精神迥异。四、作业内容拓展我国古代诗歌中，留下了大量的表现爱国主义主题的诗篇，记录了华夏民族这一顶天立地的精神：有表现民族气节的正气歌；有歌颂边防将士誓死杀敌的塞下曲；有渴望结束战乱，欢呼祖国和平统一的闻官军收河南河北；有表达年迈力衰仍心想为国戍边，渴望国家统一的十一月四日风雨大作等。试结合不同的时代背景、不同的诗人风格谈谈你对中国古代爱国诗的看法。长恨歌教学设计教学目的：1学会用“以意逆志”、“知人论世”的方法鉴赏诗歌主题。2掌握诗歌写人、抒情所采用表现手法。教学重点、难点：1重点：多角度刻画人物形象。2难点：诗歌的主题。教学步骤：一、导入 复习琵琶行中的名句。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。琵琶行是白居易写的一首著名的长篇叙事诗，今天我们来学习他的另一首叙事诗长恨歌。二、作者生平 白居易（772846），字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。倡导新乐府，作品有讽谕诗、闲适诗、感伤诗等，风格平易自然、浅切流畅。作品多收录于白氏长庆集。白居易出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父、父亲都是朝廷官员。他自幼聪明，五六岁便学写诗，九岁便能够辨别声韵，读书也特别刻苦。他出生的年代是“中唐”时期，曾经集中、统一而强大的唐帝国，已逐步滑坡。 白居易出生不久，河南一带发生了战事，他小小年纪就离家避难，南北奔走，备尝艰辛。所以他15岁时便写下了记录当时真情的一首绝句：“故园望断欲何如？楚水吴山万里余。今日因君访兄弟，数行乡泪一封书。”还写过一首寄兄弟与妹妹的七律：“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中，共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。”这些诗写出了白居易当时的生活状况和心理感受，也反映出当时社会动荡不安、人民流离失所的状况。 贞元十六年（800），29岁的白居易以第四名及进士第，结识元稹，遂成莫逆之交，他们被后人并称为“元白”。32岁步入仕途，被授校书郎。元和三年（808）拜左拾遗。因得罪当时的宰相李吉甫，白居易不幸陷入政治斗争的漩涡。在此后几十年的牛李党争中，白居易始终为李德裕所排挤，由此决定了他一生仕途不顺利。他任拾遗期间，克尽职守，屡陈时政，难免使得皇上或权臣不满。后来曾被贬为江州司马。为避嫌消灾，也为消解烦恼，白居易以妓乐诗酒放情自娱，并且开始信佛，寻找精神倚托。虽则消极、蓄妓、耽酒、信佛，但他仍政绩斐然，最为人称道的是，他任杭州刺史时曾修筑杭州湖堤蓄水灌田。人们为了怀念他，把这个湖堤命名为“白堤”。 从白居易一生仕途看，虽多为官，但总不顺利，老是处于一种忧愤不安的状态中。但作为一个诗人，他的成就却极大。后人将他与李白、杜甫并称为唐代三大诗人。三、作者作品1作品概述 白居易前期的政治思想以“兼济天下”为主，写下了大量政治讽喻诗。但贬官江州之后，他的思想发生了重大改变，从“兼济天下”转为以独善其身为主。在文学创作上，白居易最突出的贡献是从理论和实践上倡导了新乐府运动。他特别强调诗歌的“美刺”作用，提出了“文章合为时而着，歌诗合为事而作”，诗歌要以情动人，诗歌语言要“其辞质而轻，其言直而切”等一系列观点。他的诗存留下来将近3000首，诗风浅切平易，广为流传的有长恨歌、琵琶行等。四、背景介绍（一）写作背景1、历史上的李、杨爱情故事2、横向比较：文学史上以李、杨爱情为题材的文学作品很多，著名者如杜牧过华清宫绝句、李商隐马嵬、苏轼荔枝叹、白朴唐明皇秋夜梧桐雨等。（二）创作缘起元和元年，白居易任周至县尉，一日与友人陈鸿、王质夫到马嵬驿附近的游仙寺游览，谈及李隆基与杨玉环的事，王质夫认为，像这样突出的事情，如无大手笔加工润色，就会随着时间的流逝而消失。他鼓励白居易：“乐天深于诗，多于情者也，试为歌之如何？”。于是白居易写下了此事，陈鸿同时写下了一篇传奇长恨歌传。五、朗读诗歌，把握诗歌内容1学生速读诗歌，复述诗歌故事情节2在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。第一部分：自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。第四部分：自“临邛（qing）道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰（hun），对李思念不已。六、分析赏读课文：1、诗中那些句子表现了杨玉环的美貌？参考：如“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”“梨花一枝春带雨”写出了杨贵妃的凄美，哀怨。2、白居易是在杨玉环死后大约50年以后写的长恨歌，他当然没有见过杨玉环，不过，唐代有一位伟大的诗人是见过杨玉环的，并且也写了描写贵妃美貌的诗歌，这个人是谁呢？（李白）出示李白的同样脍炙人口的清平调三首。清平调之一 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 - 清平调之二 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。 清平调之三 名花倾国两相欢，常得君王带笑看。 解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。问：李白和白居易写杨贵妃的美貌有没有共同点？ 学生说，师总结：李白也好，白居易也好，他们写杨玉环的美貌都不是正面实实在在地描写，杨玉环到底长得如何，我们是不知道的，只知道她美，国色天香，绝世姿容。两位诗人都是从虚处落笔，把人比喻成花，达到虚实相生的境界，给人留下了无限的想象和联想的空间。正如同宋玉描写东家之子之美一样，“增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤”我们也不知道东家之子长什么样，也只知道是美。而这正好是老庄推崇的“大音稀声，大象无形”的境界，而这就是“大美无形”了。3、诗中那些地方表现了唐玄宗对杨玉环的宠爱？如：“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”“遂令天下父母心，不教生男重生女”等。 师小结：为了自己的爱人，李隆基可以无限放纵她的家人，他给了杨玉环所有的一切，他作为一个皇帝能给的东西都给了，他的江山他的社稷，他所有的一切。爱江山更爱美人，在江山与美人之间的取舍中，他毫不犹豫地选择了美人。殊不知，爱美人更应该爱江山，江山不保，美人安在？所以，爱美人更应该爱江山。爱情是敌不过政治的。在他们缱绻于温柔富贵乡时，却不知一场劫难迎面而来，猝不及防。中国一个最辉煌最伟大最强盛的王朝就此衰败，从此一蹶不振。4、找出诗中描写唐玄宗在杨玉环死后的心情的句子，哪些给你的印象最深刻，它们用到了一些什么样的艺术手法？ 学生寻找，谈论。比如赏析“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”的，见到的，听到的一切事物，都引起了唐玄宗的深深思念；赏析“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳”的，一切皆是物是人非，睹物思人，想到以前的卿卿我我，恩恩爱爱，而现在的形影相吊，情何以堪？有赏析“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠的,此处注意提醒学生，萤火虫这个意象象征什么，运用我们以前学过的说木叶里提到的诗歌语言的暗示性问题，萤火虫，古人认为是腐草里生长的，生长在坟墓荒草旁，这里用到这个意象暗示了什么？唐玄宗此时不仅已经失去了手中的权力，而且失去了人生自由，被变相软禁起来，他住的地方有萤火虫说明他的孤独凄凉。而后面，“孤灯挑尽未成眠”，又暗示了什么呢？唐玄宗在彻骨的思念中整夜无眠，“世界睡着了，他还醒着”“人世间最痛苦的是，梦醒了，却无路可走”，他只能默默接受命运给他的惩罚，佳人已去，寡人还在，可寡人这条命要来又有何用？在这里，作者反复渲染，层层铺垫，运用寓情于景，情景交融的手法淋漓尽致地表现了唐玄宗的悲伤落寞，凄凉孤苦，辛酸无奈。 问：“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时”怎么可以联系在一块？ 先让学生思考，再引导学生认识到这是一种以乐景写哀情的手法，这句诗就是说，春天花开的时候，秋天叶落的时候，唐玄宗都在想念杨贵妃，每一个花之晨，月之夕，唐玄宗也都在想念杨贵妃，总之，他就是无时无刻，时时刻刻都在想她。 问：”君王掩面救不得，回看血泪相和流”怎么理解？ 君王掩面，你揣摩一下唐玄宗的心理，他为什么掩面？我们马上会想到李商隐的“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，他恨哪，恨自己的无能，堂堂天子竟然救不了自己心爱的女人，恨臣子的无情，要逼死他心爱的贵妃，恨安禄山的无义，自己曾经那么信任他！可是，他能做什么呢？唯有“掩面”而已，而已！“回看血泪相和流”，心中的痛啊，真是汹涌澎湃，“当年七夕笑牵牛”“七月七日长生殿，夜半无人私语时”，当年的山盟海誓，如今随风而逝，已经变成了一个残酷的冷笑话，是他自己亲手把自己心爱的女人送上黄泉路的！太讽刺了，太戏剧化了，“一开始相信的是伟大的爱情，到最后，无力地看清强悍的是命运。” 所以，后面描写唐玄宗对贵妃的思念或许更多的是一种痛心，一种内疚吧，正因为这样，这痛才那样痛！这苦才那样苦，唐玄宗的世界不是开始下雪，而是早已冰封。5、文中哪些诗句表现了杨贵妃的痴情？ 学生找，然后回答，教师相机点拨。七、分析主题问：长恨歌，恨是什么意思？谁恨？恨什么？为什么恨？1：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。生乙：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。2：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。3：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。4：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。教师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。在学生讨论的基础上，总结诗歌主题（1）讽喻说。 （2）爱情说。 （3） 双重主题说。 学生参阅书本说明，教材是偏向于“讽喻说”的。简单介绍讽喻说的观点。再介绍了“爱情说”的观点。投影出示。还有“多主题说”的，投影出示。请学生自己发表看法。教师引导学生思考，这个单元的重点是什么？学生若回答不出来，就请他们看第一单元的说明“以意逆志，知人论世”，什么是“以意逆志，知人论世”？告诉学生,我们在分析长恨歌的主题时，也应该要知人论世的，我们应该深入探讨他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代。虽然白居易创作长恨歌的初衷是“惩尤物，窒乱阶，垂于将来也”，在诗歌的前半部分，他对唐明皇的荒淫无度作了讽刺和批判，但是，写着写着，因为他自己的爱情经历，因为他也经历过一段绝望的爱情，所以到后来，就变成了对唐杨爱情的同情，到最后就变成了对唐杨爱情的歌颂。教师投影相关资料：白居易与湘灵的爱情悲剧。 白居易与他青梅竹马的女孩湘灵感情很好，但湘灵出身于城市贫民，而白居易则是出身官宦世家，而白居易母亲的门阀观念相当强，绝不应允他们的婚事。贞元一十年(804)秋，白居易已三十三岁，在长安作了校书郎，需将家迁至长安，他回家再次苦求母亲允许他和湘灵结婚，但在儿女婚姻上权威至高的母亲，不但再次拒绝了他的要求，且在全家迁离时，不让他们见面。白居易只是在搬家完毕，临走前才悄悄去和湘灵姑娘告别。因为怕惊动别人，见面的时候二人既不敢说话，也不敢大哭。极度压抑的痛苦和愁闷于是尽数体现在了这首潜别离诗中，白居易写道：“不得哭，潜别离;不得语，暗相思，两心之外无人知。深笼夜锁独栖鸟，利剑春断连理枝。河水虽浊有清口，鸟头虽黑有白时。唯有潜离与暗别，彼此甘心无后期。”千百年后，依然让人不忍卒读。 白居易在诗歌创作的过程中，融入了自己的情感体验，他把自己的爱情悲剧渗入到诗歌中，因而让唐、杨脱离了历史原型，重新加以艺术的加工和改造，赋予了唐杨更广阔的更美好的内涵。唐不再是那一个荒淫无度的昏君形象，杨也不是传统的充当祸水的红颜，他们的爱情被美化了，被拔高了，从而具有了更普遍的价值，成为了人们对世间真爱的执著追求的颂歌，也正因为这样，这首诗歌才获得了永恒的艺术魅力，成为了爱情永不凋谢的经典。八、最后齐读长恨歌。一、教学目标：1、知识目标：了解部分字词的读音，注意几个意思为第三段“水边”的字2、能力目标：能分析文中“比兴”用法的作用；理解文中大段虚幻景象描写的用意；理解楚辞中语言独特的“兮”式结构3、情感目标：把握男女水神悲欢离合之情二、教学重点1、体会男女水神在生死契阔后欢会难聚的心情变化2、把握文中浪漫主义和“比兴”手法的运用三、教学难点1、作者的情感与文中男女水神情感的耦合 2、景物描写中反映水神的情绪四、教学方法：男女分组诵读，师生问答 五、教学过程： （一）导入新课： 同学们，高一的时候我们学了屈原的离骚，今天我们学习他的另一篇作品湘夫人。 （二）请学生介绍屈原的生平。 （三）让学生回忆楚辞体的特点。 （四）课堂讨论： 1、请同学们自由阅读课文，注意将文中注释的拼音标注到文中，阅读时同时对照诗歌释文，把握诗歌大意。 2、分男女两大组来读这首诗。 3、请一位同学来谈谈你读了这首诗读出了什么故事情节？ 明确：这首诗主要写男女水神在相互述说爱慕之词，却因无法见面而黯然神伤的故事 4、第一段四句哪一句写的最好，最能给你深思？ 明确：袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。 5、这一段中有一句运用了比兴，大家看看，谁能找出来？ 明确：这句写的是男主人公因思念女主人公久久不见其人而对眼前的景象产生了一种错乱的现象，水神看到的是一幅奇怪的场景：鸟儿聚集在水草上；鱼网则被挂在树上。我们知道鸟本来应该停在树上，而鱼网则应在水中。 6、为什么男主人公会这么想呢？这句话的背后隐藏着什么情况，大家有无思考过？ 明确：大家看一下事情的缘由：“与佳期兮夕张”，这说明男女水神有个约会，试想一下，假如两个人能及早相会，水神的心情会是怎样的？.对了，是兴奋激动。人们常说：良辰美景悦事。水神也一样他看到的景致肯定也是美好的。而这里水神却看到了不正常的现象，这说明他们的约会肯定被耽搁了，肯定不能如期见面了。我们可以想象出这里水神内心的失望和困惑，大有所求不得徒劳无益的意味。 7、其实类似于“鸟何萃兮频中，罾何为兮木上”这句运用比兴的句式在下面还有一句，大家试着把它找出来。 明确：“麋何食兮庭中？蛟何为兮水中？” 8、我们回到第二段，看看女水神是如何抒发自己对男水神的思念之情的。我请一位同学把这一段读一下，大家注意体会句子的深意。 明确：“思公子兮未感言”这一句把女神那种娇羞的心态表示出来，女水神没有直白自己的情感，而是用流水来寄托自己的愁思。 9、南唐后主李煜写过一首词，中有一句：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。那个愁思与这里的愁思不同，大家说一说有什么不同？这里的愁思表达了女神对对方的怀念，同时也暗示了她在远望中时光的流逝！而南唐后主的愁是亡国之愁。10、我们再来看第四段，请一位同学阅读这一段。大家注意数数这一段一共选取了多少种植物？再思考一下这一段主要写什么内容？ 明确：一共写了十二种植物。水神用这些植物来造房子。 11、你认为诗人极力渲染其所住的场所有何用意？ 提示：可以根据前面几句“鸟何萃兮频中，罾何为兮木上”理解，一般来说景物常常会反映一个人的心境明确：这里流光异彩华丽眩目的外部环境主要用来烘托和反映人物内心的欢乐与幸福。大家写作文时要学会这种方法的运用，不要为写景而单纯写景！12、大家看一下这段写的是实景还是虚景？明确：请大家看一下课后练习四中的一句：“欢会难期，思而不见.”.再看第三段，“朝驰余马兮江皋，夕济兮西筮”（解释这一句）主人公就是因为见不到人而焦急不安四处寻找。这说明这里写的也是虚景，是女主人公为以后见面设计共同生活的环境，同样第五段也是的，都是男女双方因无法相见而产生的幻觉！13、最后我们来共同阅读一下最后一段。生齐读。14、为什么女主人公要把套袖汗衫抛入水中？是绝情还是失望还是其他原因？ 15、那她又为什么采杜若赠给远方的朋友呢？师可给学生提供一种解释：丢汗依套衫至江中可能希望对方在水的另一方能看见吧，凡人丢手帕以传情，神也不例外。 最后一句，女主人公因等待约会而不得，只得聊以自娱，独自散步了！ 五、总结全文： （一）主题思想：本诗以男女水神等候对方为线索，表现了他们因思而不见而在不断的彷徨迷惘中产生的深长的幽思之情，但仍对爱情坚贞不渝的主题！（二）语言特色：1. 大量运用楚辞“兮”式结构2. 句法参差错落，灵活多变。与诗经四言比较3. 艺术特色：浪漫主义手法的运用和优美丰富的想象！漫主义是一种文学艺术的基本创作方法个风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重于表现理想世界，把情感和想象提升到创作首位。常用热情奔放的语言，超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。 六、布置作业：熟读并背诵此诗。欣赏诗词九要（一)扫除字词障碍(包括查明典故)阅读诗词可能会碰到两种情况：第一种通俗易懂，没有艰涩的字词，也没有生僻的典故，比如清代陆次之的五人墓：“五人五匹夫，五人五君子。埋骨在青山，题名在青史。”小学三年级的学生就能读下来；但初中三年级的学生不见得能读懂；高中三年级的学生可能读懂，但未必能挖掘出其中深刻的含义。其中的关键是要了解“五人墓”是怎么回事。高中同学读过张博的五人墓碑记，因此可能读懂，但要从赏析角度讲。能从此诗挖掘出对人生意义的理解：“人，应该怎样生；又应如何死”，就不是很简单的事情了，所以，通俗易懂的诗词不见得能理解深透。第二种情况是有较多的生字和典故。读下来都较困难，这就非借助工具书不可了。比如南宋戴复古的饮中这首七律：布衣不换锦宫袍，刺骨清寒气自豪。腹有别肠能贮酒，天生左手能持螯。蝇随骥尾宜千里，鹤在鸡群亦九皋。贤似屈平因独醒，不禁憔悴离骚。此诗困难的是用典太多，全诗共用了五个典故。一是“别肠贮酒”。此为古语，言酒量过人，二是“左手持螯”。典出世说新语：晋代毕卓嗜酒如命，曾说：“一手持蟹螯，一手持酒杯，拍浮酒池中，便足了一生。”三是“蝇随骥尾”。典出后汉书隗嚣传，刘秀曾对隗嚣说：“苍蝇之飞不过数步，即托骥尾得以超群。”骥，良马也。四是“鹤鸣九皋”。典出诗经小雅鹤鸣：“鹤鸣于九皋，声闻于野。”九皋，指深远的水泽淤地。五是“屈平独醒”。典出史记屈原列传，屈原被放逐于滨，遇见渔父，见屈原“颜色憔淬，形容枯稿”便问他何以到这个地步，屈原说：“举世混浊而我独清，众人皆醉而我独醒，是以见放。”但查清典故并不是目的。关键是搞清作者用典意图即他想通过用典表达什么思想或感情。比如第三个典故，诗人的用意是什么?从原诗句“蝇随骥尾宜千里”来看，估计复古有难言之隐。这从“宜”字可以看出。既是“随骥”本应(宜)可以飞黄腾达，平步青云了，然而事实并非如此。这里有两种推测：一是复古曾有意“随骥”，想借他人名势而封印成名，结果却落了空。二是并无事实，只是假设：如果我有蝇苟之心，便可“随骥尾”，也早该飞黄腾达了，然而我不愿做这种丧失气节的事，从复古的性格和经历看，当以后者的推论为准，这由下句更可得到印证。这就联系到第四典的用意。复古以鹤自比，觉得自己是鹤立鸡群，但无论如何也改变不了鹤的本性。鹤总要独立孤鸣，其声闻于野，而鸡群是无法理解的。诗人为自己绘出一幅孑然傲立，顾影自怜的画像，清高傲岸使他不可能去作“蝇随骥尾”的事情。这样，两典就和作品的思想联系起来了。由此更能深刻理解诗人阶性格特点。再说第五典。诗人以屈原的遭遇类比自己，痛切地感到当前的社会，尤其是南宋统治者们恰似楚亡前夕的状态，生活在醉生梦死之中，而诗人又不能“随波逐流，哺糟啜离”，那么也只好任其“颜色憔悴，形容枯槁”。像屈原一样赋离骚那样的悲世之作了。明白此典，再看“贤似屈平因独醒，不禁憔悴赋离骚”这一结尾就可豁然贯通了。诗中用典必须查清，但更重要的是弄清典故反映了作者什么思想感情。当然要弄清这一点，很可能还需对作者生平、写诗背景有所了解。上面说了读诗可能碰到的两种情况，读词亦然。如王先的人月园元夜就属通俗易懂的一类：小桃枝上春来早，初试薄罗衣。年年此夜，华灯盛照，人月园时。禁街萧鼓，寒轻夜永，纤手同携。更阑人静，千门笑语，声在帘帐。全诗除“禁街”(指皇区、皇宫大内等禁地)值得查一查之外，再无难懂的词句。但要体会出作者写元宵之夜的意境特点，也非易事。元宵节在古代是非常热闹的节日，尤其在宋代更甚。柳永描写元宵有这样的词句：“香径里，绝缨掷果无数，更阑烛影花阴下少年人往往奇遇。”一对比，你就能发现此词的特点了。所以，别看字面上通俗易懂，要想分析透彻，也不大容易。第二类词作可用姜夔的湘月为例。下面仅录上片作一简要分析。五湖旧约，问经年底事。长负清景?暝入西山，渐唤我，一叶夷犹乘兴。倦网都收，归禽时度，月上汀洲冷。中流容与，画桡不点清镜。这里描绘了一幅非常优美的画面。你能体会出来吗?你看，日沉西山后，暮色渐渐笼罩远处的山峦。从晚霞映天到暮色苍茫都在不知不觉中变幻。朦胧清幽的暮景藏着深不可测的美的精华，正怂恿诗人大舟浮水乘兴一游。天色更加暗了，劳累了一天的渔民也都收网归家，水面上原有的撒网声，鲜鱼的崩跳声，浪花的激溅声现在已经全无，天光的余辉映在水面上，反射出银色的光斑，水上也许只有大舟击楫之声了。江上不时还有几只水鸟匆匆飞过，它们也要归巢栖息了。寂静的江面上偶尔传来的几声鸟鸣也逐渐消失，夜，将帐幕完全落下，一轮明月悄然升起，将清辉洒在江面上，再也听不到单调的划桨声，船在水中任其漂流。此时只觉远山近水空寒逼人，月色透过薄薄雾气，弥漫在江面上，更显得朦胧。虽是溽热的盛夏，望着江中小舟洲，水边的草树，不但顿觉溽暑全消，更使人感到一股凄冷袭上心头。“山水空寒，烟月交映，凄然其为秋也。”不是秋寒，却似秋寒，万籁全息，江面如镜，任“一叶”在江中漂泛，谁也不肯用船桨点破明镜的江水，损害这天然的静美这是一幅多么清幽的月夜浮湘图呀！可是，你要描绘出这样一个优美的意境，如果连词中的“一叶”、“夷犹”、“汀洲”、“中流”、“容与”、“画桡”等词都弄不懂，怎么可能呢?如果你写不出意境又不解“终年底事”为何意，你就更弄不明白“五湖旧约，问经年底事，长负清景?”这句领起全词的问句是什么意思了。可见，要读懂词，领会其写景的意境，先扫除字词障碍是多么重要了。底事，何事，何以，即为什么。领起句的意思是：与友同游太湖早有旧约，为什么没有实现呢?自问年复一年，为了何事长期辜负这清幽的美景?“一叶”指画船，“夷犹”从容不迫，汀，水边平地；洲，水中陆地。“中流”指湖中(还记得“到中流击水，浪遏飞舟”吗?)“容与”，安逸自得貌，一讲起伏徐动貌。(还记得“船容与而不进兮，淹回水而凝滞”吗?)“画桡”，画船之桨，桡，船桨。读诗词必须先扫障碍。但扫清障碍不是就读懂了诗词，实际上走完这一步，对诗词尚来分析哩。(二)了解有关情况要深入了解一首诗词，除了要扫除字词障碍外，还需了解有关方面的情况。大致包括四个方面：一是题目，二是作者有关情况(尤其是和作品关系密切的情况)，三是浏览诗词时引起的有关联想。这些联想很可能对你深入理解诗意有推动作用。当然这些联想必须有泛读的基础和审美联想能力。联想往往是自然跳出的，不是冥想可得。但如果你在分析一个诗人的某个时期的诗之前，广泛地浏览他那一时期的其他作品，那么你对那首诗的理解可能会深刻得多。后面我们将举例说明。四是作者的写作风格。还有一点要说明，即对有关背景和史实的了解也很重要，但我们单列为一项，放到第“五要”中具体说明。当然，不是对所有的诗题、词题都需要研究，但有些题却非研究不可。如李商隐的花下醉：寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。这诗题就很值得玩味。花下醉，真是醉得奇丽，醉得惬意。然而此醉是不胜酒力而微醺呢，还是观赏花艳而陶醉呢?看来，“醉”字却有双关。诗人因不胜酒力而去“寻芳”，已是微醉，看到百花吐艳、溢彩流芳又不禁陶醉，这才有后面“更持红烛赏残花”的情趣。像这样的题目就值得推敲。再如顾炎武的“悼亡”诗，如果你不知悼亡诗的来源及它特指悼念亡妻的意思，分析起来就会失之浅薄。至于像遭田父泥饮美严中丞(杜甫)这样的诗题，如果不弄清“泥饮”(强留客人饮酒，表示十分热情)是什么意思，严中丞是谁。(严武)，“美”的词性变化(赞美之意)那就很难往下读诗了。有些词题也不可忽略，它往往点明全词内容和写作目的，为你的分析提供线索。比如郑燮的沁园春恨，这“恨”字就是全诗线索。张先的木兰花乙卯吴兴寒食，题名点明时间、地点和词的内容。杨万里的昭君怨咏荷上雨，点明是咏荷上之雨，而不是雨中之荷，为你的分析提供了重点。总之，分析诗词往往就从题目入手，千万不可忽视。第二是了解作者有关情况。这也是分析前必不可少的准备工作。诗是作者在特定时期思想感情的反映，它既离不开诗人的生平经历、性格特点，更离不开产生诗作时具体环境和事件的刺激。所以要深刻理解一首诗必须了解作者有关情况。以顾炎武的悼亡诗为例：甘年作家向边陲，坐叹兰枯柳亦衰。传说故园荆棘长，此生能得首丘时?当然，首先要把“作家”(治家)和“首丘”(礼檀弓：“古人有言曰：狐死正首丘，仁也。”丘是狐穴根本之处。后人谓返葬故里为归正首丘。)查清。但如果不去了解顾炎武的生平事迹，而只从诗面看，也不过是一首悼念亡妻之作。前两句写对妻子的歉疚之情，后两句写对故乡的怀恋，如此而已。但如果你对顾炎武的生平和性格有所考查，对诗的理解就会加深很多。顾炎武出身在江苏昆山，其祖父和母亲对他的教育非常重视，不但使他打下坚实的学术基础，更使他懂得要作一个忠于国家、忠于民族的人。一六四五年五月清兵渡江，他毅然到江苏参加抗清斗争，虽未成功，且经受了兵败、母死的惨痛打击，但从此立下了坚定的抗清复明志向，至死不衰。四十五岁决定到北方游历，以便更广泛地结交抗清志士，从此一直奔走于山东、河北、山西、陕西等地。后在山东定居。一六七七年他六十五岁时又从山东迁至陕西华阴，但仍然不忘抗清复明，最后于康熙二十一年(1682)因上马失足，受伤病死在山西曲沃。他自离家二十多年直至七十岁寿终，一直为两件事奔忙；一是抗清，二是作学问。却从未回家探望过一次。这中间他的外甥都已做了清朝的大官，几次写信请他南归，都被他严词拒绝。其实他并非毫无思家之情，但为了不作异国臣子，为了学术研究，他鄙弃了可以轻易得到的高官厚禄，他的这种心情和高尚品格，难道在他的悼亡诗中丝毫没有反映吗?从诗中可以看出他对妻子和故土是怀着多么深挚的感情!但在权衡家与国的重量上在衡量营造家庭的温暖、妻小的安适和深虑国家的兴亡、学术的进步两者的轻重上，他没有迟疑，把全部砝码放在了后者。当我们了解了以上事实后，再看他的悼亡诗，就会透过表面看到了贯串在他一生中的爱国主义思想而深深为之感动了。第三是由诗句引发的联想。这就要求我们对作者的其他诗句，尤其是表达类似思想的诗句有所了解，还有，也要了解其他各个历史时代的诗人表达类似思想的著名诗句。现以秋瑾的对酒为例；不借干金买宝刀。貂裘换酒也堪豪。一腔热血勤珍重，洒去犹能化碧涛。“对酒”便可联想起曹操的诗匈：“对酒当歌，人生几何!”但一个是表达对离乱的伤感，建功立业的渴望，一个却是抒发拯救祖国的革命豪情。第一句可从其豪气联想到秋瑾的其他诗句“身不得，男儿列，心却比，男儿烈。算平生肝胆，不因人热。俗子胸襟谁识我?”但秋瑾也还有做为一个女子的生活情趣和细腻感情：“夏昼初长，纨扇轻携纳晚凉，浴罢兰泉，斜插茶花映翠钿。”第二句大有李白诗风：“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”(李白将进酒)第三句可想到他的另一些诗句：“拼将十万头颅血，须把乾坤力挽回。”“金瓯已缺总须补，为国牺牲敢惜身！”第四句和鲁迅的“我以我血荐轩辕”思想是相通的。分析一首诗，对这位诗人的其他诗作了解得越全面，分析得可能越透彻；由诗句引起的联想越丰富，分析的说服力可能就越强。第四是了解诗人的写作风格。要对一个诗人的写作风格有较深刻的理解，必须研读这一诗人一定量的作品。这对一个中学生来说是较困难，也是没用必要的。但对文学史中重要的作家风格有个最基本的了解，却并不困难，同时也是必要的。如诗经是现实主义的源头，楚辞(屈原作品)是浪漫主义源头。汉代古诗有悲怆色彩，三曹(曹操、曹丕、曹植)诗则苍凉雄健。王维诗含蓄生动，边塞诗(以高适、岑参为代表)雄浑奇拔。李白诗感情奔放，极富浪漫色彩；杜甫诗沉郁凝重，诗风富于变化。乐天(白居易)诗雅俗共赏，李贺诗奇诡变幻，义山(李商隐)诗清丽俊逸，杜牧诗含蓄绰约，以温庭筠为代表的一批“花间派”词人(韦庄、欧阳炯、李询、孙克宪等)词风既有农艳香软的一面，又有清新疏朗的作品。李煜词颓蘼伤感却又细腻感人。永叔(欧阳修)词清丽明媚而又语近情深。希文(范仲淹)词苍凉悲壮，晏殊词明朗疏淡，苏轼词雄健豪放，柳永词缠绵悱恻，山谷(黄庭坚)词流畅自然，秦观词情真意切，易安(李清照)词婉约凄切，诚斋(杨万里)词新鲜活泼。号称小太白的陆游。风格雄浑奔放，明朗流畅；稼轩(辛弃疾)的词风在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻的作品。另外的格律派词人姜夔的特点却是精心刻意、清妙秀远这些诗词风格一直影响到明清诗坛，因此我们在秋瑾的诗词中也不难找到古代诗风的影响。分析诗词，若对作者的风格有些初步了解，将给我们带来一定方便。但也应注意，所谓风格，是指诗人写作的主调，并非没有例外。苏轼是北宋豪放词派之首，可是看看他的悼亡词江城子(十年生死两茫茫)其悲戚哀婉并不在李清照声声慢之下。三)研究布局结构诗词无论长短，分析前都要研究结构。尤其是较长的诗词，如果不能解剖，分成几块，那就很难入手分析了。比如白居易的长恨歌，全诗共120句，内容非常丰富，如果你逐句串下来，每句的意思大致能懂，但全诗的脉络却显得模糊。所以必须进行结构分析，把诗分成三大部分：尽口君王看不足。写出一个重色轻国的天子，一个娇媚恃宠的贵妃，为后面迷色误国必然演出的一幕血泪悲剧做好铺垫。、魂魄不曾来入梦。写爱情破灭，贵妃赐死。尽力渲染凄凉萧索的环境以突出明皇的寂寞和悲伤。此恨绵绵无绝期。写贵妃已在仙境，但两人对爱情的向往已成泡影。最后点出长恨的题旨。这样对全诗的概貌有了基本理解。再对每部分进行细致分析就较容易了短诗也一样要分析结构，如郑燮的题画诗竹石：咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风从结构上讲，首句写根坚，不但为第二句写根基铺垫，且为后两句的万劫不毁张本。第二句写根基，第三句写磨难（结合他的经历分析）已经可以看到韧竹（实际就是作者）的坚韧性格。第四句写骨气，把韧竹形象推到最高潮。四句诗，句句推进，前后照应，形成一个完美的艺术形象。词如果是双调，已分出上下片，大的结构已然分明，一般规律是上片重景下片重情。如苏轼的念奴娇（大江东去）上片写江边所见雄伟景色。以江山如画，一时多少豪杰束句，承上启下，过渡到下片赞扬周瑜的英雄业绩，进而和自己对比，抒发出人生如梦的消极慨叹。但词的结构并非全是上景下情。如辛弃疾的菩萨蛮（书江西造口壁）：郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。（上片）便已含很深的感情：江水中有多少逃难百姓的眼泪！西北望长安，可叹被群山所阻，哪里望得到！忧国忧民之情已跃然纸上。对诗词结构的分析，有时可看出作者的匠心，好的诗词句段不可轻移，是非常严谨的。（四）体会诗中意境意，指作者的主观想像；境，指客观存在的环境。意境是客观景物在作者头脑中的反映，经再创造的产物。意境本来就是带有主观色彩的有我之境。读诗如果不能把作者创造的意境体会出来，当然就不会产生审美感受。因此读写景诗体会意境是非常重要的一步。现在我们该回答第一部分提出的问题了。如何把杜甫的江畔独步寻花所写的意境体会出来呢？请看下面这段描写：这是一个长镜头：在去往黄四娘家的小溪两旁，绿肥红艳，姹紫嫣红。诗人一路走，一路观赏，浮在花的海洋中，弥望的是奇花异卉，闻到的是浓郁花香。从色彩的艳丽，到沁人的花香，都使诗人沉浸在美的享受中。镜头集中在大小各异、色彩不同的花枝上。镜头推近，映出众多花朵。千朵万朵已使人有数不尽之感，但写其多还不能写出花的质感和重量。而压技低却形