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音乐基础知识一、音 符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。二、音 高 1、 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。2、 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符-七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。三、音 符 的 长 短 1、音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语-拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 2、表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 3、用一条横线“”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：4、音符名称 写 法 时 值 全音符 5 四拍 二分音符 5 二拍 四分音符5一拍 八分音符半拍 十六分音符 5= 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。休 止 符 5、音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。 休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。6、半 音 与 全 音 音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。 白键位置上的3和4音、7和1音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。四、变化音 1、将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分， 标准的音降低半音，用“ b (降号）表示，同样写在音符的左上部分：基本音升高一个全音叫重升音，用“x(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示2、附 点 音 符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。3、反 复 记 号 表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F 4、反复跳跃记号： 记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同： 实际唱 （奏）： A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束。注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。5、装 饰 音 装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。例如： 前倚音，实际唱 （奏） ， 中的 5 要唱 （奏） 得非常短促，一带而过。 实际唱 （奏） , 仍然唱（奏）很短促。（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或 tr例如： tr 实际演奏: (3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.拍 子 的 强 弱 规 律 6、 每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法 单拍子 一拍 5 1/4 四一拍 二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍 5 5 2/4 四二拍 三拍 5 5 5 3/4 四三拍 3/8 八三拍 复拍子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍 六拍 6/8 八六拍 7、调 式 音 阶 按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。 把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。（1）大 调 式 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。 一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。（2）小 调 式 小调式也有三种形式： a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。 b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调. 注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。 c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如莫斯科郊外的晚上就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。8、拍 子 的 强 弱 规 律 每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：五、节奏，是音乐中最重要也是最基础的基本要素，它体现在音乐各个细微的环节之中，无论听、唱、跳、奏、演均离不开节奏。如何训练学生的节奏感，培养学生的音乐节奏兴趣，为他将来学习音乐打下良好的基础尤为重要。经过我多年的音乐教学探索，尝试以下一些方式进行训练，效果比较明显。1、击拍式：在教唱歌曲或聆听音乐时，要求学生随音乐用拍手、拍腿、拍肩、跺脚等动作进行配合，教师在适当时候给以示范点拨，让学生做到动作整齐，感受节奏的效果，当一个音符有延长时，教师帮着数节拍“1、2、3、4.”，如“X-”，以增强节奏感。2、划拍式：到了中高年级的教学，根据教材安排，要对学生进行拍号指挥示意图来训练，也可根据实际自编一些学生易掌握的节拍符号和形式，在聆听或演唱时进行练习，如2/4、4/4拍，用“vv”“vvvv”表示；3/4、6/8拍，用“”“”表示，学生容易记忆和掌握。3、舞蹈式：无论进教室、出教室、听音乐、唱歌曲等环节，均可要求学生将自己喜欢的动作或舞姿进行展示，教师要引导示范按音乐节奏来舞动，让学生感受到音乐与舞蹈是紧密相连的，舞蹈的动作就是击拍和划拍的延伸，至于动作的优美和动作的标准性，那是专业的漫长的训练过程，只要能调动学生的学习兴趣，其目标就已达成了。.六、音乐名人及作品。1、莫扎特留给我们的作品有600多部。因没有标明创作时间，因此次序混乱。主要作品：交响曲63首，嬉游曲16首，小夜曲13首，进行曲15首，小步舞曲105首，舞曲172首，钢琴协奏曲27首，小提琴协奏曲5首，弦乐四重奏23首，管乐弦乐重奏曲4首，钢琴重奏曲9首，小提琴奏鸣曲43首，钢琴奏鸣曲23首，歌剧15部。另外还作有清唱剧4部，康塔塔4首，宗教合唱曲50首，重唱歌曲18首，独唱和管弦乐队曲55首，歌曲32首等。2、贝多芬 音乐作品集 （1）交响曲 （2）协奏曲（3）其 他 贝多芬 G大调小提琴浪漫曲 贝多芬 F大调小提琴浪漫曲 贝多芬 钢琴奏鸣曲悲怆 贝多芬 钢琴奏鸣曲月光 3、海顿的代表作品有告别交响乐、惊愕交响乐、时钟交响乐以及清唱剧四季、创世纪4、聂耳作有歌曲35首 如开路先锋大路歌义勇军进行曲毕业歌铁蹄下的歌女梅娘曲 舞台剧扬子江暴风雨包括码头工人歌打桩歌打砖歌前进歌四首歌曲 民乐合奏曲金蛇狂舞 等5、舒伯特的作品(12张)舒伯特以抒情的旋律闻名，而且总是能够自然流露、浑然天成。另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。6、柴可夫斯基 柴可夫斯基的作品繁多，体裁广泛，仅大型作品就有：10部歌剧，以叶甫盖尼奥涅金和黑桃皇后是为著名：6部交响曲，以第五交响曲和第六交响曲是为著名：4部协奏曲以降b小调第一钢琴协奏曲和D大调小提琴协奏曲是为著名；3部舞剧-天鹅湖、睡美人和胡桃夹子；以及幻想曲罗密欧与朱丽叶、一八一二序曲、意大利随想曲和钢琴套曲四季等等。他的作品被称为“俄罗斯之魂。7、肖邦的作品:共109首夜曲No.5 升C小调夜曲编号外 阿劳.革命练习曲 No.12 Maurizio Pollini 玛祖卡舞曲NO.1 .摇篮曲拉罗查 第一钢琴叙事曲鲁宾斯坦 小狗圆舞曲李帕蒂 自然的行板和华丽的波罗乃兹Idil Biret8、阿炳（18931950），原名华彦钧，民间音乐家1949年7月23日无锡解放，阿炳和他的二泉映月等乐曲获得新生。1950年暑期，中央音乐学院师生为了发掘、研究和保存民间音乐，委托杨荫浏教授等专程到无锡为他录制二泉映月听松寒春风曲3首二胡曲和大浪淘沙龙船昭君出塞3首琵琶曲.赞同七、歌曲的基本知识。 1、国歌歌名是义勇军进行曲由田汉作词、聂耳作曲，诞生于抗击日本帝国主义侵略的战争年代，1949年成为中华人民共和国国歌，象征着在任何时候任何地点，为捍卫国家和民族的尊严，中华民族的坚强斗志和不屈精神永远不会被磨灭。2、中国少年先锋队的第一首队歌是郭沫若作词，马思聪作曲，歌名为中国少年先锋队队歌；第二首队歌作于 1962年，周郁辉词，寄明曲，是故事片英雄小八路的主题歌，原名我们是共产主义事业接班人。1978年被定为中国少年先锋队队歌。3、名曲。二胡二泉映月古筝高山流水葫芦丝月光下的凤尾竹。琵琶名曲有：塞上曲、十面埋伏竹笛梁祝、四季歌小提琴舒伯特小夜曲萨克斯回家八、音乐名人名言音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。 贝多芬灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。 柴可夫斯基不同生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品。 聂耳不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。黑格尔音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。 歌德音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。卢梭音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。 马丁路德让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。 海顿生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，